新的实验高中美术鉴赏

《新的实验》教学设计

教材版本：湘版高中《美术鉴赏》

教学课型：欣赏·评述

教学对象：高一学生

课时：1课时

教学内容分析：自第二次世界大战以来，现代实验性艺术的发展步伐明显加快。在各个领域都出现了很多新的艺术现象。大致从三个方面进行分析：1、新的创作主题——美国艺术家安迪·沃霍尔为代表的波普艺术2、新的创作方法——对古典主义绘画的挪用和修改3、新的材料载体——蔡国强的火药爆破艺术这些艺术家从不同的角度对传统的绘画创作方法进行了突破。

教育功能分析：美术的教育功能不同于理论的说服，而主要在于通过形象的感染与激发效能，启发观者的意识与情感活动，从而达到提高思想、品德和情操的目的。我们的美术教育正是通过充满情感的艺术形象，从感情上打动学生，使之感之以形，动之以情。然后晓之以理，达到提高学生审美能力的目的。使学生树立正确健康的审美情趣、审美标准、审美理想，让学生热爱美、发现美、保卫美、创造美。

教学目标：

知识与技能：了解二十世纪以来艺术发展的新动向，特别是艺术家在对艺术的看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化；能分析一些现代艺术作品的构思及其表达的内涵。

过程与方法：通过自主学习、视频图像、集体探究和小组讨论相结合的方法，使学生积极参与到课堂活动中来，培养探究学习的自主、互助意识。

情感态度与价值观：理解二十世纪实验性艺术不同的表现形式及艺术风格，形成尊重世界多元文化的情感和态度，树立理性对待现当代实验艺术的态度。

教学重点、难点及解决措施：

重点：现代实验性艺术的探索角度与材料方法

难点：现代实验性艺术的价值

解决措施：在学生鉴赏过程中，教师应大胆放手让学生自主地谈主观感受，要让学生感觉自己是美术鉴赏的主人，尽量营造宽松的学习环境，这样学生才能敢想、敢问、敢说、敢做。教师的讲解要与艺术家个人情感过程经验相结合，精心设计问题和实践内容，依次层层突破教学难点。

教学过程概述：本课的教学设计主要分为四个部分：实验导入，揭示课题。通过欣赏世界名画并对其进行实验引入课题，激发学生学习兴趣。（一）“感受篇”通过欣赏视频以及各种类型的现代艺术作品，使学生初步感受现代实验性艺术。（二）“鉴赏篇”主要体现在三个方面通过学生自我鉴赏、发言，教师适时点拨、引领，使学生能正确的理解并能分析一些现代实验性作品的构思及其表达的内涵。重点分析新的创作方法，体会对传统绘画的挪用和修改，通过表格的形式总结传统和现代实验性艺术作品的区别。然后通过学生动手实践，运用所学的方法自由“改画”安格尔《侍女》，进一步切身理解现代实验性艺术的特点，树立正确的审美观念，体会现代实验性艺术的创新价值。（三）“评价篇”分组讨论：如何看待现代实验性艺术？树立理性对待现当代实验艺术的态度。并认识其创新的价值。（四）“拓展篇” 尝试用新的方法为你印象中最深刻的一个人作一幅肖像，并与同学交流自己的感受；上网或到图书馆查阅相关资料全面地了解现代实验性作品，并作出你的评价。

教法学法：

1、实验法、问题法、对比法、引导暗示法、多元互动评价法

2、自主学习、小组合作探究学习

教学准备：

1、教具：视频、多媒体课件、古典美术名作范图。

2、学具：水彩笔、油画棒、铅笔或黑色水笔、橡皮等绘画工具。

教学过程：

导入(实验导入)

出示经典名画《蒙娜丽莎》

提问：(这件作品的名称是什么)——《蒙娜丽莎》

教师在挂图上贴胡须

再问：和刚才看到的《蒙娜

丽莎》比较，同学们有什么不同的感受，请大家随意说说。

教师简明概括：我们应该怎样看待这种艺术作品的新实验？杜尚、达利都做过类似这样的实验—课件展示杜尚、达利版蒙娜丽莎（图1、2），艺术家这样对形象的探索可以说是一种新的尝试。这种新的理念、新的艺术形象拓展了艺术的范围，为艺术创造了更多的发展空间。这就是老师今天要和同学们共同探讨的课题。——新的实验

【设计意图】利用名画进行实验导入，既能在第一时间引起学生的兴趣，同时可以锻炼学生的想象力。

一、“感受篇”

进入20世纪中西方美术都发生了前所未有的变化，20世纪的中西美术史是新的实验层出不穷的时期，出现了各种美术思潮和流派，向着多元化的方向发展，艺术家尝试突破传统的美术观念，不断实验新的观念和技巧。

视频播放：超级绘画艺术（图3）

作品欣赏：大地艺术抽象艺术观念艺术装置艺术媒体艺术

等作品（图4~10）

教师小结：刚才欣赏的视频和图片都是二十世纪后实验艺术最有代表性的典型的艺术种类，这些作品无论从艺术的观念还是创作方法、作品的风格都给了我们全新的视觉感受。

【设计意图】本小节通过大量的、直接的图片和视频让学生对实验性艺术品先有一个感性的认识，从感性的认识当中去发现问题、解决问题。为学生进一步探索现代实验性艺术的材料方法做好准备和铺垫。

二、“鉴赏篇”

1、新的创作主题

[思考]在我们现代生活中充满了各种明星、广告等题材这些能不能纳入艺术创作的范围内？你是怎样认为的？

欣赏：(1)安迪·沃霍尔《二百一十个可口可乐瓶子》（图11）

(2)《玛丽莲·梦露》（图12）

[思考]作品是怎样被制作出来的？

——采用丝网印刷技术制作的

丝网印刷的使用可以使同一幅作品被成百次地加以复制，完全取消艺术创作中手工操作的因素。

欣赏：(3)《毛泽东》（图13）

教师小结：这是一种将符号、商标、广告、明星等具象的大众文化作为艺术创作的主题，其实这些色彩简单、整齐单调的一个个图像，反映了高度发达的商业文明社会人们内在的感情。也是对当时机械刻板的现代生活的一种客观评价。

2、新的创作方法

欣赏：委拉斯贵支《宫娥》1656年（图14）

[思考]画面描述了什么内容？画家是怎样创作的？

古典的创作方法——画家对着对象进行写生，每一个形象都很真实(包括场景)

[思考]：(1)艺术是否只能比较客观地记录物象？

(2)这种创作方法我们能否改变一下？

比较：毕加索《宫娥》（图15）和委拉斯贵支《宫娥》

[思考]：艺术的创作方法发生了怎样的变化？

——对古典主义绘画的挪用和修改

其它作品欣赏：

图16 图17

图18 图19