house-before-house-藤本壮介

案例分析HouseN

藤本壮介HouseN案例分析风景园林与建筑学院学号：姓名：专业班级：指导教师：成绩：2016年5月目录设计师简介成长经历：藤本壮介是日本新生代最有才华的建筑师之一。

他在2000年创建了藤本壮介建筑师事务所，团队由15位建筑师、设计师、工艺师和研究员组成，同时担任京都大学、东京理科大学、昭和女子大学的客座讲师。

曾获得《建筑评论》大奖，2008日本建筑家协会大奖，2008巴塞罗那世界建筑节一等奖，2009年《Wallpaper》奖。

藤本壮介经常用“原始”形容他的作品。

他把建筑实践看成是探索世界和人道的一种方式。

设计理念：在上大学之初，藤本原先更想成为爱因斯坦般的物理学者。

由于爱因斯坦对于时间与空间有着异于常人的解读，也曾提到过空间与密度随着速度与时间因素而扭曲变形的论述，因此这份对于空间的特殊解读方式让藤本为之深深着迷。

虽然藤本后来转为专攻建筑，不过这份深受物理学影响所产生的（空间思维）却早就已经体质化在藤本的身上。

另一个对藤本影响深远的是与东京这个高度复杂的复合性都市的接触。

相对于藤本故乡北海道那片宽阔的大地，东京这个复杂纠葛的现实环境带给藤本决定性的震撼，同时也让他发觉都市所这个复杂体系中的无穷魅力。

例如藤本在东京的住处周遭盖了一大堆房子，让来自北海道大自然当中的他感到无比新鲜，并觉得舒适而饶富趣味。

这样的人工环境仿佛就像是自然形成的模样。

[2]创作关键词：在人造环境与大自然的空间缩与放的实际体验当中给予藤本许多启示，特别是对于（复杂体系）之逻辑的领悟。

藤本指出（空间就是一种关系性），而空间/建筑也可以看做是依循着局部的规则与秩序所（长）出来的结果。

建筑基本情况建筑的钢筋混凝土基地面积：㎡建筑面积：㎡设计时间：2006-2007施工时间：2007-2008“HouseN位于日本大分市的一个传统居民小区，该建筑有三层墙体，外层将整个别墅和花园包裹其中，为了不影响花园的光照，墙体所有的面都开着大大的窗户，在降低街外日常生活的喧嚣之外，还不会跟外界产生隔阂。

藤本壮介的开放建筑

ViSTa建筑视界文/图+非亚藤本壮介的开放建筑Sou Fujimotoand His Architecture藤本壮介是目前日本非常引人注目的新生代建筑师，曾获得《建筑评论》大奖、2008 年日本建筑家协会大奖、2008年巴塞罗那世界建筑节一等奖、2009年“Wallpaper”奖等。

他那种带有前沿色彩的建筑实践和研究，给建筑界带来了与众不同的感受。

作为70后建筑师，藤本在上大学之初，是想成为像爱因斯坦那样的物理学家——爱因斯坦对于时间与空间有着异乎寻常的解读，他那有关空间与密度随着速度与时间因素而扭曲、变形的论述，以及对于空间的特殊解读方式，让藤本着迷，这种深受物理学影响所产生的空间思维，在藤本后来的建筑实践中得到了很大的体现。

另一个对藤本影响深远的要素，就是东京这个高度复杂的复合性都市。

相对于藤本故乡北海道那片宽阔的大地，东京这个复杂、充满纠葛的现实环境给藤本带来了震撼，同时也让他发觉了都市这个复杂体系中的无穷魅力，并在这种复杂的空间交叉中，领悟到建筑学内在的潜力和发展可能。

直岛的金属亭子濑户内海直岛码头的建筑，出自于妹岛和世的设计，离码头不远处临近海边的一块空地上，矗立着一个通透的、由白色金属网格构成的亭子，而这个规模不大的亭子，则出自于藤本壮介的设计。

这个亭子看上去其实更像是一个建筑装置，其外形类似一颗向天空伸展的异形钻石。

构成亭子的材料，为白色的金属网格和作为骨架支撑的圆钢，这种常用于左右页图：藤本壮介是当前日本新一代建筑设计师，尽管身为70后，但他的设计理念和作品却非常引人注目，富有奇特的个性和超前的内涵，而他本人常常把自己的作品称为“原始”，还把建筑实践看作是探索世界与人道的方式。

围栏的材料，被藤本壮介拿来作为构造空间装置的媒介。

与艺术家所构造的单纯属于视觉的装置不同，藤本壮介的这个装置具有强烈的建筑感，因此可以把它看做一个纯粹的、通透的建筑。

它有一个进入内部空间的开口，建筑的维护结构除了金属网格外，地面还铺设有类似金属网格的方格地砖；亭子的周边以及基座则铺设了碎石。

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同一屋檐下年老了要选择居住方式的时候，会有哪种形式呢？是和孩子一起住，独居又或者是住养老院……呢？一种和以前的居住形式都不同的，和他人相互扶持成火灾在同一屋檐下的全新的“最后的住处”这种形式如今逐渐诞生了。

速水澈在仍然保留着水田和旱田的神奈川县伊势原市的郊外，一片能眺望到富士山的略高的地方，有一所名为“榉树”的集体住宅，在那里生活着三位老人和两位医大的学生。

大约20块榻榻米大小的起居室上下两层空间被打通，并且装有天窗，给人一种开放感。

一楼是和式房间，二楼分别有三间铺木质地板的房间，加上厨房和卫生间大约有30平米。

共同洗澡间有个舒适宽敞的丝柏质浴盆。

房租6万5千日元。

包括伙食费全部一起12万5千元。

做菜是由住在附近的房东岩崎弘子（58岁）负责，做饭，做酱汤，盛饭等等就由居住在这里的全体成员分担。

大家围坐在餐桌旁热热闹闹得就像一个大家庭。

一边吃饭一边聊天谈笑说些“那里的医生经常给我看病，真是风度翩翩啊”。

之类的话。

居住近两年的秦女士（72）说：（住在这里）有一种有人陪伴的感觉。

我就在这里养老送终了。

曾经一个人独自居住在东京・四谷的秦女士，三年前失去了至亲的男友。

当时她感到没有活下去的动力了。

不知道将来该去投靠谁。

那个时候，住在伊势原的妹妹告诉秦女士说榉树之家在招募居住者，虽然当时她很犹豫要不要离开住了30几年的四谷，但最终还是下定了决心。

她说：“来了太好了。

以前吃住都很不规律，现在一日三餐都规规矩矩地进食，原本40公斤体重都增加了10多公斤。

”秦女士在那里也交到了新朋友。

很早就住在伊势原的老人们也聚集在岩崎在起居室里开办的绘画书信教室里，擅长绘画的秦女士很享受一个月两次的绘画书信课堂。

白天，榉树之家的玄关是不上锁的。

住在附近的一些老人闲逛到这里，大家就一起聊天。

（现在榉树之家）成了一个面对地域开放的集会场所。

年轻的居住者也很享受这里的生活。

东海大学医学部的木矢绚子（19）来自广岛。

去年春天，入学的时候就开始住在这里。

藤本壮介的人生经历对他设计的影响

藤本壮介的人生经历对他设计的影响摘要：深度地解读一个建筑师，我们不仅应从建筑的外部出发，更应该透过现象观察本质。

身为现代炽手可热的日本建筑师藤本壮介，他始终秉持着自己的建筑理念，他坚信建筑不是流行风尚，不可能时刻变化招取宠，建筑师对自己更是对社会历史负责。

他通过自己对空间、材料与技术的不断探索，以建筑本身来作为自己思想的载体。

本文采用文献资料整理和实地考察调研结合的研究方法，以藤本壮介具体代表作品为实例，分析研究了藤本壮介在方案设计过程中的研究方法。

关键词：藤本壮介；森林；经历1 北海道的森林藤本壮介于1971年出生于北海道并在那里长大，1994年毕业于东京大学建筑系。

他在2000年创建了藤本壮介建筑师事务所，团队由15位成员组成。

由于北海道大部分位于地处北纬度之间属寒温带气候，与地处北纬度左右的本州十分不同，其特点是四季变化不明显、冬季较长。

这也使得这里的植物、动物的分布十分不同。

《北海道的秋天》一文的作者风卷景次郎，作为一个移民深刻地感受到当时他所居住的北海道，其秋天是“生产性的”，它是那样“充实”、“健康”、“新鲜”、是那样“充满活力”。

这对藤本壮介之后的建筑思想产生了深远的影响。

2 森林一样的建筑藤本壮介在通过大量的案例研究，以及对其他大师的研究发现，认为当代建筑设计虽然越来越强调建筑的可控性，但自从建筑落成使用甚至设计结束之时，其就已经对之后由外界而来的不可控要素失去了足够的包容性。

这样的建筑太过于封闭，隔绝了环境以及人活动的多样性，它们拒绝、不给机会，因而对于其将要存在若干年的未来而言是反动的。

与此同时，森林的某些特质吸引了藤本壮介：那些“恰巧兼备了某种复杂性和单纯性，同时让人感到其中包含着某种局限性和偶然性”给予了他启发。

他就此提出了未来的建筑应当是像“森林一样的建筑”，它涉及场所、局限性、无形化、局部和间隔。

这分别指涉了场所、局限性、无形、局部、空间。

从这样的表述中，藤本壮介隐约向人们传达了一种类似森林般谦虚的、和谐的、对人与不可预知的行为保持开放的建筑理想。

藤本壮介的建筑观

Vol.40/No.20/Westleather藤本壮介的建筑观陈琪琪(湖南师范大学，湖南长沙410081)摘要：藤本的建筑有两个特点：一是自然原始的建筑，建筑就像“森林”，建筑的场所即大自然，试图在建筑与环境之间建立一种自然的关系，这是让建盒和自然和谐相处的一种方式。

二是“弱建筑”，“弱建筑”的概念植根于森林体系，倡导建筑应该削弱自身的存在，服务于人，旨在与自然相协调，并通过人类行为来划分空间，存在一种若即若离的距离感，引发人对空间进行深入探讨。

关键词：藤本壮介；“建筑设计”；自然；原始；弱建筑中图分类号：TU-0文献标志码：A文章编号：1671-1602(2019)20-0001-011背景关于建筑，现在人们一般都停留在对建筑规范的表层理解上,需要一个什么功能的空间，就建造一个相应功能的建筑，建筑的意义就是为了制约和规范人的行为。

社会的文明发展需要秩序，建筑通过功能的分类和建立来影响人类的发展道路。

现代建筑专注于用功能将人类的需求实现，杜绝符号化的装饰，反而显得太过功用化，缺少了人性化关怀。

但是藤本壮介是个例外。

他的建筑是全新的尝试，不限定功能，他经常用“未来森林”来解释他的建筑系统，也就是建筑的自然复杂性和多样性。

2藤本壮介简介1971年出生于日本北海道的藤本壮介不像大多数本科毕业生，他不想在设计师的日常做画生活中迷失方向。

从东京大学毕业后，他回到北海道独立学习，2000年创办了自己的建筑设计事务所，用大胆的概念实验与大师们交谈。

从住宅到建模，医疗到文化，开创性设计作品为他贏得了肯定，例如巴塞罗那世界建筑节一等奖、日本建筑家协会大奖、威尼斯建筑双年展金狮奖等。

3藤本壮介的建筑设计特点藤本壮介将自然与建筑以最原始的形式结合起来，同时在建筑实践中探索人与世界的关系。

森林外部看似混乱，实则不然，森林有其独特的秩序，它是不确定性和秩序的共存。

如果将自然与建筑藕合，就可以使生活的格局回归到最自然的状态，人可以自发地在自然的建筑中自由地创造。

战后文学

戦後派作家の登場
• 敗戦という大きな事件は「戦後派」と呼ばれる作家たちの登場を促した。彼らが創造した世界はそれぞれに個性的であるが戦争た敗戦という社会的・国家的事件の体験をふまえて、自己の存在と生き方の根拠とを新しい文学的方法によって問うという点では共通しているところがある。第一次戦後派
戦後派作家
• 新憲法の成立 1946年11月日本国憲法が公布された。自由と平等の理念により、天皇を国民の象徴とし、国民主権・基本的な人間の尊重、戦争放棄などが明記され、民主憲法として国民の生活を支えるものとなった。 • 米・ソ連対立 • 敗戦直後、食糧、衣服、住宅、電気、交通などの不足と困窮とが日本国民を襲う。失業者があふれ、激しい労働争論が各地で行われた。 • 米、ソの対立が次第に激しくなる。昭和25年朝鮮戦争が起こり、マッカーサーは警察予備隊（後の自衛隊）創設とレッドパージを指示した。昭和26年対日調和条約と日米安全保障条約とが調印され、日本は独立国になったが、アメリカ陣営の一国となった。沖縄は米軍政下で基地化が進んだ。
拡大されたことである。また戦争体験や戦後の混乱を契機として、個人としての人間の在り方が問い直され、掘り下げられた。文学の歴史もまた新しい状況に入ったのである。
無頼派の文学
• 敗戦後復活したジャーナリズム大正作家
• これに続いて華々しい活躍を見せたのは太宰治、坂口安吾、石川淳らいわゆる「無頼派」と呼ばれる作家たちである。
• 戦時下の思春期 1941年（昭和16年）、公威は『輔仁会雑誌』の編集長に選ばれる。小説「花ざかりの森」を手がけ、清水文雄に提出。感銘を受けた清水は、自らも同人の『文芸文化』に掲載を決定する。このとき筆名・三島由紀夫を初めて用いる。 • 「花ざかりの森」古典主義・伝統主義の傾向と近代的な知性による虚構性がすでにみられる。初期滅びの美意識が作品の中心をなす • 1942年（昭和17年）に、席次2番で中等科卒業。第一高等学校を受験するが不合格。学習院高等科文科乙類（独語）に進学、体操と物理を除けば極めて優秀な学生であった。 • 1944年（昭和19年）、学習院高等科を首席で卒業。卒業式に臨席した昭和天皇に初めて接し、恩賜の銀時計を拝受。大学は文学部への進学という選択肢も念頭にはあったものの、父の勧めにより東京帝国大学法学部法律学科（独法）に入学（推薦入学）した。

试论岛崎藤村《家》的社会性

文学评论·外国文学试论岛崎藤村《家》的社会性陈知清湖北民族学院外国语学院摘要：岛崎藤村的名作《家》通过典型描写小泉、桥本两大旧家走向衰败过程，对明治时代封建旧家走向衰败的过程进行了真实再现。

同时，作者通过冷静、细致的笔触，真实地描写了封建家族制度所强制的个人牺牲，真实表现了封建家族制度的不合理性。

作者借三吉之口，将批判的矛头指向封建家族制度，对其进行了猛烈批判。

虽然其批判还不够彻底，但小说所具有的社会性值得高度评价。

关键词：《家》；封建家族制度；社会性作者简介：陈知清（1988-），男，河南南阳人，湖北民族学院外国语学院日语系教师，研究方向为日本近现代文学。

[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2017)-05-100-05引言：岛崎藤村（1872-1943年）是日本近代著名作家，1897年发表《若菜集》，开创了日本近代诗歌的新时代，随后发表《一叶舟》（1898年）《夏草》（1898年）《落梅集》（1901年），君临日本近代诗坛。

之后他转入小说创作，1906年发表《破戒》，开创了日本自然主义文学的新时代，《春》（1908年）《家》（1910-1911年）《新生》（1918-1919年）《黎明前》（1929-1935年）均是其代表作。

《家》是藤村的自传性作品，描写了小泉家（以岛崎家为原型）和桥本家（以藤村长姐园子的婆家高濑家为原型）两大地方上的旧家族从1898年夏到1910年夏十二年的历史。

日本近代文学研究界对于藤村《家》的研究，以平野谦、吉田精一、三好行雄、関良一、十川信介等为代表主要从《家》的主题、构造、描写方法等方面进行了论述；国内对于藤村《家》的研究则主要集中在与巴金《家》的对比研究上。

《家》虽然是一部自传性很强的作品，有时甚至会被划入“私小说”的行列，但是这部自传性作品却具有明显的社会性，笔者试从作品的社会性这一角度分析这部小说，以下将具体分析。

藤本壮介

“破坏王”藤本壮介文/文/庄清湄图/Iwan Baan建筑大师勒·柯布西耶的伏萨伊别墅，奠定了建筑由柱子、楼板和楼梯三者组成的基本模式，也是当代建筑师想要努力挑战和超越的。

与刚刚获得今年普利兹克建筑奖桂冠的伊东丰雄去掉柱子的“破坏”程度相比，日本新锐建筑设计师藤本壮介的作品则更为大胆，他不仅去掉了柱子，还把原本是整块的楼板切割—从这个角度讲，藤本壮介是真正的“破坏王”。

藤本壮介在他设计的“终极木屋”中。

终极木屋是一个4 米×4 米×4 米的立方体，建筑材料是数根35 厘米断面直径的木方。

在这里，你无法将地面、墙体和天棚区别开来，同一个位置既可以理解为地面也可以理解为椅子、天棚或是墙体，楼层平面都是相对的。

穿着三宅一生的褶皱休闲西服，藤本壮介满脸堆笑地走上了演讲台。

细心的人会发现，他的鞋子上沾着泥土。

演讲当天上午，藤本刚考察完山东日照的项目，第二天上午又要飞往伦敦，为其设计的伦敦蛇形画廊2013 年夏季展厅做现场指导。

为了见到这位当代日本最有潜力的新生代建筑师，慕名而来的同济大学师生已经等待了至少一个小时。

2 月底，藤本壮介应文筑国际、同济大学建筑设计研究院的邀请，在上海发表了一场名为“未来建筑”的演讲，并接受了《外滩画报》的专访。

在当今世界建筑的舞台上，日本建筑师的重要性不言而喻。

继丹下健三、安藤忠雄、妹岛和世和西泽立卫之后，伊东丰雄刚刚又一次摘得普利兹克建筑奖的桂冠。

而出生于1971 年的藤本壮介，则被视为日本新生代最有才华的建筑师之一，更被很多业界人士看作是未来的“大师”。

现年42 岁的他，仅凭借日本国内几个小户型、低造价的项目，就在建筑界引起了极大的冲击和反响。

藤本壮介1994 年进入东京大学建筑系，在求学期间和毕业之后的两年中，他并没有像自己的同学一样，争取一切机会进入有名的建筑事务所实习。

他说：“我也曾经很多次鼓起勇气，想把自己制作的模型送去伊东丰雄事务所，但怎么看都觉得他会骂我。

藤本壮介T-HOUSE

藤本壯介
日本新世代建築家,1994年畢業於東京大學建築學系的他於1971年在北海道,2000年設立藤本壯介建築師事務所以來獲獎無數,包括連續 3年奪得Architecture Review Award。代表作有伊達的援護寮-04年JIA新人賞,THouse-06年住宅建築賞金賞等等建築,他的建築設計手法以弱建築和格新外型為主,為近年名氣急升的建築師,目前擔任京都大學,東京理科大學等建築設計名門的兼任講師.
基地面積:144.47sqm 建築面積:90.82 sqm 類型:小住宅居住人數: 4人結構材料: 木材
日照決定房間分佈
6:00MP
7:00AP
黑色巨樹包裹 , , , ,
經大量計算後的角度, 經大量計算後的角度, 雖沒有門卻不會直接讓空間一面塗白一面留原木色,由中心看過去視線更多樣化也有分割空間效果
因空間分割關係, 因空間分割關係,有開高窗和天窗調節室內光線

小田切让的日剧《糖果之家》,不想长大是不行的

小田切让的日剧《糖果之家》，不想长大是不行的《糖果之家》是 2015 年最好看的日剧之一。

共 10 集。

豆瓣评分 8.7 分。

这是小田切让距离《我的妹妹》 6 年之久再次出演 TBS 电视台的深夜档剧集。

导演是凭借《编舟记》改编电影获得日本电影学院奖最佳导演的石井裕也。

本剧刚开始的时候，你很容易以为这部会类似《深夜食堂》，描绘小人物不圆满但却幸福的日常生活，浓浓的治愈风。

毕竟男人们看起来都悠哉悠哉，有点无赖——loser 生存必备的幽默感。

在城市的角落里，有一家名为“樱屋”的点心小店，生意不好。

太郎（小田切让饰）和奶奶（八千草薰饰）为了逝去的亲人而守护着这家店。

太郎是个三十多岁的废柴，每天吊儿郎当地混日子，虽然为了维持小店，每天夜晚去打工，却把一半的工资花在红灯区。

他身边围绕着一群同样不愿面对现实的损友们，三枝（胜地凉饰）、刚（前野朋哉饰）、大哥（岛田久作饰）。

第一集中，太郎的青梅竹马礼子（尾野真千子饰）作为单亲妈妈回到了故乡。

以此为契机，这群人的生活发生了改变……然而，随着剧情进展，《糖果之家》的“真实面目”才逐渐展现出来。

原来它所要讲述的，并非「安静幽默就能幸福」这么简单，而是这群成年人真正学会长大的过程。

太郎和礼子结婚了，庭院里的伙伴们都开始面对现实。

有些事情变好了，而有些东西却在分崩离析。

所以才会有网友感叹，后面几集分明是让人“致郁”。

但是呢，这也正是这部剧值得一看的理由。

尤其是对于那些每次去同学聚会，心情都会很复杂的人们。

这两条豆瓣网友的评论也很能说明问题——不想被剧透就不要看啦。

那些在不断前进的时间洪流中坚守的某些人或物或事，终究会被时间所打散。

卖掉的樱屋，老去的奶奶，庭院里曾经的伙伴都是如此。

但即使如此，也不要忘了门口的招牌，不要忘了米糠腌菜的味道，要记住最初的梦想是什么，还要做一个既成熟又童心未泯的任性的大人啊。

本季最喜欢的剧。

@真的张天垚回忆起多年未见的同学，记忆中曾经的模样、想象中如今的模样、和现实中真正的模样，大概会不一样吧。

岛崎藤村《家》中的修辞表现以换喻为中心

岛崎藤村《家》中的修辞表现以换喻为中心《家》是岛崎藤村的代表作之一，深入挖掘了家庭和人性的复杂关系。

文中，岛崎利用了丰富的修辞手法，其中以换喻特别频繁，使得作品有着许多想象力丰富的比喻形象，让读者感受到更丰富的文学魅力。

本文将以换喻为中心，分析《家》中的修辞表现。

一、换喻的定义与特点二、换喻在《家》中的应用概述三、运用情境描述的换喻1. 细雨的比喻2. 古井的比喻3. 悬崖的比喻4. 棵树的比喻四、对人物心理的描绘1. 男主角的比喻2. 女主角的比喻3. 老夫妇的比喻五、对家庭情感的抒发1. 家和人的比喻2. 母亲和孩子的比喻3. 兄妹间的比喻六、对家庭生活的描写1. 家务琐事的比喻2. 饮食的比喻七、换喻在《家》中的作用1. 想象力的激发2. 情感的传递3. 美感的提升八、换喻在中国文学中的应用1. 发展历史与特点2. 经典文学作品中的应用3. 现代文学作品中的应用九、结论本文通过对岛崎藤村《家》中换喻的分析，揭示了换喻的作用和应用方式，以及其在中国文学中的地位，为读者更深入地了解和欣赏该作品提供了参考点。

1. 换喻的定义与特点：本节主要解释换喻的概念、作用和特点，让观众对“换喻”这个概念有比较完整的认识，并对其他章节展开分析打下基础。

2. 换喻在《家》中的应用概述：本节概述了本文将研究的小说《家》，介绍其主要内容和人物，以及换喻在这个作品中的应用情况，为后续篇章拓展分析打下基础。

3. 运用情境描述的换喻：本节分析了在《家》中，小说情境和心理描写中的一些换喻，包括雨、古井、悬崖和树等特定情境下的多层次比喻，让读者感受到作者的独到想象力。

4. 对人物心理的描绘：本节分析了小说中主要人物以及他们的内心世界的换喻，包括男主角、女主角和老夫妇，透露出作者对于人性复杂性的理解。

5. 对家庭情感的抒发：本节分析了小说中描写家庭关系的换喻，包括家和人、母亲和孩子以及兄弟间的情感，深入挖掘了小说主题。

6. 对家庭生活的描写：本节分析了小说中家庭生活的换喻，主要是关于家务和饮食的比喻，这些化喻让读者更深入地感受到人物的生活细节。

宗次郎最有名的三首曲子

宗次郎最有名的三首曲子
温柔的钢琴曲，是让心灵释放压力的良药，特别是来自日本著名钢琴家布藤宗
次郎，更是给人带来最深刻的宁静。

布藤宗次郎出生于1960年，1995年开始发行专辑，不久便登上流行歌曲排行榜，其作品纵情放飞抒情而又有一股渐进式递增的紧张感，每一首曲子能够将身体放松，让心灵享受无拘无束的宁静，早期的热门作品有《HOUSE OF LIFE》、《MOON STAR》、《YOUTH OF LOVE》等深受乐迷喜爱。

布藤宗次郎的最有名的三首曲子，就是《Wind Of Life》、《Snow Of Life》
以及《Mistral》。

其中《Wind Of Life》一首因曲调激情澎湃而被大家耳熟能详，《Snow Of Life》则营造出雪般缀满圣诞佳节的温馨气氛，最后《Mistral》则是
一首唯美的滚动旋律，轻松自在，似乎有润物无声的感觉。

这些曲子的魅力可以让人仿佛进入一种交融的宇宙空间，捕捉到洗涤内心的美好。

其实，布藤宗次郎的作品恰到好处的融合着爵士、古典、管弦乐的元素，他精
致的钢琴演奏加上精致的织声和录音技术，以及脉络清晰的旋律结构，共同製造出令人愉悦和感染人心的古典爵士音乐。

身为荣誉满簿的音乐家，布藤宗次郎为日本乃至全球的乐迷奉献着他精湛的音乐，让每个人都能够细细品味灵魂深处宁静的美好。

岛崎藤村《家》中的修辞表现以换喻为中心

岛崎藤村《家》中的修辞表现以换喻为中心论文报告：岛崎藤村《家》中的修辞表现岛崎藤村的小说《家》被誉为日本文学的经典之一，其中充满着各种修辞手法。

本文将从换喻的角度入手，对小说中的修辞表现进行探究。

一、换喻的定义及作用二、“家”作为换喻的主题三、景物描写中的换喻表现四、人物描写中的换喻手法五、反复的换喻对情感的塑造六、对比的换喻手法七、揭示主题的隐喻表现八、突出形式美的反复运用九、对读者的心理影响换喻是一种常见的修辞手法，它通过把原本的事物和新的形象进行类比，来表达出更深层次的意义，起到丰富文学作品情感色彩和意蕴的作用。

在《家》中，岛崎藤村运用了大量的换喻手法，使整个小说具有了丰富的内涵和多层次的意义。

在《家》中，“家”是一个重要的主题，它是小说中的核心，贯穿整个故事。

作为换喻的主题，家深刻地影响了小说中的各个要素，包括景物描写、人物描写以及情感的表达。

在景物描写中，岛崎藤村运用了大量的换喻手法，比如将大户人家的旧宅和古老的庙宇进行比较，将庭院与宇宙相比较等等。

这些换喻不仅让读者看到了景物本身，还寓意着家的文化传承和历史沉淀。

在人物描写中，家同样成为了一种喻体，岛崎藤村通过描写不同性格的人物对家的态度和对待方式，深刻揭示了家庭情感困境的根源。

此外，《家》中的反复运用的换喻同样具有重要的作用。

岛崎藤村多次通过对同一事物的再现，展示出其不同的面貌和内涵，从而让小说具有了更加深刻的主题和内核。

同时，隐喻的运用也是岛崎藤村的一个高妙之处，他通过隐喻的方式，将人物和环境进行融合，表达出更为深刻的情感。

最后，穿插运用对比的手法也是《家》中的一大亮点。

岛崎藤村通过将家与外面的世界进行对比，表现出家庭之间的矛盾和社会压力的沉重，让读者对故事中的人物产生更为深刻的共鸣。

综上所述，岛崎藤村通过对换喻手法的巧妙运用，使《家》中的景物、人物、情感都得到了丰富的表达。

这不仅增加了小说的艺术价值，还让读者体验到了家庭情感的丰富和多层次。

House-N分析

House N--藤本壮介一个房子的N种可能House N通过一种方式，有效地区隔出住宅的功能区间，恰到好处地引入自然光线，在保证居住私密性的同时营造出外中有内、内中有外的意境，不仅如此，还要打破房子与街道之间的界限，丰富两者中间的层次与纹理，并由之完成对世界的定义……藤本壮介事务所成功地用极简的元素，通过城市中最小的单元创造出了这样“无限”的可能。

“罩”下的生活深色的瓦，倾斜的屋顶，泛黄的墙，日本大分县的住宅区往往都是一派深沉的模样，似乎只有春天的新绿才能将这冷静描绘上一抹亮色。

不过，不久前横空出世的一座“暴露”的白色建筑打破了这稳重的印象，带来一丝跳跃，三分惊喜，几许新奇，让人驻足。

这是两个人和一只狗的家。

就在街道边上。

透过四面八墙开着的“窗”，内里新栽树苗的绿意依稀透露出来，不时夹杂的是女主人唤狗的声音，或许偶尔还能发现女主人榻榻米上的慵懒时光……生活就这么随意地就暴露在了大庭广众之下！细细研究这房子的构成，才发现它原来是由三层大小渐变的钢筋混凝土的“罩”组成，这三层“罩”上开了许多的“窗”，并由里到外将包括花园在内的空间统统包裹了进来——最外面的罩正好将整个地基笼罩了起来，由此创造出一个被罩着的、半室内的花园，因为“窗”的存在，让园中树木的生长不会受到任何限制，反而可能随着树木的越发茂密让建筑在未来变成一个巨大的树屋。

第二层罩呈长方体，规划出卧室与榻榻米的区域，两者位于长方体长边的两端。

而在这两个罩中间，花园背后的区域，则是浴室与厨房。

内层罩是一个更小的空间，也是主人最为私密的生活场所。

在每层罩的顶端，还有大开的天窗，这样的设计让躺在室内就可以领略满天星斗的美景，甚至能够让人生出以天为被地为席的豪情来。

行人的视野当然不可能遍及到这个房子的所有角落，设计师不仅将卧室、浴室等私密性的生活空间安排在了距离街道较深入的地方，同时对于墙体、屋顶窗户的位置与大小都进行了精确的安排，在保证光线充裕的前提下，让花园、休闲的榻榻米区域尽可能与外部环境进行交流，而内里则一派“关起门过小日子”的作风。