211178560_川滇碧玉_会理绿陶

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Green Pottery in Huili
川滇碧玉 会理绿陶文 曹余欢（四川美术学院） 图 杨坤
从昆明出发，沿国道线在滇北高原穿行，经过险峻的金沙江峡谷，就到达了川滇锁钥——会理市。

会理市地处四川省凉山彝族自治州最南端，是攀枝花腹心
会理市是一个有着上千年制陶历史的边远小城，窑址众多，品种丰富，是川滇陶瓷的重要产地。

会理陶瓷以绿釉最为有名，人称“会理绿陶”，以产自当地的
会理除制绿釉所用的铜矿外，还有金、银、铁、锌、钒、钛、锰、钴等数十种矿种，在此基础上开发出独具特色的三彩釉色、结晶釉、窑变艺术釉等特色产品，充分展现了会理丰富的釉色及其独特的艺术魅力和价值。

除了传统绿釉，经韩进富、韩春寅父子多年苦心研究，烧制出宋、元、明、清各代名贵釉色：梅子青、石榴红、天目釉、天青釉、金丝兔毫、晶鑫玳瑁、紫金砂、窑变山彩等八大釉系。

会理绿陶也因为融入了地方文化和民族特色，真实展现了绿陶的精髓——自然、绿色、环保，成为会理县的名片。

“三彩”意为多彩，并非特指3种颜色。

最早出现于明代，以褐绿白三色为主，是在传承邛窑高温三彩的基础上，融入了景德镇釉下彩制作工艺，利用本地材料创烧的独特产品，对制作者的技术和艺术造诣都有极高要求，是极具艺术变化和收藏价值的绿陶品种。

“三彩釉”，顾名思义为在同一件作品上施以多种釉色烧制而
会理绿陶在当地已有近千年的传承历史，在漫长的历史发展中有着自身的传承谱系，以及独特的绿釉配方与工艺流程。

会理的制陶原料十分丰富，泥料颜色从红色到青灰再到白色，可以说应有尽有，为会理绿陶研发各种性能的泥料提供了有力保障。

一抔泥土经工匠之手，历经采石、选料、碾磨、制坯、配釉、施釉、烧成、出窑等工序可以变成各式各样的精美炻器。

绿釉俨如碧玉，有碧绿、翠绿、青绿、苍绿、柳绿、墨绿、奶绿、黛绿等，色泽丰富，细腻温润。

走进绿陶山庄，“钧虹陶坊”4个大字格外醒目，工作台和置物架上分类有序，整整齐齐摆放着模具和坯体，在一排排未烧成的素坯中间，插着盛开的鲜花，为工坊增添了一丝生机。

在冬暖无严寒、夏凉无酷暑的会理，穿上围裙，每天依循着制陶的节奏，让人感到莫名的宁静、踏实。

伴随着拉坯机转动的“嗡嗡”声，一圈圈泥屑有规律地从修坯刀下展现出不同弧度，经过反复地推敲和修整，坯体最终在厚度与形态之间达到一个
匠心，造微入妙
淬炼，窑生万彩
完美的平衡点，呈现出“刚刚好”的状态。

杨坤就是这样十年如一日地潜心做陶，周围的一切事物都随着他的匠心平静下来，一件件素坯经过他的手变得光滑圆润，整整齐齐地摆放在坯架上，等待上釉。

会理拥有丰富的天然原矿，因此博得了“矿产博物馆”的美誉，这使得釉彩的千变万化成为可能。

这些釉彩包裹着素坯，在1 260℃的高温烧制中，矿物质缓缓熔化，顺着陶器肆意流淌，窑变出各种花纹，可谓“入窑一色，出炉万彩”。

每当完成烧制开窑时，总有种“开盲盒”的心情，能带给人意想不到的惊艳之感。

随手拿起一件绿陶作品细细欣赏，便能发现意想不到的美，这是釉料与窑火交织出的语言，无法通过人工复制，是大自然对会理人的馈赠。

专注修坯的杨坤。

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作为非物质文化遗产，“如何传承会理绿陶制作技艺”是韩萍和杨坤一直在探索的问题。

绿陶制作工艺复
未来，传承有“续”
成，因不同作品的釉色在釉水浓淡、施釉厚薄、先后顺序、面积大小、位置布局等方面不同，经过高温烧制融化后的釉色会产生流动，不同的釉色流动性不同、相互交融、发生窑变，呈现出令人惊艳的窑变魅力，每件作品均为独一无二的艺术品，具有不可复制性。

结晶釉是近年来会理绿陶研发出来的新釉色，因其烧制难度极高、成品率极低，产生令人惊艳的结晶效果，一经推出便深受顾客喜爱，如石榴红釉、菊花釉、梅花釉、金沙釉等。

不同的结晶釉有着不同的结晶结构和晶体形态，可通过微观细节呈现出会理绿陶的魅力。

窑变艺术釉是20世纪七八十年代会理绿陶与四川美术学院等艺术院校合作研发的用于艺术装饰的个性化釉色，因其多变的特性，会产生鹧鸪斑、天目釉、兔毫釉、雨点釉、油滴釉等典型的窑变艺术釉，出现意想不到的效果，再结合创新的设计造型，相得益彰，使其釉色更精美，造型更生动，深受艺术院校师生青睐。

杂，每个步骤都要小心谨慎，任何一道工序出现问题，就会让之前的努力付之东流。

杨坤带徒弟时，刚开始为精益求精，都是以流水线的方式让每个徒弟负责一个环节。

但即便是完成一道工序，从学徒到熟练工仍需要2至3年。

而成长为一名合格的传承人，更需要持之以恒的学习和积累。

学徒期间收入不高且工作内容单一，在如此情况下能够坚持下来的人并不多。

怎样才能让年轻人留下来，曾经让杨坤很迷惘。

直到近几年非遗与文旅业态不断融合发展，绿陶山庄开设的绿陶博物馆、绿陶文化体验基地等吸引了越来越多的游客，他们走近绿陶，了解绿陶。

才让以绿陶为生计的手艺人收入增加了，也就让人有了坚守的动力。

然而培养传承人仅仅让年轻人学会一项技艺是远远不够的，除了掌握过硬的工艺技术，还需要具备较高的艺术审美水平。

对此，每年到会理进行艺术创作的艺术家们成了绿陶手艺人的艺术导师，来驻场创作的高校陶瓷专业学生也能与手艺人相互交流。

接下来还要考虑让年轻传承人走出去，开阔眼界，去全国各地的陶瓷产区参观学习。

无论是这里，还是其
他地方，任何人受限于一方小天地，时间长了总会产生审美疲劳，形成认知瓶颈。

提升理论知识、开阔视野，才能做出符合当代人审美需求的作品。

非遗传承需紧跟时代发展，创造有艺术特色的新语境，不仅需要创作者具有更为开放与包容的心态，也需要在保留传统风貌
的同时创新设计形态。

会理绿陶制作技艺的传承，不仅要结合非遗传承人的实践经验，还要依托政策引导、政府支持，以及高校专业理论体系研究和创新思维的助力，更要擅于利用融媒体时代下的各种媒介和技术手段以及大数据平台，让非遗走出博物馆，走进大众生活。

绿陶未来的发展还有很长的路要走，在年轻一代传承人的坚守和创新下，绿陶制作技艺的薪火将继续传承下去，
生生不息。

非遗进校园，韩进富带领中学生体验烧窑。