[精选]好词好句摘抄加赏析

[精选]好词好句摘抄加赏析
中国的古代诗文，不像我们现在的唐诗宋词那样丰富多彩。

然而，中国古代诗歌从开始至今，几乎所有的作品都是以它特有的形式，展现给人们。

所以，可以说唐诗宋词，不仅是中国文学的一大传统，也是中国文学经典中不可多得、极为珍贵的文学遗产。

它代表了中国文学发展的最高水平，是中国文学发展的重要里程碑之一。

中国古代诗文具有深厚的思想内容和独特的艺术风格，其中最为突出在中国文学史上所占有一席之地的就是宋代出现的词。

宋代以降是中国文学史上创作高峰时期，其数量达到了鼎盛时期的鼎盛，并在宋朝之后进入到一个相当繁荣、极盛时期：唐诗宋剧风起云涌，宋词更是令人眼花缭乱，这不仅是反映了北宋时期社会经济生活繁荣景象的必然结果，也是我国古代文学发展史上承前启后、继往开来发展变革中一个承前启后的重要里程碑。

中国古代诗词多以“寄情山水”为主题，因此其创作题材也十分广泛，如山水、花木、人物等。

其中“山水”一词尤多见，多以山水景色来写情写景，表现出作者真挚感人、细腻深刻的感情。

1.碧水东流去，青山北望来。

山不在高，有仙则名。

水不在深，有龙则灵。

赏析：这首诗就是一首抒发诗人怀才不遇的哀怨之作。

诗人面对高山，面对自然，也面对自己，那山却在他心中。

山似乎离自己很远了，但他的心却在想：这就是自己怀才不遇有的苦闷和悲愤之情吧！作者通过描绘水从群山中奔流而出，将对山的热爱倾注于笔端，表达了诗人怀想美好未来而不可抑制的对山热爱之情。

这首诗也是唐代李商隐先生所咏叹之景：山色青黛碧水东流去，青山北望来。

山之巍峨倒影入水中；水之湛蓝见底。

作者借山之高远来抒发心中之忧愁；山之秀美见人之真情；山之高洁含怀之情怀。

2.绿阴天、玉台榭，月下香塘。

绿阴天，玉台榭。

月下香塘。

清晓风荷动，香浮图影。

薄暮微云雨。

赏释：这首词不仅表现出秋夜的幽静寂静和幽静典雅之美，更借景物写情怀，写愁绪。

柳永用自己的情感，巧妙地写出一个诗人对春天的渴望。

在绿意浓浓、水光潋滟、波光粼粼中描写花开遍地、绿阴无限、幽静幽雅；在玉台楼阁下清晓风荷动、香浮图影；在香塘边淡淡云雨之心。

让人读来如梦似幻，如痴如醉。

正是因为词人用这种唯美而缠绵婉转的语言抒发了自己对春天对爱情美好愿望和对美好生活憧憬与追求同时存在的痛苦与无奈，表现出词人对人世人生深深的悲愤与无限眷恋之情。

3.碧云远，黄叶晚，残照无涯。

空山更寂寥，流水无痕。

这是宋代的词人李清照写的一首词。

作者于词牌名中取自“清照”，是一首借题发挥的词牌情。

“碧云远”三字，在本词中为上片中最具中心思想和情感起伏最为激烈的两句。

作者借碧云比喻人间之景，借黄叶比喻人之生命之情。

“黄叶”写出了自己人生中最深的感情波澜：在暮色中孤寂；在秋风里萧瑟；秋风无情地带走了我身边无数秋色；我只剩下无尽的落寞与孤独，无依无靠与凄凉……“残照”表现了我对生命、青春、爱情的无限哀思。

“流水无痕”三字，描写了自然界中流水无限循环、永不停息的规律，展现了大自然之神的神奇造化。

“无情”则通过两句生动形象地刻画出一个人无情如山无根！
4.春色无边定不来，花开花落也须过。

花开花落自有时，但使东风劲。

吹皱一池春水，是离愁。

赏析：《花间集》中有一首词，是由唐末词人元稹所写的一首词“有情书赠君，君亦见之。

忆去年来岁晚者，花间月夜”。

词人将春天与自己喜爱的姑娘写在一起，词人希望能够和姑娘相伴一生，这也反映了词人对爱侣之情的真挚情意及对自己一生前途命运的悲观看法。

然而，对女子来说最大的忧愁是等待不到一个好结果。

花开花落总有结束之日，而离别则是永远无法画上句号。

人若在离别之时仍然留恋着那春色无边却定不来的花海，就会为花开花落而感到惋惜和悲伤。

这首词正是为离别而怀。

词意悲叹着离别之情和对美好未来的不确定。

5.万里迢迢长路，风烟故国小，连云深雨蒙蒙。

一夜东风放，天机不可测。

故国无人问，唯有雨声寒。

赏析：此词是辛弃疾被贬黄州时所作，意思是说，万里的长途旅行要经过遥远的家乡，远方的家乡风烟又迷漫了，连着云深雨蒙蒙让人感到凄清。

这一切都与李清照在《如梦令》中所描绘的“故国无人问”不谋而合。

辛弃疾一生有很多次都有过在异地生活和情感上受到挫折和不幸的经历，但他在这一过程中写下了大量的词、作。

这些年写下的词有一千多首（此词为他晚年所居新野所作),词风也从豪放到婉约到缠绵。

李清照在词中以“故国无人问，唯有雨声寒”这样一句对自己遭遇和命运做了充分描写。

此词中他从家乡风烟、雨幕中感受到了万里之外凄清孤冷的气候和生活环境；同时以“故国无人问”对“连云深雨蒙蒙”的阴雨天气作抒发，以雪中景衬托出他悲凉的心情和沉重的打击。

因此可说这一片天，都是由于风烟、雨幕造成的孤寂愁苦之景。