格律诗点评与讲解

格律诗点评与讲解
讲
师
●
简
介
张春义，笔名东方麓台，建筑施工企业就职。

晋社社长，山西诗词学会副秘书长，太原诗词学会副会长。

曾出版个人诗集《俯首白云》。

格律诗点评与讲解
张春义
各位诗友，大家好，感谢大家顶着烈日来听讲座。

同时也很高兴和大家一起探讨诗词。

今天这个讲座，首先要感谢龙吟诗社和阎社长，这个讲座一开始是阎保庆社长提出来的，后来就发展成今天这个样子了。

今天我们的讲座分两个内容，一个是点评诗友的作品，另一个是通过分析作品中出现的问题，其间穿插诗词创作知识，同时呢，给大家提供一些处理这些问题的方法，进而希望对大家的写作有所帮助。

我们这次一共收到诗友们提供的二十多首作品，这些作品都是匿名的，所以，我的点评或讲解，只针对作品，不对人，希望大家理解。

下面我们从第一首作品开始。

一、颂蔺相如
七雄乱世识英贤，巧对欺狂智勇坚。

玉壁归乡破阴计，秦王击缶夺誉权。

负荆老将羞陪罪，明理卿官义感天。

胆略胸怀谋国是，蔺公故事诵千年。

1、这是一首咏史诗。

所谓“咏史”，就是翻阅古书，拾点旧说，针对特定的人或事，可能是针对一个历史事件，可能是针对一个历史人物，借此引起作者的思考，从而抒发自己的独到见地。

这首诗是描写历史人物蔺相如的。

2、首联用“乱世出英雄”，引出主人公蔺相如，二联和三联用“完璧归赵”、“渑池会”、“负荆请罪”几个故事来阐述蔺相如的事迹。

我来解读一下：
首句破题，第二句的“智勇坚”，坚，凑韵脚，也讲不通。

这里用“智勇全”或“智勇传”比较好。

二联“誉权”，我查了一下，没查到这个词，这个应该是把“名誉权”给省略了，这是生造。

三联上联写负荆请罪，下联“明理卿官义感天”，这个“明理卿官”是蔺相如，整首诗是说蔺相如，这里再重复一下，显得多余。

尾联“胆略胸怀谋国是，蔺公故事诵千年” 。

这个叫“凑句”，也叫“敷衍成句”。

前面把蔺相如的英雄事迹都讲完了，蓄势已足，结句应一气呵成，方为佳作。

如果结句未能拔高，草草收场，即为弱，就是凑句。

3、这首诗从整体架构上来讲还是有些问题。

咏史诗最好的办法是摆出事实加以对比，引发读者的思考。

同时，要注意咏史不要写史。

点到即止，千万不要详加论述。

要以点代面，似浅实深。

不能把咏史诗写成人物事迹介绍。

4、最后讲一条有关律诗技巧方面的问题，这首诗的三个白脚：计、罪、是，普通话读音都是去声，也就是四声，术语叫“白脚同调”，读的时候，形成每个起句都要下沉一下的感觉，读起来很不舒服。

白脚同调在声韵上不和谐，影响了诗韵的抑扬顿挫、自然流畅的美感。

这个是律诗技巧，不是规则，能注意就注意一下。

二、晋文公重耳
朝上分争遭迫害，流亡他界十余秋。

诸公逐合连身恨，一路随从思国忧。

土块天涯何处拥，分云梦里必然收。

真情奉使忠心报，爱惜恩人乐事悠。

1、这同样是一首“咏史诗”。

写晋文公重耳的。

这首诗，我们念一遍就能感觉到很拗口。

对晋文公重耳的事迹总结的也不到位。

2、我们总说，写诗要用诗家语，所谓“诗家语”，即为“诗性语言”，乃诗家用含蓄、形象、跳跃、夸张、凝练、音乐性的语言表达自己主观情志的语言。

一般语言一经进入这个方式就发生质变，意义后退，意味走出;交际功能下降，抒情功能上升;成了具有音乐性、弹性、随意性的灵感语言。

用西方文学家的说法，就是'精致的讲话'。

诗的语言需要新鲜，它所描绘的景物需要有活力，所以，如果用日常语言写诗，将会变得十分通俗而平板无趣。

就象这首的首联：朝上分争遭迫害，流亡他界十余秋。

写的太直白无趣。

3、写诗，首先要让人能读懂，写诗，绝对不是“信手拈来”、“天马行空”，更不是凭空臆造，让人不知所云。

读这种诗，变成了猜谜语的游戏，诗人要表达什么，完全靠读者去猜测。

就象这首诗中的：诸公逐合连身恨、土块天涯何处拥，分云梦里必然收。

我看了好多次也没有弄明白是什么意思。

这里的土块，按照重耳的故事，应该是说重耳流落到卫国的时候，饿得实在没有办法，就向沿途的村民讨要点吃的，村民看到他那落魄的样子，就给了他一块土让他吃。

重耳很不高兴，赵衰安慰他说:“土，象征土地，他们是表示对您臣服，你应该行礼接受它。

”于是，重耳拜谢村民并把土块装在车上。

它应该是说这个事，但是，他这里的遣词造句又让人无法理解，这个，术语叫“随意减省”。

结果就是“词不达意”，让人无法理解。

三、迎泽公园搅胜（新韵）
彩绘唐风靓古城，雄狮双踞镇园宁。

山石垂瀑赏清乐，水榭回廊观画亭。

千岁藏经国粹蕴，百年晋贾汇通赢。

北南镜水碧波涌，携友泛舟听鸟鸣。

注：迎泽公园东建有雄宏大气的晋商博物馆。

1、这是一首山水旅游诗，又叫“记游诗”。

顾名思义，就是纪录旅游所见所感之诗。

所见无非山川风物，所感无非人情世事。

呈现耳目所及的山水状貌声色之美，则必须是诗人创作的主要目的。

优秀的山水诗大都具有'诗中有画'的特征。

所谓'诗中有画'，就是把山水风物中精深微妙的蕴涵用文字表达出来，使读者获得直接的审美感受。

2、我们来看这首诗，首联破题，描写整修后的迎泽公园的新面貌。

门楼彩绘，双狮雄踞，形色俱佳。

这个首联还是起的比较有气势的。

3、二联接着首联继续景色描写：瀑布发出悦耳的声音，这句的意思还可以，但是，下一句：水榭回廊观画亭，这个水榭就是建筑在水边或水上的亭子，画亭就是彩绘的亭子。

这句话的意思是：我在亭子里面看亭子。

没有任何意义。

像这种，术语叫“相滥”。

相滥是指在上句或上联中用过的词语，在下句或下联又换了一个面貌出现。

这是诗人思想苍白词汇贫乏的表现，是一种语言浪费，违背了诗词辞简意丰的基本要求，所以称之为相滥。

4、我们再看三联：千岁藏经国粹蕴，百年晋贾汇通赢。

这个“藏经”应该是指“藏经楼”。

这还能讲得通，下句“百年”对仗“千岁”术语叫“合掌”。

合掌是指对偶句中出句与对句的意思相同或相似，犹如两掌相合。

律诗字少意丰，必须惜墨如金，以有限的字词表达更多的情景意蕴。

故“合掌”乃作诗之大忌。

“百年”、“千岁”意思都一样，都是指年代久远，所以叫合掌。

另外，这个“汇通赢”，这是凑韵脚。

为了对仗而对仗。

5、北南镜水碧波涌，携友泛舟听鸟鸣。

整首诗一直在“自说自话”，只有山水，没有感情。

术语叫“景多情少”。

6、山水记游，最忌讳的是只有山水，没有思想，没有波澜。

首联要登山，颔联是看山，颈联还是游山玩水，尾联就高高兴兴把家还。

也许作者自己真的好高兴，可读者读了却味同嚼蜡。

这样的诗里也有感情，可这感情总是自己的，不能传递给读者，原因就是写得太泛了，读者早就读腻了。

山水旅游诗的写作，既要有诗味，又要有画意。

要使景点的内涵更加丰腴，更加富有感情色彩和思想色彩。

要有所取舍，
不能象复印机一样把风景机械地复印到诗中。

7、山水诗的写作，有一种方法，叫情景分设法，是指作者采用“两截格”，先景后情或先情后景。

律诗中的“情景分设法”，一般采用前四景，后四情。

山水旅游诗中，这种布局比较多见，因为起言景，二联承上言景，是所谓“自然之势”，这种形式又称为“两截格”。

如杜甫的《登高》：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋长作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

此诗历代以来受到盛赞。

胡应麟赞曰：“通章章法句法字法，前无昔人，后无来学……自当为古今七言律第一，不必为唐人七律诗第一也。

”情景分设法是诗人抒情达意的一种重要方法，该法景与情分明，景由情出，情因景生，移景入情是诗人所应竭力追求的审美境界。

大家可以模仿这一方法来写作山水诗。

四、狗尾草
尾草茸茸茎直立，山间荒野度平生。

虽无香色迷轻蝶，犹有风花远乱莺。

长作孤忠修德化，贵为大节胜精英。

编成彩结织幽梦，秋粟春芽献薄情。

1、这是一首咏物诗。

什么是咏物诗，顾名思义，就是以咏物为主要表现方法的诗。

是以某种物品为描写吟咏的对象，来抒发作者的个人情怀为主要内容的诗作。

也就是说，咏物诗就是托物言志或借物抒情的诗歌，通过事物的咏叹体现人文思想。

作者在描摹事物中寄托了一定的感情。

在诗中或流露出作者的人生态度，或寄寓美好的愿望，或包涵生活的哲理，或表现作者的生活情趣。

陶渊明咏菊，抒写自己悠然闲适、不慕富贵的心境；陆游咏梅，表明自己不媚于俗、坚守正义的气节。

于谦咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的
人格。

这就是说，咏物诗起码包涵两层意思，一是要有对物的表象及特征的描写，二是要借助这种描写而言志抒情。

为何要咏物？不要说你写咏物诗词只是单纯为咏物而咏物，如果这样，那毫无意义。

其实每个人在准备写一首咏物诗词的时候，或多或少都会有一定的感情在，否则你为何要咏他呢？或赞美，或贬斥，或寄托，或感兴，总是有个理由的。

写好写差，采用何种方式写作那是另一回事。

因此，要咏物，就要把你内心最“触动”的一面充分体现出来，否则为了咏物而咏物，也就没什么意思了。

佛家说人生有三层境界：看山是山，看水是水，第一层境界；看山不是山，看水不是水，第二层境界；看山还是山，看水还是水，三第三层境界。

那么套用到咏物诗词写作，也可看作是咏物三境界。

下面我们分开来讲：（1）、咏物诗的第一层境界：看山是山，看水是水我们举两个例子：一首是贺知章《咏柳》
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

另一首是韩翃的《章台柳》
章台柳，章台柳，往日依依今在否？纵使长条似旧垂，也应攀折他人手。

这两首名篇，确实写的很好，诗的技巧运用也很高超，但是，若从咏物境界而言，这两首诗也只能算是咏物诗词的第一层境界：看山是山，看水是水。

仅仅抓住了柳树的形态、特点以及与时令的关系，通过对柳树的细致描写，把柳树描绘得惟妙惟肖，准确到位，同时也通过“春风似剪刀”给人以春的活力的象征与美的启示。

就描绘而言，已经说到家了。

但缺点也就在这里。

柳树就是柳树，不是别的。

因此读后给我们的感觉是虽然简单明快，但余韵不足，余味不厚。

在古人的咏物作品中，类似的咏物诗还有很多，如骆宾王《咏鹅》诗：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

白毛浮绿水，红掌拨清波。

”也属此类。

（2）、咏物诗的第二层境界：看山不是山，看水不是水我们看虞世南的这首《蝉》垂绥饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

垂绥，枝叶下垂的意思。

虞世南的这首《蝉》诗，大意是说蝉颔下垂着高贵冠缨那样的须，它生性高洁，饮餐玉露。

它的叫声，从高大疏阔的梧
桐树间传出来。

因为位于高处，具有高格，所以，它的声音自然能传得远，这并不是因为借了秋风的缘故。

但是，如果你只是简单的去看、去理解这首诗，那就坏了，说明你没有深刻的领会到作者这首诗所具有的内涵，诗也就没多少可称誉之处了。

其实，虞世南这首诗，其主题是借蝉的形象来表达一种居高声远的品质。

“居高声自远”，不仅蝉如此，人又何尝不是？寓意双关！那居高者已经不是蝉，而是人了。

这是作者的一种生活感悟。

这种感悟借助于蝉这个物件抒发出来，吟咏成诗。

蝉已不再是完全原来的蝉，而是有了某种象征的蝉，作者的“魂”已附到蝉之上了。

山不是山，水不是水。

这类咏物诗词的写法，经常会借助于双关、象征、隐拟、比喻等手段，达到一种物人双关或将哲理诗化的效果。

写这类有所隐拟的诗词，需注意一定要把握住一个“度”字，联想、想象、比拟、隐喻发挥的要贴切自然，切忌生拉硬拽。

（3）、咏物诗的第三层境界：看山还是山，看水还是水咏物诗词的最高境界，是物与“我”的合一。

“我”之身世、感慨、意怀，寄托于物，完全透过物来表达。

诗词本身吟咏的明明是“我”自己，但却只是若隐若现，基本不暴露，作者的本意隐寄其中，藏的很深。

而读者通过对作品的理解和领会，却分明又可以感受出来。

也就是说，山还是山，水还是水，但山水里面已加入了作者的灵魂。

下面再看看同样是咏蝉，骆宾王是怎么写的：西陆蝉声唱，南冠客思侵。

那堪玄鬓影，来对白头吟。

露重飞难进，风多响易沉。

无人信高洁，谁为表予心。

骆宾王为唐初四杰之一，他的这首《在狱咏蝉》是他获罪后在狱中写的。

诗的大意是：蝉在秋天里高唱，引来被囚禁的人一片思乡之情。

你这一头黑色的蝉影，对着我这头发班白的愁苦之人高吟，让人情何以堪！露重了，所以你很难飞走。

风大了，你的叫声很容易淹没在风中。

没有人能相信我的高洁，谁能为我表达高尚的心迹呢。

全诗表面看来是在咏蝉，是蝉在自说自话，其实作者只是假托蝉这个物，抒发的全部是诗人自己的心声。

可以说诗从一开始就把蝉和人粘在一起，处处有蝉，处处有人，蝉与人象两个难友时时互相倾诉。

蝉即是我，我即是蝉。

诗采用比喻手法，将自己比作是蝉；采用双关手法，自颔联起句句写蝉，但句句又都是
写自己。

“玄鬓影”、“白头吟”，既是蝉，也是囹圄中的“我”；那“露重”、“风多”既是蝉的境遇，也是“我”的遭际；诗之结尾的蝉之一问，其实就是作者自己的声声呐喊。

咏物，无非是借物来寄托自己的情操、节抱、情绪和感慨，物我合一是最佳境界。

2、讲完了“咏物诗”，回到我们这首诗：
狗尾草
尾草茸茸茎直立，山间荒野度平生。

虽无香色迷轻蝶，犹有风花远乱莺。

长作孤忠修德化，贵为大节胜精英。

编成彩结织幽梦，秋粟春芽献薄情。

狗尾草，俗称毛毛狗。

广布于全国各地；生于荒野、道旁，是常见的一种杂草。

狗尾巴一直都是那种默默无闻的代表，没有玫瑰花的那种妖娆，没有荷花的清香，在平凡的生长环境生长，它的花语是一种艰难的爱，是那种希望很渺小的爱。

把这样一种野草作为吟咏对象，也能看出作者对平凡、对坚韧不拔的性格品质、以及那颗赤子之心的热爱。

3、我们看，首联：尾草茸茸茎直立，山间荒野度平生。

首联通过外形、生长环境破题，颔联续写，虽然没有荷花那样的清香引来蝴蝶，但也有小花落晓莺，风花，风中的花。

“远乱莺”一词欠妥，换成落晓莺、度晓莺更好些。

4、颈联通过歌颂狗尾草的品格，来表达作者的生活情趣。

虽然这里的“孤忠修德化、大节胜精英”，有些言过其实，但是，它的手法还是很好地。

5、尾联：想象把他编成一个花环送人，是一种很好的爱意表达。

薄情，不念情义。

多用于男女情爱。

这里欠妥。

作者的意思应该是说这是一种浅浅的情思。

可能是困于平仄，用了一个“薄”字，这里有些欠妥。

6、整首诗起承转合章法很好，对咏物诗的理解也很到位，在一些细节上稍微有些问题外（比如三联和结尾），整体还是很不错的。

7、这首诗有一个小问题我这里讲一下：莺、英连韵。

连韵就是相
邻的两句押韵句，用了同音字作韵字，影响了韵律美感，这个在选择韵脚时，要注意一下。

五、延安文艺座谈会精神志意千秋
导航引路旨喻明，沃土扎根为众声。

椽笔从戎三道鼓，艺田耘治四时耕。

诗吟正气英雄颂，词赋新风楷范荣。

使命传承担重任，丹心向日普琼英。

1、这是一首读后感。

读后感就是读了一本书，一篇文章，一段话，或几句名言后，把具体感受和得到的启示写成的诗。

读后感的格式：第一联，把书中主要内容加以概括，作者写了什么，想表达什么。

第二联，选择一个比较重要的点，也可以是自己认为重要的地方，用自己的话加以表达，也就是我有什么样的看法。

第三联，联系实际生活，把书里的和生活中的结合起来，抒发下真情实感。

做到以上3点，那么这篇读后感基本就出来了。

当然，还可以有其他手法。

中间可以自己分，但是结构层次一定要鲜明，读和感结合，重点在“感”上。

2、在延安举行的文艺座谈会是延安整风运动的一个重要组成部分，其宗旨在于解决中国无产阶级文艺发展道路上遇到的理论和实践问题。

3、这首诗通过延安文艺座谈会上的讲话为切入点，描写它对文坛的影响。

我们把这首作品和上面我所列举的几条对比一下，就能看出，这首诗基本都在点上，比如说它的首联：沃土扎根为众声，这个就是对延安文艺座谈会上的讲话的高度概括。

包括二三四联，在手法上是合格的，它的问题出在遣词造句上，也就是我们所说的写成'老干体'了。

这类诗，语言多直白，甚至直接以口号、流行语入诗，空话、套话多，把一首诗写成了押韵的口号，因而缺乏诗味，艺术性普遍不高。

4、我们看它的二联：椽笔从戎三道鼓，艺田耘治四时耕。

上下联“语异意同”
三联：诗吟正气英雄颂，词赋新风楷范荣。

上下联一个意思。

这两联都有一个问题：上下联合掌。

5、最后提示一点：将报纸上的语言按平仄、对仗的格律剪裁拼合，成为押韵的文件，这不是诗，大家一定要注意。

这个题材的诗，我在网上找了一首五律，大家看一下。

重读《在延安文艺座谈会上的讲话》
张颍
文章须问道，何可作良筹。

双百明方向，二为争上游。

心清格自雅，骨劲力方遒。

笔底延河浪，催行万里舟。

这首诗就很有味道了。

值得我们学习。

六、退休宴
饮罢今宵作一程，万千思绪酒中平。

不言道上红尘事，但尽君前满盏情。

酩酊还嗟霜两鬓，由衷只愿梦余生。

流年且看驹过隙，管尓浮云功与名。

1、这是一首即事抒怀诗，指的是诗人就某件事发表自己的议论，抒发自己的感慨。

这类诗的写作要注意三点：第一，要知人论世，关注背景；第二，要关注环境、景物描写；第三，要紧扣文本，不论是写事、写人、写物、写景，最终都是为感怀服务。

这首诗是诗人通过一场自己的退休晚宴来抒发感慨。

2、首联起的很好，开门见山，“饮罢今宵作一程”，今晚之后，自己告退，今时取归路，千里作一程。

在这个时候，总是思绪万千的。

二联和首联的衔接很好：不言道上红尘事，但尽君前满盏情。

流水对十分贴切。

前两联叙事完整，三联、四联则发表感怀：
这里，酩酊和由衷的对仗不工整，酩酊是联合词组，大醉的样子；由衷是偏正词组，指的是出自内心的情意。

在组合词的对仗上，应该
是“偏正词组”对“偏正词组”，“联合词组”对“联合词组”，否则不能成对。

这个要注意。

另外，三个白脚：事、鬓、隙，都是去声，这个“白脚同调”，前面我们讲过，能避免尽量避免。

3、整首诗写的很流畅，事和怀的结合也很好，是首好诗。

七、贺光线诗社成立十周年
灵光穿越密云来，万线千条洒鹤台。

故里时苗勤哺育，他园蕙茝善移栽。

宿耆早把风流绘，新秀重将霞锦裁。

沐雨十年成雅颂，文昌指日聚蓬莱。

1、这同样是一首即事抒怀诗。

诗社成立十周年，发表感慨。

首联嵌了“光、线”两个字，通过这种方式破题，表明是“光线诗社”，手法很好。

鹤台，指丁令威化鹤至辽东时所停息的华表。

这里指华美装饰。

2、二联描写诗社对社员的培养，蕙茝（chǎi），蕙与茝。

都是香草的名字。

3、三联的意思和二联相近，且上下联语意重复，术语叫“语意合掌”。

写作的时候要注意一下。

4、尾联抱题，通过“沐雨十年成雅颂”来扣题，第八句顺势而下收尾，术语叫“以情收结”，手法很好。

这首诗总体不错。

八、登鹳雀楼感发
春暖芳菲鹳雀楼，雄风永济老蒲州。

古来贤士题佳句，今日书生续雅讴。

极目黄河天际去，连波紫气水中留。

檐铃似磬音萦绕，撩尔痴心胜境游。

1、这是一首山水纪游诗。

顾名思义，是纪录登山临水所见所感之诗。

所见无非山川风物，所感无非人情世事。

缘景抒情，因寄所托，
表达自己的理想、志趣。

2、首句犯题，“犯题”是指诗中尤其是起句要避用题面上的字，否则即为“犯题”。

格律诗字少意精，题面上交代过的，就不必要在诗中重复交代，以免浪费字句。

也可以使诗意含蓄、蕴藉，避免直白。

第二句无用，和主题毫不相干，首联基本上是废话。

二联上下联语异意同，也就是合掌。

前两联可以说没什么用。

3、三联：连波、水中相滥。

第七句：檐铃似磬音萦绕，这里不是寺庙，似磬一词，显得很突兀。

4、整首诗基本是“顾左右而言他”，写的不成功。

九、赞中国诗词大会（新韵）
诗词大会暖冬天，斗艳争雄老少参。

学子阳刚呼应广，垂髫欢跃诵答全。

飞花令荡高潮起，夺冠情激满场欢。

文化中国圆盛会，传承经典乐人寰。

1、这首同样是首句犯题，二联上下联语意合掌，三联、四联自说自话，基本上都是套话，毫无诗味。

我就不细讲了。

2、这里讲一个律诗规则：重字。

这首诗有连个重字：欢、会。

欢字重复用在第四句和第六句、会字重复用在第一句和第七句。

诗歌里的重字分为修辞性重字和非修辞性重字。

所谓修辞性重字就是为了增强诗歌的节奏感、音韵感和艺术性，运用各种修辞手法而出现的重字。

除此意义之外的就是非修辞性重字。

修辞性重字由来已久，我国最早的诗歌总集《诗经》里就已经出现了，几乎是伴着诗歌的产生而产生，格律诗中，常见的修辞性文字重复主要有叠字、顶针、复辞等情况。

叠字，是指由两个相同的字紧密相连组成的词，叠字在传统诗歌中使用十分广泛，尤其是格律诗形成后，无论五言还是七言都采用叠字来突出律诗的音韵感和节奏感，强化摹状抒情的效果，具有传情达意的形象性，可以增强律诗的艺术魅力和特定的表达效果。

叠字诗句除前文列举的以外还有:晴川历历汉阳树、芳草萋萋鹦鹉洲。

无边落木。