电影,是一种乡愁
电影大师的经典必看之作
电影大师的经典必看之作1．大卫·沃克·格里菲斯：“好莱坞之父”、“美国电影之父”、”电影界之莎士比亚”, ——《一个国家的诞生》主演约翰·福特、莉莲·吉什点评：开创一个崭新的时代《党同伐异》2．查理·卓别林（英国）——《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》《凡尔杜先生》《舞台生涯》3．约翰·福特（美国）——《关山飞渡》这是西部片的开山之作。
主演：约翰·韦恩、克莱尔·特雷弗。
《搜索者》4．路易斯·布努埃尔（西班牙）——宗教三部曲：（《比里·迪安娜》、《纳萨琳》、《沙漠中的西蒙》）女性三部曲：《白昼美人》、《女仆日记》、《特里丝丹娜》5．米拉·奈尔（印度）——《雨季婚礼》——2001年58届威尼斯电影节金狮奖6．黑泽明（日本）——《七武士》（Seven Samurai）主演：三船敏郎、志村乔。
点评：菊花与刀，在黑泽明那儿完美统一，大雨中的拼杀，今天看起来还让你两股战战。
《罗生门》——53届威尼斯电影节金狮奖。
《影子武士》、《乱》7．费穆（中国）——《小城之春》主演：韦李石、伟纬羽，这是中国电影历史里程碑、是“东方电影“的经典。
此外《城市之声》、《人生》、《香雪海》这3部无声影片，又与梅兰芳合作第一部彩色影片《生死根》。
8．费德里克·费里尼（意大利）——《甜蜜的生活》孤独三部曲：《大路》《骗子》《卡比里亚之夜》。
自传三部曲：《八又二分之一》《罗马风情画》《我回忆》。
古典二重唱：《卡萨诺瓦》、《萨蒂里孔》。
费里尼与英格玛·伯格曼、安德烈·塔可夫斯基并称为世界现代艺术电影的“圣三位一体”。
9．英格玛·伯格曼（瑞典）——《第七封印》《魔术师》《芬尼与亚历山大》。
神之沉默三部曲《犹在镜中》《冬日之光》《沉默》。
10．米开朗基罗·安东尼奥尼（意大利）——人类情感三部曲：《奇遇》《夜》《蚀》。
推荐10部西班牙经典电影
推荐10部西班牙经典电影鸽子之歌一、蜂巢幽灵在还没学会恐惧之前，我们已经饱尝孤独。
1940年，西班牙内战结束，佛朗哥独裁政权开始一年后。
一个偏远西班牙村庄的平常一天，六岁的“安娜”与八岁的姐姐“伊莎贝拉”看了场电影，1931年的美国恐怖片--《弗兰肯斯坦》。
懵懂的安娜在看过影片后逐渐陷入一种缓慢、静谧、诡秘的气氛里，着迷于蜂巢封闭结构的父亲、移情别恋对家人冷漠的母亲、邪气逼人的姐姐、时有时无的女仆......一个奇幻世界与日常生活交织，伴以黑猫、疾驰火车、跳过火焰、有毒蘑菇等奇诡细节，生与死在童年似乎一线之隔。
《蜂巢幽灵》是西班牙导演维克多·艾里斯的电影处女作，被视为七十年代最好的西班牙电影。
关于片名《蜂巢幽灵》，导演说来自诗人、剧作家梅特林克，暗示“蜜蜂遵循的某种神秘力量，而人类永不明其原由。
”此片影响到宫崎骏动画片《龙猫》和吉尔莫·德尔·托罗的《潘神迷宫》。
二、旅行“上帝创造的第一件事就是旅行，之后是疑虑和乡愁。
”--安哲罗普洛斯《尤里西斯生命的凝视》有人说，看了这部电影，就会明白为什么《百年孤独》和魔幻现实主义诞生于并且只能诞生于南美。
假如有一部电影，能够把整个南美癫狂而又苦难的历史浓缩进这100多分钟光影之中的话，那么只能是这部电影。
马丁·卢卡的父亲离开了世界最南端的城市--他的家乡乌斯怀亚，去旅行了，开始一个穿越整个拉美的旅行。
之后在旅行中的所见所闻引起了他对整个拉丁美洲的疑虑，于是有了送给马丁的、对整个拉美旅行见闻的连环画。
马丁，这个对所有学科都感兴趣，尤其是对神奇的拉丁美洲风土人情感兴趣的孩子，被父亲的连环画深深的吸引，决定也去看一看这个神奇的大陆，当然还有寻找父亲的目的。
一路上，一个未知是幻觉还是真实的红衣姑娘多次现身，令马丁的神奇之旅愈发空灵。
从阿根廷最南部的火地岛，由南向北纵向穿越南美大陆，经过秘鲁、巴西，直到墨西哥。
寻找是永恒的主题。
关于电影夜奔
关于电影《夜奔》的·····当西方的大提琴碰到东方的戏曲，是艺术的交通，是音乐的融汇，却更是几个关于艺术人身份的角色，和他们的孤独。
影片用了很大的故事背景，那是二十世纪三四十年代的晃荡；用了很浓的艺术导索，那是琴弦上的巴赫，或是昆剧里的《林冲夜奔》；用了很乱的电影的片头，那是一些杂的生活镜头在空间上的剪辑和拼凑,都只是为了表达一种孤独，一种一个时代下、一类年轻人不为人知的孤独：不是没有亲人陪伴，不是没有爱，只是懂不了自己，只是，迷失。
~~01:37:04--01:37:48没有看剧情简介，更没有听人提起，只是看到一个片名，有了一份想象，然后打看电影。
好几遍之后，我想说我还是没有完全解读这部电影，会有一些深刻的东西藏在角落里，需要再去找寻，但是已然理解的那部分却急于想要表达出来，一边书写，一边听原声，一边回味···~~ 00:02:00--00:02：29听到这里时，我想象着那不过是发生在民国后期的爱情剧：男女主角未曾谋面而只是通信，在文字里了解彼此和表达爱意，接着之后就是等待和相遇。
只是这样的话，像是要辜负了1分钟多期待的片头和大提琴略带哀鸣的快节奏旋律。
~~00:02:30--00:03:26一段旁白之后我知道我错了，即将要发生的远比我想象的要丰富。
就是这样，永远不要猜想剧情，唯恐不是情节辜负了期望，而是看者辜负了电影。
有提到乡愁，有提到亲情和爱情，却外加了一个“理所当然”，这个看似不带色彩的词语，一不小心就会被忽略或者忘记。
理所当然的乡愁，理所当然的亲情，甚至连爱情都有理所当然的意味，为了这些不是自然而然而是理所当然的东西，少东背着他的大提琴在金秋归来了。
一开始并不是很喜欢他的长发，印象中的海归留学者不过是洋装的三件套、皮鞋、领带和风衣，而剧情总是在说服我，对于8岁就被送到美国学习，十几年后才回乡的徐少东，长发或许更像记载岁月的年轮。
超越“乡愁”的《乡愁》——解读塔可夫斯基的影片
入 的 房 间 ， 他 却 能 在 其 中 自由 漫 步 。 我 感 到 鼓 舞 和 而
激 励 ： 于 有 人 展 现 了 我 长 久 以 来 想 要 表 达 却 不 知 如 终 何体 现 的境界 。对 我来 说 ， 可夫 斯 基 是 最 伟 大 的 ， 塔 他创 造 了崭新 的 、 实 于 电影 本 性 的语 言 ， 捉 生 命 忠 捕
解 读塔 可夫斯 基 的影 片
毛 崇 杰
（ 中国社会 科学 院 文学研 究所 ， 北京 １ ０ ３ ） ０７２
摘 要 ： 可 夫 斯 基 的 影 片 《乡愁 》的 三 位 主 人 公 分 别 以 个 体 、 族 群 体 与 人 类 整 体 主 塔 民 体 性 代 表 现 实 、 想 与 终 极 。 影 片 从 浓 重 的 乡愁 出发 ， 终 归 于 超 越 ， 启 示性 的 宏 大叙 事 ， 梦 最 以
作 家安德 列 ・ 尔 恰 可 夫 可 称 为影 片仅 有 的三 戈 位 主 人 公 中第 一 男 主 角 ， 了完 成 一 部 作 曲家 的传 记 为 到 意大利 呆 了较 长 时 问 ， 对 他 的工 作 有 重 要 意 义 ， 这 但 在 那 里 深 陷 于 怀 念 俄 罗 斯 的 心 绪 ， 以 自拔 。所 写 难 传记 的传 主索 斯诺 夫 斯 基 是 １ ７世 纪 末 的 作 曲 家 ， 曾 就 读 于 意 大 利 博 罗 尼 亚 音 乐 学 院 ， 德 列 追 踪 着 他 的 安 足 迹 ， 同 一 位 漂 亮 的 意 大 利 女 翻 译 尤 吉 妮 亚 ， 到 随 来 这个 以 温泉胜 地 与圣 卡 特 琳 教 堂著 称 的城 镇 巴格诺 威 诺 尼 。 他 们 在 雾 霭 中 几 乎 “ 过 半 个 意 大 利 ”。 影 穿 片一 开 始展 现 出一片雾 气 迷茫 的原 野 ， 流 、 河 田地 、 树 木 被 层 层 轻 纱 缭 绕 … … 女 翻 译 被 这 神 妙 的 美 景 迷 住 了 ， 车 观 瞻 ， 连 忘 返 ， 男 主 人 却 表 示 “ 倦 了 这 下 留 而 厌 种 病 态 的 美 ”。导 演 与 他 的 主 人 公 以 及 传 记 的 传 主 已经 化 为 三 位 一 体 ， 我 或 可 试 图 说 服 自 己 ， 远 不 “ 永
有关做饭的电影
有关做饭的电影对于吃货来说，一部美食电影肯定也是自己的饕餮盛宴、满汉全席。
那么有关做饭的电影有哪些呢?下面和店铺一起来看看吧!有关做饭的电影一：《寿司之神》《寿司之神》是由大卫·贾柏拍摄的一部关于寿司的纪录片。
他是一个道道地地的纽约客!从小热爱寿司的他被小野二郎的职人精神而感动，干脆扛着摄影机至日本拍摄。
现年86岁的小野二郎是全球最年长的三星大厨，被称为“寿司之神”。
在日本地位崇高，“寿司第一人”的美誉更远播全世界。
终其一生，他都在握寿司，永远以最高标准要求自己跟学徒，观察客人的用餐状况微调寿司，确保客人享受到究极美味，甚至为了保护创造寿司的双手，不工作时永远带着手套，连睡觉也不懈怠。
他的寿司店“数寄屋桥次郎”远近驰名，从食材、制作到入口瞬间，每个步骤都经过縝密计算。
这间隐身东京办公大楼地下室的小店面，曾连续两年荣获美食圣经《米其林指南》三颗星最高评鉴。
被誉为值得花一辈子排队等待的美味。
=============================有关做饭的电影二：《饮食男女》台湾中国菜硕果仅存的大师老朱退休后，渐尝老年生活的诸多尴尬：每周日费心做出的一桌丰盛菜肴，并无将三个女儿齐齐拉到饭桌的吸引力，已经长大成人的她们，心里藏了许多比陪父亲吃饭更重要的事;多年老友的突然离世，令他在友情这块也有了缺口;而对厨师来讲最重要的味觉的丧失，则将其彻底推到人生的低谷。
三个女儿虽各忙各事，却也操心着老朱的晚年生活，计划着为其找个老伴，但她们没料到老朱早已悄无声息地谈起了“黄昏恋”。
吃惊过后，老朱最看重的继承了他做菜天赋的二女儿家倩因为自身的生活经历，对父亲、她与父亲的关系有了新的认识，而对老朱来讲更大的惊喜，还在后面。
=============================有关做饭的电影三：《满汉全席》赵港生因厌烦黑社会生活，欲金盆洗手后去加拿大追寻偶像山口百惠，而他选择的移民途径竟是——参加加拿大酒店的厨师考试，丝毫不懂厨艺的他最终因作弊暴露而惨败。
清华北大推荐的励志电影集锦【收藏吧有空吸收正能量】
清华北大推荐的励志电影集锦【收藏吧，有空吸收正能量】2清华北大推荐的励志电影集锦【收藏吧，有空吸收正能量】最具推荐人气的励志电影：《阿甘正传》，《肖申克的救赎》，《风雨哈佛路》，《高考1977》，《乱世佳人》，《当幸福来敲门》，《冲出亚马逊》，《勇敢的心》，《海上钢琴师》，《律政俏佳人》，《亮剑》，》，《恰同学少年》，《贫民窟的百万富翁》，《隐形的翅膀》，《阿凡达》，《一个都不能少》，《放牛班的春天》。
人气冠军：《阿甘正传》重磅推荐：《肖申克的救赎》最具实力：《风雨哈佛路》1.《阿甘正传》：阿甘大智若愚才华横溢，视财富为粪土，崇尚自由主义，有坚持不懈精神，颇有组织能力。
2.《恰同学少年》：本剧以毛泽东在湖南第一师范五年半的读书生活为主要表现背景，展现了二十世纪以毛泽东、蔡和森、向警予、杨开慧、陶斯咏等为代表的一批优秀青年风华正茂的学习生活和他们之间纯真美丽的爱情故事，深刻揭示了“学生应该怎样读书，教师应该怎样育人”这个与当今社会紧密相连的现实主题。
3.《奋斗》：当代城市主题表现当代人面对的生活、爱情、事业等问题的态度，具体到每一个人物。
精神层面是积极向上，坚持自我，顽强不屈。
4.《第九区》：外星人，人类把他们当作一堆垃圾任其自生自灭，唯一关心的是如何利用他们身上的DNA研制出超级武器。
在深感外星人遭遇的不公后，维库斯开始带领外星人反抗人类的压迫……5《迫在眉睫.》：约翰·Q儿子患有严重的先天性心脏病，全市的大众对这一事态的发展都投以了极大的关注。
但大众的同情并不能帮助约翰·Q，他的前途到底如何呢？6.《人生遥控器》：唠叨的老婆，苛刻的上司，不停制造麻烦的孩子，这些或多或少都是每个成年男人心中的痛。
当人被压迫的越久，内心的控制欲就会无限的膨胀，做出些超乎常理的事。
主人公迈克尔快被逼疯的时候，一个简单又健康的方法--“万能遥控器”出现在他的面前。
7.《勇敢的心》：华莱士刑前高呼“自由”震撼所有人.........8.《烈日当空》：向往灿烂青春的自由共同体，烈日下放声呐喊，炽热坦然的成长宣言!!9.《极地重生》：男士必看，培养责任感、勇气…10.《天使之城》：赛斯是一位天使。
改革开放四十年中国乡土电影题材与形态略论
改革开放四十年中国乡土电影题材与形态略论作者：孙宝国来源：《声屏世界》 2018年第5期孙宝国摘要：乡土中国是中国电影创作永远的母题。
改革开放四十年来不断涌现的中国乡土电影，以艺术化的影像真实记录了中国人的乡土情结和家国情怀，记录乡愁、表现乡愁和留住乡愁的最有高度、深度和温度的载体之一。
根据主导元素的演变和更替，以及题材内容和形态特征的不同，改革开放四十年中国乡土电影可分为艺术时代、市场时代和产业时代三个发展阶段。
关键词：改革开放四十年中国乡土电影题材形态电影不仅是国家和民族的文化形象，更是国家和民族的文化标识，隐藏着国家和民族的文化基因。
电影是人生的浓缩，人生是延长的电影，每个人都是其中的角色，而乡土中国是中国电影创作永远的母题。
改革开放四十年来不断涌现的中国乡土电影，以艺术化的影像真实记录了中国人的乡土情结和家国情怀，成为人们了解当代中国乡土文化的重要文艺形态之一。
从20世纪30年代左翼电影创作发端以来，就出现了现代意义上的以乡村、小镇、县城乃至都市中的人和事为主要描写对象的电影，数量繁多，姿态各异，一经出现就受到了学术界的关注。
对于这类影片，在中国电影史上有过农村电影、农村题材电影、乡村电影、乡土电影等不同的称谓。
指称的不确定性与当时具体的文化语境和时代背景密切相关，也使这一电影类型存在着仁智各见的现象，不利于这一电影类型创作实践和理论研究的深入。
尤其是进入改革开放新时期以来，这些称谓经常被随意替换使用，很少顾及各自特定的内涵和外延。
本文认为，乡村电影、农村电影、乡土电影这三个概念代表了三个不同的视阈，即以社会视阈为主来关注这类电影，大致可称之为乡村电影；以政治视阈为主来关注这类电影，大致可称之为农村电影；以文化视阈为主来关注这类电影，大致可称之为乡土电影。
①就目前研究成果来看，学界迄今为止还没有关于中国乡土电影比较公认的分类方法，但其中的一些分类方法还是很有见地的。
譬如，有研究者根据地域文化的不同，将中国乡土电影分为西部乡土电影、草原乡土电影、湘西乡土电影、东北乡土电影、台湾乡土电影等几类。
北京国际电影节展映电影精选8部
北京国际电影节展映电影精选8部太太万岁[导演]桑弧[主演]蒋天流石挥上官云珠[制片国家]中国《太太万岁》是本次北京国际电影节上向大师致敬的影片。
导演桑弧是“中国第二代导演”之一。
他的作品在关注市井生活、体现生活质感方面有着独特的表现力。
《太太万岁》的编剧张爱玲是中国著名作家，她的言情小说最擅长描写男女爱情、人物悲欢。
冷峻的笔调下对人性的反讽对今天的读者仍有启发。
张爱玲和桑弧都是上海人，在表现电影中都市男女的情感纠葛、世俗纷争方面驾轻就熟。
《太太万岁》中的太太陈思珍是个老好人。
总是面带微笑，为了家庭处处隐忍。
丈夫有外遇她忍了，跟姨太太谈判她也去了。
为了成为婆婆的好媳妇、丈夫的好妻子、小姑的好嫂子，她经常说一些“善意的谎言”。
但这些谎言却往往弄巧成拙，让人哭笑不得。
为了让父亲借钱给丈夫开公司，骗父亲说婆婆有金条，最后父亲、婆婆、丈夫都把事情怪到她头上。
她心里越是想让事情变好，事情越是变糟。
这也增加了电影的喜剧色彩。
电影中也不乏喜剧桥段：女佣人每次都实在地戳穿太太的谎言。
与丈夫有外遇的交际花每次都贩卖自己可怜的身世：我这个秘密还从来没有告诉别人呢。
精明算计的老丈人明明是去教训出轨的女婿，结果自己也不正经地出轨了。
电影在幽默诙谐间道尽一个太太的苦心。
最后丈夫意识到了“世界上只有你一个人待我好”，回心转意回到了太太的身边。
党同伐异[导演]D·W·格里菲斯[主演]梅·马什罗伯特·哈伦[制片国家]美国《党同伐异》属于本次北京国际电影节的经典修复展映单元，也是电影史上的经典作品。
导演大卫·格里菲斯是对早期电影发展做出极大贡献的开创性人物，对电影史有所了解的影迷都不会不知道他的名字。
《党同伐异》是1916年上映的一部历史剧情电影，也被认为是格里菲斯的电影艺术达到高峰的标志。
影片由4段相隔数千年互不相关的故事连缀而成，包括《母与法》《基督受难》《圣巴多罗缪的屠杀》和《巴比伦的陷落》。
天使望帮乡——电影中的无尽乡愁：华语电影里的乡愁疼痛
部 《 恋风 尘 无 不 萦绕 着 这样 一 种感 伤 的情 绪 。那 是 恋
巍枝 枝 都 表 ．结果 哪 方 面 的内 容 都 不 结 束 ．少 年离 家 游 于的 悲 凉 ．老 年父 炭社 会 的温 暖 和 羁绊 ．当然 最 主 要的
。
就 像两 个 灰扑 扑 的 ＾走 灰 扑扑 的
对方尸体回家安葬之旅。
这些故事被人们讲连蒯 々 奇，拍威脏片，凝成永恒的瞬问。
他们就是我们 ．电影就是无尽的乡 愁
华 语 电影 里的 乡愁疼 痛
华人 的 乡愁太深 ， 华人 的 乡愁太重 ， 华人 的 愁太苦 ， 让人不敢轻 触…・
文川、 饭
侯孝 贤 ： 那些六七 十年代 的故乡影子
国 绿 卡 ．为 回 乡 能人 模 ５ 样 ，跟 同 伴 借 了 八 两金 器 傍 身 ； 句 不 想 汕 头家 里 ＾ 去楼 空 ，原 来 是 妹 妹生 二 胎 ．全 家躲 去 老 隶 台 山 。他 和 小时 候 的 远 方 表妹 张 艾 嘉结 伴 去 台 山 ，日久 生 情 ． 然 而 表 妹春 天 就嫁 去 三 藩唐 人 街 。嬷 的人 还 比他 有 钱 ，是 餐馆 老 板 。 这 电影 是 八 十 年 代拍 的 ．尽 是八 十年 代 的 风 土 人情 。 女 弦子 头 发 上 系着 狂蜂 浪蝶 的 宽丝 带 ，脚 下 穿 着纯 洁 无 瑕 的 白短棣 和 塑 料凉 鞋 。洪 金 宝那 时还 面 颊 光润 ，身 段 苗条 。 在 不 到 两小 时 的 电影 里 ，导 滴 张婉 婷 显 然想 塞 进 太 多
侯 孝 贤说 ： “ 影就 是一 种 无 尽 的 乡愁 ” 他所 拍 摄 电 。 的影 片 中总 是 弥 漫 着这 种 无 尽 的 “ 憨 ” 在 《恋恋 风 乡 。
影片《天堂电影院》分段赏析
影片《天堂电影院》分段赏析《天堂电影院》是意大利知名导演托纳多雷的“寻找三部曲”之一（其中两部包括《海上钢琴师》和《西西里的美丽传说》）。
《天堂电影院》延续了他一贯的“回到”的叙事手法，整部电影情节简单但充满人生意味，感人至深，荡气回肠。
下面就让我们用分段的形式仔细分析一下这部电影。
第一部分：序曲，三十年，你在我的记忆里依然清晰1开场部分时间：00.01.13.490~00.03.09.981景别：全景到远景（固定镜头，拉镜头）极具特色和比喻意味的开场，波光粼粼的海面上，我们仿佛能听到风的声响。
在我们面前摆放的是一个大个的花盆，里面只有两株新绿的幼芽，一个刚刚发芽而另外一株已经在风中茁壮成长。
在这里我们可以理解为两株植物分别指的是年幼的沙瓦托狄维卡和艾菲多。
镜头伴随着悠扬的音乐开始向里屋缓缓移动，画面对称感十足。
2故事的开端时间：00.03.29.83~ 00.04.36.651景别：近景，全景（固定镜头）一位年迈的母亲打给儿子的电话，她的对面坐着的是她的女儿，从母女俩的对话中我们了解到，儿子已经三十年没有回来看她了，打电话难道只是想念？？这时，桌上一盘黄灿灿的柠檬引起了我们的注意，据说意大利人很喜欢吃柠檬，酸酸甜甜的柠檬在电影中添加了一丝苦涩更加重了乡愁的味道。
3电话的发展时间：00.04.51.833~00.07.08.553景别：近景（推镜头）沙瓦托狄维卡回到家里，从他开的车和屋内的摆设可以看出，现在的沙瓦托已经事业有成，功成名就。
他的妻子告诉他母亲来电话了，一个叫艾佛多额人死了，沙瓦托一言不发，思绪伴随着风铃回到了过去，从他的眼神里我们看到的是悲伤和无助。
（第一部分，特写收场）第二部分：那年，我还是一个懵懂无知的小顽童1初识艾佛多（开端）时间：00.08.12.450~00.12.14.859景别：特写，中景，近景（固定镜头，推镜头，摇镜头）由于前面有介绍小多多和一个大人做弥撒的搞笑情节，不难得知那个大人是一名神父。
电影
《波浪预告》剧情有点狗血，但是因为是宋慧乔和车俊贤演的就原谅它了。
《红线》
泰坦尼克号
恋空
我的机器人女友
七音符
恋恋笔记本
暮光之城
天使之城
一个百万富翁的初恋
初恋50次
爱有来生
西雅图不眠夜
剪刀手爱德华
海上钢琴师
惊情四百年
《多细胞少女》朴振宇，金玉彬
《武林女大学生》申敏儿
《校园卧底》金善雅、孔俞
还有很多，难以尽述，如果喜欢我可以给你继续推荐
新娘15岁
疯狂初恋
我和我的女友
《奴隶情人》，女主角是高中生，男主角是富家公子，结局好。
《狼的诱惑》，非常浪漫，两个男主角、一个女主角都是学生，结局很悲，其中一个男主角死了。
然而，女孩子之间的争夺似乎是永远无法避免的。学校现任校花卡拉-珊蒂妮可不会轻易把“高校天后”的宝座让给罗拉。一个青春无敌，灵气逼人；一个高傲美艳，不择手段，究竟，哪个能最终获胜？
拥有快乐，哪里都是纽约，记得，要心中拥有梦想。
暑假要看电影：已看
岩井俊二：《燕尾蝶》 《四月物语》 《花与爱丽丝》（自从看了《情书》后，对这位电影大师作品是既期待又害怕，总觉得那么经典的作品是无法超越的。
《一一》（很有意思的名字，貌似有部电视剧跟这个题目差不多~）《美丽人生》
宫崎峻：《千与千寻》（几年前老姐说过不错）《龙猫》《天空之城》《哈尔的移动城堡》《风之谷》（动画片除了柯南还没痴迷过其他什么的）
三人迷：吸血鬼的经典爱情，爱她就要守护她。 -
5． 附注：我爱你 -
三人迷：浪漫、温馨、感人至心的电影。 -
我们走在大路上1949-2019观后感
我们走在大路上1949-2019观后感全文共5篇示例，供读者参考我们走在大路上-观后感篇1天安门是明永乐20xx年建的，迄今已有多年历史;国旗是向全社会征集后一个上海普通职工设计;阅兵式实际有17架飞机，刚开始起飞的9架战斗机转个圈又飞了一遍，为了防止空袭，有4架是带弹飞行。
毛主席宣布“中华人民共和国中央人民政府今天成立了” 后，黑白录影里一个胡子又白又长的老爷爷脱帽鞠躬，嘴里念念有词。
看到这一幕，真是让人想流泪。
太不容易了，从年到新中国成立，真是不容易!这是第一集。
第二集开始讲经济金融稳定，土地改革，剿匪，打击潜伏特务、黑恶势力，取缔八大胡同婚姻法，妇女顶半边天，扫盲运动，修龙须沟，美国回来的老舍还写了话剧《龙须沟》。
里面很多老歌做插曲，旋律到现在听依然好听：《歌唱祖国》(王莘)《解放区的天》，《东方红》，《列兵式》…… 片尾曲也不错，不知道名字是不是《天耀中华》?第三集：维护国家安定，抗美援朝，毛主席的话说得好：打得一拳开，免得百拳来。
联合国军司令是麦克阿瑟。
板门店签署停战协议，司令彭德怀，副司令洪学智。
年，工商业公私合营，社会主义公有制。
第四集，一开始就是毛主席来武汉，中国修第一架铁路公路两用桥，毛主席第一次横渡长江，写下《水调歌头-游泳》,“一桥飞架南北，天堑变通途”说的就是武汉长江大桥。
第一个汽车厂成立，中国人能自己造汽车了，第一批解放牌汽车出厂，还出了一首歌《老司机》，现在这个词意思完全不一样了……编剧选这首歌你是咋想的?! 年，飞机57年，坦克58年，拖拉机接着讲修路，54年川藏、青藏通路治理淮河水患，修水库(佛子岭水库)开荒(北大荒)解放，只保留一个国防师，54年生产建设兵团组建年9月25日，武汉长江大桥通车典礼，邮政总局发行两枚邮票纪念：8分红色，20分灰褐色。
我们走在大路上-观后感篇2看中国台湾老导演王童执导的《对风说爱你》不能不让人想起余光中那首脍炙人口的著名诗句《乡愁》：小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。
唤起乡愁的电影
经 过 了人 工 的开 拓 ，草壁 家被 这 两
种 意象 所包 围 ，也 代表 了宫 崎骏 心 路 人硬 着 头 皮说 明来 意 ，主 人 允许
貌。
自然观念 则着 眼于事物 本身 的存在 ，
绝 不 会 如 此 温 馨 。 正 是 因 为 小 梅 用
一
影 片 中 对 这 两 个 部 分 进 行 了 尽 认 为 万 事万 物都 是 自然而 然 的生成
颗纯 真 的 心去 接触 龙 猫 ，所 以龙
可 能详 尽 的描 绘。 小 到一 草 一木 的 模 样 ，可 以分 辨 出来 植 物 的种 类 ； 【】 ５ 大到 整个松 乡区域 井然规 整 ，里
原 。 影 片 这 种 对 时 间 和 地 点 的 严 密
的 ，这 个 生 成 的 力 量 就 是 自然 的 道 猫 也 回应她 温 情 的一 面。 正 如我 们
理 。【】 之 日本 生态 资源 丰富 ，适 用谦 虚 的 心来 面 对 自然 ， 自然 也 会 ７加
宜 水 稻 种 植 ，于 是 进 入 稻 作 文 化 时 用她的博大来对待我们。
存 。 森 林 是 原 始 的 自然 的 ，稻 田 则
沟通 媒 介 的角 色。在 龙 猫 中小 月 与
所拉 近 的 不仅 是剧 中人 物 ，还 有 银 为什 么一 定是 儿 童？ 因为 儿 童 代表 了人类 最 初 的本 心、 未来 的希 望。这 些 已有前 人 分 析过 ，在 此就 不再 赘 述。但 从 日本 古 以来 的 自然 观来 看 ，宫崎 骏选 择 儿 童来 做 与 自 然沟 通 的使 者 也是理 所 当然 的。如 前 所 述 ， 日本 人认 为世 间万 物都 是 自然 的产 物 ，人 类在 孩提 时 代 也是 这 自然 中 的一 员。在 社 会 化 以前 ， 孩 子 们还 保 持着 自然 一 员的状 态 ， 比起 社会 的 产 物 ，更 属于 自然 的产 物。 所 以小 月 与小 梅 能够 亳 不 费力 的看 到龙 猫精 灵的 存在 ， 因为他 们 属 于相 同的 族群。 而 社会 化 之后 的 成 人 ，就 不 知 不觉 与 自然 产 生 了隔 阂。 片 中 没有 一 个坏 人 ，爸爸 也是 个好 人 ，老 奶奶 也 是 一 个好 人 ， 但并 不是好人就 一定 能够看 到龙猫。
何处是吾乡——生态电影中的乡愁情结探析
何处是吾乡——生态电影中的乡愁情结探析作者：管英姿来源：《名作欣赏·下旬刊》 2017年第6期⊙管英姿［浙江工业大学，杭州 310000］摘要：乡愁是中国文学中不可缺少的一个重要主题，生态电影则是随着生态批评理论和世界性生态思潮而出现的一种新的电影形态，两者之间看似毫无联系，实际上反映出的正是现实生态和精神生态的双重危机下人的困境和迷失。
生态电影正是通过对这种乡愁情结的表达，从而反思商业资本和消费文化对人性的侵蚀，呼吁人类自我精神的关照与救赎，实现终极关怀的目的。
关键词：乡愁情结双重生态危机自我精神救赎终极关怀■生态电影是伴随着生态文学理论而生的一种新的电影类型。
后工业时代以来，人类中心主义思想成为处理人与自然关系的不二法则，社会发展带来文明进步的同时也导致了生态急剧恶化、环境污染越来越严重。
在这个大背景下，人类开始对自身的行为和思想进行反思，生态批评理论应运而生。
电影作为一门大众传播艺术也逐渐承担起自身的社会责任，延续文学传统的同时对人类自我精神和生存状态的思考。
生态电影目前并没有一个确切的定义，各派学者对此争论不休，从广义的、大众的角度来理解，但凡一切包含生态思想和元素、具有生态意识的电影都可以被认为是生态电影。
随着《阿凡达》《美人鱼》《我们诞生在中国》等电影的热映，生态电影的落脚点已经逐渐由最初的对外界生态环境的灾难性展示转向更深层次的对人类自我精神的关照和救赎，生态电影中的乡愁情结正是基于环境现实和人类自我批判的基础上产生的，是对当下狂热的消费文化的一种反思和重塑。
乡愁情结有其固有的文化本源性，是对生态文本中家园意识的进一步升华，带有一定的文化寻根意味，正如学者郑春所言：“乡愁的本质是一种深深的依恋，是对精致的文化传统的一种依依深情，是在日新月异的现代化环境中的一种极具温情色彩的精神追求。
”乡愁情结反映的是“人类文化心理上的一种特殊的补偿机制”，是全人类普遍存在的一种文化现象。
乡愁 塔可夫斯基 [电影是一种乡愁]
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乡愁塔可夫斯基[电影是一种乡愁]摘要：侯孝贤曾说过，电影是一种乡愁。
台湾在地域上作为中国领土的一部分，其文化品格亦是中华文明和中国传统文化的继承者。
相较于李行电影从叙事主题上来表现对传统文化和价值观的体认，侯孝贤对传统情爱价值观的表现则是更多的从“抒情”的角度来予以展示，分别是乡愁怀旧的主题思想，远观静默的诗化视角和悲情无力的文化情结。
关键词：传统文化；乡愁；诗化；文化情结台湾在地域上作为中国领土的一部分，其文化品格亦是中华文明和中国传统文化的继承者，无论是台湾的文学还是电影，都对中国传统文化和民族精神有着丰厚的展示。
在台湾乡土电影的领军人物李行，他拍摄了数量众多的表达传统人生哲学与伦理道德的“健康写实”电影，表现出他作为一个儒者对传统文化和传统道德思想、价值观念的向往与追求。
相较于李行电影从叙事主题上来表现对传统文化和价值观的体认，侯孝贤对传统情爱价值观的表现则是更多的从“抒情”的角度来予以展示。
一、乡愁怀旧的主题思想在中国人所有的情感当中，故乡情可能是最浓最难解的一份情，中国人思乡恋家的乡土情结古已有之，“举头望明月，低头思故乡”，“每逢佳节倍思亲”。
中国社会以土为根，重天伦，重家庭的乡土特质决定了国民“安土重迁”心理惰性，不愿背井离乡，更不愿漂泊异乡，即使因为种种原因被迫离开家乡也要千方百计的回归故里，“落叶归根”总是生命终结时的夙愿。
《童年往事》通过自传的方式讲述了侯孝贤个人的成长历程，也映射出了战后台湾发展的历史，为成长于战后台湾的一代人进行心灵塑像，书写“集体记忆”。
在这个集体记忆中除了对台湾“本土化”的记忆，还包含着作为一个中国人根深蒂固的还乡情结。
电影开始的独白不仅是侯孝贤一个人的成长背景，更是随国民党从大陆迁入台湾那一代人或者两、三代人思乡还乡的精神根源。
父亲一直想着能有一天回归大陆，所以家中的家具摆置大都是藤条竹制品，而上了年纪的祖母在神志不清的时候依然会拿起小包袱去找寻回国回家的路，可见对故土的回归之心是多么的强烈。
《一个桶》影评
《一个桶》影评《一个桶》影评：贾樟柯还原浓浓的乡愁和家乡的味道大侃一年一度的春节即将到来，漫漫返乡路、许久未曾谋面的亲人，还有那朝思暮想的年夜饭，都成了难以磨灭的保留曲目。
春节的假期过后，又将迎来分别的日子，无数人将踏上返程的旅途，依旧是摩肩接踵、依旧是车水马龙，重回那繁华的都市，开始又一年全新的打拼。
正在优酷视频上线的用iPhone XS拍摄的短篇作品《一个桶》，就将镜头对准了返程途中感人肺腑的一幕。
透过一个平淡无奇、看似不起眼的桶，将浓浓的母爱，依依不舍的亲情，感人肺腑的游子情，以及家乡的味道等，痛痛的装入桶中，巧妙地融合在一起。
伴随着一次短暂的路途，一次依依惜别的分离，讲述了一个即将发生的故事。
明知道春节过后就要分别，当分别真正到来时，无论是父母也好，子女也罢，都能够坦然面对，因为他们知道，分别是为了下一次更好的相聚。
短篇作品《一个桶》别出心裁，将镜头对准了小山村里的普通家庭，在取材上精挑细选，选取了分别中的一个小细节，一件母亲带给儿子的礼物，一只白白的、随处可见的塑料桶。
正是这个桶，却蕴含着母子之间的割舍不断亲情和记忆里家乡的味道，由桶引申出的弦外之音，正是《一个桶》的亮点之所在。
短篇作品《一个桶》所讲述的故事并不是空穴来风，而是每年的春节过后都会在现实生活中上演。
春节过后，游子们将踏上返程的旅途，与亲人的分别在所难免，母亲未雨绸缪，准备了一个白白的塑料桶，并亲手用胶带密封好，嘱咐儿子一定要带上，这个桶可给儿子带来了不小的麻烦，背着、抱着、提着，时时刻刻都得想着它，还差点把桶丢在路上。
但当儿子回到家后，打开这个桶时，那沙子中埋着的鸡蛋，那鸡蛋上母亲亲手写下的日期，让儿子陷入沉思之中。
短篇作品《一个桶》在景之深中见情之重。
远景、近景乃至特写镜头的无缝衔接，附以快节奏的剪辑，既没有过度的煽情，也没有刻意的渲染。
而走心的故事，令人泪流满面的场景，却是直抵人心。
可以说，这个感人至深的故事，每个年后、每次分别，都在循环往复的发生着。
塔可夫斯基电影乡愁的影评
塔尔夫斯基就像一位冷静的诗人，用潜默且诗意的方式向我们讲述着他关于人生的体悟，对于回忆的理解，对于宗教与信仰的意义的探讨，对于母体的依恋，甚至于他的牺牲救世。
正如帕索里尼所说：电影语言就其本质而言是诗的语言。
在塔尔夫斯基的影像中，舍去了影像色彩所携带的修辞功能，还原出一个本质的世界。
大量的长镜头的运用，其带来的真实感和时间感，令观众不自觉的参与到仪式的过程中。
很多人会觉得塔尔夫斯基的电影充满着形式主义，晦涩难懂。
但在我看来，正是这些带有多重表义的语言和叙事，才成为他的电影的魅力之所在。
毕竟，现实的世界也只是人们幻想出来的一个镜像，里面投射出自我和他人的欲望，从而混淆了真实与幻想。
如此看来，塔尔夫斯基的电影才是某种意义上的真实。
一场有关于寻找自我的旅程而这部影片《乡愁》，基于片名和影片的一条主线的叙事：诗人安德烈和他的助理为了给一位已经自杀的音乐家写传记，从而来到意大利进行寻访。
似乎要展开的是一段离开故乡的诗人因思念过度而客死异乡的故事。
但影片中穿插的诗人的几段梦境，诗人与“疯子”的一见如故，他对于女助理的冷淡，以至于最后的自焚，在镜子中看到的镜像，都在向我们暗示着一些不分明的原因。
从某种意义上来说，安德烈作为一个不完满的个体，第一层是指，诗人离开了自己的祖国，失去了他社会性质上的自我。
如阿尔都塞所说的：个体受到国家意识形态的询唤而拥有了主人翁的感受，从而忽视了阶级，种族和性别的关系。
安德烈这种暂时离开国家的境况，给他带来了一些不平衡，同时也使他暂时抛开“超我”，回归到自然状态下的“本我”。
同时，塔尔夫斯基被公认为作者电影的践行者，不能忽略的是《乡愁》拍摄的时候正处于塔尔夫斯基被流放到别国，被排斥在祖国的体制外的情况。
而第二层正是在安德烈“本我”的基础上的不完满，在影片里“疯子”回忆起七年前自己囚禁妻子后被解救的场景，随后出现的闪回的片段中小男孩问“疯子”：爸爸，这是不是世界末日。
而在之后安德烈的梦境中，也同样出现了小男孩的场景。
传达思念思乡主题的电影
传达思念思乡主题的电影思念乡愁：电影中的情感呈现电影作为一种艺术形式，以其独特的方式将情感与情绪传递给观众。
其中，思念和乡愁是经常出现的主题之一。
不同的电影通过各种手法和情节，将思念和乡愁鲜活地展现在观众面前，引发观众对家乡及离别的思考和回忆。
本文将通过对电影《父亲》和《山楂树之恋》的分析，探讨思念和乡愁在电影中的表现方式。
《父亲》是一部由张艺谋执导的影片，影片讲述了一位老父亲患上了失智症，同时女儿为了工作不得不离开他，而父亲的失智症逐渐恶化。
在这部电影中，父亲独自承受着丧失记忆的痛苦，而女儿则因为工作远离家乡。
通过对两者生活的对比展示，观众深刻感受到了亲情的重要性，以及思念和乡愁对人们情感的撕扯和影响。
影片中的情节设计和细腻的演技，使观众跟随着父女情深的故事线索，产生了对家人、家乡和亲情的思考和回忆。
另一部电影《山楂树之恋》则以一种更加诗意和浪漫的方式呈现思念和乡愁。
影片以乡村小学为背景，通过两个主人公之间的纯真爱情展示了生活的变迁和离别的痛苦。
女主角从小学生长大成人的过程中，她与男主角的离合、分别和再相逢囊括了人生中常见的思念和乡愁情感。
电影剧情中通过时光的变迁，观众被带入一个富有诗意的乡村世界中，感受到了乡愁的浓郁和思念的真实。
思念和乡愁作为电影的主题，有着广泛的共鸣。
在这些电影中，观众不仅能看到角色们情感的抒发，也能联想到自己对家乡和亲人的深情厚意。
电影艺术通过细腻的情节、出色的演技和独特的拍摄手法，将思念和乡愁的情感准确地传达给观众。
观众能够从电影中感受到家乡的存在和被思念的重要性，唤起自己对亲情、友情以及家乡的怀念之情。
总之，电影作为一种艺术形式，能够通过各种情节和手法将思念和乡愁的情感形象地呈现给观众。
通过对电影《父亲》和《山楂树之恋》的分析，我们可以看到电影是如何通过故事情节、角色的演绎和视觉呈现等元素，将思念和乡愁的情感充分表达出来。
观众在欣赏电影时，往往会被影片中的情节所触动，进而引起自己对亲情、友情和家乡的思考和回忆。
电影《路边野餐》中的时间与情感
电影《路边野餐》中的时间与情感电影发生的背景在凯里小城，在这里时间与资本的关系没有大城市那么紧密。
小城如诗般的自然意象夹杂着90年代的光景，透露出对朴素生活的缅怀。
席勒在《论素朴的与感伤的诗》中谈到人与自然的断裂，“诗人或是自然，或是寻求自然。
前者使他成为素朴的诗人，后者使他成为感伤的诗人。
” [1]由人与自然的二分引出，通过对诗人的两种不同思维方式的区分，得出了艺术作品的两种性格特征：一种是依靠艺术家的单一印象产生的，称之为素朴的；另一种是因艺术家多个印象的冲突而产生反思的，称之为感伤的。
继而席勒提出，“真正的审美标准：理想中的优美人性，即素朴性格和感伤性格的诗的结合。
” [2]简而言之，席勒认为感性与理性交织的艺术作品就是美的。
正如影片中时间不为人所动地扮演理性角色，与小镇居民之间的情感发生着冲突。
电影主要由自然景物和小城人物之间的对比构成，运用景物象征时间，用人物象征情感。
这一点符合了同样善于运用象征对比表达观点的德国美学家席勒。
一、时间时间的行走不以人的意志为转移，是理性的象征。
电影开头显示《金刚经》的经文“过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得。
”就明确指出时间的主题，具体分为三个不同的时段。
熄灭的宇宙球灯象征陈升与妻子的过去；长镜头在表达艺术冲动的同时也是体现出一种当下；未来的表达主要为与卫卫同名的“大卫卫”的出现，暗示了他的境遇可能是卫卫长大后的样子。
可以这样理解，过去的时间是一种不在场，现在的时间体现为缓慢的叙事，未来表现为一种似是而非的不确定。
如同奥古斯丁说，“将来和过去并不存在。
时间分过去的现在、现在的现在和将来的现在三类，比较确当。
” [3]导演想要表达人不能执着于某个特定的时间段，而是要同时把握这三个时间，过去只能成为一种观念，未来实际上要由现在和过去所决定。
根据M∙坎格尔的时间观，“与普通的、日常的、科学的实证主义意识所认识的刚好相反，历史是从未来经过现在而朝着过去运动的。
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电影,是一种乡愁
【摘要】对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
侯孝贤也不例外，走出去，再回来一直是他多部电影所表达的故乡情结。
侯孝贤用悲悯天人的基调在电影中展现着一部完整的台湾史，可以说侯孝贤的电影是台湾的浮世绘，他的创作为民众的命运和台湾的历史写下了生动的篇章。
【关键词】侯孝贤；长镜头；故乡情结；台湾电影
中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）05-0143-01
一、侯孝贤电影中多带乡愁的历史原因
台湾和大陆人为的长期隔绝，千千万万的思乡情怀随之漂流到孤岛上去，客观上在故乡情结方面具有以往任何时代不可比拟的广阔内容。
台湾居民中的大部分人是三百年前从中国大陆移居到台湾的移民的子孙，现在统称为本省人。
台湾本省人大多数都讲闽南语。
日本在二战中战败撤出台湾后，中国国民党军队及其残部约两百万人溃逃到台湾，并统治台湾。
这些以讲普通话为主的人，被称为外省人。
对他们来说，台湾不过是他们的异乡。
台湾受日本殖民统治多年，又经历多种政治变迁，因此文化身份认同出现了多元化现象。
一方面，由于内战，部分大陆人去往台湾，岛内政治动乱，“回
大陆”成为这部分人的共同呼声；另一方面，由于殖民历史的存在，殖民文化对本土华夏文明解构和吞噬，台湾人自身寻找文化回归，掀起寻根热。
因为特殊的时代背景，侯孝贤作为一个远离故乡的游子，一个漂泊者，那些在他生命中萦绕不去的乡愁与家国之梦成为他的电影的独特气质。
“直到现在，阿哈咕常常会想起祖母那条回大陆的路，也许只有他陪祖母走过那条路。
以及那天下午，他跟祖母采了许多芭乐回来。
”侯孝贤敏锐地察觉到时代变动对个体命运的深刻影响，在故园之恋与乡愁遗韵中，添加了关于个体成长的记忆。
《童年往事》中阿孝古的祖母回内地的路是侯孝贤在成长过程对家庭亲人的记忆，《恋恋风尘》中最后山顶的一丝云烟是吴念真对军旅生活以及初恋的记忆，《冬冬的假期》中冬冬背诵的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”是朱天文对在童年时去外公家过暑假的记忆。
故乡之恋与乡愁遗韵融合在电影创作者的个体成长记忆中。
《南国再见南国》充分表现背井离乡的痛苦，“再见南国”即是“再见故乡”亦或“再见乡村”。
在这部电影中，“南国”指台湾南部，由于长期的历史原因，台湾地区经济发展北强南弱，因此南方时常是“乡村”的代名词。
流氓小高带着复杂的原因回到南台湾的故乡――嘉义，然而南国的生存亦变得不易，家族封闭，官场腐败。
记忆当中的南国已不再，
小高他们没有家，没有亲人，没有未来。
二、运用意象和象征镜头隐喻乡愁
在《冬冬的假期》中，冬冬在电影中背诵了两首与思念故乡有关的诗，一首是王维的《九月九忆山东兄弟》：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
”另一首是《古诗十九首》中的：“道路阻且长，会面安可知。
”当冬冬勉勉强强背诵出《九月九忆山东兄弟》时，外公笑了。
在现代潮流席卷一切的时候，固守土地和传统的人们，虽然身在故乡却有异乡人的感觉。
冬冬在不断的停顿中完整地背出这首诗，象征着传统的古典情怀在现代性的发展中变得支离破碎，但古典情怀因其美好虽然艰难存在，但是依然有永存的生命力。
在《恋恋风尘》中，电影末尾那个镜头是全片最重要的象征，宛如山水画的山城远景，山头后面是隐约的大海，山头近处是零散的坟墓，云影在山头上缓慢地移过。
在这里，乡愁被隐喻为一块漂浮不定的云，千变万化，总也不能捉住它。
诗人于坚在《棕皮手记》中写道：“对于有心灵的人来说，费里尼是一个故乡。
他是那种在所有人的故乡都消失之后，可以把关于故乡的记忆一次次复活的导演。
”①费里尼
的故乡存在于记忆当中，是温暖的怀旧。
然而侯孝贤的故乡是存在本身，它无所谓过去还是现在、粗俗还是美好，侯孝贤电影里的故乡既有风光美丽的渔村、外婆美丽的澎湖湾，
亦有空虚迷茫的少年、灯红酒绿的嫖妓场所，它们都属于故乡，都属于侯孝贤所怀念的故乡，属于他的或浓或淡的乡愁。
注释：
①于坚.棕皮手记[M].北京：东方出版中心，1997.04.
参考文献：
[1][美]大卫?波德维尔，克里斯汀?汤普森.电影艺术――形式与风格（第五版）[M].彭吉象等译.北京：北京大学出版社，2003.
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[3][美]路易斯?贾内梯.认识电影（插图11版）[M].焦雄屏等译.北京：世界图书出版出版社，2011.。