服装设计基础全(一)
服装设计基础知识(精品)
服装设计根底知识服装设计属于工艺美术X畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。
设计〔Design〕意指计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意,而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划与创作行为。
它是一门涉与领域极广的边缘学科,和文学、艺术、历史、哲学、##、美学、心理学、生理学以与人体工学等社会科学和自然科学密切相关。
作为一门综合性的艺术,服装设计具有一般实用艺术的共性,但在内容与形式以与表达手段上又具有自身的特性。
一、服装设计的特性〔一〕服装设计与人体的关系服装是以人体为根底进展造形的,通常被人们称为是"人的第二层皮肤"。
服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成,同时设计还要受到人体结构的限制,因此服装设计的起点应该是人,终点仍然是人,人是服装设计紧紧围绕的核心。
服装设计在满足实用功能的根底上应密切结合人体的型态特征,利用外型设计和内在结构的设计强调人体优美造型,扬长避短,充分表达人体美,展示服装与人体完美结合的整体魅力。
纵然服装款式千变万化,然而最终还要受到人体的局限。
不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽一样,服装在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别,因此只有深切地观察、分析、了解人体的结构以与人体在运动中的特征,才能利用各种艺术和技术手段使服装艺术得到充分的发挥。
〔二〕服装设计与政治经济的关系社会政治的变化与社会经济的开展程度直接影响到这个时期内人们的着装心理与方式,往往能够形成一个时代的着装特征。
兴旺的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。
在我国古代漫漫的历史长河中,唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态,那一时期女性的服饰材质考究,装饰繁多,造型开放,表达出雍容华贵的着装风格。
一方面经济的开展刺激了人们的消费欲望和购置能力,使服装的需求市场日益扩大,从而促使了服装设计推陈出新,新鲜的设计层出不穷。
服装设计基础1基础知识学科教案pdf(2024)
追求抽象、几何和构成主义的表现手法
剪裁和结构简练利落,注重线条感和块面感
25
2024/1/29
02
03
04
01
强调多元、包容和反叛
追求幽默、讽刺和戏谑的表现手法
色彩运用自由多样,常用鲜艳的色彩对比和撞色搭配
剪裁和结构不拘一格,注重解构、重组和创新
26
2024/1/29
06
CHAPTER
服装设计的市场应用与发展趋势
服装试穿与调整
将裁剪好的部件组合成完整的服装,并进行试穿和调整,以确保服装的合身度和舒适度。
20
2024/1/29
常用缝制工具与材料
01
了解并掌握缝纫机、针线、剪刀等常用缝制工具与材料的使用方法和保养技巧。
基础缝制工艺
02
学习并掌握各种基础缝制工艺,如平缝、锁边缝、来去缝等,以确保缝制的牢固度和美观度。
方案调整
在制作过程中,根据实际情况对设计方案进行适当调整,确保最终成品符合设计要求。
16
2024/1/29
04
CHAPTER
服装设计实践技能
17
2024/1/29
1
2
3
了解并熟悉各种画笔、颜料、纸张等手绘工具与材料,以便更好地进行服装手绘设计。
掌握基本绘画工具与材料
学习如何绘制服装款式图,包括男女装、童装等不同种类的服装,掌握比例、线条、轮廓等基本技巧。
服装设计师需要具备敏锐的时尚嗅觉,能够捕捉时尚元素和流行趋势,并将其融入到设计中。
服装设计师需要了解各种面料的特性、质地和适用范围,以便在设计中选择合适的材料。
服装设计师需要具备扎实的美学基础,包括色彩搭配、图案设计、造型设计等方面的知识和技能。
服装设计基础知识
服装的种类
4.运动装 是专用于体 育运动的服 装。
服装的种类
5.礼服,穿 这类服装可以 去参加宴会、 舞会、婚礼。
变化补色的纯度或明度或者对比色互相穿插,减弱对比强度 。
一种色彩作为点缀色出现在其对比色 为主的服装中使服装很有设计感,颇 具特色。设计过程中要注意掌握主色 调,调整点缀色面积,使主色调明确。
在明度与纯度之间相互调节, 注意明暗比例和明暗关系, 主次分清,做到花底分明, 有柔和感 。
(四)无彩色与有彩色组合
类似色相互穿插是最 容易取得协调的配色 方式 。
(二)中差色组合
中差色指色相环上色彩反差在90度左右的色彩,中差 色对比既不强烈又不太弱,是对比适中的色彩搭配。
(三)对比色组合
对比色是指色相环上色彩间隔在120度——180度的色 彩,如红色与绿色、蓝色,黄色与紫色、蓝色。
采用补色双方面积大小不同的处理方法,在面积上 形成主次关系。
黑白色通过分割或交叉丰富视觉
黑白色大块面组合搭配明朗时尚
欧普艺术图案在服装上运用增加服装的艺术性和设计感
三、多种色彩的组合
(一)类似色组合
类似色组合中确定一个主色,将次色打散点缀主色,色彩跳跃灵动。
在类似色中加入其他色使色彩感觉丰富
在类似色组合中,某一色或多 色以图案的形式出现,色彩明 显,设计感较强 。
服装设计基础知识
第一节 服装色彩的特性
一、社会文化象征性 服装色彩在不同的时代和历史演变过程中,强烈 地反映时代文明特征和社会审美风貌。 二、实用机能性 指在服装色彩设计中体现方便、实用的特点。 三、以人为设计根本 服装色彩的最终目的是为了美化或保护人体。
第二节 服装常用色
服装常用色的形成及其特点: 常用色是符合人们普遍接受的审美标准的色彩,
第一章服装设计的基本概念和基础知识
精选2021版课件
25
服装设计系列课程
服装设计师的知识构成
服
自然科学
服装人体工学、服装材料学、服装卫生学、服装结构学、服装 工艺学、服装设备学、服装整理学、染织工艺学、服装厂设计
装
设 计 知
社会科学
服装心理学、环境艺术学、生活科学、工艺美术史、外国服装 史、中国服装史、服装营销学、服装管理学、服装商品学
精选2021版课件
5
服装设计系列课程
3、服装的起源
服装
物理功用
社会功用
保护说
遮羞说
装饰说
精选2021版课件 服装设计系列课程
护符说 象征说 审美说 性差说
6
4、服装的构成要素 1、 设计 2、 材料 3、 制作
精选2021版课件
7
服装设计系列课程
设计
服
装
材料
制作
造型 色彩 面料 辅料 结构 工艺
10
服装设计系列课程
1、服装设计的概念
服装设计作为一门综合性的交叉学科,是以服装材料为素材,以 服装为对象,借助一定的审美法则,运用恰当的设计语言,对人体进 行包裹和打扮,完成整个着装状态的创造过程。
精选2021版课件
11
服装设计系列课程
2、服装设计的内容
服装是一门综合性的艺术,体现了材质、款式、色彩、结构和制作工艺等多 方面的整体美。从设计的角度讲,款式、色彩、面料是服装设计过程中必须 考虑的几项重要因素,称为服装设计的三大构成要素。服装设计内容主要包 括服装的造型设计、色彩设计和面料设计三个方面。
接受过一定服装基础教育的人们能够感到,平面构成、立体构成以及服装图 案,可以培养我们设计的思维、想象和创新能力。
服装设计入门
服装设计入门服装设计入门服装设计是一门以创造出时尚、高质量、好品位的服装为目的的艺术。
作为一名服装设计师,除了拥有艺术才能、美学眼光以及良好的想象力,还需要了解相关的技术和知识,如面料、织造、裁剪、缝纫、版型设计等等。
初学者在追求时髦与美观的同时,也需要重视实用性和可行性。
为帮助这些新手快速进入这个领域,以下是一些中肯的建议。
1. 基础知识了解面料的品质和用途是服装设计的基础。
不同类型的面料包括天然纤维、化学纤维和混纺面料。
初学者可以通过仔细观察和触摸每种面料来分辨它们之间的差异,研究面料的特性、弹性和透气性等方面的知识,有助于更好地选择面料,设计出质量更好、更实用的服装。
2. 展开版型为准确裁剪出服装,初学者需要掌握展开版型的技巧。
展开版型是服装设计中的一个重要步骤,可以使用普通曲尺和图钉来进行实际操作。
通过这一技能,设计师可以将设计图转换成有形的服装,这将为后续的裁剪、缝制、剪裁等环节奠定基础。
3. 成本控制初学者通常对成本控制并不敏感,但它是决定服装设计成败的关键因素之一。
要充分了解面料的价格、裁剪效率、缝制和人力成本、加工费用等成本因素,合理控制成本,降低产品售价,使更多的人可以购买到自己喜欢的服装。
4. 市场研究要想设计受欢迎的服装产品,初学者需要了解目标市场的需求和趋势。
了解市场趋势,将参考创意和设计方向。
要留意潮流流行趋势,那么多的时装杂志和时尚网络资料可以作为参考,帮助初学者了解新的时尚风向,并将其用于自己的设计并结合创新,以吸引更多消费群体。
5. 必须学习的技能除了以上基础知识外,设计师还需要掌握裁剪、缝纫、绣花、人体构造、人体比例和人体轮廓等技能。
初学者要构思自己的设计并使其变为现实,还需要学习怎样制作样板、参与服装生产和管控质量等方面的技能。
6. 学习资料初学者可以利用网络、书籍、短期课程和服装设计实践等资源来获取学习资料。
特别是在线课程和其他在线资源,非常便捷,操作简单,可以根据自己的兴趣所学。
服饰图案设计1(完整版)
图形,相应的英文是“pattern” 。
以空间关系分 以用途分
从理论研究与实践角度分 从表现形式上分:写实、变形、具象、抽象图案. 构成形式:独立、适合纹样和二方、四方连续. 以题材分:花卉、动物、风景、人物、几何. 从地域上分: 中国图案、外国图案.
第二节 服饰图案的设计原则及形式美法则
图案的设计原则 1、实用与美化原则 2、经济效益原则 3、体现工艺特点和材料性能的原则
实用与美化原则
溜肩的弥补
1.窄肩和溜肩体型宜穿一字 领带过肩的衣服。
2.注意上衣和裤子的搭配, 上衣可以选择大花格子的, 以及各色花纹 的,给人
的视觉错位(视觉差)的美感。 3.也适合穿西服,西服垫肩 可以掩饰不足的肩膀。
实用与美化原则
斜肩的弥补
经济效益的原则
• 服饰作为生活必需品,从销售角度看,它具有商品性质。这决定了服 饰图案的应用必须遵循另一个原则,即经济原则。
条理是指把琐碎繁杂的自然形象,通过艺术处理使其产生规律化、秩序化, 构成整齐规则的图案形象。主要体现在布局安排上,如叶脉、叶片在生长 方式上的条理,花瓣的生长方式与造型上的条理等。(造型、色彩、处理
手法上都可以体现条理的美感。)
反复是把同一图案形象,作有规律的重复出现 或作有规律的连续排列,使其产生既有变化又 显统一,构成形式多样又有节奏美感的图案形
图案的组织形式
直立式
离心式
对称式适合纹样
服装设计基础(一)标准答案
一、名词解释(每个3分,共6分)1.思维是人脑对客观事物的间接、概括的反映,是人的认识过程的高级阶段。
2.概念是人们将事物共同的本质特点抽取出来,加以概括形成的对事物的认识。
二、简答题(每题5分,共10分)1.简述服装构成的三要素。
色彩、材料、款型,是构成的三大要素。
色彩是服装的灵魂;材料是服装的物质基础;款型是服装的表现形态。
色、质、型三者互相依存、互相衬托,共同构成服装的完美统一。
2.简述服装号型标准中A.Y.B.C的含义。
A型是人数最多的普通人的体型;Y是中腰较小人的体型;B型表示稍胖人的体型;C 型表示相当胖人的体型。
三、论述题(每题10分,共20分)1.关于服装设计。
答:(只列答题要点)(1)概念:服装设计是指构想一个制作服装的方案,并借助于材料和裁剪制作使构想实物化的过程。
其中的构想,是指设计构思,常常贯穿在服装设计的始终;实物化,是指将构想制作出来,使其变为可以穿用的服装。
(2)议论:服装是“想”出来的,也是“做”出来的,但不是“画”出来的。
服装设计不是纸上谈兵,也不是简单地复制已经存在的衣服,而是要创造新的、美的、具有某些功能属性并能满足人的需要的服装。
因此,服装设计包含了人的艺术创造活动却又不等于纯粹的艺术创作;依赖于技术和材料,又不同于单纯的科学技术。
2.从灵感来源、款式构成视角,分析图片中服装的设计特点。
答:(只列答题要点)(1)这是灵感源自生活细节的设计,源自于设计师对生活细节的观察,生活是设计取之不尽用之不竭的灵感来源。
(2)点、线、面是服装造型的基础,服装设计就是按照形式美的规律和法则,通过点、线、面、体的组合、分割、积聚、排列而产生形态各异的服装。
对图例的分析(略)四、命题设计(64分,请用电脑完成,以JEPG格式存盘)试题:一套“浪漫”主题的裙装设计要求:画出服装彩色效果图和服装款式图(正面)。
评分标准:(1) 创意新鲜、主题符合试题要求。
30%(2)款式细节充实,个性鲜明、形象生动。
服装设计基础试题库及答案
服装设计基础试题库【第一章第一节】一、基础理论1、__绘画_是一切造型艺术的基础,也是服装设计起步的基础;__素描__是训练造型能力的有效手段,也是培养审美观,提高艺术表现力的重要途径。
2、素描,即__单色__绘画。
通过学习素描,可以了解物像造型和人体的_结构及比例_关系,认识基本形体和人体_运动规律_,训练、培养敏锐观察和迅速生动把握人物姿态和物像造型能力。
3、素描中有_结构_素描和_写实_素描之分。
4、 _一定方向的物象_、_画面_和_视点_是“透视三要素”。
5、“三面”是指物体的_亮(或“白”)_、_灰_、_背光(或“黑”)。
6、“五调”是指球状体的__亮色调__、__中间色调___、__明暗交界线__、__反光__和__投影__。
7、被称作意大利文艺复兴时期“三杰”的是(B)A. 伦勃朗、提香、达·芬奇B. 达·芬奇、米开朗基罗、拉菲尔C. 达·芬奇、米开朗基罗、提香D. 拉斐尔、伦勃朗、米开朗基罗8、素描是以研究______为中心,______为主,______为辅来表现物象具体形态的基本方法。
(A)A.形体、结构、色调B.形体、色调、结构C.结构、色调、形体D.结构、形体、色调9、素描有(A)的区别A. 结构素描与写实素描B. 中国写意传统的素描C. 西方写实传统的素描D. 线描和白描10、“近大远小,近宽远窄”是指(A)的原理。
A. 透视B. 结构C. 光线D. 明暗11、画者平视时与眼睛高度平行的假设线是( B )。
A. 轮廓线B. 视平线C. 视中线D. 透视线12、素描中,三大面是黑、灰、(D)。
A. 反光B. 投影C. 明暗交界线D. 白13、物体在一定光源条件下会呈现“三面五调”的明暗关系。
“三面”是指物体的亮面、灰面和(C)。
A.反光B.投影C.暗面D.明暗交界线14连线题:视点从视点出发,放射形视线呈圆锥状,即眼睛看到的空间范围。
灭点视阈圆锥的中心轴,是观者所看方向的中心视线,也称视轴。
服装设计说明(一)
服装设计说明(一)“绚影”女装设计说明服装是人类在这个世界上的第一个外壳。
服装不是传统意义上的一种服饰,而是一种文化。
消费者需要第二次设计服装。
通过相应的裁剪技术和缝纫技术,将设计思想制作成物件,使艺术美达到最高点。
追求生活和时尚是现代人生活的一种反映。
时尚从未逝去,永远在重现。
文明与视觉经典的精髓,无论冷漠或热情,奢华或简约,都在生活中展现的淋漓尽致。
一、“绚影”的设计主题本系列灵感来源于对生活的品味,在现实生活中时尚在变幻着它的角色,在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧,融合现代时尚造型优雅、精致。
展现了对明天的憧憬,表现了对过去的追忆。
单一色彩对人的视觉赋予亲和力,接近于大自然,把服装展现的更生活化。
二、“绚影”的设计步骤(一)款式设计这一系列衣服简约新潮,线条流畅简洁。
整体服装简洁,优雅大方,简约单调,体现了服装的经典,再现了失传的简约风格。
裙子上下的划分看似简单的划分,整个重点就在这一点上。
服装整体造型体现了服装的美和美感。
局部的设计给视觉冲击带来了不一样的感觉。
该系列服装运用比例与分割、对称与平衡、多样与统一等造型艺术,达到服装的和谐与完美。
在服装用料上以单一的颜色主面料,网眼布与纱为辅料,在前胸设计上,开口在胸高点下,突出了女性的柔美,性感的一面,优雅而大方。
款式以宽松型,没有女性的曲线美,突出了整体的休闲美感。
但在服装的局部进行点缀,在前裙片的贴块上烫上烫钻,修饰了服装整体的单一,在贴块的细部用珠片再加以点缀,金色卓而不郡,点缀的部位有规律而不张扬。
身体的曲线、浪漫的细节,充分的展现出了都市之时尚精神。
(二)结构设计服装结构设计是服装的整体体现。
款式设计的构思和服装结构设计相辅相成。
服装的结构设计决定了服装的整体造型,造型的好坏取决于服装的结构设计。
这一系列衣服结构简单,上下裙摆分。
分割部分的异域风情部分被绘制成细密的褶皱,以达到整件西装的动感。
在局部用网布做补丁,表现服装的层次感。
服装设计的基础知识
细刻,因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。1.服装的外造
型设计服装设计作为一门视觉艺术,外型轮廓能给人们深刻的印象,在
服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成
A、H、X、Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多
与裥的设置来实现这一目的。省是缝合固定的,根据所设的不同的位
置,分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等。其中胸省是女式服
装中最为关键而重要的因素。胸省根据款式的变化具有不同的形式,主
要可用原型倾倒和剪开折叠两种方法将胸省进行转移,见图1-10。例如
利用剪开折叠法先从收省的地方朝胸省剪开,以胸省点为圆点,在折叠
设计中根据不同的款式风格和体态特征,巧妙地运用省道褶裥和剪辑
线,充分考虑内外结构线的统一与协调,才能使服装造型更为丰富多
姿。服装的结构设计中还包括领、袖的设计。衣领是服装上至关重要
的一个部分,它不仅有功能性,而且具有装饰情趣,其构成因素主要
有:领线形状,领座高低,翻折线的形态,领轮廓线的形状及领尖修饰
风情;也可通过一组彩度较低的同类色组合体现服装典雅质朴的格调,
在服装设计中最常用的配色方法有:同类色配合、近似色配合、对比色
配合、相对色配合四种。
(1)同类色的服装配色:同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅
下人们对色彩的不同情感反映。例如,我国历代皇朝崇尚黄色,认为黄
色是天地的象征,使黄色赋予威严华贵、神圣的联想。而黄色在信仰基
督教的国家里却被认为是叛徒犹大服装的颜色,是卑劣可耻的象征。因
此,服装的色彩设计应该是有针对性的定位设计。
在设计中,色彩的搭配组合的形式直接关系到服装整体风格的塑
必备-服装设计基础知识
(二)结构设计:决定服装裁剪的合理性
(三)工艺设计:决定服装成品的加工质量
第三节
一、实用原则 (一)功能性
服装设计原则
第三节 服装设计原则
(二)技术性
二、审美原则 (一)文化性
(二)艺术性
(三)时尚性
三、经济原则
合理用料是降低服装成本的最关键因素,批量化服装设计的 款式在达到设计要求的前提下应尽量简洁,这样就可以减少 服装的用料。此外,款式简洁的服装,在制作时所需要的劳 动量较小,生产时间缩短,厂方用于工时工资的支出减少, 成本也会降低。
第四节 服装设计相关条件
一、服装设计的条件 (一)五W条件
首先是什么人穿(Who) 其次是什么时候穿(When) 第三是什么场合穿(Where) 第四是穿什么服装(What) 第五是为了什么穿(Why) (二)TPO原则 T 即Time(时间) P 即Place (环境场合) O 即Object(着装主体)
二、服装设计师的条件 (一)知识结构
1.理论知识 2.市场经验 (二)设计师的人格素质
二、服装设计概念简介
服装设计是以服装为对象,根据设计对象的要求进行构思, 运用恰当的设计方法和表达方式,完成整个创造性行为的过 程。
三、服装设计的特征 1.服装设计是设计要素和服用功能的统一体。
2.服装设计具有比较明显的历史的或民族文化的特征。
3.服装设计是艺术与技术、美学与科学的结合体,既具有艺 术性的形象思维,又具有工程性的逻辑思维。
四、服装设计的构成要素 (一)款式设计
1.造型:构成服装的框架和样式,包括外轮廓的结构设计、 内部线条组织和部件设计三方面。
2.色彩:色彩具有强烈的性格特征,具有表达各种感情 的作用,经过不同配色的设计能表现出不同的情调。
服装设计基础试题库及答案
服装设计基础试题库【第一章第一节】一、基础理论1、 绘画是一切造型艺术的基础,也是服装设计起步的基础; 素描 是训练造型能力的 有效手段,也是培养审美观,提高艺术表现力的重要途径。
2、素描,即 单色 绘画。
通过学习素描,可以了解物像造型和人体的一结构及比例关系, 认识基本形体和人体运动规律,训练、培养敏锐观察和迅速生动把握人物姿态和物像造型 能力。
和投影。
7、被称作意大利文艺复兴时期“三杰”的是(B )A.伦勃朗、提香、达•芬奇B.达•芬奇、米开朗基罗、拉菲尔C.达•芬奇、米开朗基罗、提香D.拉斐尔、伦勃朗、米开朗基罗 8、素描是以研究 为中心,为主,为辅来表现物象具体形态的基9、素描有(A )的区别 A.结构素描与写实素描 B.中国写意传统的素描C.西方写实传统的素描D.线描和白描 10、“近大远小,近宽远窄”是指(A )的原理。
A.透视B.结构C.光线D.明暗11、画者平视时与眼睛高度平行的假设线是(B )。
A.轮廓线B.视平线C.视中线D.透视线12、素描中,三大面是黑、灰、(D )。
A.反光B.投影C.明暗交界线D.白13、物体在一定光源条件下会呈现“三面五调”的明暗关系。
“三面”是指物体的 亮面、灰面和(C )。
A.反光B.投影C.暗面 14连线题:视点 从视点出发,放射形视线呈圆锥状,即眼睛看到的空间范围。
3、4、 5、 “黑”)素描中有结构素描和写实素描之分。
一定方向的物象、画面 和 视点 是“透视三要素”。
“三面”是指物体的亮(或“白”)、灰、背光(或6、“五调”是指球状体的 亮色调、 中间色调 明暗交界线、反光A.形体、结构、色调C.结构、色调、形体 B.形体、色调、结构D.结构、形体、色调D.明暗交界线灭点视阈圆锥的中心轴,是观者所看方向的中心视线,也称视轴。
视阈画面上与视点等高的一条水平线。
视中线眼睛所在位置。
视平线也称消失点。
是不平行于画面的一组直线,在空间的透视图向远方集中于一点。
服装设计基础复习一选择题 客观题 期末试卷 试题和答案
服装设计基础复习一基本信息:[矩阵文本题] *1. 一、选择题。
(总分60分,每题2分。
) [单选题] *一般人身体的正常比例为( B )头高。
(正确答案)A.5-6个B.7-8个C.9-10个D.10个或10个以上2. 描绘人体时一定要注意人体的平衡,即()的把握 [单选题] * A前中心B.前中心线C.重心(正确答案)D.重心线3. 儿童的五官偏下,眉毛在头长的()处,眼睛在眉至鼻底的( A )处。
[单选题] *A.1/2;1/2(正确答案)B1/2;1/3C.1/3;1/2D.1/3;1/34. 线可分为()折线和曲线。
[单选题] *A.水平线B.垂直线C.斜线D.直线(正确答案)5. ()一般为4:1或6:1等。
[单选题] *A.无规则比例(正确答案)B.渐变比例C.黄金比例D.不规则比例6. 可夸大肩部造型,并使衣、裙下摆内收,使外形向上、向两侧伸展,形成上宽下窄的效果称为()。
[单选题] *A.X型B.Y型(正确答案)C.H型D.A型7. ()是变化最多的服装零部件。
[单选题] *A.袖子B.口袋C.门襟D.领子(正确答案)8. ()具有透气、挺爽、凉快的性能,且比较牢固,但抗皱性差。
表面有毛糙的肌理,具有古朴、粗狂的外观风格。
[单选题] *A.麻织物(正确答案)B.毛织物C.棉织物D.化纤织物9. 后衣片装饰——后衣片的图案可以独立存在,也可以作为这件上衣其他纹样的主导。
和前衣片一样,也可运用适合纹样和单独纹样的组织形式。
下摆处则用()的组织形式。
[单选题] *A.单独纹样B.连续纹样(正确答案)C.具象纹样D.适合纹样10. 前衣片装饰—前衣片是上衣图案装饰的重点部位。
其图案纹样的造型对这件上衣其他部分的纹样造型起着主导作用,一般运用()的组织形式。
[单选题] *A.连续和单独纹样B.具象和适合纹样C.适合和单独纹样(正确答案)D.适合和连续纹样11. 对比、跳跃、活泼()。
(完整版)1.服装色彩设计基础
二.类似色/临近色
配合
类似色指在色相环中30度以内的色彩
临近色指在色相环中60度以内的色彩
黄绿—黄—黄橙
青—青绿—青紫
二.中差色配合
指在色相环中90度以内的色彩 黄绿—黄—黄橙 青—青绿—青紫
三.冷暖色配合
指在色相环中180度相对应的色彩,冷暖色是相对而论
冷暖搭配
冷暖搭配
四.互补色配合
服装色彩基础
主讲人:鹿振荣
设计基础
设计色彩
设计素描
Fashion design
服装手绘效果图表现技法: 服装的表现与风格的表达
服装设计学: 服装设计的角度:风格、主题、材料、装饰纹样、功能、造型。 系列设计的形式:主题系列、色彩系列、款式系列、廓形系列
流行趋势分析(色彩、款式、、配饰、面料、妆容) 系列设计练习(风格、主题材料等)
浑浊、暗淡
中纯度
高纯度
鲜艳、强烈
不同色相的纯度变化
不同色相间的纯度变化
练习与作业
二、明度、纯度变化练习(冷暖)规格:5*18cm*2
色调
• 色调就是色彩的调子。 • 色调是色彩群外观色的基本倾向,色调是明度和艳度的混合概念。
高 明 度
C
C
中
明
S
度
色
调
低
明
度
图
低艳度
中艳度
高艳度
浊色调
明清色调 暗清色调
本章重点:了解色彩的七种对比知识及色彩的调和理论。
五.对比色色配合
指色相环上呈现120度的颜色 红黄蓝 橙绿紫 黄橙 蓝绿 红紫
一.色彩的对比
(一)同时对比 两种纯度和明度相当的色彩同时放在一起,产生的不同的色彩表现 例如: 黄色和蓝色放在一起 我们会感觉黄色会向蓝色上偏移,眼前呈现蓝绿色.
服装名词解释(摘自服装设计基础第一章第二节)
PART
06
高级成衣
高级成衣的版型、规格更多一些,面料更考究,在制作工艺、装饰细节上甚 至会有一定的手工加入。重视设计师的风格,讲究品牌理念。
PART
07
高级定制服
量身定制以顾客为中心,以设计师 的服务为重点;强调专属感和个性 化,尺码、规格非常精确,扬长避 短,面料考究,手工制作;其精髓 来自独有的设计、精确的立体裁剪 和精细的手工艺,所有工艺均由手
材缺陷作出良好的修正。
PART
04
服饰
一是指衣服上的装饰,如服饰品、服饰图案等
装饰人体的物品总称
二是指衣服及其装饰 品,包括服装、帽、 袜子、手套、围巾、 领带、提包、阳伞、
发饰等
PART
05
成衣
指按国家规定的号型规格和系列标 准,由工业化生产线大批量生产出 来的服装,成本低,价格相对也低。
20世纪60年代,工业水平的进步,成衣生产有了突破性的进展。
工完成。
一套高级定制时装要经历5大流 程——预约首席高级时装设计师, 设计师根据顾客的特别的要求进行 设计创作,高级裁缝师试做并修改, 裁缝师与设计师正式进行手工裁剪 缝纫,顾客亲自试装3次以上并修改。
PART
08
时装
其一是指式样最新的服装,其二是指当代通行的服装。 •时装的特点体现在“时”上,如果过了这个“时”,那么时装将变成服装。
01
服装
是指人与衣服的总和,是人在着装后所形成 的一种状态,是穿于人体起保护和装饰作用
的制品。
PART
02
衣服
是指上衣和下装的总和,是 一个合称,包括大衣、衬衣、
连衣裙、裤子等等。
பைடு நூலகம்ART
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
几何形的点由直线、弧线 这类几何线分别构成或结 合构成的。它给人以明快、 规范之感,装饰味比较浓。
无形点的应用, 在服装上指的 是不具备具体 的点的形态。 无形点的位置 有劲、胸、腰、 臀部等身体曲 线处。
立体的点厚度较大、有一定 体积感。它在制作时通常会 使用扭曲、翻折、褶裥、层 层粘贴或者加填充物等手法 做出很多造型
点面料。服装中点面 料的运用十分常见。 点面料指经过印染或 刺绣等工艺形成的有 点状纹样的面料,点 的造型多样,点的排 列上往往有一定的规 律,常见的是散点小 花型连续图案的面料
点子图案也是点的一种应用形似,点的大小、疏密、色彩、图案、位置及排 列的不同所产生的效果也不一样。小点子图案显得朴素,适合采用类似色或 对比色的配色装饰。大点子有流动感,适宜设计下摆宽大、有动感的式样。
不 同 的 线 的 应 用
规整平面给人以整齐规范感。心理上使人产生稳定、沉着和有序感
层叠几何图形:将几何图形细化,然后层叠展现出来更加精致有女人味。
服装裁片表现的面 服装是由裁片组合而成的,大部分服装裁片都是一个面,服装是由这些面
围拢人体形成的体。
规整曲面有柱面、球面、锥面等。如利 用中国瓷器的曲面设计的礼服变属于规 整曲面的使用。依附人体形态的规整曲 面多用来表现女性的优柔美感。扇形曲 面多用于裙装,而且多用的层叠来表现。
断续线是一种特殊的造型线,与直 线相比显得更加柔软、温和,给人 以含蓄、跳跃、活泼的感受。在服 装造型上常表现为:纽扣的排列、 人工刺绣等,多用于童装和女装。
线的虚实也有两种表现。 一是线条本身是虚线或实线; 二是线条形式的面料是厚实或不透明的,给人比较“实”的感觉,线条形式 的面料是轻薄或透明的,给人“虚”的感觉。
服 装 上 表 示 线 性 的 辅 料
辅料线主要有 拉链、扣、绳带 等,其兼具服装 闭合的实用功能 和各种不同的装
饰功能。
具有线性属性的流苏也是一种垂线,给人 以最直接的形式美感,小面积的使用可
起到装饰的作用,大面积的使用则会成为 设计的主题,对给人以韵律的流线形式美
水平线是一种呈横向运动的线型,给人以宽阔、静穆、舒展、稳定、 庄重、安静的感觉,让人心里畅快的同时又有平稳的感觉。
作业名称:服装设计基础 姓名:王颖 指导老师:杨永庆 班级:服装10-1 学号:201009011005 日期:2012.5.12
服装设计
一.点、线、面的造型方法 1.点在服装中的应用 2.线在服装中的应用 3.面在服装中的应用 二.服装形式美的构成法则 1.比例 2.平衡 3.韵律 4.强调 5.调和与统一 三.视错现象的应用 四.服装的设计构思方法 1.对立(反对法) 2.改变法 3.删除法 4.极限法 5.结合法 6.转换法 7.观察法 1)优点列记法 2)缺点列记法 3)希望点列记法
线虚实相间、动静有致。
造型线表现的线 服装中的造型线包括服装的廓形线、基准线、结构线、装饰线和分割
线等。还有出于美的需要而运用的各种装饰线条。这类线条可根据设计 需要和设计心情自由发挥,而且一般不太会受工艺的限制。
装饰分割线
装饰分割线只要是以满足审美的要求而设计,装饰分割线的分割缝合一般不 会对外造型有太大的影响。
平面的点是指在服装造型中比较平薄的厚度 不大的点,这类点看上去比较规整、平贴、 秀气。
不 同 的力。
线分为直线 (垂直线、水 平线、斜线) 和曲线(曲线、 断续线)两大 类。 在服装中线条 可表现为外轮 廓造型线、剪 缉线、省道线、 褶裥线、装饰 线以及面料线 条图案等等。
纽扣
求 心 形 态
首饰
纽扣点不仅具有功能性,还有装饰性。纽扣从大小比例、常见形状上都符合我们平 常对点的认识。纽扣的造型出现,表现为一种“点”的元素形态。
装 饰 点
装饰点多用于前胸、
前胸袋、袋边、袖口边 等部位.这种点没有一定 的形状,其形态较为多 样化,如图案、人造花、 蝴蝶结、首饰等。给人 以亲切活泼之感,人情 味、自然味较浓。装饰 点在服装中会起到画龙 点睛的作用,具有比较 跳跃、灵活的特点。
单一的线条可以给人以心理变化,而凭借不同的线形交错所组合完成的 设计,也给人以不同的心理反应。
线的长短
不同长短的线条会给人不同的感觉,短线条显得干脆利落,长线条显 得柔美飘逸,长短线条搭配使用时可增加服装的空间感。
线的宽窄对服装也有很明显的影响,宽线条给人比较随意、跳跃、刚硬的感 觉,细线条给人隐蔽、柔和、优雅的感觉。
垂直线是一种单纯、理性的直 线,它能够诱导人们的视线沿 其所指的方向上下游动,是具 体体现修长感的服装造型的最 佳线型。会给人苗条、上升、 严肃、硬、冷、清晰、单纯、
理性的感觉。
斜向直线具有方向感和视觉上的延长性,它的 不稳定性显得更具动感和变化,是一种很有时 尚感的线,在服装的造型上常表现为:V字形劲 围线、倾斜的开口线、倾斜的剪接线等多运用 于裙装
镂空点是一种虚点的形式,形成 于面料镂空处对皮肤或下层面料 的透露,包括对皮革、针织及各 种梭织面料的镂空处理。这些点 给人以自然随意的感觉,不经意 中烘托服装风格。
点的排列疏密结合、远近适当可以增加 服装的形式美感。
大面积造型的点在服装中比 较有艺术表现力,通常会是 一件服装的设计重点或特色。
曲线柔和圆润,极具韵味。能使人产生温和、优美、柔弱、苗条和谐、流动、轻巧 和女性化的感受,多用于女装。图中是自由曲线的在服装中的应用,没有规律、走 向自如奔放,有一定的随意性,很有个性特征和生命力。在服装设计中,多用于女 装。常表现为:劲围线、剪接线、圆帽线、曲线状口袋等
线与线所成锐角、直角、钝角的应用。 锐角指向性强,锐利。钝角平静安定。 直角象征安定、固执、坚硬、
线的排列间距,以及线条的粗细、形状等因素增加服装的形式美感。
工艺表现的线: 运用嵌线、褶 裥、镶拼、手 绘、绣花、镶
边等工艺手法 以线的形式出 现在服装上的 构成元素。
服装中多种线的混合使用也是很常见的,多做装饰。也有直接的线性材料来做服装 的主要材料一追求一种另类的别致。给人视觉上的肌理,但整体上还是依附人 体的形态而存在,多用于针织或者创意表达。