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美术概论复习总结
关于美术概论复习资料一、最早提出艺术的模仿发生说的古希腊哲学家是1 柏拉图2 亚里士多德3 赫拉克利特4 苏格拉底二、历史上关于艺术发生有多种学说,意大利美术学家克罗齐提出的是1 表现发生说2 媒介说3 有意味的形式说4 情感符号说三、美术起源于1 人脑意识2 社会实践活动3 游戏4 巫术四、在我国,提出“以美育代替宗教”这一思想的是1 王国维2 鲁迅3 胡适4 蔡元培五、《清明上河图》是我国朝的绘画作品1 唐2 宋3 元4 明六、亚里士多德最重要的美学著作是1 《诗艺》2 诗学3 诗品4 论崇高七、美术在整个社会结构中从属于1 政治2 道德3 上层建筑4意识形态八、佛雷泽关于原始美术的著名论述处于一书1 艺术起源2 金枝3 艺术论4神话九、美术活动的社会功能有1 审美心理功能2 审美教育功能3 审美欣赏功能4 审美理解功能十、形象思维离不开1 严密的逻辑推理2 判断推理、论证3 具体可感的形象4 抽象单一的个体十一、《红楼梦》中林黛玉的《葬花词》主要运用的构思方式为1 整合2变形3 移情4 意蕴的凝结十二、《向日葵》是的代表作1 塞尚2 凡?高3 达芬奇4米开朗琪罗十三、“踏破铁鞋无觅处,得来全不费工夫”,说明灵感的到来和出现还需1 艰难探索的过程2 天赋3 顺其自然4 偶然得到十四、典型是1 概括化与个性化的统一2 高度的概括化,揭示事物本质规律3 鲜明的个性化4模仿和创新十五、下列不是灵感的特征1 突发性2 超常性3 易逝性4 永恒性十六、“得心应手”讲的是1 艺术形象2 艺术体验3 艺术技巧4 艺术构思17、从创作客体来看,艺术创作离不开1 艺术家的主观努力2 客观现实社会生活3 一定的时代4 一定的民族和阶段18、被喻为“艺术作品的陵墓”的是1 艺术博物馆2 艺术展览馆3 艺术市场4 艺术出版社19、“艺术世界”不包括1 艺术主体2 艺术机构3 艺术接受4 艺术规则和制度20、下面那一个不属于审美期待视野1 文体期待2 价值期待3 意蕴期待4 意象期待21、审美直觉的特点是直观性和1 愉悦性2 经验性3 直接性4 偶然性22、’“诗中有画”、“画中有诗”是谁评价王维的诗画1 严羽2 苏轼3 刘缌4 王士祯23、当代美国人本主义心理学家谁认为“高峰体验”是人在自我实现的创造过程中产生的激荡人心的时刻1 马斯洛2 绕斯3 杜威4 德立达24、美术批评的前提是1 美术感受、2 美术欣赏3 美术体验4 美术交流25、“异质同构”说的代表人物是1 阿恩海姆2 恩斯特卡西尔3 罗杰佛莱4 毕达格拉斯26、“美术通过“中间环节”联系与经济基础1 文学2 音乐3 舞蹈4政治27、美术与政治的正确关系是1 美术从属于政治2 美术决定政治3 二者在上层建筑所处的地位一样4 二者相互影响28、美术以什么掌握世界1 理论的方式2 艺术的方式3 宗教的方式4 实践——精神的方式29、美术的基本特征是1 视觉形象性2 典型化形象3 艺术形象4 具象形象30、关于“艺术典型”叙述不正确的是1 它同社会生活的本质、事物和人物的普遍性、共性密切相关2 必须具备鲜明生动的现象、个性或特殊性3 要体现美术家的独特的个性及独特的创造4 要与众不同,让人们不容易理解31、郑板桥所说的“手中之竹”是指1 内心现象2 感性表象3 审美意象4 艺术形象32、在中国传统风俗中鱼代表着年年有余的吉祥象征,这是指美术作品中意义的什么层面1 物质材料层2 作品形式的结构之中3 文化意义4 作品中物象、事件、情节的指称含义和表现含义33、对于美术家的“表现自我”论述正确的是1 是一个与外界无涉的纯封闭、纯主观的自我2 是一种无需控制的、无目的的举动3 是一种自我发泄4 是集群艺术意志经由美术家加工提炼之后的再生物35、美术创作唯一的思维方式是1 形象思维2 抽象思维3 具象思维4 逻辑思维36、美术创作中形象思维的基本过程是1 表象——形象的概念——审美意象2 表象——概念——审美意象3 表象——形象的概念——表象4 表象——概念——表象37、对于美术美容与形式的关系表述不正确的是1 从抽象意义上讲,在美术创作层面上内容决定形式2 在美术创作层面上,从具体的实质过程看,内容与形式不分先后,是共生关系3 从接受角度看,形式先于内容4 从接受角度看,内容先于形式38、对于美术接受的不正确表述是1 美术接受是构成美术活动完整性的重要环节2 美术接受意味着美术作品将成为一个对象性的存在物3 美术接受是美术返回社会生活的必由之路4 美术接受只存在于整个美术生产活动的一部分39、美术形态在历史发生过程中的先后次序1 写实形态—形式形态—装饰写实形态2 形式形态—写实形态—装饰写实形态3 形式形态—装饰写实形态—写实形态4 写实形态—装饰写实形态—形式形态40、“有意味的形式说”的代表人物是1 哈奇生2 克莱夫,贝尔3 苏珊,朗格4 荷加斯41、郑板桥所说的“眼中之竹”是指1 内心视像2 感性表象3 审美意象4 艺术形象42、不属于美术家主体性表现的是1 具有独立的艺术思维过程2 充分利用自己对具体艺术手段的把握3 自我原是情感的宣泄4 尽情发挥自我艺术意志43、“内心视像”出现在美术创作的那个阶段1 对生活的观察和体验阶段2 构思阶段,3 传达阶段4 审美意象的形成阶段44、审美易象的二重性是1 确定性和明晰性2 确定性和抽象性3 伸缩性和具体性4 较确定性又不够确定45、美术创作中的无意识是1 不受大脑控制的2 服用迷幻药之后出现的3 醉酒之后表现出来的,4 创作主体在特定条件下一时意识不到的心理现象46、透视属于一种1 创作方法2 艺术手法3 艺术技法4 写意方法47、美术发生的上限是1 人工性2 艺术手法3 艺术技法4 写意方法48、媒介说的代表人物是1 克莱门特格林伯格2 罗杰佛莱3 荷加斯4 苏珊朗格49、美与美感关系的不正确表述是1 美决定美感2 客体的美是主体美感的根源3 美术作品的美是欣赏者美感的根源4 美感一定根源于美术作品的美简答题:简述艺术活动的主要功能?答案要点(1)审美认识功能,(或审美认知功能)只通过艺术鉴赏活动,更深刻的认识自然、社会、人生。
美术概论考研复习材料.docx
上编:美术的基本原理第一章本质论★★ 第一节历史上关于美术的各种解释★★ 一、从创作主体解释美术(简答题,2010年试卷,P25)(1)、情感说:认为美术是情感的传达(名词解释)★★(2)、表现说:认为美术是心灵的表现(名词解释,考试重点:从代表人物、观点、发展、本质四个方面来作答,2007年试卷,P27)★★★★ (3)、无意识说:认为美术是本能欲望的表现(名词解释,P29, 2005、2006、2008 年试卷)★★★ (4).游戏说:认为美术是自由的游戏(2007年、2011年试卷,P30)★ (5)、自娱说:认为美术是自我娱乐(名解)★二、从主客体关系解释美术:★★★ (1)、理念说:认为美术是理念的感性显现(名词解释,P32, 2005 年、2008 年试卷)★★ (2)、摹仿说:认为美术是对现实的摹仿(名词解释,P34, 2006年试卷)★★★ (3)、巫术说:认为美术是巫术摹仿(名词解释,P37, 2005 年、2009 年试卷)★三、从美术本体一一形式解释美术★★★★ (1)、“有意味的形式”说:艺术是“有意味的形式”。
(名词解释,P39, 2006年、2008年、2011年试卷)★(2)、媒介说:艺术是媒介。
(名解)★★(3)、情感符号说:艺术是一种符号的形式。
(名词解释,P42, 2005年试卷)★★★★(4)、异质同构说:用单纯的心理学和人类学的方法去解释“人”和“艺术”(名词解释,P44, 2006 年、2009年、2011年试卷)四、马克思主义的解释★第二节美术的社会本质★ 一、美术在社会中的位置★(-)美术是一种社会意识形态,是经济基础的上层建筑。
(简答题)(二)几种不同的社会意识形态的共性★(三)美术是一种特殊的社会意识形态(简答题)★(四)美术通过“中间环节”联系于经济基础,它同“中间环节”的关(简答题)★1、美术与政治的关系★2、美术与道德的关系(论述或简答)★(五)美术与宗教、哲学等意识形态的关系(论述)★★★★ 1、美术与宗教的关系(简答题:简述美术与宗教的关系?2004 年、2006 年、2009 年试卷,P60-62 页))★★2、美术与哲学的关系(论述题:结合实例谈谈美术与哲学的相互关系?2011年试卷,观点加例子P63)★二、美术与社会生活(一)美术来源于社会生活,是社会生活的反映(二)美术反映全面的社会生活美术反映全面社会生活,是社会生活中各种领域、各种事物的全面反映。
美术概论复习提纲
美术概论复习提纲一、美术的特征1、艺术起源“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“劳动说”、“多元决定说”。
艺术的起源最有影响的是“劳动说”和“多元决定说”。
2、探索艺术起源方法(P、31)(1)、文献学方法以古代比较经典的文字记载为依据,推测艺术的发生,是较早的一种途径。
在中外古代文献中有关艺术起源的方法,一些是古代先哲对艺术的天真而朴素的猜测,一些则是对更为久远时代传说的记载,文献学的方法不适合作为艺术发生学的基本方法,古文献中有关艺术的起源的记载适用于对相关判断的佐证。
(2)、考古学方法(3)、文化人类学方法(4)、认识发生学方法(5)、动物学方法(6)、美学方法3、美术形成要素(P、41)1,首先,原创性是美术的一个基本要素,他也是决定美术在发生后所必须具有的特质。
2.其次,创造主体对象化是美术的另一个基本要素。
4、实用美术包括(P、53)包括工艺美术、民间手工艺、工业设计和建筑5、作品形式要素(P、102)(1)造型:就是模仿所表现对象外形的基本手段和结果。
只出现在具象性作品中。
造型形式感和材质感。
形式感体现的主要作品是意味。
6、美术一般的传播形式(P、139)1、直接传播指美术作品本身直接为大众接受的过程和方式。
通常的直接传播有开放性展示、现场创作和展览。
展览是最普及和主要的一种直接传播方式。
2、间接传播通过一定的媒质中介把美术作品的复制图形传送给观众,即美术的间接传播。
间接传播的媒质中介有纸制品印刷、影视录像和因特网等。
3、综合传播以学术活动为中心同时结合展览和媒体传播的综合传播。
7、美术演变的方式(P157)1、继承和出新2、求异和融合3、衍生和演替4、亦变亦恒二、典型形象(名词解释)1、造型艺术(P、12)造型艺术是和西方缪斯艺术相对而言的。
显著特点是:(一)、造型艺术以物质的形式存在与空间中,可以凭视觉、触觉感知,无需借助音响或语言一类非物质媒介以展示。
(二)、造型艺术的构成要素为光、色、线、形、空间、体量等,变现为二维空间和三三维空间的形态。
最新美术概论复习重点教学内容
最新美术概论复习重点教学内容第一章本质论1.情感说:认为美术是情感的传达(俄)列夫托尔斯泰影响:他看出情感在艺术中的重要性并加以强调,在理论上是有价值的。
2.表现说:认为美术是心灵的表现(意大利)克罗齐(英国)科林伍德影响:其影响波及西方近现代美学以至20世纪世界美术的发展。
3.无意识说:认为美术是本能欲望的表现(奥地利)佛洛依德(瑞士)荣格影响:对本世纪西方现当代美学和美术发展有着深刻的影响。
4.理念说:认为美术是理念的感性显现(古希腊)柏拉图(德国)黑格尔影响:他们在认识论上大前提是错误的,但在许多具体问题上却不乏正确的见解。
5.有意味形式说:一切视觉艺术的共同性质(英)克莱夫贝尔、罗杰佛莱影响:开创了视觉艺术领域中形式主义的先河,并对20世纪现代主义艺术的实践和理论发展产生了重大的影响。
6.情感符号说:艺术是一种符号形式(德)恩斯特·卡西尔(美)苏珊·朗格影响:这是西方论美学对包括美术在内的艺术本质的解释。
符号论美学的艺术本体论开拓了一个新的艺术研究体系,提出来富有启发性的见解。
美术与政治关系一个方面;政治对于美术有着巨大的影响,但是这种影响是在上层建筑领域里的互相影响的关系,不是决定于被决定的关系。
另一方面:政治与美术虽然是互相影响的关系,但它们又不是一种平行的关系,它们在上层建筑所处的地位是不一样的。
在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中;经济基础主要通过政治的中介影响美术,而美术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
.美术与宗教的关系首先;从根本上说是对美术的否定。
主要在于宗教利用美术为自己服务,它的教义必然对美术严加约束,把美术当成吹捧和巩固自己的手段,从而限制了美术发展的自由和独立性。
其次:宗教对美术的影响无疑是很大的,宗教艺术占去了中外美术史的很大一部分篇章。
宗教和美术的关系式在上层建筑领域内的互相影响,互相作用,互相渗透的关系,它们都反映经济基础,为经济基础所决定。
美术概论考试复习资料
美术概论复习历史上关于美术的各种解释中国传统美学画论中,宋代画家郭若虚,清代画家孔衍栻,元代文人花甲倪瓒.二,从主客体关系解释美术(一)理念说:认为美术是理念的感性显现.代表人物,古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔.中国六朝时期哲学家和画家宗炳.(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆. 一,美术以特有的方式“掌握”世界1,美术是对世界的一种认识,2,美术以特有的方式“掌握”世界。
马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。
哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。
美术反应现实美。
所谓“现实美“,即现实中的美的事物的美。
现实美可以分为两大类:自然美与社会美。
自然美是指自然界中存在的美,即自然事物的美;社会美是指人类社会中的美,即社会事物的美。
至于人的美,则既有自然美的一面,又有社会美的一面,而美德就是社会美。
美术家的主体性:在创作过程中美术家说了算。
他在全部的艺术思维中具有独立的,不受任何外界干扰的识别,判断,理解,分析,吸收批判和趋势的能力和自由。
尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。
因此,对美术家来说,要保证自己的艺术主体性,首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。
最新美术测试理论知识复习资料
美术试卷理论知识复习资料一. 基础知识部分1 、素描:用单色描绘对象的方法叫素描。
“三大面五调子”:立方体的三面五调,指亮、灰、暗三大面;高光、明部、明暗交界线、暗部和反光五调子。
2 、透视:分空气透视和形体透视两大类;形体透视又分为平行透视和成角透视。
基本规律是:近大远小。
根椐描绘对象的特点,任何物体的形状可以归纳为:立方体、圆拄体、圆锥体、球体。
3 、色彩三要素是指色相、明度、纯度;明度:色彩的明暗深浅程度称为明度,色彩的明度变化可以通过加白提亮明度,加黑减弱明度,如红色加白呈粉红色,加黑呈暗红色。
纯度:色彩的鲜灰程度称为纯度色相:指色彩的相貌,( 如红, 黄, 蓝黑等)三原色:指红、黄、蓝;三间色:指橙、绿、紫。
色彩的调配:红+ 黄= 橙黄+ 蓝= 绿红+ 蓝= 紫。
色彩的冷暖:暖色有红、黄、橙等;冷色有:蓝、紫。
中性色有:绿等色彩对比:在色相环中,互成150--180 度的色为强烈对比色(即补色对比),位于60 度以内的色为柔和对比。
色轮里面相邻的色彩为类似色,相对的色彩为对比色。
类似色在同一环境或画面配合时,产生柔和、悦目的感觉。
对比色在同一环境或画面配合时,产生强烈而灿烂的色彩效果。
明度推移:选择一种单色,逐渐加入黑色和白色。
色相推移:以色环上的色彩顺序为依据,进行色相渐变。
纯度推移:选择一个纯色,在纯色中不断加入中性灰色,逐步降低纯色的纯度。
4 、中国画:按题材分:山水画、花鸟画、人物画;按表现方法分:大写意画、兼工带写(小写意)、工笔画。
中国画讲究用笔和用墨,中国画的用笔方法有:中锋、侧锋、顺锋、逆锋。
中国画的用墨方法有:焦、浓、重、淡、清。
主要技法有:勾、皴、点、染。
文房四宝:笔、墨、纸、砚。
5 、西画:根据表现内容分为静物、人物、风景。
6、速写:在短时间内记录对象动态特征的一种绘画方法。
人物速写要领,“立七坐五盘三半”“三庭五眼”7、以画马见长的画家是(徐悲鸿),以画虾见长的画家是(齐白石),以画竹见长的画家是(郑板桥)。
美术概论考试复习资料
美术概论复习历史上关于美术的各种解释 历史上关于美术的各种解释一,从创作主体结解释美术 美术是人创造的,在整个美术创造活动中,人___创作主体的作用是第一重要的.(一)情感说:认为美术是情感的传达代表人物,俄国列夫托尔斯泰.(二)表现说:认为美术是心灵的表现代表人物,意大利哲学家克罗齐,英国美学家科林伍德.法国反理性主义哲学家柏格森是直觉主义的代表.(三)无意识说:认为美术是本能欲望的表现代表人物,奥地利精神分析心理学家弗洛依德和瑞士精神病学家荣格.(四)游戏说:认为美术是自由的游戏最早由德国古典哲学家康德提出,由席勒系统化,由斯宾塞等进一步发展(五)自娱说:认为美术是自我娱乐中国传统美学画论中,宋代画家郭若虚,清代画家孔衍栻,元代文人花甲倪瓒.二,从主客体关系解释美术(一)理念说:认为美术是理念的感性显现.代表人物,古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔.中国六朝时期哲学家和画家宗炳.(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿主体解释创作主体解释 主客体关系解释 美术本体——形式解释 学派 代表人物 情感说维隆,列夫托尔斯泰 表现说克罗齐,科林伍德,柏格森 无意识说游戏说弗洛伊德,荣格 康德,席勒,斯宾塞 自娱说郭熙,孔衍拭 理念说柏拉图,黑格尔 模仿说巫术说赫拉克利特(第一个提出),苏格拉底,亚里士 多德,达芬奇 爱德华·泰勒 , 詹姆士·弗雷泽 有异味的形式说 媒介说克莱夫·贝尔 , 罗杰·弗莱 克莱门特, 格林柏格 情感符合说恩斯特·卡西尔,苏珊·朗格 异质同构说 鲁道夫,阿恩海姆劳动论沃拉斯切克﹒毕歇尔、西尔恩英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体___形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆.一,美术以特有的方式“掌握”世界1,美术是对世界的一种认识,2,美术以特有的方式“掌握”世界。
美术概论复习题汇总
一题:填空(每空1分,共20分)1.美术是一种特殊的生产形态,即生产形态。
2.情感说认为美术是的传达,情感说的流行同欧洲19世纪艺术运动相关。
3.“异质同构”是“格式塔”心理学的理论核心,这个学派的代表人物是美国现代心理学家,他的重要的理论著作是《》。
4.提出绘画“妙在似与不似之间”的是。
5.画家在其著作《美的分析》中提出“波状线和蛇形线是最美的线条”。
6.“有意味的形式”说是英国美术批评家和提出和极力倡导的,这一理论开创了视觉艺术领域中形式主义的先河。
7.在审美认识基础上形成的,是美感产生的根源。
8.罗中立的代表作品是《》。
9.在美术创作的思维过程中,在特殊精神状态下会突然产生的一种顿悟式的飞跃的联想,这种联想指的是。
10.郑板桥画竹子时提出了四种竹子,即“园中之竹”、“”、“”和“”,其中“”是经过画家头脑改造而形成的审美意象。
11.美是美术作品的灵魂,是美术的核心本质。
12.“心师造化”是隋在《续画品》中提出的。
13.中国六朝时期哲学家和画家宗炳,在其画论著作《》中主张画家创作应“以形写形,”。
二题:名词解释(每小题5分,共20分)1.美的观念2.共鸣3 题材4 无意识三题:简答(每小题10分,共40分)1.简述美术的特殊审美个性。
2.形象思维的四个特征是什么?3.简述美术创作中构思活动的三个环节。
4.马克思提出的四种掌握世界的方式是什么?四题:论述题(共20分)谈谈你对艺术典型的理解。
一题:填空(每空1分,共20分)1 精神2 情感,浪漫主义3 阿恩海姆,艺术与视知觉4 齐白石5 荷加斯6 贝尔,弗莱 7审美观念 8 父亲 9 灵感10 眼中之竹,胸中之竹,手中之竹,胸中之竹 11审美 12 姚最 13 画山水序,以色貌色二题:名词解释(每小题5分,共20分)1.美的观念就是那些既反映美的事物的种类的本质和规律,又反映经过典型化了的、非常鲜明的美的事物的个体的现象和形式,既有感性认识中的具体形象性,又有理性认识中的高度概括性,既有某类事物的个别性,又有该类事物的普遍性的观念。
美术概论复习资料
美术概论复习资料美术概论复习资料美术概论是一门介绍艺术的基本概念、理论和历史的课程。
通过学习这门课程,我们可以了解艺术的起源、发展和影响,以及不同艺术形式和风格的特点。
在这篇文章中,我将为大家提供一些复习资料,帮助大家更好地理解美术概论的重要内容。
一、艺术的定义和分类艺术是人类创造和表达情感、思想和美感的一种方式。
它可以通过绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多种形式来表现。
艺术可以分为视觉艺术、音乐艺术、表演艺术等不同的分类。
视觉艺术包括绘画、雕塑和建筑等形式,而音乐艺术则包括声乐、器乐和作曲等形式。
二、艺术的起源和发展艺术的起源可以追溯到人类的早期历史。
最早的艺术作品可以追溯到距今约4万年前的洞穴壁画。
这些壁画通常描绘了野生动物、狩猎场景和人类的日常生活。
随着时间的推移,艺术逐渐发展成为一种表达情感和思想的方式,并与宗教、政治和社会等方面产生了紧密的联系。
三、艺术的风格和流派艺术的风格和流派是指艺术作品在风格、技巧和主题上的共同特点。
不同的时期和地区产生了各种各样的艺术风格和流派。
例如,文艺复兴时期的艺术强调人体的比例和透视,而印象派则注重光的效果和瞬间的感觉。
每个艺术流派都有其独特的特点和影响。
四、艺术的影响和意义艺术对我们的生活有着深远的影响。
首先,艺术可以带给我们美的享受和情感上的满足。
通过欣赏艺术作品,我们可以感受到艺术家的创造力和情感表达。
其次,艺术可以反映社会和历史的变化。
艺术作品可以成为记录历史和社会问题的重要文化遗产。
最后,艺术还可以促进人类的创造力和想象力。
通过学习和欣赏艺术,我们可以培养自己的审美能力和创造力。
五、艺术的欣赏和评价欣赏艺术作品是一种主观的体验,每个人对艺术作品的理解和评价都可能不同。
然而,我们可以通过一些基本的方法来欣赏和评价艺术作品。
首先,我们可以从作品的主题、构图和色彩运用等方面进行分析。
其次,我们可以借助历史和文化背景来理解作品的意义和价值。
最后,我们可以通过与他人的交流和讨论来拓宽自己的视野和理解。
《美术概论》综合复习
《美术概论》综合复习1.历史上关于美术本质的解释,从创作主体角度列举不同的学说和相应的代表人物。
情感说:认为美术是情感的表达。
代表人物:列夫托尔斯泰。
表现说:认为艺术的本质的自我表现。
代表人物:克罗齐、科林伍德、伯格森。
无意识说:美术是人本能欲望即“无意识”的表现。
代表人物:弗洛伊德、荣格。
游戏说:认为艺术活动是无功利无目的的自由的游戏活动,艺术就是起源于人的游戏本能的冲动。
代表人物:席勒、斯宾塞。
自娱说:美术是自我娱乐。
代表人物:倪瓒、孔衍栻。
2.列举中国历史上的著名国画作品名称及其作者。
郑板桥《竹》;范宽《溪山行旅图》;李公麟《五马图》;赵佶《柳鸦芦雁图》;张择端《清明上河图》;顾恺之《洛神赋图》;展子虔《游春图》;阎立本《步辇图》;吴道子《鬼伯》;张萱《捣练图》;周坊《簪花仕女图》;顾闳中《韩熙载夜宴图》;荆浩《匡庐图》;《人物龙凤图》长沙马王堆1号汉墓T型帛画。
3.列出美术的基本特征。
造型性、视觉性、静态性、空间性。
4.列出美术广义上一般包括的8个主要门类。
建筑、工艺美术、雕塑、绘画、设计、园林、书法、篆刻。
5.从纯美术角度看,主要是指满足欣赏和娱乐等精神需求,列出以审美为目的的纯美术种类。
雕塑、绘画、书法、篆刻。
6.从实用美术角度看,主要是指以实用为目的,实用与审美相结合的美术,列出实用美术的种类。
建筑、工艺美术、设计、园林。
7.列举中外雕塑家及其作品。
罗丹《思》;米开朗基罗《垂死的奴隶》;刘开渠等《人民英雄纪念碑》。
8.列出雕塑的常见材质。
泥塑(陶)、木雕、石雕、铜雕(金属雕)。
9.列举中外著名建筑。
长城、嵩岳寺塔、五台山佛光寺、太原晋祠、紫禁城、布达拉宫、金字塔、波斯波利斯宫、巴台农神庙、罗马大角斗场、阿克萨清真寺、太阳金字塔、圣索非亚教堂、吴哥寺、比萨斜塔、巴黎圣母院10.列举中外著名油画家。
徐悲鸿、刘海粟、董希文、凡奈克、达芬奇、提香、鲁本斯、伦勃朗、透纳、德拉克洛瓦、米勒、列宾、莫奈、梵高、毕加索11.按照使用工具材料和技法的不同,能够列出绘画的不同画种。
★美术概论复习题库(终稿)--原创★
美术概论复习题库1、历史上关于美术本质的各种解释主要是从哪些角度进行的?具体主要包括那些观点?(P25)(新P44)2、美术与政治的关系是怎样的?(P56)(新P75)3、简述美术与道德的关系。
(P58)(新P78)4、美术与宗教的关系是怎样的?(P60)(新P79)5、怎样理解美术与社会生活的关系?(P64)(新P83)6、如何理解美术是一种特殊的精神生产形态?(P71)(新P88)7、怎样看待美术以特有的方式“掌握”世界?(P78)(新P96)8、如何理解形象性是美术的基本特征?(P87)(新P105)9、怎样理解美术反映世界的真实性?(P93)(新P113)10、怎样理解艺术的“真实”(假定性的真实)?(P95)(新P115)11、如何理解艺术典型的典型性?(P101)(新P118)12、你如何理解艺术美?(P107)(新P126)13、简述美术的“审美”具有哪些特点?(美术的一般审美性格)(P126)(新P144)14、简述美术区别于其他艺术门类的审美个性(特殊审美个性)表现在哪些方面?(P129)(新P147)15、如何理解美术的本质?(P145)(新P155)16、美术家与“懂得艺术和能够欣赏美的大众”的关系。
(P151)(新P162)17、如何理解美术家在创作中的主体性?(P153)(新P164)18、怎样理解“美术家的生命在于创造”?(P160)(新P171)19、美术家应具备什么样的艺术修养?(P164)(新P174)20、在美术创作中,构思活动包括哪些环节?(P173)(新P184)21、清代著名画家郑板桥题画:“江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。
胸中勃勃遂有画意。
其实胸中之竹,并不是眼中之竹……”,请从“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的理论试述艺术创作的活动过程。
(P177)(新P189)22、如何看待美术创作中的技巧?(P180)(新P193)23、如何看待艺术创作中的灵感?(P191)(新P203)24、怎样理解美术创作中的形象思维?(P193)(新P205)25、美术作品的构成因素有哪些?(P212)(新P224)26、怎样理解美术作品中的“意义”?(P219)(新P230)27、如何理解美术作品的商品属性?(P234)(新P246)28、如何理解美术接受是构成美术活动完整性的重要环节?(P240)(新P254)29、怎样理解美术作品是一个有待实现的对象?(P246)(新P260)30、如何理解美术接受是一个无限的创造过程?(P250)(新P264)31、简述美术接受的社会环境与环节是怎样的?(简述美术世界的构造是怎样的?它们具有什么作用?)(P254)(新P268)32、美术接受的社会环节(艺术中介机构)有哪些?(P260)(新P274)33、怎样看待美术批评?(P265)(新P280)34、美术接受的内在过程是怎样的?(P268)(新P282)35、如何理解美术的社会功能?(P284)(新P299)36、怎样理解美术的审美教育与人的全面发展?(P297)(新P312)37、简述历史上关于美术发生的几种理论。
美术概论复习整理完结。
美术概论复习整理完结。
选择题 A1.最早提出“外师造化,中得心源”说的是( B)A.罗丹B. 张璪C. 徐悲鸿 B. 孔子2.提出“艺术起源于劳动”说的是(B)A.柏拉图B.普列汉洛夫C. 荣格D.黑格尔3. 下列说法中属于造型艺术的基本特征是(C)A.形象的间接性B.形象的听觉性C.视觉性D.表演性4. 作为美术生产全过程主宰的是(D)A.评论家B.接受者C.美术展览馆D.美术创作者5. 主张艺术和美的本质是“理念”的理论家是(D C)A.亚里士多德B.柳宗元C.黑格尔D.柏拉图6.下列思想中对中国传统美术影响最小的是( C )A.儒家思想B.道家思想C.伊斯兰教思想D.禅宗思想7. 美术发生的根本动力是(A)A.人类的社会劳动实践B.美术家的感觉C.想象D.作品制作8. 下列说法不正确的是( D )A.艺术可以审美的反映生活B.艺术可以真实的反映生活C.艺术可以表现人的情感D.艺术和生活没有什么关系9. 下列观点不属于工艺美术作品的创作原则是( C )A.实用B.经济C.模仿D.美观10. 下列说法不属于中国古代文艺理论范畴的是( C )A.意境B.传神C.无意识D.师造论选择题B1. 美术接受和消费在其现实性上是美术活动的完成。
2. 最早提出“艺术起源于游戏”说的是(B)A.柏拉图B.席勒C.荣格D.黑格尔3.下列属于美术的基本特征的是(C)A.形象的间接性B.形象的听觉性C.视觉的形象性D.表演性4.作为美术生产全过程作用最为重要的是(D)A.评论家B.接受者C.美术展览馆D.美术创作者5.主张艺术的本质是本能欲望的表现的学者是(C)A.亚里斯多德B.柏拉图C.费洛伊德(荣格)D.黑格尔6.下列文明和思想中对西方传统美术影响最小的是(C)A.希腊文明B.希伯来文明C.禅宗思想D.基督教思想7.美术发生的根本动力是( A)A.人类的社会劳动实践B.美术家的感觉C.想象D.作品制作8.下列艺术体裁中不属于美术的是(D)A.雕塑B.建筑C.书法D.电视剧10.下列说法中不属于西方文艺理论范畴的是(C)A.理念说B.符号说C.意境论D.无意识选择题C1.作为社会意识形态,艺术的本质特征体现为 ( B )A.无意识B.审美C.理念D.认识2.最早提出“艺术是有意味的形式”说的是 ( B )A.柏拉图B.克莱夫?贝尔C.荣格D.黑格尔3.下列说法中不正确的是(C)A.美术反映现实美B.美术创造艺术美C.美术仅仅是美得形式D.美术史审美对象4.美感产生的根源是,在审美认识基础上形成的(D)A.审美评论B.审美接受C.生理反应D.审美观念5.主张艺术的本质是“理念”的美学家是(D)A.亚里士多德B.柳宗元C.李泽厚D.黑格尔6.下列不属于艺术接受的方式是(C)A.艺术鉴赏B.艺术批评C.阅读作品D.作品构思7.下列人物不属于艺术起源之艺术论的代表是(C)A.泰勒B.弗雷泽C.普列汉洛夫D.雷纳克8.下列说法中属于西方文学理论范畴的是(C)A.意境B.传神C.无意识D.空灵填空:1.在美术创造的一系列活动中,最重要的有情感、想象思维活动。
美术概论(考研复习用)
美术概论(考研复习用)第一篇:美术概论(考研复习用)美术概论第一章本质论一、填空1.西方模仿说与中国古代画论中的()相似,认为现实是绘画的根源,强调真实的反映现实。
2.情感符号说的代表人物是()()3.美术也掌握真理,它掌握的是(具体形象的美或者艺术的美)。
” 4.美感在本质上应该是(感官的快感)与(理性的满足)的统一。
5.再现性美术的基本要求和基本特征是(美术反映客观世界的真实性)。
6.美术从本质上来说,就是美术家(审美意识)或者(审美观念)的一种表现形态。
二、选择1.历史上关于艺术发生有多种学说,意大利美学家克罗齐提出的是()。
A.表现发生说 B.媒介说 C.有意味的形式说 D.情感符号说 2.美术起源于()。
A.人脑意识 B.社会实践活动 C.游戏 D.巫术3.美术的基本特征86是: A反应世界的真实性 B合目的性与合规律性 C视觉形象性 D情感性4.德国丢勒描绘的一个操劳老人表现了审美的():A情感性B 真实性C特殊个性D文化积淀性5.下列哪个没有体现出了美术再现的真实?():A 穿衣默写B 中心得源 C随类赋彩D模仿说三、判断1.政治对于美术有着巨大的影响,这种影响是在上层建筑领域里的相互决定相互影响的关系。
2.真正的艺术作品是对“时代精神”的客观化和反应。
3.美术反映现实美,现实中美的事物或事物的美,是美术的有力根据或根源。
4.艺术美是美的5.创造性的反映形态,属于社会意识的范畴。
6.“时运交移,指纹带便”“歌谣文理,与世推移”体现了历史中的绝对精神。
四、名词解释1.有意味的形式: 2.艺术典型五、论述1.如何理解美术与宗教的关系?2.为什么说生活是提供艺术创作的唯一源泉?创作论一、填空。
1、能够合理发挥自己作为艺术家的(),是一个美术家成熟的标志。
2、审美观念有进步和落后的本质差别,直接导致艺术情趣的()与()之分。
P1673、美术创作中的心理要素有()()()()。
4、亚里士多德指出“想象和判断是不同的思维方式”,那么想象和判断的思维方式是()和()。
美术概论复习资料
美术概论复习资料一、选择1、美术发生的首要条件是创造主体。
2、美术风格指的是美术家的艺术独创性。
3、美术作品展览、现场创作是直接传播。
4、演变的直接动力是美术家的个体独创性。
二、判断5、格调是艺术作品的立意。
错雅俗6、意味主要是由作品的形式感产生。
对7、美术市场也是美术的一种传播方式。
对8、中国美术收藏最早出现在宋代。
错南朝三、名词解释9、实用美术?答:是指同时兼具审美和实用双重功能的美术。
实用美术是为了美化生活用品和生活环境而创作的,同人们的衣、食、住、行的日常生活保持着密切的关系。
包括工艺美术、民间手工艺、现代设计和建筑等。
10、形式感的基本原则?答:一、均衡与变化。
一方面,总体形式要保持一定的平衡、统一、和谐的基调与整体关系,另一方面,这种基调的平衡统一又不是绝对的,还需要有不对称、不完整的打破秩序的变化。
二、相反相成。
不仅指色彩中的色相、色度的对比与协调,也指两种相对立的形式要素相反相成的关系,诸如虚实、疏密、浓淡等。
三、节奏与韵律。
节奏和音律是音乐用语,视觉形式要素以特定的组合,也能形成节奏与韵律。
11、美术风格?答:是指美术作品呈现总体特征和风貌,亦是作者的艺术独创性。
某一美术家的艺术风格就是由他作品的基本特征体现出来的,一个艺术群体或流派的则是其成员作品共同具有的特征和风貌。
主要影响因素有民族、地域、时代、艺术家的创作个体等。
12、冷抽象?答:构成主义抽象,也称冷抽象,是画家运用线、形、色等形式要素而进行的视觉形式的构成样式。
画面大多呈现严谨、规矩、理性。
代表画家有蒙德里安等。
13、美术批评?美术批评是在美术鉴赏的基础上,按照一定的标准对美术作品、美术家及美术现象等进行的分析、阐述和评价。
四、简答14、简述美术作品构成的要素?答:一、原始要素:素材、题材、媒材。
二、形式要素:造型、形式感、材质感。
三、作品意蕴要素:意义、意味、意趣。
15、简述美术欣赏与美术批评的区别?答:一、美术欣赏偏重于审美感受,偏重于感性。
大学美术概论复习资料
一、填空题1、情感说的流行同欧洲19世纪浪漫主义艺术运动相关,如法国美学家维隆给艺术下的定义就是“(情感的表达)”。
情感说的代表人物是俄国作家(托尔斯泰)。
2、巫术说是西方学者关于(艺术起源)的一种很有影响的理论,同时也涉及到(艺术本质)问题。
3、美术是社会生活的反映,中国从隋朝姚最的“(师造化)”到清代石涛“(搜尽奇峰打草稿)”等观点,都主张美术源于现实,是现实社会生活的反映。
4、视觉形象性是美术的基本特征,真实地反映(客观世界)和(主观世界)。
5、美术中的艺术典型就是(高度真实)和(高度概括)的视觉形象。
6、艺术形象的三大特征是(具体性)、(概括性)和感染性。
7、六朝的宋炳所著的(画山水序)是我国最早的山水画论专著。
在其著作主张画家创作应反映自然山水的(形与色),认为美术最终的根源是“(道)”,这个观点与西方理念说相似。
8、美术的功能主要有(社会功能)、(认识功能)、(审美功能)。
9、美术审美教育的特点是(寓教于乐)和(陶冶情操)。
10、美术作为“艺术生产”,它是一种(自由的精神)生产和审美创造,(审美)是它的本质特征。
11、南朝谢赫在(古画品录)中提出的“六法”中艺术的最高准则是(气韵生动)。
12、“笔墨当随时代”和“(搜尽奇峰打草稿)”的绘画主张者是清四僧中的(石涛)。
13、中世纪欧洲教堂建筑的主要样式为(哥特式)和(罗马式)。
二、名词解释1、有意味的形式:这一理论是由英国艺术批评家克莱夫·贝尔提出对艺术本质的理解。
他认为:“在不同的作品中,线条、色彩以及某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系,激起我们审美感情。
这种线、色的关系和组合,这些审美的感人形式,我称之为有意味的形式。
'有意味的形式'就是一切视觉艺术的共同性质”。
2、表现:所谓表现是指艺术家运用艺术表现手段来表达自己的情感体验和审美理想,在创作手法上偏重于理想地、情感地表现对象或抛弃具体的物象,追求超感觉的内容和观念,常常采用象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言,以突破感受的经验习惯,在创作倾向上偏重于表现主体意识,直抒胸怀。
(完整版)美术教育概论复习资料
美术教育概论复习题库(所提供的题库是不完整的,但是可以从中看出出卷的思路和方法,重点是论述题与案例题,要提前准备的,所以一定要尽早落实;简答题是拿分的关键,可以用关键词记忆的方法,做到纲举目张,抓住关键;选择题用泛读的方法,要做到有印象;还有,必须将复习的内容充实到题库中,先尽量充实,然后合并同类项)识记美术取向的美术教育是以( A )为主,以培养专门人才为目的的专业美术教育.A。
技能传授 B。
审美欣赏 C。
美术素养 D.知识学习“游于艺”是( D )的重要教育主张和教学方法之一。
A.孟子 B。
荀子 C。
墨子 D.孔子德国著名哲学家( A )主张用实物和图画帮助提高学生的记忆,通过美术教育发展儿童的个性。
A。
康德 B。
赫尔巴特 C.福禄贝尔 D.佩斯泰洛奇古希腊提倡的“美育”与中国西周提倡的“乐教”属于大美术教育观,思想内涵极其一致,但( A )的概念还未分化出来形成独立的学科。
A。
专业美术 B。
学校美术 C.画院 D.美术英国著名的美术教育家( A )是“工具论”的代表人物。
A.赫伯.里德B.罗恩菲尔德 C。
艾斯纳 D。
古力清末年间福州船政局设立马尾绘画院,培养制图专门人才,学生被称作( A )。
A。
图画生 B.画院生 C.制图生 D。
绘事生俄罗斯巡回画派的( C )创造了以自己名字命名的美术教学体系,认为素描是一切造型艺术的基础. A。
彼罗夫 B.克拉姆斯科依 C。
契斯恰科夫 D.列宾20世纪初,( D )的教学思想和方法也给美国的教育输入了新鲜血液。
主要表现在摄影艺术和照片在广告设计领域的应用,以及对材料的新态度,建筑也被接受为美术教育计划的一个固定内容。
A.巴格雷B.夸美纽斯C.契斯恰科夫D.包豪斯( D )是美术教学的一大特点,是通过作品、教具、多媒体等形象教学手段和景物境遇,促进学生感性认识。
A.观赏性B.感知性C.情境性D.直观性学生发展的一般规律表现为发展的不平衡性、顺序性、阶段性和( D ).A。
美术学概论复习整理
美术学概论复习整理美术学概论考试题型:填空18 名词解释8 简答题3 作品解读2 论述题1 拉奥孔是希腊化时期的艺术作品期末复习1原始美术时期1.艺术起源的几种说法: ?摹仿发生说 ?游戏发生说 ?表现发生说 ?巫术发生说 ?劳动发生说2.原始时期的小雕刻?维林多夫的维纳斯〔旧石器时代奥瑞纳时期石灰石高11公分维也纳自然史博物馆藏〕 3.原始时期的建筑?巨石阵〔英国的“斯通亨治〞巨石阵公元前4000-公元前2000〕 4.原始时期的绘画?欧洲史前洞窟艺术〔法国拉斯科洞穴壁画、西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画〕英国的“斯通亨治〞巨石阵〔公元前4000-公元前2000年〕作用:祭祀古埃及美术古埃及艺术的程式特点:正面律所谓“正面律〞,就是指表现人物时,头侧面,眼睛正面,肩及身体正面,腰部以下又是侧面。
画面用水平横线来分割结构,人物排列井然有序,甚至动物都是成排出现。
运用以上的表现手法对人物的形象进行处理,是为了使人的形象特征更加突出和完整,这也是埃及绘画追求完整性的表达。
古希腊美术古希腊艺术产生的背景〔可能是论述〕希腊艺术的形成、开展与其社会历史、民族特点、自然条件有着密切的关系。
1.城邦国家的奴隶主民主政体为文化艺术的开展提供了有利的条件,城邦国家要求公民具有健壮的体格和完美的心灵,希腊艺术中的理想形象就是既有典雅宁静的气质,又有运发动一样的体魄,这种审美标准使希腊艺术产生了古代世界理想美的典范。
2.贸易和航海业的开展造就了希腊人的坚强、勇于追求理想的积极性格,也使希腊人得到接触两河、埃及等地区文化的时机,因而孕育了一大批最优秀的艺术家。
3.希腊神话是希腊艺术的土壤,希腊神话中的“神人同形同性〞的特点使神祇具有人的面貌和情感,成为促使艺术与生活息息相通的有利因素。
4.温和的希腊气候使希腊人有广阔的露天活动和运动场。
四年一度的奥林匹克运动会上,运发动裸体竞技为艺术家提供了塑造健美人体的条件,使他们对于人体美有较早的领悟和表现。
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美术概论复习历史上关于美术的各种解释(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体___形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆.一,美术以特有的方式“掌握”世界 1,美术是对世界的一种认识,2,美术以特有的方式“掌握”世界。
马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。
哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。
美术反应现实美。
所谓“现实美“,即现实中的美的事物的美。
现实美可以分为两大类:自然美与社会美。
自然美是指自然界中存在的美,即自然事物的美;社会美是指人类社会中的美,即社会事物的美。
至于人的美,则既有自然美的一面,又有社会美的一面,而美德就是社会美。
美术家的主体性:在创作过程中美术家说了算。
他在全部的艺术思维中具有独立的,不受任何外界干扰的识别,判断,理解,分析,吸收批判和趋势的能力和自由。
尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。
因此,对美术家来说,要保证自己的艺术主体性,首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。
1空间错觉美术作品必须占有一定的空间,即“虚幻的空间”。
2物象错觉及其他知觉——“差异原理”与“陌生化”三、高级阶段(一)理解1、理解和前理解接受者对美术作品的理解总是建立在他过去对美术作品的理解,甚至包括对人类文化理解的基础上。
接受美学理论称此为“前理解”或“审美的期待视野”。
2、理解的循环“整体只有通过理解它的部分才能得到理解它的部分才能得到理解,而对部分的理解又只能通过对整体的理解。
”——狄尔泰 3、理解中的还原和误解(二)体验(三)回味•三、美术审美教育的意义——促进人的全面发展。
•创作论美术家的主体性1.美术家在创作中的地位和作用美术家是美术生产全过程的主宰,是美术作品的创作者。
美术家的主体性首先体现他作为艺术的主宰在实际创作中的地位。
2.美术家的主体意识和表现自我①主体意识:既是美术家对自己在艺术创作中的作用、价值、地位等的觉悟,对自己作为创作主宰地位的确认。
②美术家树立明确的主体意识,其根本目的是为了使自己真诚的艺术意志得到充分的表达。
美术家的创作过程就是表现自我的真诚、善良和美好的艺术意志和艺术愿望的过程;从这个意义上讲,美术创作就是美术家“表现自我”的实践活动。
3.美术家的创造意识和创作个性①美术中的所谓创造,既是运用全新的艺术语言和创作方法表达出全新的艺术情感、形象和境界。
②创造即意味着超越,即在艺术的手法、风格、语言乃至材料上超越已有的东西。
从美术家的角度讲,创造便是超越前人、同人和自己。
③美术家的生命在于创造。
三、美术家的修养美术家的艺术生命在于不断的创造,而创造的根本条件在于其深厚的修养。
美术家的艺术天赋与专业技能。
美术家的审美观念与艺术情趣。
美术家的文化素质与思想修养。
美术家的生活体验与艺术实践。
美术创作的思维活:1,形象思维是美术创作的唯一思维方式2,形象思维与创造性思维3,形象思维与审美意象的创造。
2、美术作品中内容的构成因素 :①题材(题材决定论·题材无差别论):题材是美术家在审美地认识生活的过程中,按照一定的创作意图对生活素材进行选择、提炼、加工、改造,而在美术作品中具体描写的一定的现实生活。
题材有广义和狭义的分别。
②主题:主题是美术家在美术作品中对题材及其意义的认识、评价、态度和情感等,属于作品内容的主观因素。
主题是作品内容中最重要的东西,通常也被称为中心思想或主题思想。
3.美术作品中的意义:从意义的角度考虑美术作品的内容,不仅可以从新的视角理解作品的主题和题材,而且可以更深的意义上把握作品内容的层次、以及其相互之间的关系。
①美术作品意义的层次内在于每一美术种类物质材料之中。
②美术作品意义的第二个层次内在于作品形式的构成之中。
③美术作品意义的第三个层次是作品中物象、事件、情节的指称含义和表现意义。
④美术作品中第四个层次是文化意义2.美术作品的相关属性:(一)意境与风格1,意境:作为一个美学概念,大约形成于唐代,通过近代学者王国维。
遂成为中国美学史中最有生命力的一个美学和艺术学范畴。
“思与境偕”是唐代的文艺理论家司空图提出来的。
“外师造化,中得心源”2,风格:时代风格,民族风格,个人风格。
美术家个人风格的形成,从美术家的主观方面看,他的审美趣味,生活经验,文化教养,艺术修养和个性等都对风格的形成有着直接的影响。
(二)格调与品位1,格调:是美术作品中一个重要的属性。
是在作品中表现出来的美学品格和思想情操。
2,品位:从作品中再细分出差异,层次和等级的范畴,在中国绘画理论中,把绘画作品分为逸品,神品,妙品,能品。
(三)美术作品的商品属性商品就是那些用于交换的劳动产品。
美术作品是一种特殊商品(艺术生产)美术作品的艺术美 (一)艺术美的来源(二)艺术美的特征。
黑格尔认为:艺术美高于自然。
艺术美是由心灵产生和再生的美。
美术接受与美术的本质德国接受美学家伊瑟尔提出的“隐含的读者”第一类可称之为社会学意义的”隐含的观众”。
第二类”隐含的观众”是美学意义上的。
即本文结构的读者角色和构造活动的读者角色。
美术作品召唤结构的实现(美学)伊加登把它分为六个层次1,语言现象层2,语义单位层3,表现的客体层4,图示化层面5,思想观点层6形而上性质层。
我们可以把美术作品“召唤结构”分为四个层次:第一,物质材料层,例如纸,金属,召唤结构,感受不同第二,形式结构层,语言,不同画家带给人不同感受趣味。
肌理,笔墨,笔触趣味等内容。
第三,客体所指含义层。
第四,意义集合层,画面的意义情感内在语言。
第四个层次是意义与意味的集合层美术接受是一个无限的创造过程?美术接受是一个无限的创造过程的根据。
美术接受创造的无限性不仅表现在人类历史发展的客观和历时性上,也表现在个体有限的生命过程中和社会群体接受的共时性组合上。
(同一时期不同画家的表现,有共同,也有不同,不同时期画家,有共同,也有不同。
"美术世界"的构造“艺术世界”的概念首先是由丹托在《艺术世界》中提出的。
美术家,美术作品,批评家,美术理论家,美学家,在各种美术机构中任职的工作人员,美术编辑,美术教师等。
美术接受的社会环节 (一)美术展览馆(二)新闻媒介(三)美术出版社(四)美术博物馆(五)美术市场(六)美术院校美术审美教育的特点“寓教于乐”即接受教育。
“潜移默化”即不知不觉接受教育。
美术审美教育的意义:蔡元培提出“以美育代宗教”的思想中审美教育的重要地位。
审美教育能帮助人们形成健康的审美趣味和正确的美学观念,提高人们欣赏,感受美的能力,从而使他们成为在德智体美各方面全面发展的人。
发生论 {具有人工性(美术发生的上限),形态性,审美性} 游戏说:美术是自由的游戏,游戏论是包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论,它的代表人物是席勒和斯宾塞。
席勒:“艺术是自由的女儿”,“正是游戏而且只有游戏才使人成为完全的人”。
他认为艺术发生的真生动力是以外观为目的的游戏冲动,它既是人的感性冲动与理性冲动的辩证统一,也是人类脱离动物界的标志。
席勒的游戏说强调了游戏冲动,审美自由与人性完善之间的重要联系,对于我们理解原始美术的审美发生具有重要价值.斯宾塞:“我们称之为游戏的那些活动,是由于这样一种特征而和审美活动联系起来的,那就是:它们都不以任何直接的方式来推动有利于生命的过程。
”巫术说:巫术论是在直接研究原始美术作品与原始宗教巫术活动之间关系的基础上提出来的,所以,可以说巫术论具有准艺术发生学的性质。
认为巫术起源与原始民族的巫术活动。
代表人物:爱德华泰勒、雷纳克、萨罗蒙赖纳许、吉德逊。
巫术活动所创造的艺术具有双重的意义,它既能够增加巫术效果的气氛、情绪与形象的逼真,又能够使这种模仿的外观创造及情绪渲染将人们带入一种幻觉的真实,揭示了艺术起源的社会根源。
如弗雷泽在《金枝》中认为巫术在思想原则上可分为两种一是同类相生二是接触过的物体在脱离接触以后还可继续互相发生作用。
劳动论:1.人类艺术起源于劳动2、艺术本身是一种生产。
劳动说揭示了终极根源。
俄国学者普列汉诺夫《论艺术》:“原始狩猎者的艺术活动的性质十分明确地证明了,有用物品的生产和一般的经济活动,在他们那里先是于艺术的生产,并且在艺术上打下了最鲜明的印记”。
3.马克思主义美术观:美术是人本质力量的对象化。
美术作为意识形态是社会存在的反映。
美术是一种艺术生产。
美术是审美意识形态。
美术是交往和对话。
一。
人类的社会劳动实践是美术发生的根本动力。
1.劳动实践促使人类从动物向人的体质形态转化,为原始美术的创造主体提供了生物学上的前提。
2.劳动实践使人类建立了新的关系,使美术发生成为可能。
①现实的、物质的生活层面。
马克思说:“劳动首先是人和自然之间的过程,是人以自身的活动来引起、调整和控制人和自然之间的物质变换的过程”。
②意识与精神观念层面。
马克思说:“有意识的生命活动把人同动物的生命活动直接区别开来。
”主体与自身的关系;主体与自然界的关系;主体与主体的关系。
美术发展的他律性(一)经济与美术发展要点:1,经济对美术发展的一般制约关系,美术的发展是决定于经济的发展的.2,美术与物质生产发展的不平衡关系.(二)社会意识与美术发展政治思想以及伦理道德观念是制约和影响美术发展的重要因素.宗教对美术发展的影响是更为明显的1,在各种社会意识形式中,艺术受制于经济基础和其他社会意识,2艺术同时也会积极地反作用于经济基础和各种社会意识.所以美术既不是经济的直接反映,也绝不是其他社会意识的简单工具. 美术发展的自律性1)继承借鉴与创造革新的辩证统一是美术自身绵延发展的内在机制:美术总是在不断的不断的创造与继承的辩证统一过程中向前发展着,这是美术自身运动的历史所揭示的一个普遍规律。
美术的自律发展往往呈现为两种状态:一是在某种模式下的常规发展;二是打破传统模式的艺术超越,即风格转型。
(2)形式风格变化率——美术自律发展的另一种表现形式:这里涉及问题的两个方面,一是美术的发展是否有盛衰,二是把风格的变异误认为艺术的衰落中国艺术的三大美学价值(儒道禅)1,儒家的美学价值儒家作为由孔子开创的中国封建文化的正统意识形态,其宇宙观上袭远古文化,下开封建文化的正道.(1)"中和"之美儒家美学的中心概念即是"中和"之美(2)"雄健"与"充实"正因为儒家美学简直环绕着现实政治和父权体制展开,它必然要求一种与父权体制的威仪和庄重相应的"雄健""充实"之美.充实之谓美,充实而有光辉之谓大,大而化之之谓圣,圣而不可知之之谓神.(3)"不忍人之心"与"宇宙心灵"儒家美学的最大贡献是为中国文人和士大夫提供了一种普遍关怀一切存在的宇宙心灵.2.道家的美学价值道家文化作为中国本土的文化产物,与正统的儒家文化构成一种互补的关系.(1)"自然"之美与儒家强调人为性的"中和"之美相反,道家提倡的是一种非人工的"自然"的理想美.(2)"虚静"与"空灵"道家美学的另一大共建是为中国艺术提供了一种审美的境界,它的基本特征是"虚静"和"空灵" (3)"玄""素"与水墨问题3,禅宗的美学价值禅宗作为中国本土化的佛教,尽快其思想方法为适应中国需要而大大简化,然而其追求生命解脱和彻悟存在本体的哲理倾向并不曾消失,而是渗透在中国文化和艺术的血脉之中了.(1)存在的追问(2)"冲淡"与"禅味"(3)悟与圆满没有作品的艺术和艺术家“大音希声‘’”至乐无穷”的音乐当做最高的最真实的艺术(活动). 美术的民族性与世界性正确认识美术的民族性与世界性的辩证关系,对于处在世界各民族联系愈加紧密的今天尤其具有现实的理论意义.原始美术的性质及其在历史中的转换:黑格尔把它分为三个阶段即前艺术(象征艺术),古典艺术(真正的艺术),浪漫艺术。