中学美术教学方法
中学美术课的教学原则和方法
中学美术课的教学原则和方法我国美术教育是培养社会主义全面发展的一代新人不可缺少的重要组成部分,也是实现四个现代化,建设高度物质文明和精神文明的一个重要组成方面。
因此中学美术教学应该结合美术教学的特点,认真遵循美术教学的原则,选择并运用好相应的教学方法。
一、严格遵循美术教学的原则美术是选型艺术,也叫视觉艺术,它具有视觉艺术的直观性和具体性,而且其形象的表现又是静止的并对物质具有特殊的依赖性,从而决定了美术教学的特点。
如教学的直观性、形象思维的自主性、技能教学的实践性、创造性思维的特殊性,以及个体操作与集体教学要求的矛盾性等。
中学美术教学就是根据其自身的这些特点而确定了符合其自身规律的教学原则。
中学美术教学究竟主要有哪些原则,遵循这些原则有些什么要求,笔者有如下认为:(一)审美性原则。
1989年中央颁布的《全国学校艺术教育总体规划》明确规定:“中学美术教育的主要任务是对学生进行审美教育,提高学生的审美文化素质”,并再次要求把提高学生的审美能力作为主线贯穿于美术教学活动的始终。
可见,审美教育,是中学美术教学的首要任务,它起着决定本学科教育性质的作用。
(二)直观性原则。
美术教学中首先要求的是以现实生活为基础,而美学问题、技巧问题,又往往很难用语言表达清楚,这就只有借助直观教学的手段引导学生深入地观察、感知客观现象去形象地认识世界。
如把握构成美术的基本因素—一形体、比例、结构、空间、明暗、色彩、笔、墨、线条等,才能获得较明确的概念。
(三)启发性原则。
教与学是教学过程中的一对基本矛盾,而教是矛盾的主导方面,教师必须启发学生积极思维,以调动其学习的自觉性、积极性。
填鸭式的满堂灌是起不到美术教学效果的。
(四)精讲善练原则。
中学美术教学多属技能性的内容,而且技能的本身就在于多练、苦练,但每课时又只有45分钟,要腾出尽量多的时间让学生练习,不精讲就完不成教学任务。
“精讲”,就是要求教师在作好充分准备的情况下,高质量地少讲,把所用之道理讲清楚,把重点、难点讲透,把方法、步骤和要求讲准确,以达到指导“善练”的目的。
中学美术教学法4中学美术教学方法
中学美术教学法4中学美术教学方法1.创造性实践法:创造性实践法注重培养学生的创造力和实践能力。
教师在教学中鼓励学生通过自主创作、实践操作等方式进行美术表现,激发学生的创新思维和艺术潜能。
例如,可以给学生提供一定的主题或材料,让他们自由发挥创造力进行作品创作,如绘画、雕塑等。
通过创作的过程,学生不仅能够提高美术技能,还能培养观察力、想象力和表现力。
2.观察与模仿法:观察与模仿法是通过观察真实对象或大师经典作品,学习其构图、色彩运用等美术要素,并进行模仿创作的教学方法。
教师可以将名画或其他艺术作品展示给学生观看,让学生通过观察来理解大师们的表现手法和创作思路。
然后,引导学生模仿大师作品进行创作,可以增强学生的艺术感受力和技巧。
3.个别辅导法:个别辅导法通过针对学生个体差异进行针对性辅导,培养学生艺术潜能。
由于每个学生的艺术特长和水平不同,教师可以根据学生的个体差异进行个别指导和辅导。
例如,在绘画技巧上,教师可以根据学生的水平进行不同难度的练习和指导。
这样的个别辅导能够更好地发展学生的潜能,提高他们的美术能力。
4.艺术教育综合法:艺术教育综合法是将多种艺术形式和手段结合起来进行综合教学的方法。
通过音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的综合运用,可以帮助学生全面发展艺术能力与创造力。
例如,可以通过演唱歌曲、表演舞蹈、创作剧本等方式,让学生在音乐、舞蹈和戏剧中感受到美和艺术。
这样的综合教学方法可以丰富学生的艺术知识和提高他们的综合艺术素养。
综上所述,中学美术教学的教学方法多种多样,每一种方法都有其独特的优势和特点。
在实际教学中,教师应根据学生的学情和特点,灵活运用不同的教学方法,激发学生的学习兴趣和创造力,培养他们的美术素养和艺术能力。
初中美术教学计划(15篇)
初中美术教学计划(15篇)初中美术教学计划1为使本学期的教学工作顺利进行, 更好地完成教育教学任务, 通过对阶段的深入研究和分析, 特作教学计划如下:一、情况分析:(一) 学生情况分析:本校大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知,在美术学习领域上就相当于零。
更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象,还缺乏想象力和创造精神。
对于各教材的实施有了困难,因此, 教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。
同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容,使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。
(二) 教材情况分析:针对不同年级同种内容,根据以下几点来完成的:1、讲授美术基本知识,如素描、色彩、设计、国画、线描等2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
二、教学总体目标:从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
三、教学重难点:通过美术教学, 引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力, 培养健康的体魄和健康的心理, 健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养, 为适应终身学习与发展打下良好的基础。
通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操, 发展学生的感知能力和形象思维能力。
美术教学大纲(中学)
1.开展丰富多样的课外美术活动,如美术社团、兴趣小组等,让学生在轻松愉快的环境中自由创作。
2.定期组织学生参观美术馆、博物馆、艺术展览,使学生在实践中感受艺术的魅力,拓宽艺术视野。
3.鼓励学生参与社区美术活动,提高他们的社会责任感和实践能力。
十四、教师培训与发展
1.加强美术教师的业务培训,提高教师的专业素养和教学能力。
展望未来,我们将继续深化美术教育教学改革,紧跟时代步伐,不断探索和实践适应学生发展的新型教学模式。通过优化课程结构,丰富教学资源,加强师资队伍建设,提高教学评价体系的有效性,为培养具有国际视野和本土情怀的新时代艺术人才而努力。
最终,我们期望每一位学生都能在美术的世界中找到属于自己的色彩,用艺术的力量装点人生,为社会的发展贡献自己的智慧和创造力。
2.配置必要的美术教学设施和器材,包括画架、画板、绘图工具、多媒体设备等,以满足不同教学需求。
3.教学环境应布置得温馨而有艺术氛围,以激发学生的创作灵感和学习热情。
十一、家校合作
1.定期与家长沟通学生在校的美术学习情况,使家长了解孩子的学习进展和作品。
2.鼓励家长参与学校的美术教育活动,如家长会、美术作品展览等,共同关注学生的艺术成长。
九、学生评价体系
1.建立多元化评价体系,不仅注重学生的美术技能和作品成果,还要关注学生在学习过程中的情感态度、思考过程和创新表现。
2.定期组织学生参加校内外美术作品展览和比赛,提升学生的自信心和成就感。
3.对学生在美术学习中的进步和成就给予及时的肯定和鼓励,激发学生的学习动力。
十、教学环境与设施
1.学校应提供充足、安全、卫生的美术教学场地,确保教学活动顺利进行。
2.鼓励教师参加国内外美术教育研讨会、工作坊等活动,了解最新的教育教学理念和方法。
高中美术的教学方法
高中美术的教学方法美术教学在高中阶段扮演着重要的角色,不仅能够培养学生的审美能力和创造力,还有助于他们的综合素质提升。
为了提高高中美术课的教学效果,教师们需要采用一些有效的教学方法。
本文将探讨几种适用于高中美术教学的方法,并阐述其优点和实施步骤。
一、启发式教学法启发式教学法是一种以学生为中心的教学方法,强调学生的主动参与和思考。
在美术教学中,教师可以采用启发式教学法来激发学生的创造力和想象力。
具体来说,教师可以提出一个问题或者给出一个情景,鼓励学生进行思考、讨论和创作。
通过这种方式,学生能够自主地发现美术作品的内涵和形式,并充分展示自己的艺术才能。
二、示范教学法示范教学法是一种通过教师的示范来引导学生学习的方法。
在美术教学中,教师可以选择一幅经典的艺术作品进行解析和示范,让学生通过观察和模仿的方式来学习。
示范教学法有助于学生掌握绘画的技巧和风格,培养对艺术作品的欣赏能力。
此外,通过观摩名家作品,还能够拓宽学生的艺术视野,启发他们的创作灵感。
三、项目式教学法项目式教学法是一种将学习内容组织成项目的教学方法。
在美术教学中,教师可以设计一系列的艺术项目,让学生通过自主选择和实践的方式来完成任务。
例如,教师可以要求学生设计一个展览主题并完成相关的艺术作品,或者要求学生团队合作完成一个艺术装置。
通过项目式教学法,学生能够综合运用所学的知识和技能,提升他们的艺术表达能力和解决问题的能力。
四、交互式教学法交互式教学法是一种通过师生之间的互动来促进学习的方法。
在美术教学中,教师可以与学生进行互动讨论,共同解读艺术作品。
另外,教师还可以组织学生之间的合作学习活动,鼓励学生相互交流和互相学习。
通过交互式教学法,学生能够在教师的引导下,积极参与课堂,拓展他们的思维和知识领域。
综上所述,高中美术教学方法的选择应根据学科特点和学生需求而定。
启发式教学法能够培养学生的创造力和想象力;示范教学法有助于学生掌握绘画技巧和欣赏能力;项目式教学法能够综合运用知识和技能;交互式教学法可以促进学生的思维和合作能力。
初中美术教案
初中美术教案学生通过普通小学或中学美术课教材教法的学习,使学生弄懂弄清了小学或中学美术教学的目的、意义和任务,同时也更加清楚了小学或中学美术教育和课程建设的目的和需要。
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1、教师要提高对欣赏课的认识,教师首先要对作品有一个较全面深刻地理解,初中美术欣赏课的教学反思。
另外在欣赏的方法手段、教具的使用以及学生的接受能力等方面教师也要心中有数。
备课越充分,教学效果就越佳。
2、欣赏时要有重点,有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主,像风景画、肖像画,而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会,《雪中猎人》、《蒙娜丽莎》等,此外在选材上也要有主有次,教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上,以加深学生对著名作品的印象。
3、欣赏的内容不可过深,超出了学生欣赏能力的东西,教师要少讲,甚至不讲,要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容,如其中一点其中一处的用色、线条、构图、明暗等。
4、欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化,避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。
可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式,还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法,增强欣赏教学的直观性、趣味性,使学生乐学、想听、爱看,积极主动地参与教学。
5、欣赏的时间不可过长,内容过多过滥,学生会厌倦,教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中,使欣赏与传授技能相结合。
6、欣赏后要有检查和总结。
可以采用提问、谈话及笔试的方法来进行。
使之达到复习巩固减少学生遗忘的作用初中美术新课标教案篇二一、教学目标1、通过观察,了解自己所在的生活、学习环境,确定主题,设计一幅公益招贴画。
2、在学习过程中,了解招贴画的基本知识和设计方法,认识公益招贴画的特点和设计要求,感觉公益招贴画在社会生活中所起到的宣传作用。
二、教学重点、难点:重点:公益招贴画设计的表现形式。
中学美术教学策略
中学美术教学策略中学美术教学是培养学生审美能力、创造力和想象力的重要途径之一、在美术课堂上,教师要有科学的教学策略,能够激发学生的学习兴趣和潜力,促进学生全面发展。
下面是几个中学美术教学的策略,以帮助教师更好地开展教学工作。
一、激发学生的学习兴趣1.创设良好的学习氛围:教师要在课堂上创设轻松、积极的学习氛围,让学生对美术学习充满兴趣和热情。
教师可以在教室的墙壁上张贴一些著名艺术家的作品,以激发学生的艺术兴趣。
2.鼓励学生表达自己的想法:教师应当充分尊重学生的创造力和想象力,鼓励他们通过艺术表达自己的情感和想法。
可以在教学中进行一些开放性的讨论和活动,让学生积极参与,并展示他们的作品。
二、培养学生的观察力和审美能力1.通过观察艺术作品进行分析:教师可以选取一些著名的艺术作品让学生进行观察和分析。
可以从色彩运用、构图和表现手法等方面引导学生进行思考和讨论,培养学生的观察力和审美能力。
2.进行实地考察和写生:组织学生进行实地考察和写生活动,让学生亲近自然和社会,观察和感受实际生活中的美。
可以带学生去博物馆、画廊和公园等地方,让他们亲身体验艺术的魅力。
三、发展学生的创造力和想象力1.提供多样化的教学资源:教师可以提供丰富多样的教学资源,如图片、模型、音乐和视频等,以激发学生的创造力和想象力。
可以利用多媒体和互联网技术,让学生在课堂上进行创作和表演。
2.开展自由创作活动:教师应当鼓励学生进行自由创作,不限制他们的想象力和创造力。
可以提供一些主题或者素材,让学生根据自己的想法进行艺术创作,并鼓励他们进行展示和交流。
四、培养学生的艺术技能和技巧1.系统地教授绘画和造型技巧:教师应当根据中学美术教学大纲,系统地和逐步地教授学生绘画和造型的基本技巧。
可以通过示范、指导和习作练习等方式,帮助学生掌握绘画和造型的基本技能。
2.提供个性化指导和辅导:教师应当根据学生的不同需求和兴趣,提供个性化的指导和辅导。
可以根据学生的基础和潜力,给予他们不同层次的教学内容和任务。
适合中学的美术教案精编5篇中学美术教案范例
适合中学的美术教案精编5篇中学美术教案范例教案能够展现出教师在备课中的思维过程,并且显示出教师对课标、教材、学生的理解和把握的水平,以下是小编精心收集整理的适合中学的美术教案篇,下面小编就和大家分享,来欣赏一下吧。
适合中学的美术教案篇1一、设计思路为了更好的上好本课,我对本课的教材和学生的学情进行了深入分析。
1、教材分析《唐代墓室壁画》属墓室壁画中的精品,具有很高的美学价值。
唐代墓室壁画进入中学美术课堂对培养学生对优秀传统文化的认识,对唐代丰富多彩的壁画艺术表现形式的理解,以及对个人品味和审美水平的提升有着重要的作用。
2、学情分析在本节课前已经学习过了《敦煌莫高窟》,学生已经对壁画艺术有了较为系统的了解,并掌握了壁画的制作方法,这些都为学生学习唐代墓室壁画奠定了良好的基础。
因为大部分学生没有接触过墓室壁画,所以我在课件中展示了多幅作品让学生欣赏,引导学生了解和认识唐代墓室壁画,开拓学生的眼界,激发其探索墓室壁画的兴趣。
本课我采用对比分析法和小组合作探究法,通过比较分析唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同,使学生对唐代壁画有更深层次的理解和认知。
3、教学目标作品结合教学内容,从知识与能力、方法与途径、情感与评价、现代教学手段的运用等4个方面提出明确的教学目标。
知识与能力:了解唐代墓室壁画的有关基础理论知识和艺术特征;学会用对比分析法分析比较唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同。
方法与途径:欣赏唐代墓室壁画,了解唐代墓室壁画的历史和意义;在讨论与交流过程中,了解唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的不同艺术特征,能用线描的形式临摹壁画作品的局部。
情感、态度与价值观与评价:感悟唐代墓室壁画的艺术美,分析壁画的不同表现形式,提升欣赏水平,培养学生对优秀传统文化的热爱。
自评、互评和教师评价相结合,运用具体的,有针对性的评价用语,多激励,多引导。
4、教学重点与难点。
教学重点:了解唐代墓室壁画,学会用自己的语言分析评价唐代墓室壁画的美。
中小学美术教中小学美术教学的基本方法
中小学美术教学的基本方法陈宝军1、教师主导型特点:教学进度比较快较快、传播信息量大教师主导型既传授型教学方法,主要包括讲授法、演示法、呈示法等。
较有利于学生在较短时间内接受更多的美术信息。
(l)讲授法是用口头语言向学生传授美术知识的一种传统的也是最基本的教学方法。
讲授中生动的语言情绪能使学生得到艺术感染。
(2)演示法是美术作品的技巧直观展示便于学生理解和模仿的教学方法。
如中国画的笔墨技巧等直观表述,运用中注意让学生参与演示体验。
(3)呈示法是借助直观的物像(现象、过程)进行形象展示和介绍的教学方法。
在欣赏教学中是常用的一种直观教学法如实物、模型、范画、图片、幻灯及多媒体等教具对美术作品的呈示及参观美术馆、博物馆、商场、建筑景观或观看影视录相等。
2、师生互动型特点:教学进度适中、信息精选适量、师生互动型即借助师生对话与活动(集体或分组讨论),共同思考、探讨、解决问题,共同获得知识和技能的教学方法。
主要包括对话法、实践法、情境法。
较有利于发展学生独立思考的创造能力,相互协作的交往能力。
体现了教师为主导,学生为主体的教学思想,是目前提倡的一种教学方法。
欣赏教学往往需要先施以主导型教学让学生掌握一定的欣赏方法和相关的美术基本知识后进行(1)对话法是师生间的问答、对话引导学生自己思考,自己得出结论、提高学生美术欣赏能力的教学方法。
通过设置问题的答问交流促进艺术思维和联想、获得新知和感悟,根据学生反馈调整指导方法、评价方式使教学内容形成信息双向流,有利于学生主动参与积极思考。
对话中要鼓励学生奇思妙想,标新立异,赞赏不同看法,注意平等对话。
(2)实践法是学生根据课题要求和教师的辅导,运用所学知识评赏美术作品,评赏各类美术现象的教学方法。
要注意学生想象、思维、探索和个性创造能力的培养,要提倡综合运用知识,善于关注生活中的美术现象进行实践如社会调查、专题论证等。
高中各学科开设的研究性学习课程是素质教育中实践法的深层次运用。
中学美术教师怎么备课教案
中学美术教师怎么备课教案教案标题:中学美术教师备课教案指南一、教学目标:1. 帮助学生理解和掌握美术基础知识和技能。
2. 培养学生的创造力、想象力和审美能力。
3. 培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
4. 培养学生的团队合作和沟通能力。
二、教学内容:1. 美术基础知识:色彩、构图、透视、素描等。
2. 艺术史和艺术欣赏:介绍不同时期和地区的艺术作品,培养学生对艺术的理解和欣赏能力。
3. 创作实践:通过绘画、雕塑、摄影等形式,让学生进行艺术创作。
三、教学步骤:1. 分析教材:仔细阅读教材内容,了解每个单元的主题、目标和教学重点。
2. 设计教学活动:根据教材内容和学生的实际情况,设计合适的教学活动,包括讲解、示范、练习和实践等环节。
3. 准备教具和材料:根据教学内容和活动设计,准备好所需的教具和材料,如投影仪、画笔、颜料、纸张等。
4. 制定教学计划:根据教学内容和时间安排,制定详细的教学计划,包括每个环节的时间分配和教学方法选择。
5. 教学实施:按照教学计划进行教学,注意与学生的互动和指导,及时调整教学策略,确保教学效果。
6. 教学评估:通过课堂练习、作品展示、小组讨论等形式,对学生的学习情况进行评估,及时反馈并做出相应调整。
四、教学方法:1. 案例教学:通过展示和分析艺术作品,引导学生理解和掌握美术基础知识和技能。
2. 互动讨论:鼓励学生参与课堂讨论,分享自己的观点和创意,培养学生的批判思维和表达能力。
3. 实践体验:组织学生进行实践活动,如户外写生、参观美术馆等,提升学生的艺术创作能力和艺术欣赏能力。
4. 小组合作:安排学生进行小组合作活动,培养学生的团队合作和沟通能力,促进学生之间的互动和交流。
五、教学评估:1. 课堂表现评估:观察学生在课堂上的积极参与程度、作品完成情况等,评估学生的学习态度和表现。
2. 作品评估:评估学生的艺术作品,包括创意、技巧运用、表现力等方面。
3. 口头评估:通过课堂讨论、学生自评等方式,评估学生对美术知识和艺术作品的理解和表达能力。
中小学美术教材教法
中小学美术教材教法1.确立中学美术教学目的的基本依据(1)适应社会发展的需求(2)依据教育方针和教育法规(3)遵循学生的身心特征(4)注重美术学科自身的性质(5)学习、借鉴和应用教育目标分类理论2.从女团要素分析,中学美术教学目的就是一个双层次结构。
中学美术教学目的的双层次结构,即美术教学的一般目的与美术教学的具体目的。
美术教学的一般目的包括智育目的、德育目的、美育目的。
美术教学的具体内容目的,就是指通过美术教学并使学生的“双基”水平(“双基”即为美术基础知识和基本技能的缩写。
)、美术心理素质、美术鉴赏力能够获得提升与发展。
1.要使学生的美术“双基”水平得到提高2.要使学生的美术心理素质得到提高3.要培养与提高学生的美术鉴赏力3.中学美术教学的基本原则(1)遵循素质教育的精神,重在提高审美素质的原则。
(2)感性入手、理性渗透的启发式、遵循渐进教学的原则。
(3)传授“双基”和开发创造力相结合的原则。
(4)面向全体通识科善练和因材施教发展个性特长结合的原则。
(5)主导与主体的师生关系和课内外教学相配合的原则。
4.美术教材的作用美术教材的概念:一切用作美术教学的材料,包含教科书、讲义、教案、教学参考书及教学辅助材料(例如折页、范画、幻灯片、录像带、磁盘等。
)都就是美术教材;狭义的认知指出,它就是指美术教科书或美术课本。
美术教科书的作用:中学教科书是根据中学美术教学大纲(或课程标准)的要求而编写的系统简明地反映中学美术教学内容的教学用书。
他是教师和学生进行美术教学活动的主要媒体,也是考核美术教学成绩的主要依据,是学生课外扩大美术技能知识领域的重要基础。
1.它直接体现中学美术教学大纲2.它是教师进行教学的主要依据3.它是学生用于学习的主要工具4.它就是评估美术教学质量的关键参照依据5.美术教科书编制的基本要求(1)要坚持社会主义方向(2)不断充实美术学科内容(3)努力完善教科书编排体系(4)切合师生教与学的实际(5)要优化版面设计(6)要注意使用年限(7)注重学生审美文化素质、美的缔造能力的培育和提升,力图创建素质教育思想指导的美术教科书的科学体系。
初中美术教学计划6篇
初中美术教学计划6篇初中美术教学计划初中美术教学计划(一):初中美术教学计划美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的潜力,把教材与生活实践有机结合,从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下:一教学原则:结合我校实际状况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展带给了很好的平台。
教师乐教,学生乐学。
二、学情指导:本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。
以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。
并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。
让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。
本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,用心开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。
2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。
学生的状况差异,决定了教师务必因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,用心参与,大胆创新。
3、认真遵守学校规章制度,用心参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。
同时,为校园文化建设贡献力量。
4、用心参与教学教研活动,以群众备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。
5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学资料和形式,本学期,将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。
初中美术课教学设计【三篇】
初中美术课教学设计【三篇】目标知识与技能目标:能够联系生活使用中国画的知识评述人物画作品。
过程与方法目标:使用水墨的基本技法,尝试表现人物形象。
情感态度与价值观目标:能够在学习活动中真实表达自己的理解、观点和情感。
教学重难点能够使用笔墨技法大胆表现人物形象。
能够在学习活动中真实表达和表现自己的理解、观点和情感教法学法欣赏法、引导法、临摹法、展示评价等。
教师教学活动设计学生学习活动设计一、导入:关于课题“以形写神”的谈话:1、词义理解的讨论。
(出处参照“资料库”)2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论,理解形和神的概念。
小结:“形”是反映客观现实的外在形象,“神”则指内在的精神本质,指人物的内心活动:形以神为依据,形因为有神而生动。
通过生动的人物造型准确地刻画人物的内心活动,两者达到高度统一,这就是“神形兼备”。
二、欣赏分析:1、韩熙载夜宴图》欣赏要点:①画面感受:简约造型和空白的处理所营造的气氛。
②诗人的神态:沉浸在无际的冥想之中。
③了解写意画的特点,感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔,转折顿挫;墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化表现出的丰富效果。
2、《魏晋砖画》赏析要点:质朴的绘画风格,生动简洁的人物造型,惟妙惟肖的人物神情刻画;时代特征和日常生活情景,时空表现、道具、景物的处理手法;笔墨线条的使用效果。
3、欣赏《清明上河图》、《挖耳图》、《乐女》等。
三、临摹体会教师示范,讲解要领,学生选择教材提供的人物画作品实行临摹,体会使用笔墨的感受和人物神态的表现。
四、创作表现作业要求:课本P10页学习活动一,模仿课本中的绘画作品,尝试用简洁的线条画出生动的人物。
1、学生阅读讨论。
2、欣赏归纳。
1、学生听讲、欣赏,从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型,和同学交流你的感受。
2、欣赏体会笔墨线条的使用效果。
3、学生结合生活经验描述人物神态,加深对人物形象的理解。
初中美术课程设计思路(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中美术课程设计思路第一篇范文在当前的教育体系中,美术教育以其独特的艺术性和人文性,在中学生的全面发展教育中占有不可或缺的地位。
本文将从初中美术课程设计的理念、目标、内容、方法和评价等方面,提出一种全面、系统的课程设计思路。
一、课程设计理念1.全面发展理念:美术教育应着眼于学生的全面发展,培养学生的审美能力、创造力和人文素养。
2.个性尊重理念:尊重学生的个体差异,鼓励学生个性化的艺术表达,促进学生个性的健康发展。
3.实践探究理念:强调学生在实践中的体验和探究,引导学生通过美术活动认识世界,表达情感。
二、课程设计目标1.知识与技能目标:使学生掌握基本的美术知识和技能,能运用美术语言表达自己的观点和情感。
2.过程与方法目标:通过美术创作和欣赏活动,培养学生的审美感受能力和创新思维能力。
3.情感态度与价值观目标:培养学生热爱美术、珍惜文化遗产的积极情感,提升学生的人文素养。
三、课程设计内容1.美术基础知识:包括美术的基本概念、美术史、美术流派和美术技法等。
2.美术创作实践:包括绘画、雕塑、设计、摄影等创作活动,以及计算机辅助设计等现代艺术形式。
3.美术欣赏与评论:包括古今中外的美术作品欣赏、美术理论学习和美术评论写作。
四、课程设计方法1.情境教学法:通过创设情境,引导学生感受美术的魅力,激发学生的学习兴趣。
2.实践教学法:通过动手实践,培养学生的美术技能和创作能力。
3.小组合作学习法:鼓励学生相互交流、合作学习,培养学生的团队精神和沟通能力。
五、课程评价1.过程性评价:注重学生在美术学习过程中的表现,包括学习态度、参与程度和创新能力等。
2.作品评价:对学生的美术作品进行评价,从技能、内容和创意等方面进行全面评价。
3.自我评价与同伴评价:鼓励学生进行自我评价,同时进行同伴评价,提高学生的评价能力和自我认知能力。
总的来说,初中美术课程设计应注重学生的全面发展,以个性尊重、实践探究和全面发展为设计理念,通过多元化的课程内容、丰富的教学方法和全面的评价体系,促进学生在知识、技能、情感和价值观等方面的全面发展。
中学美术教学究竟主要有哪些方法
中学美术教学究竟主要有哪些方法1.示范教学法:教师通过自己的实际操作和表演,向学生展示具体的绘画技巧和创作过程。
示范教学法能够直观地向学生展示正确的技法和表现方式,激发学生的兴趣和创作欲望。
2.循序渐进法:美术教学涉及到丰富的技法和素材,循序渐进法通过逐步引导学生理解和掌握基础知识和技能,从简单到复杂地教授,使学生能够循序渐进地提高自己的绘画水平。
3.启发式教学法:启发式教学法强调激发学生的思维和创造力,通过提出问题和引导学生探索答案的方式,培养学生的独立思考和解决问题的能力。
在美术教学中,启发式教学法可以帮助学生培养独特的艺术观察和表现能力。
4.合作学习法:合作学习法注重学生之间的互动和合作,通过小组合作、互助学习等方式,促进学生的共同学习和合作精神。
在美术教学中,合作学习法可以促进学生之间的交流和合作,开展绘画创作和展览等集体活动。
5.情感与艺术体验法:美术教育旨在培养学生的审美情趣和艺术情感,情感与艺术体验法强调学生对艺术作品的感受和体验,通过情感的投入和表达,提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
6.问题导向法:问题导向法强调学生对问题的发现、提出和解决过程的引导。
在美术教学中,问题导向法可以引导学生对绘画过程和艺术作品中存在的问题进行思考和探索,培养学生的批判性思维和创新能力。
7.多媒体教学法:多媒体教学法结合了现代技术和美术教学,在教学中运用图像、音频、视频等多种技术手段,丰富了教学内容和形式,提高了教学效果。
多媒体教学法可以通过多种方式展示和解释艺术作品、技法和创作过程,提高学生的学习兴趣和参与度。
在实际教学中,教师可以根据教学内容、学生特点和教学目标,灵活地组合和运用上述教学方法,创造积极的教学氛围和良好的学习效果。
同时,也需要教师具备良好的教学能力和专业素养,不断提升自己的教学方法和教学技能,以更好地促进学生的美术学习和发展。
初中美术教学计划15篇
初中美术教学计划15篇初中美术教学计划1一、指导思想:进一步贯彻国家课程改革的重要精神,配合我市的素质教育理念,以党的“十六大”精神为总的指导思想,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的.目的。
二、教学目标:1.创新精神培养目标1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。
理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。
具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。
能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。
2.实践能力培养目标(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运运用到社会生活实际之中,解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
三、教学重点难点:充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
四、主要教学原则(一)全面性原则(二)主体性原则(三)实践性原则(四)发展性原则(五)民主性原则(六)开放性原则五、教学内容进度:初一:期中授完初级中学美术教科书第一册1——8课;期末授完初级中学美术教科书第一册9——15课;初二:期中授完初级中学美术教科书第三册1——8课;期末授完初级中学美术教科书第三册4——15课初中美术教学计划2一、教学目标:1、知识与技能:了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
美术教学方法
美术教学方法美术常用的教学方法(一)以语言传递信息为主的教学方法1、讲授法,教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法,它是使用范围较广、频率较高的教学方法。
但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意,而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法。
能集中学生的注意力,开拓学生的思维。
但是问答法中由于学生的思维能力不同,提出的问题也就会千奇百怪,就要求教师要在课前做好充分的准备,语言、问题难度也要相当的考究,否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法,在教师的指导下,学生以班或组为单位、围绕某一个问题,组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论,获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法,教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法1、演示法2、参观法 3比较法直接感知的教学方法,能扩大学生的审美视野,但是在期间容易发生突发性的问题,这就要求教师要有相当机灵的反应能力,能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法实践训练为主的教学方法是在教师的指导下,学生提高绘制实践活动,形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法,辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。
它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用,从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。
(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。
这种方法打破课堂和书本的约束,使教学与生活联系紧密,扩大学生视野,从现实社会生活中接受教育。
美术教育离不开观察,观察又总是伴随着比较。
没有观察,便没有视觉和感知。
观察获得感性的认识。
没有比较,不可能有正确的感知和准确的判断。
比较是进行思维地去认识事物。
美术教学的观察比较对象,一是对客观景物、物象世界的观察比较,一是对画面及其表现形象的观察比较。
美术教学方法中学生的主要学生形式
美术教学方法中学生的主要学生形式美术教学方法多种多样,旨在激发学生的创造力与审美能力。
本文将重点探讨在美术教学方法中,中学生主要的学习形式,以期为美术教育工作者提供参考。
一、观察与体验观察与体验是中学生美术学习的基础形式。
通过观察自然、生活和艺术作品,学生能够培养敏锐的观察力,捕捉美的元素。
在此过程中,教师可以引导学生从以下几个方面进行:1.观察对象:引导学生关注各种物体、场景、人物等,培养其细节把握能力。
2.观察方法:采用比较、分析、联想等观察方法,提高学生的审美鉴赏能力。
3.体验感受:鼓励学生表达自己在观察过程中的感受,培养其情感表达能力。
二、实践与创作实践与创作是中学生美术学习的核心形式。
通过动手实践,学生能够将所学知识内化为自己的技能,提高创作能力。
1.技能训练:包括绘画、雕塑、设计等基本技能的学习,为学生创作奠定基础。
2.创作实践:鼓励学生进行独立创作,发挥其想象力和创造力。
3.课题研究:引导学生针对某一主题进行深入研究,培养其解决问题的能力。
三、交流与评价交流与评价是中学生美术学习的重要形式。
通过交流与评价,学生能够提高自己的审美观念和创作水平。
1.同伴交流:鼓励学生相互欣赏、评价、学习,取长补短,共同进步。
2.师生互动:教师与学生进行有效沟通,指导学生改进学习方法,提高创作能力。
3.展示与评价:组织学生参加美术作品展览,对其进行客观、公正的评价,提高其自信心和成就感。
四、拓展与研究拓展与研究是中学生美术学习的深化形式。
通过拓展与研究,学生能够拓宽视野,提高综合素质。
1.艺术鉴赏:引导学生欣赏各类艺术作品,提高其审美品位。
2.美术史学习:让学生了解美术发展历程,培养其历史文化素养。
3.社会实践:组织学生参加美术实践活动,如写生、参观美术馆等,提高其实践能力。
总之,在美术教学方法中,中学生的学习形式包括观察与体验、实践与创作、交流与评价、拓展与研究等方面。
中学美术教学设计
中学美术教学设计引言中学美术教育是我国美术教育中非常重要的一个环节,因为中学美术教育不仅是对学生艺术素养和审美能力的培养,也是对学生创新能力和文化素质的提升。
而美术教学设计就是中学美术教育中一项重要的工作,本文旨在探讨中学美术教学设计。
一、中学美术教学设计的内涵和目标中学美术教学设计就是通过科学的教育方法、合理的教育手段和创新的教育思路,促进中学生的艺术素养和审美能力的提高,培养学生的创新精神,使学生具有独立思考、创造能力和良好的文化素质。
中学美术教学设计的目标主要有以下几个方面:(1)注重品德教育,培养学生良好的审美情操和道德素质;(2)注重创新教学,激发学生的艺术想象力和创新精神;(3)注重专业技能,培养学生的绘画技能和美术造诣;(4)注重实践应用,培养学生学以致用的能力和实际动手的能力。
二、中学美术教学设计的原则和方法中学美术教学设计应该遵循以下几个原则:(1)学生为主体,注重发掘学生的个性和潜能;(2)注重课程质量,形成科学的教学体系;(3)重视创新思维,鼓励学生自主学习和创新思考;(4)注重实践应用,落实任务,并获得实践成果。
中学美术教学设计主要有以下几种方法:(1)启发式教学法启发式教学法是一种让学生自主学习、自主思考的教学方法,教师不是课堂的主导者,而是为学生提供信息,并激发学生的兴趣和创造性思维。
启发式教学法可以培养学生的创造性思维,提高学生的解决问题的方法和手段。
(2)案例式教学法案例式教学法是通过分析具体案例,培养学生分析、比较、总结和推理的能力。
这种教学方法可以使学生根据具体的问题进行思考和学习,达到知行合一的目标。
(3)遗传式教学法遗传式教学法是一种采用亲师趣味、亲近自然,并激发教学兴趣的教学方法。
这种教学方法可以让学生深刻理解知识点,掌握技能,并在实践中发掘和提高自己的能力。
三、中学美术教学设计的具体实施中学美术教学设计在具体实施中应该注重以下几个方面:(1)设计合理的课程内容和学习活动,根据学生的个性和兴趣进行设计;(2)创设体验式的学习环境,提供多元化的学习资源和平台;(3)注重教师的教学方法和良好的教学精神,激发学生的兴趣和积极性;(4)尊重学生的学习特点,鼓励学生通过合作和交流来提高自己的能力;(5)注重跨学科的整合,将美术教学与其他学科进行整合,以促进学生综合素质的提高。
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中学美术教学方法
摘要:传统的中学美术教学存在诸多弊端,如教学方式单一枯燥,不能调动初中生的绘画兴趣;美术课堂管理流于形式,学生我行我素。
而且,中学生对美术课的重视不足,认为美术学不学都可以,反正也不是中高考的必考科目。
在新课程背景下,中学美术教师要改进教学方式,培养中学生的审美观念和创新精神,锻炼初中生的表达能力和绘画水平,促进中学生全面可持续发展。
关键词:中学生;中学美术;绘画;教学方法;审美情趣
中学美术教学具有实践性和人文性的特点,可以丰富中学生的精神世界,调动中学生的审美情趣和生活态度,培养中学生良好的思想观念和道德品质,使学生在积极的情感体验中逐渐成长。
那么,中学美术教师应该如何发挥其主导作用,提高美术课堂教学效率?下面,笔者根据实际教学的经验进行详细论述。
一、优化教学设计,挖掘学生潜力
中学美术教师要改变传统的教学方式,优化教学设计,根据中学生的实际特点,选择具有差异化的教学策略,促进中学生得到更加全面的发展。
同时,教师还要善于挖掘中学生的学习潜力,给中学生提供广阔的发展空间,让中学生能够全身心地投入到美术学习中,养成良好的学习习惯。
比如,讲中学美术《优美的校园》,教学目标是引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感;结合校园建筑物,了解平行透视和成角透视的基本知识;指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。
我在学法的指导时紧紧围绕教学目的和教学重点,采用启发式教学方式。
通过运用图画、引导、提问等,让学生看、听、说、画,加强与学生之间的交流,而不是生搬硬套的讲授。
我将美术课堂设置在校园中,带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园的各个角落。
结合所准备的教具图片与学生共同研究成角透视与平行透视的关系。
然后,我让学生拿出笔和纸,选定位置和角度,在校园中进行景物速写,充分调动中学生的绘画天赋。
二、构建教学情境,激发学习兴趣
中学生具有活泼开朗、好奇心强的特点,所以中学美术教师在授课时需要把握实际学情,构建具有趣味性和开放性的教学情境,给中学生带来全新的绘画体验,从而激发中学生的绘画兴趣,促进美术课堂教学有序进行。
在设计教学情境的时候,需要中学生的日常生活,选择具有生活化的教学内容,提升中学生的审美感受。
比如,讲中学美术《实用又美观的生活用品》,让中学生学会从不同
的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计,掌握实用和美观有机结合的设计原则。
教学时,我创设了游戏情境,在教学课件中展示几组质地不同(不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷)的餐具,然后假设每个学生都是公司的采购员,要根据特定的对象选择合适的餐具,并且给出理由。
接下来,我请中学生拿出自己在课前所收集的生活用品,并从功能、造型、色彩等方面说说收集的理由。
通过学生的纷纷展示,美术教师进行总结:我们日常生活用品应该是实用的,同时也是美观的。
日用产品不仅给人们带来生活方便,也使人们在使用时感到舒适和愉快。
三、欣赏美术作品,提升审美情趣
为了培养中学生的审美情趣和创新精神,丰富中学生的精神世界,我在教学时设计了美术作品欣赏课,通过给学生展示各具特色的美术作品,提高中学生的鉴赏能力和思维能力。
在选择美术作品时,要贴近学生的实际,避免美术作品过于抽象和复杂,对中学生的学习造成困扰。
比如,讲中学美术《美术可以再现生活真实》,我引导学生欣赏再现生活真实的美术作品,体验其视觉感受,了解起源于生活真实,而又高于生活真实的美感特征。
我利用多媒体技术给中学生展示一组美术作品,分别是霍达的《静物》、李迪的《雏鸡图》和《小猫》。
我让中学生感受三幅作品中所反映出的现实形象,并请学生回答三幅作品所描绘出的真实形象。
为了进一步激发学生绘画热情,我给中学生展示了另外一组美术作品,分别是鲁本斯的《依莎贝拉勃朗像》、马奈的《吹笛子的男孩》、凡高的《向日葵》。
我让中学生仔细观察,并请学生回答观看后的视觉感受。
最后,我让中学生把自己的生活感受表现在一张图画纸上,以小组为单位上台展示各组的绘画成果。
四、组织兴趣小组,布置趣味作业
美术教师在实际教学中应该统筹兼顾,既要照顾美术尖子生的感受,还要关注美术后进生的成长,让全体中学生都能够有所提高。
课后,我组织中学生成立美术兴趣小组,并选拔出组长,让有能力和兴趣的中学生可以有更多的锻炼机会,布置趣味性和生活化的作业,让学生认识到艺术是从生活中来的,而又是高于生活的。
我组织美术兴趣小组进行实践活动,充分利用第二课堂,培养学生的美术学习兴趣,挖掘学生的美术潜能,丰富学生的课余生活,营造良好的学习氛围。
本学期我在每周一和周二的最后一节课为美术兴趣小组开设石膏、静物写生,水印版画创作等课程,采用“一对一互学互助”的形式开展活动。
组员之间应取长补短,相互学习,营造一种“团结向上,勤勉创新”的美术学习氛围。
对于学生的绘画作品,我会给予及时的辅导和评价,让学生明确自身的不足,找到进一步改进的方向。
对于有潜力的中学生,我会给予更多的鼓励,鼓励学生发挥创新精神,为校园文化建设做出自己的贡献。
五、举办美术竞赛,享受成功喜悦
中学美术教师要不断丰富中学生的视觉和触觉,使中学生获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养,为终身学习奠定基础。
同时,美术教师可以向学校申请,定期举办各年级的美术绘画竞赛,并选拔具有创意的学生参加市级的绘画创作大赛,让中学生体会到美术实践的乐趣,享受成功的喜悦。
我将学生的优秀美术作品放到班级学习园地中进行展示,一方面可以鼓励全体学生积极参与美术绘画,另一方面也能够形成良好的绘画氛围,改变学生对美术课程的错误认识。
为了深入贯彻落实新课程的精神,展示艺术教育成果,展现中学生的精神风貌,培养中学生的实践能力,促进素质教育和学生全面发展,我校开展了中学生现场绘画比赛活动,要求内容新颖、主题明确,富有想象力和创造力,能表达自己对美好生活的热爱和憧憬之情。
总之,中学美术教学任重而道远,不是一朝一夕能够完成的,美术教师需要与时俱进,不断探索,寻找最佳的教学方法。
参考文献:
[1]张利平.浅谈新课标下中学美术教学方法[J].商情,20XX(42):82.
[2]张曦.中学美术教学方法之我见[J].未来英才,20XX(24):87.。