高二【音乐(人音版)】歌唱模块(第十课时)-教学设计
人音版高二歌唱模块教案
人音版高二歌唱模块教案
高二欣赏课教案
教学内容：
1.选自高中二年级音乐教材，由《人民音乐出版社》出版。
2.本节课内容包括两个个部分：《情谊地久天长》、《欢乐颂》、《回忆》三个作品的分析；介绍交响合唱和歌唱基本要素（发声器官的健康与卫生）的相关知识。
由于本单元涉及的内容面广、量大，本教材又是《歌唱》模板，所以在教学时，重点是声乐，其他的例如音乐剧的形式、交响曲和结构及奏鸣曲式等内容点到为止，不祥讲。
教学目标：
1.在欣赏《情谊地久天长》、《欢乐颂》及演唱《回忆》等合唱声乐作品中，感悟情谊、团结的人文精神，并了解相关的交响合唱的知识。
2.学会演唱《回忆》及自选歌曲，实践歌唱技能，懂得歌唱不仅要掌握技能技巧，还要知道歌唱发声器官的健康和卫生常识。
3.归纳前几章学到的歌唱知识（包括名人名言），进行歌唱表演的交流与研究，进一步提高演唱水平。
教学重难点。
高二歌唱音乐教学计划精选全文
可编辑修改精选全文完整版高二歌唱音乐教学计划高中生对音乐有一定的自我理解和欣赏能力，那么高中教师如何制定音乐教学计划呢？下面是边肖编的高二声乐教学计划。
欢迎阅读。
#高二歌唱音乐教学计划篇一#高中生对音乐有一定的自我理解和欣赏能力。
在这个阶段，他们有强烈的表达音乐的欲望。
因此，根据孩子的具体心理，结合学校的实际教学情况，分析了五个模块的教学可行性。
最后选择《歌唱》模块进行教学。
由于受到教师、场地和现有教学条件的影响，我的教学课采用学生自主选择的方式学习，因为“唱歌”可以让人最直接、最简单地进入音乐世界，感受音乐的形式美，体验人声的无限魅力。
首先，在高中歌唱教学中安排合唱可以培养学生控制自己的声音、协调和感受和谐的能力，以及良好的团队精神和合作意识。
通过第一单元的教学设计，我们试图让学生先充分感受到合唱的艺术魅力，然后学习合唱的相关知识，再在演唱的过程中锻炼自己的能力。
那么我应该在教学过程中给学生留下更多发展个人才能的空间，充分调动他们的积极性，提高他们自我表达的欲望，培养他们的自信心。
我们在教学中，经常会遇到学生容易逃离跟随者旋律声音的现象，这是排练合唱时非常常见的现象。
为了减少这种现象，我们可以试试这个。
第一，选择学生没听过的不熟悉的音乐作品，减少跑路的可能性。
第二，如果可能的话，最好找一个老师配合教学，把学生分成两组，在不同的老师培训中抛开学习唱自己的声音，学完一起练习，可以有效减少跑路现象。
即使学生想逃跑，他们也不能同时唱两个声音。
当同学们可以一起合唱的时候，那种合作带来的成就感是无法形容的。
音乐是生动、实用的艺术，属于每一个学生，也是最有创造力的艺术之一。
歌唱教学的每一个环节都体现着鲜明的创新意识，并伴随着独特的创新行为。
让我们的学生，在完成歌唱学习的时候，被称为真正具有音乐审美素养和艺术创作激情的人，被称为具有较强创新能力，能够积极、独立、创造性地开展认知活动和实践活动的社会主体。
第二，在第二单元，让学生专注于一些具有不同特点的常见演唱形式，如二重唱、二重唱、团体演唱、表演演唱等。
高二歌唱教案设计
高二歌唱教案设计【篇一：高中音乐教学设计】高中音乐教学设计在义务教育阶段，音乐课曾一度称为“唱歌”课，且现在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重，突出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。
正如日本音乐教育家高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能，歌唱是人类最自然的行为之一。
歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’，歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。
”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因所在。
在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分，而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块，那两者之间的学习有何区别与联系呢？了两者之间的区别与联系，有利于《歌唱》模块教学的准确定位。
首先，从名称来看，“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱，但“唱歌”重在演唱歌曲，而“歌唱”的内涵更广，应该包括与“歌”和“唱”相关的诸多内容，如，歌曲的学习，演唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。
其次，高中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业，指向性更明确。
义务教育阶段安排“唱歌”的学习内容，主要是为了培养学生的音乐感受能力和表现能力，以提高学生的综合音乐素质。
高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解，提高学生歌曲演唱、表现、排练、赏析等的综合能力。
再次，高中阶段《歌唱》教学的内容更具专业性，学习的时间也更集中。
义务教育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主，并将歌曲学习与音乐教学其他领域相结合。
高中《歌唱》模块涉及到各种演唱形式的学习与实践，并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合进行学习，学习时间集中于一到两个学期。
最后，高中阶段《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。
义务教育阶段基本上在老师的指导下进行歌唱学习，是全员参与的唱歌学习；高中阶段是选修课程，是一部分对“唱歌”有兴趣，或有一定基础的学生参与学习。
学习的方式也更主动，以互动或自主学习方式为主，充分发挥学生学习的主动性，在学习中提高自己的综合素养与表现能力。
人音版高中音乐选修《歌唱》课程目录与教学计划表
人音版高中音乐选修《歌唱》课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领，是教与学的路线图。
不管是做教学计划、实施教学活动，还是做学习计划、复习安排、工作总结，都离不开目录。
目录是一本书的知识框架，要做到心中有书、胸有成竹，就从目录开始吧！
课程目录教学计划、进度、课时安排
选修《歌唱》
第一单元学会歌唱
欣赏
我爱你,中国--故事片《海外赤子》插曲
我的未来不是梦
回声
把我的奶名儿叫
知识
歌唱与合唱
拓展与探究
单元综合与测试
第二单元赞美祖国
欣赏
祖国颂
啊!中国的土地
知识
合唱艺术的起源和发展
实践
同一首歌
歌唱的基本要素(一) 发声与气息
拓展与探究
单元综合与测试
第三单元芳菲田野
欣赏
在幼发拉底河岸——选自歌剧《纳布河》知识
指挥的基本图式(一)
实践
LET THERE BE PEACE ON EARTH
歌唱的基本要素(五) 歌唱的艺术处理
拓展与探究
单元综合与测试
第七单元浓郁乡情
欣赏
远方的客人请你留下来
八骏赞
知识
指挥的基本图式(二)
实践
半个月亮爬上来
歌唱的基本要素(六) 歌唱的整体协同运动拓展与探究
单元综合与测试
本册综合。
歌唱《春之歌》教案
春之歌——高二《歌唱》第十课教案教学目标：一、能用圆润、柔美，有气息支撑的，有高位置共鸣的声音演唱朝鲜歌曲《春之歌》。
二、进一步感受表现春天的音乐作品的意境与基本特征。
三、尝试在课堂有限的时间内进行二声部合唱练习。
教材分析与教学取舍：本课内容选自湖南文艺出版社的普通高中课程标准实验教科书《歌唱》的第二单元“五彩纷呈的演唱形式”，女声小组唱《春之歌》作为听赏内容被选入其中。
我认为，演唱形式就概念而言是很浅显的，高二的学生很容易理解，而亲身实践和体会其艺术表现过程才是最重要的。
所以，前一节课上交待过演唱形式的概念，本课时便不再把它作为知识点来设计教学环节了。
另外，《春之歌》的篇幅短小，音域不宽，曲调流畅，情绪轻松，特别适合高中生演唱，故本课时不光把它选作听赏内容，还把它作为实践内容进行重点学习。
正好，我校高二（4）班男生很少，几乎是个天然的女声合唱队，如果在这个班只听赏而不演唱《春之歌》的话，岂不是真正的浪费教育资源了吗。
也许，这就是我们平时说的“要用教材，而不是教教材”吧。
教学重难点：学习歌曲《春之歌》、演唱二声部。
教学过程与意图：一、发声练习：1、气息2、共鸣3、二声部意图：《春之声》是一首女声合唱歌曲，轻快、柔美。
故声音不能太白太散，唱歌之前的发声练习不可忽略。
同时进行二声部“预热”。
二、视唱：1、视唱《春之声》第二声部曲谱2、用“呜”来演唱，不断“爬高”，拓展高音。
3、请个别同学演唱划线的部分。
意图：利用无意注意，在不告知这是歌曲第二声部时，用先入为主来弥补学生的非旋律声部唱不稳的问题。
同时，以半音变调爬高和学生单独演唱，强化声音训练，巩固第二声部旋律。
三、听辨练习：1、听辨五个音乐片断，说出哪两段是表现春天的，为什么？2、为产生的“对联”上下句创作横批——“春之声”。
意图：与其说是练习，不如说是游戏。
为的是休息嗓子，活跃气氛，开阔视野。
同时，理解了音乐也为唱好《春之歌》打下了基础。
四、学唱歌曲：1、听赏《春之歌》的课本版和黑鸭子版2、复习第二声部曲谱3、视唱第一声部曲谱4、分声部，合唱两声部曲谱5、分别加歌词6、二声部合唱《春之歌》7、歌曲演唱时的声音和情绪要求意图：加固第二声部，听唱第一声部，最后合唱二声部歌曲。
高二音乐歌唱教案
高二音乐歌唱教案教案标题：高二音乐歌唱教案教学目标：1. 了解和理解歌唱的基本技巧和要素。
2. 提高学生的歌唱技巧和音乐表达能力。
3. 培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
教学重点：1. 歌唱技巧的训练和提高。
2. 歌曲的音乐表达和情感传达。
3. 声乐演唱中的艺术处理。
教学难点：1. 如何准确地掌握歌唱技巧。
2. 如何运用音乐表达和情感传达的技巧。
3. 如何在声乐演唱中进行艺术处理。
教学准备：1. 音乐教室或多媒体教室。
2. 音乐播放设备和音乐资源。
3. 学生歌唱练习的材料和曲目。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 引入学生对歌唱的兴趣和热情，可以播放一段优美的歌曲或是展示一位著名歌手的演唱视频。
2. 与学生讨论歌唱的重要性和对个人音乐素养的影响。
二、知识讲解（15分钟）1. 介绍歌唱的基本技巧和要素，如呼吸控制、发声技巧、音准等。
2. 分析歌曲的结构和情感表达，引导学生理解歌曲的意义和背后的故事。
3. 讲解声乐演唱中的艺术处理方法，如音色变化、音乐装饰等。
三、示范演唱（15分钟）1. 教师示范一首适合高二学生的歌曲，强调技巧和情感表达。
2. 分析示范演唱中的技巧和艺术处理方法，引导学生理解并模仿。
四、学生练习（20分钟）1. 学生分组进行歌唱练习，教师逐个指导并纠正他们的技巧和表达。
2. 鼓励学生自由发挥，展示个人风格和特点。
五、展示和评价（10分钟）1. 学生进行小组或个人演唱展示，其他学生和教师进行评价和点评。
2. 鼓励学生互相学习和交流经验，共同提高。
六、总结和延伸（5分钟）1. 总结本节课的学习内容和收获，强调歌唱技巧和艺术处理的重要性。
2. 提供更多的歌曲资源和练习材料，鼓励学生在课外进行歌唱练习和探索。
教学扩展：1. 组织学生参加学校或社区的音乐演出活动，提供更多的演唱机会和舞台经验。
2. 鼓励学生参加声乐比赛或音乐考级，提高个人的音乐素养和专业水平。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与度和学习态度。
人音版高二歌唱模块教案
人音版高二歌唱模块教案一、课程简介本课程为人音版高二歌唱模块，主要通过讲解歌唱技巧、听力训练、音乐欣赏等方式，培养学生的声乐素养和音乐修养，提升学生的音乐综合素质。
二、教学目标1.培养学生正确唱歌的技巧，掌握音乐基本功。
2.锻炼学生的音感、节奏感和音乐表现力。
3.培养学生欣赏音乐的能力，拓宽音乐视野。
4.帮助学生形成正确的声乐习惯，保护嗓子。
三、教学内容与安排第一课时教学内容：1.歌唱姿势及呼吸练习。
2.歌唱技巧分析：发声、发音、音域。
3.针对不同歌曲的唱法掌握。
教学安排：1.调动学生学习动力，放一首欢快的歌曲让学生大声唱起来。
2.介绍正确的歌唱姿势及呼吸练习，带领学生进行练习。
3.分析歌唱技巧，带领学生学习如何正确发声、发音，拓展音域。
4.针对不同歌曲的唱法掌握，选择一首流行歌曲进行分析，帮助学生掌握唱法技巧。
第二课时教学内容：1.艺术歌曲演绎技巧的讲解。
2.声乐课程中的滑音和颤音。
教学安排：1.运用音乐欣赏的方式，为学生播放一首艺术歌曲，引导学生感受声音的美感。
2.对于艺术歌曲演绎技巧进行介绍，帮助学生理解不同唱法下的音乐表现。
3.针对滑音和颤音的技巧进行讲解并进行示范训练。
第三课时教学内容：1.声乐歌曲的情感表达。
2.歌曲整体演绎技巧。
教学安排：1.引导学生体验音乐所传递的情感，播放几首音乐巨匠的音乐作品并提示学生给出自己的情感反应。
2.讲解声乐歌曲的情感表达，帮助学生运用嗓音、唱法表现情感。
3.对歌曲整体演绎技巧进行解析，让学生在唱歌时更完整地表现出歌曲。
第四课时教学内容：1.歌曲的演唱技巧和音乐表现。
2.形成良好的声乐习惯的方法和技巧。
教学安排：1.为学生放一首经典歌曲，并引导学生分析歌曲的演唱技巧和音乐表现。
2.强调形成良好的声乐习惯对于发展声乐技巧的重要性，讲解方法和技巧。
3.总结课程知识，提供学习建议和复习方法。
四、教学方法1.情感教育法：引导学生去体验音乐所传递的情感，培养学生的情感和表现力。
人音版高二歌唱模块教案
人音版高二歌唱模块教案一、教学目标本教案旨在通过高二学生的歌唱模块课程，帮助学生达到如下目标：•学会正确的唱歌姿势和呼吸方法；•熟练掌握和唱好流行、民歌等不同类型的歌曲；•培养对音乐的感知和领悟能力；•提高自己的音乐综合素质，加强音乐修养。
二、教学内容1. 唱歌姿势和呼吸方法1.1 双脚站立，平稳呼吸，挺起身子，放松肩膀，让身体尽可能自然；1.2 挺直脊椎，不要弯曲，尤其不要扭曲脖子；1.3 呼吸要深而自然。
口唇轻启，嘴巴略微张开，喉咙、肚子轻轻下沉。
深吸气后，快速呼出，彻底吐完空气。
2. 不同类型歌曲的唱法2.1 流行歌曲高中生最喜欢的歌曲就是流行歌曲。
歌曲演唱要注意音调、语调、感情及气息处理。
要求学生通过不时的分类唱歌来提升唱功。
2.2 民歌民歌是中华民族特有的音乐文化。
学习民歌能够更好地锻炼喉咙、发音，增强气息及人声深度把握的能力，要求学生通过练习提高自己的民歌唱功。
3. 音乐感知与领悟3.1 音标要求学生通过对发音的准确度、流畅度、音域以及语音的准确度提高自己的歌唱水平。
3.2 节奏要对不同的节奏有充分的认识。
建议在听音乐时要有节奏感，通过多练习来提升自己的节奏感。
4. 音乐综合素质及音乐修养4.1 整体思考学会将唱法、音乐感知及角度运用到歌曲归纳。
同时，学生还应该在合唱时更好的融合在集体当中。
4.2 音乐修养要求学生在从心态上认知音乐中所需要的表达性能力。
三、教学方法本教案主要采取如下教学方法：1.师生探究式教学，教师通过多项实例，引导学生从不同维度来认识歌唱技巧。
2.听辨弄清式教学，通过不同场景的音效品鉴，来提升听力理解思维。
3.启发思考式教学，在实践唱法后帮助学生思考在不通领域出现的固有规则和原因性加入唱法。
四、教学时序及安排局部中途给学生时间休息，让学生得到合理的调整。
时间内容1 学时唱歌姿势和呼吸方法2 学时流行歌曲唱法3 学时民歌唱法4 学时音标5 学时节奏6 学时整体思考7 学时音乐修养五、评估方式鼓励学生在平时课程目标中定一个较高的要求，并根据教学进程我院学生实际情况，定期设计考试测评，及时发现较好学生的问题，也更好的推动学生的进步。
人音版高二歌唱模块教案
人音版高二歌唱模块教案教学目标1.培养学生独特的嗓音，提高歌唱能力；2.提高学生音乐理论知识和艺术修养；3.加深学生对音乐文化的认识和了解。
教学内容1.对声音进行科学的解析，深入了解嗓音形成原理；2.对声乐技巧进行系统的训练，提高歌唱水平；3.学习歌曲的演唱、歌曲的表演等相关歌唱知识。
教学重点1.声音科学知识的掌握和实际运用；2.歌唱技巧的学习和训练；3.对歌曲的理解和演唱。
教学难点1.声音控制技巧的交流和练习；2.歌曲的表现和演绎。
教学过程第一课时：声音科学基础1.介绍声音的基本元素；2.讲解声音的形成、传播原理；3.通过实验让学生了解声音的本质。
第二课时：声乐技巧训练1.教授呼吸与发声技巧；2.教授喉部和身体放松技巧；3.通过练习歌唱技巧，查找并解决学生的声音难点。
第三课时：歌曲训练1.教授基本的歌唱技巧；2.选择一首相对简单的歌曲进行练习；3.提高学生听力，让学生发现歌曲中的节奏、旋律等特点。
第四课时：表演技巧1.讲授歌曲的情感表达和表演技巧；2.练习歌曲的舞蹈动作；3.教授音乐舞台礼仪，训练学生在舞台上的表现。
第五课时：演唱会现场训练1.制定演唱会表演计划；2.实地考察演唱会场地和设备；3.在场地进行现场排练。
教学评价1.教师听课评价；2.学生自我评估；3.学生间互相评价。
教学工具1.PowerPoint演示软件；2.各种声乐训练用具；3.现场排练、练习用背景音乐和乐器。
教学资源1.人音版高二教材；2.相关音乐录像资料；3.专业声乐老师指导。
总结本教案一共分为五个课时，通过系统的教学及实际操作，能够深入了解声音原理、学习声乐技巧、掌握歌曲演唱技巧，训练和提高学生的歌唱能力和音乐素养。
同时，通过演唱会的训练能够增加学生的舞台表现能力，提高学生对音乐文化的认识和了解，从而整体提高学生的综合表现能力。
高二歌唱音乐教学计划范本(七篇)
高二歌唱音乐教学计划范本一教学目标：1、树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
二教学要求音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三教学措施面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量4、加强合作，优势互补，共同提高四教学内容1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。
介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
教学内容要求5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
本方案的设计，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。
高中音乐课歌唱模板教案
课时：2课时年级：高中教材：《高中音乐课程标准》教学目标：1. 情感态度与价值观：培养学生对歌唱艺术的热爱，提高学生的音乐审美能力。
2. 过程与方法：通过实践、体验和合作，使学生掌握正确的歌唱技巧，提高歌唱水平。
3. 知识与技能：使学生了解歌唱的基本知识，掌握呼吸、发声、咬字等歌唱技巧。
教学重点：1. 呼吸技巧：学会运用腹式呼吸，提高歌唱时的气息稳定性。
2. 发声技巧：掌握正确的发声方法，提高歌唱时的音色、音准。
3. 咬字技巧：学会正确咬字，使歌唱更加清晰、流畅。
教学难点：1. 呼吸与发声的协调：在歌唱过程中，使呼吸与发声达到和谐统一。
2. 音域拓展：通过科学训练，拓宽音域，提高歌唱表现力。
教学准备：1. 教学课件2. 音乐播放设备3. 练声曲、歌曲选段教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段美妙的歌曲，引导学生感受歌唱的魅力。
2. 提问：同学们，你们知道歌唱的基本技巧有哪些吗？二、新课讲授1. 呼吸技巧（1）讲解腹式呼吸的方法，示范并指导学生练习。
（2）进行呼吸练习，如吹气球、吹蜡烛等。
2. 发声技巧（1）讲解发声方法，示范并指导学生练习。
（2）进行发声练习，如哼鸣、颤音等。
3. 咬字技巧（1）讲解咬字方法，示范并指导学生练习。
（2）进行咬字练习，如朗读、绕口令等。
三、课堂练习1. 学生分组进行歌唱技巧练习，教师巡回指导。
2. 学生展示练习成果，教师点评并给予建议。
四、小结1. 总结本节课所学的歌唱技巧。
2. 强调歌唱技巧的重要性，鼓励学生在日常生活中多加练习。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课所学的歌唱技巧。
2. 提问：同学们，你们认为如何才能在歌唱过程中做到呼吸与发声的协调？二、新课讲授1. 呼吸与发声的协调（1）讲解呼吸与发声的协调关系，示范并指导学生练习。
（2）进行协调练习，如慢速唱、快节奏唱等。
2. 音域拓展（1）讲解音域拓展的方法，示范并指导学生练习。
（2）进行音域拓展练习，如高音练习、低音练习等。
歌唱的发声教案-人音版新版高中音乐必修歌唱
歌唱的发声教案-人音版新版高中音乐必修歌唱一、教学目标1. 让学生了解和掌握歌唱的基本发声方法。
2. 培养学生正确的歌唱姿势和呼吸技巧。
3. 帮助学生掌握声音的共鸣和音色的调控。
4. 提高学生的歌唱表现力和艺术修养。
二、教学重点与难点1. 教学重点：掌握正确的歌唱姿势和呼吸方法，声音的共鸣和音色的调控。
2. 教学难点：呼吸的控制，共鸣的运用，音色的变化。
三、教学准备1. 教师准备：教案、教材、音响设备、声乐练习曲。
2. 学生准备：教材、练习本、笔。
四、教学过程1. 导入：教师播放一首具有代表性的歌曲，引导学生欣赏并感受歌唱的美妙。
2. 发声练习：教师指导学生进行基本的发声练习，包括呼吸、共鸣、音色等方面的训练。
3. 歌曲学习：教师选取一首适合学生的歌曲，引导学生学习歌词、旋律，并进行歌唱练习。
4. 分组练习：学生分组进行歌唱练习，教师巡回指导，纠正发音和歌唱姿势上的错误。
五、课后作业1. 学生回家后，练习本节课所学的发声方法和歌唱技巧。
2. 选取一首歌曲进行课后自学，注意理解歌词的含义和情感表达。
3. 家长签字确认，加强家校合作，共同促进学生的音乐素养提升。
六、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的积极参与程度、练习态度和进步情况。
2. 课后作业：检查学生回家后的练习成果，包括发声方法和歌唱技巧的掌握。
3. 小组评价：学生之间相互评价，促进互相学习和进步。
4. 家长反馈：通过与家长的沟通，了解学生在家的练习情况和进步。
七、教学拓展1. 邀请专业声乐教师进行课堂教学或讲座，让学生更深入地了解歌唱技巧和艺术表现。
2. 组织学生参加校内外歌唱比赛或演出，提高学生的舞台经验和自信心。
3. 引导学生学习其他音乐乐器，培养学生的音乐综合素养。
八、教学反思2. 根据学生的反馈和进步情况，调整教学方法和策略，以更好地满足学生的学习需求。
3. 不断学习和提升自己的专业素养，为学生提供更高质量的音乐教育。
九、教学计划1. 制定详细的教学计划，包括每个章节的学习内容、教学目标和教学方法。
高中歌唱教案教学设计模板
一、教学目标1. 知识与技能目标：（1）掌握歌曲的基本节奏和旋律。
（2）了解歌曲的创作背景和作者。
（3）提高学生的音乐鉴赏能力和歌唱技巧。
2. 过程与方法目标：（1）通过聆听、演唱、模仿等方式，培养学生对音乐的感知和表达能力。
（2）通过分组合作，培养学生的团队协作能力。
（3）通过教学活动，提高学生的自信心和表达能力。
3. 情感态度与价值观目标：（1）培养学生热爱音乐、热爱生活的情感。
（2）培养学生尊重他人、团结协作的精神。
（3）激发学生对音乐创作的兴趣，提高学生的审美情趣。
二、教学重难点1. 教学重点：（1）歌曲的基本节奏和旋律。
（2）歌曲的演唱技巧。
2. 教学难点：（1）歌曲的高音部分。
（2）歌曲的情感表达。
三、教学过程1. 导入新课（1）播放歌曲，让学生聆听，激发学生的学习兴趣。
（2）简要介绍歌曲的创作背景和作者。
2. 学习歌曲（1）分析歌曲的基本节奏和旋律，让学生跟唱。
（2）讲解歌曲的演唱技巧，如呼吸、咬字、音准等。
（3）分组练习，让学生在小组内互相帮助，提高歌唱水平。
3. 情感体验（1）引导学生分析歌曲的情感，让学生在演唱过程中体验歌曲的情感。
（2）组织学生进行角色扮演，让学生更好地理解歌曲的内容。
4. 演唱比赛（1）分组进行演唱比赛，评选出最佳演唱小组。
（2）对获奖小组进行表彰，激发学生的学习热情。
5. 总结与拓展（1）总结本节课的学习内容，让学生回顾所学知识。
（2）拓展延伸，让学生了解其他歌曲的创作背景和作者。
四、教学评价1. 课堂表现评价：（1）学生的参与度。
（2）学生的演唱技巧。
（3）学生的情感表达。
2. 课后作业评价：（1）学生的自主学习能力。
（2）学生的歌唱水平提高情况。
五、教学反思1. 教师在教学过程中，要关注学生的个体差异，因材施教。
2. 注重培养学生的团队协作能力，提高学生的综合素质。
3. 创设轻松、愉快的学习氛围，激发学生的学习兴趣。
4. 不断总结教学经验，提高教学质量。
歌唱与合唱-人音版选修 歌唱教案
歌唱与合唱-人音版选修歌唱教案一、教学背景歌唱和合唱是人类文化中的重要组成部分，具有无与伦比的审美价值和文化意义。
通过歌唱和合唱，能够培养学生的音乐感知和表达能力，提高艺术修养和审美素养，同时也有助于培养学生的集体意识和合作精神。
在音乐课程中，学生需要学习和掌握歌唱和合唱的基本技能和表达方法，培养适合自己的歌唱和合唱风格。
本教案为人音版选修的歌唱教案，通过实践指导和多样化训练，帮助学生掌握歌唱和合唱的基本技能和表达方法，培养音乐修养和表达能力。
二、教学目标•了解歌唱和合唱的基本概念和技能；•掌握歌唱中的基本技能和表达方法；•掌握合唱中的基本技能和表达方法；•培养音乐感知和音乐表达能力；•培养集体意识和合作精神。
三、教学重点•歌唱中的基本技能和表达方法；•合唱中的基本技能和表达方法。
四、教学内容和方法1. 歌唱中的基本技能和表达方法•声音控制：了解音乐声音的产生原理，培养声音发出和控制的技能；•音调掌握：掌握唱歌时的音高和时长，掌握音乐节奏；•歌曲演绎：理解音乐的情感和内涵，通过演唱表达歌曲的情感和内涵。
教学方法：•操作演示：通过实践演唱，讲解和示范各种唱法和技能；•听音辨音：通过听音练习和辨音训练，帮助学生掌握音乐的节奏和音调；•演唱指导：通过教师指导和学生表演，对歌曲进行演唱练习，提高演唱艺术水平。
2. 合唱中的基本技能和表达方法•和声技巧：掌握唱歌时的和声技巧，了解不同的和声形式和特点；•合唱指导：了解合唱与个人唱法的不同之处，掌握合唱中的基本技能和表达方法；•合唱协作：培养学生的集体意识和合作精神，通过合唱团队的协作，提高表演的整体性和艺术水平。
教学方法：•听音辨音：通过听音辨音练习，帮助学生掌握不同的和声形式和技巧；•合唱指导：通过教师指导和学生合唱练习，帮助学生掌握和声技巧和表达方法；•合唱演绎：通过合唱团队的协作，对歌曲进行多次演唱和练习，提高表演的整体性和艺术水平。
五、教学评价针对本课程的教学评价标准如下：•歌唱和合唱中基本技能掌握情况；•演唱风格和表达能力；•合唱团队协作能力；•学生个人音乐修养水平。
歌唱的发声教案-人音版新版高中音乐必修歌唱
歌唱的发声教案-人音版新版高中音乐必修歌唱第一章：歌唱的基本概念1.1 了解歌唱的定义与特点1.2 掌握歌唱的基本要素：音高、音长、音色、节奏、旋律1.3 理解歌唱的基本技巧：呼吸、共鸣、发声、咬字第二章：呼吸与发声2.1 学习正确的呼吸方法：腹式呼吸、胸式呼吸2.2 掌握呼吸的控制与运用：呼吸的支持、呼吸的节奏2.3 了解发声的原理：声带振动、共鸣腔的作用2.4 练习发声的基本技巧：声带的放松、声音的集中、音高的准确第三章：音准与节奏3.1 学习音准的概念与重要性3.2 掌握音准的调整方法：听觉训练、音阶练习3.3 理解节奏的概念与特点3.4 练习节奏的掌握与表达：拍子的感觉、节奏的变换第四章：咬字与共鸣4.1 学习咬字的重要性与方法：清晰、准确、自然4.2 掌握共鸣的原理与技巧：胸共鸣、口共鸣、头共鸣4.3 练习咬字与共鸣的结合：声音的丰满、音色的变化第五章：歌唱的表现力5.1 理解歌唱表现力的概念与作用5.2 学习歌唱表现力的培养：情感的投入、角色的塑造5.3 掌握歌唱表现力的表达：声音的弹性、音色的变化、情感的传达5.4 练习歌唱表现力的运用：歌曲的选择、演唱的处理第六章：歌曲解读与演唱准备6.1 学习如何分析歌曲：结构、风格、情感6.2 掌握歌曲的演唱准备：了解歌曲背景、练习歌曲旋律、歌词记忆6.3 练习歌曲的解读与演唱准备：歌曲表达的理解、情感的把握第七章：合唱与协作7.1 理解合唱的概念与特点7.2 学习合唱的协作技巧：声音的和谐、节奏的统一、动态的配合7.3 掌握合唱的指挥与编排：指挥的手势、声部的分配、音响的平衡7.4 练习合唱的协作：合唱歌曲的排练、团队协作的培养第八章：歌唱的保健与修养8.1 了解歌唱的生理保健：正确的姿势、合理的发声、避免过度用声8.2 掌握歌唱的心理修养：自信的建立、舞台恐惧的克服、表演信念的培养8.3 学习歌唱的营养与锻炼：饮食的调整、身体的锻炼、发声的练习8.4 练习歌唱的保健与修养：日常习惯的养成、身体状态的调整第九章：歌唱艺术欣赏与评价9.1 学习歌唱艺术的欣赏：音乐的感知、情感的体验、风格的领悟9.2 掌握歌唱艺术的评价标准：技巧的正确、情感的真挚、表演的自然9.3 了解不同歌唱艺术流派：民族唱法、美声唱法、流行唱法9.4 练习歌唱艺术的欣赏与评价：歌曲的选择、演唱的评价第十章：歌唱实践与展示10.1 学习歌唱的实践意义：技能的提升、个性的表达、交流的桥梁10.2 掌握歌唱的展示技巧：舞台的适应、观众的互动、表演的氛围10.3 了解歌唱比赛的准备：歌曲的选择、服饰的搭配、状态的调整10.4 练习歌唱的实践与展示：班级音乐会、校园比赛、社会实践演出重点和难点解析一、呼吸与发声补充说明：呼吸的支持是歌唱中的关键，需要学生通过练习掌握腹式呼吸和胸式呼吸的结合，以便在歌唱时能够维持稳定的气流。
高二歌唱音乐教学计划（精选16篇）
高二歌唱音乐教学计划（精选16篇）高二歌唱音乐教学计划篇1一、培养学生初步形成科学的歌唱方法1、让学生了解科学的发声概念。
科学的发声的概念对于学习歌唱的人来说至关重要，具体说来，正确的声乐，是呼吸、声门、共鸣以及语言诸因素共同协调配合而成的。
，发声要有：第一，动力部分——肺部控制呼吸的肌肉系统;第二，振动部分——声门，也可以说是喉;第三，扩音部分——胸腔、气管、咽和头部诸腔体;第四，语言部分——舌、腭、牙、唇。
这四个部分的联合，组成了发声机能。
我们姑且把它们称为发声的四大要素吧!在这四大要素中，它们既是一个整体，同时又是可以单独改变的。
而这每一个因素的改变，又影响着整个发声状态。
因此这四大要素，在其各自不同状态下的互相组合，就形成了各种各样的发声法。
2、对学生进行简单、科学、有效的歌唱训练。
歌唱教学主要包括两部分内容：一是歌唱发音的训练，二是歌曲作品的演唱。
在高中歌唱教学中安排合唱，培养学生对个人嗓音的控制、协调能力和对和声的感受能力，以及良好的团队精神与合作意识。
试图让学生先充分感受合唱的艺术魅力的基础上，再学习合唱的相关知识，然后在演唱时间的过程中锻炼自己的能力。
在教学过程中为学生留出更多的发展个人才能的空间，充分调动学生的积极性，提高学生的自我表现欲望，培养学生的自信心。
二、培养学生形成良好的“表演”习惯，除了歌唱，表演也应该作为一个不可缺少的教学内容。
在歌唱教学中应该培养学生形成良好的“表演”习惯。
1、节奏、情感表达和不容忽视的人体语言情感的表达实际就是气息的控制和运用，教师要要求学生注意再现生活中的真情实感的气息状态，哪怕是开始练声时的母音练习，也要带上明确的情感，要注意“以情带声”到底是用什么样的“情”带出什么样的“声”，运用什么样的情感气息。
2、充分利用现代化的多媒体教学手段辅助歌唱教学，利用现代化的多媒体教学手段辅助歌唱教学，教学效果是非常显著的。
收集不同风格、流派的歌唱作品让学生欣赏，并教给学生更多的相关知识，以使学生得到更全面的歌唱技巧与演唱方法。
高二音乐歌唱教学计划3篇
高二音乐歌唱教学计划3篇高二音乐唱歌教学方案一：高一音乐（唱歌）教学方案本学期担任高一1个班和高一艺术班的音乐教学工作，同学的音乐素质参差不齐，有部分同学音乐基础较好，但大部分同学的功底差，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作方案：一、教学目标：1、以审美教导为核心，培养同学健康的审美情趣和感触、体验、鉴赏音乐美和唱歌的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教导于音乐教导之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教导的基础上，进一步增加同学对音乐的爱好与兴趣，把握须要的音乐学问与观赏办法，开阔视野，启迪才智，促进同学身心全面健康进展。
二、教学要求音乐观赏教学应以倾听音乐为主，引导同学在情感体验的基础上对音乐作品举行分析、比较与评价，使他们在观赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动同学的学习乐观性，使他们主动地参加音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化同学的听觉审美感触。
3、课堂观赏教学与课外观赏活动（音乐会、音乐观赏讲座、老师推举的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥观赏教学对课外观赏活动的指导作用。
四、教学措施面对全体同学，注意共性进展，重视音乐实践，增加制造意识。
1、强化管理，突出重点，抓住高考生命线2、树立坚决的事业心，谦虚好学，努力提高专业水平3、加强教研教改，注意教学办法，努力提高教学质量此文来自优秀教导资源网斐斐课件园4、加强合作，优势互补，共同提高五、教学内容1、观赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。
介绍有关音乐常识。
2、通过观赏音乐，使同学了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过观赏音乐，使同学初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其进展变化。
4、通过观赏音乐，使同学了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
高中音乐唱歌教学设计模板
高中音乐唱歌教学设计模板一、教学目标：1.了解基本的唱歌技巧和表达方法；2.掌握正确的发音和咬字方法；3.提高音乐感知和表达能力；4.培养团队协作和演唱能力。
二、教学内容：1.音乐基础知识的普及：音乐元素、音乐符号、乐谱阅读等；2.唱歌的基本技巧：呼吸控制、发声技巧、咬字和发音练习等；3.音乐表达和情感投射：歌曲的情感理解和表达方法、演唱技巧、舞台表现等；4.团队合作和合唱演练：合唱技巧、和声练习、团队协作和舞台排练等。
三、教学步骤：1.导入（5分钟）：引入本堂课的主题，并简要介绍唱歌的重要性和影响力。
引起学生的兴趣和思考。
2.音乐基础知识普及（10分钟）：介绍音乐元素、音乐符号和乐谱阅读的基本知识。
通过讲解和示范，让学生了解音乐的基本构成和表达方式。
3.唱歌的基本技巧（15分钟）：教授正确的呼吸控制方法，并指导学生进行呼吸练习。
然后介绍发声技巧，如发声区域的运用和音准掌握等。
同时，进行咬字和发音的练习，帮助学生克服发音问题。
4.音乐表达和情感投射（15分钟）：选择一首适合高中生的流行歌曲，引导学生理解歌曲的情感内涵，并指导学生通过歌曲的音乐表现方式来传达情感。
让学生进行个别或小组演唱练习，引导他们关注歌曲的细节和呈现。
5.团队合作和合唱演练（15分钟）：分组安排学生进行合唱练习，指导他们进行声部划分和合声练习。
同时，对团队的协作和演唱效果进行指导和评价。
6.总结和展望（5分钟）：回顾本堂课学到的知识和技巧，鼓励学生进一步练习和提高。
鼓励学生参与学校音乐活动，展现他们的才艺和努力。
四、教学方法：1.讲授法：通过讲解和示范，向学生传授基础知识和技巧。
2.实践体验法：让学生进行实际操作和练习，提高他们的唱歌技巧和音乐表达能力。
3.合作学习法：通过团队合作和合唱练习，培养学生的团队协作和演唱能力。
五、教学评价：1.观察学生的学习态度和参与程度；2.评估学生在唱歌技巧和音乐表达方面的进步；3.评价学生在团队合作和合唱演练中的表现。
高二音乐(人音版) 歌唱模块(第十课时)《佳作鉴赏》【教案匹配版】最新中小学课程
年 级：高二 主讲人：
学 科：音乐（人音版） 学 校：
复习巩固
1 人声的分类 2 呼吸支持歌唱的基本概念 3 演唱形式、合唱艺术的种类
高中音乐
练功坊
高中音乐
高中音乐
练功坊
五度 六度
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六度 七度
六度
测一测
你能判断出这首作品的人声分类及演唱形式吗？ 这段音乐所属舞曲体裁？
高中音乐
课堂小结
1 佳作鉴赏 2 感受并体验旋律和声腔之美 3 合唱中的呼吸方法
高中音乐
高中音乐
测一测
你能判断出这首作品的人声分类及演唱形式吗？ 这段音乐所属舞曲体裁？
花腔女高音独唱 圆舞曲
高中音乐
《春之声圆舞曲》
作品是奥地利音乐家约翰·施 特劳斯的不朽名作，它原来是一首 钢琴曲，后填词成为声乐曲。创作 该曲时，作者已接近花甲之年，但 他的音乐依然充满青春的气息 。
高中音乐
《春之声圆舞曲》——维也纳圆舞曲
《家乡的黄昏》
这首作品所属合唱类别是？
1．同声合唱
2． 混声合唱
高中音乐
《家乡的黄昏》
这首作品所属合唱类别是？
1．同声合唱
2．混声合唱
高中音乐
作曲家简介——巴托克（匈）
原曲是由匈牙利作 曲家巴托克创作的一部 钢琴小品，该作品采用 民间音乐素材创作。
高中音乐
《家乡的黄昏》
收集了大量的匈牙利民歌 写了大量的以民歌曲调为 基础的钢琴曲
儿童民歌钢琴曲集 《献给孩子们》
高中音乐
《家乡的黄昏》——高声部
变换拍子
高中音乐
《家乡的黄昏》——高声部
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高中音乐
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（一）分三声部练习演唱课上所学合唱作品《家乡的黄昏》的旋律片段。
（二）欣赏合唱作品《乌苏里民歌》，感受声乐艺术的语言美。
2.了解作品及作曲家巴托克相关知识（对于作曲家创作风格及特点有所了解）。
3.学唱高声部旋律片段（声音要求——歌唱的基本要素：呼吸、发声、咬字与吐字）。
4.合唱旋律片段，了解合唱中的呼吸方法。
三、课堂小结
（一）赏析并体验《春之声圆舞曲》，感受声腔之美。
（二）欣赏并学唱《家乡的黄昏》，感受并体验了旋律之美，声腔之美，练习合唱的呼吸运用。
教学重点：
运用清晰的咬字吐字表现音乐作品。
教学难点：
把握各声部的音准及节奏。
教学过程
时间
教学环节
主要师生活动
导入
新授
总结
一、导入
（一）复习旧知。
1.人声的分类。
2.用呼吸支持歌唱的基本概念。
3.演唱形式、合唱艺术的种类。
（二）导入本课主题——佳作鉴赏。
二、新授
（一）赏析《春之声圆舞曲》，感受作品的声腔之美。
课程基本信息
课例编号
学科
音乐
年级
高二
学期
秋季
课题
佳作鉴赏
教科书
书名： 音乐
出版社： 人民音乐出版社 出版日期：2017年7月
教ห้องสมุดไป่ตู้人员
姓名
单位
授课教师
指导教师
教学目标
教学目标：
1.欣赏《春之声圆舞曲》、《家乡的黄昏》 ，联想生活中的美好情境、表现音乐传递的内涵，增强学生热爱自然、热爱生活的观念。
2.聆听音乐过程中，关注如何理解作品，感受并表现音乐的魅力。
1.学唱主题B。
2.欣赏作品，运用所学知识，判断出这首作品的人声分类及演唱形式（花腔女高音独唱），判断所属舞曲体裁（圆舞曲）。
3.了解作曲家及作品的相关知识。
4.通过分析主题A，了解作品风格，感受声腔之美（气息控制、音质、音色的美）。
（二）赏析并学唱《家乡的黄昏》片段，感受并体验旋律和声腔之美。
1.欣赏作品判断作品所属合唱类别。