舞蹈形态学
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舞蹈形态学
一.填空
1.舞蹈语言建立在程式化的人体动作中(从日常生活可靠性的观点来看),这些动作由于
自身‘装饰/旋律’的和‘节奏/音调’的结构而获得较高的情感表现力。
2.我们认识到,体能的培养和智能的开发逐渐成为舞蹈教育的主干,舞蹈历史文化形态的
教学奖成为一种舞蹈文化史的知识,创造性人格的培养显的至关重要;对舞蹈家人文精神的建构上升到显著地位。
3.我国上古巫乐的舞蹈形态特征:一是来源,即“拨其穂”的体态烙印;二是形态,即“两
袖舞”的动态表现;三是功能,即“事无形”的价值取向。
4.神韵强调胴体作为人体运动的力源,强调“以腰为轴”,所以,神韵最基本的动作元素,
就是从腰的“划圆”运动中提取的“冲、靠、含、腆、移”等。
二.名词解释
1.审美形态学:是透过“形态”的表象,研究一定时代物态化了的文化心理结构。
2.“佾”是舞蹈行列,每佾8人,即王用64人的舞列,士用16人的舞列。
这说明周代礼
乐舞蹈的形态随用乐者的地位不用而有异,也可以说森严的等级制是周代礼乐舞蹈在形态上的一个重要特征。
3.神韵:是外部身法和内部神韵的合称。
4.东方舞:又称“肚皮舞”因舞者裸露腹部并夸张腹部的运动。
5.插舞:这是芭蕾中特有的一类舞蹈表现,它多用于舞剧中的庆祝场合,与剧情的推进无
关。
插舞本身具有多种形式和不用性质,有些有独立情节,如《睡美人》用插舞演示“灰姑娘”、“小红帽”等民间故事。
可以认为,插舞是在古典芭蕾进入它的终结形态后的插人物。
与动作
6.情节舞蹈:这种舞蹈主要用来表达情节,说明舞剧的故事;往往以特定的手势代替语言,
以表情帮助展示剧情的发展。
7.“三节六合”:三节:以手臂来说,手是梢节,肘是中节,肩是根节;以腿来说,脚是
梢节,膝是中节,胯是根节;以整个身体来说,头是梢节,躯干是中节,下肢是根节。
“六合分”为“内三合”与“外三合”,“内三合”是心与意合,意与神合,神与貌合。
“外三合”是手与脚合,肘与膝合,肩与胯合。
三.简答题
1.戏曲舞蹈的主要形态体现在4个方面:1、美化生活动态与动作逆向起动;2、虚拟故
事场景与动作程式表现;3、描述曲辞意象与动作追随语言;4、介绍人物身份与动作服从行当。
2.“舞蹈形态学”的学科构成可以分成两大方面:一方面是分析“风格化原则”的历史
研究,我称为“舞蹈历史文化形态学”;另一方面是分析“生命化原则”的预测研究,我称为“舞蹈艺术创作形态学”。
3.中国古典舞:我认为主要是指历史上为贵族服务的宫廷舞蹈,指被宗教利用成为一种
祭祀形式的宗教舞蹈,指曾走上商业舞台,在职业化条件下发展起来的古代舞蹈形式。
4.中国民族民间舞蹈文化的6大类型区:秧歌舞蹈文化区,花鼓舞蹈文化区,藏族舞蹈
文化区,西域舞蹈文化区,蒙古族舞蹈文化区和铜鼓舞蹈文化区。
5.以语言为参照分为四大色块:在汉语言色块中是秧歌;在澳泰色块中是跳月;在藏缅
色块中是锅椿;在阿尔泰色块中是萨满。
秧歌的“扭”、跳月的“踏”、锅椿的“腾”
和萨满的“摆”则构成各自鲜明的动作形态特色。
6.“文化焦点”指的是“每一种文化在它所涉及的某些方面,比其它方面表现出结构上
的更大的复杂性和变动性的倾向,文化焦点所涉及的方面往往可用来标志整个文化的
特征”。
四.论述题
1.谈到芭蕾“哑剧形态”,不能不谈乔治.诺维尔的舞蹈思想。
哑剧芭蕾必须始终贯穿情节。
主角下场,群众演员就必须登台。
这不只是为了弥补空缺而让他们充实舞台,他们应该用生动而热烈的表情而不是对称形象和造作的舞步来抓住观众,使观众始终全神贯注于先前的演员已经陈述的主题。
我主张组合群舞要匠心独运,情景要强烈而永远合乎自然。
诺维尔强调芭蕾的情节性,认为芭蕾的情节应当清晰,一目了然,应该精炼,紧凑,迅速推进。
要致力于崇高哑剧,绝不要忘记它是艺术的灵魂。
双人舞中要灌注心智,要合乎情理;舞步的行进要突出欢快情绪,种种姿态的调配布局要以天才为指导;扔掉冷冰冰的面具,抛弃巨大的假发和庞然的发饰,脱掉硬邦邦的鲸骨群。
2.福金提出了新舞剧创作的五条原则:一不是把现成的、早已固定了的舞步编成组合,
而是在每个场合下创造出符合于情节,能够体现时代精神和该民族性格的、最具有表现力的新形式。
二舞蹈和拟态如果不为表现戏剧行动,那么他们在舞剧中没有任何意义,他们不应该用作娱乐舞蹈或者整个舞剧的构思毫无联系的余兴节目。
三新舞剧认为,只有在无惧的风格要求这样做的地方,才可以运用虚拟性程式化手势;而在一切场合中都要努力用整个身体的哑剧表演来承代手势;而在一些场合中都要努力用整个身体都成为富有的表。
四群舞演员的分组队形和舞蹈应该富有表情。
在旧舞剧中,编排队形只考虑装饰性,编导从不关心这些由主人公或群舞演员组成的队形究竟表现了什么感情,而新舞剧则在发展原则的道路上前进了一大步——从只用脸部表情发展到了全身参加表情。
五舞蹈必须同其他艺术建立联盟,新舞剧拒绝充当音乐或者舞台不急奴隶,主张只有在权力完全平等的条件下才能建立各种艺术联盟,与此同时有给予美术家和音乐家以充分的自由。
3.舞蹈布景的作用:首先“提示环境”这是舞蹈布景最基本的任务。