平面构成基础知识(理论知识)
平面构成基础
线的构成练习要注意的方面：
线的长度与宽度 线的曲直 线的虚与实 线的排列
等距离线
ห้องสมุดไป่ตู้
疏密变化的线
宽度变化的线
错位的线
粗细变化的空间
不规则线条
第三节 平面构成的形态要素——面 一、面的概念 “面”是线的连续移动至终结而形 成的。面有长度、宽度，没有厚度。 直线平行移动成长方形； 直线旋转移动成圆形； 自由弧线移动构成有机形直线和弧线 结合运动形成不规则的形。
平面构成基础
黑白画理
平面构成又称黑白构成，主要用来培养人们 在二维空间的表现能力，解决在设计过程中遇到 的表现形式与构图等问题。平面构成是各种设计 领域的基础。 虽然平面作品看上去通常都很简单，但平面 构成理论却是很重要的基础知识，包含了构图、 造型、表现形式等主要设计内容，对一个设计师 来说是一个一生都在研究的问题。
二维空间的造型与表现力
人们生活在一个三维空间之中，接触到的物体都 是三维的。但是在设计领域中，却往往运用二维空间 来表现这个三维的世界。 如：摄影、绘画、动画、纺织品的图案设计、服 装和室内装潢的设计莫不如此。 由此产生的问题是：如何更好地将三维空间的物 体表现于二维空间中。 －－平面构成是一门专门研究二维空间造型与表 现力的学科。平面设计作品在忽略色彩因素后，将设 计内容中的各种要素配置在指定的空间中，通过不同 形式的组合，来表现自己的创作意图。
平面构成与几何图案
增强了画面的运动感和空间深度，在平面的纸上产 生一种空间起伏的视觉效果。
分类 1、自然形态（保持原有形象特征，通过对整体或局部 的分割、组合排列重新构成一个新图形） 2、抽象形态（一几何形为基础**点、线、面*）*有规 律组合——节奏感、运动感、进深感、整齐划一的视觉 效果。如，重复、近似、渐变等构成形式。*无规律组 合——比较自由，造成视觉上的张力和运动感，增强视 觉上的清晰度和醒目、富有吸引力的视觉效果。如，对 比、集结、肌理、变异等。
造型基础(平面构成)讲义
形象与空间的关系
01 02 03
形象的概念与分类
形象是指通过视觉感知到的具体形状和物象，包括自然形 象和人工形象。自然形象如山水、花鸟、人物等；人工形 象如建筑、器物、文字等。形象可以按照不同的标准进行 分类，如具象形象和抽象形象等。
空间的概念与特性
空间是指物质存在和运动的广延性，具有三维性、方向性 和连续性等特性。在平面构成中，空间可以通过形象的大 小、位置、重叠、透视等手段来表现，形成不同的空间感 和层次感。
统一
在对比的基础上，寻求元素之间 的内在联系和和谐性，使整体呈 现出协调一致的效果。
对称与均衡
对称
以中心线或中心点为基准，两侧元素 在形状、色彩、大小等方面完全相同 ，形成稳定、庄重、严谨的感觉。
均衡
在不对称的情况下，通过调整元素的 形状、色彩、大小等属性，使整体达 到视觉上的平衡和稳定。
节奏与韵律
吸引读者关注。
内页排版
合理规划版面布局，确保文字、 图片等元素的和谐统一，提高阅
读体验。
材质选择
根据书籍内容和设计风格，选择 合适的纸张、印刷工艺等，提升
书籍整体质感。
平面构成在VI设计中的应用
标志设计
运用平面构成原理，设计出简洁明了、易于识别的标志，体现企 业或品牌形象。
标准字体与色彩
制定统一的标准字体和色彩规范，确保视觉形象的一致性和识别度。
实践与创新
实践是检验学习成果的最好方式。通过参与实际的设计项目或比赛，可以将所学的理论知 识应用到实践中去，不断积累经验和提升自己的设计能力。同时，鼓励创新思维和尝试新 的表现方式也是学习平面构成的重要方面。
02
平面构成的基本要素
点、线、面的概念与特性
平面构成的基本形式
平面构成的基本形式平面构成是指由各种图形、线条和色彩等元素在平面上有机组合而成的形态结构。
在视觉设计、绘画、建筑、工业设计等领域中，平面构成是非常重要的概念。
平面构成可以使画面更具有美感和艺术感，同时也能够有效地传达信息和理念。
在平面构成中，有一些基本的形式和元素被广泛应用。
下面将对其中几种常见的基本形式进行介绍。
1.点点是最简单的几何元素，可以被看作是没有大小和形状的。
在平面构成中，点经常被用作构成其他形式的基础。
点的位置可以决定整个平面结构的组成和分布。
2.线线是由点在平面上的移动轨迹组成的。
线可以是直线、曲线、折线等。
线具有方向性和长度。
在平面构成中，线可以用来连接不同的点或形成一定的线条组合，从而创造出各种视觉效果。
3.形状形状是由点和线组成的封闭图形。
常见的形状有矩形、三角形、圆形等。
形状可以是简单的，也可以是复杂的。
在平面构成中，形状的大小、位置和组合方式对整体视觉效果起着重要的影响。
形状可以用来划分空间、表达意象或进行装饰。
4.空间平面构成不仅仅是在二维平面上进行的，通过运用透视原理，可以创造出立体的空间感。
空间是指在平面上通过线条和形状的布局和组合，使人们产生一种深度和远近的错觉。
通过空间的处理，可以使画面更具立体感和逼真感。
5.色彩色彩在平面构成中起到了非常重要的作用。
色彩可以增加图像的丰富性、表现力和感染力。
不同的颜色有不同的情绪和意义，通过选择和运用不同的颜色，可以使平面构成更具有个性和独特性。
色彩也可以用来创造对比和层次，从而产生引人注目的效果。
6.质感质感是指通过线条、形状、色彩等元素的运用，使平面构成呈现出不同的质感和触感。
质感可以是柔软的、坚硬的、光滑的、粗糙的等等。
通过质感的表现，可以使平面构成更加真实和具体。
这些基本的形式和元素可以在平面构成中灵活地进行组合和运用，创造出各种丰富多样的效果和表现。
平面构成的基本形式是创造和表达的基础，艺术家和设计师可以通过对这些基本形式的运用，创造出独特而有吸引力的平面作品。
美术理论基础知识
美术理论基础知识美术理论基础知识—平面构成基础考查要点所谓构成（包括平面构成、色彩构成和立体构成），是一种造型概念，也是现代造型设计用语。
其含义就是将几个以上的单元（包括不同的形态、材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。
其中，立体构成是以厚度塑形象，是将形态要素按照一定的原则组合成形体；平面构成则是以轮廓塑形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。
视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。
关系元素，是指视觉元素（即基本形）的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的；其中最主要的因素是骨格，是可见的，其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。
平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。
基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。
骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。
基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。
美术理论基础知识——绘画工具及其使用1、用笔的要求画素描用铅笔、钢笔、毛笔、炭笔都可以。
但初学者还是用铅笔更好些。
由于铅笔的笔心有软硬深浅之分，又能削的很尖，便于深入细致的刻画。
“B”代表铅笔芯的软硬度，“B”前面的数字越大表示铅笔越软，色越浓；“H”表示铅笔芯的硬度，“H”前面的数字越大，表示铅笔越硬、越淡。
平面构成基础知识-平面构成理论
平面构成基础知识-平面构成理论2017年平面构成基础知识-平面构成理论设计是设计者个人或设计团体有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术性的创造活动，设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造型活动。
yjbys店铺下面为大家分享一些平面构成基础知识，欢迎大家参考!一、基本概念(一)、平面设计平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。
主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
(二)、平面设计的术语：1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。
广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。
3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。
4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。
比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。
6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。
平平面设计的元素1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。
平面构成与色彩构成基础知识
平面构成与色彩构成一、平面构成(1)什么就是平面构成构成得根本含义就是指将多个相同与不同形态得单元形态组合成为一个新得形态。
平面构成则就是指将造型元素在二次元得平面上,按照美得视觉效果与力学得原理,进行编排与组合，它就是以逻辑推理来创造形象,研究形象与形象之间得排列得方法,就是理性与感性相结合得产物。
(2）平面构成得内容平面构成就是一种区别于绘画与图案得具有一定规律性得图形设计，它将点、线、面这些基本造型元素遵循一定得视觉规律进行有目得得安排,从而产生符合人类审美情趣得图形。
平面构成课程主要学习得内容包括元素形态、行就是法则、构成方式三个部分。
（3)平面构成基本元素①元素——点1、什么就是点：在自然界中，点就是一种细小得痕迹或物体，例如沙子，蚂蚁等。
在文学作品中，点就是一个符号,例如逗号、句号、省略号等。
在几何学上点就是空间中只有位置、没有大小得图形．在设计领域点就是一种重要得设计元素。
２、点得表情：点得表情就就是人们瞧到点得形态时产生得视觉感受与心理反应。
点得状态就是各种各样得,它得大小,形状，数量以及位置得不同都会产生不同得视觉效果。
●点得大小:在同一环境中,相对面积越小,点得感觉就会越强。
相反,相对面积越大,点得感觉越弱。
●点得形状：点可以就是任何一种形状得，只要这个形态达到足够小,都可以认为它就是点。
●点得数量:不同数量得点，给人形成不同得感觉。
Ｉ、当画面上只有一个点得时候，它必然成为唯一得视觉中心。
II、当画面中有两个相同点得时候。
由于张力使两个点感觉彼此吸引,从而在视觉上产生连线,形成线得感觉。
IＩI.当画面中有三个点得时候,两两相吸引,在视觉上形成三角形得状态。
ＩＶ、当画面中出现多个不规则排列得点得时候,画面显得很自由，很活跃。
V、当画面中出现多个点规律排列得时候,画面显得很均匀稳定,进而产生面得感觉。
●点得位置:点在画面中由于所处位置得不同，会产生不同得视觉效果．点位于画面中间得时候,形成一个视觉中心,会产生稳定得感觉。
1平面构成的基本知识
图1-16 三维立体的视觉空间效果
图1-17 三维立体的视觉空间效果
ห้องสมุดไป่ตู้
(6) 平面构成具有明显的数学美和秩序美 平面构成的训练过程是一种偏于理 性的、逻辑的活动，利用的是抽象的造型 形态，因此它所创造的画面形式具有数学 的美、秩序的美（图1-18)。
图1-18 秩序美
第三节
平面构成的分类
一、自然形态构成 自然形态是以自然物象本身为基础的构成形式，通过对形象整体或局 部分割、组合、排列重新构成一个新的图形。自然形与人为形通称为现实形 态，是具象的（图1-19、图1-20)。
图1-4 平面构成在设计中的应用
图1-3 按照形式美法则分割、组合构成的新形态
图1-5 简洁概括地表现生活中丰富多样的形象
图1-6 抽象形态元素的构成训练
图1-7 点、线、面有节奏、有规律的构成
图1-8 点、线、面有秩序的构成
图1-9 李西斯基的海报《红楔子攻打白色》
图1-10 1923年包豪斯展览招贴画
肌理的不同光感效果
图1-27 水色法制作的融合流淌效果
图1-28 干笔法制作的皴擦效果
图1-29 滴色法制作的绚烂背景
图1-30 刮擦法制作的发射状肌理
图1-31 电脑模仿的压印肌理效果
图1-32 电脑模拟的木刻肌理
图1-33 墙面涂鸦肌理
图1-34 何菲毕业创作肌理效果的招贴
平面构成的工具与材料
(2) 平面构成运用构成原理进行分解、组合，通过视觉 语言对人的心理状态和生理状态产生影响，使人产生紧张、 平静、松弛、刺激、喜悦、痛苦、茫然等不同的视觉和心 理反应（图1-13)。
图1-12 理性地有意识地创造图形
图1-13 平静
构成—平面构成
构成第一章：概述1、什么是构成“构成”是指一种建立在“解构”、“重构”基础上的造型方法。
其含义是将不同形态的几个以上的单元（包括不同的材料）重新组构成一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的观念。
2、构成的起源由绘画发展而衍生出来的“构成”1）、古典主义十八世纪末至十九世纪初流行于以法国为中心的西欧诸国。
它的主要特征是，力求恢复古希腊、罗马古典美术的传统，多取材于古希腊神话和古罗马的历史故事，在艺术形式上，注重造型和对称、和谐的构图，追求单纯、庄重而又典雅的艺术风格。
在技巧上，古典主义绘画强调精确的素描技术和微妙的明暗色调。
2)、印象主义印象主义画派是19世纪后半期形成于法国的一个重要的绘画运动，这些画家个性十分鲜明，非常讲究实际，但他们没有确定的共同遵守的具体原则、其最明显的原则是：力图客观地描绘视觉现实中的片刻，表现纯粹的光的关系。
主要的印象主义画家有：莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、西斯莱等等。
3)、立体主义1908年始于法国。
立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。
艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象代表人物：毕加索和波罗克、费尔南·莱热、罗贝尔.德劳内等4）、构成主义与风格派构成主义又名结构主义；发展于1913~20年代。
构成主义是指由一块块金属、玻璃、木块、纸板或塑料组构结合成的雕塑。
强调的是空间中的势，而不是传统雕塑着重的体积量感。
代表人物：卡西米尔.马列维奇、弗拉基米尔.塔特林、瑙姆.加博等风格派1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派,以《风格》杂志为中心。
创始人为T.van杜斯堡,主要领袖为P.蒙德里安(Piet Mondrian, 1872-1944康定斯基——抽象艺术之父瓦西里·康定斯基（1866 ～1944）Kandinsky，Wassily 俄裔法国画家，艺术理论家。
平面构成基本知识
▪ 1920年亨里克·伯利维（波兰设计师）开啊床了
“麦查诺——法克图拉理论
▪ 19世纪末，莫里斯『工艺美术运动』 ▪ 1907德意志工业联盟（穆特休斯、格罗皮乌斯） ▪ 1919年，格罗皮乌斯-包豪斯成立（萨克逊大公
工艺美术学校），世界上第一所培养现代设计人 才的学校，揭开构成教育的篇章。
学习平面构成的目的
▪ 主要通过对平面构成基本内容，如平面构成
的形态构成要素、平面构成的图形、平面构 成的空间、造型与构图、造型与幻象、基本 构成形式、平面构成的创作与应用等方面的 学习，将自己原有对图形的感性认识上升到 理论认识，理性的掌握平面构成的基本规律 能够指导并且应用于今后的图案创作，是自 己的图案设计在平面构成和时代审美的追求 成都能更有特点、更专业、更有针对性和创 意性。
4. 提高自身审美能力，提高创造
形象和构成的能力
《按照形式美法则分割、组合构成的新形态》
《简介概括的表现生活中丰富多样的形象》
conclusion
▪ 平面构成是现代造型基础理论之一，是所有
参与设计行业的设计师必须掌握的一门基础 学科。
▪ 平面构成的应用领域是十分广泛的，不论是
以平面因素做主导的广告设计、标志设计、
思考与练习
▪ 平面构成的基本含义是什么 ▪ 试举例平面构成发展史上不同时期的代表人
物与代表作品
▪ 平面构成有哪些特征
富了现代图形艺术，对培养自身的艺术思维 能力具有重要的意义
平面构成的学习内容
I. 基本知识（概念、发展史、特征、分类、工
具和材料等）
II. 形式美法则 III. 基本元素 IV. 基本型 V. 骨骼结构 VI. 空间表现与肌理创意制作 VII.平面构成与现代设计 VIII.平面构成在服装设计中的应用
平面构成基础知识全
可编辑修改精选全文完整版平面构成基础知识平面构成作为一门设计基础课的教育，应用于设计的各个领域，如服装、装潢、室内设计、造型设计、建筑、绘画等。
下面就由店铺为大家带来平面构成的基本知识吧。
一、概论构成是一种造型概念。
是将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象，赋予视觉感受上新的形态形象。
二、平面构成设计的元素概念元素：是在头脑里存在的点、线、面、体。
视觉元素：是将概念元素体现在实际设计中，包括大小、形状、色彩、肌理等。
关系元素：是把视觉元素在画面上进行组织、排列，是形成一个画面的依据完成视觉传达的目的。
包括方向、位置、空间、重心等。
实用元素：是指设计所表达的内容、目的和功能。
三、面构成的形象形 --> 概念的形 (抽象)--> 现象的形(具象)--> 自然形(有机形、无机形)--> 人为形(有机形、无机形)点的形象：细小、简单点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。
可形成活跃、轻巧等不同表现效果。
线的形象：宽度窄、长度显著线的形态有直线和曲线两种，设计线构成，关键在于把握线形态的性格表现。
线的性格：垂直线：赋予生命力、力度感、伸展感。
水平线：稳定感、平静、呆板。
斜线：运动感、动向、方向感强。
折线：方向变化丰富、易形成空间感。
几何曲线：弹力、紧张度强，体现规则美。
自由曲线：自由、潇洒、自如、随意、优美。
细线：精致、挺拔、锐利。
粗线：壮实、敦厚。
线的表达要点：以长短、粗细、疏密、方向、肌理、形状、线形组合的不同来创造线的形象，表现不同线的个性，反映不同的心理效应。
面的形象：几何形：特点：明快、单纯、规整、秩序。
(如书本、电视等)有机形：特点：生机、膨胀、优美、弹性。
(如水滴、鹅卵石) 不规则形：自由形、偶然形。
具有一定的情态、情趣。
徒手形、意外形等。
体的形象，在平面上是一种幻觉形象，是一种特殊的空间形式。
正负形象，图在前，底子在后为正，反之为负。
平面构成复习资料
第一章平面构成的相关基础知识第一节：设计构成：是两个或两个以上造型元素的组合，排列方式，是创造形态的方法，是艺术设计的专业基础。
平面构成、色彩构成，立体构成在现代艺术设计领域俗称“三大构成”。
是现代形态构成学的三个主要组成部分。
形态构成学研究的展开必须立足于以人为主体的研究方式。
现代汉语词典中构成解释为“形成”和“造成”，也就是包括自然的创造和人为的创造。
平面构成主要研究内容是以点、线、面为构成基本要素并在此基础上探讨构成的规律和基本法则。
第二节：如何认识、学习平面构成平面构成：是以单色为主体的设计形式，它是在平面上（二维空间）按照一定的构成原理与审美法则，对形体进行分解、组合、重新构成新的、理想的形态方式。
从狭义的角度上:说平面构成是一门介绍二维空间的构成法则，它从点、线、面基础要素开始，讲解在二维空间的设计构成中的法则与应用。
平面构成特点：1、以知觉为基础。
不是简单地模仿物体的具体形象，而是以知觉为基础，强调客观现实的构成规律，通过对最简单的点、线、面进行分解、组合、变化，反映物体运动的规律性。
2、平面构成是一种高度强调理性的活动，是自觉的，有意识的再创造过程。
平面构成最终的目的是逐渐培养学习者的创作能力，这其中包括以下三个方面。
1.建立正确的观察方法2.培养创新性的思维方式3.发展与新技术新材料相结合的创作方式。
第三节：构成的思维按照人类的思维方式我们可以把它分为两大类：直觉思维与逻辑思维。
直觉思维更接近感性，逻辑思维接近事物的现实和理性。
两种思维并不是截然对立的。
第四节：平面构成与抽象形态形态，一般是指事物的形状与表现。
设计中我们把形态分为三大部分：概念形态、现实形态、抽象形态。
概念依其所反映出来的存在方式和外形特征，大致可以分为自然形态和人为形态。
自然形态：未经人为因素改变过的，以自然本体形象为基础的构成形式。
山川、树木、草虫、鱼虾。
人工形态：人类通过对自然形态的加工、改造以后才产生的构成形式，也可称为“第二自然”。
平面构成基础知识
2.抽象形态的构成
以几何形为基础的构成，即为点、线、面等构成元 素进行几何形态的多种组合。其构成方法是以几何形态为基 本元素，按照一定的规律进行组合排列。
建筑概论
形态构成
四、 平面构成的形态要素：
1、概念元素——是在头脑里存在的点、线、面、体。 2、视觉元素——是将概念元素体现在实际设计中，包
从设计的角度看，点不具有形就无法做视觉上的展现， 因而具有大小、面积和形态的要素；
形态构成意义上的点不是只有位置没有大小的抽象数 学概念，它有具体的形状、面积、色彩、肌理、材质等。
建筑概论
形态构成
建筑概论
形态构成
平面构成的形态要素：
在平面构成中，点的概念 是相对的，它在对比中存在， 通过比较来显示。
建筑概论
形态构成
平面构成的形态要素：
面的错觉
同样大小的圆，感觉上面大下面小；亮的大黑的小。
用等距离的垂直线和水平线组成两个正方形，它们的长、 宽感觉不一样，水平线组成的正方形给人的感觉稍高些， 而垂直组成的正方形则使人感觉稍宽些。
建筑概论
形态构成
面的错觉
同样大小的圆，感觉上面大 下面小；亮的大黑的小。
建筑概论
形态构成
构成基础知识
建筑概论
形态构成
前言：
构成：
所谓构成：是现代造型设计用语，是一种创造形态的 方法，研究如何创造形象，形和形之间怎样组合，以及形 象排列的方法。
其含义就是按照视觉效果，力学或心理学，物理学原 理，将几个以上的单元（包括不同的形态、材料），重新 组合成为一个新的单元。
构成知识：包括平面构成、色彩构成和立体构成 建筑形态构成
建筑概论
平面构成
图1-1 俄国的构成主义作品（第三国际纪念碑）
2. 构成概念在中国 构成概念能够“落户”中国，与新文化运动所带来的 思想解放有关，受其影响而兴起的出版业成为构成主 义的重要传入渠道以及实验场，而真正起到实质作用 的却是作为现代文学先驱的鲁迅。 构成体系作为设计基础，在纯绘画领域、书法艺术、 摄影艺术、工业设计、建筑设计、纺织设计、服装 设计、书籍装帧设计、舞美设计、商业美术设计等 领域广泛运用。
第一节 点
一、点的概念 几何学中的点是无面积的，它只有具体位置没有大小。我们可以把它看作是线的交叉结 合处，或是线的两端，或是某一空间位置。在视觉状，而且要以一定的形状出现，可以 是一个数字、一种图形、一粒种子、一艘轮船，只要它在所处的环境中足够小。
二、点的位置关系 1. 点与位置 点在平面上，与平面的大小关系及周围环 境位置的不同，会让人产生不同的视觉感 觉。一个点在平面上，它与平面的大小关 系以及与周围环境位置的不同，也会让人 产生不同的感觉。在一个正方形平面上， 一个黑圆点放在平面正中，点给人的感觉 是稳定和平静。如果这个圆点向上移 动就会产生力学下落的感觉。点的位置移 动到左上角或右上角，都会产生动感和强 烈的不安定的感觉。反之将点移到正方形 的中部以下，则给人非常平稳安定的感觉。
2. 直线的形象及性格特征 直线有垂直线、水平线、斜线、折线四种形象。直接、锐利、理性，具有男性阳刚的特征。 （1）垂直线：力量、伸展感，具有男子的特点；上升、下降有很强的运动感。 （2）水平线：平静、安定，有中年人的特点，有稳定感。 （3）斜线：运动、方向、不安定，具有青年人的情感，45°的斜线最具动势。 （4）折线：折线分为锯齿状、垛字状、齿轮状、阶梯状、松带状五种形象。
图1-6 1934年，鲁迅设计的《引玉集》封面
建筑构成基础知识——平面构成
线：一维。有方向，有长度，无宽度、高度， 无 面积，占据位置，有形态
面：二维。有方位，有长度、宽度，有面积，占 据位置，有形状
体：三维。有方位，有长度、宽度、高度，有表 面积，有体积，占据位置，占有空间，有形态
感知的点
面分为实面和虚面 二类。实面具有明 确、突出的形状， 虚面则由点、线密 集而成。
建筑中的面
感知的体
面旋转、移动形成体。 体的形象： 1）立体：实质性占
据空间，实的体。 2）空间：虚的体。 3）半立体：平面上
被感知为体，不占据 空间，没有质量。
建筑中的体
平面构成的形式法则
变化与统一 对称和均衡 对比与调和 节奏和韵律
平面构成的形式法则
变化与统一 对称和均衡 对比与调和 节奏和韵律
平面构成的形式法则
变化与统一 对称和均衡 对比与调和 节奏和韵律
平面构成的形式法则
变化与统一 对称和均衡 对比与调和 节奏和韵律
效果：具有强有力的视觉中心，有吸引力、 爆炸性，效果强烈。
发射
发射的类型： 1）向心式发射 2）离心式发射 3）同心式发射 4）多心式发射
变异
变异：在统一的秩序中设置少数违反秩序的形态。 效果：变异点突出，效果醒目，有趣味性和动感。
变异
变异的类型： 1）基本形变异：大
近似
形象元素之间相似又不相同。 效果：有重复手法的统一感，同时更具生
动的变化。
近似
近似的类型： 1）形状近似
近似
近似的类型： 1）形状近似
近似
近似的类型： 2）种类近似
设计基础平面构成知识点
设计基础平面构成知识点设计是一项艺术与技术相结合的创造过程，在设计中，平面构成是一项至关重要的基础知识。
平面构成不仅涉及到设计元素的组合与布局，还包括了平面的空间感和视觉效果等方面。
本文将详细介绍设计基础平面构成的知识点，帮助读者理解和应用于设计实践中。
一、平面构成的原则在进行平面构成时，有一些基本原则需要遵循，以确保设计作品的美观和有效传达所要表达的信息。
以下是几个常见的平面构成原则：1. 对称与不对称：对称构成可以使设计作品显得稳定和平衡，而不对称构成则可以创造出更加动感和有趣的效果。
2. 重复与变化：重复相同的元素可以形成统一感和视觉层次，而适度的变化可以增加设计的趣味和吸引力。
3. 接近与对比：元素之间的接近可以产生联结和一致性，而对比则可以突出不同元素之间的差异和重要性。
4. 对齐与分布：元素的对齐可以创造整体感和秩序感，而分布可以营造出丰富和平衡的效果。
二、平面构成的要素平面构成的要素是构成设计作品的基本单位，它们通过排列组合和相互关系形成平面的整体布局。
以下是几个重要的平面构成要素：1. 点：点是平面构成的最小单位，可以用来表示位置和引导眼球的方向。
2. 线：线可以用来连接、分割和界定不同的区域，在平面中起到引导和组织的作用。
3. 形状：形状是由线条所围成的区域，可以是几何形状或自由形状。
4. 色彩：色彩是平面构成中非常重要的要素，它可以传达情感、引起视觉效果和区分不同的元素。
5. 纹理：纹理可以给平面带来丰富和变化，使设计作品更具有触感和立体感。
三、平面构成的技巧除了基本的原则和要素外，平面构成还需要一些技巧来完成优秀的设计作品。
以下是几个常用的平面构成技巧：1. 对比和重复：通过对比不同元素的大小、形状、颜色等特征，或者重复同一元素来增强视觉效果和引起关注。
2. 层次和透视：通过分层和使用透视效果来营造出平面的空间感和层次感。
3. 色彩搭配：选择合适的色彩搭配可以使设计作品更加协调和吸引人。
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平面构成基础知识(理论知识)一、构成得含义平面构成就是视觉元素在二次元得平面上,按照美得视觉效果、力学得原理,进行编排与组合,它就是以理性与逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间得排列得方法。
就是理性与感性相结合得产物。
二、平面构成就是设计得基础平面构成主要就是运用点、线、面与律动组成结构严谨,富有极强得抽象性与形式感。
又具有多方面得实用特点与创造力得设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。
就是在实际设计运用之前必须要学会运用得视觉得艺术语言,进行视觉方面得创造,了解造型观念,训练培养各种熟练得构成技巧与表现方法,培养审美观及美得修养与感觉,提高创作活动与造型能力,活跃构思。
第一章平面构成中美得形式法则一、对称与平衡1、对称:形本用对折得方法,基本上可以重叠得图形称为对称。
它们就是等形等量得配置关系,最容易得到统一,就是具有良好得稳定感得最基本形式。
(1)轴对称“以对称为中心。
左右、上下或倾斜一定得角度得等形得对称图形。
(2)中心对称:对称得图形,对称点在中心就称为中心对称。
(3)旋转对称:一个图形按照一定得相同得角度旋转,成为放射状得图形,称为旋转对称,旋转90度得图形,称为回旋对称。
旋转180度得图形彼此相逆,叫逆对称,也称反转对称。
(4)移动对称:图形按照一定得距离或按某种一定得规则乾地平行移动所得到得图形称为移动对称。
(5)扩大对称:图形按一定得比例放大,称为扩大对称。
2、平衡:从视觉上来指一种等量与不等形得力得平衡状态。
如均衡、适称。
平衡比对称在视觉上显得灵活、新鲜,并富有变化得统一得美感。
二、对比、调与1、对比:对比就是互为相反因素得东西,同时设置在一起得时候所产生得现象,使它们各自得特点更加鲜明突出。
运、静、刚硕、柔软,高、矮、强、弱放在一起得形成对经。
大小关系放在起时比它们单独地放置时,大得显得更大,小得显得更小。
强弱关系放在一起时,也会产生同样得感觉。
通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化与刺激,创造具有各种特性得画面效果。
2、调与:调与不就是自然发生得,就是人为得,有意识得合理配合。
调与与对比就是互为相反得因素。
最后在画面上要达到既有对比又有调与得统一得画面,就必须通过设计者进行艺术加工,达到合理得配合才能得到调与。
因此必须注意以下合理得组合方法,以达到调与得目得。
(1)同种元素得组合。
同种元素,如形状为圆形得不同数量得大圆形与小圆形进行有机得结合在一起,最容易得到统一,但由于这种结合比较简单,因此容易显单调与平常。
(2)类似元素得组合。
形状得类似。
以几何形中得正方形为例,平行四边形、近似于方形得矩形、有机形得方形、比较形状接受于以上得图形均为类似形。
类似还包括形状、大小多少得类似与方向、距离、速度得类似等。
类似元素结合比同种元素结合更具备良好得配合条件,它既有形状得变化又有对比,并包括了较多得共同性,因此更能创造出优美直辖市得画面效果。
(3)不同元素得组合。
不同形、不同质得元素,它们本身就有着强烈得区别,组合在一起时就会产生强烈得对比、不调与得状况,因此为了达到调与。
必须要调整它们之间得关系与彼此之间得联系,由对比向与谐转化,以达到调与统一得目得。
三、节奏、韵律节奏与韵律就是时间艺术得用语,在音乐中就是指音乐得音色、节拍得长短、节奏快慢按一定得规律出现,产生不同得节奏。
在构成中为同一形象在一定格律中得重复出现产生得运动感。
节奏必须就是有规律得重复、连续,节奏容易单调,经过有律动得变化就产生韵律。
韵律就是诗歌中常用得名词。
原就是指诗歌中得声韵与律动,音得轻重、长短、高低得组合,匀称间歇或停顿。
在诗歌中相同音色得反复及句末、行末利用同音同韵同调得音可加强诗歌得音乐性及节奏感,在构成中韵律常伴与节奏同时出现。
通过有规则得重复变化。
比、等比处理使之产生音乐诗歌般得旋律感,运用得好就能增加作品得美感与诱惑力。
四、统一统一总就是与变化同时存在得。
变化就是各组成部分得区别,统一就是这些有变化得各部分经过有机得组织,使其从整体到得到多样统一得效果。
统一得原理如下:1、接近得原理使各种不同有变化得各部分,以时间与空间得观点来观察,距离接近得物体较容易产生结合感。
各种接近类同得要素相结合,也能够得到统一。
如形体得大小类同、色彩得接受、肌理造型特性得接近都容易具有统一感。
2、连续得原理这个原理在人们得生活中经常瞧到与使用。
把各种不同得形态与各种不同得色彩得物体,用一根直线、曲线或者折线不断地连接起来,形成一个整体也仍能够得到统一。
3、闭合得原理将同一个造型要素得形态,隔开一定得距离相互向内侧闭合,从视觉上得到得就是另外一个整体而统一得形态,原来闭合前得单一得造型要素则被忽视了。
第二章平面构成中最基本得形象及构成形象在构成设计中就是表达一定含义得形态构成得视觉元素。
形象就是有面积、形状、色彩、大小与肌理得视觉可见物。
在构成中点、线、面就是造型元素中最基本得形象。
由于点、线、面得多种不同得形态结合与作用,就产生了多种不同得表现手法与形象。
一、点点在人们头脑中就是一粒尘埃,一个分子。
一个标记点在几何学中就是不具有大小只具有位置得。
但在构成中就是有大小、形状、位置与面积得。
如人站在辽阔得海滩上就会小得像一个点,由此可以联想到一个物体在她周围不同得环境条件下就会产生不同得感觉。
越小得形体越能给人以点得感觉。
1、点与位置一个圆点在平面上,它与平面得大小关系以及与周围环境位置得不同,也会让人产生不同得感觉。
在一个正方形平面上,一个黑圆点放在平面正中,点给人得感觉就是稳定与平静。
如果这个圆点向上移动就会产生力学下落得感觉。
点得位置移动到左上角或右上角,都会产生动感与强烈得不安定得感觉。
反之将点移到正方形得中部以下,则给人一个非常平稳安定得感觉。
两个大小相同得点,放在平面内与底边平行得位置上,两个点会相互吸引,由于张力得作用会产生线与形得感觉。
大小不同得两个点,放在平面内平行于底边得位置上,大得点吸引小得点,人们得视觉将会从大到小移动。
多个点得近距离设置会有线得感觉,从而多点得不同安置相应会使人产生三角形、四边形、五边形得感觉。
2、点与周围环境被周围密密集集得线包围或者被某些形所包围得空白就变成了点。
点得密聚组合下,可以形成面,从中可利用挖空得空白来表现您所需要得形态与字体,并有一种精致得纤细感。
点由于周围环境变化会产生不同得感觉。
如周围就是小得点子,中间点就会显得大;如周围得点大,则中间得点就会显得小;上下两个同样大得点,上方得点显得大于下方得点。
3、点得密集点得密集趋近,就形成了线得感觉,距离较近得点得吸引力比距离较远得点更强,点得间隔小,它得线化就十分明显。
不具趋向性得点得集合也会形成线化现象,从大到小得线化得点群,产生从强到弱得运动感,同时也产生从近到远得深度感。
因此点得集结就能加强空间变化效果。
密集得距离相同得点会形成面,随着点得大小疏密变化很容易产生深度感。
按照光照射在物体得亮面、暗面来分布,将会出现凹凸得立体感。
4、点得构成形式(1) 不同大小、疏密得混合排列,使之成为一种散点式得构成形式。
(2)将大小一致得点按一定得方向进行有规律得排列,给人得视觉留下一种由点得移动而产生线化得感觉。
(3)以由大到小得点按一定得轨迹、方向进行变化,使之产生一种优美得韵律感。
(4)把点以大小不同得形式,既密集、又分散得进行有目得得排列,产生点得面化感觉。
(5)将大小一致得点以相对得方向,逐渐重合,产生微妙得动态视觉。
(6)不规则点得视觉效果。
二、线点移动得轨迹形成了线。
线在空间里就是具有长度与位置得细长物体。
在数学上来说,线不具有面积只有形态与位置,在构成中线就是有长短、宽度与面积得,当长度与宽度比例到了极限程度得时候就形成了线。
从构成得角度来瞧,具有长短、宽度得线,随着线得宽度得增加就会使人感觉到面得感觉,但如它周围得都就是类似线得得群体,那么宽度较大得线也会认为就是粗线。
线得长短形状不同,我们把它分成各种不同得线。
由于各种线得形态不同也就具有各自不同得特性。
1、线得分类:直线:平行线,折线,交*线,发射线,斜线。
曲线:弧线,抛物线,旋涡线,波浪线,自由曲线。
虚线锯齿线。
2、线得特性直线得特性:一般从直线得到得感觉就是明快、简洁、力量、通畅、有速度感与紧张感。
曲线得特性:丰满、感性、轻快、优雅、流动、柔与、跳跃、节奏感强。
曲线可分为圆与圆弧形态得几何曲线,圆规画出得曲线,用手工画出得自由曲线与用曲线规画出得曲线。
几何曲线具有现代感与准确得节奏感。
自由曲线具有柔与自由感与变化得节奏感。
细线得特性:纤细、锐利、微弱、有直线得紧张感。
粗线得特性:厚重、锐利、粗犷、严密中有强烈得紧张感。
长线得特性:具有持续得连续性、速度性得运动感。
短线得特性:具有停顿性、刺激性、较迟缓得运动感。
绘图直线笔线得特性:干净、单纯、明快、整齐。
铅笔线与笔毛线得特性:自如、随意、舒展。
水平线得特性:安定、左右延续、平静、稳重、广阔、无限。
垂直线得特性:下落、上升得强烈运动力,明确、直接、紧张、干脆得印象。
斜线得特性:倾斜、不安定、动势、上升下降运动感,有朝气。
斜线与水平线、垂直线相比,在不安定感中表现出生动得视觉效果。
3、线得不同方向运动在视觉上得到得印象线在构成中,由于运动得方向不同也会给人不同得印象。
左右方向流动得水平线,表现出流畅得形势与自然持续得空间。
上下垂流动给人产生力学自由落体感,它与积极得上升形成对照,可产生强烈得向下降落得印象,由左向右上升得斜线,给人产生明快飞跃得一种轻松得运动感。
由左向右下落得斜线,使人产生瞬间得飞快速度及动势,产生强烈得刺激感。
由于焦点透视得近大远小得原理,线得疏密排列,前疏后密产生深度,前边得愈疏愈近,后边愈密愈远,这样就形成了远近空间。
4、线得紧密排列产生得视觉印象。
线如按照一定得规律等距离排列会形成色得空间并置产生出灰面得感觉。
线如不同距离间隔排列,或线得粗线变化,将会产生不同得肌理效果。
线得形状不同得等距离排列,将会产生凹凸效果。
线得等距离排列产生出灰面。
线如断开后会形成点得视觉效果。
5、线得组合(1)规则得组合在平面构成中,线为造型要素,若用粗细等同得直线平等设置组事,按照数学中固定得数列来进行构成,这一类得构成图形在造型上比较能够得到统一、有秩序、但变化较少显机械性,因而比较单调与缺少感情。
(2)不规则得组合若用粗细长短不同得各种线条依照作者得构想意念自由得排列,这一类得构成图形,画面较活泼而富有感情,由于画时手法或者笔法不同会产生很多偶然得效果。
(3)规则与不规则得组合按照某种固定得形式进行线得组合,在组合图形中作者加以部分变化,使其产生不同得造型方式,也就就是规则与不规则得组合造型方式,使构成变得丰富而有创意。
(4)线得分割以线为造型要素,先组合成一张具有整体感得线得组合画面,再把整体得画面上用直线或就是曲线作有规律得与无规律得自由分割。