美术教学论文(优秀5篇)

美术教学论文（优秀5篇）
儿童彩铅画教学的尝试
【摘要】彩色铅笔是最普通，但也是被很多人忽略的绘画工具，笔者由一次偶然的辅导，而引发用彩铅来画儿童画的想法，本文针对彩铅的特点，分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述，并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。

【关键词】彩色铅笔儿童绘画简便优势方法
偶然的一次机会，我辅导学生画画，因为学生没有带颜料，便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔，让他用彩色铅笔来涂色，没想到，画了以后，效果特别好，画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富，也很有层次感，更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具，一画就停不了笔，因为其细腻、丰富、且操作简便的特性，让孩子们大大增强了对绘画的兴趣，从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力，对达到美术教育的目的有着积极的作用。

我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述：一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性
1．彩色铅笔特点和优势
彩色铅笔：最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，对于学生来说作画工具相对简单，便于掌握。

彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利，尤其技法的多元性和较少的束缚，能够使学生自由地表达，一封信或一个贺年卡、一个笔记本，他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰，也可以在卡通画中刻画他们的故事，通过它来反映愿望，与同龄人交流。

彩铅画教学不需要投入过多资金，不管是农村还是城镇中小学都能有
效地进行教学活动，因此，彩铅卡通画易于推广与普及。

2．彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源
长期以来，人们一直努力使美术课变得更有吸引力，但常使许多教师
感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中，不爱带作画工具，甚至干脆
做其他科目的作业等，特别是小学中、高年级以上学生。

一方面学生在这
一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”；另一方面由于美术非考试科目，学生忙于应付考试；再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品，美术课的
教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。

随着信息时代的
到来，各种媒体的相继出现，使得原有的一些美术教育资源已不能满足新
时期少年儿童的需要，因此必须要深入挖掘美术教育资源，使其为提高学
生的整体素质服务。

在美术课中引入操作简便、表现丰富的彩铅画来进行
儿童画的创作符合学生的身心发展需求，使学生方便操作，随时随地都能
进行绘画，而且由于它的简便，能更好地激发学生认真观察生活，体会到
其中的美感，从而创造出更加生动的作品。

正是由于彩铅画的这些特点，
所以深深地吸引着几乎所有学生，学生在欣赏、创作彩铅画的同时进行交
流和表达，在愉悦的环境中，学生思维得以发展，绘画技能得以较快增强，正确世界观得以逐步形成，达到了事半功倍的效果。

因此，儿童彩铅画教
学符合当今时代的发展，符合少年儿童的身心发展水平，是极富吸引力的
课程资源，符合素质教育的需要。

二、如何实施儿童彩铅画创作的辅导
由于儿童彩铅画这个领域一直鲜有人涉及，所以，这个方面的教学方
法几乎没有任何的借鉴，以下便是我参考其他领域的绘画方式和自己平时
教学中的尝试所得来总结一下儿童彩铅画的辅导方法：
（一）由技法入手，掌握作画技巧
1．让学生认识彩铅、了解彩铅的特点
学习彩铅画必须首先了解和熟悉彩铅的工具性能，然后才能更好地掌握与运用它。

我们目前比较熟悉的是普通的彩色铅笔，有马利、中华等，它们最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，但是国产的质地比较硬，所以，笔芯很容易断，作画的时候，需要提醒学生掌握适当的力度。

能够同时画出像铅笔一样的线条和水彩一样的功效的画具就是水溶性彩色铅笔，质地相对来说比较软。

使用方法相当简单，就像普通的铅笔一样，画好后用蘸水的笔在上面涂抹，颜色就会溶化。

如果用彩色铅笔的笔部直接蘸水画，可以画出很利落的线条，还可以在画面上自由混色，是水溶性彩色铅笔最大的魅力，用含水的笔涂抹画面上的颜色时，颜色会互相混合，能表达出你所想表达的色彩，创造出独特的绘图风格。

美术教学的论文篇二
1新课程体系下美术教学概述
随着美术教育被纳入总体教育体系，我国中小学美术迎来了前所未有的发展良机。

自1996年《全日制高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》颁布起，美术课程正式进入了普通高中课程体系，使我国基础教育美术课程得到相对完善。

近年来，随着教育体制的进行，新课程在带给学生全新的学习内容，拓展其思维方式的同时也在考验着教师。

尤其，普通高中美术教学中一些旧的教学经验和理念，必须适应素质教育的要求。

因此在教学过程中，美术教师需要改变传统的教学观念和模式，提高学生的
美术素养。

正如陶行知先生所说“：培养教育人和种花木一样，首先要认
识花木的特点，区别不同情况给以施肥、浇水和培养教育。

”
2新课程体系下美术教学课堂中存在的问题
2.1应试教育大潮与素质教育实施之间的分歧
第一，“应试为大”的观念在小城市仍然具有统治性的影响力，从学
校到家庭，从校领导到教师，从家长到学生，几乎全是功利主义教育的推
动者和信奉者，美术教育仍然摆脱不了学校教育的陪衬和摆设的尴尬地位。

始终是高中课程中的鸡肋，学生心目中万年不变的副科，成绩好的学生纵
然想学却还有“更重要”的任务去完成，而成绩差的学生连主课都学不好，对美术更是不抱兴趣。

第二，部分学校开始狠抓美术教学，旨在培养数量
相对较少的艺考生，名义上是兴趣小组或美术特色班，走的却还是应试教
学的路子。

基于艺术类高考近年来依旧火热的现状，这种情况在各大中学
开始普遍化。

因为本质并未发生改变，故而所实施的美术教育只是单调的
纯技能性的训练，实践教学完全压倒了认知教育。

尽管有时也打着素质教
育的幌子，但到底还是忽略了美术教育本身的丰富性与多样性，不能发挥
中学美术教育的真正功能。

这种教学培养出来的学生仅具备基础的绘画技巧，而没有健全的审美意识。

这就好比一个人学会了电灯，却不知灯火的
功能意义。

我们所追求的美育理想，如美国艺术教育家马丁杰史逊在其
《创造性》中所说的：“一谈到艺术教育，我们总谈到技巧，我们不要忘
记通过艺术，还要学习人类的博爱、感情、知识、公道等等，这就是艺术
教育。

”很遗憾直到现在，不仅未能实现，还任重道远。

2.2新课程实施所需课程资源的匮乏
在新课程的设计理念和价值的体系下如果没有一定的硬件和软件条件
做保障，恐怕也是很难达成的。

课程资源在硬件上主要包括可供开展美术
教学活动所需的美术教学设施和设备，如专用的美术教室及设施、美术活
动必备的材料和工具、多媒体教学设备和可供学生使用的电脑等。

硬件课
程资源还可以被分为校内、校外两种。

校内的课程资源主要有可供学生自
主学习及教师备课所需的资料资源，如美术理论书籍、美术作品集、美术
杂志、美术音像资料等；校外的课程资源主要有可供开展多种形式的美术
教学活动的公共文化设施，如美术馆、公共图书馆、公共博物馆或私人博
物馆等，当地的文物资源以及自然环境资源，如建筑、园林、公共雕塑、
自然景观等。

软件则指的是具备相应的教学资格，专业才能突出，具有丰
富的教学经验和先进的教学理念的美术师资。

现在在小城市的很多中学特
别是乡镇中学，没有相应的美术教室、多媒体教室和美术器材，没有可供
学生浏览的图书资料室，甚至连教师都是由其他学科老师临时兼任，使得
学生对美术课提不起兴趣；而城市本身也并没有建立图书馆、美术馆和博
物馆等必需的公共文化机构，导致城市文化气息淡薄，市民文化艺术素养
总体水平较低，学生们在校外环境中很难得到熏陶，这也不利于中学生美
术素质教育的开展。

2.3课程设置与美术教师专业水平的局限性矛盾
美术作为艺术的一种表现形式包括许多门类，新课程体系下中学的美
术教学包括美术鉴赏、绘画雕塑、设计工艺、书法篆刻、现代媒体艺术五
个系列内容的设置，无疑要求美术教师必须拥有足够的专业知识储备。

且
随着时代发展速度日益加快，美术课程内容也在不断更新，对教师专业素
养的要求也越来越高，这促使我们更加主动地学习探索，努力提高自身。

但是在现实情况下，中学一些美术教师思想上松懈，在教学上也存在很多
问题：一是教学内容空洞。

有些教师片面强调学生自主、合作、探究学习，不根据实际情况，动不动让学生分组讨论，虽然课堂气氛十分活跃，但是
整堂课下来没有完成教学任务。

二是多媒体依赖症。

授课形式被单一化，
仅依靠视觉传授，忽视了抽象理论的讲解和手动示范，让美术课堂的。

传
统流失殆尽。

三是统一机械化。

美术课是强调个性的学科，一些教师喜欢“标准答案”，整堂课都是一言堂，从而否认学生的思考结果和创作成果，致使学生的个性得不到发展。

四是定位不清。

一些教师认为美术教学教无
定法，可以随心所欲，因此上课时脚踩西瓜皮，滑到哪里算哪里。

等等这
些原因导致课堂效果不理想，学生对美术课产生倦怠的情绪，严重影响了
美术课教学目标的实现。

3提高中学美术课堂有效性的策略
3.1让素质教育观念深入人心
美术教育可以振奋人心，激励人的崇高情感，发挥创作想象，使人得
以辨别社会的美丑现象，培养道德情操并提升人的境界。

美术教育作为美
育的重要表现手段之一，是素质教育的重要组成部分。

所谓的教育并不是
取消考试，而是要优化这个考试，使考试科学化、合理化；不是要取消考
试分数作为评价的一个组成部分，而是要建立一种新的评价制度，它不仅
仅是考试分数，还应该包括道德、责任感、人文精神等方面。

美术教育为
素质教育提供了美的熏陶、创造性思维、丰富的审美感受、高雅的生活情趣；素质教育则为美术教育提供了一个宽松的环境和展现的舞台。

我们的
美术教育需要从素质教育和应试教育等多方面来进行教学，使其相互促进、不断发展。

3.2教师自身素质的提高
美术教师在教学中应注重自我学习、自我反思，注重与时俱进，鼓励
并引导学生个性发展，同时做到严于律己，努力提高自己的师德修养。

在
新形势下美术教师如何提升自身的素质，做好自己的本职工作？以下有几
点意见：首先以实际行动体现新时期美术教师师德风貌，自觉加强职业道
德修养，树立良好的为人师表形象，要做到热爱学生，不断加强与学生的
情感沟通，多鼓励多引导，与学生建立平等、民主、和谐的新型师生关系。

其次要加强业务培训、不断提高教师素质，利用美术教研会的机会组织教
师参加教学观摩活动。

通过观摩，总结好的教学经验和方法，并提出问题，指出不足，互相交流观摩经验，为自己的美术教学工作做好充分的准备。

让老师了解不同年级段的教学情况，使美术的整体教学更有连贯性和针对性，让学生的学习更为紧凑、更有实效。

最后还要加强教师之间的团队合
作精神，以老带新，以强带弱，激励同行之间不断学习、相互促进。

进一
步深化教研力度，在研讨过程中，以教学中一些现实的问题，相互交流学习，使每个人在教学过程中形成鲜明的教学风格。

3.3转变传统的教学模式，提高课堂教学的有效性
新课程体系下小城市中学美术教学作为教研教改中的一枝新绿，只有
经过不断修剪、培植和浇灌，才能有所收获，才能紧随并跟上在素质教育
道路上已经走在前面的城市地区。

在发挥学生学习主体作用的基础上，陶
冶学生的情操，提高审美能力；发展学生的感知能力和形象思维能力；促
进学生的个性形成和全面发展。

【内容摘要】教师的示范教学对于美术课堂来说非常重要。

这不仅可
以给学生呈现的一个良好向导，教师如果善于设计示范的内容、方式与示
范教学的形式，还能够起到非常好的教学导入以及教学主题引入的功效。

美术教师要充分发挥示范教学的作用，在教学准备时更加充裕，这样才能
够达到预期的教学效果。

[关键词]初中美术；示范教学；策略
示范教学在初中美术课堂上有各种不同的切入点，教师在组织与设计
示范教学时首先要充分考虑课本的教学主题，要能够贴合教学素材引入一
些更加有代表性的示范教学的元素。

一般情祝下学生对于教师的示范教学
会十分投人，他们会很感兴趣教师给大家呈现的内容，尤其是教师在示范
作画或者示范做手工艺品时，学生的注意力会高度集中。

教师要充分利用
这个很有价值的教学时期，发挥示范教学的积极功效，为美术课堂教学质
量的提升带来推进。

一、抓住示范教学的有效时机
示范教学在展开时需要遵循相应的原则，首先，教师要善于把握示范
教学的有效时机，这样才能够发挥最理想的教学效果。

不同的教学内容、
教学主题，以及不同的需要实现的教学目标下，示范教学适合展开的时机
会有所差异。

有的教学主题下教师需要先给学生做必要的介绍与铺垫，让
学生对于其中一种艺术形式有一个基本的了解，在这个基础上再来进行示
范学生接受起来会更轻松。

对于那些学生相对十分了解的教学内容或者题材，前期的铺垫则不太有必要，这样的内容教师不妨直接给学生做示范，
迅速将大家带入教学情境中，集中学生的注意力，让学生跟随教师的引导
慢慢了解这一艺术形态。

在笔者听过的一节剪纸课中，教师一上课二话不
说拿起剪刀和纸就快速的折剪，教师的举动出乎学生的意料之外，学生很
好奇，想知道教师葫芦里卖的什么药，于是就集中注意力观察教师的行为。

不一会儿，教师展开了纸，随着两只精美的蝴蝶呈现在学生面前，学生们
这才恍然大悟，于是课堂中爆发出阵阵掌声，本课的主题被揭晓了，学生
的兴趣也被激发出来了。

这就是一个很典型的教学过程，这种对于示范教
学的时机的有效把握不仅节省了教学时间，学生的学习兴趣和尝试欲望也
被迅速激发。

在这种教学展开模式下会更好的凸显教学主题，示范教学的
效用也充分体现了出来。

二、控制示范教学的量和度
教师在进行教学示范时要能够灵活的控制示范的量和度，这一点非常
重要。

示范的量过多或者过少都不合适。

教师如果示范的时间很长，会大
量占用教学时间，学生操作实践的机会被压缩；示范的时间短了学生又还
没有看明白，这也就没有起到示范教学的效果。

对于示范的度的把握也很
重要。

示范如果过于彻底，学生自主发挥的空间会被挤压，如果示范的十
分浅显，学生又没有完全看明白。

因此，教师一定要具备良好的把握示范
的量和度的能力，教学前一定要充分分析教材，了解学生的基本能力水平，这样才能够做好示范教学的控制。

在教学《打开的喜悦》时，在控制示范
教学的量和度时笔者做了相应思考。

最后，课堂示范只是把立体贺卡上立
体部分的制作方法和步骤做了简要的示范，为了避免学生的模仿，笔者特
意把立体部分设计为一个简单的几何形，学生掌握了方法，在设计的时候
可以发挥想象力和创造力，把立体部分由几何形转变为他需要的形象，创
作出各具特色的作品。

这样的示范既达到了教授技法的目的，又给学生留
出了创意空间，效果显著。

三、体现示范教学的针对性
教师在展开示范时同样要做到具备针对性，要能够充分凸显教学主题，实现对于学生创作思维的引导，这才是示范教学需要发挥的效果。

有的教
师在课堂上进行教学示范时比较盲目，内容和方向的控制都不够好，这既
浪费了课堂时间，也没有起到预设的效果。

因此，教师很有必要在示范前
做相应思考，明确示范过程的重点，凸显示范教学的核心，让示范的效果
更为显著。

在这样的背景下能够充分实现激发学生思维、活化学生想象力
与创造力的基本教学目标，这也是示范教学的内在价值的良好体现。

在教
学《最亲近的家具一一椅子的设计》时，为了体现出示范教学的针对性，
笔者对于示范的内容和方式都做了相应设计。

在示范时笔者特意用白色卡
纸做了两把一模一样的椅子，都是简单的基本型，接着让两位学生通过简
单的涂色、添加装饰或切割等方法对其进行加工，变成了两把风格完全不同的椅子，其他学生在作业本上简单画出改造椅子的设计方案。

这个环节激发了学生的创作热情，对学生在制作方法的选择上有较大的启发性。

随着教学过程的逐渐深入，学生的创造空间也变得越来越开阔，大家纷纷将各种富有创意的理念融入到作品中。

这堂课上就充分体现了示范教学的价值，透过对于示范的有效控制既给大家呈现了课堂教学的主题，也实现了对于学生思维引发的教学目标。

结语
示范教学在初中美术课堂上的融入，这可以让课堂教学的整体趣味性更强，也能够更好的活化与激发学生的思维，让学生在各种美术作品的创作中有更多富有灵感的表达。

教师要更好的组织与设计示范教学，不断优化这一过程才能够构建更为高质量的课堂教学。