中国现代舞创作多元化发展的现状分析与思索

中国现代舞创作多元化发展的现状分析与思索
现代舞起源于西方，是20世纪初在现代派哲学和现代主义文艺思潮影响下发展起来的一个新舞种。

从邓肯赤脚而舞的那一天开始，打破传统，自由的表现思想情感成为西方现代舞的创作信仰与理念。

20世纪30年代吴晓邦先生将其带入中国，抗战初期吴晓邦以现代舞作品为武器呼唤民族的崛起，体现了中国舞蹈艺术家高度的社会责任感，现实主义的中国现代舞从这里起步。

一、现代舞真正意义进入中国是改革开放以来
在经历了80年代短暂的繁荣期后，中国现代舞的发展犯了“一种模式走不通”的错误，对于西方的思想与技术几乎照搬照抄，其作品内容也大都是另类、异端、脱离中国社会现实的。

因此，多数观众对现代舞产生陌生感和距离感，欣赏者与编创者很难产生心理上的共鸣。

多年来中国现代舞经历了风风雨雨，一波三折，一度陷入萧条低迷的窘境。

随着我国近年来经济和文化多元化发展大环境的建立，编创者们顺应时代潮流、探索中前进，在现代舞本土化发展方面取得长足的进步。

此时的现代舞，已不是原有意义上的现代舞，它有了更明确的本土化和时代的标签，它更关注中国人的生存、道德观的解放和生命存在的意义。

二、在物质文明和精神文明高度发展的21世纪，必定产生人们对艺术表达多样性的需求
在传统艺术形式不能满足人们的心理需求时，现代艺术应运而生。

它能够更贴切的表现现代人的生活态度与状态，给人以启示和共鸣。

去先锋剧场欣赏现代艺术的观众不断增多，这使现代舞得到了更多人的关注。

文化市场的空前繁荣，使各艺术门类的演出数量增加、范围扩大，也使现代舞有了一个更广阔的发展平台。

另外，在不同类型的主流舞剧、晚会中我们也可以看到现代舞的身影，虽然大多以借鉴为主，但也起到了推广和运用的作用。

创作观念的开放性是现代舞多元化发展的根本推动因素，也是一把双刃剑。

现代舞传入中国是意欲借助外来文化冲击本土文化的封闭状态，促使傳统的变革以实现现代化。

我们从西方“拿来”的是一种意识形态的渐变，当这些观念被移植到中国这块文化土壤上来的时候，无疑具有重大的价值与意义。

它使我们的想象力跳出了原有的模式，形成了一种开放式的思维与观念。

例如，北舞现代舞剧《雷和雨》运用名著《雷雨》的故事和文化内涵，表达了编创者自己想说的话，其叙事方式新颖独特，表现方式大胆创新。

同样，陶身体剧场十年如一日，用发掘身体语言的可能性去探索舞者对生命的独特思考。

这种开放性的观念给现代中国舞蹈的发展打开了思路，注入了新鲜的血液。

这种创作观念也带来了一些发展上的新问题。

在古典舞，民间舞编创中我们都可以看到现代舞的影子，有些是动作形态上的，有些是观念上的。

值得关注的
是，在其他舞种中放入现代舞的元素或创作观念，与现代舞本土化的创作观念有着本质的区别。

古典舞、民间舞借用现代舞的元素是为了在保留传统的前提下与时俱进;而现代舞本土化的目的是借助大众所熟悉的文化来表达自我的内心情感，有时二者被混为一谈、模糊界限。

中国现代舞在开放性的创作观念下呈现多样化趋势是一件好事，但如果不能把握适度原则，就会面临失去自我价值的危机。

在连续几年北舞主办的“跨艺·舞动无界”国际舞蹈文化交流项目中，中国现代舞第一次被推向了主流舞台。

交流过程中不乏有思想有创意的现代舞作品。

可喜的是现代舞第一次被主流认可，可悲的是参与活动的大都是主流舞蹈明星，真正的现代舞人寥寥无几。

各大比赛常客，舞团首席们都不是职业现代舞人，只是接触过现代舞理论或动作形态的熏陶，而真正的现代舞团如“北现”、“雷动天下”等还是以边缘化的身份存在着，包括舞团内从业多年的现代舞者和编导们。

北现艺术总监高艳津子在采访中说：北现赔钱演出是常态，去除演出成本与票房分账后，几乎每场演出都是赔钱的。

三、培养打造“领军人物”是当务之急
真正的现代舞从业者除了被主流舞人隔绝以外，自身也有画地为牢，自我束缚的问题。

但现代艺术如果失去了先锋性成为了主流，就失去了他的精神价值和存在意义，融合就等于消亡。

而这时，亟需“领军人物”的出现。

所谓的“领军人物”是指在体制内和主流舞蹈界中有一定地位与人脉，同时大量接受过现代艺术熏陶，有着深厚的艺术文学修养，开阔的眼界，懂现代舞理论的舞蹈艺术业界权威人士，包括领导者、管理者或大型舞蹈交流活动组织者。

这样的人不但懂主流圈的运作，更懂现代艺术的价值内核。

他们一方面可以保护现代舞独立的价值与品格，另一方面去做融合和推广，只有这样，现代舞创作的多元发展之路才会走的更长远。

目前为止，这样的领军人物寥寥无几。

保持独立性的同时多元多领域发展。

首先，要做好普及与提高工作。

专业剧团与院校除了一些实验性的作品创作外，要多通过举办现代舞周、大师班/工作坊、青年舞展等多样性的演出活动，来培养、提高观众对现代舞的审美认知，增进现代舞人与观众的交流。

其次，从宏观的角度来看，把现代舞发展融入国家大文化战略之中。

采取“走出去”、“请进来”的办法培养和挖掘专业人才，使之拥有自己的人才库，建立自己的协会组织。

第三，与企业联姻，求得资助，促进舞团的发展和新人新作的涌现，来保护现代舞的独立精神和纯粹性。

第四，从教育发展的角度来看，学院派现代舞可以继续保持学术性实验性的发展趋势，在不断完善教育模式的前提下，鼓励多出作品。

最后，从演出传播的角度来看，实行精品战略，更多的把现代舞优秀剧目推向国际舞台，提升中国现代舞的国际影响力，让“中国制造”的现代舞走向世界。