高中语文第一单元第2课李白诗四首学案粤教选修唐诗宋词元散曲选读

第2课李白诗四首
学习方针 1.认识李白的“游仙”之念是他对暗中现实消极反抗的暗示，也浮现了他不事权贵的傲慢性格。

2.体会李白浪漫主义创作方式的基本特点，即丰富而独特的想象和极度的夸张。

3.背诵《梦游天姥吟留别》。

上李邕
李白
大鹏一日同风起，百尺竿头九万里。

假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。

时人见我恒殊调，见余大言皆冷笑。

宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

诗意解读这首诗，是李白青年时代的作品。

李邕在开元七年至九年前后，曾任渝州(今重庆市)刺史。

李白游渝州谒见李邕时，因为不拘俗礼，且谈论间放言高论，纵谈王霸，使李邕不悦。

史称李邕“颇自矜”，李白对此不满，在临别时写了这首态度颇不客气的《上李邕》一诗，以示回敬。

诗中李白以大鹏自比：“大鹏一日同风起，百尺竿头九万里。

假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。

”在这前四句诗中，诗人寥寥数笔，就勾画出一个力簸沧海的大鹏形象——也是年轻诗人本身的形象。

诗的后四句，是对李邕怠慢态度的回应。

李白的宏大抱负，常常不为世人所理解，被人当做“大言”来耻笑。

李白显然没有料到，李邕这样的名人竟与凡夫俗子一般见识，于是，就抬出圣人识拔后生的故事，反唇相讥：“宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

”
名句识记宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

考点演示诗中“大鹏”这个意象如何理解？
答案大鹏是李白诗赋中常常借以自况的意象，它既是自由的象征，又是惊世骇俗的抱负和志趣的象征。

一、作者简介
李白(701－762)，字太白，号青莲居士，本籍陇西成纪，生于中亚碎叶城，后随家人迁居绵州彰明县青莲乡(今四川江油青莲乡)。

李白自言“五岁诵六甲，十岁观百家”，“十五观奇书，作赋凌相如”。

青年时期出蜀漫游，天宝元年(742)奉诏入长安，供奉翰林，但因获咎权贵而被“赐金放还”。

此后漫游于梁宋、齐鲁、吴越等地，安史之乱起入永王李璘幕，而此时肃
宗李亨已在灵武即位，王室争权过程中永王被杀，李白被株连入狱，流放夜郎(今贵州桐梓)。

乾元二年(759)行至白帝城遇赦返，流寓南方。

宝应元年(762)卒于当涂(今属安徽)。

李白的诗歌关注时局安危，反攻暗中现实，同情民间疾苦，鄙夷世俗，蔑视权贵；他漫游各地，歌颂祖国的壮丽山川；他有浓厚的道家思想，诗中常浮现出饮酒求仙及时行乐的心态。

他的诗想象独特，风格豪放飘逸，是我国诗歌史上继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。

二、写作背景
《梦游天姥吟留别》
李白早年就有济世的抱负，但不屑于经由科举登上仕途，而希望由布衣一跃而为卿相。

因此他漫游全国各地，结交名流，以此广造声誉。

唐玄宗天宝元年(742)，李白的伴侣道士吴筠向玄宗保举李白，玄宗于是召他到长安来。

李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。

”
李白初到长安，也曾有过短暂的得意，但一是他一身傲骨，不肯与权贵与世浮沉；二是玄宗仅把他看做词臣，并不重用他；三是受到权贵的排挤，他在长安仅住了一年多，就被赐金放还，他那由布衣而卿相的梦幻从此完全破灭。

李白分开长安后，先到洛阳与杜甫相会，结下友情。

随后又同游梁、宋故地，这时高适也赶来相会，三人同往山东游览。

到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下吴、越故地。

这已是他分开长安后的第二年，这首诗就是他行前写的。

政治上的失意使他胸中块垒难消，这首诗便是他的“发愤之作”。

《哭晁卿衡》
天宝十二载，晁衡以唐朝使者身份，伴同日本第十一次遣唐使团返回日本，途中遇大风，传说被溺死，李白就在这时写下了这首诗，表达失友之痛。

《丁都护歌》
天宝三年，李白毅然分开长安，开始游历山川，期间，他清醒地认识到了政治的暗中和百姓的疾苦。

天宝六年，李白漫游于丹阳横山一带，按照本身的所见所闻，写下了这首诗，反映纤夫之苦。

《越女词五首(其三)》
诗人李白在年轻时就立下了“安社稷，济苍生”的宏愿，为了实现抱负，诗人远游求仕。

本诗就是作者就途中见闻写下的一首诗，是一首描写江南采莲少女的诗，浮现了少女的年轻多情、善良瑰丽。

1．给下列加点的字注音。

(1)渌．水泛动清猿啼(lù)
(2)熊咆龙吟殷．岩泉(yǐn)
(3)水澹．澹兮生烟(dàn)
(4)忽魂悸．以魄动(jì)
(5)洞天石扉．，訇然中开(fēi)
(6)怳．惊起而长嗟(huǎnɡ)
(7)吴牛喘．月时(chuǎn)
(8)君看石芒砀．(dànɡ)
(9)见客棹．歌回(zhào)
2．解释下列句中加点的字词。

(1)烟涛微茫信．难求．。

信：确实
求：寻找
(2)势拔．五岳掩赤城。

拔：超过
(3)脚著．谢公屐，身登青云梯。

著：穿上
(4)云青青兮欲雨，水澹澹
．．兮生烟。

澹澹：水波摇动的样子
(5)云阳上征去，两岸饶．商贾。

饶：多
(6)笑入荷花去，佯．羞不出来。

佯：假装
3．填空。

(1)李白，字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，人称“诗仙”。

(2)谢公宿处今尚在，渌水泛动清猿啼。

(3)千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。

熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。

(4)青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。

(5)明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。

(6)一唱都护歌，心摧泪如雨。

《梦游天姥吟留别》
此诗一名为《别东鲁诸公》，作于李白在长安三年翰林生涯结束以后，是诗人南游前别东鲁诸公所作。

这首诗概况上是用梦游天姥山而作的诗歌向友人作别，内容丰富、曲折，实际上是以此表达诗人不满现实、蔑视权贵的可贵精神和桀骜不驯、不为名利所诱的崇高人格气节。

这首诗不仅很好地体现了李白的思想个性，更体现了李白诗歌创作的艺术特色。

诗的意境奇谲而变幻莫测，运用夸张和神话传说，富于浪漫主义色彩，历来被当做李白的代表作之一。

《哭晁卿衡》
晁衡是开元年间日本遣唐使中的一位，学成后并未立即回国，而是留唐做官，历任左补阙、左散骑常侍、秘书监、镇南都护等职，与李白、王维等友情深厚。

天宝十二载(753)，晁衡返日探亲，途中遇大风，传言被溺死。

李白作此诗哀悼他。

此诗表达了与日本友人晁衡之间跨越国别的真挚友情。

全诗格调清新，想象丰富，含蓄而又飘逸。

诗人寄悲情于景物，又借景物以抒悲情。

《丁都护歌》
“丁都护歌”原本是乐府旧题，都是咏叹军旅生活的艰辛和思妇的哀怨的。

李白运用乐府旧题，另创新意，写纤夫的悲苦，并寄予深切的同情，表达了诗人关注民生疾苦的可贵情怀。

最后一句深化了主题。

诗人由眼前景想到将来，纤夫们的痛苦何时才能到头呢？正是“落笔沉痛，含意深远，此李诗之近杜者”(《唐宋诗醇》卷三)。

全诗采用了白描手法，直白描绘，震撼人心。

《越女词五首(其三)》
《越女词》是李白在越地所写。

此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态，风格清新自然，体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗风。

《梦游天姥吟留别》
1．想象丰富，夸张大胆。

李白的浪漫主义创作手法在这首诗里浮现得很明显。

一是丰富的想象，二是大胆的夸张。

这种夸张不是简单地放大事物的原貌，而是融合着诗人的美好感情，如诗的开头写天姥山横空出世的雄姿，其中就蕴含着诗人对天姥山的景仰和向往之情。

杜甫说李白“飘然思不群”于此可见一斑。

通过梦境的描绘，借助仙界的泛起，展开了丰富的想象。

诗中所写的，是梦游而不是真游，却又以现实为基础。

天姥山神仙的泛起，是作者对美好世界的反映。

吸取了《楚辞》及一些神话故事中的内容与艺术特点，运用比方、对比、衬托、夸张等方式，描绘的仙境，活灵活现，引人入胜，耐人深思。

传说中的瀛洲与现实生活中的天姥比，以神奇的梦境与丑恶的现实作比，以光明与暗中对比。

天姥的高而大“连天向天横”、“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”的夸张。

连用五岳、赤城、天台，共同衬托了天姥的高大。

2．形象美与感情美。

(1)诗的形象美。

美总是以生动可感的形象泛起的，这是美的第一特性。

美更多是形式的，是直观的。

因此马克思才说眼睛对美的追求最坚决。

李白非常擅长从生活中发现美，并用他的如椽巨笔把它描摹刻画出来。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一句，仅十四个字，却塑造了一幅意境开阔、情深意长的送别画面。

《梦游天姥吟留别》一诗中也不乏这样的句子：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。

天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

”诗人运用对比与夸张，写出天姥山之巍峨高耸，直入云霄之势，使人不敢逼视。

而末句以拟人手法反衬高大的天台山面对天姥，如小孩在作拜倒之势，恭敬之态使人不禁莞尔，也不禁对天姥山产生崇敬之情。

这样的笔法比拟于任何一幅高山奇石图也不逊色。

对诗歌中类似的美的一面的赏析，“不仅令人怡情悦目，而且能丰富人的感情，促进人的性格全面发展，开拓人的思维。

……从而净化了人的心灵”(陆一帆《美育丛书》)。

这是欣赏《梦游天姥吟留别》一诗的美学价值之一。

(2)诗的感情美。

形象的美是种外化，它还依赖于人的主观感触感染，内化为某种审美感情。

审美不单要体会形象之美，更要融合本身的感情形成审美感触感染、审美判断。

这就要求审美者要透过直观、外在的形象去探寻内在的感情。

《梦游天姥吟留别》一诗中有这样的句子：“脚著谢公屐，身登青云梯。

半壁见海日，空中闻天鸡。

”这里除了有驻足半山，远望海日升空、天鸡高唱的辽远、空旷的意境美，更有一种豪情勃发，壮志凌云的感情蕴涵其间。

结合作者的遭遇，他当时初到长安，带着满腔抱负，也终于能被皇上赏识，青云直上，岂不是雄姿英发、意气昂扬？而后来群小谗毁，无奈骑驴出京都，一时之间前路无定，岂不是“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝”？李白的《梦游天姥吟留别》一诗在情与景的融汇表达上也创造了美的范例。

《梦游天姥吟留别》的感情美还浮现在其跌宕起伏的旋律美。

李白生性自由，追求解放，因此他的诗在感情的表达上也如朝日，如滔滔逝水，弗成阻抑。

在诗歌写作上，也是不拘形式，浮现其起落无端，断续无迹的感情。

《梦游天姥吟留别》起句感情苍茫，意境渺远，仙山之美却渺弗成及，现实与愿望的矛盾在此语中一览无遗。

继而想到尚有天姥可到，情怀顿时激昂弗成按捺，连续用四个句子极力渲染天姥山之雄奇高伟。

“因梦”成行后，他沉浸于剡溪美景之中，攀登至半山腰，又不由为所见的壮阔景观所激荡。

暮雨将至，熊咆龙吟，林栗巅惊，令读者的感情也随之沉郁凝重。

至此感情由渺茫而激昂而安详而奋发又沉郁，已有数转，但作者并不就此收束，继而随电闪雷鸣创造了最瑰奇最绚烂的想象。

诗人描绘了辉煌灿烂、气象万千的神仙世界，可谓惊心炫目，感人魂魄，感情更是翻天覆地而来，难以抑控。

但是忽而梦醒，无限寥落，情绪大起大落，起承过渡，全无痕迹。

这时诗人的感情本已沉至谷底，似乎再不能昂扬了，但末句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”又如奇峰突起，一种不卑不屈的巍然正气冲天地而出。

《梦游天姥吟留别》这首诗正是这样把思想感情的瞬息万变、波澜迭起与艺术结构的腾挪跌宕、跳跃发展完美地结合起来的，体现了其独特的审美价值。

《哭晁卿衡》
1．运用赋的手法。

“日本晁卿辞帝都”，一开头就直接点明人和事。

诗人回忆起不久前送晁衡返国时的盛况：唐玄宗亲自题诗相送，好友们也纷纷赠诗，表达美好的祝愿和殷切的希望。

晁衡也写诗答赠，抒发了惜别之情。

2．想象手法的运用。

“征帆一片绕蓬壶”，紧承上句。

作者的思绪由近及远，凭借想象，揣度着晁衡在大海中航行的种种情景。

“征帆一片”写得真切逼真。

船行驶在辽阔无际的大海上，随着风浪上下颠簸，时隐时现，远远望去，恰如一片树叶漂浮在水面，在海上三神山中绕行。

3．运用比方和拟人的手法。

“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”两句分别用了比方和拟人的手法，对晁衡作了高度评
价，表达了本身的无限怀念之情。

前句暗指晁衡遇难，明月象征着晁衡品德的高洁，而晁衡的溺海身亡，就如同皓皓的明月沉入湛蓝的大海之中，含意艰深，艺术境界清丽幽婉，与上联中对征帆远航环境的描写结合起来，既显得自然而贴切，又令人感觉无限惋惜和哀愁。

末句以景写情，寄兴深微。

晁衡的不幸遭遇，不仅使诗人悲恸万分，连天宇也好似愁容满面。

层层白色的愁云覆盖着海上的苍梧山，沉痛地哀悼晁衡的仙去。

诗人这里以拟人化的手法，通过写白云的愁来表达本身的愁，使诗句更加迂曲含蓄，这就把悲剧的氛围渲染得更加浓厚，令人回味无穷。

李白在这首诗中，把友人逝去、本身极度悲恸的感情用优美的比方和丰富的联想，表达得含蓄、丰富而又不落俗套，体现了他非凡的艺术才能。

李白的诗歌素有清新自然、浪漫飘逸的特色，此诗也能体现他的这种风格。

寄哀情于景物，借景物以抒哀情，显得自然而又潇洒。

《丁都护歌》
1．以形象画面代替叙写。

首联两句说自云阳乘船北上，两岸商贾云集。

把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上，与巨商富贾们的生活形成对照，环境便很典型。

“吴牛”即江淮一带的水牛。

“南土多暑而此牛畏热，见月疑是日，所以见月则喘。

”(《世说新语·言语》刘孝标注)这里巧妙地点出时令，说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多。

写时与写地，都不直截、呆板，而是配合写境传情，使下面“拖船一何苦”的感叹语意沉痛。

“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟，分外吃力，纤夫的形象就突现纸上。

读者仿佛看见褴褛的一群人，挽着纤，喘着气，面朝黄土背朝天，一步一颠地艰难地行进着。

第四联写纤夫的心境，并未直接描写心理，而是通过他们的歌即拉船的号子来浮现的。

结尾四句为造成惊心动魄的效果，作者更在特书“磐石”之多之大，“石芒砀(泛博貌)”三字，便形象地表白：这是采之不尽，输之难竭的，而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。

2．细节描写。

“水浊弗成饮。

”“弗成饮”，言下之意是弗成饮而饮之，作者独取“水浊弗成饮”的细节来浮现，是因为这个细节最具水上劳动生活的特征；不仅如此，水浊发泥浆，足见天热水浅，又交代出“拖船一何苦”的另一原因。

《越女词五首(其三)》
1．平实的语言。

本诗语言朴实，并无富丽的辞藻，但采莲女的形象跃然纸上。

真是“清水出芙蓉，天然去雕饰”。

2．鲜明的形象。

此诗写采莲女，“见客棹歌回”，看见客人来，就摇着船，唱着歌分开，显得既羞涩又活泼爽朗。

“笑入荷花去，佯羞不出来。

”微笑着将船摇进荷花丛中，假装害羞不出来。

少女们充满活力的面庞如一幅生动的画面，她们躲藏起来，更让人感觉可爱。

1．(1)《梦游天姥吟留别》的结句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”在整首诗中起什么感化？
(2)李白的留别诗与古代一般的赠别诗有什么区别？
答案(1)文有文眼，诗有诗眼。

阅读诗歌要善于抓住诗眼。

这首诗是作者的“发愤之作”，是一首抒发个人强烈感情的诗。

从概况看，这是一首游仙诗，它的主体是写“梦游”的经历，但“梦游”无论是出于虚构还是诗人果有此梦，都是现实的曲折反映；而现实的暗中和丑恶恰恰被浓缩在“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”这两句诗里，这两个诗句把作者对现实世界的憎恶，对世俗权贵的蔑视之情推向了飞腾；同时，诗人的反抗精神和豪迈气概也凸现在读者的眼前。

所以说，这个结句是全诗的诗眼，是作者思想感情的凝集句，把作者对暗中现实的不满，对世俗权贵的蔑视之情推向了飞腾。

(2)我国古代一般的“留别”“赠别”之类的诗歌，大多写离愁别绪，黯然销魂、情调低沉。

而李白的这首留别诗，完全突破了这种陈规旧俗，它构思独特，基调高亢，独具匠心地借留别，以梦游的方式抒发胸臆，浮现主题。

全诗围绕一场游仙的梦境而写，由瀛洲引出天姥，由“或可睹”引出梦游；再由天姥引出仙洞，由梦醒而生感伤。

这样从现实到梦境，又从梦境到现实；借描绘仙境的美好，以揭示现实之丑恶；借抒发对抱负的追求，以显示对权贵的憎恶；借惜别的机会赋诗，却写访游名山，以明本身的斗志，来浮现“安能摧眉折腰事权贵”的主题。

这主题无疑是对权贵的极度蔑视，是对浑浊社会的抗议，是对自我人格的护卫，更是诗人壮志未酬的愤激呐喊，它饱含着诗人多少悲痛的血泪啊！
梦游天姥——因为是梦游，诗人便将本身游历过的奇山大岳之美凝聚在天姥山中；因为是梦游，诗人便将本身日日渴求的人生寓托在天姥奇景之中。

留别——别的是“醉眠秋共被，携手日同行”的肝胆照人的伴侣，当然要唱出心底的壮歌：勉人，亦自勉。

这样独特的构思，如此高亢的格调，不愧为留别诗之千古绝唱。

2．李白与晁衡的友情是盛唐时期的佳话，是中日两国人民友爱交往的生动体现。

《哭晁卿衡》的第三、四句既写景，又抒情。

试体会诗中所写的情与景的关系。

答案三、四两句，诗人运用比兴手法，借助景物，委婉含蓄地表达了怀念与悲恸之情。

前一句暗指晁衡遇难，明月象征晁衡品德的高洁，而晁衡的溺海身亡，就如同皓洁的明月沉沦于湛蓝的大海之中，含蓄艰深，艺术境界清丽幽婉，同上联中对征帆远航环境的描写结合起来，自然贴切，令人无限惋惜和哀愁。

末句以景写情，寄兴深微。

晁衡的不幸遭遇不仅使诗人悲恸万分，连天宇也好似愁容满面。

层层白色的愁云覆盖着海上的苍梧山，沉痛地哀悼晁衡的仙去。

诗人这里以拟人化的手法，写白云的愁来表达本身的愁，使诗句更加迂曲含蓄。

3．《丁都护歌》中“上征之苦”主要浮现在哪几个方面？
答案“上征之苦”主要浮现在天气炎热，征夫口渴难忍，磐石多且大等方面。

4．《越女词五首(其三)》为我们塑造了采莲女怎样的形象？
答案诗歌描写采莲女见有远客乘船而来急忙躲开浮现了她们的纯洁多情。

她们欢快地躲在荷田里欲出不出，假装害羞，天真活泼之态真实而生动。

采莲女活泼、羞涩、可爱的形象跃然纸上。