服装设计基础试题库及答案

服装设计基础试题库
【第一章第一节】
一、基础理论
1、__绘画_是一切造型艺术的基础，也是服装设计起步的基础；__素描__是训练造型能力的有效手段，也是培养审美观，提高艺术表现力的重要途径。

2、素描，即__单色__绘画。

通过学习素描，可以了解物像造型和人体的_结构及比例_关系，认识基本形体和人体_运动规律_，训练、培养敏锐观察和迅速生动把握人物姿态和物像造型能力。

3、素描中有_结构_素描和_写实_素描之分。

4、 _一定方向的物象_、_画面_和_视点_是“透视三要素”。

5、“三面”是指物体的_亮（或“白”）_、_灰_、_背光（或
“黑”）。

6、“五调”是指球状体的__亮色调__、__中间色调___、__明暗交界线__、__反光__和__投影__。

7、被称作意大利文艺复兴时期“三杰”的是（B）
A. 伦勃朗、提香、达·芬奇
B. 达·芬奇、米开朗基罗、拉菲尔
C. 达·芬奇、米开朗基罗、提香
D. 拉斐尔、伦勃朗、米开朗基罗
8、素描是以研究______为中心，______为主，______为辅来表现物象具体形态的基本方法。

（A）
A.形体、结构、色调
B.形体、色调、结构
C.结构、色调、形体
D.结构、形体、色调
9、素描有（A）的区别
A. 结构素描与写实素描
B. 中国写意传统的素描
C. 西方写实传统的素描
D. 线描和白描
10、“近大远小，近宽远窄”是指（A）的原理。

A. 透视
B. 结构
C. 光线
D. 明暗
11、画者平视时与眼睛高度平行的假设线是（ B ）。

A. 轮廓线
B. 视平线
C. 视中线
D. 透视线
12、素描中，三大面是黑、灰、（D）。

A. 反光
B. 投影
C. 明暗交界线
D. 白
13、物体在一定光源条件下会呈现“三面五调”的明暗关系。

“三面”是指物体的亮面、灰面和（C）。

A.反光
B.投影
C.暗面
D.明暗交界线
14连线题：
视点从视点出发，放射形视线呈圆锥状，即眼睛看到的空
间范围。

灭点视阈圆锥的中心轴，是观者所看方向的中心视线，也
称视轴。

视阈画面上与视点等高的一条水平线。

视中线眼睛所在位置。

视平线也称消失点。

是不平行于画面的一组直线，在空间的
透视图向远方集中于一点。

15、什么是素描？学习素描的意义是什么？
答：素描，即单色绘画，是用一种颜色的笔描绘物象的形和体。

通过学习素描，可以了解物像造型和人体的结构及比例关系，认识基本形体和人体运动规律，训练、培养敏锐观察和迅速生动把握人物姿态和物像造型能力。

16、什么是结构素描？什么是写实素描？
答：结构素描是注重表现物体结构，它是以内部结构线条为主，辅以简单的透视和明暗关系，来刻画物体的形象、体面和结构。

写实素描注重物象的明暗和光影，较逼真地再现所看到的物象的现实感应。

写实素描在作画过程中，大量的时间和精力都用在描绘物体的光影上及空间的处理上，追求的是物体表面的真实感的“写实”效果。

17、什么是平行透视？它有何规律？
答：平行透视又叫做一点透视。

平行透视的规律是所有水平线、垂直线都与画面平行；所有直角线都消失在主点上。

18、什么是平行透视？成角透视是什么？它们有何规律？
答：平行透视又叫做一点透视。

它的规律是所有水平线、垂直线都与画面平行；所有直角线都消失在主点上。

凡是垂直于画面的平行线，无论它们的位置在视平线的上面或下面，或视中线的左边或右边，它们向远方的延长线都要集中到主点上。

成角透视，也称余角透视。

它的规律是所有与地面平行的边线都分别消失在视平线上左右两个消失点；所有与地面垂直的等距竖线的间距都逐渐缩窄；所有与地面相平行的物体成角线，都消失在视平线上。

二、基础实训
19、绘制一个平行透视的正方体。

要求：大小适中，线条美观，透视准确，立体感强，画面干净。

20、绘制一个成角透视的正方体。

要求：大小适中，线条美观，透视准确，立体感强，画面干净。

21、长方体的透视画法。

要求：分别完成长方体的平放和立放绘画练习，大小适中，线条美观，透视准确，立体感强，画面干净。

22、圆柱体的透视画法。

要求：分别完成圆柱体的平放和立放绘画练习。

要严格按照步骤进行，先画长方体的透视，再画好上下面的米字格，最后注意圆柱体效果，并保留所有线条。

23、方锥体的透视画法。

要求：分别完成方锥体的平放和立放绘画练习。

要严格按照步骤进行，先画长方体的透视，再画好上下面的米字格，最后注意方锥体效果，并保留所有线条。

24、圆锥体的透视画法。

要求：分别完成圆锥体的平放和立放绘画练习。

要严格按照步骤进行，先画长方体的透视，再画好上下面的米字格，最后注意圆锥体效果，并保留所有线条。

25、圆球体的透视画法。

要求：注意画准确正方形，画出米字格，找准半径。

大小适中，线条美观，透视准确，立体感强，画面干净。

【第一章第二节】
一、基础理论
26、设计素描一般分为写生、默画和创作三种形式。

27、结构素描的一个显著特点就是注重_形体__、不画__明暗。

28、结构素描的一般过程：观察和理解、选择角度和简化形态、形体连接和局部定位、强调和减弱。

29、写实素描写生步骤：打轮廓、上调子、整理。

30、没有__光源__就不会有物体的明暗和投影。

31、中国《古画论》的作者谢赫，在“六法”理论中专门提出一法叫做“经营位置”，即是指绘画的构图问题。

32、当开始在画幅上落笔的时候，首先需要解决的是构图。

33、在构图中，首先应从大处着眼，确定好大的动势线、分割线，使之形成贯通整体的主脉。

34、在画面里主要形象应置于显要的位置，占据的面积要大，特征要突出，与次要形象的对比关系要明确。

35、比例__在造型艺术中通常指部分与整体，或者部分与部分之间的数量关系。

36、结构素描的一般过程是观察和理解、选择角度和简化形态、形体连接和局部定位、（D）。

A. 画局部
B. 形体塑造
C. 画背景
D. 强调和减弱
37、当开始在画幅上落笔的时候，首先需要解决的是（C）
A. 明暗关系
B. 细节
C. 构图
D. 透视关系
38、初学石膏几何形体一般主要需要解决（B）等方面的知识。

A. 比例、明暗
B. 比例、透视
C. 表现方法
D.形体结构
39、投影不仅能反映物体的形态，也能体现产生投影物体与光源的关系。

投影浓重而清晰，往往反映了光源集中而距离又_____；投影轻淡而散乱，光源离物体_____。

（B）
A. 较近、较近
B. 较近、较远
C. 较远、较近
D. 较远、较远
40、一般粗糙的物体反光（B）
A. 强
B. 弱
C. 不强不弱
D. 没有反光
41、简述结构素描的步骤。

答：1、观察和理解。

通过认真、细致的观察，理解物体的外观形态和内部结构，了解和记忆物体的完整形象。

2、选择角度和简化形态。

把复杂结构归结为简单的几何体。

3、形体连接和局部定位。

用长直线或圆弧线连接各部分形体，用整体观察、比较的方法，找出各局部之间的关系。

4、强调和减弱。

在最后整理时，可利用线条的轻重缓急和深浅精细来强调画面效果。

看得见的和主要的部分，要画得详细、肯定；看不见的和次要的部分，要相对减弱一些。

42、简述写实素描的步骤。

答：1、打轮廓。

即画物体的外围边线。

2、上调子。

上调子主要解决光影、空间和体积感，也包括解决投影的形象和明暗。

3、整理。

这是绘画的最后阶段，是要求回到最初整体的感受之中。

这种观察、比较的过程，可以归纳为：整体——局部——整体。

二、基础实训
43、正方体的写实画法（临摹图片或现场摆放正方体）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

44、圆柱体的写实画法（临摹图片或现场摆放圆柱几何体）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

45、方锥体的写实画法（临摹图片或现场摆放方锥几何体）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

46、圆锥体的写实画法（临摹图片或现场摆放圆锥几何体）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

47、圆球体的写实画法（临摹图片或现场摆放圆球几何体）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

48、石膏几何体写生（现场摆放2—3个石膏几何体）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

49、素描静物画临摹（给出素描静物图片，现场临摹）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

50、素描静物画写生（现场摆放3—4个物体，注意物体的搭配）
要求：大小适中，透视准确，立体感强，明暗关系正确，画面干净。

【第一章第三节】
一、基础理论
51、科学实验证明：日光是由__红、橙、黄、绿、青、蓝、紫__七色组成。

物体呈现不同色彩是由于物体吸收和反射的_光波_不同。

52、__红、黄、蓝__为三原色，__橙、绿、紫__为三间色，这是最基本的六个色系。

53、色性即色彩的_冷暖__性。

54、色彩对比主要是__明度__、_纯度__、_冷暖__、_补色色相__以及__色块面积__等因素的比较。

55、_红绿__、__橙蓝__、__黄紫__互为补色。

补色对比是强对比，对比效果刺激、亮丽。

56、__写实性__绘画色彩具有直观的情感，__装饰性__色彩则偏重理智的表现。

57、三原色指（C）
A.红、绿、紫
B.黄、绿、橙
C.蓝、黄、红
D.黄、紫、红
58、色彩三要素指（C）
A.光源色、环境色、固有色
B.红、黄、蓝
C.色相、明度、纯度
D.原色、间色、复色
59、比淡绿色暖的色彩是（A）
A.柠檬黄
B.湖蓝
C.橄榄绿
D.翠绿
60、在“色彩在空间上的变化规律”中描述正确的是（D）
A.纯度：近处低于远处
B.明度：近处低于远处
C.色性：近处冷于远处
D.清晰度：近处强于远处
61、下列是补色关系的一对色彩是（A）。

A.橙与蓝
B.绿与黄
C.粉红与粉绿
D.蓝与紫
62、色调是色相、纯度、明度、色性、面积、大小等因素所决定，从纯度上分有鲜调、中间调和（ C ）。

A.低调
B.冷调
C. 灰调
D. 对比调
63、下列描述水粉画着色程序先后顺序正确的是（C）。

A.先明后暗
B.先干后湿
C.先色后粉
D.先厚后薄
64、原色指哪几种色？间色指哪几种色？
答：红、黄、蓝为三原色。

三原色是最基本的颜色，用三原色可以调出其他色，而三原色则不能被其他色调出。

橙、绿、紫为三间色。

原色中任何两种颜色调和而成的颜色为间色。

65、简述复色及其特点。

答：由间色相调或三原色相调得出复色。

复色的特点是色彩丰富而微妙含蓄。

复色的纯度与原色、间色相比最低，灰而沉静。

66、简述色彩三属性的内涵是什么？
答：色彩的三属性指色相、明度和纯度。

一种颜色区别于另一种颜色的相貌特征称之为色相。

色彩相貌各异，因而名称也不相同。

明度是指色彩的明暗程度。

任何色彩其本身都包含黑、白、灰的明度级别。

纯度是色彩的饱和度、浓度，或叫做色彩的鲜艳程度。

67、影响物体颜色的因素有哪些？
答：固有色，光源色，环境色，色彩的空间透视。

68、简述装饰性色彩表现。

答：从装饰性色彩角度出发的观察方法是，侧重研究色彩的规律，发现和研究自然物象的形式美，研究自然色调中的各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律。

在表现方法上，装饰色彩虽然也来源于自然，但它并不受自然色彩的限制和束缚，而是在自然色彩的基础上进行概括、提炼、根据装饰美的需要大胆地进行主观想象和夸张。

装饰色彩的风格，具有简练、纯朴、含蓄、浪漫、夸张的特点。

二、基础实训
69、使用水粉画工具画一个水果（苹果、梨子、香蕉、橙子等）
要求：构图完整，比例恰当，色彩关系协调，画面干净。

70、使用水粉画工具画一个蔬菜（青菜、萝卜、辣椒、土豆等）
要求：构图完整，比例恰当，色彩关系协调，画面干净。

71、使用水粉画工具画一个深色陶罐
要求：构图完整，比例恰当，色彩关系协调，画面干净。

72、使用水粉画工具画一个玻璃酒瓶
要求：构图完整，比例恰当，色彩关系协调，画面干净。

73、水粉静物画临摹（给出水粉静物画图片，现场临摹）
要求：构图完整，比例恰当，色彩关系协调，画面干净。

74、水粉静物画写生（现场摆放3—4个物体，注意物体的搭配）
要求：构图完整，比例恰当，色彩关系协调，画面干净。

【第一章第四节】
一、基础理论
75、在色彩归纳练习中，我们一般要掌握_静物__色彩归纳法、_景物__色彩归纳法和__人物__色彩归纳法。

76、学习色彩的色调、面积、（A）归纳，便于掌握，对于服装设计也能带来方便。

A.明度
B.纯度
C.色性
D.色相
二、基础实训
77、静物色彩归纳（给出静物图片）
要求：以一幅静物图片为素材，作色彩采集练习，将归纳出的装饰性色彩画出色标，并按静物图片的面积将各色相按比例排列起来。

78、风景色彩归纳（给出风景图片）
要求：以一幅风景图片为素材，作色彩采集练习，将归纳出的装饰性色彩画出色标，并按风景图片的面积将各色相按比例排列起来。

79、人物色彩归纳（给出人物图片）
要求：以一幅人物图片为素材，作色彩采集练习，将归纳出的装饰性色彩画出色标，并按人物图片的面积将各色相按比例排列起来。

【第一章第五节】
一、基础理论
80、速写一般分为慢写阶段（不是素描）、默写阶段、速写阶段、综合表现能力四个阶段来进行。

81、衣纹一般多出现在_四肢关节处_、_胸部_、_腰部_及臀部等。

82、服装表面的衣纹是随着人体的运动而发生变化的，反映的是人体的形态结构。

83、在人体的重心平衡规律中，重心是指人体重量中心，重心线是指通过人体重心向地面所延伸的一条垂线。

84、服装面料的品种丰富多样，质感各异，衣纹感觉也各具特色。

下列描述服装衣纹特点不正确的是（B）。

A.棉麻类的织物的衣纹其线条是挺而密集的
B.丝织物的衣纹其线条是短而不流畅的
C.毛织物的衣纹其线条是圆而柔和的
D.化纤类织物的衣纹其线条是硬而富有弹性的
85、在服装与人体关系中，下列说法不正确的是（D）
A.根据款式的需要有意识设计出来的褶纹是固定的、易辩的。

B.人体运动的伸展收屈出现的褶纹是复杂的、多变的。

C.人站立时，重心线位于盆骨中心，肩线与髋线呈平行状。

D.重心偏于一侧时，肩线与髋线倾斜，呈不平行状，胸廓与盆骨的位置不会发生变化。

86、什么是速写？速写的意义和目的。

答：速写，是指在较短时间内，用较快的速度，将生活中所见所感用绘画的方法表现、记录的一种写生样式。

速写的意义主要是“写”，而不是“速”。

速写的目的应该是通过这一手段，在自然中产生灵感，激发想像力和创造力，确立自己独特的观察、认识自然的方法；探索自己的艺术语言，把从自然中的感悟记录下来，融入设计中去。

从而使设计富于个性与生命力，这才是学习速写的最终的目的。

87、速写的步骤分几个阶段？
答：速写一般分四个阶段来进行。

1、慢写阶段（不是素描）。

2、默写阶段。

3、速写阶段。

4、综合表现能力：在速写实践中培养构图能力；画主题性速写；表现性速写。

二、基础实训
88、临摹一幅有服装衣纹的素描图片（提供素描图片）
要求：准确写实，构图饱满，有立体感，有明暗关系，画面干净。

89、临摹一幅站立式重心平衡的动态人物（提供素描图片）
要求：人体动势与服装衣纹适当贴体，通过衣纹能反映出人体动势结构。

构图饱满，有立体感，有明暗关系，画面干净。

【第二章第一节】
90、服装人体，是指为表现服装而描绘的人体形象。

服装人体是设计师创造的、虚拟的、概念化的人体形象，与真实的人体形象有着很大的不同。

91、服装人体是夸张后的人体，它的形象特征常常是身高腿长，要比真实的人体高
出很多，大都在9—10 个头长左右，而真实的人体只有7个半头长。

92、服装人体是想象中的形象，它所表现的往往不是生活中的某个人，更不需要像谁，它所刻画的只是人的一般模式。

93、服装人体是简化后的形象，它不求详尽和面面俱到，只求简洁生动和独具特色，人体是为了衬托服装而存在的。

94、学画服装人体所需了解的是人体最基本的构成形式，所需要把握的是其共性特征。

95、骨骼是人体的支架，深藏在人体的内部，在人体体表显现的只是一些骨点。

96、人体的骨骼由206 块骨头组合而成。

97、就服装人体的表现而言，最重要的是掌握人体的形体造型和了解人体如何运
动。

98、一般说来，骨骼自身的形态基本是稳定的，无论人体怎样运动，骨骼都不会变化。

变化的主要是关节和肌肉。

99、学会运用人体简化法勾画人体，是学画服装人体的第一步，它看似简单，却是从整体上去把握人体的姿态。

100、运用人体简化法勾画出的人体形象，被称之为“人体动态草图”
101、人体简化法中的人体形象特征，可以用一句话来概括，即：“一竖、二横、三体积、四肢、五官”。

102、人体简化法中的一竖是指人体的脊柱。

103、人体简化法中的二横是指肩平线和股骨头连接。

104、人体简化法中的三体积是指头部、胸部、臀部三个基本不变的形体。

105、人体简化法中的四肢是指以肘关节和膝关节为转折点的四段直线。

106、人体简化法中的五官是指嘴、鼻、眼、耳等头部细节。

107、服装人体比例是勾画服装人体的重要依据，只有了解了服装人体的各部分比例关
系，服装人体才能画的匀称优美。

108、填表题：
如果把服装人体的身高设定在10个半头高，整体比例均以头长为计算单位，请说出服装人
109、服装人体“三三制”，就是将人体各局部长高比例，定为三分值，以求简便合理地刻画人体各局部长度的一种分配方法。

110、填表题：
111、什么是服装人体？服装人体的特征及作用是什么？
答：服装人体，是指为表现服装而描绘的人体形象。

服装人体是设计师创造的、虚拟的、概念化的人体形象，与真实的人体形象有着很大的不同。

服装人体一般具有以下几个方面的特征：一是服装人体是夸张后的人体，它的形象特征常常是身高腿长，要比真实的人体高出很多；二是服装人体是想象中的形象，它所刻画的只是人的一般模式；三是服装人体是简化后的形象，人体是为了衬托服装而存在的。

在服装画表现中，服装人体能起到比服装人台更具功效的“服装架子”的作用。

112、什么是人体简化法？人体简化法有何特点？
答：人体简化法，就是把复杂的人体简单化，简单地去理解、简单地去表现的方法。

人体简化法的特点是：以倒立的蛋形代替头部，以倒梯形代替胸部，以正梯形代替臀部，用直线代替颈部和四肢，用菱形和三角形代替手和脚。

这样，只用寥寥几根线条就能勾画出人体的姿态和动作。

二、基础实训
113、正面角度人体动态草图（4个）
要求：头和脚要顶在上下纸边。

头部要小，胸和臀可作平行、倾斜等变化。

4个人体姿态要有差别。

四肢各段肢体左右长度要对等。

114、侧面角度人体动态草图（4个）
要求：头和脚要顶在上下纸边。

头部要小，胸和臀可作平行、倾斜等变化。

4个人体姿态要有差别，可以体现在站、坐、蹲、走等动态上，也可表现在四肢的变化上。

115、3/4角度人体动态草图（4个）
要求：头和脚要顶在上下纸边。

头部要小，胸和臀可作平行、倾斜等变化。

4个人体姿态要有差别。

四肢各段肢体左右长度要对等。

要注意头、胸、臀之间的关系，以及胸、臀的侧面与前面宽窄的划分。