最新-现代染缬艺术思索 精品

现代染缬艺术思索
一、艺术风格的隔代遗传中国古代纺织品的防染技术称之为染缬。

在古代缬有三种解释其一，出自《韵会》缬，系也，谓系缯染成文也，说缬即绞缬。

其二，于《魏书·封回传》中荥阳郑荣谄事长秋卿刘腾，货腾彬紫缬四百匹，得为安州刺史。

缬指染花的丝织品。

其三，缬亦指印花的工艺方法。

在中国古代印染史上最著名的纺染工艺有四种，它是绞缬、蜡缬、夹缬和灰缬，俗称四缬。

四缬在唐代的盛行显示了中国印花技术的成熟，到了明清更是达到了一个新的高峰。

由于纺织不易保存的特点，唐以前的染缬作品已经很难寻觅它的芳踪。

隔代遗传就是染缬的创新要绕开元明清以来的传统纹样，直接继承唐的艺术风貌。

唐的艺术风貌有几个特点，比如开放、厚重、阳刚、大气、瑰丽；而元明清染缬具有阴柔、繁复、轻灵等特征。

在唐代至少已有三种染缬技术比较流行，即蜡缬、夹缬、绞缬。

随着近些年的考古发现，我们陆续见到了一些唐代的染缬遗存，从中我们还是能窥探出它的艺术风貌。

不仅如此，在唐代的绘画、壁画、三彩陶器甚至诗歌中也能重温染缬当时的绚丽与辉煌。

唐代染缬的艺术风格可以用醇厚、洒脱来概括。

醇厚是因为有悠久的历史和文化的沉淀，是因为汲取了外来优秀文化艺术的营养，是民族性格的结晶。

洒脱，是文化开放、经济繁荣、科技进步、生活安定的反映。

染缬的造型有明丽、飘逸、古朴、自由之美，成为唐代装饰图案的重要组成部分，所以，雷圭元先生说在唐代文艺园地上，盛开着三朵喜人的金花一是唐诗，二是装饰图案，三是书法。

例如，现珍藏于日本正仓院的对树羊蜡染屏风为唐代遗物，它反映了盛唐以
经济繁荣为基础的高度技艺水平。

当时的染缬或绘画都流行画面正中央的树木或花草之下，配置人物或动物图样，这个题材可以远溯至西亚，然后最受波斯人的喜好，甚至与圣树圣兽的古代信仰相关，古代波斯人视羊的卷角为月亮的象征，而树木则生长于‘天空之海’上，承受生命之水，具有‘圣树’的意味。

从中我们不仅能看出唐代高超的染缬技术，也可以看出昔日盛行于大唐的异域风格，还可以看出染缬与绘画的渊源。

这些都为我的隔代遗传的染缬艺术创新提供了基础。

明清的染缬给我们提供了另外一种风格，从艺术风格来看也浸透着阴柔、繁复、轻灵之气。

这一时期最具有代表性的就是江南民间印染工艺。

虽然加工工艺各有不同，但却反映了一些共同的艺术特色，从色彩来看与明丽的唐代的大不相同唐代的染缬作品就像唐三彩，十分绚丽；而明清时代的染缬作品从总体的风格来看就像是青花瓷，自然大方，朴素之中不失明丽，十分富有装饰效果。

虽然蓝与白之间的对比，简单的色彩变化使人感到明快，但长期只使用单一的蓝色也会让人有疲倦之感。

从图案来看，其装饰烦琐，形象富于寓意之美，是民族文化传统和审美心理的体现；但过于程式化，图案纹样基本都已定型，在定型的纹样中一般都有吉祥美好的寓意，与民族的审美习惯吻合，这样就使人很难在突破中有所作为。

另外，染缬艺术的隔代遗传还有着鲜明的地域特征，众所周知，研究明清时代传统染缬的权威地域在西南和江南。

而位于丝绸之路核心区域的甘肃则为研究染缬成熟期的盛唐提供了条件身穿印染服饰的蚩尤三苗部族走过甘肃；波斯商人的印度布匹、中国商人的丝绸至今还深深埋葬在荒芜的丝绸古道上；穿着印染服饰的菩萨、帝王、僧旅、丽人、士兵至今还鲜活地描绘在敦煌壁画上；从藏族的毡房到蒙古族的敖包，染缬的小花无处不在地静谧绽放……这些都成为体验唐代染缬的历史、内涵、技法的重要途径，成为我们研究染缬艺术隔代遗传的有效基因。

二、艺术因素的横向移植横向移植不是否定染缬历史的传承，乃是要以横向。