【doc】新的起点新的高度——音乐课程标准几个重要内容的修订

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新的起点新的高度——音乐课程标准几个
重要内容的修订
王安国,首都师范大学教授,博士
生导师,教育部义务教育音乐课程标准研
制组组长,修订组副组长,中小学音乐教
材审查委员,国家基础教育课程教材专家
工作委员会委员.
《全日制义务教育音乐课程标准
(实验稿)(以下简称音乐课程
标准(实验稿)》)修订组全体成员
本着对国家,对历史,对社会负责的
态度,认真学习,深入领会中央及教
育部有关教育工作及课程改革的文件
及指示精神,特别是国家中长期教
育改革和发展规划纲要(20lO-2020
年)》(以下简称教育规划纲要)
公布之后,指导思想更为明确,修订思
路更为清晰,修订内容更加贴近教育
规划纲要要求及教育改革和发展的
实际.下面就音乐课程标准(实验
稿)修订的几个重要内容报告如下:

,
坚持在音乐课程的全部教
学活动中,渗透社会主义核心
价值观
首先,修订后的音乐课程标准
在"前言"的课程指导思想中阐明:
"以坚持社会主义核心价值体系为导向,为培养学生良好的审美情趣和人文素养发挥重要作用."
王耀华,福建师范大学教授,博士
生导师,教育部艺术教育课程教材委员会副主任,国家基础教育课程教材专家工作委员会委员,义务教育音乐课程标准研制组副组长,修订组召集人.
在"课程性质"第二条"审美
性"中写道:…以美育人'的教育
思想与我国的教育,文化传统一脉相承,是培养德智体美全面发展的社会
主义建设者和接班人的教育方针的有
机组成部分."修订后的课程基本理
念坚持将"以音乐审美为核心"列在
首位,其内涵彰显"在潜移默化中培
育学生美好情操,健全人格和以美育
人的功能".在课程基本理念的其余
各条中明确"熟悉和热爱祖国的音乐
文化,增强民族意识,培养爱国主义
情操"."培养学生良好的合作意识
和团队精神."在"课程目标"中有
"建立起对人类,对自然,对一切美
好事物的关爱之情"."通过音乐作
品中所表现的对祖国山河,人民,历
史,文化和社会发展的赞美和歌颂,
培养学生的爱国主义情感.""尊
重艺术家的创造劳动,尊重艺术作品."在"教学建议"中强调"将
思想品德教育内容寓于音乐实践活
动之中,让学生在艺术的氛围中获





耀

聚焦课程标准:
◇课程基本理念:(一)
以音乐审美为核心,以兴趣爱好
为动力;(二)强调音乐实践,
鼓励音乐创造;(三)突出音乐
特点,关注学科综合;(四)弘
扬民族音乐,理解音乐文化多样
性;(五)面向全体学生,注重
个性发展.
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●●
音乐课程标准几个重要内容的修订
得审美的愉悦,做到以美感人,以美
育人".在"课程资源开发与利用建
议"第5条中有"弘扬民族精神,增
进集体意识,提高道德素养"等体现
社会主义核心价值体系,促进学生健
康成长的内容和目标要求.
二,体现以能力为重的人才培
养模式的变革,培养学生社会
责任感创新精神和实践能力
"坚持能力为重"是教育规
划纲要"战略主题"的重要思想,
为学校教育确立了人才培养方向,也为音乐课程标准的设计提出了新的要求.音乐课程标准(实验稿)》修
订十分重视"坚持能力为重"这一战
略主题,将学生的音乐能力体现在增进音乐素养,丰富社会实践,学会动
手动脑,引导开拓创新等方面.如
"课程基本理念"第(二)条"强调
音乐实践,鼓励音乐创造"阐明:
"音乐教学是音乐艺术的实践过程. 因此,所有的音乐教学领域都应该强调学生的艺术实践,积极引导学生参与演唱,演奏,聆听,综合性艺术表
演和即兴编创等各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径.通过音乐艺术实践,
有效提高音乐素养,增强学生音乐表现的自信心,培养学生良好的合作
意识和团队精神.""课程设计思路"第(二)条"设计丰富的音乐实
践活动,引导学生主动参与"中写明:"音乐艺术的审美体验和文化认知,是在生动,多样的音乐实践活动
中,通过学生的亲身参与生成和实现的.""课程目标"过程与方法的第
3条,第4条为:"培养学生对音乐的好奇心和探究愿望,重视自主学习的探究过程.""在音乐艺术的集体表
演形式和实践过程中,能够与他人充分交流,密切合作,不断增强集体意识和协调能力."在第四部分"教学
建议"中"关于教学内容的几点提示"第5条写道:不同学生"聆听同

首乐曲,可能会产生不同的理解;
演唱同一首歌曲,可能会有多种处理方式;完成同一个练习,可能会有多种途径或不同答案.应重视音乐实践中的创造过程,充分发挥学生的想象力和创造力,不要用'标准答案'或
'统一模式'束缚学生."最后"课
程资源开发与利用建议"第2条要求"学生从小受到民族音乐文化熏陶, 树立传承民族音乐文化的意识."
上述修订的内容,从音乐课程
的特点出发,体现了《教育规划纲要》"坚持能力为重",培养学生创
新精神和实践能力的战略主题. 三,从我国国情出发,合理设
计内容标准,减轻学生过重课
业负担
我国广大城乡不同区域经济,文
化环境和发展水平的差异,客观上影
响着学校音乐教育的实施状况和教学
水平.基于这一教育国情,修订后的
音乐课程标准在"课程设计思路"第(五)条提出:"课程内容的设计,
在明确的规定性和适度的弹性之间寻
求平衡,给教师教学和地方音乐课程
资源开发留有创造和选择运用的空间";"使不同区域,不同学校的音
乐课程,在相同或相近的内容和水平
要求上得以普遍实施,有助于音乐教
育的普及和均衡发展."
毋庸讳言,在现阶段中小学教育
中,艺术课程依然是薄弱学科,许多
地区和学校艺术课程开课情况令人担忧.据教育部体卫艺教司和艺教委于2007年1O月至2008年2月协同组织的"全国农村学校艺术教育抽样调研"
数据显示:艺术课程开课率"小学

至四年级为52.1%,五,六年级为
38.6%,初中一,二年级为36.3%,初
三年级基本不开".这一情况在全
国城乡具有普遍性.即使在城市,情
况也不乐观,完全开足艺术课时的学
校也不太多,这表明音乐课并不是造
成学生过重课业负担的科目.但这绝
对不意味着音乐课程没有减轻学生负
担的任务,反之,不切实际的,过高
过难的内容标准和可有可无的,平庸
无效的音乐教育,都可能加重学生的
负担.为此,我们在听取一线教师和
学生意见的基础上,逐条审视了内容
标准的容量和难度,将水平要求调节
到科学,合理,绝大多数学生通过常
态学习都能达到的尺度.

回应
(一)
对社会关注的热点问题的
对音乐课程基本理念的表述,是
不同岗位音乐教育工作者(包括一线
中小学音乐教师)普遍关注的.近20
年来,随着国际音乐教育交流的频繁
和便捷,20世纪后期及2l世纪初期国
外一些新的音乐教育理论,观点和发
展潮流,经由不同渠道传人我国.其
中,关系到本学科课程定位的音乐教
育多元文化认知及对人类创造力开发
的理论具有较大影响.于是,一段时
间以来,我们国家音乐课程标准如何
进行音乐课程定位,要不要坚持"以
音乐审美为核心"的基本理念,"音
乐审美"的内涵是什么,成为音乐教
万丽君主编走向公平的艺术教育[M]上海上海教育出版社.2008 __———圈嘲h

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圈,c曷l::竺:132■■———圈啊■■■■圈—豳[=:::二:!l删-l'u 育界关注的热点问题.
修订后的音乐课程标准,首先
对原稿中的"课程基本理念"进行了
新的整合及完善,将原1O条基本理念
整合为观点鲜明,层次清晰,相互关
联,完整统一,易于广大教师领会,
掌握并运用的5条课程基本理念:
(1)以音乐审美为核心,以兴趣爱
好为动力;
(2)强调音乐实践,鼓励音乐创造;
(3)突出音乐特点,关注学科综合;
(4)弘扬民族音乐,理解音乐文化
多样陛;
(5)面向全体学生,注重个拔展.
这样的表述,是从我国社会主义
核心价值体系出发的,体现了教育方
针中的"美育"内涵和我国优秀的
音乐文化传统.将中小学音乐课程纳
入国家教育方针的美育轨道,凝聚了
近百年来我国音乐教育实践的基本经
验.上述5条基本理念,除坚持"以
音乐审美为核心"的观点外,同时突
出强调音乐教育的实践性品格和创造性功能.这不仅是音乐教育基本品格
和重要功能的体现,也包容了联合国教科文组织"2006年世界艺术教育大会" 的主题~"构建21世纪的创造力",
以及当今具有国际影响的美国音乐教育家戴维?埃里奥特"实践主义"的"新
音乐教育哲学"的理论精华.
其次,对"音乐审美"的内涵,
作了如下表述:
"音乐审美指的是对音乐艺术
美感的体验,感悟,沟通,交流以及
对不同音乐文化语境和人文内涵的认知.这一理念立足于我国数千年优秀
的音乐文化传统,与我国教育方针中的"美育"相对应,彰显音乐课程在
潜移默化中培育学生美好情操,健全
人格和以美育人的功能.音乐的情感
体验,应从多样化的文化语境出发,
根据音乐艺术的表现特征,引导学生
对音乐表现形式的整体把握,领会音
乐要素在音乐表现中的作用,增进音
乐素养.音乐基础知识和基本技能的
学习,应与音乐艺术的审美体验及不
同文化认知有机结合."
这段文字,对音乐课程标准中的
"音乐审美"内涵作了较为完整的阐
述,立足于音乐艺术的教育功能,立足
于我国的教育,文化传统及国家现行的
教育方针,同时吸纳了21世纪国际音乐教育所倡导的,基于民族音乐学理论的不同文化语境认知的教育思想. (=)关于我国中小学音乐教育现阶
段存在的突出问题
社会各界的批评意见主要集中
在以下两方面:一是课程地位的缺
失;二是课程教学的"不作为".
这两方面问题确实在很大程度上制约了音乐课程的实施和健康发展,也直
接关系到音乐课程教学质量的提高.
广大音乐教师强烈期望音乐课程标准的制订,颁布和实施,能对促进这两
个问题的改进有所作为.
课程地位的缺失集中表现为音
乐课时得不到有效保证,占中小学课
时总量9%~10%的艺术课程(音乐
应约占4%~5%)未能开足,是普遍
存在(特别是广大的县及县级以下的
乡镇和农村学校)的不争事实.加上
师资,设备,课程资源缺少等客观因
素,使音乐课在许多地区和学校处于
缺失地位.课程教学的"不作为"是

句"恨铁不成钢"的口头语,并非
是对本课程整体状况的科学评价.这
其中既含有音乐课程缺失造成的"不
作为",而更多则是对音乐课教学的
有效性和教学质量提出的批评.正因
为包括音乐课在内的艺术教育缺失, 聚焦课程标准:
◇课程总目标:学生通过
音乐课程学习和参与丰富多样的
艺术实践活动,探究,发现,领
略音乐的艺术魅力,培养学生对
音乐的持久兴趣,涵养美感,和
谐身心,陶冶情操,健全人格.
学习并掌握必要的音乐基础知识
和基本技能,拓展文化视野,发
展音乐听觉与欣赏能力,表现能
力和创造能力形成基本的音乐
素养.丰富情感体验,培养良好
的审美情趣和积极乐观的生活态度,促进身心的健康发展.
◇音乐审美指的是对音乐
艺术美感的体验,感悟,沟通
交流以及对不同音乐文化语境和
人文内涵的认知.这一理念立足
于我国数千年优秀的音乐文化
传统,与我国教育方针中的"美育"相对应,彰显音乐课程在潜
移默化中培育学生美好情操,健
全人格和以美育人的功能.音
乐的情感体验,应从多样化的文
化语境出发,根据音乐艺术的表
现特征,引导学生对音乐表现形
式的整体把握,领会音乐要素在
音乐表现中的作用,增进音乐素
养.音乐基础知识和基本技能的
学习,应与音乐艺术的审美体验
及不同文化认知有机结合.
133匡曷http://萄www商.cbeo商.cn 聚焦课程标准:
◇感受与欣赏是音乐学习的
重要领域,是整个音乐学习活动
的基础,是培养学生音乐审美能
力的有效途径.良好的音乐感受
能力与欣赏能力的形成,对于学
生丰富情感,提高文化素养,增
进身心健康具有重要意义.教学
中应激发学生昕赏音乐的兴趣,
鼓励学生对所听音乐表达独立的
感受和见解,养成聆听音乐的习
惯,逐步积累欣赏音乐的经验.
◇表现是学习音乐的基础性
内容,是培养学生音乐审美能力
的重要途径.教学中应注意培养
学生自信的演唱,演奏能力,综
合性艺术表演能力,以及在发展
音乐听觉基础上的读谱能力.通
过音乐实践活动促进学生能够用
音乐的形式表达个人的情感并与
他人沟通,融洽感情.
◇创造是发挥学生想象力和
思维潜能的音乐学习领域,是学生
进行音乐创作实践和发掘创造性思维能力的过程和手段,对于培养创
新人才具有十分重要的意义.音乐
创造包括两类学习内容:一是以开
发学生潜能为目的的即兴音乐编创
活动;二是运用音乐材料进行音乐
创作尝试与练习.
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曷cn匡134■■■—■圜—■■■■■一I::::!::::]'u_r 不少青少年学生审美能力低下,容易
接受娱乐文化影响,跟随追捧"超
女","超男",从这一角度看,是
音乐教育的不作为.另一方面,10
年前音乐课程实验初期局部出现的
实践误区,如"只重过程,不重结
果","参与就好","淡化知识技
能"等曲解课程改革目标的片面观
念,对《音乐课程标准(实验稿)》
的研制也带来一定影响,并留下了一
些印记.这些印记在音乐课程标准
(实验稿)》中具体表现在涉及知
识技能的内容标准部分,弹性表述
过多,缺少可以分级量化的,教师
便于操作,学生通过努力可以达到的"刚性标准".尽管类似的表述客观
上有利于音乐课在一般条件的学校普遍实施,但却引起众多音乐教师和
社会人士对音乐教育有效性的质疑, 这也是三次向社会征求意见中最集中的热点问题.下面两句朴实的批评话语——"学了9年音乐课,还是不会
识谱,照样五音不全","初中毕业
不识谱,高中的创作模块怎么教?两
个标准对接不上."体现了音乐教师
和各方社会人士对音乐课程"不作为"的批评.
为此,我们对"内容标准"进
行逐条审视,强化质量意识,以增进
学生音乐素养,提高教学质量为中心,促进有效音乐教育的实施.措施
之一是从音乐艺术特征,音乐能力认定的客观性和教学操作的可行性出发,对凡是可以进行水平分级和量化认证的音乐基础知识和基本技能,都尽可能提炼出具体而又不增加教学难度的能力标准,这样的修订在"内容
标准"中约有20多处.如,将"识读
乐谱"7~9年级标准第3条"巩固,
提高识读和运用乐谱的能力"改为"具备识谱能力,能够比较顺畅地识
读乐谱"等.措施之二是对原"评价
建议"进行改写和完善,明确"评价
内容"和"评价的方式与方法",在
突出评价的激励功能的同时,重视评价的诊断与改善功能.如在"评价建议"的最后部分新加了这样一段话: "各种形式的评价,都应该既充分肯
定学生的进步和成绩,又找出学习中的差距和不足及改进方法,以利于促进学生的发展."
(三)关于"推广五线谱"的问题
部分音乐教育工作者和社会人士
提出,在中小学音乐课中,要"推行
五线谱","不能老停留在简谱的业
余水平".一些专业音乐家把目前我
国群众合唱水平难以提高的原因,归咎于中小学音乐教学未能"推广五线谱".从合唱艺术发展和音乐水平提
高的角度看,这条意见的出发点和积极意义显而易见.但我们认为,不同
记谱形式各有优异之处和适应范围, 记谱法作为一种应用的工具,本身并无"高低"之分.从我国学校音乐教
育发展的历程看,在这个问题上,历
史的经验值得记取:我国上世纪30年代的中小学音乐课程标准》,就曾
明确提倡"使用世界通行的五线谱,
废止简谱".数十年过去,中小学音
乐教学的实践(包括相当范围的社会音乐生活及国家出版物)仍选择了两种
谱式并用的形式.对此,我们认为:
"简谱和五线谱是我国现行的两种主要乐谱形式,各地,各校在教学中可根据
实际情况自行选择."这是从我国社
会音乐生活和学校音乐教学实际出发提出的教学建议,实践证明,它是符合我
国国情并行之有效的.夺
(责任编辑郑琰)。

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