【doc】新的起点新的高度——音乐课程标准几个重要内容的修订
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新的起点新的高度——音乐课程标准几个
重要内容的修订
王安国,首都师范大学教授,博士
生导师,教育部义务教育音乐课程标准研
制组组长,修订组副组长,中小学音乐教
材审查委员,国家基础教育课程教材专家
工作委员会委员.
《全日制义务教育音乐课程标准
(实验稿)(以下简称音乐课程
标准(实验稿)》)修订组全体成员
本着对国家,对历史,对社会负责的
态度,认真学习,深入领会中央及教
育部有关教育工作及课程改革的文件
及指示精神,特别是国家中长期教
育改革和发展规划纲要(20lO-2020
年)》(以下简称教育规划纲要)
公布之后,指导思想更为明确,修订思
路更为清晰,修订内容更加贴近教育
规划纲要要求及教育改革和发展的
实际.下面就音乐课程标准(实验
稿)修订的几个重要内容报告如下:
一
,
坚持在音乐课程的全部教
学活动中,渗透社会主义核心
价值观
首先,修订后的音乐课程标准
在"前言"的课程指导思想中阐明:
"以坚持社会主义核心价值体系为导向,为培养学生良好的审美情趣和人文素养发挥重要作用."
王耀华,福建师范大学教授,博士
生导师,教育部艺术教育课程教材委员会副主任,国家基础教育课程教材专家工作委员会委员,义务教育音乐课程标准研制组副组长,修订组召集人.
在"课程性质"第二条"审美
性"中写道:…以美育人'的教育
思想与我国的教育,文化传统一脉相承,是培养德智体美全面发展的社会
主义建设者和接班人的教育方针的有
机组成部分."修订后的课程基本理
念坚持将"以音乐审美为核心"列在
首位,其内涵彰显"在潜移默化中培
育学生美好情操,健全人格和以美育
人的功能".在课程基本理念的其余
各条中明确"熟悉和热爱祖国的音乐
文化,增强民族意识,培养爱国主义
情操"."培养学生良好的合作意识
和团队精神."在"课程目标"中有
"建立起对人类,对自然,对一切美
好事物的关爱之情"."通过音乐作
品中所表现的对祖国山河,人民,历
史,文化和社会发展的赞美和歌颂,
培养学生的爱国主义情感.""尊
重艺术家的创造劳动,尊重艺术作品."在"教学建议"中强调"将
思想品德教育内容寓于音乐实践活
动之中,让学生在艺术的氛围中获
●
王
安
国
王
耀
垡
聚焦课程标准:
◇课程基本理念:(一)
以音乐审美为核心,以兴趣爱好
为动力;(二)强调音乐实践,
鼓励音乐创造;(三)突出音乐
特点,关注学科综合;(四)弘
扬民族音乐,理解音乐文化多样
性;(五)面向全体学生,注重
个性发展.
131巫嗣httlo://唧www.唧cbec.高cn盎邕的起点新的高度
●●
音乐课程标准几个重要内容的修订
得审美的愉悦,做到以美感人,以美
育人".在"课程资源开发与利用建
议"第5条中有"弘扬民族精神,增
进集体意识,提高道德素养"等体现
社会主义核心价值体系,促进学生健
康成长的内容和目标要求.
二,体现以能力为重的人才培
养模式的变革,培养学生社会
责任感创新精神和实践能力
"坚持能力为重"是教育规
划纲要"战略主题"的重要思想,
为学校教育确立了人才培养方向,也为音乐课程标准的设计提出了新的要求.音乐课程标准(实验稿)》修
订十分重视"坚持能力为重"这一战
略主题,将学生的音乐能力体现在增进音乐素养,丰富社会实践,学会动
手动脑,引导开拓创新等方面.如
"课程基本理念"第(二)条"强调
音乐实践,鼓励音乐创造"阐明:
"音乐教学是音乐艺术的实践过程. 因此,所有的音乐教学领域都应该强调学生的艺术实践,积极引导学生参与演唱,演奏,聆听,综合性艺术表
演和即兴编创等各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径.通过音乐艺术实践,
有效提高音乐素养,增强学生音乐表现的自信心,培养学生良好的合作
意识和团队精神.""课程设计思路"第(二)条"设计丰富的音乐实
践活动,引导学生主动参与"中写明:"音乐艺术的审美体验和文化认知,是在生动,多样的音乐实践活动
中,通过学生的亲身参与生成和实现的.""课程目标"过程与方法的第
3条,第4条为:"培养学生对音乐的好奇心和探究愿望,重视自主学习的探究过程.""在音乐艺术的集体表
演形式和实践过程中,能够与他人充分交流,密切合作,不断增强集体意识和协调能力."在第四部分"教学
建议"中"关于教学内容的几点提示"第5条写道:不同学生"聆听同
一
首乐曲,可能会产生不同的理解;
演唱同一首歌曲,可能会有多种处理方式;完成同一个练习,可能会有多种途径或不同答案.应重视音乐实践中的创造过程,充分发挥学生的想象力和创造力,不要用'标准答案'或
'统一模式'束缚学生."最后"课
程资源开发与利用建议"第2条要求"学生从小受到民族音乐文化熏陶, 树立传承民族音乐文化的意识."
上述修订的内容,从音乐课程
的特点出发,体现了《教育规划纲要》"坚持能力为重",培养学生创
新精神和实践能力的战略主题. 三,从我国国情出发,合理设
计内容标准,减轻学生过重课
业负担
我国广大城乡不同区域经济,文
化环境和发展水平的差异,客观上影
响着学校音乐教育的实施状况和教学
水平.基于这一教育国情,修订后的
音乐课程标准在"课程设计思路"第(五)条提出:"课程内容的设计,
在明确的规定性和适度的弹性之间寻
求平衡,给教师教学和地方音乐课程
资源开发留有创造和选择运用的空间";"使不同区域,不同学校的音
乐课程,在相同或相近的内容和水平
要求上得以普遍实施,有助于音乐教
育的普及和均衡发展."
毋庸讳言,在现阶段中小学教育
中,艺术课程依然是薄弱学科,许多
地区和学校艺术课程开课情况令人担忧.据教育部体卫艺教司和艺教委于2007年1O月至2008年2月协同组织的"全国农村学校艺术教育抽样调研"
数据显示:艺术课程开课率"小学
一
至四年级为52.1%,五,六年级为
38.6%,初中一,二年级为36.3%,初
三年级基本不开".这一情况在全
国城乡具有普遍性.即使在城市,情
况也不乐观,完全开足艺术课时的学
校也不太多,这表明音乐课并不是造
成学生过重课业负担的科目.但这绝
对不意味着音乐课程没有减轻学生负
担的任务,反之,不切实际的,过高
过难的内容标准和可有可无的,平庸
无效的音乐教育,都可能加重学生的
负担.为此,我们在听取一线教师和
学生意见的基础上,逐条审视了内容
标准的容量和难度,将水平要求调节
到科学,合理,绝大多数学生通过常
态学习都能达到的尺度.
四
回应
(一)
对社会关注的热点问题的
对音乐课程基本理念的表述,是
不同岗位音乐教育工作者(包括一线
中小学音乐教师)普遍关注的.近20
年来,随着国际音乐教育交流的频繁
和便捷,20世纪后期及2l世纪初期国
外一些新的音乐教育理论,观点和发
展潮流,经由不同渠道传人我国.其
中,关系到本学科课程定位的音乐教
育多元文化认知及对人类创造力开发
的理论具有较大影响.于是,一段时
间以来,我们国家音乐课程标准如何
进行音乐课程定位,要不要坚持"以
音乐审美为核心"的基本理念,"音
乐审美"的内涵是什么,成为音乐教
万丽君主编走向公平的艺术教育[M]上海上海教育出版社.2008 __———圈嘲h
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圈,c曷l::竺:132■■———圈啊■■■■圈—豳[=:::二:!l删-l'u 育界关注的热点问题.
修订后的音乐课程标准,首先
对原稿中的"课程基本理念"进行了
新的整合及完善,将原1O条基本理念
整合为观点鲜明,层次清晰,相互关
联,完整统一,易于广大教师领会,
掌握并运用的5条课程基本理念:
(1)以音乐审美为核心,以兴趣爱
好为动力;
(2)强调音乐实践,鼓励音乐创造;
(3)突出音乐特点,关注学科综合;
(4)弘扬民族音乐,理解音乐文化
多样陛;
(5)面向全体学生,注重个拔展.
这样的表述,是从我国社会主义
核心价值体系出发的,体现了教育方
针中的"美育"内涵和我国优秀的
音乐文化传统.将中小学音乐课程纳
入国家教育方针的美育轨道,凝聚了
近百年来我国音乐教育实践的基本经
验.上述5条基本理念,除坚持"以
音乐审美为核心"的观点外,同时突
出强调音乐教育的实践性品格和创造性功能.这不仅是音乐教育基本品格
和重要功能的体现,也包容了联合国教科文组织"2006年世界艺术教育大会" 的主题~"构建21世纪的创造力",
以及当今具有国际影响的美国音乐教育家戴维?埃里奥特"实践主义"的"新
音乐教育哲学"的理论精华.
其次,对"音乐审美"的内涵,
作了如下表述:
"音乐审美指的是对音乐艺术
美感的体验,感悟,沟通,交流以及
对不同音乐文化语境和人文内涵的认知.这一理念立足于我国数千年优秀
的音乐文化传统,与我国教育方针中的"美育"相对应,彰显音乐课程在
潜移默化中培育学生美好情操,健全
人格和以美育人的功能.音乐的情感
体验,应从多样化的文化语境出发,
根据音乐艺术的表现特征,引导学生
对音乐表现形式的整体把握,领会音
乐要素在音乐表现中的作用,增进音
乐素养.音乐基础知识和基本技能的
学习,应与音乐艺术的审美体验及不
同文化认知有机结合."
这段文字,对音乐课程标准中的
"音乐审美"内涵作了较为完整的阐
述,立足于音乐艺术的教育功能,立足
于我国的教育,文化传统及国家现行的
教育方针,同时吸纳了21世纪国际音乐教育所倡导的,基于民族音乐学理论的不同文化语境认知的教育思想. (=)关于我国中小学音乐教育现阶
段存在的突出问题
社会各界的批评意见主要集中
在以下两方面:一是课程地位的缺
失;二是课程教学的"不作为".
这两方面问题确实在很大程度上制约了音乐课程的实施和健康发展,也直
接关系到音乐课程教学质量的提高.
广大音乐教师强烈期望音乐课程标准的制订,颁布和实施,能对促进这两
个问题的改进有所作为.
课程地位的缺失集中表现为音
乐课时得不到有效保证,占中小学课
时总量9%~10%的艺术课程(音乐
应约占4%~5%)未能开足,是普遍
存在(特别是广大的县及县级以下的
乡镇和农村学校)的不争事实.加上
师资,设备,课程资源缺少等客观因
素,使音乐课在许多地区和学校处于
缺失地位.课程教学的"不作为"是
一
句"恨铁不成钢"的口头语,并非
是对本课程整体状况的科学评价.这
其中既含有音乐课程缺失造成的"不
作为",而更多则是对音乐课教学的
有效性和教学质量提出的批评.正因
为包括音乐课在内的艺术教育缺失, 聚焦课程标准:
◇课程总目标:学生通过
音乐课程学习和参与丰富多样的
艺术实践活动,探究,发现,领
略音乐的艺术魅力,培养学生对
音乐的持久兴趣,涵养美感,和
谐身心,陶冶情操,健全人格.
学习并掌握必要的音乐基础知识
和基本技能,拓展文化视野,发
展音乐听觉与欣赏能力,表现能
力和创造能力形成基本的音乐
素养.丰富情感体验,培养良好
的审美情趣和积极乐观的生活态度,促进身心的健康发展.
◇音乐审美指的是对音乐
艺术美感的体验,感悟,沟通
交流以及对不同音乐文化语境和
人文内涵的认知.这一理念立足
于我国数千年优秀的音乐文化
传统,与我国教育方针中的"美育"相对应,彰显音乐课程在潜
移默化中培育学生美好情操,健
全人格和以美育人的功能.音
乐的情感体验,应从多样化的文
化语境出发,根据音乐艺术的表
现特征,引导学生对音乐表现形
式的整体把握,领会音乐要素在
音乐表现中的作用,增进音乐素
养.音乐基础知识和基本技能的
学习,应与音乐艺术的审美体验
及不同文化认知有机结合.
133匡曷http://萄www商.cbeo商.cn 聚焦课程标准:
◇感受与欣赏是音乐学习的
重要领域,是整个音乐学习活动
的基础,是培养学生音乐审美能
力的有效途径.良好的音乐感受
能力与欣赏能力的形成,对于学
生丰富情感,提高文化素养,增
进身心健康具有重要意义.教学
中应激发学生昕赏音乐的兴趣,
鼓励学生对所听音乐表达独立的
感受和见解,养成聆听音乐的习
惯,逐步积累欣赏音乐的经验.
◇表现是学习音乐的基础性
内容,是培养学生音乐审美能力
的重要途径.教学中应注意培养
学生自信的演唱,演奏能力,综
合性艺术表演能力,以及在发展
音乐听觉基础上的读谱能力.通
过音乐实践活动促进学生能够用
音乐的形式表达个人的情感并与
他人沟通,融洽感情.
◇创造是发挥学生想象力和
思维潜能的音乐学习领域,是学生
进行音乐创作实践和发掘创造性思维能力的过程和手段,对于培养创
新人才具有十分重要的意义.音乐
创造包括两类学习内容:一是以开
发学生潜能为目的的即兴音乐编创
活动;二是运用音乐材料进行音乐
创作尝试与练习.
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曷cn匡134■■■—■圜—■■■■■一I::::!::::]'u_r 不少青少年学生审美能力低下,容易
接受娱乐文化影响,跟随追捧"超
女","超男",从这一角度看,是
音乐教育的不作为.另一方面,10
年前音乐课程实验初期局部出现的
实践误区,如"只重过程,不重结
果","参与就好","淡化知识技
能"等曲解课程改革目标的片面观
念,对《音乐课程标准(实验稿)》
的研制也带来一定影响,并留下了一
些印记.这些印记在音乐课程标准
(实验稿)》中具体表现在涉及知
识技能的内容标准部分,弹性表述
过多,缺少可以分级量化的,教师
便于操作,学生通过努力可以达到的"刚性标准".尽管类似的表述客观
上有利于音乐课在一般条件的学校普遍实施,但却引起众多音乐教师和
社会人士对音乐教育有效性的质疑, 这也是三次向社会征求意见中最集中的热点问题.下面两句朴实的批评话语——"学了9年音乐课,还是不会
识谱,照样五音不全","初中毕业
不识谱,高中的创作模块怎么教?两
个标准对接不上."体现了音乐教师
和各方社会人士对音乐课程"不作为"的批评.
为此,我们对"内容标准"进
行逐条审视,强化质量意识,以增进
学生音乐素养,提高教学质量为中心,促进有效音乐教育的实施.措施
之一是从音乐艺术特征,音乐能力认定的客观性和教学操作的可行性出发,对凡是可以进行水平分级和量化认证的音乐基础知识和基本技能,都尽可能提炼出具体而又不增加教学难度的能力标准,这样的修订在"内容
标准"中约有20多处.如,将"识读
乐谱"7~9年级标准第3条"巩固,
提高识读和运用乐谱的能力"改为"具备识谱能力,能够比较顺畅地识
读乐谱"等.措施之二是对原"评价
建议"进行改写和完善,明确"评价
内容"和"评价的方式与方法",在
突出评价的激励功能的同时,重视评价的诊断与改善功能.如在"评价建议"的最后部分新加了这样一段话: "各种形式的评价,都应该既充分肯
定学生的进步和成绩,又找出学习中的差距和不足及改进方法,以利于促进学生的发展."
(三)关于"推广五线谱"的问题
部分音乐教育工作者和社会人士
提出,在中小学音乐课中,要"推行
五线谱","不能老停留在简谱的业
余水平".一些专业音乐家把目前我
国群众合唱水平难以提高的原因,归咎于中小学音乐教学未能"推广五线谱".从合唱艺术发展和音乐水平提
高的角度看,这条意见的出发点和积极意义显而易见.但我们认为,不同
记谱形式各有优异之处和适应范围, 记谱法作为一种应用的工具,本身并无"高低"之分.从我国学校音乐教
育发展的历程看,在这个问题上,历
史的经验值得记取:我国上世纪30年代的中小学音乐课程标准》,就曾
明确提倡"使用世界通行的五线谱,
废止简谱".数十年过去,中小学音
乐教学的实践(包括相当范围的社会音乐生活及国家出版物)仍选择了两种
谱式并用的形式.对此,我们认为:
"简谱和五线谱是我国现行的两种主要乐谱形式,各地,各校在教学中可根据
实际情况自行选择."这是从我国社
会音乐生活和学校音乐教学实际出发提出的教学建议,实践证明,它是符合我
国国情并行之有效的.夺
(责任编辑郑琰)。