奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介
莫扎特传讲解
莫扎特传讲解莫扎特，全名为约翰·盖奇·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart），是18世纪维也纳古典乐坛上的一位杰出音乐家和作曲家。
他的音乐才华在当时备受赞誉，并且对后世音乐的发展产生了深远的影响。
本文将通过对莫扎特传记的讲解，带您深入了解这位音乐巨匠及其音乐成就。
一、早期生活和教育背景莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的萨尔兹堡，他是一个音乐世家的后代。
父亲莱奥波德·莫扎特（Leopold Mozart）是一位音乐家和作曲家，曾给莫扎特提供了早期的音乐教育。
自幼显示出惊人的音乐天赋的莫扎特，在非常年轻的时候就展现了卓越的音乐才能。
他的父亲以及家人对他的音乐才华都非常欣赏，积极地支持他进一步发展。
二、作曲家之路的起步在莫扎特的成长过程中，莱奥波德·莫扎特一直是他最重要的老师和引导者。
莫扎特很早就开始作曲，并在年少时期就展现出了惊人的音乐创作才能。
他的早期作品多为小提琴、键盘和弦乐等作曲，而这些早期作品也奠定了他未来的发展基础。
莫扎特在年轻时就展现出了对不同风格和形式的音乐的独特理解和创新能力。
他的音乐风格既有古典主义的庄重和规范性，又充满了浪漫主义的情感与表达。
这种独特的音乐特点成为了莫扎特作品的标志之一。
三、对音乐的贡献和成就莫扎特的音乐作品涵盖了广泛的音乐类型，包括交响乐、歌剧、室内乐以及键盘曲等。
他在各种类型的音乐作品上都有出色的表现和贡献。
而他最为人所熟知的是他的歌剧作品，如《费加罗的婚礼》、《唐·吉诃德》和《魔笛》等。
莫扎特的音乐作品充满了情感与激情，他能够通过音乐来表达人类内心深处的情感世界。
他的音乐风格细腻而感人，旋律流畅而优美，卓越的作曲技巧更是让他成为维也纳古典乐派的代表人物之一。
他所创作的音乐作品至今仍被广为演奏和传颂。
四、生平和遗产莫扎特的一生短暂而充满辛酸。
尽管他在创作上取得了巨大的成就，然而在经济上却一直陷入困境。
莫扎特奥地利作曲家和音乐天才
莫扎特奥地利作曲家和音乐天才莫扎特，奥地利作曲家，被公认为音乐史上最伟大的作曲家之一，同时也是一位音乐天才。
他的音乐才华和创造力令人叹为观止，他的作品至今仍广为演奏和欣赏。
一、莫扎特的生平与成就莫扎特于1756年生于奥地利的萨尔茨堡，他从小就展现出非凡的音乐天赋。
在仅有六岁的时候，他就可以协奏曲的形式进行创作，并在音乐会上公开演出。
不久后，他开始为贵族和教堂作曲，并迅速获得了认可。
莫扎特的作品风格多样，涵盖了交响乐、室内乐、歌剧、宗教音乐等多个领域。
他的音乐作品充满活力，富有情感，同时又融合了古典音乐的优雅和和谐。
他的作品对后世的音乐创作产生了巨大的影响。
二、莫扎特的音乐风格与特点莫扎特的音乐作品展现了他独特的创作风格和天赋。
他的音乐旋律抓人，和声错落有致，节奏敏感而丰富，充满了动感和活力。
他擅长运用不同的乐器和声部来营造丰富多彩的音乐画面。
莫扎特的音乐作品流畅而富有表现力，能够准确地表达他内心的情感和思想。
他的作品常常给人一种深情、温馨、欢快的感觉，同时也能唤醒听众内心深处的情感共鸣。
三、莫扎特的代表作品莫扎特的代表作品众多，其中最著名的包括歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《后宫甄嬛传》。
这些歌剧以其精致的曲调、动人的旋律和精彩的剧情而闻名于世。
此外，莫扎特还创作了许多受欢迎的交响曲，如《第四十号交响曲》和《第四十一号交响曲》。
这些交响曲展现了他对管弦乐的驾驭能力和对音乐结构的娴熟把握。
四、莫扎特的遗产和影响莫扎特的音乐作品对后世的音乐发展影响深远。
他的音乐才华和创作风格开创了新的音乐道路，对音乐格式和形式进行了创新。
他的作曲方法和技巧被无数音乐家所崇拜和效仿。
莫扎特的作品至今仍广泛演奏和欣赏，他的音乐被视为古典音乐的经典之一。
他的创作和演奏方式也为后世音乐家提供了灵感和指导。
总结：莫扎特是一位奥地利作曲家和音乐天才，他的音乐作品充满活力、富有情感，表达了他的创作才华和独特风格。
他的代表作品包括歌剧《费加罗的婚礼》和交响曲《第四十一号交响曲》等。
莫扎特奥地利作曲家和音乐家
莫扎特奥地利作曲家和音乐家莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被广泛认为是史上最伟大的作曲家之一。
他出生于奥地利，于18世纪的古典主义时期创作了丰富多样的音乐作品，包括交响乐、室内乐、歌剧以及钢琴曲等。
他的才华、创造力和对音乐的热爱使他成为西方古典音乐领域的巨星，对后世音乐家产生了深远的影响。
1. 早年生活与音乐教育莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的萨尔茨堡。
他的父亲莱奥波尔德（Leopold Mozart）是一位非常有天赋的音乐家，他意识到儿子的音乐才华，并开始指导他的音乐教育。
从幼年开始，莫扎特展现出非凡的音乐天赋，他的演奏技巧和作曲才华逐渐显现。
2. 创作风格和成就莫扎特的音乐作品广泛涵盖了各个音乐形式。
他的交响乐曲风格丰富多样，充满了激情和深度的音乐表现力。
他的室内乐作品则展示了他对不同乐器的深入理解和卓越的编曲技巧。
莫扎特的歌剧作品是他最受欢迎和最成功的创作之一，其中《费加罗的婚礼》和《唐·乔望尼》被视为他最伟大的歌剧作品。
此外，莫扎特对于钢琴音乐的贡献也是无可忽视的。
他的钢琴曲在技巧和表达上都有着突破性的进展，尤其是他的钢琴奏鸣曲，被认为是音乐史上的经典之作。
莫扎特的音乐充满了创新和想象力，他以独特的风格和精湛的作曲技巧催生了无数动人心弦的作品。
3. 对音乐的影响莫扎特的音乐才华和创造力对后世音乐家产生了巨大的影响。
他的音乐作品以其独特的表达方式和情感共鸣而受到广泛关注，成为古典音乐史上最重要的遗产之一。
莫扎特对于古典音乐的发展起到了里程碑式的作用，他的作品引领了音乐创作的新方向，并对后来的音乐家产生了深远的影响。
不仅如此，莫扎特的音乐作品也深深地触动了听众的心灵。
他的音乐才华允许他将情感和情绪通过音乐表达出来，这使得他的作品成为了人们灵魂的治愈之音。
莫扎特的音乐持续地激励着音乐爱好者和专业音乐家，在音乐会和戏剧舞台上广泛演奏，并为观众们带来了无尽的音乐享受。
莫扎特简介及作品鉴赏
莫扎特
2013-9-5
一、莫扎特生平与歌剧作品
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，奥地利作曲家，维也纳 古典乐派的代表人物。莫扎特1756年1月27日生于奥地利 西部萨尔茨堡的一个音乐家庭。莫扎特从小就表现出极高 的音乐天赋。 1767年3月，他创作的第一部歌剧《第一条戒律的责任》 在萨尔茨堡上演。5月，他又推出了另一部拉丁喜歌剧《 阿波罗与海辛特斯》。 1768年，莫扎特创作了一部小型的喜歌剧 《巴斯蒂安和巴斯蒂安娜》。 1769年5月，莫扎特创作的歌剧 《装疯卖傻》上演。 1775年创作的两部相当成功的歌剧 《假扮园丁的姑娘》和《牧人王》。
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二、莫扎特歌剧创作及特色
莫扎特通过运用不同风格的咏叹调加强了戏剧人物的性格 刻画。 在歌剧创作中成功地运用了戏剧性的重唱来展开剧情，从 而造成戏剧冲突的高潮。 序曲在他的歌剧中起到了预示和渲染戏剧氛围和剧情的作 用。 富于民族精神和民间气息（民族化）。
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1780年创作了第一部浪漫主义代表歌剧《伊多美钮》。后写有歌剧 《扎伊德》、歌曲《鸟儿如果整整一年》、《心满意足》、《来吧， 亲爱的齐特尔》等。 1782年7月，莫扎特应邀创作了歌剧《后宫诱逃》，并在公演时获 得巨大成功。 1786年5月1日，莫扎特创作的歌剧《费加罗的婚礼》在维也纳首度 公演，虽没有引起轰动，但在布拉格的演出却得到了巨大成功。 1787年12月28日，莫扎特另一部优秀的歌剧《唐·璜》在布拉格歌 剧院首演。 179年初，莫扎特为一家即将倒闭的德国歌剧院创作了最后一部歌 剧《魔笛》。这部优秀的作品在9月公演后连演了20多场，被誉为 最伟大的近代德国歌剧。这部杰出的作品拯救了那个剧院，但莫扎 特却在1791年12月5日含悲去世，年仅35岁。
莫扎特：音乐之巨人的生平
莫扎特：音乐之巨人的生平莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被誉为音乐史上最伟大的作曲家之一，他的天赋和成就在音乐界产生了深远的影响。
本文将从他的早年生活、音乐创作以及对后世的影响等方面，展示这位音乐之巨人的生平。
一、早年生活莫扎特于1756年1月27日出生于奥地利的萨尔兹堡。
他的父亲是一位作曲家和音乐教师，对音乐的热爱在莫扎特很小的时候就培养了起来。
幼年时期，莫扎特就展现出了惊人的音乐才华，他能够在极短的时间内弹奏出复杂的曲子，并且自己创作了一些小型作品。
二、音乐创作之路莫扎特的音乐创作才华在他成长的过程中不断得到磨砺和发展。
他的音乐才情深受当时音乐界各个流派的影响，他的作品涵盖了交响乐、宗教音乐、歌剧以及钢琴曲等众多类型。
莫扎特的创作风格独特而多样化，他能够将各种情绪和表达方式融入音乐之中，给人以深深的震撼和共鸣。
三、对后世的影响莫扎特的音乐成就对后世产生了深远的影响，他的作品被广泛地演奏和传唱。
首先，他的作品对古典音乐的发展起到了重要的推动作用，他引入了一些前所未有的创新元素，从而使音乐形式更为完善。
其次，莫扎特的音乐作品有着极高的艺术价值，他的作品不仅展示了他卓越的音乐才华，更代表了他对音乐的理解和追求。
此外，莫扎特的作品也影响了许多后来的作曲家，包括贝多芬和肖邦等，他们都受到莫扎特音乐的启发，创作了众多杰作。
总结莫扎特是一个真正的音乐天才，他的作品不仅在当时引起了轰动，如今依然被视为音乐史上的经典之作。
他的生平和创作经历，以及对后世音乐的深远影响都是不可忽视的。
无论是他的音乐天赋还是他对音乐的热爱和追求，都使他成为了一个音乐界的巨人。
他的作品将永远被世人所铭记。
简述莫扎特的艺术成就
简述莫扎特的艺术成就摘要：一、莫扎特的生平背景二、莫扎特的音乐风格特点三、莫扎特的主要艺术成就四、莫扎特作品对后世的影响正文：Mozart，原名Wolfgang Amadeus Mozart，生于1756年，是一位奥地利作曲家、钢琴家和指挥家。
他在短暂的35年生命中，创作了众多杰出的音乐作品，为世界音乐史留下了宝贵财富。
一、莫扎特的生平背景莫扎特出生于音乐世家，父亲Leopold Mozart是一位著名的音乐教育家。
从小，莫扎特就在父亲的指导下展现出了非凡的音乐天赋。
他早年随父亲在欧洲各国游历，进行了大量的演出和交流，积累了丰富的舞台经验。
1781年，莫扎特来到维也纳，开始了他的音乐事业。
二、莫扎特的音乐风格特点莫扎特的作品具有明显的巴洛克风格特点，同时融入了古典主义元素。
他的音乐旋律优美，充满活力，表现力丰富。
他的作品以钢琴协奏曲、歌剧、宗教音乐和室内乐等形式著称。
其中，《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》等歌剧作品成为世界歌剧史上的经典之作。
三、莫扎特的主要艺术成就1.钢琴协奏曲：莫扎特共创作了27首钢琴协奏曲，被誉为“钢琴协奏曲之父”。
他的钢琴协奏曲以其优美的旋律、独特的结构和丰富的表现力，对后世音乐创作产生了深远影响。
2.歌剧：莫扎特共创作了22部歌剧，其中《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》被誉为三大歌剧杰作。
这些歌剧作品以其优美的音乐、生动的角色塑造和深刻的社会讽刺，成为了世界歌剧史上的瑰宝。
3.宗教音乐：莫扎特共创作了三部弥撒曲、《安魂曲》等宗教音乐作品。
这些作品以其深厚的宗教情感、丰富的音乐形式和高度的专业技巧，展现了莫扎特在宗教音乐领域的卓越成就。
4.室内乐：莫扎特的室内乐作品以其精致的音乐构思、独特的乐器组合和丰富的表现力，成为了室内乐领域的典范。
四、莫扎特作品对后世的影响莫扎特的作品对后世音乐家产生了深远的影响。
他的音乐风格、创作技巧和表现力为后世音乐创作提供了宝贵的借鉴。
奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介
奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。
莫扎特一主共创作了22部歌剧、41 部变响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及数百部奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克、瓦格纳和威尔第一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。
在交响乐领域，他又与海顿、贝多芬一起为欧洲音乐史写下了最光辉的一页。
莫扎特还是钢琴协奏曲的奠基人，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。
另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。
作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。
莫扎特赋予音乐以歌唱性，然而，其中又深合着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。
金色的童年和少年沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特1756年1月27日诞生在莱奥波尔德•莫扎特是一个提琴家、管风琴家、作曲家和音乐教育家，他所着的小提琴演奏教程，不仅在奥地利和德国，而且在欧洲其他国家都享有盛名。
莫扎特从三岁时就显出了非凡的音乐天才，他时常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他曾经听到过的音乐。
有一次，莫扎特的父亲和朋友一起回家，年方四岁的莫扎特正坐在桌旁，父亲问他在乾什么，他说他正在写钢琴协奏曲，当他父亲把五线谱纸拿过来看时，激动得流出了眼泪，他对朋友说：“你看，这里写的一切是多么正确而且是有含义的啊！”莫扎特有着惊人的听觉和音乐记忆力。
七岁的时候，有一次他用父亲的朋友沙赫特涅尔的小提琴演奏，两天后莫扎特又在自己的提琴上练习。
当沙赫特涅尔再次上门时，莫扎特对他说，我现在用的小提琴比前两天奏的那把小提琴低八分之一个音。
沙赫特涅尔以为他在开玩笑，但莫扎特的父亲完全了解自己儿子，他请朋友把小提琴从家里取来，经校对后，发现莫扎特的判断完全正确。
《莫扎特传》简介
《莫扎特传》简介莫扎特传简介莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世纪最杰出的音乐天才之一，也是西方古典音乐的奇才。
他在短暂的一生中创作了众多世界著名的音乐作品，如交响曲、协奏曲、弦乐四重奏以及宗教音乐等，深刻地影响了后世音乐的发展。
本文将为您简要介绍莫扎特的生平和其音乐成就。
一、早年生活莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的萨尔斯堡。
他成长在一个音乐世家，父亲莱奥波德是一位有名的作曲家和音乐教育家。
莫扎特从小就显露出卓越的音乐天分，他三岁即能熟练演奏钢琴，五岁开始作曲。
在父亲的悉心教导下，莫扎特很快超过了同龄人的音乐水平，并开始进行全欧洲的音乐巡回演出。
二、创作生涯的高峰莫扎特的音乐才华得到了维也纳大师们的赞赏，并开始在欧洲各地展开创作和演奏之旅。
他的音乐作品兼具技巧与灵感，深受当时音乐界的推崇。
他以其卓越的作曲才能，创作了一系列杰作，其中包括交响曲《小夜曲》、歌剧《费加罗的婚礼》和《唐·乔万尼》等，这些作品至今仍被广泛演奏并受喜爱。
三、个人生活和逝世虽然莫扎特的音乐才华无与伦比，但他生活并不富裕。
他渴望得到一份固定的职位来保障生计，但多次面试皆以失败告终。
此外，莫扎特还因为其豪爽和宽容的性格而经常遭受经济上的困扰。
尽管生活拮据，莫扎特却不停地作曲，并一直保持着创作的热情。
可惜的是，莫扎特的生命在35岁时提前结束。
他于1791年逝世，去世时留下了一部分未完成的作品，令人遗憾。
莫扎特的逝世使音乐界失去了一个伟大的艺术家，他的作品仍然在世界范围内被广泛演奏和传颂。
四、莫扎特的音乐遗产莫扎特留下了超过600部的音乐作品，包含了交响曲、协奏曲、歌剧、宗教音乐以及室内乐。
他的音乐作品既富于表现力又富于创新，在音乐史上占据着重要的地位。
莫扎特的音乐作品深受古典主义风格的影响，他巧妙地结合了古典和浪漫元素，使其音乐作品具有丰富的情感和个性。
他的作品融会了完美的构图和华丽的旋律，表达了他对音乐的热爱和对人生的深刻思考。
奥地利作曲家莫扎特的历史故事
奥地利作曲家莫扎特的历史故事莫扎特——守候音乐的天才在音乐史上，有许多伟大的作曲家，他们创作出了耳熟能详的作品，让人们陶醉其中。
而其中一位最为杰出的作曲家就是奥地利天才莫扎特。
莫扎特的一生充满了传奇和令人惋惜的故事，让我们一起来探索这位音乐巨匠的历史。
莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的萨尔茨堡，他的全名是沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）。
从小起，他就显示出了非凡的音乐天赋。
他的父亲雷奥波德·莫扎特是一位作曲家和音乐教育家，他发现了儿子的天赋，并开始了他的音乐培养。
小莫扎特在3岁时就开始表演，5岁时写下了他的第一首作品。
他的音乐才华和创造力使他在全欧洲范围内闻名。
他经常在宫廷和社交场合中演奏，展示出他的惊人技巧和无穷的创造力。
年仅13岁时，他就创作出了第一部交响曲，并在整个青少年时期写下了大量的作品，包括交响曲、钢琴协奏曲、宗教音乐等。
莫扎特是一个非常多产而勤奋的作曲家。
据估计，他创作了超过600部作品，包括音乐剧、室内乐、交响曲、协奏曲和歌剧等。
他的作品充满了个性和情感，并且技巧纯熟而独特。
莫扎特的音乐风格独特而多样化，他能够轻松地切换不同的音乐形式和风格。
然而，尽管他的音乐天赋和创造力令人叹为观止，莫扎特在经济上并不富裕。
他总是陷入财务困境，不得不经常为了维持生计而奔波于各个城市。
这让他的一生充满了辛酸和挣扎。
他曾在维也纳担任过皇家宫廷作曲家，但由于音乐风格的变革和财务困难，他最终无法保持这个职位。
莫扎特在他的音乐创作中，不仅仅是单纯地写下音乐，他创作的每一部作品都是对人类情感和人生经验的深入剖析。
他的歌剧作品《费加罗的婚礼》被誉为最伟大的歌剧之一，它展现了爱情、欺骗和宽恕的复杂情感。
他的管弦乐作品代表了他对音乐形式和结构的深刻理解，例如他的交响曲《Jupiter》就以其复杂的旋律和和声而闻名。
莫扎特的一生并不长，他于1791年在维也纳去世，享年仅35岁。
莫扎特
1773年底，莫扎特返回萨尔茨堡，在父亲的辅导下，弥补被中断了 的音乐与文化的学习，同时利用旅行中获得的知识与素材，创作了大 量的作品。包括歌剧《假园丁》（1775）和《牧人王》（1775）。 这时已经成人的莫扎特，对自己卑微的奴仆地位感到不满。为了争取 人身与创作的自由，他经过激烈的斗争，终于在1777年9月获得大主 教的同意，又跟母亲进行了两年的旅行演出。为了另谋职位，以便永 远离开萨尔茨堡，他先后在慕尼黑和曼海姆教学、演出，进一步加深 了对不平等制度的认识和体会。在曼海姆时，他得到一些市民音乐家 的帮助与同情，并接触到当时欧洲重要的曼海姆乐派，听到第一流管 弦乐队的演奏。1778年5月，他回到巴黎，由于母亲病逝，加上未能 谋到职位，不得不在1779年1月返回萨尔茨堡。这一时期，莫扎特在 曼海姆创作了2首长笛协奏曲1首双簧管协奏曲、7首钢琴小提琴奏鸣 曲、3首钢琴奏鸣曲，这些作品反映了曼海姆乐派的影响。在巴黎， 他还写了巴黎交响曲、交响协奏曲、管弦乐序曲、长笛和竖琴协奏曲、 长笛弦乐四重奏、4首钢琴变奏曲、4首钢琴奏鸣曲等。第2次途经曼 海姆时，写了一些宗教音乐3部交响曲、小提琴中提琴的交响协奏曲、 小夜曲、嬉游曲、两架钢琴的协奏曲、3首风琴协奏曲等。1780年完 成了歌剧《伊多梅纽》的创作。 这一时期莫扎特的作品严谨， 在内容上反映了当时狂飙运动思潮的影响，在形式上出现了新的要素， 如奏鸣曲式第1乐章的呈示部，出现了与第1主题相对比的第2（或更 多的）主题在再现部中，常常改换主题出现的次序，有时对主题材料 也进行了不同于呈示部的处理，在第1、2乐章间，有了强烈的力度对 比等等。这些手法，增强了他的音乐作品的戏剧性，使古典奏鸣曲式 进一步形成。
莫扎特
人物简介
艺术生涯 莫奥地利（神圣罗马帝国时期）的萨尔茨堡一位宫 廷乐师的家庭，他的父亲里奥波尔德是那座城中宫廷大主教乐团的小 提琴手，也是一个作曲家。他的母亲也酷爱音乐，会拉大提琴和小提 琴。莫扎特有很多兄弟姐妹，他是家中的第7个孩子；1791年12月5 日卒于维也纳，终年35岁。其中最出名的歌剧是《费加罗的婚礼》和 《唐璜》和《魔笛》。 莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典 乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发 展起了巨大的作用。莫扎特一共创作了549部作品，其中包括22部歌 剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗 教音乐和歌曲等作品。 莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有29 部加K.107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出 了杰出的贡献。 歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克(Gluck)、 瓦格纳(Wagner)和威尔第(Verdi)一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。 ≈ 他又与海顿、贝多芬一起为欧洲交响乐写下了光辉的一页。另外，他 的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。作为18世纪末 时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其 是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。 莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性，然而，其中又深含着悲伤，这正 反映了莫扎特时代知识分子的命运。
作曲家莫扎特的简介
作曲家莫扎特的简介莫扎特是奥地利历史上著名的作曲家，是名作安魂曲的作者。
下面是店铺搜集整理的作曲家莫扎特的简介，希望对你有帮助。
作曲家莫扎特的简介沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，1756年1月27日出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是一位欧洲伟大的古典主义音乐作曲家。
作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。
莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
1791年，他创作的最后一部歌剧《魔笛》公演。
2016年，英国最具权威的电台Classic fm评选出历史上伟大的25个钢琴家，莫扎特入选。
1791年，莫扎特病逝，享年36岁。
代表作品有《安魂曲》和《牧人王》等。
莫扎特的作曲生涯莫扎特是奥地利历史上第一个有勇气和决心摆脱宫廷和教会，维护个人尊严的作曲家。
但是以后他虽然名义上是一位自由作曲家，实际上仍然无力抗争封建社会对他的压迫。
生活的磨难对他的思想和创作产生了深刻的影响，在维也纳的10年，成为他创作中最重要的10年。
1781年，他和大主教决裂后，写出了著名的歌剧《后宫诱逃》。
该剧于1782年7月首演，获得很大成功。
1782年，他在没有征得父亲的同意的情况下，同一位曼海姆音乐家的女儿康施坦丝·韦伯结了婚。
莫扎特和当时正在维也纳的J海顿结下了深厚的友谊，他向海顿学习了四重奏和交响曲创作的经验，并写了6首弦乐四重奏赠送给海顿。
1784年，他参加了“共济会”(也叫兄弟会，是拿破伦在埃及创建的，宣言自由平等，兄弟之爱)，是维也纳第八支部的成员。
他热心地参加了这个带有资产阶级启蒙思想色彩的秘密宗教团体的活动，对它所宣扬的自由、平等、博爱的思想有强烈共鸣，并在这种思想的启示下写出了许多作品。
1785年，一度倒闭了的维也纳民族剧院恢复，莫扎特有了从事歌剧创作的机会。
莫扎特的事迹 音乐天才的短暂而辉煌一生
莫扎特的事迹音乐天才的短暂而辉煌一生莫扎特的事迹：音乐天才的短暂而辉煌一生莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被公认为古典音乐史上最伟大的作曲家之一。
他的音乐才华和创作能力在他短暂而辉煌的一生中留下了深远的影响。
本文将介绍莫扎特的事迹和他对音乐界的贡献。
一、早年天赋的展现莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的一个音乐世家中。
他从小就表现出对音乐的天赋和热爱。
只有3岁时，他就开始弹奏钢琴，并能准确地模仿所听到的音乐。
年幼的莫扎特体验丰富，他的早期作品显示出对不同风格和形式的熟练掌握，这为他成为音乐天才奠定了基础。
二、莫扎特的创作巅峰莫扎特一生中作曲的数量和质量都令人惊叹。
他创作了超过600部作品，包括交响曲、室内乐、歌剧、教堂音乐等多种形式。
莫扎特以其丰富的音乐构思、娴熟的技巧和情感上的深度而闻名。
他的作品充满了对人类情感和生活的细腻描绘，无论是欢乐的交响乐曲还是悲剧的歌剧，都带给听众深深的感动。
三、对歌剧的突破贡献莫扎特在歌剧创作方面取得了重大突破，他的作品重新定义了歌剧的形式和表达方式。
他创作的歌剧《费加罗的婚礼》被公认为是史上最伟大的歌剧之一。
这部作品结合了音乐、舞台表演和剧本的完美融合，以及角色的鲜明刻画，使之成为歌剧艺术的典范。
莫扎特还在歌剧创作中引入了多种音乐形式，如嬉游曲、合唱、咏叹调等，进一步丰富了歌剧的表现力。
四、对古典乐的发展影响莫扎特对古典乐的发展做出了巨大贡献。
他的音乐作为古典乐的经典之作，对后世作曲家产生了深远的影响。
他的作品展示了旋律优美和和声的精湛运用，为后来的作曲家提供了无尽的启示。
莫扎特的音乐作品在当时即受到了极高的赞誉和认可，并且至今仍然被广泛演奏和欣赏，成为了经典的代表。
五、莫扎特短暂而辉煌的人生尽管莫扎特的音乐才华无可比拟，但他的人生并不如他的音乐一样辉煌。
他一生中经历了财政困难、家庭矛盾和健康问题。
莫扎特在35岁那年不幸逝世，而这也给了他的音乐以特殊的意义。
音乐家莫扎特的资料
音乐家莫扎特的资料中文名：沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特外文名： Wolfgang Amadeus Mozart国籍：神圣罗马帝国民族：奥地利人出生地：奥地利-萨尔茨堡出生日期： 1756年1月27日逝世日期： 1791年12月5日享年35岁职业：作曲家主要成就：欧洲最伟大的古典主义音乐家之一代表作品：《奏鸣曲》《协奏曲》《安魂曲》乐派：古典乐派擅长：交响曲、协奏曲、钢琴音乐、歌剧莫扎特善于把艺术中美好的东西和渗透生活的深刻性结合起来，再把强大的力量、直率的气质和刚毅的意志以及现实意义的感觉结合。
其作品具有古典乐派的严谨，对称的特点以外，还具有其自身的特点。
在他的艺术歌曲中，令人称道的是诗与音乐完美的结合，贯穿了他的创作时期的始终，因此也体现出不同时期的艺术特征和创作特点。
他的音乐作品主题完整，有着鲜明的轮廓，细小的结构单位之间也有精致的、动机的联系。
作为维也纳古典乐派的代表之一，其大量作品涉及各种体裁，其音乐博采德、奥、意、法诸国精华，风格典雅，感情真挚，朝气明快。
后期的作品，内容和形式完美统一。
钢琴协奏曲是莫扎特作品的重要组成部分，他的作品富于创新精神，思维活跃。
他的小提琴协奏曲美妙动听、晶莹剔透、充满幽默感。
钢琴奏鸣曲欢愉畅快、旋律优美、合声简洁、情绪明朗乐观，洋溢着青春活力，仿佛让人进入了一个无忧的世界。
如《A大调第十一号钢琴奏鸣曲》K.331中的第三乐章《土耳其进行曲》，其主题简洁而极其节奏化。
八分音符均整一贯的节奏，加上十六分音符来提高活泼感，全曲表现出一种带有童贞般的单纯。
钢琴协奏曲莫扎特在钢琴协奏曲中更多强调的是明暗法而不是对位法。
在他的钢琴协奏曲中，富有创作精神并且思维活跃，也是其器乐协奏曲的精华，齐奏声部和独奏声部的和谐平衡达到完美的境界。
从莫扎特最后一首钢琴协奏曲《降B大调第二十七号钢琴协奏曲》K.595中可以感觉到有种“与世辞别”的性质，但是在这种与优美、深远的钢琴协奏曲的“告别”之中，它显得豁达而超然。
莫扎特音乐天才的短暂一生
莫扎特音乐天才的短暂一生莫扎特，一个名字耳熟能详的音乐天才。
他的音乐作品传世流传，被誉为古典音乐的巅峰之作。
然而，这位伟大的作曲家的一生却短暂而不幸。
本文将通过探讨莫扎特的生平及其音乐成就，揭示他短暂而辉煌的一生。
1.早年的天才莫扎特于1756年诞生在奥地利一个音乐世家。
从小就显示出非凡的音乐才华，他四岁就开始弹奏键盘乐器，七岁时已经能够创作小型的音乐作品。
他的父亲发现了他的天赋，开始亲自教授他音乐知识，并推动他在欧洲各地巡回演出。
2.神童的巅峰莫扎特少年时期的成就令人震惊。
他在7岁时写下了第一部交响曲，10岁时完成了第一部歌剧。
他的音乐才华被认为是无与伦比的，有人甚至称他为神童。
在神童时期，莫扎特为奥地利皇家乐团创作了大量的交响曲和宗教音乐作品，成为当时音乐界的炙手可热人物。
3.债务与困境然而，尽管他的音乐才华无可争议，莫扎特却面临着经济上的压力。
他花费过于奢侈，常常陷入债务之中。
此外，他与父亲的关系也逐渐变得紧张，他的父亲对他的音乐理念产生了分歧。
这一切都给他的生活带来了困扰，也对他的创作产生了影响。
4.创作的辉煌时期莫扎特的创作天赋使他成为音乐史上最杰出的作曲家之一。
他的音乐作品涵盖了交响乐、室内乐、歌剧、协奏曲等多种形式。
他的作品独特而且多样化，既有欢快明快的旋律，也有深沉抒情的乐章。
其中最为著名的作品如《交响曲第40号》和《魔笛》，至今仍然广泛被演奏和赞誉。
5.生命的终结莫扎特的一生注定要走向悲剧的结局。
在他才三十五岁时，他因为身体虚弱和经济困境而离世。
他的死因仍然成为争议的话题，有人认为是他被毒杀，也有人认为是因为慢性疾病导致的。
无论如何，这个世界失去了一个音乐天才，他的死对音乐界来说是个巨大的损失。
尽管莫扎特的一生短暂，他的音乐却深深地影响着后世。
他的作品在音乐史上占据着重要的地位，被誉为巴洛克和古典音乐的转折点。
他的音乐作品充满了活力和创新，仍然被广泛演奏和赞美。
莫扎特的短暂一生证明了他音乐天赋的伟大，也给后人留下了无法忘怀的音乐遗产。
莫扎特简介
不想长大
• 让我们回去从前好不好 天真愚蠢快乐美好 我不想我不想不想长大 长大后世界就没有 花 我不想我不想不想长大 我宁愿永远都笨 又傻 我不想我不想不想长大 长大后我就会 失去他 我深爱的他深爱我的他 怎么会爱上 别个他 。
不想长大
• 为什么就是找不到无邪的玫瑰花 为什么遇 见的王子都不够王子啊 我并不期盼他会有 玻璃鞋和白马 我惊讶的是情话竟然会变成 谎话 为什么幸福的青鸟要飞的那么高 为什 么苹果和拥抱都可能是毒药 我从没想过有 了他还孤单的可怕 我突然想起从前陪我那 个洋娃娃
不想长大
• 我不想我不想不想长大 长大后世界就没有 花 我不想我不想不想长大 我宁愿永远又笨 又傻 我不想我不想不想长大 长大后我就会 失去他 我深爱的他深爱我的他 已经变的不 像他 我不想我不想不想长大 长大后世界就 没有花 我不想我不想不想长大 我宁愿永远 都笨又傻 我不想我不想不想长大 长大后我 就会失去他 我深爱的他深爱我的他 怎么会 爱上别个他
不想长大
• 为什么水晶球里面看不出他在变 为什么结局没欢 笑而是泪流满面 我愿意在他回来前继续安静沉睡 但他已去到别座城堡吻另一双嘴 为什么对流星许 愿却从来没实现 为什么英勇的骑士会比龙还危险 我当然知道这世界不会完美无暇 我只求爱情能够 不要那么样复杂 我不想我不想不想长大 长大后世 界就没有花 我不想我不想不想长大 我宁愿永远都 笨又傻 我不想我不想不想长大 长大后我就会失去 他 我深爱的他深爱我的他 怎么会爱上别个他
莫扎特简介
沃尔夫冈· 阿玛迪乌斯· 莫扎特，W. A.Wolfgang Amadeus Mozart（1756年 1月27日－1791年12月5日） 1756年1月27日生于奥地利萨尔茨堡粮食街9号，1791年12月5日卒于 维也纳，终年35岁。奥地利作曲家，3岁会弹钢琴，六岁开始作曲。欧洲 维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音 乐的发展起了巨大的作用。莫扎特一共创作了22部歌剧、41 部交响乐、 42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。 莫扎特是古典乐派最典型作曲家，与海顿、贝多芬并称为维也纳古典乐 派三大作曲家。
著名音乐家莫扎特的生平和作品知识点
著名音乐家莫扎特的生平和作品知识点莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是世界上最伟大的音乐家之一，他的生平和作品不仅对音乐史产生了深远的影响，也为后世的音乐发展开辟了新的道路。
本文将介绍莫扎特的生平和一些知名的作品。
一、生平概述莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的萨尔兹堡。
他从小展现出非凡的音乐天赋，他的父亲是一位作曲家和音乐教育家，从小就开始教授他音乐知识。
莫扎特在童年时期就能够演奏多种乐器，如钢琴、小提琴和管风琴，并开始创作自己的音乐作品。
二、早期成就在莫扎特十几岁的时候，他已经成为欧洲音乐界的瑰宝。
他的音乐创作与演奏才华吸引了很多贵族和富有人家的关注。
他曾在多个城市进行巡回演出，并应邀与一些知名音乐家合作。
他的音乐风格独特，作品充满了激情和表现力。
三、成年时期在莫扎特成年后的创作生涯中，他写了大量的作品，包括交响曲、室内乐、歌剧、协奏曲等等。
其中一些作品如交响曲《第40号》和《第41号》，歌剧《费加罗的婚礼》等都成为了他最知名的作品。
他的作品风格多样，既有庄重而又有亲切动人的旋律，具有非凡的创造力。
四、艺术成就与后世影响莫扎特的音乐作品充满了艺术力量，他开创了交响曲和歌剧的新领域。
他的作品融合了古典主义与浪漫主义的特点，对后世的作曲家产生了重大的影响。
他的音乐作品也成为了教育音乐的重要素材，被广泛运用在音乐教育领域。
五、逝世与遗产莫扎特在短暂的35年人生中创作了众多不朽的作品，但他的生活并不如他的音乐一般幸福。
由于经济上的困难和身体健康的问题，他的晚年生活较为艰苦。
他于1791年去世，世人对他的离世深感痛惜。
莫扎特的遗产不仅有他丰富的音乐作品，还有对音乐史的深远影响。
六、结语莫扎特的生平和作品是音乐史上的重要一章。
他的天才与努力为他赢得了“音乐小天才”的美誉，并为音乐界留下了宝贵的遗产。
通过了解他的生平和作品，我们能更好地欣赏和理解他的音乐，同时也能感受到他对音乐发展所做的伟大贡献。
莫扎特传简介
莫扎特传简介约翰内斯·克里斯蒂安·瓦尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世纪最杰出的作曲家之一。
他的音乐才华早在童年时期就显露出来，他创作了无数令人惊叹的作品。
本文将为您简要介绍莫扎特的生平及其对音乐界的重要贡献。
莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的萨尔斯堡。
他的父亲勒奈·莫扎特是一位作曲家和音乐教育家，他非常重视儿子在音乐上的培养。
由于父亲的指导和关注，莫扎特在很小的时候就显示出了不凡的音乐才能。
他四岁时就开始弹钢琴，五岁时就能够创作简单的音乐作品。
莫扎特的天赋迅速被人们所认可，他的音乐天分成为当时欧洲音乐界的一个奇迹。
莫扎特的音乐天赋让他成为了年轻的音乐教授，他开始在欧洲各地进行巡回演出，并受邀到皇宫举行音乐会。
尽管莫扎特深受欢迎，但他很快就感受到了音乐圈的竞争激烈。
为了寻求更好的发展机会，他离开了家乡前往威尼斯和其他欧洲重要音乐中心。
在威尼斯，莫扎特受到了当地作曲家的启发，他开始尝试新的音乐形式和技巧。
他的声乐作品和器乐作品被广泛表演和赞誉，他的名声也渐渐传遍欧洲。
莫扎特的音乐具有极高的技巧性和复杂度，但同时也融入了浪漫主义的情感和表现力。
莫扎特最广为人知的是他的歌剧作品。
他的歌剧《费加罗的婚礼》、《唐·乔旻尼》和《魔笛》等作品至今仍然被广泛演出。
这些歌剧作品深受观众和评论家的喜爱，被认为是音乐史上最杰出的作品之一。
莫扎特的歌剧风格独特，音乐与戏剧情节完美结合，展现了他的创作天赋和音乐想象力。
除了歌剧，莫扎特还创作了许多其他类型的音乐作品，如交响曲、协奏曲、宗教音乐和室内乐。
他的交响曲和室内乐作品也在当时取得了极高的成功和影响力。
莫扎特的音乐特点是旋律优美、和声丰富和结构严谨，这些特点也使他的作品流传至今。
尽管莫扎特的音乐事业取得了巨大的成功，但他的个人生活却并不顺遂。
他在家庭生活和财务状况上经历了一系列的问题，这对他的创作和健康产生了负面影响。
1756年-奥地利音乐大师莫扎特诞生
1756年-奥地利音乐大师莫扎特诞生
1756年，德国维也纳的一位音乐大师莫扎特诞生了。
他是德意志联邦
的文学家、作曲家、指挥家和教育家，在西方音乐史上是一位非常具
有影响力的人物。
莫扎特出生在一个家庭，父亲是一位富有的、聪明的乐师，多年来一
直为维也纳皇室作曲。
他根据父亲的教育，以及与家人共同学习，最
终成为一位不可多得的音乐大师。
在他五岁时，他就能演奏钢琴；到
他六岁时，他就可以自己作曲。
他很快就受到皇家家庭的重视，并被聘请为宫廷的音乐指挥。
在此期间，他让他的成就可以被称为“奇迹般的”，创作了许多伟大的作品，如歌剧、古典音乐、交响曲，并影响了西方音乐的发展。
莫扎特的作品被广泛用于舞台剧、舞蹈剧目以及电影中，并被世界范
围内的各种乐队和歌手所演唱。
他的作品深受世界各地观众们的喜爱，被认为是西方音乐史上最伟大的作品。
莫扎特代表着文艺复兴时期的音乐浪潮，也被认为是古典音乐史上最
重要革新者之一，受到了西方文化的高度赞扬。
这位伟大的音乐家有
许多关于音乐的有趣和新颖的创作，给了我们许多珍贵的音乐礼物。
莫扎特生平及其代表作品
莫扎特生平及其代表作品莫扎特是奥地利伟大的作曲家，维也纳古典乐派代表之一，他出生于奥地利的萨尔茨堡一个音乐家庭里。
3岁接受启蒙教育，4岁学钢琴，5岁开始作曲，6岁与其姊旅欧各地演出，8岁写出第一批奏鸣曲与交响曲作品，11岁写第一部歌剧。
莫扎特从小显露出非凡的音乐天才，他的奇迹曾轰动整个欧洲。
1773年，17岁的莫扎特在故乡萨尔茨堡任宫廷乐师，后因与大主教冲突而愤然辞职。
1781年定居维也纳，开始了“自由艺术家”的生活。
莫扎特是音乐史上第一个摆脱了宫廷音乐家的从属地位的人。
维也纳时期，是莫扎特创作最重要的时期。
他的生活虽然十分贫困，但由于处在欧洲民主革命中心地带，莫扎特深受资产阶级启蒙思想的影响。
他的音乐充满欢乐和光辉，充满高尚的美德，犹如壮丽的日出前的颂歌。
正像他所说的：“生活的苦难压不垮我。
我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让世界感到欢乐。
”从他的作品中，我们听不出任何哀愁和伤感的情绪，带给人的感受，总是轻松愉快、活泼明朗、优美典雅和绚丽多彩......莫扎特的创作涉及音乐艺术的所有体裁,其中以歌剧和交响乐贡献最突出.代表作有:歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》；交响曲《bE大调第三十九交响曲》、《g小调第四十交响曲》、《C大调第四十一（朱庇特）交响曲》。
歌剧是一种综合了音乐、戏剧、舞蹈和美术的艺术形式。
莫扎特的歌剧是在继承前人优秀遗产的基础上发展起来的。
但莫扎特的歌剧创作，以反以往的神话或宗教题材，用现实主义的态度、明朗的笔触，表现社会生活中各种人物的形象；特别注重运用音乐的表现手段塑造人物的个性和心理活动；注重旋律的优美动听；注重运用管弦乐队和各种重唱来加强戏剧气氛。
莫扎特的生命短暂，但他留给我们的作品达600多首。
因没有标明创作时间，因此次序混乱。
主要作品：交响曲63首，嬉游曲16首，小夜曲13首，进行曲15首，小步舞曲105首，舞曲172首，钢琴协奏曲27首，小提琴协奏曲5首，弦乐四重奏23首，管乐弦乐重奏曲4首，钢琴重奏曲9首，小提琴奏鸣曲43首，钢琴奏鸣曲23首，歌剧15部。
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奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。
莫扎特一主共创作了22部歌剧、41 部变响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及数百部奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克、瓦格纳和威尔第一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。
在交响乐领域，他又与海顿、贝多芬一起为欧洲音乐史写下了最光辉的一页。
莫扎特还是钢琴协奏曲的奠基人，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。
另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。
作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。
莫扎特赋予音乐以歌唱性，然而，其中又深合着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。
金色的童年和少年沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特1756年1月27日诞生在莱奥波尔德•莫扎特是一个提琴家、管风琴家、作曲家和音乐教育家，他所着的小提琴演奏教程，不仅在奥地利和德国，而且在欧洲其他国家都享有盛名。
莫扎特从三岁时就显出了非凡的音乐天才，他时常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他曾经听到过的音乐。
有一次，莫扎特的父亲和朋友一起回家，年方四岁的莫扎特正坐在桌旁，父亲问他在乾什么，他说他正在写钢琴协奏曲，当他父亲把五线谱纸拿过来看时，激动得流出了眼泪，他对朋友说：“你看，这里写的一切是多么正确而且是有含义的啊！”莫扎特有着惊人的听觉和音乐记忆力。
七岁的时候，有一次他用父亲的朋友沙赫特涅尔的小提琴演奏，两天后莫扎特又在自己的提琴上练习。
当沙赫特涅尔再次上门时，莫扎特对他说，我现在用的小提琴比前两天奏的那把小提琴低八分之一个音。
沙赫特涅尔以为他在开玩笑，但莫扎特的父亲完全了解自己儿子，他请朋友把小提琴从家里取来，经校对后，发现莫扎特的判断完全正确。
1762年，将近六岁的莫扎特就掌握了古钢琴的弹奏技术，与此同时，他又开始学习拉小提琴。
这年秋天，父亲从大主教那里为自己挣得了休假，他带着莫扎特和姐姐南涅尔到维也纳去。
莫扎特一家的到来，使维也纳大为轰动。
在别人的建议下，父亲把莫扎特姐弟俩带进了宫廷，皇族让孩子们单独地演奏或四手联弹，并根据别人所给的主题作即兴演奏；人们还用布蒙上琴键，让莫扎特演奏复杂的曲子。
谅人的技奥地利萨尔茨堡城的一个杰出的音乐家的家庭里。
他的父亲巧同儿童的纯朴天真结合在一起，音乐使周围的人们感动不已。
在宫廷里，他们表演了两个星期之久才离开。
父亲的休假结束了，1763年初，他们回到萨尔茨堡。
同年夏天，莫扎特的父亲又向大主教请假，带着孩子们做更长的音乐会旅行。
在去巴黎的旅途中，他们先后去了德国的许多城市，如募尼黑、海德堡、法兰克福、波恩．科隆等地。
每到一处，莫扎持姐弟俩都举行一次音乐会，每次音乐会都轰动了当地的贵族和居民。
在法兰克福有这样一张海报：“今天8月31 日，星期三晚六时将举行最后一次音乐会，十二岁的女孩和七岁的男孩进行古钢琴演奏，除了这个女孩演奏伟大大师们最难的作品以外，男孩将演奏小提琴协奏曲。
在演奏交响曲时，男孩还将以古钢琴伴奏，并将在盖上布的琴键上自如地演奏。
人们如果在古钢琴或其他任何乐器上弹一个音或一个和弦，或者用其他东西，如小铃、玻璃杯等发出声音，他都能准确地说出这些音的音名。
最后他将用钢琴和管风琴作即兴演奏，并用听众向他要求的任何调性作即兴演奏。
”从海报上看，可见音乐会在当时的影响之大。
1763年11月，莫扎特和家人一起终于到了巴黎，法国首都的音乐生活极大地开阔了他的艺术视野。
在巴黎，他听了许多名演奏家的演奏，还听了不少交响音乐会、教会合唱及管风琴音乐会。
巴黎复杂的社会生活、激烈的文艺论战以及自由和广阔的思想观点是德国和奥地利那种闭塞的生活所不能比的。
面对着一个崭新的文化环境，莫扎特在巴黎尽情地活动着，他非常成功地举行了两次公开音乐会，并且成为巴黎上流社会最引人注目的形象，尤其是受到宫廷的百般宠爱，甚至在新年的时候准许他站在国王的桌子边，这对当时的音乐家来说是一个莫大的荣誉。
在巴黎期间，莫扎特还创作了不少音乐作品，并在那里出版了最初的四首小提琴和钢琴奏鸣曲，这时候，他才七岁。
结束了巴黎的旅行生活后，莫扎特一家又于1764年4月来到了英国，他们在英国逗留了一年多。
在这一年多时间里，莫扎特一方面赢得了英国听众的赞赏，另一方面也开阔了他自己的眼界。
英国的听众对他抱有极大的兴趣，他们让他视谱演奏当时最难的新作品，并且根据固定的低音即兴创作曲调;还安排他给歌唱家和演奏家作即兴伴奏。
此外，莫扎特还在每天固定的时间内接受别人登门采访，每次都使这些试探者大为惊叹。
在英国，他第一次听到了亨德尔宏伟的清唱剧，这殿堂一般的音乐使他惊奇万分。
在那里他还认识了伟大的J•S•巴赫的第二个儿子约翰•克里斯蒂安•巴赫，这位当时已经闻名于欧洲的作曲家给莫扎特以深刻影响，他音乐中的乐观情绪和明朗色彩深深打动了这位音乐神童的心。
由于受约翰•克里斯蒂安•巴赫的影响，莫扎特逐渐把作曲看作生活中最快活的事情，除了开音乐会和接待客人外，他几乎把所有的时间都倾注在音乐创作上。
他不但创作古钢琴、小提琴等室内乐，而且还着手交响乐的创作。
在他父亲卧床生病的时候，莫扎特竟连续创作了三部交响乐。
在伦敦，他出版了六首古钢琴和小提琴奏鸣曲、三部交响乐及一部包括四十三首小型作品的曲集。
当他离开英国的时候，己经成为一名作曲神童了。
由于荷兰大使的邀请，莫扎特一家离开伦敦去荷兰海牙、阿姆斯特丹举行音乐会。
在荷兰为期十个月的巡回演出中，演奏的作品几乎都是莫扎特自己创作的。
以后，他们踏上了归途，并继续沿途演出，先后在巴黎、日内瓦、伯尔尼、慕尼黑等地举行音乐会。
最后，于1766年11月从慕尼黑回到了阔别三年的故乡──萨尔茨堡。
差不多三年的旅行演出，使莫扎特成熟了不少。
虽然他才十岁，但却从不认为自己是一个孩童，强烈的创作欲望使他一味地朝着作曲的方向发展。
三年前，当他离开萨尔茨堡的时侯，只是一位演奏神童，如今，当他重返故乡的时候，却已经显露出非凡的作曲才能。
回到萨尔茨堡不久，当地的大主教就邀请莫扎待与其他一些成年作曲家一起为教会创作一部大型清唱剧，年仅十岁的莫扎特为这部清唱剧写了完整的第一乐章。
第二年，他又为萨尔茨堡大学的戏剧节与了一部小型的歌剧《阿波洛恩和吉阿倩特》。
同年9月，为了参加公主玛丽亚同那波里国王的婚礼，莫扎特的父亲带领儿子前往维也纳。
他们在维也纳差不多逗留了一年多，由于当时维也纳的贵族阶层已经把社交的兴趣从音乐会转向舞会，所以，莫扎特在那里并没有受到上层社会的青睐。
尽管如此，维也纳之行仍然给他带来一些收获。
在那儿，他接受了两部歌剧的创作并全部完成。
第一部歌剧《假傻姑娘》选自意大利戏剧家柯尔切里尼的剧作，莫扎特希望自己的这部歌剧能得到当时在维也纳演出的意大利喜剧团的支持和排演，但由于经济问题，剧院领导放弃了上演的计划。
第二部歌剧《巴斯蒂安与巴斯蒂安娜》是受当时维也纳着名的催眠术家美斯麦尔大夫的委托而写的。
美斯麦尔是一位音乐迷,他拥有一个家庭剧院，由于他的支持，莫扎特的这部小歌剧得到了上演的机会，当时维也纳的许多报刊都这样报导了这次演出：“这个庆祝会的全部音乐是着名的沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特──在萨尔茨堡公爵教堂里任职的莱奥波尔德•莫扎特先生的12岁的儿子，以他绝无仅有的天才新写的，使大家惊奇和赞赏的是作者自己非常精确地指挥演奏了这些音乐，同时自己还唱了经文歌。
”维也纳之行使莫扎特变得更为成熟了。
意大利是欧洲歌剧的发源地，也是当时欧洲音乐的中心，对于一心想成为音乐大家的人来说，这应该是一个必去之地。
1769年年底，父亲带着莫扎特前往意大利。
这之前，对于莫扎特的传闻早已在意大利音乐爱好者中间流传，当莫扎特父子到达罗威列托城时，就开始引起人们的注意。
他准备在教堂演奏管风琴的消息一经传出，听众纷至沓来，人数之多，以致堵住了通往教堂的道路。
之后，莫扎特又相继在维罗纳和曼图亚等城市举行音乐会。
意大利人几乎把他们对音乐的崇拜心情都倾注到了这位十三岁的神童身上，当地的报纸这样吹捧他：“莫扎特的诞生是为了压倒所有被公认的音乐大师。
”莫扎特音乐会的曲目非常丰富，形式也多样，他既是作曲家，又是演奏家和指挥家，更令人吃惊的是，他还以歌唱家的身分自弹自唱了歌剧咏叹调。
莫扎特在音乐方面表现出的天才，引起了当时世界上第一流的米兰歌剧院的注意，歌剧院约请莫扎特为他们写一部歌剧。
在意大利的文化中心鲍伦亚城，莫扎特还结识了当时在欧洲负有盛名的作曲家、理论家和教育家鲍伦亚音乐学院院士马尔齐尼神甫，这位宗教音乐大师给莫扎转在赋格曲的写作上以深刻的影响。
这以后，莫扎特又相继在罗马和那不勒斯等城市举行了音乐会。
在意大利整个演出期间，莫扎特同时也吮吸着意大利歌剧的精华，意大利的音乐文化深深地印在他的记忆里。
有一次，他在教堂内听了作曲家格里戈里奥•阿利格利着名的多声部合唱《赞美歌》后，竟凭记忆写出了全部多声合唱的总谱。
莫扎特的天才使罗马教皇深受感动，并授予他“金距轮”奖章，1770年8月，鲍伦亚音乐学院又授予这位14岁少年院士的称号。
同年12月，莫扎特的歌剧《米特利达特•黑海王》在米兰歌剧院上演，演出获得意外的成功。
意大利听众无论如何也没有预料到一位年仅14岁的外国作曲家竟能如此成功地创作出一部正统的意大利歌剧。
歌剧一连上演20场，观众场场座满。
在从意大利返回萨尔茨堡的途中，莫扎特又先后在都灵、威尼斯、帕达亚举行音乐会。
当他归途中又一次来到米兰时，再次应约为1773年狂欢节与了第二部歌剧。
1772年10月，莫扎特回到萨尔茨堡，四个月之后，当那不勒斯的费尔丁安德公爵的邀请，再次赴意大利米兰。
莫扎特为公爵的婚礼创作了一部题为《阿尔巴的呵斯卡尼奥》的戏剧小夜曲，这部作品采用当时意大利牧歌的形式，并且还伴有芭蕾舞场面，音乐非常迷人。
小夜曲在数天的婚礼庆典活动中反复上演，使同时参加演出的其他作品黯然失色，费尔丁安德公爵的母亲、奥地利女皇玛利亚•切列济亚十分高兴地送给莫扎特一只带有她自己肖象的金表，这是当时贵族阶层对人最宠爱的一种表示。
但是，正当少年莫扎特才气横溢的时候，一连串的不幸降临了。
费尔丁安德公爵改变了留用莫扎特的主意;莫扎特父亲的保护人萨尔茨堡大主教西吉茨蒙德突然逝世，新主人伊耶罗尼姆•柯洛列多伯爵对他们百般苛刻;同时，莫扎特想在米兰和维也纳宫廷任职的梦想又相继落空。
于是，他不得不回到萨尔茨堡。
虽然，当时着名的音乐评论家舒巴尔特在《德国新闻》杂志上热情地赞扬莫扎特将成为“古往今来的最伟大的音乐家之一”，但是，作为一名乐师，莫扎特被困在萨尔茨堡的宫廷中，完全失去了自由，成为一名音乐仆人，这对于少年莫扎特的成长和发展，无疑受到了很大的影响。