音乐教育学复习
音乐教育学复习资料
ISME国际音乐教育学会：在世界范围内促进各级各类的音乐教育和谐发展。
音乐教育一方面是以音乐作为主要的媒介，实施对人的知识技能、思想情感、文化素养和价值观等的全面教育；另一方面又是以教育为主要的活动形式，实现音乐作为一种文化的传承和发展。
音乐教育的目标：美育目标-实施美育，文化目标-传承文化，学科目标-学习音乐，终极目标-绿化的事业。
音乐教育学是教育科学领域内正在兴起和形成的一门新兴的边缘学科，是研究音乐教育全过程、揭示音乐教育规律的各音乐教育分支学科的总称。
其是音乐学的重要组成部分，是理论性和实践性相结合的学科，涉及范围广，20世纪才初具规模。
目前我国音乐教育通常分为哪几类分别简述其对象与任务1.两类：专业学校音乐教育和普通学校音乐教育。
2.专业音乐教育培养音乐专门人才，发展我国音乐事业建设、发展不可或缺的中坚力量。
普通音乐教育的对象：除专业音乐院校外的普通各级各类学校音乐教育，和社会、家庭等非学校因素的音乐教育。
任务：推动、普及进步音乐，教育鼓舞全民大众，通过音乐审美教育培养高尚、完美的人，提高人的整体素质，了解我国传统的与世界文明的音乐文化，促进中国特色社会主义精神文明建设的向前、持续、稳定的发展。
音乐教育学的研究范围及科学研究方法1.研究范围：a音乐教育的基础理论：哲学、美学、心理学、人类学、社会学、史学等。
b音乐教育的实践：课程、教学、实习、评价、研究方法等。
2.音乐教育学的研究方法：哲学研究法、观察法、实验法、行动研究法、经验总结法、文献法、比较法、调查法（现状调查区别调查发展调查）【调查法】：1问卷法（a设计问题必须单一；b问题必须中性；c问题必须明确。
问题形式：封闭式半封闭式开放式。
基本结构：标题前言指导语问题与选择答案结束语。
回答方式的编制：选择式排序式是否式等级式填空式数量式。
2调查表法3访谈法音乐教育哲学从哲学层面上阐明了音乐教育方向，决定了音乐教育的性质和价值并为音乐教育新思想的产生提供共同的基准点。
自考音乐教育学试题及答案
自考音乐教育学试题及答案一、单项选择题（每题1分，共10分）1. 音乐教育学是一门研究什么的学科？A. 音乐表演艺术B. 音乐创作技巧C. 音乐教育理论与实践D. 音乐史答案：C2. 以下哪位教育家不是音乐教育领域的代表人物？A. 约翰·凯奇B. 艾米·贝尔C. 佐尔坦·科达伊D. 埃米尔·雅克·达尔克罗兹答案：A3. 在音乐教育中，培养学生的哪一项能力是最为重要的？A. 演奏技巧B. 音乐理论知识C. 创新思维D. 音乐欣赏能力答案：C4. 音乐教育的基本目标是什么？A. 提高学生的演奏水平B. 培养学生的音乐素养C. 让学生掌握所有乐器D. 教授学生音乐理论知识答案：B5. 以下哪项不是音乐教育中常用的教学方法？A. 讲授法B. 讨论法C. 体验法D. 重复法答案：D6. 音乐教育中的“双基”指的是什么？A. 基本乐理和基本演奏技巧B. 基本乐理和基本音乐欣赏C. 基本节奏和基本旋律D. 基本音乐知识和基本音乐技能答案：D7. 音乐教育学的研究对象主要包括哪些方面？A. 音乐教育的历史、理论和实践B. 音乐教育的设备和环境C. 音乐教育的政策法规D. 音乐教育的经济效益答案：A8. 在音乐教育中，哪些因素会影响学生的创造力发展？A. 教师的教学方法B. 学生的个人兴趣C. 学校的音乐设施D. 家长的期望和支持答案：A9. 音乐教育学的研究方法主要包括哪些？A. 文献研究和案例分析B. 实验研究和调查研究C. 观察研究和比较研究D. 所有以上选项答案：D10. 音乐教育对于学生个人发展的意义是什么？A. 提高学生的社会地位B. 增强学生的个人修养C. 增加学生的就业机会D. 培养学生的商业头脑答案：B二、多项选择题（每题2分，共10分）11. 音乐教育学的研究内容可以包括以下哪些方面？A. 音乐教育的心理学基础B. 音乐教育的社会学基础C. 音乐教育的经济学基础D. 音乐教育的哲学基础答案：A, B, D12. 以下哪些是音乐教育中常用的教学媒体？A. 钢琴B. 多媒体教学软件C. 打击乐器D. 互联网资源答案：B, D13. 音乐教育对学生的哪些方面有积极影响？A. 情感发展B. 社交能力C. 智力发展D. 身体健康答案：A, B, C14. 音乐教育学的研究可以采用哪些理论作为指导？A. 教育心理学B. 教育哲学C. 教育经济学D. 教育人类学答案：A, B, D15. 以下哪些因素会影响音乐教育的实施效果？A. 教师的专业水平B. 学生的个人天赋C. 教学资源的丰富程度D. 教学环境的优劣答案：A, C, D三、判断题（每题1分，共5分）16. 音乐教育的目的是培养学生的专业音乐技能。
音乐教育学
音乐教育学音乐教育学（2011.9.7）1.音乐教育学的定义：什么是音乐教育学音乐教育学是研究音乐教育现象及其规律的学科。
它是在总结音乐教育实践的基础上逐步形成的理论,是经过长期积累而发展起来的。
音乐教育学是音乐教育理论与实践相结合的一门新兴学科，是揭示音乐教育规律的各种音乐教育分支学科的总称。
音乐教育学既与教育学有关，又与音乐学相连，是二者互相交叉、互相渗透、互相结合的边缘学科。
它既不是简单地用教育学原理解释音乐现象，也不是肤浅地将音乐技能应用到教育教学过程中，而是来揭示音乐教育的发展形态、方向以及教学规律，具备自身独特的教育理论和方法。
音乐教育学的学科定义：一般而言，将音乐教育学视为一门“研究有关音乐教育的实践及其理论”的学科，一门“介于教育学与音乐学之间”的交叉学科。
音乐教育学着眼于音乐在社会的教育实践方面，是一门理论与实践密切结合的学科。
一般而言，将音乐教育学视为一门“研究有关音乐教育的实践及其理论”的学科，一门“介于教育学与音乐学之间”的交叉学科，是可以被普遍接受的。
尽管关于音乐教育实践及其理论的研究在人类历史上已经有非常悠久的历史，但作为一门独立的学科则是“在20世纪才初具规模”。
在音乐学领域中，音乐教育学隶属音乐学三个分支学科中的“应用音乐学”，相对应于“历史音乐学”和“体系音乐学”。
这一隶属关系，体现了“音乐教育学”作为实践性学科的特点，即“音乐教育学”着眼于音乐在社会的教育实践方面，是一门理论与实践密切结合的学科;在教育学领域中，“音乐教育学”属于学科教育学范畴，因此一般又被称为“音乐学科教育学”。
音乐教育研究所涉及的领域相当广泛，且随着音乐教育实践的不断深人，这一领域的研究范畴，仍然在扩展之中。
这种扩展一方面来源于音乐教育实践本身的扩展，一方面来源于对音乐教育本质认识的不断深入。
因此，对“音乐教育学”的认识，还必须基于对“音乐教育”的认识。
正如瑞典音乐教育家奥森(BengtOlsson)所言，音乐教育之所以成为一种教育，是因为音乐教育中的音乐教授者和学习者，在从事教授和学习过程中都是具有目的的，换句话说“(音乐的)‘教学的目的’与‘学习的目的’是‘(音乐)教育’的两个前提。
音乐教育学
一1.1913年清政府设立“乐歌课”。
1904年清政府规定学习“教育学”，其中包括“各科教授法”。
1917年陶行知先生提出“教学法代替教授法”。
2.音乐教育哲学的“审美论”倡导者是美国教育学家雷默，内涵是“音乐教育作为审美教育”3.音乐教育哲学功能论倡导者是保罗.哈克，认为“必须深思审美教育中许多尚未认识到的潜在因素”。
4.第一个使用“音乐美学”这个概念的是德国诗人舒巴特。
第一个将审美教育作为一个独立范畴提出来的是德国诗人席勒。
5.审美形态是指通过实现与艺术的形式来呈现和表达的人的存在形态。
音乐艺术的审美形态一般可分为情感的欣赏和理性的欣赏。
音乐教育要“以审美为核心”是素质教育对音乐教育提出的要求。
6.对音乐心理学进行开拓性研究的是赫尔姆霍次，他于1863年发表了一部里程碑意义的著作《音的感觉》。
其后斯图姆夫再1883年发表了《音乐心理学》，着重研究了人对协和音和不协和音的感觉。
20世纪初，西肖尔与他的学生发展了测试视、听觉和运动知觉的仪器。
认为音乐心理最基本的元素是六个方面：音高感、音强感、时间感、节奏感、音色辨别、曲调记忆。
7.构造主义心理学的代表人物是冯特和铁钦那。
行为主义心理学代表人物有华生、斯金纳。
巴洛夫的经典条件反射理论即“刺激-----反应模式”是华生创立该学派的动因之一。
8.格式塔心理学是认知心理学的开端，创建于德国，创始人是韦特海默、考夫卡、苛勒、勒温。
1912年韦特海默《似动的实验研究》标志着这以学派的兴起。
9.1967年美国心理学家奈瑟总结了《认知心理学》标志着认知心理学派的形成。
10.精神分析学产生于19世纪末20世纪初，代表人物是弗洛伊德和荣格。
11.人本主义心理学在20世纪50—60年代兴起于美国，代表人物有马斯洛、罗斯杰。
12.根据布里杰的实验，大多数婴儿已经具备了敏锐的辨别不同频率声音的能力，2—3岁能运用身体的动作来模仿发声和节奏律动，4—5岁明显的身体反应减少，有意识的听音乐成分增加。
音乐教育学理论
1、你认为音乐的教育对人的帮助主要体现在哪几个方面？对音乐教育的认识。
音乐教育是以音乐艺术的独特形式来实现美育的目的，它具有自身独特的特点。
音乐是声音、时间、情感高度组合的听觉艺术。
音乐是通过有组织的音响塑造艺术形式，表达人的思想感情的一种艺术形式。
在艺术形式中，最能抒发人的情感的是音乐。
我们曾为欢快的歌曲而手舞足蹈，为悲哀的歌曲而伤心落泪，为雄壮豪迈的歌曲而精神振奋。
音乐在情感上对审美者发生最直接的影响，因此，音乐可以培养人的审美能力，并陶冶情操。
音乐培养人的形象思维能力。
人的大脑分左右两半球，这两个半球的功能，有着明显的差异。
通常大脑的左半球承担处理语言、数字和分析功能等抽象思维和逻辑思维能力。
大脑的右半球承担处理空间图形、识别形象、音乐、环境等直觉和艺术方面的住处的形象思维能力。
在学习音乐时，把右半球积极调动起来，充分发挥人的想象力和联想力，努力提高形象思维能力，对左右两半球的协调发展，提高学习效率起着巨大的作用。
音乐有助于向学生进行爱国主义教育。
音乐的形象性和情感性能深深地打动人心，起到团结、教育、净化人心灵的作用。
如抗日战争歌曲犹如时代的号角，激励着人们与敌人展开不屈不挠的斗争，多少壮士高唱《义勇进行曲》、《大刀向鬼子们的头上砍去》等歌曲，奔赴前线，抛头颅撒热血，战死在疆场。
如今，新时代的人们听着激动人心、让人满腔热血沸腾的歌曲仿佛看到了当时的场面，看到了战争的残酷，看到了劳动人民的痛苦，与此同时受到了革命理想与传统教育。
又如儿童歌曲《一分钱》这首人人皆知、流传多年的歌，深深影响着幼稚的孩子们，使他们懂得拾金不昧是一种美德。
对于儿童来说，抽象的说教容易产生厌烦心理，利用音乐这富于感情性、教育性的艺术，将思想教育溶于音乐教育中，可能使学生在潜移默化中受到教育。
又如，在敬爱的周总理逝世的日子里，人们用深情的歌声寄托哀思。
《周总理，你有哪里》、《歌唱周总理》等歌曲，人们边唱边流泪，泣不成声。
中央音院音乐教育学院音乐教育学专业考博复习重点-参考书-分数线-复习笔记育明考博
邢维凯著
音乐教育学
音乐的意义与表现
湖南文艺出版社（2007）
斯蒂芬· 戴维斯著，宋瑾、 柯扬等译
音乐与其表现的世界：对音乐音响 与其表现对象之间关系的心理学 中央音乐学院出版社（2004）周海宏著 与美学研究
教育学基础（普通高等教育“十五” 国家级规划教材/高等师范院校公 教育科学出版社 共课教育学教材）
（2002）
全国十二所重点师范大学 联合编写
中央音乐学院音乐教育系硕士论 文集
中央音乐学院出版社
中央音乐学院音乐教育系
二、作曲与作曲技术理论综合分析考试科目要求（本专业方向除外）：
（一）和声： 1．分析题：就所给的完整音乐作品或音乐作品中的段落进行和声分析，标出调性、和 弦及相关的和声进行，并指出它的音乐风格或时代所属。 2．写作题：为给定的高音声部或低音声部旋律，写作大小调风格的四部和声。 （二）作品分析
一、加试科目：
（一）具有硕士学位、报考非原研究方向的考生（含作曲系内不同方向）需加试的科 目：
1．律学方向：（1）中、西音乐史（含作品听辨）；（2）作品分析 2．作曲、配器、电子音乐作曲、电子音乐技术理论方向：A.和声；B.二十世纪作品分 析 3．复调与作品分析方向：A.和声；B.作曲 4．和声方向：A.作曲；B.作品分析 （二）以同等学力报考者需加试的科目： 1．哲学；（音乐学系同等学力考生只加试哲学） 2．同“一”（具有硕士学位、报考非原研究方向的考生需加试的科目）。
2
计划内定向 1 人、计划内非定向 1 人
定向
2
计划内定向 1 人、计划内非定向 1 人
公开招考
非定向 计划内定向
1
定向 1 人
计划内非定向
三、2014 年中央音院音乐教育学院音乐教育学专业方向-导师-初复试科目
(2021年版)初级音乐教育专业水平考试题解
（2021年版）初级音乐教育专业水平考试题解1. 音乐教育的定义是什么？音乐教育是指通过系统的教学方法和手段，培养学生的音乐素养、音乐能力和音乐观念的过程。
它旨在通过音乐的和实践，促进学生的音乐欣赏、表演和创作能力的发展，以及培养学生的音乐审美能力和文化素养。
2. 音乐教育的目标是什么？音乐教育的目标是培养学生的音乐素养和音乐能力，包括对音乐的欣赏、表演和创作能力的培养。
同时，音乐教育还旨在培养学生的音乐审美能力和文化素养，使他们能够欣赏和理解不同风格和类型的音乐，并在音乐活动中体验乐趣和情感。
3. 音乐教育对学生的影响有哪些？音乐教育对学生的影响主要体现在以下几个方面：- 培养音乐兴趣和爱好：通过音乐教育，学生可以接触到不同风格和类型的音乐，培养对音乐的兴趣和爱好，促进他们对音乐的深入了解和探索。
- 发展音乐能力和艺术表达能力：音乐教育有助于培养学生的音乐表演和创作能力，提升他们的艺术表达能力和创造力。
- 培养审美情趣和文化素养：音乐教育可以让学生接触到不同风格和类型的音乐作品，培养他们的音乐审美能力和文化素养，提高他们的审美情趣和文化修养。
- 培养团队合作和社交能力：音乐教育通常需要学生参与合唱团、乐团等集体音乐活动，这有助于培养学生的团队合作和社交能力。
4. 音乐教育的教学方法有哪些？音乐教育的教学方法包括：- 听力训练：通过听取不同类型的音乐作品，培养学生的音乐听力和音乐欣赏能力。
- 声乐训练：通过声乐练，培养学生的音准、音色和演唱技巧。
- 乐器教学：通过各种乐器，培养学生的乐器演奏技能。
- 集体音乐活动：组织学生参与合唱团、乐团等音乐集体活动，培养学生的团队合作和协作能力。
- 创作与表演：鼓励学生进行音乐创作和表演，培养他们的艺术表达能力和创造力。
5. 音乐教育的评价方法有哪些？音乐教育的评价方法包括：- 考试评价：通过考试对学生的音乐知识、技能和表演能力进行评价。
- 作品评价：评价学生的音乐创作作品，包括曲目的原创性、创意和艺术表达能力等。
音乐全面复习-五年级下湘教版
音乐全面复习-五年级下湘教版一、音乐的基本概念与特征音乐是一种艺术形式，通过声音的组织和表达来传递情感、思想和意义。
以下是音乐的基本概念和特征：1. 音乐的要素：音乐由音高、音长、音色和音响品质等要素组成。
2. 音乐的语言：音乐以乐谱为书写形式，使用音符和符号表示音乐元素。
3. 音乐的表现形式：音乐可以通过歌唱、演奏、舞蹈等形式进行表达。
4. 音乐的情感表达：音乐可以传递各种情感，如欢乐、悲伤、愤怒等。
5. 音乐的风格：不同的音乐作品有不同的风格，如古典音乐、流行音乐等。
二、音乐的分类与欣赏音乐可以按照不同的分类方式进行划分，以下是一些常见的音乐分类：1. 音乐的类型：古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 音乐的形式：歌曲、器乐曲、合唱曲等。
3. 音乐的风格：古典风格、摇滚风格、爵士风格等。
欣赏音乐时，可以通过以下几个方面来体验和理解音乐：1. 节奏感受：注意音乐中的节奏变化，感受其中的节奏感。
2. 旋律感受：关注音乐中的旋律线索，体验其中的旋律美。
3. 和声感受：听辨音乐中的和声关系，感受和声的美妙。
4. 表情感受：注意音乐中的表情变化，感受其中的情感表达。
三、音乐常识与名词解释在学习音乐的过程中，我们需要了解一些常见的音乐常识和名词解释：1. 音阶：由一组音符按照一定规律排列而成的音乐音高序列。
2. 调式：音乐中使用的一种特定的音阶。
3. 节拍：音乐中的基本时间单位，通常由强弱相间的音符组成。
4. 乐器：用来演奏音乐的器具，如钢琴、吉他、小提琴等。
5. 声部：音乐作品中不同乐器或声音的独立部分。
四、音乐的历史与文化音乐是一个与历史和文化密切相关的艺术形式。
了解音乐的历史和文化背景，有助于更好地理解和欣赏音乐。
1. 古代音乐：不同古代文明中的音乐形式和特点。
2. 民族音乐：不同民族的音乐风格和传统。
3. 西方古典音乐：古典音乐的发展历程和代表作品。
4. 流行音乐：不同时期和地区的流行音乐风格和影响。
教师音乐知识点总结
教师音乐知识点总结音乐作为一门艺术学科，是学校教育中不可或缺的一部分。
作为一名音乐教师，掌握音乐知识是至关重要的。
本文将对音乐知识点进行总结，帮助教师更好地教授音乐课程。
一、音乐基础知识1. 音乐元素音乐的基本元素包括音高、音符、节奏、音色、音量和音响品质。
音高是指声音的高低，音符是表示音乐音高和时值的记号，节奏是指音乐的时间控制，音色是指声音的质地和特点，音量是指音乐的声音大小，音响品质是指音乐的表现力和情感。
2. 音乐符号音乐符号是音乐符号的语言，包括音符、休止符、拍号、节拍、小节、调号等。
音符表示音高和音长，休止符表示停顿时间，拍号表示一个小节内的节拍，节拍是音乐的基本时间单位，小节是一个特定数量的节拍组成的节拍组，调号表示乐曲的音调和音阶。
3. 音乐理论音乐理论是关于音乐的学科，包括音乐结构、和声、旋律、节奏、音乐符号、音乐形式等内容。
音乐理论可以帮助学生了解音乐的本质和特点，提高音乐的认识和理解能力。
二、音乐历史1. 古代音乐古代音乐包括中国古代音乐和西方古代音乐。
中国古代音乐有五音制和宫商角徵羽，西方古代音乐有古希腊音乐和古罗马音乐。
2. 中世纪音乐中世纪音乐包括宗教音乐和世俗音乐。
宗教音乐有教会圣歌、宗教歌曲和赞美诗，世俗音乐有宫廷音乐和民间音乐。
3. 文艺复兴音乐文艺复兴音乐是欧洲音乐的一个重要时期，包括大调音乐、宗教音乐、合唱和器乐。
4. 巴洛克音乐巴洛克音乐是音乐史上的一个重要时期，包括约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、乔治·弗里德里希·亨德尔和安东尼奥·维瓦尔第等。
5. 古典音乐古典音乐是音乐史上的一个重要时期，包括约瑟夫·海顿、莫扎特和贝多芬等。
6. 浪漫音乐浪漫音乐是音乐史上的一个重要时期，包括弗雷德里克·肖邦、罗伯特·舒曼和理查·瓦格纳等。
7. 当代音乐当代音乐是音乐史上的一个重要时期，包括印象派音乐、现代主义音乐和后现代音乐。
音乐教育学考试资料
音乐教育理论与教学方法形成的特定学科即是音乐教育学，他以培养人塑造人作为目的，并贯穿于教育全过程，是一种人文社会学科，又是一种交叉学科，他是音乐学与教育学互渗交融的产物。
1971年陶行知先生提出以“教学法”代替“教授法”，是我国学科教育史上的一大进步。
1980年10月，从“教学法”发展成“教育学”又是我国学科教育史上的一大转变，这表明我国学校教育从学科技能教育向整体素质教育的转变。
音乐教育哲学从哲学层面上阐明音乐教育的方向，决定音乐教育的性质和价值，并为音乐教育新思想的产生提供共同的基准点。
三种不同的音乐哲学观1他律论有可称为反映论2自律论又可称为形式主义3实践论认为音乐是一种人类的多样化的实践活动。
三种不同的音乐教育哲学观1审美论 2 功能论 3 美育论不同哲学观在我国音乐教育中的体现1政治化的音乐教育——他律论、功能论的哲学观 2 技术化的音乐教育——自律论、审美论的哲学观。
音乐美学是美学的一个分支，同时又是音乐学的一个类别，是以研究音乐艺术的美学规律为宗旨的一门基础性理论学科，他特别把音乐的本质与特性，音乐的形式与内容，音乐的创作、表演与欣赏，音乐的功能，音乐的美与审美作为自己的研究对象。
第一个使用“音乐美学”这个概念的是德国诗人、音乐家舒巴特。
在音乐审美过程中，不可或缺的两个角色就是审美主体与审美对象，审美主体是在社会实践特别是在审美实践中形成的具有一定审美能力的人。
审美对象是指能使欣赏者产生审美愉快的事物，是审美主体情感和感性体验的对象。
审美教育，就是美感教育，是培养人感知、感受和创造美的教育，培养人审美能力、审美情操的教育。
第一个将审美教育作为一个独立范畴提出来的是德国的著名诗人、美学家席勒。
审美教育的本质特性是体验，它的这一特性为现代教育提供了极为深刻的启示。
构造主义心理学采用实验内省法研究意识经验的内容或构造。
格式塔心理学又称为完形心理学。
幼儿期是开始学习音乐的黄金学期。
中小学年纪是儿童发展音乐感知能力的最佳时期。
音乐教育学试题及答案
音乐教育学试题及答案一、选择题（每题2分，共20分）1. 音乐教育学是一门研究什么领域的学科？A. 音乐创作B. 音乐表演C. 音乐教育D. 音乐理论答案：C2. 音乐教育学的主要研究对象是什么？A. 音乐作品B. 音乐家C. 音乐教育活动D. 音乐教育政策答案：C3. 音乐教育学的研究方法包括哪些？A. 实证研究B. 文献研究C. 案例分析D. 以上都是答案：D4. 音乐教育学的研究目的是什么？A. 提高音乐素养B. 培养音乐人才C. 促进音乐教育的发展D. 以上都是答案：D5. 音乐教育学的研究范围不包括以下哪一项？A. 音乐教育的历史B. 音乐教育的哲学C. 音乐教育的心理学D. 音乐作品的创作过程答案：D6. 音乐教育学的研究重点是什么？A. 音乐教育的实践B. 音乐教育的理论C. 音乐教育的政策D. 音乐教育的评估答案：A7. 音乐教育学的研究方法中，哪一种方法最为常用？A. 观察法B. 实验法C. 调查法D. 比较法答案：C8. 音乐教育学的研究对象包括哪些？A. 学生B. 教师C. 教育政策制定者D. 以上都是答案：D9. 音乐教育学的研究内容不包括以下哪一项？A. 音乐教育的课程设计B. 音乐教育的教学方法C. 音乐教育的评价体系D. 音乐作品的演奏技巧答案：D10. 音乐教育学的研究意义在于什么？A. 提升音乐教育质量B. 促进音乐教育的创新C. 推动音乐教育的普及D. 以上都是答案：D二、填空题（每题2分，共20分）1. 音乐教育学是一门研究______的学科。
答案：音乐教育2. 音乐教育学的主要研究对象是______。
答案：音乐教育活动3. 音乐教育学的研究方法包括______、______、______等。
答案：实证研究、文献研究、案例分析4. 音乐教育学的研究目的是______。
答案：促进音乐教育的发展5. 音乐教育学的研究范围不包括______。
答案：音乐作品的创作过程6. 音乐教育学的研究重点在于______。
音乐学科教育学
1、音乐学科教育学是教育科学领域内正在兴起和形成的一门新兴的边缘学科，是研究音乐教育全过程的学科，是揭示音乐教育规律的各音乐教育分支学科的总称，主要研究学校音乐学科的本质、目标、内容、方法的一门科学。
2、音乐教育的特征：1情感性（2）形象性（3）愉悦性（4）主体性3、审美态度：指主体对客体的一种特殊反映形式，是一种无直接实用和个人功利目的的观赏态度。
4、音乐感知觉：是音乐审美能力最基本的因素，主要体现在对音乐客体形式所蕴含的意蕴有选择的感知上，听觉主要体验表现在对音高、音强、音长、音色的分辨上；知觉是人对作用于感觉器官的客观事物整体的直接反映。
5、音乐审美能力：包括音乐感觉和知觉、音乐记忆和音乐想象，音乐动作和智慧、音乐表现等多种能力。
它是在一种特殊情感体验状态下，体现出在音乐审美创造性、认知能力或敏感性方面。
6、音乐想象：是一种在知觉基础上更深层次的心理活动，它使个体依据知觉把握的材料，将自己丰富的经验渗入其中，在广阔的心理时空内神游。
7、音乐记忆：以往感知过的音乐表象在当前没有作用于感觉器官的情况下，在脑中再现出来的表象。
8、音乐情感：伴随着个体的音乐审美活动而产生的特定的情绪活动和情感上的共鸣，即音乐情感是个体对特定的音乐音响产生的相应的态度和内心体验。
9、音乐表现能力：主要指与听觉、审美情绪相配合的相关活动——演唱、演奏时对声带、有关肢体的运动神经及肌肉进行协调合作的控制能力、运用能力及熟练程度。
10、课外音乐活动：指课堂教学以外的各种音乐教育活动，从广义来说，它可以包括校外社会音乐教育和家庭音乐教育。
11教学原则是根据一定的教学目的任务，遵循学校过程的规律而制定的对教学的基本要求，是指导教学工作的基本标准，是教学原理引申和具体化，是教学经验的概括和抽象。
12、教学中如何运用期望效应，提高学生学习成绩：关心体贴、保护自尊、注重反馈、真挚鼓励、目标适度。
13、课堂教学艺术：实质是教师本人独特的创造力和审美价值在教学中的体现，是教师将教学规律与独创性相结合，是教师引导学生在有限的时间里最大限度的获得音乐美感的过程，是教师个人教学魅力与风采的集中展现。
复习资料 音乐学概论
名词解释1、音乐社会学答：音乐社会学把音乐活动（包括人的各种音乐行为）视为一种社会现象，利用所涉及学科的各种方法，研究音乐与社会之间各层面的相互关系，力图寻找音乐现象和社会现象之间的各种因果关系和规律，并要对之做出评价以及要对某些相关问题的发展趋势做出预测，同时将之整理、归纳成系统理论。
2、音乐形态学答：研究构成音乐的一切形式要素、结构、修辞与逻辑规律，并通过这一研究来探讨音乐形式与其风格特征、美学意蕴与文化内涵诸关系的学科。
3、艾尔舍克体系答：艾尔舍克首次打破“历史的”、“体系的”传统划分，提出理论和地区两大部门。
这一分类最大特点是将历史与民族两大类合为一体，避免以往存在矛盾，欧洲音乐与其他地区音乐摆在同等位置。
缺点是只有地区历史，没有研究人类音乐历史进程的共同特点的学科及分支学科，如音乐考古、古谱学等，但是总体上分类标准是统一的，符合实际分工，因而也是适用的。
4、三通答：《通志》（宋代郑樵）；《通典》是我国第一部，也是成就最高的一部典章制度专史，作者唐朝杜佑；《文献通考》，宋元之际的史学家马端临所撰，该书是记载中国历代典章制度的巨著。
5、音乐音响学答：音乐音响学是着重从声学的角度研究音乐音响现象的科学，又称“音乐音响学”。
简答1、简述音乐心理学的研究对象答：音乐心理学是以实证研究为基本方法，研究与音乐相关的心理现象与问题的科学。
其研究对象广泛涉及人类的基本听知觉特征，音乐音响结构审美特征的心理依据，音乐表现的心理机制，音乐创作、表演、接受及审美价值判断活动中的心理特征，音乐学习、教育及音乐能力相关的心理问题等。
2、简述日本记纪歌谣答：记代表《古事记》，而纪指的是《日本书纪》。
前者主要叙述神话传说、英雄故事及天皇系谱等；后者是日本现存最早的历史典籍之一，是基于政治需要，对内强化国家观念、对外树立国家形象而修的官方史书。
形式上模仿中国史书，采用了编年体和纪传体相结合的体例，全部用汉文撰成，语言比较抽象，缺乏生动性。
普通高中音乐学科学业测评复习提纲
普通高中音乐学科学业测评复习提纲一、学业测评概述1.1 测评目的- 了解学生在音乐学科的知识与技能掌握程度。
- 培养学生的音乐审美、表现、创造和评价能力。
- 提高学生的音乐学科核心素养。
1.2 测评内容- 音乐基础知识- 音乐技能与实践- 音乐欣赏与评价- 音乐与他人及社会的关系1.3 测评方式- 笔试：包括选择题、简答题、论述题等。
- 面试：包括演奏、演唱、即兴创作等。
- 作品展示：包括乐曲、歌曲、舞蹈等。
二、音乐基础知识复习2.1 音乐基本概念- 音高、音长、音色、音量- 节奏、旋律、和声、曲式- 速度、力度、表情、演奏法2.2 音乐历史与文化- 我国音乐发展简史- 西方音乐发展简史- 音乐流派、作曲家及代表作品2.3 音乐分析与评价- 作品风格、题材、结构分析- 音乐表现手法、技巧评价- 作品的历史、文化价值评价三、音乐技能与实践复习3.1 演奏技能- 乐器演奏：钢琴、小提琴、吉他等- 声乐演唱：美声、民族、流行等- 打击乐器：架子鼓、木琴等3.2 创作实践- 即兴创作：旋律、和声、节奏等- 改编创作：乐曲、歌曲等- 原创作品：乐曲、歌曲、舞蹈等3.3 音乐排练与表演- 排练方法与技巧- 表演风格与表现力- 舞台表现与协作四、音乐欣赏与评价复习4.1 音乐欣赏- 乐曲分析：旋律、和声、节奏等- 歌曲分析：歌词、旋律、演唱等- 舞蹈音乐分析：节奏、旋律、舞蹈动作等4.2 音乐评价- 作品风格、题材、结构评价- 音乐表现手法、技巧评价- 作品的历史、文化价值评价五、音乐与他人及社会的关系复习5.1 音乐与舞蹈- 舞蹈音乐的特点与作用- 舞蹈动作与音乐的配合- 舞蹈编排与音乐创作5.2 音乐与戏剧- 戏剧音乐的特点与作用- 角色表演与音乐的配合- 戏剧编排与音乐创作5.3 音乐与社会生活- 音乐在各种场合的应用- 音乐对社会的影响- 音乐教育与普及六、复习建议1. 系统梳理各知识点，形成知识体系。
八年级音乐下册复习
目录
• 音乐基础知识复习 • 音乐欣赏复习 • 乐器分类与演奏复习 • 音乐创作与表演复习 • 音乐历史与文化复习
01 音乐基础知识复习
音符与节拍
音符
音符是音乐的基本要素，表示音 的高低。八年级下册需要掌握的 音符包括全音符、二分音符、四 分音符、八分音符等。
节拍
节拍是音乐的基本骨架，表示音 的长短。需要掌握的节拍有二拍 子、三拍子、四拍子等，以及各 种节拍的强弱规律。
乐队合作
了解不同乐器的特点，学习如何与乐队成员有效 合作。
演出策划与组织
了解演出策划和组织的基本流程，包括场地选择、 宣传等。
05 音乐历史与文化复习
中世纪音乐史
早期中世纪音乐
格里高利圣咏：以罗马天主教礼拜仪式为 基础，是中世纪早期最主要的音乐形式。
教会音乐的记谱方式：如纽姆谱和字母谱， 为中世纪的音乐传播和发展奠定了基础。
弗朗茨·舒伯特：舒伯特的作品如《魔王》和《天鹅之 歌》等，展现了他独特的创作才华和情感表达。
个性表达：浪漫主义音乐强调个人情感的表达，许多作 曲家通过音乐来表达自己的内心世界。
浪漫主义时期的代表人物
理查·瓦格纳：瓦格纳是浪漫主义音乐的重要代表人物 之一，他的作品如《尼伯龙根的指环》和《特里斯坦与 伊索尔德》等，对后世的音乐发展产生了深远的影响。
音阶与音调
音阶
音阶是按照特定规律排列的一组音符。需要掌握的音阶有C大调音阶、G大调音 阶、F大调音阶等。
音调
音调表示音乐的情感色彩。需要了解不同音调所表达的情感，如大调的明朗、小 调的柔和等。
音乐符号与记号
音乐符号
音乐符号用于表示音乐的演奏方法或 表情。需要掌握的音乐符号包括连音 线、跳音记号、延长记号等。
高中音乐学业水平测验复习提纲
高中音乐学业水平测验复习提纲一、音乐基础知识1.1 音乐术语- 音符、休止符、附点音符、连音线、顿音线- 音高、音长、音色、音量、音准- 调式、和声、旋律、节奏、曲式1.2 音乐历史- 中外音乐发展概况- 不同历史时期的音乐特点及代表人物- 音乐流派及风格1.3 音乐鉴赏- 音乐作品的结构分析- 音乐表现手法和情感表达- 音乐与歌词、舞蹈、戏剧等艺术形式的结合二、中国民族音乐2.1 民间音乐- 民歌、民间舞蹈、民间器乐- 各地民间音乐的特点及代表作品2.2 传统音乐- 戏曲、曲艺、宫廷音乐- 各类传统乐器的特点及演奏技巧2.3 现代民族音乐- 作曲家及代表作品- 民族音乐的创新与发展三、西方音乐3.1 古典音乐- 作曲家及代表作品- 交响乐、室内乐、独奏、合唱等音乐形式3.2 浪漫音乐- 作曲家及代表作品- 音乐的情感表达与绘画性3.3 现代音乐- 作曲家及代表作品- 音乐风格的多元化及创新四、流行音乐4.1 摇滚音乐- 起源、发展及代表人物- 摇滚乐队的构成及演奏技巧4.2 爵士音乐- 起源、发展及代表人物- 爵士乐的即兴演奏及音乐特点4.3 电子音乐- 起源、发展及代表人物- 电子音乐的制作技术与风格五、音乐技能与实践5.1 声乐- 呼吸控制、发声方法、唱腔技巧- 歌曲演唱及排练5.2 器乐- 各类乐器的演奏技巧- 乐队的组合与排练5.3 作曲与编曲- 作曲基本原理- 编曲方法及技巧六、音乐与生活6.1 音乐与社会- 音乐在各个领域的作用及影响- 音乐与社会文化的相互关系6.2 音乐与科技- 音乐制作技术与设备- 音乐与互联网、多媒体的结合6.3 音乐与健康- 音乐对人体身心健康的影响- 音乐治疗及应用以上是高中音乐学业水平测验复习提纲，希望对您的复习有所帮助。
大学生 音乐学专业教育学期末考试资料 概论
教育的概念：狭义，指学校教育，由专门机构和专业人员承担的，有目的有计划有组织系统地以影响受教育者的身心发展为直接的社会实践。
学校教育的特点：1，目的明确，计划性强，有可控性；2，有固定的教师和学生，以教和学为主；3，有严密的组织形式。
本质属性：教育是一种培养人的社会实践活动，目的性、自觉性，影响或加速个体社会化和个性化的活动。
产生的条件：1，生产的发展，社会生产力水平的提高，为学校的产生提供了物质上的准备；2，统治阶级对人的需要，提供了社会条件；3，文字的产生和文化的发展，提供了现实条件。
古代教育的特点：1，学校教育与生产劳动相脱离，成为一种相对独立的社会活动；2，为统治阶级所垄断，具有鲜明的阶级性和森严的等级性；3，内容主要是古典人文学科和治世之术，有明显的保守性；4，组织形式主要是个别教学，教学方法主要是灌输与死记，同时也注重在实践中学；5，教育的象征性功能占主导地位；6，出现专科教育和职业技术教育的萌芽，但尚未形成自己的体系。
现代特点：1，具有鲜明的生产性；2，逐步走上了大众化道路；3，教育内容日益科学化；4，班级授课制成为教学的基本组织形式；5，形式比较完备的教育系统。
教育的三大要素：教育者、受教育者、教育中介。
教育学的概念：教育学是研究教育现象和教育问题、揭示教育规律的科学。
人物：中国古代：孔子、孟子、荀子专著:《礼记》中的《学礼》西方古代：苏格拉底、柏拉图、亚里士多德专著：柏拉图《理想国》亚里斯多德《政治学》《论演说家的教育》教育学学科的建立：近代:夸美纽斯捷克教育学之父《大教学论》法国卢梭《爱弥儿》瑞士裴斯泰洛奇《林哈德和葛笃德》英国洛克《人类理论》规范教育学的建立：德赫尔巴特1806《普通教育学》英国斯宾塞《教育论》美国杜威《民本主义与教育》凯洛夫《教育学》中国杨贤江化名李浩吴《新教育大纲》美国布鲁姆布鲁纳前苏联赞科夫巴班斯基教育学研究方法：观察、文献、调查、实验、比较、个案研究法个体身心发展的含义：指作为复杂整体的个体在从生米开始到生命结束的全部人生过程中，不断发生的身心两方面的积极的变化过程。
高中学业音乐考试复习提纲
高中学业音乐考试复习提纲一、音乐理论1.1 音乐基本概念- 音符、休止符、附点音符、连音线、顿音- 节奏、拍号（2/4、3/4、4/4等）- 音高、音阶（大调、小调）- 和弦、和声1.2 音乐分析- 曲式结构（如AB形式、回旋曲式、奏鸣曲式等）- 旋律、节奏、和声分析- 音乐风格与时期（如古典、浪漫、现代等）二、中国音乐2.1 民间音乐- 民歌、民间器乐、民间歌舞- 地域特色及代表作品2.2 传统音乐- 古代宫廷音乐、宗教音乐- 古典诗词歌曲、琴曲2.3 近现代音乐- 作曲家及其代表作品- 音乐思潮与运动（如学堂乐歌、抗日救亡歌曲等）三、西方音乐3.1 古典音乐- 作曲家及其代表作品- 音乐时期特点3.2 浪漫音乐- 作曲家及其代表作品- 音乐时期特点3.3 现代音乐- 作曲家及其代表作品- 音乐风格与流派（如爵士乐、摇滚乐等）四、流行音乐4.1 歌手与乐队- 华语流行音乐歌手与乐队- 欧美流行音乐歌手与乐队4.2 音乐风格与流派- 摇滚乐、流行乐、R&B、嘻哈、电子音乐等4.3 音乐制作与编曲- 录音技术、混音技术- 编曲方法与技巧五、音乐鉴赏与评价5.1 音乐鉴赏方法- 感性欣赏与理性分析- 音乐情感、意境与表现力5.2 音乐评价- 音乐作品的艺术价值- 音乐家的贡献与影响六、实践与应用6.1 乐器演奏- 键盘乐器、弦乐器、吹奏乐器、打击乐器等- 演奏技巧与表现力6.2 合唱与指挥- 合唱技巧与排练- 指挥技术与风格6.3 音乐创作与编曲- 创作方法与技巧- 编曲方法与实践七、模拟试题与答案解析7.1 理论题- 选择题、填空题、简答题、论述题等7.2 听力题- 旋律辨识、和声辨识、节奏辨识等7.3 鉴赏题- 作品分析、音乐评价、音乐家评价等7.4 实践题- 演奏技巧、指挥、音乐创作等以上就是高中学业音乐考试复习提纲，希望对大家有所帮助。
祝大家考试顺利！。
下册音乐复习大全：湘教版五年级
下册音乐复习大全：湘教版五年级
目标
本文档旨在提供湘教版五年级下册音乐课程的复习内容，帮助
学生更好地复习和巩固所学知识。
复习内容
第一单元：乐理知识
- 介绍音符的命名、音符的音高、音符的时值等基本乐理知识。
- 复习简单的音符组合，如二连音、三连音等。
- 学习音符的排列顺序，了解乐谱的基本结构。
第二单元：音乐鉴赏
- 复习音乐元素，如音高、音长、音色、节奏等。
- 听音乐并分析其结构，了解乐曲的起承转合。
- 学习欣赏不同类型的音乐作品，如交响乐、民歌、流行歌曲等。
第三单元：合唱
- 复习唱准音高和节奏的技巧，并进行合唱练习。
- 学习多声部合唱，体验和谐的和声效果。
- 合唱曲目的学习和演唱。
第四单元：乐器欣赏
- 复习各类乐器的名称和特点，如弦乐器、木管乐器、铜管乐器等。
- 听乐器演奏，感受不同乐器的音色和表现力。
- 学习简单的乐器演奏技巧，如吹奏口琴、弹奏钢琴等。
第五单元：舞蹈
- 复习舞蹈的基本动作和姿势，如站立姿势、步法等。
- 学习舞蹈的编排和表演技巧。
- 进行简单舞蹈的学习和表演。
总结
本文档提供了湘教版五年级下册音乐课程的复习内容，涵盖了乐理知识、音乐鉴赏、合唱、乐器欣赏和舞蹈等方面。
学生可以根据自己的学习需要，选择适合自己的复习方法和策略，巩固所学知识。
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音乐教育学复习提纲
1、音乐教育学名词解释
音乐教育学是由音乐学和教育学结合而成的学科。
揭示音乐教育的教学规律、音乐教育的方向、发展形态、基本特点，从整体上阐明的是音乐教育与各学科教育学所共同适用的教育理论和方法。
2、1917年陶行知先生提出以"教学法"代替"教授法"。
3、音乐教育学的学科性质？
一人文与艺术的综合二理论与实践的结合三综合性的交叉学科
4、音乐教学论的学科任务？
1掌握音乐教学的一般规律
2熟悉音乐教学过程、方法、领域，能独立设计各种类型的音乐课。
3了解音乐学科教育的发展趋势，了解近现代国外著名的音乐教育体系和教学法。
5、哪些因素会影响学生的音乐心理发展
课堂外：遗传因素、环境因素、教育因素、主观能动因素课堂内：授课内容教师的言行、职业道德与专业素质课堂环境
6、如何根据学生的心理特点进行音乐教学？
有序施教、有导施教、有乐施教、有别施教
7、受欢迎的音乐教师具备什么特征？
教学方法灵活、幽默诙谐、唱的好、知识渊博、耐心平易近人、活泼大方
8、音乐教师应具备什么样的良好品质？
高尚的职业理想现代的教育理念良好的知识技能创造性的教学能力健康的心理和人格
9、音乐课程标准的定义
音乐课程标准是音乐教育必须遵循并达到的目标和准则，它是一份教育部对全国中小学音乐课程教学的指令性文件。
10、《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》中华人民共和国教育部制订，2001年7月公布，同年秋季开始实验试行。
11、音乐课程价值：审美体验价值创造性发展价值社会交往价值文化传承价值
12、《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》提出音乐课程的基本理念有哪些？
以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视艺术实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价机构等崭新的音乐教育理念。
13、将中小学音乐课的传统教学内容，有机地整合并拓展为四个相互关联的教学领域：感受与鉴赏表现创造音乐与相关文化
14、领域一：感受与鉴赏包括音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派。
15、领域二：表现领域包括演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱。
16、领域三：创造领域包括:探索音响与音乐即兴创造、创作实践
17、领域四：音乐与相关文化领域包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科。
18、《音乐课程标准》确定的新的课程目标是三维度立体构成：第一维度是情感、态度与价值观, 第二维度是过程与方法,第三维度是:知识与技能。
19、其中知识与技能包括1.音乐基础知识2.音乐基本技能3.音乐创作与历史背景4.音乐与相关文化
20、音乐课程标准的颁布和音乐新课程改革给音乐基础教育带来什么样的变革？
（一）音乐教学方式转变
通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐
建立民主、和谐、平等的教学关系，以学生为中心。
实现教学的开放性，把学生作为一种教学资源
（二）教师角色的转变
牧羊者变引路人，教师必须改变牧羊者姿态，以引路人的身份而代之，与学生建立起民主的、平等的、和谐的、互动的关系。
21、2004年教育部通过研究和借鉴其他国家的经验，颁布了《普通高中音乐课程标准》。
，2008年山西、江西、新疆、河南等省将进入高中新课改。
22、高中音乐课由六个模块组成，学生根据意愿和需求自主选择学习，包括音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演。
高中音乐课需获得必修学分：3，音乐鉴赏为2学分，其余均为1学分。
23、教材观:1、教材是为教师精心打造的、可供利用的资源，是进行课堂音乐教学的主要材料；2、教材不是教学的唯一资源，教师是可以根据需要，对教材进行二次加工，可以选择和补充教学材料，在教学过程和教学方法上允许有变化。
24、音乐教学环节包括哪些？具体说明
导入环节（引入新课）
新课教学（核心部分）
拓展与实践环节 1.相关知识的拓展2主题深化的拓展3实践活动4即兴创编
结束环节1以语言总结结束2以活动结束
25、常见的导入方法从形式上分为：
1.语言导入法
2.活动导入法（欣赏和游戏）
26、课堂导入的要求
课堂导入具有针对性、启发性、新颖性、趣味性、简洁性27、音乐课教案的定义
音乐课教案也被称为音乐课课时计划，音乐教师备课后教学设计的书面体现。
28、中小学音乐课各地方有统一的格式，大致包括以下几个部分：课题、教学班级、教学课时、教材分析、教学目标教学重点、教学难点、教学过程29、音乐教案的类型主要包含以下几种：（一）文稿式（最常见）。
（二）表格式（最清晰）（三）卡片式（最简单）30、写作教案
1课题2教学班级3教学课时4教材分析5教学目标6教学重点难点7教学过程（四大块）
31、演唱教学在音乐教育中的重要性？
一演唱是音乐表现的基本方式之一
二培养音乐感的基础
三更好的激发学生喜爱音乐，欣赏音乐和表现音乐。
32、演唱教学的任务？
一教会学生用自然的声音演唱歌曲
二培养学生用声音主动表现歌曲感情的能力
三培养学生咬字吐字能力
四教会学生简单的发声技能
五背唱部分歌曲，学会科学的嗓音保护及合作意识的培养33、演唱教学过程中需要注意什么问题？
一导入新颖，避免直接告诉学生教学内容
二教学目标要求设计合理，重点突出
三注意所教授学生的音域，注意钢琴伴奏的调一定要适应学生的音域
四教师必须有范唱，而且要声情并茂
五教唱歌曲以唱为主，以听为辅
六学生在课堂上能够准确的演唱歌曲只是完成歌唱教学的初步任务，还需要培养学生有表情的演唱歌曲的能力34、演唱教学与感受与鉴赏教学有何异同？
相同之处：1课堂程序基本相同
2课堂之中都加入学生互动（律动或声势）作为歌唱或者欣赏的辅助
3欣赏教学当中有教唱，唱歌课中有欣赏
不同之处：1教学重点和目标不同
2主要教学方法不同
35、音乐欣赏的概念
音乐欣赏是指以具体作品为对象通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。
36、音乐感受与鉴赏教学的重要性？
一培养学生的音乐兴趣，吸引他们喜爱音乐，参与音乐活动
二通过有目的引导学生聆听音乐作品，培养学生感知力、想象力、理解力和创造力
三音乐欣赏活动可以扩大学生视野，增长知识，培养学生热爱中华民族及世界优秀音乐文化之情
37、音乐感受与鉴赏教学中要注意什么问题?
一在教学过程中应注意从具体（形象）到抽象的教学
二应注意从浅显到深入的顺序
三应注意从感知到理性的顺序
四教师应充分熟悉教材内容
五培养学生养成聆听音乐的习惯
六选择合适的教学方法，引导学生熟悉音乐主题
七教师在讲解过程中应以启发性教学为主，而不是直接告知标准答案。
38、奥尔夫教学法是来自德国的著名音乐教育体系.
奥尔夫教学法是由德国著名作曲家、音乐教育家卡尔奥尔夫首创，其音乐教学原理是原本性的音乐教育，其教学内容包括旋律、节奏训练和基本形体动作两大部分，其特点是即兴性、综合性、元素性、创造性和开放性等。
39、音乐课说课包括说教材、说学情、说教学目标、说重点难点、说教法、说学法、说教学过程，其中最核心的部分是说教学过程。
40、说教材和说教学目标及说教学过程几个部分有何需要注意的问题？
说教材：要分析这节课要教的作品，还要说清楚这节课所说的教材的地位和作用说教学目标：1教学目标应力图体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观三维课程目标。
2 教学目标的制定切忌空泛、宏观、不够具体
3 内容要具体，具有针对性和可行性、
说教学过程：1阐述教学过程是说课的重点
2阐述教学流程时必须就如何突出重点和如何突破难点上多做文章
3教学过程需要阐述设计意图，切忌对自己的设计做出评价。
41、熟悉优质课课例《我是小小音乐家》、《编花篮》和《永远的莫扎特》
42、达尔克罗兹音乐教学法由瑞士著名的音乐教育家达尔克罗兹首创
内容：体态律动、视唱练耳、即兴
目的：以培养学生的内心听觉和创造性的表现能力
43、音乐欣赏法：是以欣赏活动为主的教学方法，在教学过程中教师通过创设情境，主要以聆听方式使学生体验音乐，陶冶学生情操，培养学生对音乐浓厚的学习兴趣，以提高学生的音乐鉴赏力和审美能力。