素描风景写生心得体会doc
景观素描总结报告范文(3篇)
第1篇一、实习目的随着我国城市化进程的加快，景观设计在城市建设中扮演着越来越重要的角色。
景观素描作为景观设计的基础，对于培养设计师的观察能力、表现能力和空间想象力具有重要意义。
本次实习旨在通过实际操作，加深对景观素描的理解，提高个人在景观设计领域的专业技能。
二、实习时间二零二三年三月八日至四月八日三、实习地点XX大学艺术学院景观设计系实习基地四、实习内容1. 理论基础学习- 景观素描的基本概念、原则和方法- 景观元素（如地形、植物、水体、建筑等）的素描表现技巧- 景观空间构图与透视原理2. 实地考察- 对校园内的景观进行实地考察，记录地形、植物、水体、建筑等元素- 对城市公园、广场等公共空间进行考察，分析其景观设计特点3. 素描实践- 使用铅笔、炭笔等工具进行景观素描练习- 完成不同场景的景观素描作品，如自然景观、城市景观、校园景观等- 通过对比分析，提高自己的表现能力和审美水平4. 作品展示与讨论- 将实习期间的作品进行展示，邀请指导老师和同学进行点评- 通过讨论，总结自己在景观素描方面的优点和不足，明确今后努力的方向五、实习收获1. 理论知识的巩固- 通过本次实习，我对景观素描的基本概念、原则和方法有了更加深入的理解，为今后的设计工作奠定了坚实的基础。
2. 观察能力的提升- 在实地考察过程中，我学会了如何观察和记录景观元素，提高了自己的观察能力。
3. 表现能力的增强- 通过大量的素描实践，我的表现能力得到了显著提升，能够更好地表达自己的设计理念。
4. 审美水平的提高- 通过对优秀作品的欣赏和讨论，我的审美水平得到了进一步提高，能够更好地把握景观设计的风格和趋势。
六、实习体会1. 实践是检验真理的唯一标准- 理论知识的学习固然重要，但只有通过实践，才能真正掌握技能。
在本次实习中，我深刻体会到实践的重要性。
2. 不断学习，追求进步- 景观设计是一个不断发展的领域，设计师需要不断学习新知识、新技能，才能适应行业的发展。
美术教师风景写生心得体会[大全五篇]
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美术教师风景写生心得体会[大全五篇]第一篇：美术教师风景写生心得体会江西婺源风景写生心得体会在2014年11月8日，我有幸参加了邹平县美术教师江西婺源风景写生活动。
本次活动一共9天，在8日晚上我们到达了李坑写生基地，9日一早开始写生,16日凌晨4点返程。
在这9天之中，我感受到了江西婺源李坑村古香古色的乡村建筑，当地村民淳朴的民风，更重要的是还提高了自己的绘画水平与审美素养。
在此衷心感谢各位领导给我这次难得的学习机会！本次写生，我们在美术教研员由老师的带领下参加本次写生任务。
在写生中，全体老师表现积极向上，在组织纪律上更是严格遵循领导的要求，做到不迟到、不早退，严格按照作息时间，早晚都是按规定时间学习与休息，并且大部分老师都还利用休息时间刻苦学习，即使是在雨天我们也未曾放弃学习。
这次写生我从第一天就感冒，咳嗽的厉害，身体非常不好受，但看到其他人都在那么认真的作画，我也不甘落后，常常是一坐一上午，感觉时间过得飞快。
在画画之余，虚心向别人请教，虽然只有几天的时间，但是感觉自己收获颇丰。
每天下午5点半由老师都会评讲作业，所有老师都会去参加和学习，无一人缺席。
我深知每次由老师评价作业都是一种难得的学习机会，所以在讲评的时候，我认真地听由老师的讲评，仔细的欣赏其他老师们的作品，从中借鉴和吸收了更好的绘画方法，使自己的作品达到更佳的效果，同时也看到了自己的优点与不足。
在结束之后，我们都会把作品拿到宿舍去交流，互相学习，真正把这次写生当成是锻炼自己的一次机会。
这次写生，虽然时间短暂，但是自己专业水平得到了不小的提升，是我人生一次难忘的经历。
第二篇：风景写生美术教案风景写生美术教案(7篇)作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常需要用到教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。
那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编整理的风景写生美术教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
风景写生美术教案1教学目的：1、培养表现力2、大胆运用颜色作画3、掌握风景写生的布局方法教学重点及难点：1、全理构图2、大胆用色电教、教具、学具准备：范画数幅教学过程：一、揭示课题：风景写和生（一）二、讲授新课1、风景画的透视作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。
素描课心得体会（精选12篇）
素描课心得体会素描课心得体会（精选12篇）当我们受到启发，对生活有了新的感悟时，可以寻思将其写进心得体会中，这样就可以通过不断总结，丰富我们的思想。
怎样写好心得体会呢？以下是小编精心整理的素描课心得体会，仅供参考，大家一起来看看吧。
素描课心得体会篇1一、强化整体意识和结构意识的培养在素描教学中强化学生整体意识和结构意识的培养，有利于提高学生对画面整体效果的控制能力，增强全局观念，并深刻地、真实地表现对象的空间结构及体积关系。
我在平时的教学中，经常遇到两种不良的现象。
一是学生死抠局部，造成局部之间相对孤立，无法很好地衔接，常常是某一局部已经画得非常突出和完整，而其他部位还是空白，导致画面极不完整。
其原因是由于学生缺乏整体意识。
教学中应引导学生体会运用辅助线组织或检查画面：中轴线横量纵向的左右比例关系，水平线推测画面横向的透视变化，垂直线、斜线可比较对象各部位的上、下、左、右关系等，逐步学会运用比较的方法。
在表现对象某个局部时，所花时间不宜太长，应逐步转移到其他部位，做到同步进行，使画面完整统一。
二是学生画好物象的大致轮廓后立即上调子，机械、被动地抄袭对象，从不研究对象的内在结构关系，哪里深点，哪里浅点，只是用平涂的调子加以表现，把立体的对象平面化。
其原因是由于学生缺乏结构知识。
在提高学生结构意识方面，我要求学生面对物象应积极主动由表及里地分析研究对象的内外结构，研究外部表象的内在成因，做到知其所以然。
让学生建立起结构概念和整体的空间想象能力，从而使他们明白应该怎样去观察分析、怎样去表现。
二、注重多元化学习方法的指导学习任何一门学科都要注重学习方法，方法得当可事半功倍，方法不当则事倍功半。
我认为，要想学好素描，学生必须做到五多：多看、多想、多问、多练、多记。
多看，是指不能光画、死画，而要多看古今中外优秀作品，多看他人的习作，好的差的习作都能给自己以启发。
也要多看自己的习作，退后看，换个环境看，画完后挂在墙上反复看，用镜子照着画看等。
关于临摹和写生的心得体会
关于临摹和写生的心得体会目录第一篇：关于临摹和写生的心得体会第二篇：关于临摹和写生的心得体会第三篇：山水画临摹的心得体会第四篇：写意花鸟临摹心得体会第五篇：人物头像临摹、写生更多相关范文正文第一篇：关于临摹和写生的心得体会关于这个话题我本人已经关注过很久，至于临摹和写生的关系，是相互影响二者并存的。
自我在学习美术以来在传统方法上都是先临摹后写生，至于我临摹的还是很少的，结果是我不能轻便的学习和认识素描，只是一味着的画，到头来使得自己的逻辑变得很混乱。
临摹是每个学生阶段性所必须要经历的一个环节，但是临摹的具体理解又是什么呢？临摹不单单是所谓的临袭别人的摹本，在我看来而是临摹别人的一种对事物的概括能力和明暗处理能力，这也是素描的至关重要的两个方面，所以说在我看来素描的临摹与写生的环节安排可以算做是具体的。
在学生们刚刚踏入素描这一领域的时候大家都是很迷茫的，老师也是，他们就回说买书回来临摹，但是他们往往忽略了一个关键因素——引领，所谓的引领也就是说作为老师带着学生去书店选购书籍，这个好处是可以选择老师自己喜欢的或是和自己本身教学很相似的书籍，这样一来学生就会很配合的跟着老师教学步骤进行教学安排了。
如果没有引领的话，学生在自己去买的时候往往会瞎买、无目的的买。
之后很可能会造成书籍无用、不符合教学计划等等。
这样一来对你的下一步教学时很无利的。
所以说对于教学开始的引领是很重要的。
之后在进行教学讲解让他们能很好的理解造型和结构，在进行教学示范，让他们带着目的性的和理解过后的心态去进入临摹，这样的效果远远大于盲目临摹带来的好处，也很好的为下一阶段垫下基础。
在这之后的环节才是真真的进入写生状态，这样才能很好的避免一系列在盲目教学时候带来的不便，也能清楚的让学生能够在临摹与写生的安排上受益。
所以在之后的每一个环节都应该这样就行，而不是盲目，漫无目的，所谓的教学计划也是根据学生的自身状况进行的教学安排，这样才能够很好的缩小学生之间的大差距，让他们在短短的集训或者基础学习的时候打下坚实可靠的基础。
美术写生心得体会范文（精选11篇）
美术写生心得体会美术写生心得体会范文（精选11篇）美术写生心得体会1对于学习美术的同学来说，可以到一个风景优美的地方写生是一件快乐的事。
就在这美丽的春天，微风将我们吹向了中国最美的乡村婺源。
4月18清晨，我们全体美术生在美术楼集合，我们迈着轻快的步子踏上开往婺源的旅程。
万里无云的晴朗天空映衬着我们轻松愉快的心情，听着轻快的音乐，很快，我们就走出了南京，踏上了异乡的土地。
不久，我们来到了安徽，来到了黄山脚下，在欣赏黄山美景的同时，看着邈远的青山我们的心仿佛早已飘向了远方，飘到了婺源：在空气清新的乡村，我们与大自然亲密接触，拿着手中的画笔，描绘出一幅幅美丽动人的画面。
下午1点，经过5个多小时的车程，我们终于来到了向往已久的美丽乡村，此时此刻，我们才真正拉开写生的序幕。
在宿舍里甜甜的睡了一觉后，大家都变的精神饱满，斗志高昂。
早上8点，我们从驻地出发，前往理坑进行第一天的活动。
进入理坑，便看到属于他们那特有的明清代所遗留下来的建筑。
看到了那些古建筑群，仿佛是回到了以前的那个年代，置身其中。
那些建筑最具有的特色是：高高的围墙，而且都有一个天井。
因为那时的建筑没有窗户，所以天井是用来通风照明的。
天井还有一个优点，就是下雨天将雨水汇集在一起，一起排出去。
有句古语不是说“肥水不流外人田”嘛。
在这里就充分体现到了。
高高的围墙让人觉得有种安全感，那时女人在家，足不出户，男人外出打工赚钱，这围墙也就起到了防盗保护的作用。
可见，那时人们建造房屋时所具有的独特智慧。
白墙黑瓦，小桥流水，整个村庄是那么的清幽，民风是那么的淳朴，让我们有种身在桃花源的感觉。
同学们纷纷寻找适合自己的风景，在这一片属于自己的天空下，描绘这仙境般的美景，在绘画的过程中，我们都在用不同的方式与大自然交流，赞赏它的美，感受他的气息。
同学们互相交流绘画方法，交换绘画心得；老师传授给大家技巧，与大家共同作画。
蓝天白云之下，同学之间，师生之间，构成了一幅最优美，最和谐的画卷。
美术素描总结心得(优质16篇)
美术素描总结心得（优质16篇）写心得体会是一种对自己的思维和行动的反思和总结，是自我完善的重要方式之一。
接下来，我将分享一些写心得体会的技巧和方法，供大家参考。
美术总结心得素描素描，这个词汇对许多人来说，可能意味着简单的黑白线条画，或者是一种传统艺术形式。
然而，素描的内涵远超乎我们的想象。
素描，是一种以线条为主要表现手段，通过明暗、线条、比例等因素来塑造空间和形态的艺术形式。
它不仅是一种绘画技巧，更是一种思考和观察世界的方式。
在我学习素描的过程中，我逐渐认识到素描的魅力所在。
素描让我学会了如何通过简单的线条和形状，去捕捉和表达复杂的视觉信息。
通过素描，我可以深入探究物体的本质，感受其质感和纹理。
同时，素描也让我学会了如何去观察，如何去感知，从而更好地理解世界。
在学习素描的过程中，我也遇到了许多挑战。
例如，如何掌握素描的基本技巧，如何通过素描去表达自己的想法，如何克服线条和阴影的困扰等等。
然而，正是这些挑战，让我更加深入地理解了素描的奥妙。
通过不断的实践和尝试，我逐渐找到了自己的素描风格，并能够准确地表达自己的想法。
回望我的素描学习之旅，我深深感受到了素描的魅力和价值。
素描，让我学会了如何通过简单的线条和形状，去捕捉和表达复杂的视觉信息。
同时，素描也让我学会了如何去观察，如何去感知，从而更好地理解世界。
在未来的学习和生活中，我将继续探索素描的奥秘，并努力将素描的艺术魅力传承下去。
素描心得体会总结作为一份艺术形式的基礎，素描被認為是學習繪畫的必要功課之一。
然而，只有通過實踐才能逐步掌握這門藝術。
我從事素描已經數年，感悟良多，今天想要透過這篇文章來分享我對素描的心得體會和經驗，提供一些指導並鼓勵更多的人將其納入自己的日常藝術練習中。
第一段：素描的确定性和克制。
在素描的基礎階段，最關鍵的是建立良好的線條感。
素描線條可以是不同程度的粗或細且不需要十分完美，但它們需要表達出畫面中不同物件的輪廓和形状。
當我們渲染素描時，需要避免過度激進或過度肆意，學習司空見慣的潛意識和注意細節。
风景写生总结
篇一：风景写生总结素描风景写生总结（09建筑学专业）风景写生课程是建筑专业的实践课程。
本课程的任务是通过校内写生考察，锻炼学生的观察力和表现力，加强学生写实造型能力和艺术处理对象的能力。
同时要求在写生中努力运用课堂所学的知识，在实践中进步的巩固，以达到各方面能力均有所提高。
风景写生主要选择校园建筑以及周边环境作为绘画重点；钢笔、铅笔表现对象不失明暗关系且钢笔的运用可以和以后的效果图表现等课程紧密联系起来。
09建筑学专业一共87人，（作业布置：钢笔、铅笔素描每人2张16开/一天，校园写生，由系里统一安排、管理,最后交一张速写作为最后成绩），分成2组，每组40人左右，每组各有一个组长，以组为单位统一行动。
每天由每位老师各带1组学生外出写生，现场辅导，作画。
每人一天2张16开钢笔、铅笔素描作业。
画完后统一评画，指出不足，经过分析、比较，在写生时未意识到的问题。
还有就是解答学生一天当中遇到的问题。
在写生过程中指导学生怎样构图，怎样取舍，确定什么样的构图，宜用什么表现手法等，适当的为学生修改作业，尽量保留学生画面中相对好的东西。
由于学生人数较多，所以学生遇到问题可用短信的形式发给我们遇到的处理画面等问题，都一一作答回复。
写生的对象多样性，有对单独的建筑的描写，也有对风景和建筑相结合的描绘，如建筑和湖边植物以及湖等，体现了建筑与人文、建筑与环境、建筑与生态的关系。
在写生的过程中，大多数同学都能认真完成写生作业，且大部分画面处理的较好。
在校园的写生方式是实地踏察，以组为单位由每位老师带队，学生以照相的形式收集资料进行实地踏察。
通过此次写生、考察学生对钢笔、铅笔素描有了进一步的认识和提高，对自己所学的专业也有了更深层次的理解和认识。
篇二：风景写生感想色彩风景写生教学讲义一、材料和工具的选择在造型艺术中，任何表现效果的视线，都离不开特定的工具和物质材料。
从艺术的历史来看，不同的材料工具的运用，也常常是某个画种或画风形成的重要因素。
风景写生总结
篇一：风景写生总结素描风景写生总结（09建筑学专业）风景写生课程是建筑专业的实践课程。
本课程的任务是通过校内写生考察，锻炼学生的观察力和表现力，加强学生写实造型能力和艺术处理对象的能力。
同时要求在写生中努力运用课堂所学的知识，在实践中进步的巩固，以达到各方面能力均有所提高。
风景写生主要选择校园建筑以及周边环境作为绘画重点；钢笔、铅笔表现对象不失明暗关系且钢笔的运用可以和以后的效果图表现等课程紧密联系起来。
09建筑学专业一共87人，（作业布置：钢笔、铅笔素描每人2张16开/一天，校园写生，由系里统一安排、管理,最后交一张速写作为最后成绩），分成2组，每组40人左右，每组各有一个组长，以组为单位统一行动。
每天由每位老师各带1组学生外出写生，现场辅导，作画。
每人一天2张16开钢笔、铅笔素描作业。
画完后统一评画，指出不足，经过分析、比较，在写生时未意识到的问题。
还有就是解答学生一天当中遇到的问题。
在写生过程中指导学生怎样构图，怎样取舍，确定什么样的构图，宜用什么表现手法等，适当的为学生修改作业，尽量保留学生画面中相对好的东西。
由于学生人数较多，所以学生遇到问题可用短信的形式发给我们遇到的处理画面等问题，都一一作答回复。
写生的对象多样性，有对单独的建筑的描写，也有对风景和建筑相结合的描绘，如建筑和湖边植物以及湖等，体现了建筑与人文、建筑与环境、建筑与生态的关系。
在写生的过程中，大多数同学都能认真完成写生作业，且大部分画面处理的较好。
在校园的写生方式是实地踏察，以组为单位由每位老师带队，学生以照相的形式收集资料进行实地踏察。
通过此次写生、考察学生对钢笔、铅笔素描有了进一步的认识和提高，对自己所学的专业也有了更深层次的理解和认识。
篇二：风景写生感想色彩风景写生教学讲义一、材料和工具的选择在造型艺术中，任何表现效果的视线，都离不开特定的工具和物质材料。
从艺术的历史来看，不同的材料工具的运用，也常常是某个画种或画风形成的重要因素。
素描学习心得体会（精选13篇）
素描学习心得体会（精选13篇）素描学习心得体会篇1因为我是从语文教学改行来做美术教师的，所以并没有进行过系统的美术方面的学习和培训。
这次，有机会进行正规、系统的学习，非常荣幸。
前六周的素描学习，对我来说还是有一定挑战性的。
素描，它是一切造型艺术之母，是绘画艺术的基础表现，也是美术基础教学中的一种手段和教学效果。
同时，优秀的素描作品也应该是一种艺术永恒，它有着自己的思想、时代的脉搏和情感体验。
众所周知，在素描学习中具备一定的技巧和技能是必要条件之一。
从第一次课画几何体，我就开始紧张——实在画不好；人物石膏像，更把握不好比例、造型，全靠老师在一旁的指导和修改。
但另一方面，素描的技法又不是唯一的，它是依附在作者个体对客观物象的认识与情感体验之中，通过素描技巧和技能来表达作者的审美观点。
“可以对画面物体进行扭曲、平面化和夸张化的形象处理，改变固定思维的审美标准，提高自己的艺术思维和审美能力。
”这是老师一直在耳边提醒我们的话语。
在人物照片的绘画中，我渐渐开始大胆构图、表现，尝试发挥想象去创造，不再害怕练习，变得更加主动。
素描训练了我们的大脑和眼睛，使我重新认识了生活的价值，你可以将身边普普通通的物品，通过你的手，变成一幅与他人不同的艺术作品。
而且通过绘画这些普普通通的作品，我们可以对生活中的一些细节有了更好了解。
素描学习心得体会篇2不知不觉六个星期晃眼而过，我们对素描的学习也告一段落。
通过这一阶段的学习，我积累了一些个人学画过程中的心得体会，在这里进行以下小结，主要是浅谈一下素描的学习心得。
当时初到画室的情景依然记忆犹新，听着钱老师说：“我们先摸一下大家的底……”这下我心里不免忐忑起来，这么久不拿画笔，这下出糗出大了。
在我的记忆中素描就是黑、白、灰的关系；曾经为了应付考试不论是写生还是临摹都会“抄”得很小心，根本就放不开自己的手，一直觉得画好就要画得像。
但是这次在版专老师的谆谆教诲下让我对素描有了新的见解，因为以前都是为了应试去画画，而现在却可以大胆去表现自己的感受，把自己的手完全放开。
素描风景写生心得体会(精选多篇)
素描风景写生心得体会(精选多篇)第一篇：素描风景写生心得体会在xxx的精心策划、安排下，组织了由xxx组成的5人写生组，于4月16日前往湖北恩施土家族苗族自治州沐抚镇，进行为期近10天的写生采风。
湖北恩施土家族苗族自治州沐抚镇是土家族的一个集中居住地带，正犹如诗中描写的那般：神秘的北纬三十度现象，绮丽的八百里清江画廊。
被崇山峻岭所包围的沐抚镇是其中的一小块盆地，虽然不大，但是这儿美丽的自然景色和独特的民俗风情却得以完的保存。
画家们所去的恩施大峡谷，若论风景之秀美、景观之丰富、层次之多样与XX的科罗拉多大峡谷难分伯仲，而且这里是巴化的发地，人特色浓郁，与XX的科罗拉多大峡谷的印第安化的魅力相媲美。
这里属于典型的喀斯特地貌，而据说喀斯特地貌一般情形是有绝壁处无峰丛，有峰丛处无绝壁，但在这里不仅兼而有之，并且面积大，品味高。
既有四面绝壁凹陷在丛峰之中，也有四面绝壁突兀于丛峰之上，更有20多公里长的裂谷地缝，真可是蔚为壮观。
一路沿着山清水秀的清江，犹如半遮琵琶的少女，若影若现的点缀在群山之间，她没有黄河奔腾的汹涌澎湃，没有江南婉约的曲水流觞。
或远或近的茶园、梯田、房屋、苞谷地，只有身临其境的人才能真正地体会到大自然在这里造化的精彩与迷人。
大家都赞叹这里是山水画绝的写生之地，并且都迫不及待了。
景美可醉人，但我们醉的沉着。
我们在写生的这些天，几乎是没有越过这个小镇半步。
天天早晨背着画具和中午的干粮，顺着小镇、顺着清江，自我式的陶醉着、创作着、吟诵着、风雅着。
这里的天气是随时可变的，所以有时小雨霏霏、有时晴空烈日，有时倾盆大雨、有时大风呼啸。
总能让你有很多的理由走马观花，泛泛而过的，可是，艺术家们没有一个人会因为天气的原因而中途终止挥毫泼墨、写生创作的激情，因为这种令人沉醉的美景总会让你无暇顾及其它了。
随行的山水画家子川先生很有感触的自创了一幅对联：“雨洗花色香清水（八百里清江之水），风衔鸟语过龙门（大小龙门石峰）”，使美丽如画的风景在画家的情趣创作中得到了最最充分的体现！住在小镇上的艺术家们，每天大包小包的走进走出在镇子上时，镇上的村民们常常会用一种善良、热情的眼神，“捕捉”着这道“亮丽的风景线”。
速写风景写生心得体会
速写风景写生心得体会我记得第一次尝试风景写生是在一个秋日的清晨。
当我踏上田间小路，看到那一片金黄的稻田和远处洒满露水的树林时，我便深深陶醉其中。
在阳光的照耀下，一切都显得那么宁静而美好。
我找了一个适合的地方坐下，掏出画笔和画纸，开始沉浸于这片美景中。
风景写生让我体验到了大自然的绚丽和神奇，它是那么的多姿多彩，那么的变幻莫测。
我学会了去观察鲜花、树木、山川、水流，学会了去捕捉它们的形态、色彩和光影。
在这个过程中，我领略到世界的多姿多彩，感受到生命的丰富和美好。
风景写生不仅是对自然的一种赞美，更是对生活的一种感悟，它让我越发热爱这个世界，热爱大自然。
除了观察和表现外，风景写生也需要我们有一颗敏感的心灵，以及对自然的热爱之情。
在写生的过程中，我学会了放慢脚步，去倾听大自然的声音，去感受万物的气息。
在这个过程中，我发现自己对自然的感受越来越细腻，我学会了去发现自然中微小的美好，学会了去感受生活中的点滴温馨。
在这种审美的过程中，我不仅反思了自己的生活方式，更学会了用心去感受世界，用心去对待生活。
风景写生也让我拥有了一种对世界的审美眼光。
通过不断的写生实践，我慢慢地培养了丰富的画面构图和表现手法。
我学会了如何捕捉自然的精髓，如何把握光影的变化，如何表现大自然的气息。
在写生的过程中，我也学会了如何用绘画语言进行情感表达，如何去传达自己对自然的感受和情感。
这让我更加丰富了自己的绘画语言，也让我对世界有了更深刻的理解。
除此之外，风景写生也是一种情感的表达。
在我看来，风景写生既是对大自然的赞美，更是对生活的热爱和对情感的表达。
在写生的过程中，我经常会感慨万物的美好，感叹生活的宝贵，也会在心中萌生许多情感。
这些情感，如痴如醉，如泪如诉，总是会在我的笔下得到表现。
我发现自己的情感也在这个过程中得到了充分的宣泄，我对生活的感悟也变得更加深刻。
通过风景写生，我学会了用画笔去表达内心的情感，学会了用自己的感受去触动他人的心灵。
美术写生心得体会范文（精选5篇）
美术写生心得体会范文（精选5篇）美术写生心得体会范文（精选5篇）当我们受到启发，对学习和工作生活有了新的看法时，常常可以将它们写成一篇心得体会，这样可以帮助我们分析出现问题的原因，从而找出解决问题的办法。
那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧，以下是小编精心整理的美术写生心得体会（通用14篇），欢迎阅读与收藏。
美术写生心得体会1对于学习美术的同学来说，可以到一个风景优美的地方写生是一件快乐的事。
就在这美丽的春天，微风将我们吹向了中国最美的乡村婺源。
4月18清晨，我们全体美术生在美术楼集合，我们迈着轻快的步子踏上开往婺源的旅程。
万里无云的晴朗天空映衬着我们轻松愉快的心情，听着轻快的音乐，很快，我们就走出了南京，踏上了异乡的土地。
不久，我们来到了安徽，来到了黄山脚下，在欣赏黄山美景的同时，看着邈远的青山我们的心仿佛早已飘向了远方，飘到了婺源：在空气清新的乡村，我们与大自然亲密接触，拿着手中的画笔，描绘出一幅幅美丽动人的画面。
下午1点，经过5个多小时的车程，我们终于来到了向往已久的美丽乡村，此时此刻，我们才真正拉开写生的序幕。
在宿舍里甜甜的睡了一觉后，大家都变的精神饱满，斗志高昂。
早上8点，我们从驻地出发，前往理坑进行第一天的活动。
进入理坑，便看到属于他们那特有的明清代所遗留下来的建筑，仿佛是回到了以前的那个年代，置身其中。
那些建筑最具有的特色是：高高的围墙，而且都有一个天井。
因为那时的建筑没有窗户，所以天井是用来通风照明的。
天井还有一个优点，就是下雨天将雨水汇集在一起，一起排出去。
有句古语不是说“肥水不流外人田”嘛。
在这里就充分体现到了。
高高的围墙让人觉得有种安全感，那时女人在家，足不出户，男人外出打工赚钱，这围墙也就起到了防盗保护的作用。
可见，那时人们建造房屋时所具有的独特智慧。
白墙黑瓦，小桥流水，整个村庄是那么的清幽，民风是那么的淳朴，让我们有种身在桃花源的感觉。
同学们纷纷寻找适合自己的风景，在这一片属于自己的天空下，描绘这仙境般的美景，在绘画的过程中，我们都在用不同的方式与大自然交流，赞赏它的美，感受他的气息。
美术写生心得体会_1
美术写生心得体会美术写生心得体会1我非常感谢老师安排这次写生活动，这是我最想说的一句心里话，因为它给我无限的惊喜与感触，也是我人生中的一笔财富。
刚开始听说要出去写生的消息，不可否认内心有很大的矛盾，其实，非常想去，既可以放松心情，又可以学到画画的东西，但算下来至少要耽误7天的文化课，觉得又很担心，但老师说这是难得的机会，要好好把握，爸妈也鼓励我多参与这样的活动，最后就促使了这段奇妙之旅。
记得第一天，对于从没画过风景画的我来说，一切都很好奇，所以画起来干劲十足，特别投入。
但风景画不像是临摹和静物写生，光线是统一不变的，而风景的光线则是无时无刻不在变化，所以，很难掌握他的光线，怎么用色，甚至有时只能凭借印象中的颜色来完成未来得及画的部分，终于完成了作业，虽然不那么精致，但可以看出大家的用心，当然也得到老师的鼓励，心里别提多开心了。
接下来的6天中，大家也都努力的完成老师布置的任务，在生活方面，每天晚饭，大家都围坐在大圆桌前，其乐融融的吃饭，这是我觉得温暖我心的一大风景，饭后，大家都站在客厅听老师详细的点评每个学生的画，其优、缺点，怎么改进，这时大家都特别认真的洗耳恭听每一个细节，第二天就会多关注这方面的问题。
同学之间彼此越来越了解，互相帮助，谈天说地的快乐和友谊是在脑海里永远也抹不去的记忆，真不敢想象，如果这次写生没去会有多大的损失！只有短短的七天，但这七天所学的东西是无法估量的，学会注意画风景时应快速抓住其颜色的倾向、结构布局、透视；在众目睽睽之下听着游客们的评价；在熙熙攘攘的人群中静下心来画画，懂得彼此照顾，彼此信任，老师也为我们做了那么多的事，非常辛苦……时间短暂，快乐的时光尤为这样，所以，我会好好珍藏这段美妙的旅程！美术写生心得体会2对于学习美术的同学来说，可以到一个风景优美的地方写生是一件快乐的事。
就在这美丽的春天，微风将我们吹向了中国最美的乡村婺源。
某月18清晨，我们全体美术生在美术楼集合，我们迈着轻快的步子踏上开往婺源的旅程。
关于风景写生——一次素描风景课的教学总结
关于风景写生——一次素描风景课的教学总结一、强化整体意识和结构意识的培养在素描教学中强化学生整体意识和结构意识的培养，有利于提高学生对画面整体效果的控制能力，增强全局观念，并深刻地、真实地表现对象的空间结构及体积关系。
我在平时的教学中，经常遇到两种不良的现象。
一就是学生死抠局部，导致局部之间相对边缘化，无法较好地贯通，常常就是某一局部已经图画得非常注重和完备，而其他部位还是空白，引致画面极不完备。
其原因就是由于学生缺少整体意识。
教学中应当鼓励学生体会运用辅助线非政府或检查画面：中轴线横量横向的左右比例关系，水平线推断画面纵向的投影变化，垂直线、斜线可以比较对象各部位的上时、下、左、右关系等，逐步学会运用比较的方法。
在表现对象某个局部时，所花掉时间不必太短，应当逐步迁移至其他部位，努力做到同步进行，并使画面完备统一。
二是学生画好物象的大致轮廓后立即上调子，机械、被动地抄袭对象，从不研究对象的内在结构关系，哪里深点，哪里浅点，只是用平涂的调子加以表现，把立体的对象平面化。
其原因是由于学生缺乏结构知识。
在提高学生结构意识方面，我要求学生面对物象应积极主动由表及里地分析研究对象的内外结构，研究外部表象的内在成因，做到知其所以然。
让学生建立起结构概念和整体的空间想象能力，从而使他们明白应该怎样去观察分析、怎样去表现。
二、著重多元化自学方法的指导学习任何一门学科都要注重学习方法，方法得当可事半功倍，方法不当则事倍功半。
我认为，要想学好素描，学生必须做到五多：多看、多想、多问、多练、多记。
多看看，就是指无法光画、死画，而要多看看古今中外优秀作品，多看看他人的习作，不好的高的习作都能够给自己以鼓舞。
也必须多看看自己的习作，后退看看，再加个环境看看，图画回去后摆在墙上反反复复看看，用镜子照著图画看看等。
转换看看的角度，可以防止错觉，难辨认出毛病。
多想，是指多动脑子，善于思考，善于找规律，多给自己提问题，能起举一反三的作用。
素描风景写生教学中的几点体会
素描风景写生教学中的几点体会摘要:当代多元化的教学思路,为学生提供了更好的自学成才之路;但学生在求新求异的思维支配下,往往缺乏关于素描风景写生的一些基本知识或对其不重视。
大自然本是一种自然景象,无所谓欢乐和悲伤。
通过风景写生可以更好地了解素描的基本知识和空间表现感,可以把自然景物描绘得形象、生动而感人,达到情景交融的美学境界。
关键词:素描;风景;写生;体会素描是造型艺术的基本功,是培养造型能力的基础。
造型艺术的基本功包括意识观念、美学原则、形式风格和表现手法,除了色彩,造型的全部因素都属于素描的研究范畴。
安格尔曾说:“除了色彩,素描包罗万象。
”为什么要画素描写生?怎么画好素描写生?无论对于美术学专业还是对园林专业的学生来说这都是不言而喻的,因为素描的写生不仅是学习素描的基础,更是对大自然的再现,而且对学生的空间的观察、理解、认识都是很有帮助的。
风景素描写生是素描教学的主要教学手段之一,在教学过程中很注重户外写生这一方面,目的是通过户外风景写生提高学生的审美情趣、艺术修养。
风景素描写生的目的不是单纯地描绘客观景物,而是应当通过对景物的描绘来表达作者自身的思想感情、审美情趣。
在几年的教学、研究中,我对素描风景写生教学有以下几点体会:一、素描风景写生的构图构图的目的在于对画面整体的把握,通过整体的观察,抓住最新的感受,确定表现主题,根据所画的对象在结构、比例、透视准确的基础上采取合适的表现形式。
根据现实情况采取竖构图、横构图、三角形构图、四边形构图的构图方法。
比如说画一幅有天、地、物、景的画面时,要根据其所各占的比例在绘画过程中反复推敲。
同时在构图中,要讲究画面的完整、稳定,以及物体的组合、线条强弱的对比、明暗层次的对比。
只有这样才能使画面更加完整、形象、生动。
1.取舍我国山水画大师黄宾虹曾说过:“对景作画,要懂得‘舍’字;追写物状,要懂得‘取’字。
”初学者在户外风景写生时往往不注重取舍,只有加、没有减,造成画面组织重复、不简洁,元素过于繁多、杂乱。
风景速写写生心得
竭诚为您提供优质文档/双击可除风景速写写生心得篇一：风景写生感想风景写生感想出处：教务处,美术组发布日期：20XX-5-20发布人：吴江东审核人：吴江东这次去富阳写生，使我改掉了一个坏毛病，不敢在人多的地方画画。
以前我很少在人前画画，每次有人看着我画，我就浑身不自在，但在富阳写生的时候，我一点也不怕，可能是因为被看多了，习惯了。
写生的时候十分累，接二连三的雨下下来，但我们毫不在意，穿了雨衣，打了雨伞接着画。
这次富阳之行，让我们这些温室里的花朵都得到了锻炼。
更重要的是，写生让我明白了生活是创作的源泉，只有置身大自然中，才能创作出高质量的作品，我的画技也在这次写生活动中有了很大的提高。
所以说这是次难忘的有价值的活动，希望下次还能再去。
-----葛启云这次写生回来，我收获了很多，感觉这九天八夜都过得又忙碌又疲劳又充实。
刚去的前几天，是带有新鲜感的，但到最后也就自然而然的融入当时的生活氛围中了。
这几天天气忽冷忽热，时不时就会下雨，我真的很讨厌画画的时候下雨，但一想到这九天八夜来得是那么可贵，总感觉浪费一分一秒都觉得可惜，所以那几天中，我几乎天天握着画笔过完一天，回家后，两只手臂都被晒到褪皮，异常恐怖。
我很努力，每天都希望画出来的画能成为好的作品，但那是不现实的，往往有时努力付出了很多，却得不到理想的回报。
有一次我把当天的画扔进了树丛里，过了一小时后又将它捡了回来，那次伤心的记忆真是刻骨铭心。
不是因为失败而放弃，而是因为放弃而失败。
假使没有一直坚持下去，我又怎会满载而归，又怎么在默写考试里获得81分呢，还记得上回风景默写，只有53分，想想这跨越竟是如此不可思议。
这九天八夜过的如此之快，这是充满欢笑与泪水，艰辛与充实的日子。
从前我说，如果可以不用画色彩，我宁愿一辈子都不碰水粉，现在想想却发现，色彩虽有很多杂七杂八的让人烦躁的规则和画法，但我认为没有比色彩更加丰富的世界了。
说画色彩不累，那是骗人的，否则我怎么会回宾馆倒头就睡，以至于连速写都懒得动一下呢？但看到自己的画作，还是觉得异常的满足。
素描心得体会
素描心得体会第1篇：素描心得体会素描心得体会【篇1：素描学习的心得体会】素描学习的心得体会因为我是从语文教学改行来做美术教师的,所以并没有进行过系统的美术方面的学习和培训.这次,有机会进行正规、系统的学习,非常荣幸。
前六周的素描学习，对我来说还是有一定挑战性的。
素描,它是一切造型艺术之母，是绘画艺术的基础表现,也是美术基础教学中的一种手段和教学效果。
同时,优秀的素描作品也应该是一种艺术永恒,它有着自己的思想、时代的脉搏和情感体验。
众所周知，在素描学习中具备一定的技巧和技能是必要条件之一。
从第一次课画几何体，我就开始紧张——实在画不好；人物石膏像，更把握不好比例、造型，全靠老师在一旁的指导和修改。
但另一方面，素描的技法又不是唯一的，它是依附在作者个体对客观物象的认识与情感体验之中，通过素描技巧和技能来表达作者的审美观点。
“可以对画面物体进行扭曲、平面化和夸张化的形象处理，改变固定思维的审美标准，提高自己的艺术思维和审美能力。
”这是老师一直在耳边提醒我们的话语。
在人物照片的绘画中，我渐渐开始大胆构图、表现，尝试发挥想象去创造，不再害怕练习，变得更加主动。
素描训练了我们的大脑和眼睛，使我重新认识了生活的价值，你可以将身边普普通通的物品，通过你的手，变成一幅与他人不同的艺术作品。
而且通过绘画这些普普通通的作品，我们可以对生活中的一些细节有了更好了解。
【篇2：素描的感受与感想】一再话素描的感受与感想上次我们已经写过关于素描的一些东西，今天再来写，还是有一些事情要说的。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
我的素描学习历程至今可以分为三个阶段：初学阶段：最初接触素描也就是入学至高中阶段。
小学的时候，平常也喜欢瞎画画啥的，没事把教科书上的人物风景什么的临临画画，好不好倒无所谓，就是觉得挺有意思的。
小学时很贪玩，学习成绩倒是挺好，就这样保持着这兴趣一直到初中，我顺利地考上了我们哪的重点高中。
到了高中，也不是成绩不好，就是看着我班里几个同学每天晚上不上课去画室学习感觉就挺羡慕的，于是，我也没加思量，报了我们学校的画班。
场景素描心得(优秀5篇)
场景素描心得(优秀5篇)场景素描心得篇1素描是一门古老的艺术，通过简单的笔触表达复杂的世界。
下面是一份场景素描的心得体会，分享一下。
1.____理解与观察____：首先，对于任何场景的素描，都需要对所要描绘的场景进行深入的理解和观察。
这包括对环境、光线、颜色和纹理的研究。
2.____构图____：构图是场景素描的关键要素之一。
它涉及到如何将元素组合成视觉上吸引人的布局。
通常，这需要花费大量的时间来研究和尝试，以确保最佳的视觉效果。
3.____透视____：透视是场景素描中的另一个重要概念。
通过掌握透视，你可以创建出远近感知的深度感。
这可以通过诸如夸大或缩小对象的大小，或者使用线条的消失和角的消失等方法来实现。
4.____纹理和光线____：纹理和光线是使场景看起来更真实的关键因素。
通过捕捉和处理这些细节，你可以让你的画面更加生动和真实。
例如，你可以考虑在阴影中添加纹理，或者使用光线来突出和强调特定的物体或纹理。
5.____表达____：最后，素描的精髓在于用笔触表达你的想法。
这需要大量的实践和耐心。
你可能会失败多次，但是通过不断的尝试和反思，你会逐渐找到自己的表达方式。
素描是一门艺术，需要投入大量的时间和精力才能掌握。
但是，如果你能够掌握上述几个要素，你就有可能创造出令人惊叹的场景素描。
场景素描心得篇2好的，我很乐意帮助您完成这篇“场景素描”心得。
场景素描是一种将环境元素组合在一起，以形成一个视觉上令人印象深刻的场景的艺术形式。
这种技巧不仅可以用于建筑、室内设计等领域，也可以用于绘画、摄影等艺术形式。
在进行场景素描时，我通常会遵循以下几个步骤：1.观察：首先，我会仔细地观察周围的环境，寻找可以用来构建场景的元素。
我会尝试从不同的角度观察，以获取尽可能多的信息。
2.选择元素：我会选择一些主要的元素，如建筑、树木、车辆等，用来构建场景。
这些元素应该能够反映场景的主要特征。
3.组合元素：我会将选择的元素组合在一起，以形成一个完整的场景。
素描的心得和感受
素描的心得和感受素描的心得和感受(精选8篇)素描的心得和感受要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的素描的心得和感受样本能让你事半功倍，下面分享【素描的心得和感受(精选8篇)】，供你选择借鉴。
素描的心得和感受篇1纵观历代大师的绘画成就和绘画认识，都视素描为表述思想、情感最直接最根本的表现形式，如今它已成为视觉艺术各专业基础学习的共同需要。
它不仅是视觉艺术各专业夯实基础的需要，亦是一种独立的艺术表现形式，具有独特的美学意义和审美价值。
以人物头像为例，浅谈几点素描教学体会。
我国现代素描奠基人之一徐悲鸿先生曾对素描的基本训练提出“新七法”，这七法十分全面地概括了画好一张素描的基本要点，即“一、位置得宜，二、比例正确，三、黑白分明，四、动态天然，五、轻重和谐，六、性格毕现，七、传神”。
其中前三点是从构图、造形和色调方面提出的要求，对初学者来说，这三点是最重要和必须把握好的;四五两点是从审美角度提出的美学原则——自然和谐;最后两点又进一步从精神和心理学高度要求素描不仅外形画准画好，还要体现性格、传达精神。
我们学习素描一般以写实为基本要求，比例正确是写实的前提，经过一定阶段的训练，把表现对象的比例画准是较容易的，但若把神态、动态画得自然、调子画得和谐生动却是不容易的，这要依靠美术修养、熟练程度及总体艺术要求。
一、“形”与“型”的理解误区“形”与“型”对于绘画而言是非常重要的两个方面，两方面共同组成统一的视觉画面。
“形”主要指形象平面特征的准确，一个部位与另一个部位的平面位置关系，“形”准是写实绘画的基本要求，其决定了能否把模特画准画像，侧重于二维的表达;“型”主要指所表现的形象的体积关系空间关系的表达，侧重于三维的表达，即所谓形体塑造。
“形”与“型”相互区别又相互联系的两个方面共同作用于整个画面。
人物素描头像作为素描基础训练的一项主要内容，要求作画者不仅要掌握头部的基本解剖结构，理解头部的形体结构，还需把握对象的局部特征，及对形体的观察力、感受力、理解力、表现力等等。
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素描风景写生心得体会
在xxx的精心策划、安排下，组织了由xxx组成的5人写生组，于4月16日前往湖北XX州沐抚镇，进行为期近10天的写生采风。
湖北XX州沐抚镇是土家族的一个集中居住地带，正犹如诗中描写的那般：神秘的北纬三十度现象，绮丽的八百里清江画廊。
被崇山峻岭所包围的沐抚镇是其中的一小块盆地，虽然不大，但是这儿美丽的自然景色和独特的民俗风情却得以完好的保存。
画家们所去的恩施大峡谷，若论风景之秀美、景观之丰富、层次之多样与美国的科罗拉多大峡谷难分伯仲，而且这里是巴文化的发源地，人文特色浓郁，与美国的科罗拉多大峡谷的印第安文化的魅力相媲美。
这里属于典型的喀斯特地貌，而据说喀斯特地貌一般情形是有绝壁处无峰丛，有峰丛处无绝壁，但在这里不仅兼而有之，并且面积大，品味高。
既有四面绝壁凹陷在丛峰之中，也有四面绝壁突兀于丛峰之上，更有20多公里长的裂谷地缝，真可是蔚为壮观。
一路沿着山清水秀的清江，犹如半遮琵琶的少女，若影若现的点缀在群山之间，她没有黄河奔腾的汹涌澎湃，没有江南婉约的曲水流觞。
或远或近的茶园、梯田、房屋、苞谷地，只有身临其境的人才能真正地体会到大自然在这里造化
的精彩与迷人。
大家都赞叹这里是山水画绝好的写生之地，并且都迫不及待了。
景美可醉人，但我们醉的沉着。
我们在写生的这些天，几乎是没有越过这个小镇半步。
天天早晨背着画具和中午的干粮，顺着小镇、顺着清江，自我式的陶醉着、创作着、吟诵着、风雅着。
这里的天气是随时可变的，所以有时小雨霏霏、有时晴空烈日，有时倾盆大雨、有时大风呼啸。
总能让你有很多的理由走马观花，泛泛而过的，可是，艺术家们没有一个人会因为天气的原因而中途终止挥毫泼墨、写生创作的激情，因为这种令人沉醉的美景总会让你无暇顾及其它了。
随行的山水画家子川先生很有感触的自创了一幅对联：“雨洗花色香清水（八百里清江之水），风衔鸟语过龙门（大小龙门石峰）”，使美丽如画的风景在画家的情趣创作中得到了最好最充分的体现！住在小镇上的艺术家们，每天大包小包的走进走出在镇子上时，镇上的村民们常常会用一种善良、热情的眼神，“捕捉”着这道“亮丽的风景线”。
好奇的村民还不时的向我们询问并了解相关的知识，在写生时给予他们很多的帮助和热情介绍当地民俗风情、山水特色，而艺术家们也乐此不疲还尽量用当地的方言和他们交流，有时带来很多漏洞百出的语言误区而导致大家心照不宣的莞尔一笑。
景美，心境便自然而生，每天都有不同的心情来迎接新的一天，新的境界。
在子川先生和秘书长的总结中提到了本次写生的
四项基本原则： 1.以疗养为目的，加强艺术家的身心健康。
2.以旅游为形式，陶冶艺术家的精神情操。
3.以写生为内容，提高艺术家的生活修养。
4.以娱乐为方法，倡导艺术家的行为自由。
当艺术家们最后带着满满的清江写生画卷临走时，还有一些村民跟我们握手道别，真的是依依不舍！是啊，不舍这里绚丽而厚重的民族文化，不舍这里独特而灿烂的民俗风情，不舍这里总也画不完、画不透的水墨清江，也不舍这里淳朴、善良、热情、开放的土苗儿女……真是：好一处人类居住、健康旅游、探索开发的圣境乐土；好一幅山水洞城、云雾滔滔、重情重礼的大美长卷。
现在的沐抚，正在逐步建设开发现有的自然旅游资源，不久便将会成为很受欢迎的游览胜地了。
到那时，更多的艺术家们再去的时侯，沐抚一定会变得更加美丽动人。