隔一段距离看世界——谈朱多锦先生诗歌创作的角度

隔一段距离看世界
——谈朱多锦老师诗歌创作的角度
一
长期生活在本地，看惯了眼前的一草一木，一房一瓦，一人一俗，就会熟视无睹，眼睛疲劳，不觉得有什么新奇，不觉得有什么新意。

同样，长期生活在城市中的人，长期从事一种职业的人，也就不觉得城市有什么景致，景致有什么新奇，新奇里有什么深意。

也就不觉得自己的职业有何崇高，有何平凡，有什么人生，有什么真谛。

正所谓“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。

要想从眼前发现景致，发现新奇新意，发现人生人性，发现真谛真理，就得从眼前退开，隔一段距离看世界。

站在远处，或者站在高处，静观花开花落，静观四季沧桑，静观人世百态，静观人心人性。

朱多锦老师城市诗的写作就是站在一个旁观者的角度，隔着一段距离看现代城市的景象，正因为他隔了一段距离，才能发现现代城市的诗意。

朱光潜在谈到《艺术和实际人生的距离》中说，把事物摆放在一定距离中，才能发现事物的美，生活在事物之中，你只能看到它的实际用途，跳出事物之外，才能以“无所为而不为”的态度发现事物的真，发现事物的美，发现事物的诗意。

朱多锦老师虽然生活在现代城市中，但他把现代城市摆在了一个被观赏的位置，就像一幅画，给它镶上了镜框，使它有了距离感，使它有了与众不同的别致。

朱老师站在观赏者的角度，站在现代城市的边沿，以一个自然人的眼光，以一颗淳朴的农人之心，来看城市的高楼、树木、斑马线、立交桥以及川流不息的车辆和人群。

在这些现代城市人熟视无睹的事物中，朱多
锦老师发现《城市广场》平平滑滑，不能烙印下几多灵魂；发现《城市走狗》穿着时髦狗装，这里吻吻，那里咻咻，声声走出腥味的前途；发现《二奶》这个新名词，正镶嵌在城市的朦胧灯影里，装点达官贵人的门楣；发现了《等车》人捉摸不定的命运；发现了《电梯里的故事》还没开始，便稍纵即逝；发现了《城市高楼》给人们投下长长的阴影，使人心长出苔藓；发现了《城市树木》只能生长人的意愿。

有人可能要说，朱多锦老师发现的这哪里是美呀？这明明是城市的阴暗和异化。

确实，朱老师发现的是现代城市文明日渐脱离自然的异化，人心被物质奴化的无助和失控，那是因为朱多锦老师，不仅仅以一个自然人的眼光旁观城市的景致和人世百态，他还以一颗忧国忧民的心灵来忧患世人的生活和精神，他还凭借一个知识分子的良知来警示世人。

现代城市的景致太多太多，有美有丑，有阳光也有阴影，生活在现代城市里的人，大多忙忙碌碌，奔波在追求物质时尚的辛勤、劳累、以及快乐和享受里。

大多以功利的眼光看到的是：香车宝马的炫目，灯红酒绿的醉心，高楼林立的气派，时尚时髦的虚荣。

谁又能静下来，“心远地自偏”呢？谁又能抛开功利的目的，以无所为的态度来观赏现代城市的景致呢？谁又能以一颗自然淳朴的农人之心，忧国忧民的情怀来感悟现代城市脱离自然的异化呢？
人的生命太短暂了，人在熙熙攘攘，皆为利来，皆为利往之中，来不及观赏什么，来不及发现什么，来不及思考什么，物质的追求永无止境，即使闭上眼睛，还觉遗憾重重，恨不得来生再继续未境的追求和享受，怎么能静下心来，推开一定的距离来观赏这个世界，来发现城市发展的畸形呢？再说，大多数人在接受社会教育和熏陶的过程中，不再是自然的人，已被社会的功利异化，无论做什么事，都带着功利目的去做，无论看什么人都带着功利的
眼光去看，慢慢地，也就失去了发现美，发现真谛的眼光。

即使有什么发现，有时也是偏颇的，甚至是极端的。

只有那些像朱多锦老师一样自然纯朴的人，不被功利目的污染的人，才能发现美，再加上他的学识经历，再加上他的忧患意识，他就会发现与众不同的城市诗意！就会发现城市高速运转下人心的无奈无助，人性的失控变异！
现代城市发展太快！在强大经济利益的驱使下，人有时会茫然失措、无所适从；有时会不择手段、孤注一掷；有时会趾高气扬、不可一世…..不同经济层次的人有不同的精神失落感，其共同的状态就是找不到精神家园，在经济的大潮中起起伏伏，一滑再滑，坠落为物质的奴隶。

但人们身在其中，又感受不到自己的坠落。

必须需要一个发现者来发现，来提醒，来警示！正因为朱多锦老师站在一个旁观者的角度，以一个自然人的淳朴眼光，凭借关照人心人性人生的忧患责任，隔着一段距离，才能发现现代城市里人们熟视无睹的景致，才能感受到景致蕴含的深层含义，才能通过诗歌形式含蓄而思辨地表达出来，让人们在诗意中领悟，领悟现代城市下人类物质追求中道德的滑坡，精神的无助，本性的失控，从而重新建构自己的精神家园。

二
朱多锦老师的现代城市诗，创作角度是把城市摆放在一段距离之外，以一个旁观者的身份，以一个自然人的心态，带着没有功利的忧患意识来观赏现代城市景致，来发现景致的人情世态，来思辨景致的人心人性。

这是艺术创作和现实生活之间的空间距离和角度。

艺术创作和现实生活也得有时间上的距离和角度。

人不可能在悲痛欲绝时写出文字，痛定思痛，感触会良多，大家都知道蔡琰的《悲愤诗》，感人至深，但也是经历之后回忆起来的创作。

《红楼梦》里的
故事，更是曹雪芹晚年回忆少年事。

经历的事情沉淀一段时间后，回忆起来便有了时间的距离感，在时间的距离中便有了美丽的忧伤，忧伤的美丽；便有了冷静的思索，思索的冷静。

大家都有这样的感觉，中年或老年回忆起自己的童年，都有一种不可言说的美好滋味。

童年的那条小河，那个小土屋，那些小玩具，那些小狗小猫小虫子，当时并不觉得多么美丽可爱，现在回忆起来却特别温馨，有一种诗意的朦胧。

即使童年的贫穷饥饿、挨打挨训，现在回忆起来也有了痛苦的亲切，伤心的美丽。

所以艺术的创作和现实生活，特别是和自己的经历之间，必须隔开一段时间的距离，这样，那些特别深刻的经历就沉淀成一个被观赏被思考的对象，用现在的眼光和心灵来感受过去，就没了功利目的，没了个功利目的，就会思考的冷静，思索的清楚和辩证。

朱多锦老师近期创作的叙事长诗《父亲的高粱》就是隔着时间的距离艺术化了过去的一段经历。

正因为隔着时间的距离，朱多锦老师才能静下心来没有功利的观赏思考，才能艺术地描写、刻画，思考、思辨过去的那段经历，那段历史；才能将那段经历，那段历史沉淀为有景有情、有故事细节、有人物形象的诗歌艺术。

读《父亲的高粱》，我们能真切的感受到那个时代伤感而美丽的景象：辽远的黄河岸滩，远近横着几座低矮的土屋，土屋的顶上偶尔升起袅袅炊烟。

天边垂落着血色的夕阳，夕阳的余晖里，有赶着牛车的剪影，有笨重的吱呀，吱呀的车轮声，以及车轮声里那一鞭时代的叹息。

夜色里，星星在空阔的天上闪着冷冷的光，蝙蝠在黑色里飞来飞去，远处还有几声狗叫，河滩边，一位父亲弓着腰，一跣一跣翻着泥土，偶尔蹲下身子，用手捏捏泥块；还有一位母亲提着一盏灰黄的煤油灯，带着惊恐的眼神，四下里张望；还有一个七八岁的男孩，跟在父亲的背后，捡拾着新番出的茅草根。

这是一幅幅清贫而温馨的图画，它
美丽在《父亲的高粱里》，晕染了一个时代的颜色。

在诗里，我们还能看到：月色里，窗纸映出的愁容；灶台上，空着饥饿的碗筷；乱石岗上，压着白纸的新坟。

我们还能看到高粱在雨里拔节，吐穗；在秋风里燃烧……
这些景致是感伤的，美丽的，甚至是悲剧的，正因为感伤悲剧，才更感人，正因为感人所以才美丽。

诗歌艺术就是美丽的感人艺术，既给人以醒目的画面，又给人以心灵的情感触动。

而要达到这些效果，创作必须和现实生活隔着一段时间的距离。

《父亲的高粱》里，作者寄予的情感也因隔着时间的距离而醇厚，它不是歇斯底里的直接抒发，它不是愤世嫉俗的沽名钓誉。

它是通过写景，通过细节叙事，通过对景物拟人化的思辨而抒发感情的。

它有了时间的含蓄，思辨的丰富，冷静的沉郁。

诗歌的开头就用“积雪、二月蓝、风“等意象，营造了长河初春的诗意画面，用拟人的手法，赋予了初春残雪“总是顽强地拒绝消融”，表达了诗人对残雪，对凄冷世界的憎恨和无奈。

“动不动就是风，那些随意而起的风啊，不知风干了多少相思，张扬了多少荒唐”。

诗人对“风”同样拟人化了，写出了风的变幻莫测，写出了风的无情荒唐。

表达了诗人对风的反感、警惕和批判。

像这样的寓情于景的片段很多，诗人不仅以景衬情，还以景衬托人物形象，还予理于情。

特别是父亲的形象，几乎处处以景来衬托。

父亲在夜里开垦荒地，夜色的空阔、阴冷、黑暗就衬托了父亲的紧张、恐惧以及独自奋斗的顽强。

晨星、黎明、霞光、太阳就衬托了父亲开垦荒地的希望和不安。

蜻蜓、蚂蚱、小狐狸衬托了父亲的虔诚、善良。

特别是对高粱的描写，其实就是父亲的象征，他充满理想和热情，他勤劳顽强，像一棵棵火炬敢于同时代的不公作斗争，敢于同命运饥饿作斗争。

父亲在诗人的心里是高大的，诗人对父亲的感情是深沉
的，他既崇拜父亲，又疼爱父亲，看到父亲勤劳、受伤、绝望和坚强，他内心是痛苦的，沉郁的，充满了对那个时代的恨。

可是诗人的这种感情已经通过时间的沉淀而深沉含蓄，含蓄在诗歌的景色和艺术形象里。

诗人在时间的沉淀里，不仅描写着景致，塑造着形象，抒发着感情，也思辨着岁月，思辨着历史的变迁。

“在公社的那条土路上\缓慢颠簸的牛车 \碾延呻吟的辙印\社员茫然移动的身影\留下的全是瘦长的记忆”。

三十年以后，隔着时间的距离，拿现在的眼观来看，诗人看清了那段历史的真实：欲速则不达的贫穷，愚民而盲目听从，带来的是那个时代的饥饿，带来的是集体无意识，集体麻木和愚昧。

“作为父亲你找不出父亲的标记\他们都是社员\那时的岁月将父亲\定格在那个叫公社的年代”。

集体的盲从，集体的无意识，必然带来时代的灾难。

“在雨的间歇田野里\突然间就长出好多新坟——那些坟头都湿漉漉的沉闷”。

生命都无法延续，时代却依然疯狂，饿着肚子必须说“公社的日子比蜜甜”。

贫穷。

饥饿。

愚昧。

盲目。

荒唐。

麻木。

现在看那段历史，简直难以相信，那个时代确实发生过这样的荒唐。

是不是荒唐只属于那个时代呢？没人思考，没人反思，人人都忙着赶路，在赶路的过程中是不是还会有荒唐？很多人是看不清的，看清了也不想看的，只有荒唐发生了，荒唐过去了，有些人才能认识到，认识到也不会反思，只是仍忙着赶路，忙着物质的追求，很少能静下心来没有功利地看历史，反思历史；看现在，反思现在的荒唐。

现代城市日益脱离自然的异化，经济投资的盲目，职业分工与生活收入的偏离，等等现象不也是荒唐再荒唐吗？“今日你落下一只脚\踩痛的已是昨天——不见父亲的高粱\单有路边眺望明朝的小花…………今日你抬起一只脚\迈出的已是明天——不去儿子的桃园\单听山梁回响身后的风
声”
诗人朱多锦老师，站在现在，以欣赏者的眼光诗意那段历史，以旁观者的眼光反思那段历史，怀着忧患的意识，也注目着今天的命运，预示着明天的发展。

我们如果不从历史中吸取教训，荒唐也许会更荒唐。

历史也曾是今天，今天也会成为历史。

《父亲的高粱》虽然是历史的高粱，但也许会成熟在今天。

2011-10-11。