幼儿教师音乐技能音阶及和弦弹奏——半音阶2

合集下载

36簧加键笙半音阶的演奏方法(精)

36簧加键笙半音阶的演奏方法(精)
民族音乐传承与创新资源库minzuyinyuechuanchengyuchuangxi一理论知识讲授第二单项技能训练第三?综合技能训练第四能力拓展训练第一章古风雅韵神鸟起舞原始社会及夏商时期音乐的滥觞理论知识讲授
1
民族音乐传承与创新资源库
Min Zu Yin Yue Chuan Cheng Yu Chuang Xin Zi Yuan Ku
— *—
(4一)理论知识讲授:36簧加键笙半音阶演奏方法
由十二个半音组成的音阶,叫做“半音阶”。半音 阶不是一种独立的调式,但因为它在自然大调或自然小 调中加入了五个变化音级,所以有可以使这两个调式的 曲调增加更多的色彩。36簧加键笙不仅可以演奏3个八 度的半音阶,而且较好地解决了增加音位与手型配合问题, 音位采用左右手半音交替循环排列,既不影响音阶的演奏, 又可以进行和弦连接.
笙课程
2
项目二十 36簧加键笙半音阶演奏技能
第一 理论知识讲授 第二 单项技能训练 第三 综合技能训练 第四 能力拓展训练
— *—
3
教学内容
理论知识讲授:36簧加键笙半音阶演奏方法 单项技能训练:半音阶演奏技能训练
第一章 古风雅韵 神鸟起舞
——原综始合社会技及能夏训、商练时:期乐音乐曲的《滥觞欢乐的草原》讲解与训练 能力拓展训练:唢呐独奏曲《全家福》伴奏谱的讲解与训练

半音音阶

半音音阶

音阶,半音音阶,和弦与琶音: 要背谱拉奏以下调性(旋律与和声小调):G,B,D,降A大调和G,B,D,升G小调(三个八度)音阶:(i) 分弓,均匀节奏,音型如下面谱例:(ii)连弓,一弓拉七个音,音型如下面谱例:半音音阶:从B,G,D或降A音开始,两个八度:(i) 分弓,均匀节奏。

(ii)连弓,一弓拉十二个音琶音:拉奏上述调性的琶音:(i) 分弓,均匀节奏,音型如下面谱例:(ii)连弓,由考生自选一弓拉三个音或九个音属七:拉奏以下调性的属七:E调(从B音开始,结束在主音上,两个八度)G调(从D音开始,结束在主音上,两个八度)C调(从G音开始,结束在主音上,三个八度)降D调(从降A音开始,结束在主音上,三个八度)(i) 分弓,均匀节奏,音型如下面谱例:(ii)连弓,由考生自选一弓拉四个音或八个音减七:从A和降A音开始,两个八度:(i) 分弓,均匀节奏,音型如属七谱例。

(ii)连弓,一弓拉四个音,音型如属七谱例。

双音音阶:(i) G大调和降B大调六度双音音阶,分弓,均匀节奏,一个八度。

(ii)D大调八度双音音阶,一个八度,节奏与弓法如下面谱例:曲目:由下列A,B,C,三组中各选一首(选错曲可能不计分)A组1 J. S. Bach Presto: 4th movt from Sonata No.2 in A, BWV 1015 : Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)2 Biber Aria and V ariations: from Sonata No.3 in F : Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)3 Haydn Presto: 3rd movt from Divertimento in G, Hob. V/20, arr. Nelson : Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)4 attrib. Handel Adagio and Allegro: 1st and 2nd movts from Sonata in A, HWV 372, Op. 1 No. 14. Handel Complete Works for V iolin and Basso Continuo (Bärenreiter BA 4226)5 Mozart Allegro di molto: 1st movt from Sonata in A, K. 305. No. 5 from Mozart Sonatas for Piano and Violin, V ol. 1 (Henle 77 or Henle 77/MDS) or Mozart Complete Works for Piano and Violin, V ol. 1 (Bärenreiter BA 5761)6 V ivaldi Presto: 3rd movt from Concerto in A minor, Op. 3 No. 6, RV 356 (violin to play in tuttis) (Peters EP 3794 or Amadeus BP 2673/MDS)B组1 Borowski Adoration : Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)2 Brahms Hungarian Dance No. 2, arr. Klengel : Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)3 Sibelius Rondino: No. 2 from Five Pieces, Op. 81 : Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)4 Glazunov Meditation, Op. 32 (Belaieff BEL 194/MDS)5 Kreisler Polichinelle: Sérénade (Schott BSS 30603/MDS)6 Schubert Allegro moderato: 4th movt from Sonatina in G minor, Op. 137 No. 3, D. 408. Schubert Sonatinas for Piano and V iolin, Op. post. 137 (Henle 6 or Henle 6/MDS) or Schubert Sonatas for Piano and V iolin (Wiener Urtext/MDS)C组1 Korngold Gartenscene: from Much Ado About Nothing, Op. 11 : Selected V iolin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)2 Potstock Souvenir de Sarasate: Fantasia espagnole, Op. 15 (LH pizz. may be bowed): Selected V iolin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)3 Errollyn Wallen Woogie Boogie : Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 7 (Associated Board)4 Bartók Nos 4 and 5: from Roumanian Folk Dances, trans. Székely (Universal 8474/MDS)5 Kreutzer Étude No. 8 in E: from 42 Études ou Caprices (Peters EP 284 or EP 4310)6 V aughan Williams Pastorale: from Romance and Pastorale (Curwen/Faber)聆听测试视奏测验正式开始前有半分钟时间给考生读谱, 考生也可试拉或数拍子。

【乐理知识】半音阶爬格子

【乐理知识】半音阶爬格子

【乐理知识】半音阶爬格子
半音阶
半音阶也称爬格子。

可以说是学习的第一个基本功。

之所以称为半音阶,是因为它每个音之间都是半音关系。

不管是世界级吉他大师还是吉他爱好者学习吉他的初期都是需要练习半音阶的。

无论你弹奏多少年之后,你会发现这依然是你手指最好的练习之一。

★练习半音阶的要求★
一、到位:
所谓到位即是手指靠近品柱,而不是按在品柱上。

直接按在品柱上是不对的,靠近品柱才会使音色更加的饱满。

二、手指站立:
手指按弦时要站立用指尖按弦,不要让手指趴在琴弦上,这样是为了让手指更好的独立每根琴弦,不至于出现一些不必要的“嘶音”。

三、拇指方正:
拇指要放在琴颈背面的中间部位,指腹自然放置,不要跨在琴颈侧面,要用练习半音阶和按和弦是不同的。

四、声音饱满清晰:
弹奏时速度不要过快,刚开始最好是慢速弹奏,让每个音饱满清晰,不要出现不扎实的声音。

五、保留指:
保留指可以让我们有更正规的手型,也可以让我们将来的速度弹得跟快,如果练习半音阶不保留指,那将来是很难提高速度的。

不要只追求速度而无用心的练习,现在正处于锻炼手指的独立性、稳定性以及力度的关键时刻,手指不要起的太高,也不要弹奏的太快。

只有经过半音阶的锻炼才会使手指更加的灵活,弹奏才会更熟练。

幼儿园老师学习钢琴144个和弦的方法—左右手都齐全了(幼师必藏)

幼儿园老师学习钢琴144个和弦的方法—左右手都齐全了(幼师必藏)

幼⼉园⽼师学习钢琴144个和弦的⽅法—左右⼿都齐全了(幼师必藏)幼⼉园⽼师学习钢琴144个和弦的⽅法—左右⼿都齐全了(幼师必藏)钢琴144个和弦的学习⽅法可以说有成千上万种的和弦,从我们熟悉的⼤和弦(major chords)、⼩和弦(minorchords)到七和弦(7ths)、⼗三和弦(13ths)、留⾳和弦等等。

接下来我们就是要认识这些各种各样的和弦。

⾸先我们要从认识三和弦⼊⼿,这是最基本也是最常⽤的和弦。

如果你不知道三和弦,那么你也许连⼀⾸简单的歌曲都不能弹,但是如果你知道了这些三和弦及其⽤法,那么,你就能弹上百⾸甚⾄上千⾸的好听的歌曲和钢琴曲了。

⼀点都不夸张,接下来往下学你就知道了! 先来说⼀下:I IV V每⼀个调都有3个基本的和弦,这3个和弦出现的频率最多,就好像⼀个调⾥⾯的最主要的家庭成员⼀样。

它们分别在⾳阶的第I级、第IV级和第V级上构成三个⾳的和弦,我们称之为“三和弦”(triads),以后我们还要讲到由4个⾳或者5个⾳构成的和弦。

以C⼤调⾳阶为例,看下⾯的键盘图如果我们在第I级上构成⼀个三和弦,就是C E G三个⾳,称之为:C⼤三和弦(C majorchord)。

如果我们在第IV级上构成⼀个三和弦,就是F A C三个⾳,称之为:F⼤三和弦(F majorchord)。

如果我们在第V级上构成⼀个三和弦,就是G B D三个⾳,称之为:G⼤三和弦(G majorchord)在五线谱上我们这样标记:这3个和弦在乐曲当中是最基本也是最常⽤的,它们就好像⼀个家⾥⾥⾯的三个成员:你、你的配偶、你的孩⼦。

⼤多数的曲⼦都可以⽤这3个和弦来演奏。

以C⼤调的乐曲为例,如果第⼀个和弦是C,那么下⼀个和弦是什么呢?如果让你来猜,那肯定是F或者G,就好像别⼈打电话给你,问你家⾥还有谁在,如果让他来猜,肯定是先猜你先⽣(太太),或者你的孩⼦在家吧。

就是同样的道理。

明⽩了这个道理,我们就可以⽤这3个和弦来应付⼀些简单的歌曲伴奏或者乐曲的演奏。

音阶、琶音、和弦的练习方法

音阶、琶音、和弦的练习方法

音阶、琶音、和弦的练习方法音阶、琶音、和弦的练习方法琶音( arpeggio)指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出,可视为分解和弦的一种。

通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中,有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。

下面店铺为大家整理了音阶、琶音、和弦的练习方法,希望能帮到大家!一、音阶的练习方法由于大多数音阶,十个手指都要用上,弹音阶就可以使十个手指都得到练习。

十个手指天生的能力不一致,而音阶要求每个音的力度要均匀一致,练习音阶就会使手指得到平衡发展,并提高控制手指、运用手指的能力。

音阶演奏质量的目标追求是运指灵活、反应敏捷并有一定的速度感及颗粒感。

在练习中,清晰、干净、均匀、流畅、颗粒状、歌唱性、平衡自如和节拍感,要始终记在心间并付之于长期实践。

(一)前臂断奏前臂断奏,即用前臂断奏的方法弹一个八度音阶,这是利用前臂力初见的断音,有两种弹法,音色略有不同。

1.手腕硬,前臂抬高,带动指尖落下击键,发出干脆的声音。

如手臂从高处落下,动作迅速,会发出明亮而坚固的声音,手臂低落下,动作慢,会发出暗沉而坚固的声音。

2.手腕软,连带前臂做下落和提起的动作,每音之间虽然明显听得出断开,但声音圆润悦耳,不生硬,落下时要体会力量传至指尖,将琴键弹到底。

(二)连线下的弹法在我日常练习中,我将连线下的音阶弹法分为三类。

1.连线下的两个音,同向奏两个八度。

手腕放松下落时,指尖站稳,力度集中到指尖,使声音饱满悦耳;当手仍在低位时,下一个手指不需要用力弹,要稍靠近琴键触键,只靠手腕轻轻带起的力发声,声音微弱,做成强、弱的律动感。

慢速练习时,手腕要落得深,好像深入钢琴弹奏,使声音非常的饱满,离开琴键向上提起手时,声音延长悦耳;快速弹奏时,手腕落得浅,声音不干硬,提起时声音活泼。

2.连线的三个音,同向奏三个八度。

较之连线下的两个音,连线下的三个音的弹法是以三个音为一组,即三个音中只有一个发力点。

第一个音仍是手腕放松下落,指尖站稳,力度集中于指尖,之后的两个音,运用手腕轻轻带起,做成强、弱、弱的律动感。

半音阶练习.ppt

半音阶练习.ppt
(1)慢练(首先要解决半音音阶的指 法连接顺畅问题,而不是速度练习)
(2)慢练中全心注重音准和音色统一。
5
2、半音与琶音练习曲 《笛子练习曲选——29》
练习要求 (1)音准准确、肯定。 (2)半孔、叉指发音尽量饱满。 (3)后9小节一口气奏完。
资源调入:《三峡随想曲练习曲》谱.jpg
第一章 古单风项雅韵技能神讲鸟起解舞与训练: (一)半音阶练习 (二)练习曲
综—合—原技始能社讲会及解夏与、训商时练期:音乐乐的曲滥《觞 三峡随想曲》讲解与训练
能力拓展训练:
二胡与乐队《长城随想》
— *—
4 (二 )单项技能训练
1、半音阶练习 半音技能是竹笛演奏中非常重要
的一项能力。尤其是当下大量多调性 优秀竹笛作品的出现,为适应多调性 作品中的转调方式和解决转调中指法、 音准等ห้องสมุดไป่ตู้点问题,重视、强化半音技 能训练非常必要。半音技能训练的方 法很多,但基础还是应从半音音阶入 手。练习时尤其要注意以二点:
1
民族音乐传承与创新资源库
Min Zu Yin Yue Chuan Cheng Yu Chuang Xin Zi Yuan Ku
竹笛课程
2
项目二十三 半音阶技能
第一 理论知识讲授 第二 单项技能讲解与训练 第三 综合技能讲解与训练 第四 能力拓展训练
— *—
3
教学内容
理论知识讲授 : 竹笛演奏练习中手指运动的“放松”问题(二)

音阶、琶音与分解和弦 要背谱 - 星海音乐厅

音阶、琶音与分解和弦 要背谱 - 星海音乐厅

音阶、琶音与分解和弦: 要背谱音阶: 大调和小调(旋律或和声小调由考生自选)(i) 双手间隔一个八度同向齐奏,及单手弹奏下列调性:(二个八度) A,E,B,降B,降E 大调和B,G,C 小调(ii) 双手反向弹奏两个八度的A和降E大调音阶, 开始和结束都在主音位置(同音) 。

半音阶:单手弹两个八度, 由降A,B 和C 音开始。

琶音:单手弹奏两个八度的A,E,B,降B,降E 大调与B,G,C 小调的和弦, 都由根音位置开始。

分解和弦: 单手弹奏G,F 大调与E,D 小调的和弦。

由以下两种模式任选一种。

模式一:右手:左手:指法和开始的音请以适当的方法弹奏或模式二右手:左手:指法和开始的音请以适当的方法弹奏曲目:由下列A,B,C,三组中各选一首(选错曲可能不计分)Α组1 Purcell Hornpipe2 D. Scarlatti Larghetto, Kp. 34 (L.S. 7)3 Türk Allegretto: No. 46 from 60 Handstücke für angehende Klavierspieler, Book 14 Handel Menuet in G minor, HWV 532. No.5 from Handel Easy Piano Pieces and Dances (Bärenreiter BA 6578)5 Mozart Allegro in F, K. 15a. No. 25 from Mozart 25 Early Pieces or No. 10 from A Keyboard Anthology, Second Series, Book 2 (ABRSM Publishing)6 Telemann Aria: 2nd movt from Partita in G, TWV 32:1. No. 2 from A Keyboard Anthology, Second Series, Book 2 or No. 33 from Baroque Keyboard Pieces, Book 1 (ABRSM Publishing)B组1 C. Franck Chant de la Creuse (Song from the Creuse): from L’organiste2 H. Hofmann Waldvöglein (Little Woodland Bird): No. 15 from Skizzen, Op. 773 Kullak Die Wanduhr (The Clock on the Wall): No. 2 from Kinderleben, Op. 624 Kirchner Allegretto, poco agitato: No. 9 from Miniatures, Op. 62 (ABRSM Publishing)5 Maikapar A Passing Thought, Op. 4 No. 1. Short Romantic Pieces for Piano, Book 2 (ABRSM Publishing)6 Mendelssohn Romance (arr. from 2nd movt of Cello Sonata No. 1 in Bb, Op. 45). Studio 21, V ol. 1 (Universal 17954/MDS)C组1 Bartók Round Dance: No. 17 from For Children, V ol. 12 Giles Swayne Ice-Cream Van: No. 11 from Scrap-Book, Op. 163 Terence Greaves Bonny Bobby Bluetoe: No. 10 from Swinging Rhymes4 Martin Butler Evening Bells. Spectrum 4: An International Collection of 66 Miniatures for Solo Piano (ABRSM Publishing)5 Grechaninov A Frightening Experience: No. 11 from Children’s Book, Op. 98 (ABRSM Publishing)6Nikki Iles Willow. Fingerprints, ed. Williams (Faber)聆听测试视奏测验正式开始前有半分钟时间给考生读谱和试弹。

音阶和弦

音阶和弦

和声大调:把自然大调的第Ⅵ级音降低半个音,即是“和声大调”。

C和声大调音阶:Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ主音上主音中音下属音属音下中音导音主音旋律大调:把自然大调的第Ⅵ级,第Ⅶ级音都降低半个音,这就叫做“旋律大调”。

C旋律大调音阶Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ主音上主音中音下属音属音下中音导音主音第二节小调式小调式简称也叫“小调”,也可以称呼“小音阶”,同样也是由七个音来构成的。

小调的主音与Ⅲ级音之间的关系是小三度,因此小调的调性有一种柔和的感觉并带一些暗淡的色彩。

这是小调的特征。

同大调一样,有三种调式,自然小调,和声小调及旋律小调。

自然小调与自然大调一样,同样在一个八度之内的每一个音都可以构成自然小调。

自然小调是由自然大调式转化而来的。

但它是完全独立的调式,同样是由七个音组成,由LA做主音,上面分别是si do re mi Fa so la,它的音程结构是这样的,全音--半音--全音--全音--半音--全音--全音,它的Ⅰ Ⅲ Ⅴ级音也都是稳定音,但是它的Ⅲ级音到主音,也就是导音到主音不是半音关系,由此也与大调有所区别。

a自然小调音阶Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ主音上主音中音下属音属音下中音导音主音和声小调:把自然小调的Ⅶ级音升高半音,叫做“和声小调”它的音程结构是这样的。

a和声小调Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ主音上主音中音下属音属音下中音导音主音旋律小调:把自然小调的第Ⅵ Ⅶ 级都升高半音,叫做“旋律小调”它的音程结构是这样的:a旋律小调(上行音阶)Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ主音上主音中音下属音属音下中音导音主音旋律小调还有一个特点就是它在下行音阶时第ⅥⅦ级音都要还原。

这是它与其它小调不同的地方。

第三节五声调式五声调式是以纯五度的音程关系来排列的,由五个音所构成的调式,叫作五声调式。

由于这种调式是我国特有的,也可以称为民族调式。

这五个音的名称分别是:宫、徴、商、羽、角。

将这五个音移在一个八度内,它们名称的顺序是:宫、商、角、徴、羽。

乐理半音阶公式

乐理半音阶公式

乐理半音阶公式
乐理中的半音阶公式主要包括以下三种:
1. 和声半音阶:为了配合调性和声基本的三和弦结构变化,音阶上全音之间插入的变化音在上行与下行时都以降低上方音为主,唯独第四、第五音之间升高第四度音。

2. 任意半音阶:调性和声发展到七和弦的全面运用,必须考虑七和弦结构上的变化,所以其半音阶的记谱也跟着配合改变。

上行时插入的变化音是低音的升高音;下行时则为高的音的降低音,另外,不管上下行的第四、第五度音之间,必须升高第四度音;第六、第七度音之间降低第七度音。

3. 近代半音阶:音乐发展直到后来已跳脱调性的束缚,尤其近代调性的淡化,音阶也产生了变化。

上行主要用升音记号(#),下行主要用降音记号(b)。

此外,还有一些简化的半音阶公式,如上行尽快地使用升号下行使用降号等。

这些公式的出现是为了简化历史上遗留的各种半音阶记谱的不同,使人们更容易理解和运用半音阶。

钢琴半音阶详解及示范

钢琴半音阶详解及示范

钢琴半音阶详解及示范
您先看视频,还是先听我的唠叨,悉听尊便。

不过,也许您观看视频后,还会带着一些疑问回头看看我的文字。

劳驾,看看吧!
顾名思义,半音阶全部由半音组成,普通音阶(自然音阶)则大都为全音,只含两个半音(一个八度范围内)。

所谓音阶(半音阶)上行,即音阶(半音阶)由低到高进行,反之下行音阶(半音阶)则由高到低。

前面提到全音和半音,它们都属于音程范畴。

也就是说,两个音之间距离有长有短,计算单位为度,全音是大二度,半音是小二度。

一个全音等于两个半音。

例如“1、2”这两个音是大二度,“3、4”则是小二度。

请不要问这是为什么,这是音乐先辈们早就定好了的。

反映到键盘上,只要是相邻的两个键(注意:是紧挨着的,包含黑白键),它们都是半音关系。

考虑到一些朋友基础问题,再罗嗦一点:半音阶指法都是固定的,一般主要用“1、3”指或“1、2”指轮流弹,其中3指都是弹黑键。

在一个把位内的连续半音,有时还可按1、2、3、4、5这样的顺指法演奏。

好,等不及的朋友,看视频吧!钢琴老师陆佳讲解。

幼儿教师音乐技能习题作业-半音阶:乐理试题

幼儿教师音乐技能习题作业-半音阶:乐理试题

任务二 半音阶 教学单元理论试题一、填空题1.( )的《音乐理论基础》自出版以来一直都是重要的乐理教材,对中国乐理学科的整体发展与建设具有重大而深远的意义。

2.《维也纳进行曲》的作曲家为( ),生于( ),他是贝多芬最得意的学生,培养了“钢琴魔王”弗兰兹·李斯特这样的学生。

二、选择题1. 三和弦中,从根音到三音是大三度,从三音到五音是小三度的三和弦叫( )A.大三和弦 B.小三和弦 C.增三和弦 D.减三和弦2.三和弦的第二转位叫做( )A.五六和弦 B.四六和弦 C.六和弦 D.三四和弦3.七和弦的第二转位叫做( )A.五六和弦 B.三四和弦 C.二和弦 D.四六和弦4.将大三和弦的三音降低半音,就成为了( )A.增三和弦 B.减三和弦 C.小三和弦 D.大三和弦5.根音到三音、三音到五音都是大三度的是( )A.大三和弦 B. 小三和弦 C.增三和弦 D.减三和弦6.和声小调是在自然小调的基础上作以下变化( )A.升高第Ⅵ级B.升高第Ⅷ级C.降低第Ⅵ级D. 降低第Ⅷ级7.调式中的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级音叫做( )A.稳定音级B.不稳定音级C.正音级D.副音级8.以和弦的( )为低音,叫做“原位和弦”。

A.根音B.三音C.五音D.七音9.自然小调音阶中各音之间的关系为( C )A. 全音、半音、全音、全音、半音、增二度音、半音B. 全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音C. 全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音二、是非题1.小调式有自然小调 、和声小调及旋律小调三种形式。

( )2. 在大小调和声中,调式中的主音、下属音、属音上构成的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级三和弦,分别代表着和声的三个功能,是调式中最为重要的三个和弦,称之为正三和弦。

( )3.以小三和弦为基础,根音至七音是小七度的七和弦叫做属七和弦。

( )三、 写出下列三和弦、七和弦的名称四、以指定音为低音构成下列和弦。

《幼儿教师音乐技能》课程——大小调音阶与正三和弦

《幼儿教师音乐技能》课程——大小调音阶与正三和弦
《幼儿教师音乐技能》课程
大小调音阶与正三和弦
1 大调音阶
大调音阶
一般来说,音阶是一系列音在八度以内按照高低关 系有秩序地排列。
以C大调音阶为例,大调音阶每两个音之间的关系 是:全全半全全全半。
音阶中的转指 穿指:
跨指:
两个八度的音阶练习
大小调音阶与正三和弦
2 和弦
和弦
什么是和弦? 按照三度音程关系或非三度音程关系,三个以上音 的结合,叫做“和弦”。
和弦的原位与转位 原位 第一转位 第二转位
和弦的连接练习 变节奏练习

课后练习
找出以“G”为主音的大调音阶、同向弹奏两个八度 找出以“F”为主音的大调音阶、同向弹奏两个八度 大调和弦连接练习 预习乐曲《维也纳进行曲》

扬琴半音阶演奏技能讲解与训练

扬琴半音阶演奏技能讲解与训练

项目二十四扬琴半音阶演奏技能
单项技能训练:
扬琴半音阶演奏技能
半音阶是扬琴难度较高的演奏技巧之一。

半音指一个八度内以十二平均律划分的十二个音,相邻的两个音为半音关系,以半音组成的音阶为半音阶。

扬琴乐曲中,半音阶常出现在难度较高的作品中或作为过渡句出现。

在演奏时注意以下几点:
1.扬琴的音位排列中半音并不相邻,有些还相距较远,要求双手移动迅速;
2.要注意演奏音位及击弦位置的准确,以保证音准和良好的音色;
3.练习半音阶时,需慢速快速结合练习,记忆双手运动轨迹。

附:《快速半音阶练习》(野蜂飞舞)谱例。

大调式半音阶写法

大调式半音阶写法

大调式半音阶写法大调式是西方音乐中最基本的音阶之一。

它由7个音符组成,分别是C、D、E、F、G、A、B。

在C大调中,这些音符按照音程规则排列,形成了一个固定的顺序。

在一般的乐谱中,大调音阶按照黑白键的排列顺序写出。

半音阶是音乐中的一种音阶体系,相较于全音阶而言,半音阶在音程上更为紧凑。

在大调半音阶中,每个音符之间都有一个半音的间距。

下面是C大调半音阶的写法:C -升D - D -升E - E -F -升G - G -升A - A -升B - B - C在升降号的作用下,每一个音符与下一个音符之间的间距都是半音。

例如,从C到升D,间距就是一个半音。

而从升D到D,则不需要再升半音,因为它们本身的间距已经是半音。

大调半音阶在音乐中有异常广泛的应用。

它使得作曲家们能够在创作中加入更多的音色和情感。

半音的使用不仅可以调整旋律的高低,还可以加深音乐的复杂性和逻辑性。

例如在进行变调的时候,半音的加入能够顺利地过渡到下一个调式。

大调半音阶的写法是简洁而直观的。

它用黑白键的排列方式明确地表达了音符之间的关系。

此外,在音乐作品中的实际演奏中,演奏者可以根据具体的情况和需要进行一些变化。

这种自由性也是音乐的魅力所在。

总而言之,大调半音阶是西方音乐中常用的音阶之一。

它为音乐带来了更多的复杂性和表达性。

通过半音的运用,作曲家能够创造出更加丰富多样的音乐作品。

掌握大调半音阶的写法和应用,对于理解和演奏西方音乐来说是至关重要的。

快速学会半音阶的方法

快速学会半音阶的方法

快速学会半音阶的方法学会半音阶是音乐理论学习的一部分,需要一定的基础知识和练习。

下面是一些快速学会半音阶的方法:1. 了解半音阶的定义:半音阶是一个由8个间隔构成的音阶,其中包括5个全音和两个半音。

半音阶可以用来演奏和创作许多不同风格的音乐。

2. 理解半音阶的结构:半音阶通过半音的上升或下降来形成。

半音是最小的音程单位,它在钢琴上等于一键的距离。

3. 确定起始音:选择一个音作为你开始学习和练习半音阶的起点。

可以选择C 作为起始音,因为它没有任何升降号。

4. 掌握半音的位置:半音在钢琴上的位置是相邻的两个白键或黑键之间。

例如,在C和D之间是一个半音,同样在E和F之间也是一个半音。

5. 了解升音和降音符号:半音阶是由升音和降音符号来表示的。

升音符号(♯)将音高提高半音,而降音符号()将音高降低半音。

6. 学习升半音阶:升半音阶是指将每个音升高半音的一种音阶。

例如,C升半音阶的音程是C-C♯-D-D♯-E-F-F♯-G-G♯-A-A♯-B-C。

练习在钢琴上按照这个顺序弹奏这些音。

7. 学习降半音阶:降半音阶是指将每个音降低半音的一种音阶。

例如,C降半音阶的音程是C-B-A-G-F♯-E-D-C。

同样,在钢琴上按照这个顺序弹奏这些音。

8. 练习半音阶的开始和结束:学会在半音阶上找到起始音和结束音的位置。

例如,在C半音阶中,C是开始的音,而B是结束的音。

9. 学习半音阶的其他起始音:选择其他音作为半音阶的起始音,如D、E、F等,重复步骤4-8。

10. 练习半音阶的速度和准确性:通过反复练习半音阶,提高你的速度和准确性。

可以使用节拍器来帮助你保持稳定的速度。

11. 探索半音阶的应用:了解半音阶在不同音乐风格中的应用,如爵士、蓝调和摇滚等。

试着演奏一些包含半音阶的曲目,以更好地理解它在音乐中的作用。

12. 扩展半音阶的范围:尝试学习更大范围的半音阶,如两个八度或更多。

这将帮助你更好地掌握半音阶的音程和音高。

总之,学会半音阶需要耐心和练习。

萨克斯半音阶指法口诀

萨克斯半音阶指法口诀

萨克斯半音阶指法口诀
萨克斯半音阶指法口诀是一种帮助萨克斯学习者快速掌握半音阶演奏技巧的方法。

以下是一些常见的萨克斯半音阶指法口诀:
1. 一指按下,二指抬起,三指按下,四指抬起。

这是最基本的萨克斯指法口诀,用于演奏C大调的音阶。

2. 一指和二指同时按下,三指和四指同时抬起。

这个口诀用于演奏D大调的音阶。

3. 一指按下,二指抬起,三指按下,四指抬起,然后再按下一指。

这个口诀用于演奏E大调的音阶。

4. 一指和二指同时按下,三指和四指同时抬起,然后再按下一指。

这个口诀用于演奏F大调的音阶。

5. 一指按下,二指抬起,三指按下,四指抬起,然后再按下一指和二指。

这个口诀用于演奏G大调的音阶。

6. 一指和二指同时按下,三指和四指同时抬起,然后再按下一指和二指。

这个口诀用于演奏A大调的音阶。

7. 一指按下,二指抬起,三指按下,四指抬起,然后再按下一指、二指和三指。

这个口诀用于演奏B大调的音阶。

通过以上口诀的练习,可以帮助萨克斯学习者熟练掌握各个调式的音阶演奏技巧。

半音阶练习

半音阶练习

半音阶练习,大家共享吧!很多人弹吉他有一段时间了,可是有时候手还是不够快,不够准确,我就是这样的!上次在网上看到一点关于练半音阶的帖子,在此我就和大家一起共享了,大家都看看,会有帮助的!此贴的原作者如果看到了,请不要介意,大家一起学习嘛!爬格子学名是半音音阶练习,基本的练习方法如下:││--1-----2-----3-----4-----│││--5-----6-----7-----8-----│││--9-----10----11----12----│││--13----14----15----16----│││--17----18----19----20----│││--21----22----23----24----│--4-----3-----2-----1-----│--8-----7-----6-----5-----│--12----11----10----9-----│--16----15----14----13----│--20----19----18----17----│--24----23----22----21----│--21----22----23----24----│--17----18----19----20----│--13----14----15----16----│--9-----10----11----12----│--5-----6-----7-----8-----│--1-----2-----3-----4-----│--24----23----22----21----││--20----19----18----17----││--16----15----14----13----││--12----11----10----9-----││--8-----7-----6-----5-----││--4-----3-----2-----1-----││这里的数字不是品,是个顺序,按照"1、2、3、4、5、……、21、22、23、24"的顺序弹下来。

半音阶口琴转调技巧

半音阶口琴转调技巧

半音阶口琴转调技巧口琴是属于民间乐器,口琴演奏技巧方面有着丰富的内涵。

其中转调技巧便是重点之一,半音阶口琴转调技巧更是其中重要一环。

一、半音阶口琴转调技巧1、简易转调口琴简易转调法是把演奏过程中的高音部分变成低音部分,变成一个低音的过程,其中的技术特点是,可以自由的转调,把高音部分变成低音,而不影响整体的演奏,所以,简易转调法适用于小甜音,中音等类型的口琴。

2、全音转调全音转调指的是将原有的一个音准确的转调到其他一种全音。

此种转调技巧需要口琴玩家有一定的训练,也就是说,需要熟悉两种不同调式的和弦及弦之间的跳转,才可以从原有调式到达新的调式。

尤其是把高音部分转到低音部分,这时,口琴玩家需要把低音的技术熟练掌握,以确保调式的准确性。

二、技巧演练1、简易转调举例说明:原来的调式是C调,现在要转到G调,可以把高音部分变成低音,从而变成G调。

2、全音转调举例说明:G调转到D调,可以把低音部分变成高音,然后变成D调。

三、注意事项1、口琴转调技巧不要急于求成,要一步一步练习,不断提高,以防口琴和弦的混乱。

2、选择正确的指法,不同的调式的和弦需要使用不同的指法,要记住和掌握,以便在转调过程中顺利进行。

3、口琴转调技巧也需要有感觉的演奏,不能死记硬背,只有通过不断的练习,才能依照自己的意愿转调,让整个演奏过程节奏和调调完美结合,从而获得最佳的演奏效果。

四、总结半音阶口琴转调技巧是口琴演奏技巧中的重中之重,是口琴演奏者在演奏上需要具备技能和把握的必备技巧。

口琴转调技巧包括简易转调和全音转调,口琴玩家要通过不断的练习,熟悉各种调式的和弦和弦之间的跳转,以准确的转调到新的调式,并将高音和低音技巧熟练掌握,使自己的演奏技巧更为熟练,从而获得更好的演奏效果。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
《幼儿教师音乐技能》课程
半音阶
3 半音阶
半音阶
最常用的半音阶指法规律: 白键与相邻黑键用1、3指弹 两个相邻白键用1、2指弹
半音阶进行式的跑动,手指弹奏动作不要过高,要 注意贴键与弹奏中力量转移的倾向感。
半音阶练习
半音阶指法的安排: 右手
左手
两个八度半音阶练习
半音阶4 风筝季节Fra bibliotek乐曲分析
调性:F大调 乐曲为一段式 教师示范弹奏此曲(在弹奏的过程中请同学们试
着想想整首乐曲可以分为几个乐句?) 乐句的划分:4+4+4+4
演奏提示
allegro moderato快速的中板 乐曲中的律动:
演奏提示
轻快的伴奏:
课后作业
每天做10分钟半音阶的手指练习 完成《风筝季节》的弹奏。 预习《哈巴涅拉》。
相关文档
最新文档