[VIP专享]谈书法教学与音乐的联系采用本
书法与音乐的和谐：蔡邕的艺术实践
书法与音乐的和谐：蔡邕的艺术实践蔡邕是中国历史上著名的文化名人，他同时以卓越的书法和出色的音乐才华而著称。
他的艺术实践既展现了书法与音乐之间的奇妙联系，也为后世传承和发展提供了重要的启示。
一、艺术实践的背景蔡邕生活在东汉末年，那是一个动荡不安的时期。
战乱频繁，社会秩序紊乱，人们生活在极度压抑和忧虑的环境中。
在这样的背景下，艺术成为了人们的精神寄托和情感宣泄的主要途径。
二、蔡邕的书法艺术蔡邕的书法造诣非常高超，他精通隶书、行书、楷书等多种书体，并且注重笔墨的表现力。
他的书法作品充满了动感和韵律感，给人以美的享受和情感共鸣。
在他的作品中，我们可以看到书写的每一笔都像是音符在乐谱上跳跃般有力而优美。
三、蔡邕的音乐才华蔡邕不仅是一位杰出的书法家，还是一位出色的音乐家。
他对音乐的研究和创作都具有独到的见解和才华。
他善于运用声音的变化和节奏的控制，使音乐作品更具感染力和艺术性。
他的音乐作品常常被用来表达内心的情感和对现实的思考。
四、书法与音乐的联系书法和音乐作为两种艺术形式，尽管表现手段和形式不同，但它们却有着共同的艺术原理和创作技巧。
笔画的落笔顺序和音符的排列规律，都需要艺术家用心去把握和处理。
蔡邕的艺术实践将书法和音乐完美地结合在一起，展示了二者之间的和谐与统一。
五、启示与反思蔡邕的艺术实践给我们带来了重要的启示。
首先，他告诉我们不同艺术形式之间并不是孤立存在的，而是可以相互借鉴与影响的。
其次，他强调了艺术表现形式的多样性和包容性，艺术家应该敢于创新和突破传统的束缚。
最后，他提醒我们艺术的力量是无穷的，它能够改变人们的情绪和思想，传递爱与和平的理念。
总结：蔡邕作为一位卓越的艺术家，在书法和音乐两个领域的实践中展现了独特的才华和洞察力。
他的作品不仅美轮美奂，而且深富内涵，使人们在观赏和聆听中得到心灵的慰藉和启发。
蔡邕的艺术实践，不仅是中国传统文化的重要组成部分，也是世界艺术宝库中的一颗璀璨明珠。
书法班纯音乐教案模板范文
一、教学目标1. 让学生了解书法与音乐的关系，认识到音乐对书法练习的辅助作用。
2. 培养学生通过音乐调节情绪，提高书法练习的专注力和审美情趣。
3. 通过学习书法中的节奏感，提高学生的音乐素养。
二、教学内容1. 书法与音乐的关系2. 纯音乐在书法练习中的应用3. 音乐节奏感在书法中的体现三、教学重点1. 让学生了解书法与音乐的关系，认识到音乐在书法练习中的重要性。
2. 培养学生通过音乐调节情绪，提高书法练习的专注力和审美情趣。
四、教学难点1. 如何引导学生将音乐节奏感融入书法练习中。
2. 如何让学生在书法练习中感受到音乐的美。
五、教学过程第一课时1. 导入（1）教师简要介绍书法与音乐的关系，激发学生的学习兴趣。
（2）播放一段书法练习视频，让学生感受书法的韵味。
2. 学习内容（1）讲解书法与音乐的关系，让学生了解音乐在书法练习中的重要性。
（2）介绍纯音乐在书法练习中的应用，让学生认识到音乐对书法练习的辅助作用。
3. 实践环节（1）教师播放一段纯音乐，让学生在音乐中练习书法。
（2）教师巡回指导，纠正学生的姿势和动作。
4. 总结（1）让学生分享自己在音乐中练习书法的感受。
（2）教师总结本节课的学习内容，强调音乐在书法练习中的重要性。
第二课时1. 导入（1）回顾上一节课的学习内容，让学生再次感受音乐与书法的关系。
（2）播放一段音乐，让学生在音乐中放松身心。
2. 学习内容（1）讲解音乐节奏感在书法中的体现，让学生了解如何在书法练习中运用音乐节奏。
（2）介绍一些著名的书法作品，让学生分析其中的音乐节奏感。
3. 实践环节（1）教师播放一段具有节奏感的音乐，让学生在音乐中练习书法。
（2）教师巡回指导，纠正学生的姿势和动作，引导学生运用音乐节奏感。
4. 总结（1）让学生分享自己在音乐中练习书法的感受，强调音乐节奏感在书法中的重要性。
（2）教师对本节课的学习内容进行总结，布置课后作业。
六、课后作业1. 观看一场书法比赛，记录下比赛中的音乐元素。
书法家的心灵乐园书法与音乐的奇妙结合
书法家的心灵乐园书法与音乐的奇妙结合书法家的心灵乐园——书法与音乐的奇妙结合书法和音乐都是传统艺术的瑰宝，虽然表现形式不同，却都能温润人心，让人沉浸其中，感受灵魂的颤动。
许多书法家都热衷于音乐，他们认为音乐能够给他们的创作带来灵感和愉悦，正是这种奇妙的结合，使得书法家的心灵乐园得以建立。
在书法与音乐的结合中，最为直观的可以感受到的，就是作品的节奏、韵律和力度。
书法家可以通过音乐的旋律和节拍，来调控自己的作品。
一首欢快的曲子可以激发书法家丰富的想象力，带来跃动的笔触，使作品充满活力。
而柔和的音乐则能让书法家放松心情，用一种优美的方式表达自己的情感。
此外，音乐还能够帮助书法家进入一种专注的状态。
当我们聆听酣畅淋漓的音乐之时，心灵也会跟随着音乐的起伏变化，产生一种与外界分离的感觉。
在这种状态下，书法家可以更加专注于自己的创作，进入一种无拘无束的境界。
音乐带给他们的不仅仅是享受，更是思考和创作的源泉。
此外，音乐还有助于书法家的情绪表达。
音乐有着丰富的情感表达能力，不同的曲调能激发人内心深处的不同情绪。
书法家可以通过欣赏音乐来调整自己的情绪状态，找到与自己作品相契合的情感表达。
忧郁的音乐可能会激发出他们内心的柔软和忧伤，而欢快的音乐则能让他们的作品洋溢着普世的喜悦。
更进一步的，音乐和书法在创作中还可以互相借鉴。
例如，在书法的字体造型中，有时可以仿效音乐中的节奏和音符的排列，使字迹更具韵律感。
同时，书法的墨迹在视觉上也有着一种音乐的流动感和旋律感，仿佛在一页纸上谱写着美妙的乐章。
音乐的和声也可启发书法家在字的组合和构图上的灵感，使字迹更加和谐而舒展。
而对于书法家来说，音乐还有着另一个重要的意义——音乐作为一种表达艺术，可以为书法作品赋予更多的内涵。
当我们欣赏一幅书法作品时，往往会被其带给我们的想象力所吸引，而音乐则可以进一步引导我们的思绪。
根据作品的题材和意境，书法家可以为其配上适合的音乐，通过听觉上的震撼来增强作品的感染力，营造出一种独特的氛围。
浅谈书法艺术与音乐艺术的关系
2.3 音乐对书法的影响
音乐还可以帮助书法艺术家提升艺术技巧。音乐中的节奏变化和和谐构成可以启发书法艺术家在字体结构、线条运用和形式美感上有更深入的思考和实践。通过学习音乐，书法艺术家可以拓展自己的艺术视野，从而创作出更加优秀和具有个性化特色的作品。
3.3 书法与音乐的关系体现了文艺相通的内在联系
书法与音乐的关系体现了文艺相通的内在联系，表现在它们共同的艺术表达方式和内涵上。书法和音乐作为两种艺术形式，虽然在形式上有所不同，但在表现方式和内在精神上却有着共通的特点。
书法和音乐都是通过笔墨、音符来传达情感和思想的艺术形式。书法是通过文字的书写来表现思想情感，运用线条、结构、布局等元素来传递作者的情感和观点；而音乐则是通过音符的组合和节奏来表达情感，通过旋律和节奏来传递作曲家的情感和意境。这种通过具体的符号表达抽象的情感和思想的方式，让书法和音乐在表现形式上有了相通之处。
书法与音乐还都需求练习和技巧，都需要艺术家在长期的实践中不断提高自己的水平。书法家需要不断练习书写技巧，掌握书法的基本功，而音乐家也需要反复演奏，掌握乐器的技巧和音乐的表达方式。
书法与音乐都是以线条、节奏和表现力为基础的抽象艺术，它们在艺术特征上存在许多共同之处。这也为书法艺术与音乐艺术之间的交流和借鉴提供了丰富的可能性，使二者在艺术表达和情感传达上得到了深化和发展。
书法和音乐在内在精神上也有着共通的特点，都强调内心的平静与思绪的凝聚。书法家在挥毫泼墨的过程中，需要保持专注与平静，才能书写出优美的作品；而音乐家在演奏音乐的时候，也需要静心凝神，才能将音乐的情感表达得淋漓尽致。这种专注、平静、内心凝聚的状态，正是书法与音乐共同修养的体现，也是它们内在联系的表现。
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课时：2课时年级：五年级教学目标：1. 让学生了解书法和音乐的关系，感受书法艺术的美。
2. 培养学生对书法和音乐的兴趣，提高审美能力。
3. 培养学生动手实践能力，学会欣赏和创作书法音乐作品。
教学重点：1. 了解书法和音乐的关系。
2. 欣赏书法音乐作品，感受书法艺术的美。
3. 学会创作简单的书法音乐作品。
教学难点：1. 欣赏和理解书法音乐作品。
2. 创作简单的书法音乐作品。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一幅书法作品，引导学生欣赏书法的美。
2. 提问：同学们，你们知道书法和音乐有什么关系吗？二、新课1. 介绍书法和音乐的关系。
a. 书法是中国传统文化的重要组成部分，具有独特的艺术魅力。
b. 音乐是一种富有节奏和韵律的艺术形式，与书法有着密切的联系。
c. 书法音乐是将书法艺术与音乐相结合的一种新型艺术形式。
2. 欣赏书法音乐作品。
a. 教师播放一段书法音乐作品，引导学生聆听。
b. 提问：同学们，你们觉得这段书法音乐作品美吗？为什么？c. 分析书法音乐作品的特点，如节奏、韵律、意境等。
三、实践1. 学生分组，每组选择一幅书法作品和一首音乐作品，进行创作。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
第二课时一、复习1. 复习书法和音乐的关系。
2. 复习书法音乐作品的特点。
二、新课1. 学生展示自己的书法音乐作品，分享创作心得。
2. 教师点评，给予学生鼓励和指导。
三、总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调书法和音乐的关系。
2. 鼓励学生在日常生活中多欣赏书法音乐作品，提高自己的审美能力。
教学反思：1. 本节课通过欣赏和创作书法音乐作品，让学生了解了书法和音乐的关系，提高了学生的审美能力。
2. 在教学过程中，要注意引导学生积极参与，培养学生的动手实践能力。
3. 在今后的教学中，可以进一步拓展书法音乐作品的范围，让学生接触到更多优秀的书法音乐作品。
中国书法与音乐的关系
中国书法与音乐的关系宗白华先生认为：中国书法“尤接近于音乐的、舞蹈的、建筑的抽象美(和绘画塑雕的具象美相对)。
”音乐不具有形状、色彩等可视性，它在时间的流程中表现出来，随生随灭，属听觉艺术，但却与以视觉形式出现的书法艺术有相似之处。
“凡音之起，由人心生也。
人心之动，物使之然也。
感于物而动，故形于声。
声相应，故生变，变成方，谓之音。
比音而乐之，及干戚羽旎，谓之乐。
”《礼记。
乐记》上说的音乐，与书法是一致的。
书乃心画也，流美者人也，欲书先欲舒怀抱，沉秘神采，从而“书之起，由人心生也。
人心之动，物使之然也。
感于物而动，故形于书。
”这种逻辑推理如出一辙。
可见书法家与音乐家对生活中所唤起的情感，都是通过各自特有艺术语言来抒发的。
张旭还曾曰：“始见公主担夫争道，又闻鼓吹，而得笔意”(《新唐书·文艺传》)。
据考，“鼓吹”是乐曲名，其旋律在张旭的心中、笔下“转换”成了书法作品里笔墨的律动。
如他的草书《古诗四帖》，作者在运笔勾线时，乍轻乍重、时急时缓、有聚有散、或导或注，点画飞动流畅，气脉生动，充满了音乐般的旋律感。
“犹不考击之钟鼓，含律吕之声音”，“如歌声绕梁，琴人舍微”。
可以说是“凝固在空间里的旋律”，使人回味无穷。
“凡大笔法，点画八体，备于永字”(张怀灌《玉堂禁经》)。
笔法又好比乐器演奏的指法、吹法与弓法等。
书法通过点线的粗细、浓淡，行笔的缓急、强弱、章法(或谓结构)的疏密与节奏，诸如乐音的轻重、高低、长短、大小、强弱、单复等变化，构成旋律、节奏、和声等，表现作者对形象的情感，抒发自己的意境。
一幅好的书法作品犹如一首动听的乐曲。
再看音乐中的“大弦嘈嘈如急雨”，多么象书法中的“飞流直下”、“重若崩云”的笔致，书法中的“似断还连”、“轻若蝉翼”的线条，不也就是音乐中的“小弦切切如私语”的旋律吗，如果说，乐音是时间的延续，那么书法的线条从起到收，也是时间的占有。
线条有间断，同样，乐音有休止，音乐讲究其和谐性，书法亦然。
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一、教学目标1. 通过书法导入，激发学生对音乐的兴趣，培养学生对中国传统文化的热爱。
2. 培养学生的审美情趣，提高学生的音乐素养。
3. 培养学生的创新思维，鼓励学生在音乐创作中融入书法元素。
二、教学重点1. 书法与音乐的结合，培养学生的音乐创作能力。
2. 书法基本笔画与音乐节奏的对应，提高学生的音乐感知能力。
三、教学难点1. 学生在音乐创作中融入书法元素，实现音乐与书法的有机结合。
2. 学生在创作过程中，如何把握音乐节奏与书法笔画的对应关系。
四、教学准备1. 书法教材：毛笔、宣纸、墨汁、毛毡等。
2. 音乐教材：钢琴、录音机、音响等。
3. 教学课件：书法与音乐结合的相关图片、视频等。
五、教学过程（一）导入1. 教师展示一幅书法作品，引导学生欣赏书法的美感。
2. 提问：书法与音乐有何关联？3. 学生分享自己的看法，教师总结：书法与音乐都是中华民族优秀的传统文化，二者在艺术表现上有许多共通之处。
（二）书法基本笔画与音乐节奏的对应1. 教师讲解书法基本笔画：点、横、竖、撇、捺等。
2. 学生跟随教师练习书法基本笔画。
3. 教师讲解音乐节奏：强、弱、次强、次弱等。
4. 学生跟随教师练习音乐节奏。
（三）音乐创作与书法元素的结合1. 教师引导学生思考：如何将书法基本笔画与音乐节奏相结合？2. 学生分组讨论，创作具有书法元素的音乐作品。
3. 学生展示作品，教师点评并给予指导。
（四）音乐表演与书法展示1. 学生分组进行音乐表演，同时展示书法作品。
2. 教师组织学生进行互评，分享创作心得。
（五）总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调书法与音乐的结合。
2. 学生分享自己在创作过程中的收获。
3. 教师布置课后作业：结合所学，创作一首具有书法元素的音乐作品。
六、教学反思1. 本节课通过书法导入，激发了学生对音乐的兴趣，提高了学生的音乐素养。
2. 学生在音乐创作中融入书法元素，实现了音乐与书法的有机结合。
3. 教师在教学中应注重培养学生的创新思维，鼓励学生在音乐创作中发挥自己的想象力。
书法字体与音乐韵律
书法字体与音乐韵律：艺术世界的和谐交响在人类艺术的长河中，书法和音乐是两种独特的艺术形式，它们各自以其独特的方式，展现着人类的精神世界。
书法以其独特的艺术魅力，以其流动的线条和深邃的意境，给人以美的享受；而音乐则以其和谐的和弦和旋律，给人以心灵的触动。
然而，在这两种艺术形式之间，似乎存在着一种难以言说的联系。
本文将探讨书法字体与音乐韵律之间的微妙关系，揭示它们在艺术世界中的和谐交响。
一、书法字体的流动韵律书法是一种独特的艺术形式，它以毛笔为工具，以墨为材料，在纸面上留下富有韵律的线条。
书法字体的笔画、结构和布局都体现着创作者的情感和思想。
每个字都有其独特的风格和神韵，有的飘逸、有的厚重、有的奔放、有的含蓄。
这些风格和神韵的背后，都隐藏着创作者的情感和经历。
因此，欣赏书法的过程就像是一次心灵的旅行，通过字体的流动线条，我们可以感受到创作者的情感变化和心路历程。
音乐同样也是一种富有韵律的艺术形式。
音符的组合和演奏，就像乐章中的旋律和和弦，它们在时间的维度中流动，形成一种和谐的美感。
音乐的韵律和节奏与书法字体的流动线条有着异曲同工之妙。
音乐的和谐旋律和节奏变化，如同书法中的笔画变化和结构布局，它们都以一种独特的方式展现着艺术的美感。
二、音乐韵律对书法的影响在书法创作中，音乐的韵律有时会成为影响字体风格的重要因素。
一些书法家在创作过程中，会受到音乐的启发，将音乐的节奏和旋律融入到字体的流动线条中。
这种影响使得书法的风格更加丰富多样，同时也赋予了书法更深层次的艺术内涵。
另一方面，音乐的韵律也可以成为欣赏书法时的重要参照。
在欣赏书法作品时，我们可以通过音乐的节奏和旋律来感受字体的流动线条，从而更好地理解创作者的情感和思想。
这种参照不仅增强了欣赏者对书法作品的理解，同时也丰富了书法艺术的内涵。
三、结语书法字体与音乐韵律之间的关系并非偶然，而是艺术世界中的一种和谐交响。
它们在表现形式、情感表达和精神内涵上都有着相似之处。
音乐与书法教学融合构建“情·知”课堂的实践
音乐与书法教学融合构建“情·知”课堂的实践摘要：“情·知”课堂的构建不仅要求教师注重教学方法的应用，还要针对学生心理状况予以高度重视，属于一项具备价值、且值得深入研究探索的课题。
众多书法爱好者的发现，在一些音乐氛围渲染下练习书法，能将人的书法心境激发、引导出来，根据心理学分析：音乐能起到调节心理、情绪作用，从某种程度上来说，书法与音乐之间存有通感，主要体现在节奏、旋律、平衡、变化等形式美法则身上，将音乐融合到书法教学中，能将有节奏感、韵律感的音乐融入到学生心理，摒弃周围嘈杂声音，使其专心进入到书法情境中。
本文通过分析音乐与书法教学融合构建“情·知”课堂的策略，旨在帮助学生获得良好情感熏陶，实现综合素质的提升。
关键词：音乐与书法；融合构建；情·知课堂从现代书法的发展状况来看，逐渐偏向于音乐感，为此，音乐与书法的结合的形式已经常见的教学手段。
在生活在两千多年之前古希腊学者，亚里士多德就能提出：音乐教育能够促进人的均衡发展、和谐发展。
当然书法教学也不例外[1]。
书法教学在推动学生智力功能中音乐发展起到积极作用，同样的，在音乐功能加持下能起到培养书法练习节奏感效果，合理构建音乐与书法课堂，能让学生心境、情感得到不同程度升华。
一、利用音乐节奏，引导学生欣赏书法中存在的韵律美音乐属于一种有声的艺术形式，而书法则是无声的艺术，两者不管是在旋律、节奏上，还是在章法、结构上都有着共同之处，不仅如此，在表达情感上也存有一定共通性。
为此，教师要利用音乐中节奏感，引导学生欣赏书法中存在的韵律美。
首先，在书写中表现节奏美。
节奏就是音乐教学中常说得节拍，是由强拍、弱拍经过组合后形成得一定规律，通俗来讲就是每一小节中音符得总体长度，1/4、2/4、3/4……都是常见得节拍，虽然说在音乐教学中节奏应用相对频繁，但与书法教学也有相通之处。
而书法的节奏感表现在书写过程的快慢、轻重、线条等几方面，主要是借助于外部形式展现出来。
论中国书法与传统音乐的艺术共通性——以《兰亭序》及《汉宫秋》为例
论中国书法与传统音乐的艺术共通性——以《兰亭序》及《汉宫秋》为例柴帅【摘要】中国书法与传统音乐有着共同的文化渊源和文化依托,展现了传统艺术\"尊天、远神、重人\"的文化取向,体现了人在理想、道德、情操、信念、审美、价值等方面的精神追求.晋代王羲之书法作品《兰亭序》是中国书法史上的奇迹,千百年来无人企及,而距今久已的琴曲《汉宫秋》又名《汉宫秋月》,以其超越旋律之外的幽幽神韵,让人领略到中国传统音乐的玄妙精深.行书《兰亭序》与琴曲《汉宫秋》,从中国书法与传统音乐之间有形与无形的交织,韵律与节奏的融合,色彩与声音的转换,人文精神的共通,探寻中国书法与传统音乐的艺术共通性,体味二者之间深邃、悠远的想象空间和品位空间.中国传统艺术需要人文精神的滋养,人文精神就是传统艺术的灵魂所在.【期刊名称】《浙江艺术职业学院学报》【年(卷),期】2019(017)001【总页数】7页(P122-128)【关键词】中国书法;传统音乐;古琴;《兰亭序》;《汉宫秋》【作者】柴帅【作者单位】中国音乐学院,北京100101【正文语种】中文【中图分类】J292.1;J605艺术就其形象的审美方式而言，可划分为“视觉艺术”“听觉艺术”和“视听艺术”。
三者相互借鉴、彼此渗透、共同发展，构成了我们觉知的完整世界。
而中国书法作为中华传统美学的瑰宝，与中国最古老的乐器——“琴”，无疑是对视觉与听觉艺术的完美呈现。
晋代王羲之书法作品《兰亭序》又称《兰亭雅集》《兰亭诗序》《临河序》《禊序》等，是中国书法史上的奇迹，千百年来无人企及，成为中国书法史上的一块丰碑。
而距今已久的琴曲《汉宫秋》又名《汉宫秋月》[注]《春草堂琴谱》《琴谱谐声》等谱本中，名为《汉宫秋》的曲谱，都在解题中称“此《汉宫秋月》删本”。
，以其超越旋律之外的幽幽神韵，让人领略到中国传统音乐的玄妙精深。
本文将借天下第一行书《兰亭序》与承载中国民族精神的琴曲《汉宫秋》，从中国书法与传统音乐之间有形与无形的交织，韵律与节奏的融合，色彩与声音的转换，人文精神的共通，探寻中国书法与传统音乐的艺术共通性，体味二者之间深邃、悠远的想象空间。
浅谈书法艺术与音乐艺术的关系
浅谈书法艺术与音乐艺术的关系作者：周琳聪孙逸淳来源：《青年文学家》2013年第10期摘要：任何一个艺术门类都不是封闭的，音乐是有声的书法，书法是无声的音乐。
书法通过抽象的流动的线条之间的纵横交错的搭配，富于运笔的节奏感，或徐缓，或疾快，或浓郁，或枯润，字里行间的疏密、虚实的变化，在宣纸上谱写出一首首风格迥异的乐曲。
正如音乐通过有限的音符组合成无数优美动听的线的旋律一样。
本文从书法的时空性和音乐的时间性，以及书法的形、意和音乐情感、旋律、音韵之美探讨书法和音乐的和谐共存。
音乐作为听觉艺术，书法作为视觉艺术，两者都具有抽象性的表现。
关键词：书法；音乐；和谐作者简介：周琳聪（1987-），女，河北邢台人，河北大学艺术学院，艺术学硕士研究生。
[中图分类号]：J29 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2013）-10--02音乐是听觉艺术，书法是视觉艺术。
在音乐中听觉意象是动态的时间意象，在视觉艺术上，书法是人得心灵通过视觉感官的掌握通过相应的媒介来创造的视觉意象的艺术。
虽然两者是不同的艺术表现，但具有融通性。
同样的音乐旋律可以通过不同的乐器来演奏，而同样的一段文字也可以使用不同的书体来表现。
书法的创作过程是时间性，而书法中的点线是它的空间美，而音乐旋律的抑扬顿挫、强弱高低也是通过线与点来表现的，书法是视觉的点与线，音乐是听觉的点与线。
一、音乐的时间性与书法的时空性在音乐当中，快、慢等都是音乐的律动，音乐的律动是音乐的生命。
书法中的点、线和面也是书法中的生命。
音乐的律动和书法的当中的点、线、面融合在一起相辅相成。
音乐讲究节奏的和谐，书法讲究线条的流畅，两者的相通之处就是，两者都是在时间中展开来表现艺术形象。
音符和旋律是音乐特有的符号象征，在时间里通过Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si这主要的七个音符来表现的，按一定的旋律组合起来，在连续的时间内完成创作，从而谱写一首完美的乐章。
书法的基本语汇是线条，正如音乐的音符一样，也是跳动的。
书法与音乐艺术间的和谐对话
书法与音乐艺术间的和谐对话艺术是人类情感和思想的表达方式，可以通过多种艺术形式来展现。
在艺术的世界里，书法和音乐艺术作为两种独特的艺术形式，各自拥有独特的表达方式和艺术价值。
然而，当书法与音乐艺术相互对话时，它们可以带来一种和谐而美妙的交流。
本文将讨论书法和音乐艺术间的和谐对话，探究它们之间的相似之处和互补之处，以及如何通过这种对话来丰富我们的艺术体验。
首先，书法和音乐艺术在艺术创作的起源上具有相似之处。
无论是书法还是音乐，都是源自人类对美的追求和对情感的表达。
古代的书法作品常常搭配诗词赋赞美自然和民族文化，而音乐则通过旋律和节奏来表达情感和故事。
可以说，它们都是文化传承和情感表达的一种方式，从而使人们能够更好地感受和理解人类对美的追求。
其次，书法和音乐艺术在艺术形式上存在相似性。
书法注重于文字的书写和艺术形态的表现，而音乐则更加关注声音和乐曲的组织。
然而，无论是书法还是音乐，都需要通过艺术家的手笔和创造力来进行表达。
在书法中，艺术家通过笔画的运用和字形的设计来表达情感和意境；而在音乐中，艺术家则通过音符的编排和乐器的演奏来创建旋律和节奏。
这种创作过程中的相似性使得书法和音乐成为了一种相通的语言，可以通过对调性、韵律和节奏的共同把握来进行相互的交流和对话。
此外，书法和音乐艺术可以通过互补的方式对话，从而丰富彼此的艺术内涵。
书法作品常常带有一定的意境和情感，而音乐则可以通过音乐的表现力来扩展书法作品的情感维度。
举个例子，当我们欣赏一幅具有写意风格的书法作品时，我们可能能够从中感受到其中所蕴含的自然之美和宁静之意。
而当这幅书法作品与一段悠扬的音乐相结合时，例如宛如流水的古筝声或者宏亮的交响乐，它们之间的对话会进一步加深我们对情感的体验，使整个艺术作品更显生动和感人。
最后，书法和音乐艺术间和谐对话的背后，反映了人类对美的不同层面和情感的共鸣。
无论是书法还是音乐，它们都是人们表达情感和思想的一种途径。
书法通过文字的书写和艺术的形态展现了人们对社会、自然和人生的思考和感悟；而音乐则通过声音和旋律展现了人们对爱、悲伤和喜悦等情感的表达。
解读书法与音乐的创作联系
解读书法与音乐的创作联系作者：姜宇婷来源：《科学大众·教师版》2012年第05期摘要：书法和音乐是两门性质不同的艺术表达形式，前者具有空间性，后者具有时间性，但是两者在创所上与作品传达上又具有紧密的联系，文章紧跟二者的联系，试图挖掘书法与音乐创作的相通性。
关键词：书法；音乐；联系中图分类号：J603 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2012）05-146-001引言：一切艺术都是心灵的艺术，通过不同的作品形式来传达艺术家不同的内心世界和情感感悟。
从一门艺术领域去审视其他艺术形式，不难发现大多的艺术形式或多或少在创作角度和表现形式上都有联系。
书法的表现形式是用线条和墨迹来完成的，音乐的表现形式是用旋律和乐器来完成的。
那么如何将书法创作和音乐创作联系起来呢？或者说两者有什么样的共鸣呢？接下来从三个角度来阐释书法和音乐的创作联系。
一、发乎于情，传达于意书法作品需要作者真情、真意与创作法度的结合才能称之为经典。
纵观书法史上杰出的书法作品都伴随着抒发书法家的真情、真意。
以晋王羲之的《兰亭集序》为例，《兰亭集序》是东晋有“书圣”之称的王羲之于东晋穆帝永和九年三月，记叙兰亭修葺事毕，群贤举杯畅饮，形容兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者好景不长、生死无常的感慨。
王羲之手持鼠须笔，酒意正浓，挥毫于蚕茧纸上。
作者的气度、襟怀、情愫，在作品中得到了充分表现。
后人称之为“清风出袖，明月入怀”。
《兰亭集序》可以分为三个段落，第一个段落就是起初十二行，作者渲染平和的心态，书写工整，字距、行距皆显得平淡，同时为后十几行的创作埋下的跌宕的伏笔，如同音乐创作上起初的铺垫，与后来的高潮部分形成鲜明的对比：第二段落是中间十行，作者的情绪开始激动，时而不时的有些起伏，好像在第一段落后，小酌几杯继续而作，开始有涂改的现象，行间距开始变得紧凑，字间距的拉近伴随着连带关系的应用，让人感受到此时心情开始激动，愉悦中夹杂着无奈，音乐创作中往往出现两端高潮，第一次较为平缓，不至于使作品一下子升温；第三段是后六行，作者的感情释放到极致，涂抹现象较多，甚至两字全涂，重墨修改，随意性强，是前两段的升华，随有涂抹，但更有趣味，传达王羲之内心世界的压抑心情，而音乐创作上同样在高潮部门的处理上往往重复一两遍，甚至节奏变得更加强烈，作者的目的重点是表达高潮部分，也是突出个性创作的环节。
浅谈书法艺术与音乐艺术的关系
浅谈书法艺术与音乐艺术的关系【摘要】书法艺术与音乐艺术在人类文化中都具有重要的地位，二者之间存在着紧密的联系。
本文从书法与音乐的共同点、表现形式、创作过程、审美特点和艺术价值等方面展开论述。
书法与音乐都是通过特定符号或形式表达情感和思想的艺术形式，二者都追求和谐、美感。
在创作过程中，艺术家需要深刻理解内涵，在表现形式上展示独特的风格与个性。
审美特点上，书法与音乐都需要观众去体验、理解和感受其中蕴含的美感。
而在艺术价值上，书法与音乐都是传承和发扬人类文化的方式，能够提升人们的审美情操和文化修养。
书法艺术与音乐艺术的联系是多方面的，二者可以互相启发，相互促进，共同构成了人类文化的精神财富。
书法与音乐的关系值得我们深入探讨和欣赏。
【关键词】书法艺术，音乐艺术，联系，共同点，表现形式，创作过程，审美特点，艺术价值，互相启发，促进，人类文化，精神财富。
1. 引言1.1 了解书法艺术与音乐艺术书法艺术与音乐艺术是人类文化中重要的艺术形式之一，它们都承载着文化的内涵和精神的表达。
书法艺术是以汉字为媒介的视觉艺术，通过笔墨纸砚的表现形式，展现出中国传统文化的审美理念和情感表达。
而音乐艺术则是以声音为工具的艺术形式，通过乐器演奏和歌唱等方式，传达出人类的情感和思想。
了解书法艺术与音乐艺术，可以帮助我们更好地理解和欣赏这两种艺术形式所传达的内涵和情感。
书法和音乐都是在特定的文化背景下发展起来的艺术形式，它们都受到了时代和社会的影响，反映了人类对美的追求和表达方式。
只有深入了解书法艺术与音乐艺术的起源和发展历程，我们才能真正感受到这两种艺术形式的魅力和价值。
通过对书法与音乐艺术的了解，我们可以更好地欣赏和理解这些艺术形式所传达的文化内涵和情感表达，同时也可以更好地感受到人类文化的多样性和丰富性。
1.2 探讨两者之间的联系书法艺术与音乐艺术都是人类文化中重要的艺术形式，它们虽然在表现方式上有所不同，但在内在精神和表现手法上却有着许多共同之处。
书法音乐精选教案模板范文
一、教学目标1. 了解书法音乐的基本概念和特点。
2. 学习书法音乐中的节奏、旋律、和声等基本要素。
3. 培养学生对书法音乐的欣赏能力和审美情趣。
4. 提高学生的书法创作水平。
二、教学对象初中、高中学生三、教学时间2课时四、教学过程第一课时：一、导入1. 介绍书法音乐的概念和特点，激发学生的学习兴趣。
2. 展示书法作品，引导学生思考书法与音乐的关系。
二、新授1. 讲解书法音乐的基本概念：书法音乐是一种将书法艺术与音乐相结合的艺术形式，通过音乐的节奏、旋律、和声等要素，表达书法作品的意境和美感。
2. 介绍书法音乐的特点：具有独特的美学价值、丰富的表现力、强烈的艺术感染力。
三、实践操作1. 让学生欣赏书法音乐作品，分析其中的节奏、旋律、和声等要素。
2. 引导学生进行书法创作，尝试用音乐元素来表现书法作品的意境。
第二课时：一、复习1. 回顾上一节课的内容，巩固书法音乐的基本概念和特点。
2. 让学生分享自己在欣赏书法音乐作品时的感受和体会。
二、新授1. 讲解书法音乐中的节奏、旋律、和声等基本要素：a. 节奏：书法音乐中的节奏主要体现在书法作品的笔画、字距、行距等方面。
b. 旋律：书法音乐中的旋律主要体现在书法作品的字形、布局、章法等方面。
c. 和声：书法音乐中的和声主要体现在书法作品的线条、墨色、质感等方面。
2. 通过实例分析，让学生了解书法音乐中的节奏、旋律、和声等要素。
三、实践操作1. 让学生根据所学知识，创作一首书法音乐作品。
2. 鼓励学生尝试运用不同的节奏、旋律、和声等要素，表现书法作品的意境和美感。
四、总结1. 总结本节课的学习内容，强调书法音乐在书法艺术中的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中多欣赏书法音乐作品，提高自己的审美能力。
五、作业1. 完成书法音乐作品，并提交给老师。
2. 每周欣赏一首书法音乐作品，并写下自己的感受和体会。
六、教学评价1. 学生对书法音乐的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生在书法音乐创作中的表现能力。
浅谈书法与音乐文学的关系
但 是 有没 有 想 过 ， 当 你在 展 览 自己 的作 品的 时 候 ， 留给 人 们 参 亦不妥 ， 过犹不及 。过于图画， 谓 《 二泉音 乐》的节奏在这时 已 而汉字是 由笔画组成的，这个不可忽略 。所以我们在书写 的
经 撤 离 了 第 一 现场 。观 赏者 在 参 观 的 时候 不 知 道 你 是 在 这 个 时候 ， 不管 通 过 怎 样 的 方 式表 达 出来 的 视 觉 效 果 ， 都 一定 要 注
动人 。很 多书家在书写作品 的时候 ， 以音 乐来促发灵感 ， 原因
就 在 于音 乐 能够 起 到氛 围 引导 的作 用 。 内容 丝 毫勾 不 起 他 们 的情 趣 ， 看 了几 个字 就 能猜 出全 文 了 ， 还 有 必 要读 吗 ？ 为什 么 会 出现 这种 现 象 ？就 是 他们 将 原 创 的范 畴 定 得太 窄 了 ， 他们 只注 重 书 写 思 维 上 的 原创 ， 而忽 略 文 本 的
但是就部分探索者来说， 他们想抽取出音乐里 面的节奏 ，
注 入 笔端 。于 是 有 一 个 问题 值 得 探 讨 ， 如 果是 音 乐 ， 纸 上 所传 原 创 。 怎 么 办 ？ 必 须得 出现 一 种 新 的 主 张 ，即 以文 本 的原 创
达 的节奏 是音 乐中的节奏 ，而不是文本的节奏 。这便造成了 来实现书法的原创 。试想 ， 当作品挂在展览厅 的时候， 我们既 文本 与笔 墨的脱节 ， 而且 ， 只要有这个音乐在 ， 书写哪个文本 能带给观赏者书法 视觉上 的享受 ，也能带给观 赏者 阅读 的乐
已经 不重 要 了 ， 他 可 以是 任 何 一 种 文 本 。从这 种 程 度 上 说 ， 书 趣 ，是 不 是会 更完 美更 丰 富一 些 。好 在 这 个现 象 已经 出现 苗 法 家 已经 失 去 了具 备 文 学修 养 的必 要 。当 我 们 在 参 观 书 法 作 头 了，各 大 作 家 以及 文 字 爱 好 者 在 书 法领 域 的渗 入 。虽 然 并
论音乐与书法艺术的相通性
论音乐与书法艺术的相通性作者：李紫娟来源：《文艺生活·文海艺苑》2011年第01期摘要：线条的节奏律动是音乐与书法的共同表现形式。
以此为基础，它们在创作载体、情感的揭示、时间性上有着相通之处。
相互影响，显示着它们的艺术魅力。
关键词：书法；音乐；线条中图分类号：J0-05 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）03-0049-01鲁迅先生曾经评价我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，说它如诗如画，它有着诗一般的意韵，画一样的灵魂。
说它挥洒舞蹈，纵情放歌，它有舞的节奏，歌的旋律。
因此，对于书法艺术他曾这样表达内心的感受：“故其所函，遂具三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目。
”我国近代大书法家沈尹默先生的《书法论丛》中讲：“世人公论中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人的奇迹。
无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。
”因此我们说，任何一门艺术在它所存在的时空中绝不是孤立封闭的，音乐是书法的音乐，书法是音乐的书法。
书法以飞舞流转的线条之间的交互衔配，抑扬顿挫的运笔，在宣纸上谱就华彩乐章。
我们仿佛听到了一首首风格迥异的动听乐曲。
音乐也正是通过音符的排列组合，成为一条条优美的旋律的线，我们跟着这辗转流动的线条可以走进无限想象的自由境界，这也许就是音乐与书法的动情之处。
首先，音乐和书法有共同的艺术创作载体。
那就是古典诗词。
艺术作品要用文字表达情感，描述故事情节，寓教于人，给人以精神享受，也是一种审美追求。
音乐要用诗词做为创作载体，揭示音乐所描绘的意境，表达其思想感情，甚至生动地塑造乐曲中的人物形象。
唐代以前，诗能够“歌以咏之”，词最初是曲词，用来歌唱的。
诗词本身具有节奏感，诗词的入曲往往是根据音乐节奏，节拍。
如现代歌曲《明月几时有》，既是以苏轼的“二一二”句式的词《水调歌头》为创作载体。
那么书法艺术是以汉字为载体，是进行文艺创作的基础。
书法内容也经常以诗词作为表现方式，因为古典诗词之美更能衬托中国书法的品质。
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余晓娟《雷雨》教学实录及评析优化语用课堂注重语用能力——《雷雨》教学实录及评析执教：重庆市沙坪坝区树人小学余晓娟评析：重庆市教育科学研究院乔桦 一、自主识字，随文理解，学习运旦一 师：今天这节课，我们一起学习《雷雨》这篇课文。
请同学们自由读课文，注意读准生字的字音。
（生读） 师：生字的字音读正确了吗？请拿出生字卡片，同桌互相抽一抽。
哪个字音不正确，就教教他，（生互动抽读、教读） 师：同学们，咱们来玩个游戏，给拼音小帽找朋友，看谁找得又快又准，（出示拼音小帽）它的朋友在哪里？ 生：（找到对对应的汉字，举起来回答）它的朋友在这里。
师：（打开生字卡片）自己看看对不对，对了你就读三遍。
“压”——第一声要读得很准确。
“垂”——要读准翘舌音。
师：生字回到词语里，咱们来开火车读词语。
读对了大家就跟着读。
（生练读）“来”。
在这里读轻声，要读得又轻又短，再读一次。
（生读）轻声读得真好，全班读。
生：（读）垂下来。
师：真好！向他学习，全班渎。
这两个带有轻声的词语咱们再读读。
（生看着课件反复练读——压下来，垂下来。
） 师：词语回到句子里，同学们自己读一读，（课件出示句子） 生：（读）满天的乌云黑沉沉地压下来。
师：渎得真好，带着这样的感觉，谁来读读第二句？ 生：一只蜘蛛从网上垂下来，逃走了。
师：小蜘蛛，雷雨要来了，可要逃得快一些啊！谁再来读？（抽读）你把这两个轻声读得又轻又短，让我们好像看到了小蜘蛛悄悄地、快速地逃走了！像他那样读好轻声，一起读。
（生齐读） 师：这两个词语什么意思呢？谁能做做压下来这个动作？（生做压下来的动作）是的，像这样，从上往下用力，就叫——压下来。
（课件出示）雷雨前，这么多的乌云，重重地压下来，假如你就是图画中的小朋友，抬头看着这样的乌云，有什么感觉？ 生：（纷纷说）我的心里很紧张。
我感到很压抑。
我觉得很害怕。
师：孩子们，带着自己的感受，自由读读句子。
（生有情有味地练读）垂下来，又是什么意思呢？咱们请蜘蛛来做做动作。
（出示课件：蜘蛛垂下来的动画）谁来说说垂下来的意思？ 生：我知道，因为蜘蛛垂下来时，有蜘蛛的丝连着的。
师：你在生活中看到过吗？ 生：我在农村老家看到过。
师：你真了不起，联系着生活就理解了这个词语的意思。
其实在生活中，我们真的经常用到这两个词，（出示图）看图，想一想，哪些时候咱们习惯用垂下来？哪些时候习惯用掉下来？同桌小伙伴，看着图互相说一说。
生：苹果从树上掉了下来，树叶从树上飘下来，掉下来。
生：小兔子的耳朵垂下来。
向日葵的头垂了下来。
师：看来，在生活中，我们会正确运用这两个词。
对比一下，我们会发现，这两个词都有从上往下落的意思，如果一头向下，另一头还连着，就用——（生：垂下来）如果另一头完全分开了，就用——（生：掉下来） 师：现在明白，课文里为什么是蜘蛛从网上垂下来，而不用掉下来了吧。
生：因为蜘蛛垂下来时是有蜘蛛丝连着的，不会摔下来，这样就更安全了。
师：说得太好了。
瞧，课文用词多准确呀，咱们一起读。
（生齐读）我们一边读句子，一边理解了“压”和“垂”的意思，咱们试着来用一用。
看图，想着意思，选生字，补充诗句。
第一句，你觉得该用哪个生字，就高高地举起哪个生字卡片。
（生举卡片） 师：生活中，我们也常常把柳树叫作垂柳。
春天到了，绿绿的枝条垂下来，多美啊，这就是：万条垂下绿丝绦。
一起读诗句。
生：（读）万条垂下绿丝绦。
师：第二句，选谁呢？ （生举“压”的卡片） 师：那么多的花，沉甸甸地压着枝条，所以诗人写了——千朵万朵压枝低。
一起读。
生：（读）千朵万朵压枝低。
师：理解了词语、读好了句子，我们再次走进《雷雨》这篇课文，一边读一边想象雷雨前、雷雨中、雷雨后的景象。
（生自由读课文） 师：（一边贴图、一边说）孩子们，想象着雷雨前、雷雨中、雷雨后的景象，谁能把这几幅图，按课文写的顺序，重新摆一摆？（生上台摆图）大家同意他的摆法吗？ 生：同意。
师：看来，你读书很用心，看图也很仔细，把掌声送给他。
咱们的课文就是按雷雨前、雷雨中、雷雨后这样的顺序来写的。
评析：轻其所轻，重其所重。
该教学板块的任务有识记理解生字新词、整体感知课文内容等等，余老师把教学重心铆定在提升低段学生语用能力上。
1.积淀和内化“轻声”的知识和朗读技能。
2.在理解词句中培养准确遣词造句能力。
在教学过程中，“垂下来“的教学策略值得玩味：先观察蜘蛛垂下来的动画表演，初步感知“垂”的意思；接着比较“掉下来”和“垂下来”的异同；再创设生活图景迁移运用（苹果“掉下来”、兔子耳朵“垂下来”）；然后返回文本体会作者遣词造句的准确；最后创新语境（诗句填空）体会表达效果、摄取——消化——运用——积累融为一体，这才是词语教学的本真，这种“涵泳”过的词语积累才是“活”的语言积累，用时方可信手拈来。
学生经历过这种切入肌肤的理解和感悟，方能提高阅读品味和文化品位。
二、读通课文，练说变化，初感神奇 师：我们先来看看，雷雨前的景象有什么变化？请同学们一起读第一至第三自然段。
（生齐读，师课件出示雨前图）雷雨前，闪电—— 生：越来越亮。
师：雷声—— 生：越来越响。
师：作者用上“越来越 ”，就具体地写出了雷雨前景象的变化。
那雷雨中、雷雨后的景象又有怎样的变化呢？请同学们自由读第四至第八自然段，边读边想。
（生自由读，师出示雷雨中的图）来孩子们，说说雷雨中景象的变化。
什么越来越怎么样呢？ 生：雨越下越大。
雷声越来越响。
闪电越来越亮。
师：你一句，他一句，连在一起，就能用上好几个“越来越”连续说雷雨景象的变化？谁来试试？ 生：雷声越来越响，闪电越来越亮，雨越下越大。
师：说得真好，刚开始雨越下越大，那到后来呢？ 生：雷声越来越小，雨也越来越小了， 师：真有变化了！你瞧，会听，会记，就更会说了。
咱们再来说雷雨后的景象变化，看看图，再看看课文，同桌说一说，（生互动交流）谁来说给大家听？ 生：树叶越来越绿，花儿越来越红， 师：你说到了颜色的变化，真好， 生：天越来越亮，云越来越白，天越来越蓝。
师：你说到了天空中颜色的变化，真棒！ 生：阳光越来越灿烂，彩虹越来越清晰。
师：你也越来越会说了，天空有变化，其他地方也有变化。
再看看课文，雷雨前，蝉一声也不叫，雷雨后，蝉的叫声越来越怎么样呢？ 生：越来越响亮。
师：还有它的动物朋友——青蛙的心情越来越来怎么样呢？谁能把这对动物朋友说到一起？ 生：蝉的叫声越来越响亮，青蛙的心情越来越快乐。
师：小朋友们会读书，会听，会记，也越说越丰富了。
刚才，我们用上“越来越”，就把雷雨前、雷雨中、雷雨后景象的变化说明白了，这样的变化能带给我们怎样的感受呢？咱们把课文连起来读一读，体会体会。
听——（课件：风声，雷声）带着感受，渎第一至第三自然段。
生：满天的乌云，黑沉沉地压下来…… 师：听——（课件：大雨的声音） 生：哗哗哗，雨下起来了…… 师：快看——（课件：雨后的美景，配乐。
） （生微笑，摇头晃脑，作快乐状。
） 师：雨过天晴，大地焕然一新。
瞧，孩子们都笑了，带着感受读课文最后一段吧。
生：雨停了…… 师：孩子们感受到了变化，课文渎得真好！课文就是围绕雷雨，写出了景象的变化：大自然因为这样的变化显得更神奇、更美妙， 点评：这个板块的教学过程独具匠心。
余老师整体采用创设语用情境的策略，以运用文本中“——越来越——”这个描写景物变化的典型句式为抓手，牵一发动全身，从引读雷雨前景色变化开始，理解“越来越”的意思和用法；再让学生运用句式说雷雨中、雷雨后看到的景色变化；然后启发学生追溯全文，有联想、有创造地说雷雨后花儿、天空、阳光颜色的变化，蝉鸣声的变化，青蛙心情的变化。
从说一句起，到用上好几个“越来越 ”连续说变化，表达一组完整的意思。
这样的学习过程可谓“一箭多雕”：对课文内容的把握和对神奇的大自然深切感受；迅速筛选和整合阅读信息能力的提升…… 三、梳理规律，运用方法，练写生字 师：通过刚才的学习，我们识好了字，理解了词语，读通了课文，感受了景象的变化。
接下来我们还要争取把字写好。
（课件出示生字）这是本课要写的生字，读一读。
（生读）本课左右结构的字最多，这节课写这类字。
先来挑战这一组带虫字旁的字。
（课件出示：蜘、蛛、蝉、虹。
） 师：左右结构的字，咱们写过很多，谁来说说要注意什么？ 生：左右结构的字，部首和偏旁不要离得太远。
生：左右结构的字要注意，左边窄一些，右边宽一些。
师：说得太好了，要注意宽窄。
（课件出示）我们不仅要注意左右部件的宽窄，还要注意部件的高矮。
还要注意什么？ 生：还要注意虫字旁的一横要变为一提。
师：是的，左右结构的字，还要特别注意左右部件交接处的关键笔画，比如：蜘的长撇（课件演示“蜘”字笔画变红）长撇到哪里了？ 生：长撇到虫字旁的下面去了。
师：这在书法上叫穿插。
你还发现哪些字有笔画的穿插？ 生：“蜘蛛”的“蛛”字右边部件的长撇有穿插。
生：“蝉”字右边部件的长横有穿插。
生：“虹”字右边的长横没有穿插，是靠拢。
师：观察特别仔细，真好。
前面三个字都有穿插，穿插有什么好处？咱们对比着看看。
生：有了穿插，两个部件挨得更紧密一些了。
师：对。
注意了穿插，部件就亲亲热热地靠在一起，字就写得紧凑。
小朋友，咱们写左右结构的字，就要这样从整体到部分来观察，一起读。
（课件出示，生齐读：一看宽窄，二看高矮，三看笔画。
） 师：现在我们一起来写字，你们用这“三看”来提醒老师。
（师范写“蜘”）一看什么？（生齐：一看宽窄）右边笔画多，虫字更要窄。
二看什么？（生齐：二看高矮）撇和虫一样高。
三看什么？（生齐：三看笔画）长撇穿到虫下去，口字矮下来。
这个字就写好了，小朋友写字也要这样看清楚，写端正。
孩子们，做好写字的准备，注意姿势。
（师出示课件，播放背景音乐） 生：（齐）头正，身直，肩放平，脚着地。
师：拿好笔，把这四个带虫字旁的字各写一遍。
（生在音乐声中写字） 师：孩子们，我们用这“三看”一起来评星。
（展示学生的写字单）第一看宽窄，认为他做到左窄右宽的，举手。
（生绝大多数举手）好，得到一颗星。
看看你的字，自己评。
（生自己评星） 师：第二看高矮，和例字比一比，认为他做得好的，举手。
（生大多数举手）都赞同，得两颗星了，自己评星。
（生自己评星） 师：第三，重点看笔画的穿插，认为他做到了，举手。
（生全都举手）得到三颗星了。
你的字呢？（生自己评星） 师：和他一样，得到三颗星的举手。
表扬你们——非常棒。
没得到三颗星的也没关系。
这儿还有四个左右结构的字，（课件出示）睁大眼睛，用上这样的观察方法，仔仔细细地看清楚。