微电影剧本创作
微电影剧本怎么写
微电影剧本怎么写引言微电影是基于互联网平台传播的一种短片形式，以其短小精悍、生动有趣的特点，吸引了大量观众的关注。
而一个成功的微电影，离不开一个精心编写的剧本。
本文将介绍微电影剧本的写作方法和要点，帮助您更好地创作出精彩的微电影剧本。
1. 确定故事主题微电影通常具有简洁明了的故事主题，需要在短短的几分钟内传递出一个有深度、有吸引力的故事。
在写作微电影剧本之前，首先需要确定一个独特而有趣的主题。
可以通过研究社会热点、观察身边的生活细节，或者从自己的经历和感受出发，寻找一个具备潜力的故事主题。
2. 构思故事情节在确定了故事主题后，下一步是构思情节。
微电影的长度有限，因此情节应该简洁而紧凑。
可以通过设计一个主线剧情和一些小的支线剧情来丰富故事情节，增强观众的观赏体验。
另外，情节的发展要有起承转合，通过设置冲突和转折点来保持观众的紧张感。
3. 刻画角色形象角色是微电影中故事发展的核心。
每个角色都应该有自己的特点和独特的性格魅力，令观众为之产生共鸣。
在刻画角色形象时，可以通过设定角色的外貌特征、行为习惯、性格特点和个人背景来丰富角色形象，使其更加立体和鲜活。
4. 编写场景和对白微电影的场景和对白是传递故事情节和角色形象的重要手段。
场景的选择应该与故事情节相契合，通过场景的布置和描写来增强观众的观感。
对白应该简洁明了，表达角色心中的思想和情感，并且要注意语言的贴合度和符合角色的个性。
对白可以参考真实生活中的对话，或者通过观察人们的语言交流习惯来进行创作。
5. 控制篇幅和节奏微电影的篇幅有限，对于剧本的编写来说，需要控制好故事的篇幅和节奏。
剧本中的每一幕都应该有必要性和连贯性，避免过多冗余的描写和情节。
另外，要注意故事节奏的掌握，通过紧凑的情节发展和合理的情感变化，保持观众的关注度和观影体验。
6. 添加细节和元素为了增加微电影的吸引力和观赏度，可以在剧本中添加一些细节和元素。
比如，在场景描写中加入景别和环境细节，通过音乐和配乐的运用来烘托氛围，以及特效和镜头语言的运用来加强表达效果等。
《2024年微电影剧本创作研究》范文
《微电影剧本创作研究》篇一一、引言随着数字技术的飞速发展，微电影已成为当今影视文化领域的重要形式之一。
它以短小精悍、制作周期短、互动性强等特点吸引了大量观众。
本文将深入探讨微电影剧本创作的相关内容，从剧本构思、角色塑造、情节设计、镜头语言等方面进行详细分析，以期为微电影剧本创作提供一定的参考和借鉴。
二、剧本构思1. 主题定位：微电影剧本的创作首先要明确主题，这需要从社会热点、人文关怀、情感共鸣等方面入手，挖掘有价值的题材。
主题的定位要紧密结合时代背景，反映当代人的生活和情感状态。
2. 故事创意：在主题定位的基础上，构思故事创意。
这需要运用想象力和观察力，将现实生活中的元素进行加工和升华，形成独特的故事结构。
故事创意要新颖、有趣，能够吸引观众的注意力。
3. 结构安排：剧本的结构要紧凑、合理，既要符合逻辑，又要符合观众的审美习惯。
在有限的篇幅内，合理安排情节、冲突和转折，使故事更加引人入胜。
三、角色塑造1. 角色设定：根据故事需要，设定角色的人物性格、年龄、职业等特征。
角色设定要符合故事背景和情节发展，能够为故事增色添彩。
2. 人物关系：在角色塑造过程中，要关注人物之间的关系。
通过人物之间的互动和交流，展现故事的情感和主题。
人物关系要合理、自然，符合逻辑。
3. 情感表达：通过角色的言行举止、心理活动等手段，将情感表达得淋漓尽致。
情感表达要真实、细腻，能够引起观众的共鸣。
四、情节设计1. 冲突设置：冲突是推动故事发展的关键因素。
在情节设计中，要合理安排冲突，使故事更加紧张、有张力。
冲突可以来源于人物内心的矛盾、人物之间的关系等。
2. 转折点设计：转折点是故事发展的关键节点。
通过转折点的设计，使故事产生高潮和变化，增强观众的观影体验。
转折点的设计要巧妙、合理，能够使故事更加扣人心弦。
3. 情节节奏把握：在微电影剧本创作中，要把握好情节的节奏。
既要保证故事的连贯性和完整性，又要避免情节过于拖沓或过于紧凑。
《2024年微电影剧本创作研究》范文
《微电影剧本创作研究》篇一摘要：微电影剧本创作是当下文化传播的重要方式之一，具有高度的创新性、趣味性和信息量。
本文以微电影剧本创作为研究对象，探讨了微电影剧本的特点、创作步骤以及注意事项等关键内容，为提升微电影制作的整体质量提供了思路。
一、微电影剧本的概述与特点微电影剧本作为影片制作的核心依据，是导演、演员和制片人等团队共同创作的成果。
其特点主要表现在以下几个方面：1. 短小精悍：微电影剧本的篇幅通常较短，要求在有限的时间内传达完整的故事情节和主题思想。
2. 故事性强：剧本需要具备强烈的戏剧性和引人入胜的故事情节，以吸引观众的注意力。
3. 情感共鸣：微电影剧本应具备深刻的情感表达，触动观众的心灵，产生共鸣。
二、微电影剧本的创作步骤（一）明确主题与创意创作微电影剧本的首要任务是明确主题和创意。
主题应具有时代性、社会性和普遍性，能够引起观众的共鸣。
创意则是剧本的灵魂，需要新颖独特，能够吸引观众的注意力。
（二）构思故事情节在明确主题和创意的基础上，开始构思故事情节。
故事情节应紧凑、连贯，具有戏剧性和张力。
同时，要注重细节的刻画，使故事更加生动、真实。
（三）人物塑造人物是微电影剧本的核心。
在塑造人物时，要注重人物的个性、心理和成长历程等方面的刻画，使人物形象更加立体、丰满。
（四）编写剧本在完成了前面的准备工作后，开始编写剧本。
在编写过程中，要注意语言的简练、生动和准确，同时要合理安排情节和人物，使剧本更加流畅、自然。
三、微电影剧本创作的注意事项（一）注重情感表达微电影剧本应注重情感表达，通过细腻的描写和刻画，使观众产生共鸣，从而达到情感传递的目的。
（二）避免过度商业化在创作微电影剧本时，要避免过度商业化，保持剧本的独立性和艺术性。
（三）符合文化背景微电影剧本应符合文化背景和观众习惯，尊重不同地域、文化和年龄段的观众需求。
四、总结微电影剧本创作是一项复杂的艺术创作过程，需要创作者具备丰富的想象力和创作能力。
微电影剧本策划书（三篇）
微电影剧本策划书剧本名称：《逆向人生》剧本类型：悬疑/心理剧剧本时长：20分钟剧本分析：本剧本讲述了一个普通人生活中的悬疑故事，主要围绕着一个秘密组织展开，主人公经历了一系列挑战和磨难，最终揭示了一个为人熟知的现实背后的真相。
剧情紧凑，扣人心弦，将追求真相和人性的复杂性相结合，带给观众弦外之音的思考。
剧本大纲：第一幕：揭开了主人公李晓的生活面纱。
李晓是一个普通的上班族，过着平凡而稳定的生活，然而，他内心深处却有一种迷茫和不安。
他喜欢追求真相，对各种谜团充满了兴趣。
一天，他收到了一封神秘的信件，告诉他一个隐藏的真相，但也要他付出一定的代价。
第二幕：李晓跟着信件中的线索寻找真相。
他来到一个偏僻的老房子，遇到了房子的主人王宇，并发现这里是一个秘密组织的总部。
秘密组织的目的是为了掌握并操纵人们的命运，他们会通过各种手段让人们按照他们的意愿行动。
李晓陷入了一系列的虚伪与真相之间的困惑中。
第三幕：李晓逐渐认识到秘密组织的邪恶本质。
在和组织成员的交流中，他了解到组织的成员都是通过一种手术来改变自己的身份和生活，李晓决定揭露这个秘密组织的真面目。
第四幕：李晓决心与秘密组织斗争。
他开始跟踪组织的成员，搜集证据，并找到了一个能够抵制组织控制的方法。
最后，他成功地揭示了秘密组织的真相，并引起了公众的关注。
但是，揭露了组织的真相也意味着他的生活将会面临严重的威胁。
第五幕：李晓为了自己和家人的安全，选择逃亡。
他离开了原来的城市，带着新的身份开始了全新的生活。
然而，他发现这个秘密组织的影响力远远超出了他的想象，他无时无刻不担心自己会被追踪和绑架。
第六幕：李晓最终选择与组织对抗。
他不想再逃避，而是选择反击。
他找到曾经揭示组织真相的记者，希望能够得到他的帮助。
经过一番准备，他们成功地揭露了组织的罪行，并将其送上了法庭。
第七幕：组织的被捕并不意味着真相的胜利。
李晓意识到此次斗争只是冰山一角，组织的背后可能还有更多的势力。
他决定继续追求真相，继续揭露那些隐藏在暗处的秘密。
小学生微电影剧本范文
小学生微电影剧本范文（开场，一只小鸟在树上唱歌）。
小鸟，啾啾啾，啾啾啾，我是一只小小鸟，飞呀飞呀飞向远方……。
（突然，一只大鹰飞来）。
大鹰，小鸟，你在这里干什么？小鸟，我在这里唱歌，飞向远方。
大鹰，你这个小鸟，怎么可以这么轻浮呢？你知道飞向远方有多么危险吗？小鸟，但是我就是想飞向远方，看看更广阔的天空。
大鹰，哼，你这个小鸟，真是不懂事。
我告诉你，飞向远方是需要勇气和毅力的，你这么轻浮，怎么能成功呢？小鸟，但是我就是想试试看，我相信我可以做到的。
（小鸟飞向天空，大鹰在后面跟随）。
大鹰，小鸟，你要小心啊，飞向远方是很危险的。
小鸟，我知道，但是我相信自己，我一定可以做到。
（小鸟在空中飞翔，突然遇到了一阵强风）。
小鸟，啊，好大的风啊，我怎么办？大鹰，小鸟，你要稳住，不要害怕，你可以的。
（小鸟努力挣扎着，终于度过了风雨，飞向了远方）。
小鸟，哈哈，我成功了，我飞向了远方。
大鹰，小鸟，你真棒，你成功了，你的勇气和毅力让我刮目相看。
（小鸟飞向了远方，看到了更广阔的天空）。
小鸟，啊，真美啊，我终于飞向了远方，看到了更广阔的天空。
（大鹰也飞向了远方，和小鸟一起飞翔）。
大鹰，小鸟，你真棒，你的勇气和毅力让我感到钦佩，我愿意和你一起飞向更广阔的天空。
（画面渐渐淡出，配上欢快的音乐）。
主持人，《勇敢的小鸟》，一只小鸟的勇气和毅力，让我们看到了成功的希望。
愿我们每个人都能拥有勇气和毅力，勇敢地飞向自己的远方。
（画面渐渐淡入，小鸟和大鹰在广阔的天空中飞翔）。
小鸟，飞向远方，需要勇气和毅力，我相信每个人都可以做到。
（全场掌声雷动，画面渐渐淡出，谢幕）。
微电影剧本创作研究
微电影剧本创作研究微电影剧本创作研究近年来，微电影作为一种新兴的电影形式，正逐渐受到广大观众的喜爱。
与传统电影相比，微电影以其独特的特点和短小精悍的篇幅，在更加简洁的时间内传递出更深层次的情感和故事。
微电影剧本创作作为微电影的核心环节，受到了越来越多创作者和观众的关注。
本文将从微电影剧本的定义、特点以及创作的技巧等方面对微电影剧本创作进行研究。
首先，我们来了解一下什么是微电影剧本。
微电影剧本是指在较短的时间内，通过紧凑的故事情节和精细的刻画，以及适当的冲突和转折，表达出情感、传递信息的一种文学作品。
与传统电影相比，微电影剧本通常故事结构简洁紧凑、角色数量较少、情节发展快速，并以情感共鸣为核心。
在微电影剧本的创作中，要注意把握以下几个特点。
首先是“小而美”。
因为微电影的篇幅较短，所以在剧本创作中需要尽量表达出完整的故事情节，同时要注意故事的可塑性，即便故事紧凑，但也应有足够的张力和内涵。
其次是“情感共鸣”。
微电影剧本的一个重要目标是能够引起观众的情感共鸣，让观众在短暂的时间内与角色产生情感上的联系。
因此，在微电影剧本创作中，应注重刻画角色的内心世界，通过情感的交流打动观众的心。
最后是“巧妙留白”。
由于篇幅有限，微电影剧本在创作的时候需要巧妙地运用留白技巧。
留白并不意味着故事的缺失，而是通过合理的安排，给观众留下一些空间和联想的余地，引发他们的思考和想象。
在微电影剧本创作中，创作者需要注意一些技巧。
首先是找准核心故事。
由于篇幅有限，微电影剧本要有一个明确的核心故事，故事要有一定的情感张力和故事性，能够牢牢抓住观众的注意力。
其次是创造鲜明的人物形象。
微电影的角色数量较少，因此每个角色的形象要尽可能地鲜明，通过他们的言行举止和内心独白等方式，将角色的特点和情感真实地展现出来。
此外，要注意情节的紧凑和转折的处理。
微电影的时间较短，所以情节的展开要尽可能迅速而紧凑，通过冲突和转折点的设置，使故事更加有张力和引人入胜。
《2024年微电影剧本创作研究》范文
《微电影剧本创作研究》篇一一、引言随着科技的进步和互联网的普及，微电影作为一种新兴的影视艺术形式，受到了越来越多人的关注和喜爱。
本文旨在研究微电影剧本的创作过程和要点，通过对微电影剧本的深入探讨，为微电影创作者提供一些有益的参考和指导。
二、微电影剧本创作背景微电影剧本的创作背景主要涉及到社会背景、文化背景、观众需求等多个方面。
在创作过程中，创作者需要关注社会热点、文化趋势以及观众的心理需求，以便创作出具有时代感和共鸣的作品。
三、微电影剧本创作要点1. 主题与立意：微电影剧本的主题要明确，立意要深刻。
主题应紧扣时代脉搏，反映社会现实，具有普遍性和共鸣性。
立意则要独特新颖，能够引发观众的深思。
2. 故事情节：故事情节是微电影剧本的核心。
在创作过程中，创作者应注重情节的紧凑性和连贯性，确保故事能够吸引观众的注意力。
同时，情节的设置应具有张力，能够引发观众的共鸣和情感投射。
3. 角色塑造：角色是故事情节的载体，也是微电影剧本创作的重要环节。
创作者应注重角色的个性化和立体化，使角色具有鲜明的个性和深刻的内心世界。
此外，角色的行为和性格应与故事情节相匹配，共同推动剧情的发展。
4. 视觉元素：微电影作为一种视听艺术形式，视觉元素在剧本创作中具有重要作用。
创作者应注重场景、服装、化妆、摄影等方面的设计，以增强作品的视觉冲击力。
5. 音乐与音效：音乐和音效在微电影中起着至关重要的作用。
创作者应根据故事情节和角色性格选择合适的音乐和音效，以增强作品的感染力和表现力。
四、微电影剧本创作实践在微电影剧本创作实践中，创作者应遵循以下步骤：1. 确定主题与立意：根据社会背景、文化趋势以及观众需求，确定微电影的主题和立意。
2. 构建故事情节：根据主题和立意，设计故事情节，确保情节紧凑、连贯，并具有张力。
3. 塑造角色：根据故事情节的需要，塑造具有个性和内心世界的角色。
4. 加入视觉元素：在设计场景、服装、化妆、摄影等方面下功夫，增强作品的视觉冲击力。
微电影剧本创作的分析与思考
微电影剧本创作的分析与思考微电影剧本的时长通常在十分钟至二十分钟，有的甚至更短。
在有限的时间内讲好一个故事是微电影创作者们的共同挑战。
相对于长篇大戏来说，微电影剧本要求更加精炼紧凑，因此故事情节、人物塑造和冲突设置都需要在更短的篇幅内得到展现。
创作者们需要通过剧本来表达自己的创意和情感，同时保持故事情节的连贯性和足够的吸引力。
这需要创作者们对故事的把握能力和文字表达能力有更高的要求。
微电影剧本通常以小众话题或特定场景为创作素材。
由于时间短、成本低的特点，微电影可以更加自由地选择新颖有趣的题材，也可以挖掘生活中的小细节和冷门领域，为观众带来新鲜的观影体验。
在创作微电影剧本时，创作者们可以从自己的生活经验、社会现实或者想象力中寻找素材，将这些素材通过独特的视角和表达方式呈现给观众，从而引起观众的共鸣和思考。
微电影剧本的叙事方式更加灵活多样。
相比于传统电影，微电影更多地尝试新的叙事方式和表现手法。
在微电影剧本创作中，创作者们可以尝试通过非线性叙事、快速剪辑、特效处理等手段来丰富故事表达形式，为观众带来不同寻常的观影体验。
这也要求创作者们在剧本创作中更加注重故事结构的设计和节奏的掌控，使得故事情节更加生动有趣、震撼人心。
微电影剧本中对情感的把控也至关重要。
由于时间的限制，微电影要在短短的片长内打动观众，需要更加深刻的情感表达。
创作者们需要通过剧本中的情节设置、对话表达、人物塑造等方面来尽可能丰富和深化故事的情感内核，使得观众在短时间内就能与剧中人物建立情感连结。
只有这样，观众才能在微电影观影过程中产生共鸣和情感共鸣，使得微电影具备更强的影响力和感染力。
微电影剧本的创作需要创作者们具备更多的创意和表现力，要求在有限的时间内讲好一个故事并打动观众。
在创作微电影剧本时，创作者们需要充分发挥自己的想象力和创造力，从生活、社会和内心深处寻找创作素材，构建贴近人心的故事和人物。
在剧本叙事和情感表达上，创作者们应该尝试新的手法和方式，打破传统模式，使得作品更加新颖有趣。
微电影制作流程范文
微电影制作流程范文第一阶段：剧本创作1.确定故事主题和核心观点：确定微电影的故事主题，明确要表达的核心观点，以及要传递的情感和信息。
2.编写故事梗概：根据故事主题和核心观点，编写简洁明了的故事梗概，包括故事的起承转合，角色设定和剧情走向。
3.完善剧本：根据故事梗概，逐步完善剧本，包括对话、冲突、转折等元素的细化。
确保剧本的逻辑性和戏剧性。
4.迭代修改：通过多次讨论和修改，不断完善剧本，使其更符合故事要求和电影表现形式。
第二阶段：筹备准备1.确定制作预算：评估影片所需的预算，包括拍摄设备、演员片酬、场地租赁、道具、化妆等各项费用。
2.寻找投资方或赞助商：寻找资金支持，可以通过自筹、寻找投资方或赞助商等方式来获取制作所需的资金。
3.招募制作团队：根据电影需求，招募合适的导演、摄影师、美术师、服装师、化妆师等核心制作人员，组建制作团队。
4.寻找演员和角色配备：根据剧本需要，进行演员和角色的选拔和配备，包括主演、配角和群众演员。
5.确定拍摄地点：根据剧情需求，确定拍摄地点，包括室内外场地的选择和场地租赁等事项。
第三阶段：影片拍摄1.制定拍摄计划：根据剧本需要和制作预算，制定详细的拍摄计划，包括拍摄地点、拍摄时间、拍摄顺序等安排。
2.进行场务准备：安排场务人员负责道具和装备摆放、场地布置、化妆服装等工作。
3.进行拍摄：按照拍摄计划进行实际的拍摄工作，包括设备设置、演员指导、镜头构图、光线调节等环节。
4.拍摄成片检查：拍摄结束后，对拍摄的每一段素材进行检查和评估，确保素材质量和符合剧本要求。
第四阶段：后期制作2.配乐录音：根据影片需求，进行音效的录制和配乐的制作，包括背景音乐、音效和配音等。
3.影片调色：通过影视后期制作软件进行调色，使影片的画面效果更加生动、饱满。
4.添加特效：根据剧本需要，对影片进行特效处理，包括特殊效果的添加、场景的修饰等。
5.最终制作：对影片进行最终的合成、渲染和导出，生成最终版本的微电影。
大学生微电影剧本
大学生微电影剧本第一场：校园生活真实刻画背景：某大学校园描述：大学校园的繁忙景象，学生们匆忙走过，图书馆的窗户透出灯光，远处是操场上运动的身影。
场景：图书馆内描述：主人公小明坐在图书馆的角落，专注地读着书，周围的嘈杂声仿佛与他无关。
他突然被一个拍手声吸引。
对话：丽丽（女友）：小明，你还在读书啊？快出来，我们聚餐的时间到了！小明：不行，我还有很多课要复习，时间很紧张。
丽丽：可是我们已经好久没见面了，你总是把学习放在第一位，真是没情趣。
第二场：小明与丽丽的矛盾冲突背景：餐厅描述：一家餐厅内，灯光柔暖，餐桌上摆满了美味的菜肴，周围聚集了一群热闹的大学生。
场景：餐桌旁描述：小明和丽丽坐在一起，其他的同学们分别坐在他们周围。
对话：丽丽：你不知道吗？大学生活不仅仅是学习，也要有社交和娱乐。
小明：我明白，但是我觉得我还需要更多的时间来提升自己的学术能力。
丽丽：你一直这么努力，可是你忽略了生活中的其他乐趣。
背景：学生社团活动现场描述：学生社团活动现场，人声鼎沸，各种活动在不同的区域同时进行。
场景：舞台上的表演描述：小明和丽丽坐在观众席上，观看着其他学生的精彩表演。
对话：丽丽：看，他们的表演多么精彩，他们不仅学习好，还有这样的才艺。
小明：是的，他们应该是像我一样平衡了学习和生活的人。
丽丽：你终于明白了吗？你也应该放松一下自己，享受大学生活。
第四场：小明找回丽丽背景：校园散步道描述：校园散步道上，树木繁茂，微风吹过，阳光洒在小路上，踏着石子的脚步声。
场景：小明和丽丽散步描述：小明和丽丽手牵手走在散步道上，彼此的表情都充满了笑容。
对话：小明：对不起，之前我太过专注于学习，忽略了你对我的付出。
丽丽：没关系，现在你明白了就好。
我一直都在你身边，支持你。
小明：谢谢你的理解和支持，我以后会更好地平衡学习和生活。
背景：毕业典礼现场描述：毕业典礼现场，学生们穿着学士服，家长们骄傲的目光，典礼结束后，学生们在校园合影留念。
场景：小明和丽丽合影描述：小明和丽丽站在一起，笑容灿烂，相爱的眼神中充满了骄傲和幸福。
微电影剧本大纲范文(精选9篇)
微电影剧本大纲范文(精选9篇)优秀微电影剧本剧本梗概第一个，马德仰着头望着窗外，脑子里一片混乱，在他整个思绪里，全都是外面玩耍的情景可是他耳边回响着妈妈的话，“上午写作业，中午学钢琴。
”他的大脑一下子变得混乱起来。
一系列的场景掠过，让马德的内心纠结，最终决定逃离。
第二个，因为没经验，马德的逃离过程没有成功。
他又再度被迫开始写作业。
可此时的他却在不停的假设逃跑方案。
这些方案是本剧的重点。
第三个，最终他开始实施逃跑，几次都失败了，最后一次即将成功之时，马德却醒了，然后妈妈对他说，今天带他去玩。
人物：马德，男，10岁。
妈妈，女，38岁。
第1个，预谋场景：马德卧室。
室内，日，内景。
马德一个人呆在屋内，他双手托腮望着窗外，外面的天空很蓝，阳光很灿烂，一朵朵白云飘过。
音乐中，马德出现幻境，他开始不用写作业，也不用学钢琴。
每天，他睡醒之后，妈妈就带他出去玩，他觉得此刻，妈妈是这个世界上最可亲的人。
当他凝视着妈妈，就觉得很幸福，让他忍不住想亲妈妈一下。
他快乐的和伙伴们玩耍着，划船，跑步，做游戏。
他仿佛正在足球场上与人们踢足球，他球踢得特捧。
他奔跑着，与人争夺着每一个球。
第一个球进了，第二个也进了，他满脸是汗，可他的笑也很灿烂。
就差最后一个球了……他一脚将球踢了出去，这球飞得很高，当球慢慢落下来时，停在了一双脚的面前，镜头顺着球往上移，停在了马德妈妈的脸上，此时，妈妈的脸突然变了。
）耳边传来了妈妈的声音妈妈：马德，上午写作业。
妈妈：中午学钢琴。
妈妈：下午练画画。
（妈妈喋喋不休的声音，让马德烦燥得捂上了耳朵。
）室内，内景。
马德打了个哆嗦，又回到了现实当中，他歪着头，脸上痛苦极了。
他使劲的搓着脸，双眼呆呆的望着窗外，一脸的羡慕之色。
马德：自由、自由。
（马德的面前又出现了和几个小伙伴在玩耍的.情景，想着想着，他的脸上又浮现了一丝笑容。
可一想到妈妈的脸，听到妈妈的声音，他的笑容又消失了。
一系列的场景掠过，让马德的内心纠结，最终他决定了一件事。
微电影剧本创作课件
配角设定
为配角设定不同的角色定位，如推动剧情发展、 辅助主角等。
关系设定
设定人物之间的关系，包括友情、爱情、亲情等，以增加故事的复杂性和吸引力。
对话与场景描写
对话写作
写出自然流畅、生动有趣的对话，反映人物 性格和情感变化。
场景描写
通过细节描绘，为观众营造出身临其境的观 感体验。
环境氛围
利用环境描写营造出特定的氛围，如紧张、 温馨、欢快等，以增强故事感染力。
05
微电影推广与营销
推广策略
01
社交媒体营销
利用微博、微信、抖音等社交平 台发布预告片、剧照、海报等，
与观众互动，提高关注度。
03
KOL合作
与知名博主、网红合作，进行微 电影宣传，提高微电影的曝光度。
02
网络论坛推广
在影视类网络论坛如时光网、豆 瓣等发布微电影信息，吸引目标
观众。
04
举办线上活动
微电影产业面临的挑战与机遇
挑战
微电影产业面临着诸多挑战，如版权保护、资金投入、制作周期短等。同时， 由于市场竞争激烈，微电影制作团队需要不断提高自身的创意水平和制作能力。
机遇
随着数字媒体和网络平台的快速发展，微电影的传播渠道越来越广泛，观众群 体也越来越庞大。同时，品牌合作和广告植入也为微电影带来了更多的商业机会。
通过举办线上投票、剧情竞猜等 互动活动，吸引观众参与，提高
微电影的关注度。
营销渠道
官方网站
建立官方网站或微博，发布微电影最 新动态、预告片、海报等，吸引粉丝 关注。
视频平台推广
在优酷、爱奇艺、腾讯等视频平台发 布微电影预告片、剧照等，扩大微电 影影响力。
影视节展推广
参加国内外影视节展，展示微电影作 品，吸引投资方和观众关注。
微电影剧本创作的分析与思考
微电影剧本创作的分析与思考
一、微电影剧本创作的特点
1. 精炼简洁：微电影的时长一般在10分钟左右，因此在剧本创作上要求内容精炼，情节简洁。
每一个情节、每一个对话都要紧扣主题，没有多余的部分，要做到言之有物，精准表达。
2. 富有想象力：微电影一般在拍摄成本、制作周期等方面都有所限制，因此在剧本创作上，必须充分发挥想象力，用简洁的语言和场景，展现出丰富的情感和内涵。
要通过富有想象力的情节设置和角色刻画，吸引观众的注意力。
3. 强调细节：微电影的观众多为年轻人，他们对细节的关注度很高。
因此在剧本创作中，要特别注重细节的描写和刻画，通过细节展现角色的性格、人物关系的变化等，增强观众的代入感和共鸣度。
1. 突出主题：每部微电影都有一个主题，剧本创作要围绕主题展开，通过各种情节和角色的设置，以及对话的安排，向观众传达主题思想。
2. 增加反转：微电影的时长较短，因此在剧本创作中，要注意增加反转，让故事情节更加吸引人。
适当的反转可以让故事更加生动有趣，引发观众的思考和情感共鸣。
3. 抓住时机：微电影的时长短小，因此在剧本创作中，要抓住每一个情节的时间节点，做到故事的紧凑和连贯。
每一个情节发展的推进都应该合乎逻辑，让观众在短暂的时间内跟随故事的节奏，感受情感的变化。
4. 引人入胜：微电影的受众主要是年轻人，他们对悬念和情感冲突的关注度较高。
因此在剧本创作中，要尽可能地增加悬念和情感冲突，引起观众的好奇心和共鸣度。
1. 简洁明了：微电影的时长短小，剧本创作上要做到情节简洁、对白精炼。
要力求用简练的文字和场景，表达丰富的情感和内涵，让观众在短时间内获得丰富的观影体验。
微电影剧本构思与创作技巧浅谈
微电影剧本构思与创作技巧浅谈微电影剧本构思与创作技巧浅谈一、引言微电影是指制作周期短、时长较短、制作成本低的电影作品，通过互联网等新媒体平台传播。
随着智能手机和网络的普及，微电影已经成为一种受到广大观众喜爱的艺术形式。
而在微电影的制作过程中，剧本是至关重要的一环。
本文将围绕微电影剧本的构思与创作技巧，进行详细讨论。
二、微电影剧本构思1.选题与主题微电影剧本的选题应该紧贴观众的需求和时代背景，抓住观众的心理共鸣点。
主题也应该具有一定的独特性和引人深思的内涵。
选题和主题的选择是微电影剧本构思的首要任务。
2.情节设计微电影时间有限，最好集中在10分钟以内，因此情节设计要紧凑有趣，能够吸引观众，并传递出主题要表达的信息。
可以采用扣人心弦的开头，快节奏的发展以及令人意想不到的结局等手法，增强观众的观赏体验。
3.人物塑造微电影剧本中人物形象的塑造应该简洁明了，通过人物的语言和行为来展现其性格特点和心理状态，使观众能够迅速了解并产生共鸣。
少量人物的深度刻画要优于大量人物的肤浅描写。
4.情感表达微电影剧本的情感表达是观众对作品产生共鸣的关键。
可以通过人物的对话、行为，以及画面的构图、视角等手法，有节奏地展现出故事中的情感冲突和转折，引发观众对情感的共鸣。
三、微电影剧本创作技巧1.简约的叙事微电影剧本叙事应该简约明了。
在有限的时间内，要通过简洁凝练的语言表达情节转折和人物冲突，避免冗长和啰嗦的情节。
同时，可以运用镜头语言来突出故事的关键点，帮助观众更好地理解。
2.跳跃的时间结构由于微电影时间有限，可以适当运用非线性叙事结构，通过跳跃的时间顺序来增加观看的趣味性。
通过在故事不同时间点之间的穿插和切换，使剧情更为紧凑，同时也可以增加观众的思考空间。
3.画面的运用微电影是一种视觉艺术形式，画面的运用至关重要。
可以通过构图、色彩等手法来提升观众的观赏体验。
同时，对于微电影来说，特定的视角和特写能够更直接地传达人物的情感和心理状态。
微电影稿本写作范例
微电影稿本写作范例全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：微电影是一种较短的电影形式，通常时长在几分钟到几十分钟之间。
在有限的时间内，微电影需要通过简洁生动的叙事和形象表达，来展现一个完整的故事情节或者主题。
对于制作微电影的人来说，一个好的稿本是很重要的，它能够帮助导演、演员和摄影师更好地理解剧情和角色，从而更好地呈现出作品的艺术价值。
下面我们以一份关于微电影《追寻梦想的旅程》的稿本为例来介绍一下微电影稿本的写作范例。
一、剧本标题：《追寻梦想的旅程》二、剧情概要：本片讲述了一个青年艺术家艾伦，因为家庭的压力和现实的困难而沮丧，一直无法找到自己的梦想和方向。
某日，他偶然听到了一个关于一个神秘画家的传说，这位画家曾经创作了一幅令人震撼的画作，但却神秘失踪，从此人间不见。
为了找到更多关于这位神秘画家的线索，艾伦决定开始一场寻找梦想的旅程。
在这个过程中，他遇到了各种各样的挑战和困难，但始终没有放弃。
最终，当他找到了那幅令人震撼的画作时，他明白了自己对于艺术的热爱和坚持是值得的，而他的梦想也将因此得以实现。
三、场景设定：第一场：主人公艾伦在画廊里观赏画作，内心矛盾不安。
第二场：艾伦在公园中与朋友交谈，得知神秘画家的传说。
第三场：艾伦开始自己的寻找之旅，走进一个陌生的城市。
第四场：在城市中，艾伦遇到各种各样的人和事，不断寻找线索。
第五场：在一个破旧的画室中，艾伦找到了那幅令人震撼的画作。
第六场：艾伦回到画廊，决定将这幅画作展示出来。
四、角色设定：艾伦（男，25岁，内心敏感，对于艺术充满热情）朋友（男，28岁，开朗幽默，是艾伦的好朋友）神秘画家（男，40岁，外表神秘，对艺术有着独特见解）画室老板（女，50岁，随和友善，帮助艾伦找到了画作）五、对白设置：艾伦：我不知道我是否能够实现自己的梦想。
朋友：你要相信自己，追寻梦想是永不停止的旅程。
神秘画家：艺术就是永恒，只有真正热爱的人才能理解。
画室老板：你找到了这幅画作，也找到了自己。
微电影拍摄流程
微电影拍摄流程一、剧本创作。
微电影的第一步是剧本创作，剧本是整个拍摄过程的灵魂。
在创作剧本时，要考虑故事情节、人物塑造、对白等方面，力求简洁明了，紧凑有力。
剧本要有独特的创意和情感共鸣，能够吸引观众的眼球和心灵。
二、筹备阶段。
在确定好剧本后，就要进行筹备工作。
首先是确定拍摄地点，要根据剧情需要选择合适的场景。
其次是确定演员，要根据角色特点和形象需求进行选角，确保演员能够完美诠释角色。
同时还需要准备拍摄器材、道具、化妆、服装等方面的工作。
三、拍摄准备。
在拍摄前，要做好详细的拍摄计划，包括拍摄地点、拍摄时间、镜头运用等方面的安排。
同时要与演员、工作人员进行沟通，确保每个人都清楚自己的工作任务。
另外，要做好天气等外部因素的考虑，确保拍摄顺利进行。
四、拍摄过程。
在实际拍摄过程中，要严格按照拍摄计划进行，确保时间节点的掌控。
同时要注重细节，包括画面构图、光线利用、音效等方面的把控。
在拍摄过程中，要与演员保持良好的沟通，引导演员进入角色，使表演更加生动自然。
五、后期制作。
拍摄完成后，就进入后期制作阶段。
首先是剪辑，要对拍摄的素材进行筛选和剪辑，确保故事情节的连贯和紧凑。
其次是配乐和音效的制作，要根据剧情需要选择合适的音乐和音效，增强观众的情感共鸣。
最后是特效和调色，通过特效和调色对画面进行加工，使整个作品更加生动有趣。
六、宣传推广。
微电影完成后，要进行宣传推广工作。
可以通过各种渠道，如网络平台、影展、电视台等，进行作品的宣传和推广，吸引更多的观众。
同时也可以参加各类影视比赛，提升作品的知名度和影响力。
总结。
微电影的拍摄流程包括剧本创作、筹备阶段、拍摄准备、拍摄过程、后期制作和宣传推广等环节。
每个环节都需要精心策划和安排，确保作品的质量和效果。
只有在每个环节都做到位，才能拍摄出一部精彩的微电影作品。
《2024年微电影剧本创作研究》范文
《微电影剧本创作研究》篇一一、引言随着科技的发展和互联网的普及，微电影作为一种新兴的影视艺术形式，以其短小精悍、内容丰富的特点迅速占据了市场的重要地位。
本文旨在研究微电影剧本创作的要点与技巧，以期为微电影创作者提供参考与借鉴。
二、微电影剧本创作的要素1. 主题与创意主题与创意是微电影剧本的灵魂。
在创作微电影剧本时，首先要明确主题，即影片要表达的核心思想。
主题应具有独特性、深刻性和普遍性，能够引起观众的共鸣。
创意则是影片的亮点，通过新颖的构思和独特的视角，使影片在众多作品中脱颖而出。
2. 故事情节故事情节是微电影剧本的骨架。
一个好的故事情节应具备起承转合的完整性，同时要符合逻辑、扣人心弦。
在创作过程中，要注重情节的紧凑性和节奏感，避免冗长拖沓。
此外，情节的发展应与主题紧密相连，为表达主题服务。
3. 角色塑造角色塑造是微电影剧本的关键。
在创作过程中，要为每个角色设定鲜明的性格特点、背景故事和成长轨迹。
同时，要注重角色的立体化塑造，使角色具有多面性和复杂性。
这样，观众在观看过程中能够更好地理解和同情角色，增强观影体验。
4. 对话与台词对话与台词是微电影剧本的表现手法。
在创作过程中，要注重对话的自然性和真实性，避免过于矫情的语言。
台词应符合角色的性格特点和情感表达，同时要具有推动情节发展的作用。
此外，对话和台词还应具有时代感和地域特色，使影片更具真实感和贴近性。
三、微电影剧本创作的技巧1. 抓住观众心理在创作微电影剧本时，要了解观众的心理需求和观影习惯。
通过设置悬念、制造冲突、运用对比等手法，吸引观众的注意力，使观众产生强烈的观影欲望。
2. 运用视听语言视听语言是微电影的重要表现手段。
在创作过程中，要注重运用镜头语言、音乐、色彩等元素，为影片营造出恰当的氛围和情感基调。
同时，要注重画面的美感和动感，使影片更具观赏性和艺术性。
3. 突出亮点与高潮在微电影剧本中，要突出亮点与高潮部分。
通过精心设计情节和角色，使影片在关键时刻达到高潮，给观众留下深刻的印象。
微电影剧本创作的分析与思考
微电影剧本创作的分析与思考随着移动互联网的兴起，微电影成为了一种新兴的影视形式，它以短小精悍的特点，通过简短的故事情节和精美的画面，吸引大批观众的关注。
而微电影的创作离不开一个重要的环节，即剧本创作。
微电影剧本需要在短时间内吸引观众，通过简短的情节展示出故事的魅力，这就是微电影剧本创作的独特挑战。
本文将对微电影剧本的创作进行深入的分析与思考。
一、创意的重要性微电影的长短只有几分钟，所以创作一个好的微电影剧本就显得尤为重要。
一个好的创意是微电影成功的关键，它需要能够用简短的时间吸引观众的注意力，并快速吸引观众进入故事情节。
创意的新颖性和独特性是微电影剧本创作的重要指标。
可以从日常生活中汲取创意，寻找一个具有共鸣和情感共鸣的故事，从而打动观众。
也可以尝试突破传统的叙事形式，使得故事更加吸引人。
二、情节的简洁性微电影的时长短，使得情节的简洁性成为微电影剧本创作的重点。
一个好的微电影剧本需要在短时间内将故事情节交代清楚，不宜有过多的废话和延伸。
情节的简洁性需要在铺垫和高潮之间找到平衡，尽可能迅速地进入故事的主线，创造紧凑的叙事节奏，让观众在短时间内体验到故事的魅力。
在创作微电影剧本时，可以通过剧情的设置和角色的塑造来实现情节的简洁性，使得观众在短时间内就能明确故事的主题和内容。
三、人物的立体性一个好的故事需要有立体的人物形象来支撑，这点对微电影同样适用。
微电影的时长短，使得人物的形象塑造更加需要精准和简练。
在微电影剧本的创作中，人物形象的塑造需要注重细节，通过人物的一言一行来展现出其性格特点和内心世界，使得观众可以在短时间内对人物有一个深刻的认识。
人物之间的关系和互动也需要通过简洁而精准的方式来展现，让观众在短时间内就能够理解人物之间的关系和情感。
四、环境的营造微电影的拍摄成本通常较低，所以在微电影剧本的创作中，环境的营造也显得尤为重要。
通过简单的布景和道具，来营造出故事所需要的环境，让观众在短时间内就能够明确故事所发生的地点和背景。
《2024年微电影剧本创作研究》范文
《微电影剧本创作研究》篇一一、引言随着科技的发展和互联网的普及，微电影作为一种新兴的影视艺术形式，越来越受到人们的关注和喜爱。
微电影剧本的创作，作为微电影的灵魂，更是成为了研究的重点。
本文将通过对微电影剧本创作的研究，探讨其创作的特点、方法与技巧。
二、微电影剧本的特点微电影剧本相较于传统电影剧本，具有短小精悍、主题突出、结构紧凑等特点。
微电影剧本的篇幅通常较短，要求在有限的时间内传达出完整的故事情节和深刻的主题思想。
同时，微电影剧本的情节紧凑，节奏明快，能够迅速吸引观众的注意力。
三、微电影剧本创作的方法1. 确定主题与故事构思在创作微电影剧本时，首先要确定主题和故事构思。
主题应紧扣时代脉搏，反映社会现实，具有普遍性和深刻性。
故事构思要新颖独特，能够吸引观众的注意力。
2. 角色设定与塑造角色是微电影剧本的核心，要通过对角色的设定和塑造来展现主题和情节。
角色应具有鲜明的个性和特点，能够引起观众的共鸣。
同时，要合理安排角色的关系和互动，使故事更加生动有趣。
3. 情节安排与节奏把握情节是微电影剧本的骨架，要合理安排情节的起伏和转折。
同时，要把握好故事的节奏，使故事紧凑有力，能够迅速吸引观众的注意力并保持其兴趣。
4. 对话与动作设计对话和动作是微电影剧本的重要元素。
对话要简洁明了，能够充分展现角色的性格和情感；动作要符合情节的需要，能够增强故事的紧张感和观赏性。
5. 视觉元素与音效设计在微电影剧本中，视觉元素和音效也是非常重要的元素。
要根据故事的需要，合理运用镜头语言、色彩、光影等视觉元素来表现故事；同时，要设计好音效，使音效与画面、情节相得益彰，增强观赏效果。
四、微电影剧本创作的技巧1. 抓住观众的心理需求在创作微电影剧本时，要了解观众的心理需求，从观众的角度出发，创作出符合观众口味的故事情节和角色设定。
2. 善于运用矛盾冲突矛盾冲突是推动故事发展的关键因素。
在微电影剧本中，要善于运用矛盾冲突来推动故事的发展，使故事更加紧张有趣。
微电影剧本创作
二、何为剧本？
剧本，又可称作脚本、剧作等，是一种文学形式， 是戏剧艺术创作的文本基础，是一部电影的蓝图和计划， 是运用剧本元素（场景、情节、动作、对话等）进行叙 事的创作过程。它还是戏剧演出的文学依据，是导演和 演员进行二次创作的出发点。
希德·菲尔德所言：一个 电影导演可能用一部很 好的剧本拍出一部很糟 糕的影片，但他绝对不 可能用一糟糕的剧本拍
他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这 一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。
二第、三何为幕剧，本或？称结局
• 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的 结局。
• 故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是 死了？他是成功还是失败了？等等。
• 你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求 得完整。所有的电影剧本都贯彻着这一基本的线性结 构。
时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有 之，均可按一分钟一页来计算。 • 规矩是不变的──电影剧本中的一页等于银幕时间一分 钟。
二、何为剧本？
• 第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为 你要用30页左右的稿纸去建置（确定）你的故事。
• 如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否 喜爱这部影片。一般大约十分钟左右。你应该及时地抓住你的读 者。
• 简单地说，蒙太奇就是电影艺术的表现方法。
二、何为剧本？
• 把以下A，B，C镜头以不同的次序连接起来： • A.一个人在笑。 • B.一把手枪直指着。 • C.同一人脸上露出惊惧的表情。
• 改变一个场面中的镜头次序，就改变了一个场面的意 义，收到完全不同的效果。
• 由此可见，使用蒙太奇可以使镜头的衔接产生新的意 义，从而大大丰富影视艺术的表现力，增强影视艺术 的感染力。
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剧本创作必备基础剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。
剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
先来看看剧本写作常犯的错误：1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。
举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。
你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。
像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。
加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。
电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。
你不需要教他怎么拍，这不是你的事。
你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。
但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。
剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
这是具体的写作格式：场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。
记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。
中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。
< 第一节>剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。
举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。
相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……<<主题(Theme)>>在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。
这就是主题。
主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。
你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。
主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。
而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。
试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。
但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。
因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。
所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
< 第二节>创造角色冲突(create character conflict)角色冲突是吸引观众的不二法门。
这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
<<方法一：Potogonist Vs Antogonist>>故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。
但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。
<<方法二：不能分解的关系(unbreakable bonding)>>当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。
举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。
因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。
试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。
< 第三节>创造表面张力(create dramatic tension)<<方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的>>例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。
<<方法二：让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上>>主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。
很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。
但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。
最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。
<<方法三：时间限制(deadline)>>故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。
还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。
(电影--陨石撞地球)这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。
(电影--生死时速)<<方法四：转折点(Turning Point)>>使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。
转折点最常出现于故事的前段和后段。
剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。
至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。
例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。
主角最后选择参战，走上战场。
但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。
原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。
导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。
< 第四节>其它技巧<< 伏笔(Planting)>>相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧！埋下伏线可以吸引观众追看剧情。
例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。
<< 关键匙(Payoff)>>所谓Payoff，就是最能象征整个故事的对象。
例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。
又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。
<<蒙太奇(montage)>>有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。
例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。
但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)< 第五节>剧本三大忌<<写剧本变写小说>>剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。
小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。
这些在剧本里是不应有的。
举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：「今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。
老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：「在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。
老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄！」大雄立刻走出去领取成绩单。
小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。
他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。
小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。
小明的父亲说：「会合格吗？」小明说：「会……会的。
」「陈小明！」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。
老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』<<用说话去交待剧情>>剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。
要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。
只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。
所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。
如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
<<故事太多枝节>>很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。