席慕容：如歌的行板及赏析
《如歌的行板》赏析
《如歌的行板》赏析
谈到俄罗斯音乐，就不能不谈到柴科夫斯基；谈到柴科夫斯基，就不能不谈到《如歌的行板》。
《如歌的行板》是柴科夫斯基取材于小亚细亚民谣创作的一首脍炙人口、广为流传的弦乐曲，并逐步演变成为多种乐器独奏或协奏的保留曲目，其中最为地道的是弦乐四重奏。
《如歌的行板》旋律深沉、婉转、凄美，似诉说、似哭泣、似叹息。
这首曲子体现了作者对人生艰辛的感悟，对劳动人民苦难生活的深切同情和无可奈何，听这样的曲子很难不受其打动。
《如歌的行板》是属于那种能够净化人类灵魂的音乐，无论哪个民族、哪个阶层的人，只要良知尚存，都能够从中体会到善良、真诚和同情。
《如歌的行板》全曲由两个主题交替反复而成。
第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调，由二拍与三拍混合作成,毫无雕琢的痕迹。
在幽静的切分音过门后，引出第二主题，这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以固执的同一音型连续着，此后又回到高八度的第一主题,后来又反复第二主题，但存在变化。
著名的《如歌的行板》，是柴科夫斯基D大调第一弦乐四重奏第二乐章。
由于作曲家在这部作品中把他的忧郁风格发挥到极至，因此这首作品被誉为柴科夫斯基的“代名词”。
弦乐四重奏，是由小提琴、
小提琴、中提琴、大提琴各担任一个声部演奏的乐曲体裁，也用于音乐会演出。
“如歌的行板”
“如歌的行板”作者：邵大箴来源：《收藏与投资》2016年第07期春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上看，半壕春水一城花，烟雨暗千家。
——《望江南》苏东坡在当代中国美术界，沈行工是一位有影响力的油画家和艺术教育家。
他创造的富有诗意、讲究意象表现的油画作品，在国内外受到人们的关注与好评。
最初让美术界注意沈行工这个名字的，是这位艺术家在80年代初创作的《月桥镇的早市》、《小镇春深》、《渡口细雨》、《四月江南》等几幅描写江南乡镇普通人平凡生活情景的油画作品。
在这些情节性的写实作品中，形象朴实的江南男女乡亲，和着咿咿呀呀的吴侬软语，伴着远处青石板上踢踏的木屐声，穿越画面，扑面而来，使人感到乡情的温馨与亲切。
那是改革开放大潮初期，作者有感于社会变革带来的新气象，真诚地用画笔表达自己的赞颂之情。
虽然这些作品远远没有体现出作者当时的艺术理想和抱负，但从中可以看出他具有的敏锐观察力和写实的表现力。
还有，也许是更重要的，他在绘画创作中努力从诗意性的角度去把握现实生活，而不是如实地描绘和还原生活的真实。
正是他理解的绘画更接近诗和音乐，而不是叙说故事的小说，他在享受这些作品“成功”喜悦的同时，开始思考他未来的艺术之路。
是写实，还是写意？是再现，还是表现？是写情节，还是写情绪？他悄悄地在改变着自己的观念：从重视“画什么”到关注“怎样画”。
作为视觉艺术的绘画，其形式语言的构成因素主要是形体和色彩。
虽然沈行工有较强的塑造形体的能力，但他更喜欢用色彩来表达感情。
他说：“我选择油画，其中有很重要的因素就是我对色彩很感兴趣。
”除了兴趣、爱好和他青年时期受到的表现性油画训练，受到林风眠、刘海粟以及他的老师苏天赐等人的影响这些因素外，他越来越清晰地意识到，他的艺术潜质和才赋更多地表现于绘画的色彩。
于是，沈行工开始放弃代表当时绘画主流的主题性创作方式，回归到找寻内心感动的艺术之路。
这时，即使仍然取材于江南乡村生活和带有某些情节因素的作品，如《秋晴》、《春暖》、《乡鄰》等，在表现平凡生活的人间温情时，更多地强调写意性和形式感，使画面色彩和形体、肌理与笔触等形式元素自身的情感表现力得到充分的发挥。
席慕容《如歌的行板》赏析
席慕容《如歌的行板》赏析《如歌的行板》是席慕蓉创作的诗歌。
表达着人生在生命成长中的无奈和理想在命运，生活面前的脆弱，广受好评。
以下是小编收集整理的席慕容《如歌的行板》赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。
【席慕容《如歌的行板》原文】一定有些什么是我所不能了解的不然草木怎么都会循序生长而侯鸟都能飞回故乡一定有些什么是我所无能无力的不然日与夜怎么交替得那样快所有的时刻都已错过忧伤蚀我心怀一定有些什么在叶落之后是我所必须放弃的是十六岁时的那本日记还是我藏了一生的那些美丽的如山百合般的秘密【席慕容《如歌的行板》赏析】席慕容，一个有着豪放寓意的名字，一个有着温婉细腻情感的草原的女儿。
她的诗读得不多，但每首都很喜欢，五百年换来一次错误的相逢的开花的树，等待射手羽箭的白鸟，还有那首《出塞曲》，谁说她的诗只是写给女儿家看的。
喜欢席慕容的人说她的诗是甜蜜的惆怅，朦朦胧胧的似女儿家说不尽的心思，不喜欢的人说，她的诗虽没有琼瑶似泛滥的煽情，却难免女人味太重，有点小家子气。
在我看来，喜欢也罢，不喜欢也罢，诗歌是作者对自己说的话却被你们偷听了去的，喜欢是因为读者在某种程度上与作者产生了共鸣，不喜欢则是读者无法理解作者瞬间情感的暴发。
一首好的诗歌是不能用来分析的，而只能用来分享。
分析是个太过理性的词语，而诗歌里总会有太多理性所无法理解的情感，诗歌好比一份包装精美的珍贵礼物，情感便是礼物的价值所在，而诗歌的形式便是精美的包装，我们能分析的，只有诗歌的外在形式结构，而包装背后的情感更适合分享，当然，一首好的诗歌是两者都不能缺少的。
如果说席慕容诗的字里行间充满了甜蜜的惆怅，那么我在《如歌的行板》里没有尝到一丝的甜蜜，如果说席慕容的诗有着少女梦幻般的温婉，那《如歌的行板》就是梦醒后的深刻与无奈。
席慕容的诗里有爱情，有乡愁，有人生，她的爱情只能存在与诗里，虽然现实中不会发生，但却可以成为一种昭示：爱情，需要执着。
席慕容的诗里的人生是洗尽铅华后的朴素。
如歌的行板听后感
如歌的行板听后感
这首歌，真的很棒。
听着这首歌，感觉就像在享受一段甜美的旅行。
它带给我无尽的心情，每一次每一拍都令我无比愉悦，心旷神怡。
歌词以一种柔和而富有磁性的节奏感，在歌声
以及歌曲中依稀浮现出一份自然而又和谐的感受。
配合着淡淡欢快的旋律和轻快活跃的音乐，使这首歌更加动人，让人放松，即使是现在我仍然被歌曲深深吸引！
歌里温柔的恰到好处的节奏携带着素朴的自然，把整首歌慢慢唤醒，到达最美的高潮。
给
人以一种安宁的宁静、流淌的欢乐，慢慢地、彻底地融化、包裹和撩拨每个人的心。
它歌颂着春暖花开的景象，夏日的清凉，秋的迷人的韵律，冬的宁静的声音。
这首歌，让我充满归属感，感恩生活，感受到美好的事物。
它让人心旷神怡，眼前一片晴空，看到个个明媚的笑容。
它仿佛将我带到了无穷无尽的精神世界，流连其中，感受这美
妙的乐章，让我身体、心灵都得到治愈。
它形容着自我放松，进入一种精神上的恬淡平和，和以五彩斑斓的语汇表达着一份温暖的
感恩和眷恋。
让你越听越沉醉，忘记了烦恼和忧愁。
它向我们暗示，我们应该拥有一颗比
天高、比地深的敞开的心，在物质有限的日子里，勇于正视人世间的种种美好，知足常乐。
这首歌令我记起，人生总伴随着希望，梦想，爱。
总之，一首歌，给予了我很多滋润心灵的暖暖幸福，一种对未来的憧憬，对幸福的思考，对感恩的心情。
它的美妙温馨使我终於有一种安慰和发自内心地去感谢自然，感谢这份生命的美好！。
初中音乐_【课堂实录】如歌的行板教学设计学情分析教材分析课后反思
【教学设计】如歌的行板_音乐_初中__课题：《如歌的行板》课型：新授课教学目标：1、聆听《如歌的行板》，感受乐曲充满诗意并略带压抑、沉重的情绪。
2、从速度、力度、节奏等音乐要素入手，感受乐曲；演唱主旋律。
3、了解室内乐、弦乐四重奏、复三部曲式。
重点与难点：正确感受乐曲的情绪、风格并记住作品主题。
教学方法：故事讲解、欣赏法、情景感染法教具准备：钢琴、多媒体等。
教学过程：一、导入阶段：开门见山直接提问以前以前学习过的柴可夫斯基作品，介绍曲作者引出音乐知识：室内乐和弦乐四重奏。
二、发展阶段：1、创作背景介绍引出：俄罗斯民歌2、聆听俄罗斯民歌引出四度下行表现的音乐风格思考：歌曲给你的感受，它表达了怎样的情感？选择从音乐中，感受到充满诗意？活泼、高兴？略带忧伤？轻松？忧郁？压抑？苦难？3、学唱俄罗斯民歌，感受四度下行的音乐风格。
4、分析四度上行表现的音乐风格A、出示《歌唱祖国》歌谱找出四度上行的地方B、哼唱《歌唱祖国》感受四度上行的音乐风格。
C、总结四度上行和四度下行多表达的不同的音乐风格。
5、完整欣赏《如歌的行板》A、俄罗斯民歌出现在整个乐曲那个部分？（前中后）B、总结《如歌的行板》分为三部分ABA6 、聆听第一部分A、俄罗斯名歌在第一部分中出现几次？（引出第一部分有三个乐段组成）B、以俄罗斯民歌为基调的变奏出现几次？C、这段音乐的音色是朦胧的还是明朗的？D、第一部分表现了沙俄时期人们怎样的心情？7、欣赏第二部分A、这段音乐的力度和速度有什么样的变化？（分析得出第二部分有两部分组成）B、感受这部分的情绪是明朗了还是更加沉重了？C、复听第二部分感受三连音和符点音乐表达了人们怎么样的心情？D、第二部分给你的感受是什么？8、聆听第三部分A、第三部分是第一部分的严格再现还是变化再现?（分析总结第三部分有三个部分组成）B、这段旋律有什么特点？（流畅连贯还是断断续续有停顿？）这样的演奏表达了什么样的艺术形象?C、乐曲结束在什么情绪上？（引出宗教变格终止）9、讲解复三部曲式（分析全曲三部分的展示图）10、讲解如歌的行板的含义11、小结：推荐作品《1812序曲》【学情分析:】如歌的行板_音乐_初中__初三是一群正值青春叛逆喜欢流行音乐的孩子。
音乐欣赏《如歌的行板》教案
音乐赏识《如歌的行板》教课设计【教课目标】一、可以对室内乐作品感兴趣，并能主动探究与室内乐相关的音乐文化知识。
二、倾听《如歌的行板》，感觉、体验乐曲音乐情绪，并能从音乐因素方面探究其与音乐情绪之间的关系。
三、可以用柔和黯淡的声音、徐缓的速度，表现伤心与想念故乡的音乐情绪演唱《夜曲》。
【教材解析】《如歌的行板》是柴科夫斯基《 D 大调第一弦乐四重奏》的第二乐章，好多人把它称为柴可夫斯基的代名词。
乐曲的素材是一首叫做《凡尼亚坐在沙发上》的民歌。
全曲采纳复三部曲式写成。
演奏时，四件乐器平时都加上弱音器，从而使其音色都带有模糊、黯淡的色彩。
【教课要点】领会第一音乐主题，感觉乐曲素材的音乐特色并作出解析。
【教课难点】在音乐作品的学唱体验中融入自己的思想感情。
【课时安排】一课时【课型】音乐赏识课【年级】职高一年级【讲课教师】沈利【讲课教师工作单位】四川省中江县职业中专学校【教课过程】盘点人数，进行相关安全教育。
一、导入：（播放大家熟习的俄罗斯音乐，创建境界。
）问题一：同学们，我们刚刚赏识的是什么风格的音乐？（）问题二：那同学们还有哪些会唱的俄罗斯歌曲呢？（请同学们哼唱）问题三：大家感觉俄罗斯音乐有什么特色呢？（充满诗意、深情、寂静、伤心）1877 年，俄国大文学家列夫·托尔斯泰听了柴可夫斯基的一部音乐作品后，竟感动得百感交集，他说：“我已经接触到忍耐累难的人民的灵魂深处”。
这终归是一首如何的乐曲呢？今日我们就来赏识这首让列夫·托尔斯泰老泪纵横的乐曲——《如歌的行板》。
二、介绍作曲家：（播放视频资料，柴科夫斯基以及他的作品剧照）柴科夫斯基，俄国作曲家，生于贵族家庭。
他是一个和蔼、郁闷的音乐诗人，被奉为世界级音乐旋律大师，也是浪漫乐派代表之一。
他动人的音乐深深地感人了全球人民，提到俄国音乐家，常常第一个就会想到他，可以说他是俄公民族音乐继承者与西方音乐的汲取弘扬者。
他创作的作品中，有大家所熟习的舞剧《天鹅湖》、《睡佳人》、《胡桃夹子》和交响诗《罗密欧与朱丽叶》、《悲怆》等。
柴科夫斯基《如歌的行板》之音乐分析
息 之 间 作 对 比
下句（ ５ — ８ ） 延伸进入 ， 以 下行 级 进 和 上 行 跳 进 的 进 行 为 主 ， 在
上 行 跳 进 时 由 上行 四度 扩 展 至 七 度 ， 为旋 律 的发 展 提 供 动 力 在 调性上 ， 由主 调 转 至 属调 Ｆ大 调 ， 并完 全终 止 。
留在 主 调 的属 和 弦 上 。 为再 现 做 属 准 备
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（ 一） 呈示部｛ １ — ５ Ｏ ） ： 带 有 展 开 性 中 部 的 三段 曲 式 。
１ ． 呈 示段 （ １ — １ ６ ） 是 个 以 ８小 节 延 伸 性 二 句 式 乐段 为 基础 、 复
柴科夫斯基《 如歌 的行板》 之音乐分析
一李 觅雯 安 徽 师 范 大 学 音 乐 学 院
摘要 ： 柴科 夫斯 基 是 １ ０世 纪俄 国 最伟 大 的 音 乐 家 ， 其 作 品 涉 及 多种 体 裁 。 本 文 通 过 对 《 如歌 的行板》 这 一 乐章 背 景 的 介 绍、 和 声 曲式 的 分 析 、 创 作 特 点 上 的 归纳 ， 使 读 者 对 该作 品 有 更 深 的 了解 和 认 识 。 关键词 ： 《 如 歌 的行 板 》 曲 式 和 声 创 作 特 点
例 ３：
ｔ１
－２
ｔ
垂
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５ ＋ ｔ
４ 蟠
广一
连 接
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８ ＋ ８
［ Ｂ】乐段＋ 扩充——＿ １
Ｃ
—《：
席慕容的作品赏析
席慕容的作品赏析席慕容的作品赏析席慕容是当代画家、诗人、散文家。
下面是店铺推荐给大家的席慕容的作品赏析，希望大家有所收获。
席慕容的作品赏析【1】记不清是何时开始，QQ里的高三小女孩经常找我聊天，聊她的困惑，聊看不到的未来，聊喜欢的作家，聊各自的。
只是，这样的聊天，常常是凌晨，她从晚自习回到宿舍，刚把作业做完，而我刚结束了一天的阅读。
知道她喜欢散文后，送了她本张晓风的散文集，而她送了我这本《琦君散文集》，她说这是她很喜欢的作家。
“对孩子的呵护，不要过分，不要紧张。
千万别使他有压力。
孩子在成长中，总有一段看似疏离父母的孤独时期。
您不要去干扰他，只暗暗地、默默地看顾他，他会感觉得到，父母亲是全心全意关他的。
别去想代沟，反抗期等新名词。
爱可以化解一切。
”她说这是她在其中摘抄的一段话，她觉得很对。
我想，或许是高三的生活太过紧张，她的压力不小。
父母的期待，让她有些喘息，未来的梦想，让她觉得双肩沉重。
她是个想读中文系的女孩，她希望用文字抵抗岁月，即使她的或许只能上三本，但她还是一次次的向我表明自己的态度。
可，成绩和阅读写作真的有必然联系吗？带着她的期待，我翻阅了这本书，我想喜欢总是有道理的。
琦君的文字，每一个几乎都是认识的，不生涩，不故作高深，不刻意造作，不喜欢引用高深莫测之句，甚至谈不上优美。
但，就是能够让人读下去，非常真实朴素的文字。
她在《四十年来的写作》中说：“四十年来，我一直兢兢业业地没有放下笔，一来是由于写作是一份乐趣，放弃了会感到空虚。
二来则是希望写作鞭策自己日新又新，至少使与思维保持敏感清新。
”“我不喜欢玩文字游戏，或故作惊人之笔。
认为‘平易’并不是‘平淡’、‘平庸’，要写到平易才是功夫。
”她确实做到了，她的散文平易近人，但绝不会让人觉得平淡平庸。
喜欢上了她的表达方式，没有说教，没有逼迫之气，言语温和。
也正因为如此，才有润物细无声的效果，无意入眼，却烙在了心里。
“其实写内容都无关系。
只要是自己的深切感受。
席慕容：如歌的行板及赏析
席慕容：如歌的行板及赏析席慕容：如歌的止板及赏析
必然有些甚么
是尔所不克不及理解的
否则草木怎样城市
循序成长
而侯鸟皆能飞归故土
必然有些甚么
是尔所能干有力的
否则日取夜怎样瓜代失
这样快一切的时辰
皆未错过忧郁蚀尔心胸
必然有些甚么正在叶落之后
是尔所必需抛却的
是十六岁时的这即日忘
借是尔匿了平生的
这些斑斓的如山百折般的附件机密
赏析：
席慕容的《如歌的止板》，三句“必然有一些甚么”，“不克不及理解的”，“能干为力的”，“必需抛却的”，抒发着人熟正在熟命生长外的无法战抱负正在运气，糊口里前的懦弱，然而，当一切的没有悦取无法撞上席慕容的时分，所有回于豁然后的安静。
席慕容最使尔观赏之处即是她的父人味，苦而没有腻，出有小野碧玉的小野子气，身上流淌着成凶思汗的血液，注定了她另有着草本的严广，受今族的脆韧，那是一种怎么的交融，席慕容便是那样一个能够将二者谐和天融于一身，朴艳战谐和是草本的外延，是席慕容的外延。
看待恋爱，她有着梦幻般的圣洁，看待熟命，她有纯洁的崇拜，看待糊口，她有着朴实的感仇，她是满足的，仁慈的，正在平庸的日子面仔细糊口的人，是幸祸的。
席慕容最易能否贱的便是初末带着杂脏的口正在愿望，带着感仇的口正在糊口，带着安然的口看待熟命，有了那些，再多的能干为力又有何惧。
看完《如歌的止板》，忽然念到一句话：熟命如歌。
席慕容，一尾能够读一辈子的诗。
附件附件附件附件。
如歌行板的意思
如歌行板的意思
如歌的行板意味着以舒缓、优雅的节奏行进，如同歌唱一般流畅和抒情。
在音乐术语中，行板表示的是中慢板的速度，它传达出一种徐步而行的感觉，通常用来描述乐曲的速度和情感表达。
在文学创作中，“如歌的行板”这一概念也被运用于诗歌中，以描绘某种情感或氛围。
例如，席慕蓉的诗歌《如歌的行板》利用这个比喻来表现人生的无奈与理想的脆弱，通过这种节奏感强烈的表达方式，传达了深刻的人生感悟。
无论是在音乐还是文学中，“如歌的行板”都是一种艺术手法，用以营造一种既宁静又充满情感的氛围，让听众或读者仿佛置身于缓缓流淌的音乐旋律之中。
如歌的行板
如歌的行板作者：王艳霞来源：《江西教育·教学版》2014年第01期柴可夫斯基一曲《如歌的行板》，曾使俄国大文豪列夫·托尔斯泰老泪纵横，此曲也成为了柴可夫斯基的“代名词”。
源于课堂生命的律动——节奏，本是循着节奏之美自然韵律，我试图去追寻王崧舟老师的诗意语文课堂之魅力与创作秘笈之所在。
一、诗意语文课堂节奏的审美功能1.彰显文本节奏的魅力。
草木循序生长，候鸟飞回故乡……席慕容说，这是大自然抒写的节奏行板。
朱光潜先生说：“艺术返照自然，节奏是一切艺术的灵魂。
” 其实，语文教材文本，尤其是文学类文本，都是一件件富有节奏的“艺术品”。
每个文本的节奏潜藏于语言符号之中，是贯注于文本之中的生灵，是活的生命。
但是不同的文本，其内在节奏也是各不相同的，有的文本如大江东去，浪涛拍岸，汹涌澎湃；有的却如小桥流水，淙淙吟唱，舒缓轻柔。
即便是同样温婉抒情的文本，也有迥异之处。
文本进入课堂，即是我们要加以选择和利用的教学内容。
不同的教学内容，需要教师建构起不同的课堂节奏。
比如，有的教学内容要建构活泼、欢快、轻松的课堂节奏，有的教学内容则应采用端庄、严肃、紧凑的课堂节奏。
王老师说，决定课堂节奏的一个内在机制在于对教学内容进行二度加工，就缘于此吧。
因此，教师惟有因文而异，以启承转合之功，让课堂奏响“起伏有致、张弛有度、疏密相间、浓淡相宜”的“行板”，才能彰显文本原生的节奏魅力。
2.呵护儿童生命的节律。
王老师说，决定课堂节奏的另一个内在机制在于课堂心理运动的曲线。
一节课40分钟，其曲线规律一般为：第一个阶段0～5分钟，是兴奋期；第二个阶段5～15分钟，维持兴奋期；15～25分钟之间，学生处在疲劳状态，比较容易分心；过了25分钟，又回到兴奋状态，但比第一次低。
下课前的7～10分钟，学生的注意力逐渐趋于衰退。
生命的这种节律性活动，是儿童作为一个生命体的一种基本和普遍的生物学现象。
教师只有科学地运用课堂节奏，使学生学习的外部环境的节律与儿童学习的生命节律尽可能地和谐一致，才是尊重儿童主体，才利于提高课堂实效。
如歌的行板音乐分析
? 两大音乐主题
?
第一部分音乐主题：忧郁、沉思，压抑
?
第二部分音乐主题：忧郁、悲伤、不安
乐曲分析
乐章分为三个部分。 ①第一乐段 的旋律用变奏的手法重复了一遍， 这就是第一主题，也就是《凡尼亚坐在沙发 上》的民歌曲调，由四二拍与四三拍混合作 成，但是过渡却很自然、流畅。
②在幽静的切分音过门后，引出第二主题， 这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以固执 的同一音型连续着，却并不给人以单调的感 觉。此后又回到高八度的第一主题 ,后来又反 复第二主题，但存在变化。
如歌的行板
——俄国 柴可夫斯基
1877 年，俄国大文学家列夫·托 尔斯泰听了柴可夫斯基的一部音乐作品 后，竟感动得热泪盈眶，他说：“我已 经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处”。 这究竟是一首怎样的乐曲呢？今天我们 就来欣赏这首让列夫·托尔斯泰老泪纵 横的乐曲—— 《如歌的行板》。
乐曲分析
一主题的片断，有如痛苦 的啜泣。
如歌的行板
龙源期刊网
如歌的行板
作者：
来源：《中国美术》2014年第02期
展览时间：2014.02.20 至03.02
展览地点：中国美术馆
主办单位：中国美术家协会、中国油画学会、中国美术馆、江苏省文化厅、江苏省文学艺术界联合会、南京艺术学院
展览主要展出了沈行工先生近年来的新作，同时也有其在不同历史阶段的重要作品，共展出画作百余件。
在当代中国美术界，沈行工先生是一位有影响力的油画家和美术教育家。
他创作的富有诗意、讲究意象表现的油画作品，无不打上了江南文化和他作为江南文人的鲜明印记，受到人们的关注与好评。
近年来，沈行工先生进一步深入追求艺术语言的精炼与丰富，始终处于一种充满激情的创作状态之中。
他在发挥油画艺术表现力的基础上，展现了江南的蕴藉、温润、清雅与明丽，赋予了江南风物以沉静、深湛的品性。
他在作品的色彩语言上对于中国诗性文化的表达与创造，无疑也显示出当代中国油画在语言上对于本土文化性的探索。
《痖弦·如歌的行板》中外哲理诗赏析
《痖弦·如歌的行板》中外哲理诗赏析温柔之必要肯定之必要一点点酒和木樨花之必要正正经经看一名女子走过之必要君非海明威此一起码认识之必要欧战、雨、加农炮、天气与红十字会之必要散步之必要溜狗之必要薄荷茶之必要每晚七点钟自证券交易所彼端草一般飘起的谣言之必要。
旋转玻璃门之必要。
盘尼西林之必要。
暗杀之必要。
晚报之必要穿法兰绒长裤之必要。
马票之必要姑母遗产继承之必要阳台、海、微笑之必要懒洋洋之必要而被目为一条河总得继续流下去的世界老这样总这样：——观音在远远的山上罂粟在罂粟的田里这真是一首奇特的诗，一口气写出了18个“必要”，悠缓的调子，连绵的意象，倒真的象一首《如歌的行板》。
“赋象”是五花八门的，组合成了令人眼光缭乱的生活画面，人生世态种种，竟是如此繁杂缤纷。
此诗写于香港。
诗原来的题目为《香港社会众生相》，后来才含蓄地改为《如歌的行板》。
了解了原有的题目，有助于理解这首诗。
香港是一个特殊的社会，其“是是非非”非一言而能尽，好的一面，坏的一面，都是客观存在着的。
例如诗中写了“暗杀、谣言、溜狗、马票、懒洋洋，(还使我们联想到黑社会、红灯区、夜总会、黄色录像和书刊等。
)揭露了香港社会污七八糟、虚伪庸俗的一面。
当然，香港也还有值得肯定的一面，就象诗中写到的“红十字会、旋转玻璃门、阳台、海、微笑等。
(香港还是世界公认的购物天堂)所有这一切，相对立的共存，都为香港这一爿天地所拥有，事物的良莠不齐，也是生活必然的法则。
诗的结尾写道：“被目为一条河总得继续流下去”，说的是历史是一条河，生活也是一条河，一直流下去，就会永恒不断。
“世界老是这样总这样——观音在远远的山上，罂粟在罂粟的田里。
”这表明向来如此，一切存在都有其所以存在的理由，正如黑格尔的名言：“存在的也就是合理的。
”世界之构成，往往恰是为对立的统一。
观音是无比善良救苦救难的菩萨，而罂粟却是暗藏着毒素制造鸦片的原料。
这是两个完全不同的形象，前者象征神圣，后者象征罪恶，但它们都是要存在的，而且是无可避免的。
如歌的行板
如歌的行板”今天晚上的星星很少，不知道它们跑哪去了，赤裸裸的天空，星星多寂寥……“今夜的天空也许明日可以用辛晓琪的《味道》这首歌的歌词来形容。
和姐姐逛街回家已是下午经已十点半了，我拎着大的东西直奔向爸妈的房间，然而在楼梯的转角处无意间看到了爷爷房间的灯还的确亮着，这让我欣喜，爷爷还没睡，我得去他那儿闹腾一会儿，心里想着。
在爸妈房间里寒暄试著了几句便朝着爷爷那走去……我轻轻地扣了一下门，小心地推门而入。
Oh！MyGod！房间里充满了呛人烟味儿，朦胧中看到爷爷嘴叼着一根香烟，烟头还留有炽热的烟火凶猛的吞噬着。
在暗黄色灯光的照射下，爷爷显得那么苍老，鬓角已花白。
一位桑榆暮景老人孤孤单单的坐在床沿，一团团烟从他的嘴鼻里缓缓飘出。
几个杂物肆无忌惮地躺在雪白的地砖上，点点烟灰散落在爷爷的棉裤上。
他披着一件泥灰色的、旧的不能再旧的夹袄，看上去仿佛心事重重……究竟怎么了？是发生了什么事吗？为什么爷爷要借烟消愁？我带着一连串的疑问走到爷爷身边。
当他看我时，嘴角微微上扬，说道：“孙女啊，怎么，想爷爷啦？”我看出来了，真的看出来了，爷爷笑得很勉强，说话声里带着哽咽。
自从奶奶去世后，爷爷就像是变了对个人，变得沉默寡言了，没事总喜欢一人待在房间里发呆……我想开口说话，可一张嘴就被烟味儿呛到。
“都怪爷爷不好，我们应该去你的书房聊天，这儿让你难受了！”爷爷心疼地说道。
我们爷孙俩顺着走廊来到书房。
其实那走廊很短，但不知为什么，和外公一起走时仿佛过半世纪了半个世纪，好漫长好漫长！是夜，静悄悄的，衬出了爷爷的脚步声，好沉重好沉重！在书房门外，随手把一支还未抽完的烟扔在了地上，想用脚踩灭它，脚刚抬起却在空中停住了。
略一迟疑，他弯下腰，把烟重新捡了进去，转身走向洗手间，用水落下烟头并把熄灭它扔在了垃圾桶里。
我就纳闷了，怎么前两天扔个烟还半天。
他回来时，我清楚地看到了后背爷爷脚上所穿的鞋，我分明记得那双鞋是奶奶亲手给爷爷做的，那时我还问奶奶：“这是给谁的呀？”爸爸满脸洋溢着笑容，“给老头子的！”“老头子？哈哈，老头子”我很新奇的说道。
柴可夫斯基如歌的行板
據說,1877年初，俄國大文學家列夫．托爾斯泰來到莫斯科。當 時柴科夫斯基所在的莫斯科音樂學院舉行了一次音樂晚會招待托 爾斯泰，其中有一個節目，就是柴科夫斯基的《D大調絃樂四重 奏》。當托爾斯泰聽到第二樂章時，感動得淚流滿面，說：“我 已接觸到苦難人民的靈魂的深處。”柴科夫斯基內心十分激動,他 在日記中寫道：“在我以作曲家自許的一生中，至今還沒有得到 過這樣的滿足和感動。”
柴可夫斯基 《如歌的行板》
取自作曲家1871年創作的 《D大調絃樂四重奏》的第二樂章
《如歌的行板》1869年夏，柴科夫 斯基在烏克蘭卡蒙卡村他妹妹家的 莊園旅居時，從一個泥水匠處聽來 的，本曲曾使俄國大文豪、偉大的 列夫·托爾斯泰老淚縱橫感歎道： “我已接觸到苦難人民的靈魂的深 處。”有人甚至認為本曲就是柴D
產生背景：它的旋律出自一首小民謠,當年老柴在他妹妹家 旅居時,一天忽然聽到窗外粉刷牆壁的泥水匠哼著一支民歌， 柴科夫斯基立即被這支淳樸優美而又婉轉淒惻的民歌吸引住 了。第二天，他找到了唱歌的匠人，把民歌記錄下來，配上 和聲，收進了他在這一年中編成的《俄羅斯民歌五十首》。
兩年後，他在寫作《D大調絃樂四重奏》的時候，用這首民 謠做為第二樂章的主題，這第二樂章就叫“如歌的行板”。
行板，是音樂速度術語，記號Andante（ 每分鐘66拍），指 稍緩的速度而含有優雅的情緒，屬中慢板。 出自義大利語，
如歌的行板 意思
如歌的行板意思摘要：一、行板的定义与特点二、行板音乐的价值三、如何欣赏行板音乐四、行板对人生的启示正文：在我们的生活中，音乐是一种独特的艺术形式，它能触动人心、唤起情感。
其中，行板作为一种音乐节奏，具有独特的韵味和价值。
本文将从行板的定义与特点、价值、如何欣赏以及行板对人生的启示四个方面进行探讨。
首先，我们来了解一下行板的定义与特点。
行板，顾名思义，是一种较为缓慢的音乐节奏。
在西方音乐中，行板的速度约为每分钟60-80拍；在东方音乐中，行板的速度则相对较慢。
行板的特点是节奏稳定、旋律悠扬，给人一种宁静、庄重的感觉。
它常用于宗教音乐、古典音乐以及民间音乐等，是音乐作品中不可或缺的一种节奏。
其次，行板音乐具有很高的价值。
行板音乐能够表达深刻的情感，如悲伤、忧郁、沉思等。
它能使人在忙碌的生活中静下心来，感受内心的宁静与美好。
同时，行板音乐还对身心健康有益。
研究表明，行板音乐有助于缓解压力、降低血压、促进身心健康。
因此，行板音乐在日常生活中具有很高的实用价值。
那么，如何欣赏行板音乐呢？欣赏行板音乐首先要了解音乐背景和创作意图。
了解作品的创作背景、作者以及意图有助于更好地感受音乐中的情感。
其次，要关注音乐的旋律和节奏。
行板音乐的旋律通常悠扬、优美，节奏稳定。
在欣赏过程中，可以试着感受音乐带来的情绪变化，体会音乐所表达的情感。
最后，欣赏行板音乐时要保持心境平和，让自己融入音乐中，达到身心愉悦的效果。
最后，行板音乐对人生有许多启示。
首先，行板音乐的稳定性告诉我们，在生活中要保持冷静和稳定，面对困境时不慌不忙，从容应对。
其次，行板音乐的悠扬旋律教会我们，人生要有目标和追求，不断向前迈进。
同时，行板音乐让我们明白，生活中要学会欣赏美好，感受身边的点滴幸福。
总之，行板音乐是一种具有独特韵味和价值的艺术形式。
它不仅能带给人们美好的听觉享受，还能启发我们在生活中保持平和、追求美好。
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席慕容：如歌的行板及赏析
一定有些什么
是我所不能了解的
不然草木怎么都会
循序生长
而侯鸟都能飞回故乡
一定有些什么
是我所无能无力的
不然日与夜怎么交替得
那样快所有的时刻
都已错过忧伤蚀我心怀
一定有些什么在叶落之后
是我所必须放弃的
是十六岁时的那本日记
还是我藏了一生的
那些美丽的如山百合般的秘密
赏析：
席慕容的《如歌的行板》，三句“一定有一些什么”，“不能了解的”，“无能为力的”，“必须放弃的”，表达着人生在生命成长中的无奈和理想在命运，生活面前的脆弱，但是，当所有的不悦与无奈碰上席慕容的时候，一切归于释然后的平静。
席慕容最让我欣赏的地方便是她的女人味，甜而不腻，没有小家碧玉的小家子气，身上流淌着
成吉思汗的血液，注定了她还有着草原的宽广，蒙古族的坚韧，这是一种怎样的融合，席慕容就是这样一个可以将两者和谐地融于一身，朴素和和谐是草原的内涵，是席慕容的内涵。
对待爱情，她有着梦幻般的纯洁，对待生命，她有圣洁的崇敬，对待生活，她有着质朴的感恩，她是知足的，善良的，在平凡的日子里认真生活的人，是幸福的。
席慕容最难能可贵的就是始终带着纯净的心在希望，带着感恩的心在生活，带着坦然的心对待生命，有了这些，再多的无能为力又有何惧。
看完《如歌的行板》，突然想到一句话：生命如歌。
席慕容，一首可以读一辈子的诗。
席慕容作品_席慕容诗集_席慕容散文集。