4_4课件

第四讲新时代催生“新浪潮”
——摇滚乐的新发展
1998年，中国流行乐坛涌起了一股势不可挡的音乐新潮流。

一大批新人组建的摇滚乐队出现，如“清醒”、“麦田守望者”、“花儿”、“地下婴儿”、“超级市场”、“新裤子”、“苍蝇”
等乐队的作品成为媒体和乐迷关注的对象。

与此同时，崔健、唐朝、黑豹等老一代音乐人也纷纷推出自己的作品。

在国内原创流行音乐仍然不景气的情况下，摇滚乐却红红火火的发展起来，被媒体称为“’98摇滚新浪潮”或是“北京新浪潮”。

关于这些乐队，当时的媒体是这样进介绍的：
’98摇滚新浪潮是以97年年尾“摩登天空”推出清醒乐队的《好极了》专辑为发端的，随后“麦田守望者”、“超级市场”、“新裤子”、“地下婴儿”等纷纷有专辑推出，很快形成一股潮流。

如果加上那些在合集中露面，或是活跃于Club中但尚无录音机会的乐队，以及“盘古”、“NO”这类地下乐队，那么这股潮流还是颇为壮观的。

新一波乐队/歌手以一种与前辈们迥然不同的姿态登上舞台。

他们更年轻，更自信，前卫与时尚兼具，拥有浓厚的潮流感和时代气息。

虽说他们在更为广泛的社会层面上所产生
的影响依然是很有限的，但是他们已经对国内乐坛，特别在摇滚群落中引起了很大震动。

阿瑟：《’98摇滚新浪潮：时代催生的音乐》，《音像世界》，1999年第5期。

从音乐风格上来说，’98摇滚新浪潮包括了Brit-pop、朋克、流行朋克、电子、电子朋克等多种风格，而这些风格正是90年代中后期欧美乐坛最为流行的，因而’98摇滚新浪潮具有鲜明的时尚感。

即便是象“盘古”、“NO”这类地下乐队，他们的音乐形态与当今国外的地下音乐主流也是吻合的。

当然，音乐风格上的多样性与这些乐队在人生态度、作品内涵方面的差异相比简直是微不足道的。

“清醒”、“麦田守望者”、“新裤子”和“花儿”等大胆扔掉了中国摇滚固有沉重的精神包袱，轻松愉快地享受着现代工业文明的快乐生活。

从主流上来说，’98摇滚新浪潮是属于真正年轻的人的音乐。

无论“新裤子”、“地下婴儿”，还是“花儿”，作品中充满了莫名的快乐和无由的愤怒，简单的心智加上原始的激情，
为燃烧青春提供了充沛的燃料。

阿瑟：《’98摇滚新浪潮：时代催生的音乐》，《音像世界》，1999年第5期。

经过数年的酝酿和发展，今天的新浪潮已经成型并且产生了多样风格的音乐。

当然要严格意义上的区分他们是很难的。

总体上可以分为三类：新朋克、电子朋克和地下乐。

“清
醒”、“麦田”、“地下婴儿”、“新裤子”是带有英伦色彩的新朋克；“超级市场”、“苍蝇”是
电子朋克乐；而地下乐则是更加色彩丰富的带有先锋色彩的实验音乐，如“NO”、“盘古”、
“舌头”、“胡吗个”等乐队都是此类音乐的代表。

王江：《你感受到了北京音乐新浪潮吗？》，《音像世界》，1999年第5期。

关于新浪潮的话题中，最多的就是人们对它有着各自不同的看法，甚至这种看法根本就是对立的。

有人称赞它，认为它真实地代表了新一代人的心声，在音乐上具有更广泛的探索精神，符合当今时尚的观点和潮流，也有人否定它，认为这只不过是一场时尚游戏罢了，因为年轻一代人没有文化积淀，很少象老一代音乐人一样严肃地面对各种问题，还有更多的
人不去评论它，只是尝试着去用心听。

王江：《你感受到了北京音乐新浪潮吗？》，《音像世界》，1999年第5期。

摇滚新浪潮的出现也引发了热议，如：
索尼声像上海联络处企宣林正茂认为：
在这两年不景气的流行歌坛中，北京一大批新乐队的出现是唯一的风景。

……觉得他们好的一面是歌还是蛮好听的；但问题是这些歌中没有什么文化积淀，显得心浮气躁。

歌手藏天朔认为：
关于新人的出现我不在乎。

他们的音乐越来越英国化，没有太多新意。

清醒乐队的主唱沈黎晖认为：
新音乐的功能在于沟通。

过去“唐朝”的气质很土，现在的乐队则要国际化得多，我们正准备在台湾、香港以及欧洲地区推广更多的中国新浪潮音乐。

不沟通和交流是不行的。

印第安人也有文化，但缺乏沟通，所以他们的影响日渐衰弱。

上海有线音乐台记者孙孟晋认为：
我觉得这一批新浪潮的出现是中国摇滚乐的一个很好的现象。

跟上一代的摇滚乐相比所表现出的主题是不同的。

上一代的乐队如“唐朝”、“指南针”、“轮回”等是一种英雄主义，而这一代的音乐更多的是表现了一种平民主义的话题，他们的音乐是属于雅皮而好听的一
类。

见《众说“北京新浪潮”》，《音像世界》，1999年第5期。

摇滚乐新人的出现同样引起了国外音像出版界的关注。

2000年7月1日，国际五大唱片公司之一的“华纳唱片”在武汉音乐学院音乐厅为“达
达乐队”举行了签约发布会。

“达达乐队”成为华纳在内地签下的第一支摇滚乐队，也成为
五大唱片公司在中国内地签约的第一支乐队。

潇：《“达达乐队”签约华纳》，《音乐周报》，2000年7月21日第4版。

新的摇滚代言人出现的同时，一些具有新风格、新的表现手法、表现意识的摇滚乐队
也纷纷出现。

如：
2000年，“银色灰尘”乐队成立，这是中国第一支真正意义上的“视觉系”摇滚乐队。

2001年，隶属京文唱片公司的“嚎叫唱片”与“银色灰尘”乐队签约。

与海外视觉乐队一样，“银色灰尘”乐队他们也拥有眩目的外型，服饰设计的主题是：华丽、超现实、对人体线条的夸张，极端的、富于视觉冲击力的舞台意象及中性化，同时也
必然带有时代的时尚痕迹。

诺诺：《第一支视觉乐队签约京文》，《音乐周报》，2001年9月7日第4版。

2003年12月，以典型的“东北二人转”曲风为最大特色的摇滚乐队“二手玫瑰”乐队在北京展览馆剧场举行了演唱会。

因其与众不同的演出形式引起舆论的议论。

裴诺：《二手玫瑰北展“怒放”，专家观众众说纷纭》，《音乐周报》，2003年12月19日第3版。

乐评人金兆钧认为，以2000年摇滚乐进入中央电视台为标志，摇滚乐的“非主流”状态结束。

他认为：
道路的开通，是社会发展的必然结果，把摇滚过分意识形态化的态度已经淡出，音乐文化的多样化发展自然给摇滚乐留出了生存时空，但假如中国摇滚由此也淡化了自己的性格
而向着流行音乐进军，它就将无可避免地陷入再一轮“妾身不分明”的尴尬境地。

金兆钧：《中国摇滚不再是幽灵——“摇滚生力军”比赛后的思考》，《音乐周报》，2001年9月28日第4版。

正如金文所言，在社会文化环境越来越宽松的背景下，把摇滚乐与意识形态紧密结合的认识已经淡化。

但是，摇滚之所以为摇滚，其自身的批判意识、文化意识也随着新一代年轻摇滚人的出现而越来越淡化。

中国大陆的摇滚目前正面临沦为一般的“流行乐队组合”的境地。