谈美术教学中新教材的处理
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谈美术教学中新教材的处理
新课程带来了新的挑战,新课程的实施要求广大教师必须转换角色,以全新的形象走进新课程。
而按照新课程的要求出版的教材早已广泛使用,和之前的教材相比,本教材有许多新的特点。
所以,作为教师只有在使用新教材的过程中认真领会教材精神,把握教材特点,处理好教材与教学的关系,才能更好地体现新课改理念。
本文就教师在新教材处理上应注意的问题谈几点粗浅认识。
一、充分挖掘了教材的能力价值,实现三维教学目标的整合
现行的教材体现了“以人为本”的教育思想,更适宜学生学习。
首先,新教材中删除了复杂的美术技法教学内容,舍弃了专业性很强的画种体系知识,建立了以造型艺术语言为基础的知识教学和欣赏、创作等实践活动相结合新型教学体系。
新教材中的许多内容,并没有按照专业知识结构的顺序进行排列,而是根据学生学习需要编排内容,知识之间的联系加强了,每一课中包含了欣赏、创作、工艺、设计等多方面知识,呈现出多元化的特点。
新教材的这种变化就决定了教师在教学中要改变过去过于重视知识技能传授的做法,努力挖掘教材的能力价值,实现知识与技能、过程与方法、情感、态度与价值观三个目标的整合。
如在新教材《奇妙的肌理》(七年级下)一课的教学中,教师可以先向学生展示有对印效果的三幅作品,让学生欣赏。
然后,教师让学生比较这些画与其他画种的区别。
并一边演示,一边与学生交流:“这样的纹理你们见过吗?我先试一试。
”
这样,既能让学生观察对印的方法,又能提高学生自主实践的目的性。
接下来,教师先让学生以小组为单位自己尝试对印,进行作品展示,和其他小组的同类作品进行比较。
教师和学生一起研究对印的方法,创作、实践,教师根据学生创作情况为每个小组颁奖。
最后,教师对知识进行迁移,告诉学生对印在生活中的功用。
从此例可以看出,教师并没有按照教材编排的顺序进行讲授,而是通过演示对印的方法,使学生对本课内容产生了兴趣。
教师又让学生自己尝试对印,教师和学生一起学习研究,展示学生作品,为每位学生颁奖,提高了学生学习的积极性、主动性、创造性。
这样,在本课中,教师熟练地驾驭教材,教材的能力价值得到体现,同时,知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个目标在师生互动中得到有机整合。
二、突出学生的主体地位,切实发挥教材的“桥梁”作用
对比教材,新教材内容更加注重了学生自学能力的提高。
如新教材中有许多提示性的语言及图例、学习方法、步骤等,学生通过自学就能学会知识。
所以,教师在教学中不必面面俱到,把一切知识都传授给学生,而应先让学生通过自主探究,尝试获取知识,当学生遇到问题时,教师再讲解、示范,从而取得良好的教学效果。
也就是说,教师应让学生自己体验、感悟,不要受定势思维的影响,尽情发挥自己的想象,这样,为下一步教学打下良好的基础。
如在七年级下册《线的魅力》一课的教学中,教师不必先向学生讲授有关绘画的知识,而应先让学生根据自己印象最深或自己所经历的事情,用线条的形式表达出来,然后,教师再对学生作业进行评析,要指出作品的优点和不足。
接着,教师再向学生介绍手绘萧条的表达方法,应注意的问题,怎样做效果更好等。
这样,学生就会对所学知识留下深刻的印象,因为那是他们自己学会的,而不是老师“教”会的。
我们的美术教学,关键在于教给学生思考问题的方法,也就是说,教师给予学生的不应是死的知识,而应是学习知识的方法。
教材在短期内是固定不变的,如果教师的教学拘泥于教材,那么他永远教不出新意。
因此,教师的教学应随具体情况的变化而变化,随学生思维的发展而发展,教师应树立发展意识,发展性地进行教学。
具体说来,教师在教学中应改变传统的“灌输式”、“接受式”的教学方式,大力倡导自主、合作、探究式的学习方式,努力使学习方式为完成教学任务服务,确保学习方式的有效性。
三、正确把握教材的深度与难度,切实发挥教材的服务功能
从传统教学中多数教师对教材难度及深度的处理方法来看,在传统教学中,学生能学到较多的知识与技能,也具备一定的对美术作品的分析能力。
但从长远看,学生是不能形成较高的审美能力和审美素养的。
在新课程改革中,教师应重新认识美术教学的难度与深度,摈弃传统教学中只从表面简单处理教材难度与深度的做法,努力使教材成为发展学生潜能、提高学生素质的载体,从而发挥教材的服务功能。
在新课程实施过程中,一些教师片面地认为新教材内容简单了,难度降低了,在教学中不必让学生按部就班地学习知识技能了,这是对新教材内容的片面理解。
新教材内容更加注重了学生审美能力和素质的提高。
这一点对教师的教学来说要求更高了,教师在教学中不仅不能放松知识技能
教学,使学生具备美术基础;另一方面,教师还应努力创造条件,创设情境,培养学生审美能力和素质。
具体说来,美术基础知识、基本技能必须让学生掌握,如“美术”的概念,教师不仅要让学生知道“美术”的内涵和外延,还应让学生通过生活实践深刻理解什么是美术。
对于一些难懂的知识,如素描、色彩等,只能让学生通过实践去掌握。
以色彩教学为例,教师只是向学生讲授色彩知识,而不让学生动手操作,那么学生永远学不会色彩知识。
再如,在欣赏教学中,教师应把作品本身的内涵、色彩等知识放在次要的位置,即:先让学生通过看书理解作品,使学生对作品有初步的认识,然后,教师再让学生发表自己的见解。
最后,教师可从文化、哲学、历史、政治、宗教、经济等各个方面引申开去讲解,以开阔学生视野,培养学生审美素质。
总之,新教材内容虽然较为丰富,但由于受时间和空间的限制,教材的变化可能永远跟不上时代的发展。
我们教师在美术教学中应根据教学需要对教材内容进行扩充、整合,以开发教材的知识资源,创造性地使用新教材。