摄影色彩搭配技巧
摄影风格知识：颜色共鸣——如何运用色彩共鸣制造影像感染力
摄影风格知识：颜色共鸣——如何运用色彩共鸣制造影像感染力摄影艺术中，色彩始终扮演着一种非常重要的角色。
通过合理运用色彩，我们可以为影像注入不同的情绪和氛围，制造感染力和视觉效果。
其中，色彩共鸣是一种非常常见的技巧，它可以使得画面中的不同色彩之间形成一种潜在的联系和协调，以此达到一种更为深刻的影像表现效果。
那么，如何运用色彩共鸣来制造影像感染力呢？一、色彩共鸣的基本原理说到色彩共鸣，我们需要先了解什么是色彩对比。
在摄影中，色彩对比是指画面中不同颜色间的对比程度。
例如，红色和绿色是一种非常强烈的互补色对比，它们的对比会让画面更加鲜明和动态。
而相反的，红色和粉色是一种较为柔和的色彩对比，它们的结合更多的是表现出一种柔美和甜蜜的情感。
在这个过程中，色彩对比是非常重要的，它可以让我们更好地理解画面中不同颜色的意义和地位，并且选取一个合适的曝光和计算方式来呈现。
然而，色彩共鸣则是色彩对比的一个更为细微的层次，它不同于直接的颜色混搭和对比，而是通过色彩的功能性表现达到一种深层次的联系和共同表现。
在色彩共鸣中，我们可以通过选择画面中不同色彩间的相互呼应来表达一种感性的联系和情感传递。
例如，选用蓝色和紫色共同为主调，可以表现出一种柔和和紧张的感觉。
而选择红色和黑色共同为主调，则可以表现出一种强烈的冲击和活力。
这些色彩的选择不仅仅是单一的颜色对比，更是一种基于逻辑和象征意义的相互互通，进而实现一种影像意境的呈现。
二、如何选取合适的颜色搭配？在选择色彩搭配时，我们需要注意几个因素：1.主旋律颜色的选择必须要与主题相吻合，不仅要考虑到色彩的美感，更要考虑到它的象征和情感表现。
例如，在拍摄一个夕阳的照片时，我们可以选用黄色和红色为主旋律，并以这些颜色为基础来组合其他辅助颜色。
2.在颜色的选择中，我们需要考虑到色彩的色相和亮度之间的关系。
控制色彩的饱和和亮度能够使得画面更加均衡和和谐，而过于饱和和过于明亮则会让画面显得过于失真和不自然。
摄影中的色彩搭配与情感表达技巧
摄影中的色彩搭配与情感表达技巧摄影是一门艺术，通过光线和构图传递情感，而色彩则是摄影中非常重要的元素之一。
正确的色彩搭配能够增强照片的表现力，使观者更深刻地感受到摄影师所要表达的情感。
本文将探讨摄影中的色彩搭配与情感表达技巧，帮助您在拍摄过程中更好地运用色彩来传递情感。
一、色彩的情感表达色彩在摄影中有着强大的情感表达力。
不同的颜色可以唤起观者不同的情绪和感受。
例如，温暖的色调（如红色、橙色、黄色）通常能够营造出温馨、浪漫的情感；而冷色调（如蓝色、绿色、紫色）多用于表达冷静、安静的感觉。
因此，在拍摄时，我们需要根据主题和情感的需要选择恰当的色彩。
二、冷暖色调的搭配冷暖色调的搭配也是摄影中常用的手法。
冷色调通常给人以疏离、冷静的感觉，而暖色调则能传达出温暖、热情的情感。
通过将冷色调和暖色调合理地搭配使用，可以创造出更强烈的对比和层次感。
例如，在夕阳西下的海滩上拍摄，可以利用夕阳的橙红色调作为主色，再搭配一些蓝色海水作为辅助色，突出夕阳的温暖和海洋的冷静。
三、主色与辅助色的配合在摄影中，选择一个主色并配以辅助色可以使照片更加生动和有趣。
主色指照片中最突出、最重要的颜色，而辅助色则起到衬托、增强主色的作用。
例如，拍摄一位穿着红色连衣裙的女孩，可以选择红色作为主色，并配以少量的白色或黑色作为辅助色，突出女孩的服装，并使整体画面更加和谐。
四、颜色的饱和度和明暗度除了色彩本身的选择外，颜色的饱和度和明暗度也会对照片的情感表达产生影响。
饱和度高的颜色通常给人以活力、鲜明的感觉，而饱和度低的颜色则更具沉静和深远的感受。
明暗度的运用也能够创造出不同的情绪效果。
对比强烈的明暗度可以营造出神秘的氛围，而明暗度平缓则能够表现出柔和和温暖的感觉。
因此，在拍摄时，我们需要灵活运用颜色的饱和度和明暗度来传递所需的情感。
五、背景与主体的关系在摄影中，背景的色彩也是表达情感的重要因素之一。
背景的选择应该与主体相互呼应或形成对比，以突出主体和传递更准确的情感。
拍照构图时的色彩搭配技巧
People who have never failed may not have succeeded either.简单易用轻享办公（页眉可删）拍照构图时的色彩搭配技巧拍照构图时的色彩搭配技巧是怎么样的?下面来说说几种色彩搭配，一起提升作品的格调吧!一，五彩缤纷所谓的五彩缤纷就是指画面由多种颜色搭配组成，色彩丰富可以在视觉上比较有冲击力，也容易符合大众的要求。
在拍摄的时候，要避免色彩多而造成杂乱感，同时在画面中必须要有一种主色调或者某种颜色占绝对的.地位。
上图中虽然元素的色彩比较多，但是并不凌乱，冷色调占据主体地位。
二、清新淡雅在同一色系中且透明度较高的颜色看上去能够给人清新淡雅的感觉，常用于人像摄影、静物摄影、室内家具拍摄、风光摄影(比如：海滩、雪景、雾景、浅蓝大海等等)。
在拍摄的时候可以调低曝光补偿以提高色彩明度、降低饱和度等。
如果在海边拍摄人像的时候切记让模特穿淡色衣服，结合背景，生成清新淡雅的画面。
三、黑白照片优秀的黑白风光摄影和人像摄影作品，能够让观众摆脱各种色彩的羁绊，肃穆搜寻世界的抽象本质。
黑白照片这种独特的已经和简洁的变现手法，成为了很多摄影者的爱用手法之一。
但是在拍摄黑白照片的时候切勿事先将相机调成黑白模式，而是在后期在进行相关的处理。
四、单一色彩单一的色彩运用指的是画面中少有或者没有其他的色彩，这种手法能够起到渲染整体气氛、表现画面内容、烘托意境等作用。
单一色彩使画面变得简洁纯粹，配合简单的构图，显得画面极为突出，可以选择在日出前或者日落后进行拍摄。
通过“白加黑减”的曝光补偿原理，将色彩处理得更加深沉纯粹。
五、冷暖互补互补色是指在色轮中夹角成150~180的两种色彩。
其特点就是相互之间拥有强烈的对比，因此，当画面中出现互补色时，可以形成强烈的衬托效果，使主体变得更为突出。
上图天空呈冷色调，远处彩霞呈暖色，正好互补，形成强烈的对比。
色彩搭配在摄影中的重要性
色彩搭配在摄影中的重要性摄影是一门艺术，通过镜头捕捉到的画面可以传达出丰富的情感和意义。
而色彩搭配作为摄影中的重要元素之一，对于照片的表达和观赏体验起着至关重要的作用。
本文将探讨色彩搭配在摄影中的重要性，并介绍一些常用的色彩搭配技巧。
一、色彩搭配的重要性色彩是人类感知世界的重要方式之一，不同的颜色可以引发不同的情绪和联想。
在摄影中，色彩搭配可以通过调整色调、对比度和饱和度等参数，创造出丰富多样的画面效果，增强照片的表现力和吸引力。
1. 表达情感和主题色彩搭配可以帮助摄影师表达出特定的情感和主题。
比如，暖色调的照片常常给人温暖、舒适的感觉，适合表达温馨的家庭场景或者浪漫的爱情故事；而冷色调的照片则常常给人冷静、沉稳的感觉，适合表达寂寥的风景或者严肃的主题。
通过选择合适的色彩搭配，摄影师可以更好地传达出自己想要表达的情感和主题。
2. 引导视觉焦点色彩搭配可以帮助摄影师引导观众的视觉焦点，突出照片中的主体或者重要元素。
通过对比明亮与暗淡、鲜艳与柔和等不同色彩的运用，摄影师可以将观众的目光引导到他想要强调的部分，增强照片的视觉冲击力和层次感。
3. 增强画面的层次感和立体感色彩搭配可以帮助摄影师增强照片的层次感和立体感。
通过合理运用明暗对比和色彩对比，摄影师可以将画面分为前景、中景和背景，营造出层次分明的画面效果。
同时，通过运用冷暖色调的对比，摄影师还可以增强画面的立体感，使照片更加生动有趣。
二、常用的色彩搭配技巧1. 对比色搭配对比色搭配是指将色彩环相对立的两种颜色进行搭配，如红色和绿色、蓝色和橙色等。
对比色搭配可以产生强烈的视觉冲击力，使照片更加鲜艳和引人注目。
这种搭配适合用于表达活力、热情和刺激的主题。
2. 类似色搭配类似色搭配是指将色彩环上相邻的几种颜色进行搭配，如红色、橙色和黄色等。
类似色搭配可以产生柔和、温暖的效果，适合用于表达温馨、舒适的主题。
这种搭配常常用于人像摄影或者风景摄影中。
3. 冷暖色调搭配冷暖色调搭配是指将冷色调和暖色调进行搭配，如蓝色和黄色、绿色和红色等。
摄影色彩搭配原理与技巧
摄影色彩搭配原理与技巧
摄影色彩搭配的原理和技巧有以下几个：
1.加色法原理：在彩色摄影中，利用三种基本色光（红、绿、蓝）混合，达到一定强度呈现白色或黑色。
2.减色法原理：在被动发光场合，利用青、品红、黄三原色颜料吸收光源后呈现被吸收部分的颜色。
3.同一色调配色：将相同色调的色彩搭配在一起，形成统一的视觉效果。
例如，将浅色调和深色调的相同色彩搭配在一起，可以形成明暗变化的色彩效果。
4.类似色调配色：将色调图中相邻或接近的两个或两个以上色调搭配在一起，形成协调的视觉效果。
例如，将深色调和暗色调搭配在一起，能产生一种既深又暗的昏暗之感。
5.对照色配色：将相隔较远的两个或两个以上的色调搭配在一起，形成对比效果。
例如，浅色调与深色调配色，即为深与浅的明暗对比；而鲜艳色调与灰浊色调搭配，会形成纯度上的差异配色。
如何拍摄出色彩鲜艳的照片
如何拍摄出色彩鲜艳的照片在我们的日常生活中，用照片记录美好瞬间是一件非常有意义的事情。
一张色彩鲜艳、生动逼真的照片往往能够更吸引人的眼球，传递出更强烈的情感和信息。
但要拍摄出这样的照片，可不是简单地按下快门那么容易。
接下来，我将和您分享一些实用的技巧和方法，帮助您拍摄出色彩鲜艳的照片。
一、了解光线的重要性光线是摄影的灵魂，对于色彩的呈现起着至关重要的作用。
1、选择合适的时间早晨和傍晚时分，太阳角度较低，光线柔和且色彩丰富。
此时的天空会呈现出美丽的橙、红、紫等色彩，这些暖色调的光线能够为景物增添迷人的氛围和鲜艳的色彩。
相比之下，中午时分的阳光强烈且直射，容易造成高光过曝和阴影过暗，色彩也会显得平淡。
2、利用不同方向的光线顺光可以均匀照亮主体，展现出物体的细节和真实色彩，但可能会缺乏立体感。
侧光能够营造出明显的明暗对比，突出物体的轮廓和纹理，使色彩更具层次感。
逆光则可以创造出迷人的轮廓光和通透感，让物体边缘散发出光芒，但需要注意控制曝光，以避免主体过暗。
3、注意天气条件晴朗的天气通常能够提供充足的光线和鲜明的色彩。
而阴天的漫射光可以减少阴影，使色彩更加柔和均匀。
在雨后，空气清新，景物的色彩也会显得更加鲜艳和饱和。
二、掌握正确的曝光准确的曝光是确保色彩鲜艳的关键。
1、利用相机的测光模式大多数相机都有多种测光模式，如评价测光、中央重点测光和点测光。
评价测光适用于大多数场景，但在光线复杂的情况下，可能不够精确。
中央重点测光会以画面中心为重点进行测光，适合拍摄主体位于中心的场景。
点测光则可以对特定的点进行精确测光，对于拍摄高对比度的场景非常有用。
2、调整曝光补偿根据拍摄场景的亮度和色彩，适当调整曝光补偿。
如果场景偏暗，可以增加曝光补偿，使色彩更加明亮鲜艳；如果场景过亮，则减少曝光补偿，以避免色彩过曝而失去细节。
3、检查直方图拍摄后，查看照片的直方图可以帮助您判断曝光是否准确。
直方图显示了照片中像素的亮度分布，如果像素集中在一侧或两端，说明曝光可能存在问题，需要重新调整拍摄参数。
摄影色彩第四讲：色彩搭配(一)
–同类色对比色彩极易调和，但因为色相间缺乏 差异，容易产生单调感。
同类色对比
同类色对比
同类色对比
同类色对比
（一）色相对比
• 类ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ色对比
–类似色相的概念是指两个颜色在色相环上的位 置大约在45度左右，距离较近，两色之间色差 不大。 –比较同一色相对比，它显得统一中有变化，变 化中不失和谐。
类似色对比
色 彩 效 果 明 亮 、 清 晰 而 具 有 快 速 跳 动 的 感 觉
（二）明度对比
色 彩 效 果 柔 和 、 欢 快 、 明 朗 而 又 安 稳 • • 高 中 调 ： 亮 色 调 含 中 明 度 对 比 。
（二）明度对比
• 高短调：亮色调含弱明度对比。 • 色彩效果极其明亮、辉煌、轻柔而又有不足感。
摄影色彩搭配（一）
——主讲：樊晓力
色彩对比
• 色相对比
– 同类色对比 – 类似色对比 – 对比色对比 – 互补色对比
• 明度对比
– 长调对比 – 中调对比 – 短调对比
• 纯度对比
– 纯度弱对比 – 纯度中对比 – 纯度强对比
（一）色相对比
（一）色相对比
（一）色相对比
• 同类色对比
–同类色是同一色相稍带不同明度、纯度之间的 各色对比关系。如浅红、红、深红，再如粉绿、 草绿、翠绿、橄榄绿、深绿及各种绿灰色等。
（二）明度对比
• • 色 彩 效 果 清 晰 、 激 烈 、 不 安 、 有 冲 击 力 低 长 调 ： 暗 色 调 含 强 明 度 对 比 。
（二）明度对比
• • 色 彩 效 果 沉 着 、 稳 重 、 雄 厚 低 中 调 ： 暗 色 调 含 中 明 度 对 比 。
温暖色调与冷色调照片的拍摄技巧
温暖色调与冷色调照片的拍摄技巧摄影是一门艺术，通过摄影可以表达出不同的情感和氛围。
其中，色调是摄影中非常重要的一个元素，可以通过调整色调来传达不同的情绪和感觉。
在摄影中，温暖色调和冷色调是两种常见的色调选择。
本文将介绍温暖色调和冷色调照片的拍摄技巧，帮助摄影爱好者更好地运用色调来表达自己的创意。
一、温暖色调照片的拍摄技巧温暖色调照片给人一种温暖、舒适的感觉，常用于表达温馨、浪漫的情感。
以下是一些拍摄温暖色调照片的技巧：1.选择合适的光线：温暖色调的照片通常需要柔和的光线来营造温馨的氛围。
可以选择在黄昏或日出时拍摄，利用柔和的阳光照射在被摄物上，创造出温暖的色调。
2.运用色彩搭配：温暖色调的照片通常以黄、橙、红等暖色为主，可以选择与这些颜色相搭配的被摄物，如黄色的花朵、橙色的夕阳等，增强温暖感。
3.调整白平衡：在拍摄时，可以选择使用白平衡预设或手动调整白平衡，使照片呈现出温暖的色调。
可以尝试选择“阴天”或“白炽灯”预设，或者稍微调高色温，增加黄色的色调。
4.运用滤镜：在后期处理中，可以使用滤镜来增强温暖色调。
常用的滤镜有黄色滤镜、橙色滤镜等，可以通过调整滤镜的强度来达到理想的效果。
二、冷色调照片的拍摄技巧冷色调照片给人一种冷静、沉稳的感觉，常用于表达冷漠、神秘的情感。
以下是一些拍摄冷色调照片的技巧：1.选择适合的光线：冷色调的照片通常需要柔和的光线来营造冷静的氛围。
可以选择在阴天或阴影下拍摄，避免强烈的阳光直射在被摄物上，以避免过多的暖色调。
2.运用色彩搭配：冷色调的照片通常以蓝、绿、紫等冷色为主，可以选择与这些颜色相搭配的被摄物，如蓝色的海洋、绿色的森林等，增强冷色调的效果。
3.调整白平衡：在拍摄时，可以选择使用白平衡预设或手动调整白平衡，使照片呈现出冷色调。
可以尝试选择“阴影”或“荧光灯”预设，或者稍微调低色温，增加蓝色的色调。
4.运用滤镜：在后期处理中，可以使用滤镜来增强冷色调。
常用的滤镜有蓝色滤镜、紫色滤镜等，可以通过调整滤镜的强度来达到理想的效果。
摄影技巧大分享如何运用颜色搭配打造照片的情绪
摄影技巧大分享如何运用颜色搭配打造照片的情绪摄影技巧大分享如何运用颜色搭配打造照片的情绪摄影是一门艺术，通过镜头记录下每一个瞬间的美丽。
然而，对于一张出色的照片而言，仅仅拍摄到美景还远远不够。
运用适当的色彩搭配，可以为照片注入情绪，增加观赏者的共鸣。
本文将为您介绍几种常见的色彩搭配技巧，帮助您提升摄影作品的感染力。
一、冷色调与情绪冷色调是指以蓝色、绿色为主的色彩，常常给人一种冷静、安静的感觉。
在摄影中，合理运用冷色调可以增加照片的冷峻感、忧郁感或平静感。
例如，在拍摄宁静的湖泊时，以蓝天、蓝水和绿树为主要色调，能够打造出一种平静而宁静的画面氛围。
如果想要加入一些忧郁的情绪，可以适当增加一些灰色或暗色调。
二、暖色调与情绪暖色调主要由红色、橙色和黄色组成，给人一种温暖、活力的感觉。
在摄影中，运用暖色调可以增加照片的热情、活力或温馨感。
例如，在拍摄日落时，金黄色的夕阳可以为照片增添温暖的色彩，使整个画面更具诱人的魅力。
而在拍摄亲子关系时，可以运用红色和橙色来加强亲密感和温馨感。
三、对比色的应用对比色是指在色轮上相互对立的色彩，如红绿、蓝橙、黄紫等。
通过对比色的运用，可以增加照片的视觉冲击力和吸引力。
例如，在拍摄街头艺术时，橙红色的墙面与蓝天形成强烈的对比，可以增加画面的层次感和艺术感。
对比色的使用不仅可以突出被摄物体，还可以为照片带来一种强烈的能量和活力。
四、色彩的饱和度与明度除了选择适当的颜色搭配，调整色彩的饱和度和明度也是打造照片情绪的重要手段。
饱和度是指色彩的纯度，明度则是指色彩的明暗程度。
通过调整饱和度和明度，可以改变照片的色彩浓淡和明暗对比。
例如，在拍摄儿童游乐场时，选择饱和度高的明亮色彩可以增加画面的活力和童趣感。
而在拍摄寂静的夜景时，选择较低的明度和饱和度将突出夜晚的宁静与幽暗。
五、色彩的意象与文化差异除了以上基本的色彩搭配技巧，不同的颜色在不同的文化中可能具有不同的含义和情感象征。
在摄影中，了解不同颜色的意象对于传达特定情感是非常重要的。
摄影中的黑白与色彩表现技巧大全
摄影中的黑白与色彩表现技巧大全摄影作为一种艺术表现形式，黑白与色彩的表现技巧对于照片的效果起着至关重要的作用。
本文将介绍摄影中黑白与色彩的表现技巧，旨在帮助摄影爱好者提升技术水平。
一、黑白摄影的表现技巧黑白摄影以其独特的魅力吸引了众多摄影爱好者，以下是一些黑白摄影的表现技巧：1. 突出对比：黑白照片的魅力在于其强烈的光影对比。
摄影师可以通过在构图中选择黑白对比明显的元素，来凸显照片的主题或焦点。
2. 注意细节：黑白影像会强调光与影的变化，因此摄影师需要关注细节的捕捉。
通过对明暗部分的调整和强调，可以增强照片的质感和层次感。
3. 利用线条与纹理：线条与纹理在黑白照片中能够产生强烈的视觉效果。
摄影师需要善于利用线条和纹理，使照片更加丰富和生动。
二、色彩摄影的表现技巧色彩摄影以其丰富多彩的表现形式，给人们带来视觉上的享受。
以下是一些色彩摄影的表现技巧：1. 色彩搭配与对比：色彩的搭配对于照片的整体效果至关重要。
摄影师可以通过选择色彩对比鲜明的元素来吸引观众的眼球，并达到突出照片主题的效果。
2. 利用色彩情绪：不同的色彩能够传递不同的情绪和感觉。
摄影师可以通过选择合适的色彩来表达照片的情感，创造出独特的视觉冲击力。
3. 充分利用自然光：自然光的变化可以给色彩照片带来不同的效果。
摄影师需要善于把握不同光线下的色彩变化，并通过合理的光影控制来达到创作的目的。
三、黑白与色彩的结合运用黑白与色彩是摄影中两种不同但相互补充的表现形式，它们的结合运用可以增强照片的表现力和艺术性。
1. 高对比黑白照片：高对比的黑白照片通常能够产生强烈的冲击力。
摄影师可以通过使用黑白的方式来突出照片中的主题，并增加视觉的冲击效果。
2. 高饱和度的色彩照片：高饱和度的色彩照片可以营造出明快、活跃的氛围。
摄影师可以通过增强色彩饱和度和对比度，使照片更加生动有趣。
3. 部分黑白与色彩结合：通过在照片中使用部分黑白和色彩的结合，可以在保留黑白照片的经典韵味的同时，增加一些色彩的点缀，呈现出丰富而多样的效果。
摄影中的色彩理论与运用技巧
摄影中的色彩理论与运用技巧摄影是一门艺术，而色彩是摄影中至关重要的元素之一。
色彩的选择和运用可以直接影响照片的表现力和情绪传达。
在摄影中，色彩理论和运用技巧起着关键的作用，下面将介绍一些常用的色彩理论和技巧。
一、色彩基础理论1. 色轮理论色轮是一种表现彩色光的圆盘，通常被分为12个色相，然后根据色相的相关性将其分为冷色调和暖色调。
冷色调蓝、绿等通常给人以冷静、沉稳的感觉；而暖色调红、黄等则让人产生热情和活力的感觉。
摄影师可以根据照片表达的情感选择相应的冷暖色调，增强照片的情绪。
2. 色彩对比色彩对比是指照片中不同色彩之间的对比强度以及互补色之间的配合。
常见的色彩对比有对比色对比和互补色对比。
对比色对比是指处于色轮两端的色彩，如红与绿、黄与紫等，它们之间的对比强烈，能够产生强烈的视觉冲击。
而互补色对比则是指色轮上距离相等的两个颜色，如红与青、黄与紫等，它们能够产生相互补充、平衡的感觉。
3. 色彩饱和度色彩饱和度指的是色彩的纯度程度，是色彩的鲜艳程度。
高饱和度的色彩会给人一种强烈、鲜艳的视觉效果，而低饱和度的色彩则会带来一种柔和、温暖的感觉。
摄影师可以通过自己对照片表达的要求来调整色彩的饱和度，以达到理想的效果。
二、色彩运用技巧1. 主色调的选择照片的主色调是指整个照片中起主导作用的颜色，它可以传达出照片的主题和情感。
摄影师可以根据自己的目的和想要传达的情感来选择合适的主色调。
例如，选择暖色调可以营造温馨、浪漫的氛围，选择冷色调可以表达冷静、沉稳的感觉。
2. 色彩的分离色彩的分离是指在照片中使用不同的颜色来形成鲜明的对比。
这种技巧可以突出主题，吸引观众的注意力。
例如，当拍摄一件红色的物品时，可以选择一个相对中性的背景色，使红色更加醒目。
3. 色彩搭配的思考色彩的搭配是指在照片中不同颜色的组合。
搭配合理的颜色能够增强照片的表现力和审美感。
常见的搭配有类似颜色的搭配、互补色的搭配和对比色的搭配等。
摄影师可以根据照片的主题和情感来选择合适的搭配方式，以达到照片表达的效果。
摄影中的色彩摄影美学与审美原则大全
摄影中的色彩摄影美学与审美原则大全摄影是一门艺术，它有许多元素构成，其中色彩是最重要的之一。
色彩在摄影中起着至关重要的作用，能够传达情感、增强视觉效果，以及吸引观众的注意力。
本文将详细介绍摄影中的色彩摄影美学与审美原则。
一、基本色彩色彩有三个基本属性：色调、饱和度和亮度。
色调指的是色彩的基本色彩，如红、绿、蓝等。
饱和度指色彩的纯度，高饱和度的色彩会更加鲜艳。
亮度指色彩的明暗程度，明亮的色彩通常会更加引人注目。
二、色彩对比色彩对比是指不同颜色之间的差异度。
通过运用色彩对比可以引导观众的目光，产生引人注目的效果。
常见的色彩对比有对比色、互补色和相似色对比。
1. 对比色对比色是指位于色彩光谱中相对位置相反的颜色，如红与绿、黄与紫等。
运用对比色可以产生强烈的冲击力和视觉对比效果，吸引观众的眼球。
2. 互补色互补色是指位于色彩光谱中相对位置相差半个圆的颜色，如红与青、黄与蓝等。
通过运用互补色，可以产生鲜明的对比效果，增强照片的视觉冲击力。
3. 相似色对比相似色对比是指位于色彩光谱中相邻位置的颜色，如黄与橙、蓝与紫等。
相似色对比可以创造一种和谐的视觉效果，使照片更加柔和与舒适。
三、色彩情感不同的色彩会引发不同的情感和情绪。
了解色彩的情感特点，可以帮助摄影师更好地传达自己想要表达的主题和情感。
1. 红色红色代表热情、活力和力量。
在摄影中，红色可以吸引观众的目光，营造出热烈的氛围。
2. 蓝色蓝色代表安静、冷静和沉思。
在摄影中，蓝色可以制造出宁静、深邃的感觉。
3. 绿色绿色代表自然、平和和生机。
在摄影中，绿色可以传递一种清新和放松的情感。
4. 黄色黄色代表活力、快乐和温暖。
在摄影中，黄色可以让照片更加明亮、阳光。
5. 紫色紫色代表神秘、高贵和浪漫。
在摄影中，紫色可以赋予照片一种梦幻的感觉。
四、色彩搭配在摄影中，色彩搭配是非常关键的。
不同的色彩搭配可以创造出不同的氛围和效果。
1. 单一色调单一色调是指照片中只使用一种颜色，如黑白照片。
拍摄色彩技巧
拍摄色彩技巧引言：在摄影中，色彩是十分重要的元素之一，它可以为作品增添丰富的视觉效果和情感表达。
掌握拍摄色彩技巧，能够让照片更加生动、吸引人，并且更好地传达摄影者的意图。
本文将为大家介绍一些拍摄色彩技巧，帮助您在摄影中运用色彩，创造出令人惊艳的作品。
一、色彩搭配色彩搭配是拍摄中的基础，不同的色彩组合能够产生不同的效果。
例如，暖色调的搭配（如红、黄、橙）能够营造出温暖、活跃的氛围，适合拍摄欢乐、热情的场景；而冷色调的搭配（如蓝、绿、紫）则能够带来冷静、安静的感觉，适合拍摄宁静、祥和的场景。
此外，对比鲜明的色彩搭配也能够吸引人的目光，增强照片的视觉冲击力。
二、色彩饱和度色彩的饱和度也是影响照片效果的重要因素。
通过合理调整色彩的饱和度，可以突出主题，增强照片的表现力。
当想要突出某个主体时，可以将其周围的颜色饱和度适当降低，使主体更加突出；而当想要表现某种情绪时，可以增加整体色彩的饱和度，使照片更加生动。
三、色彩对比色彩对比是拍摄中常用的技巧之一，可以帮助摄影者吸引观众的目光，创造出视觉上的冲突和张力。
最常见的色彩对比是互补色对比，即选择在色轮上相对的两种颜色进行搭配，如红与绿、蓝与橙等。
这种对比能够产生强烈的视觉效果，使照片更加引人注目。
四、色彩平衡在拍摄中，色彩平衡是指整个画面中各种颜色的比例和谐统一。
要达到色彩平衡，可以根据主题和拍摄环境的不同，选择合适的颜色搭配和分布。
例如，在拍摄自然风景时，可以通过选择天空和地面颜色相近的场景，使整个画面更加平衡；而在拍摄人物时，可以通过服装和背景的色彩搭配，突出人物的主题。
五、色彩表达情感色彩对于情感表达起着重要的作用。
不同的色彩能够唤起观众不同的情感体验。
例如，红色常常被用来表达热情和激情；蓝色则常常被用来表达冷静和安宁。
通过合理运用色彩，摄影者可以在作品中传递出自己想要表达的情感，引起观众共鸣。
六、后期调色在数字摄影中，后期调色是不可或缺的一环。
通过后期调色，可以进一步提升照片的色彩效果。
利用对比色和色彩搭配创造视觉冲击力的摄影技巧
利用对比色和色彩搭配创造视觉冲击力的摄影技巧摄影是一门艺术，通过摄影可以表达出丰富的情感和意境。
而色彩是摄影中非常重要的元素之一，它可以给照片带来不同的氛围和效果。
利用对比色和色彩搭配，可以创造出视觉冲击力，使照片更加生动有趣。
本文将介绍一些利用对比色和色彩搭配的摄影技巧，帮助摄影爱好者拍摄出令人印象深刻的照片。
一、对比色的运用对比色是指在色彩环中相对位置相对较远的两种颜色。
这种颜色搭配在照片中会产生强烈的对比效果，给人以视觉冲击力。
对比色的运用可以使照片更加鲜明、生动，吸引观众的注意力。
1.冷暖色对比冷色和暖色是对比色中常见的一种搭配方式。
冷色包括蓝色、绿色等，给人以清凉、安静的感觉；而暖色包括红色、黄色等，给人以温暖、活力的感觉。
将冷色和暖色进行对比搭配，可以产生强烈的视觉冲击力。
例如，在一张照片中，可以将蓝色的天空和黄色的花朵进行对比，使照片更加生动有趣。
2.互补色对比互补色是指在色彩环中相对位置相对远的两种颜色。
互补色的搭配可以产生强烈的对比效果，给人以视觉冲击力。
例如，红色和绿色、蓝色和橙色等都是互补色。
在照片中运用互补色对比，可以使照片更加鲜明、吸引人。
例如，在一张照片中，可以将红色的花朵和绿色的叶子进行对比，使照片更加生动有趣。
二、色彩搭配的技巧除了对比色的运用，色彩搭配也是创造视觉冲击力的重要技巧之一。
不同的色彩搭配可以给照片带来不同的效果和氛围。
1.单一色调单一色调是指在照片中只使用一种颜色或者相近的颜色。
这种色彩搭配可以给照片带来一种简洁、纯粹的感觉。
例如，在一张照片中，只使用蓝色的不同层次，可以创造出一种宁静、梦幻的效果。
2.鲜艳对比鲜艳对比是指在照片中使用鲜艳的颜色进行搭配。
这种色彩搭配可以给照片带来一种强烈的视觉冲击力，使照片更加生动有趣。
例如，在一张照片中，使用红色和黄色进行搭配，可以创造出一种热烈、活力的效果。
3.冷暖色搭配冷暖色搭配是指在照片中使用冷色和暖色进行搭配。
利用色彩搭配提升照片的和谐感
利用色彩搭配提升照片的和谐感色彩在摄影中起着至关重要的作用，能够传达出照片的情感和主题。
正确地搭配色彩可以提升照片的和谐感，使其更加吸引人。
本文将介绍一些利用色彩搭配的技巧，帮助你提升照片的和谐感。
1. 选择适合的色彩组合在拍摄或后期处理中，选择适合的色彩组合是非常重要的。
不同的配色能够产生不同的效果和感受。
例如，冷色调会给人一种平静和冷冽的感觉，而暖色调则会给人一种温暖和愉悦的感受。
为了提升照片的和谐感，可以选择相近色调的配色，如蓝色和紫色、橙色和黄色等。
这种相近色调的配色会给人一种协调和谐的感觉，让照片更加宜人。
2. 使用颜色对比增加亮度和鲜明度色彩对比可以增加照片的亮度和鲜明度，从而提升照片的和谐感。
在选择对比色时，可以选择互补色，它们位于色彩轮上相对的位置，如红色和绿色、蓝色和橙色等。
这种互补色的搭配会产生强烈的对比效果，使照片更加饱满和引人注目。
另外，还可以选择明暗对比，通过在照片中添加明亮和暗淡的区域来增加层次感。
这种明暗对比可以突出照片的重点，并增加照片的立体感。
3. 利用色彩的情感表达主题色彩可以传达出照片的情感和主题。
不同的色彩在心理上有着不同的联想和影响力。
例如，红色代表热情和能量，蓝色代表冷静和宁静。
当拍摄或处理照片时，可以根据照片的主题和情感选择合适的色彩。
比如，如果要表达出欢乐和活力的主题，可以选择鲜艳的红色和黄色；如果要表达出沉思和忧郁的主题，可以选择柔和的蓝色和灰色。
4. 考虑背景色彩对主体的影响在拍摄中，背景色彩对主体的影响也是需要考虑的。
背景色彩的选取要与主体相互呼应，避免产生色彩冲突或干扰。
如果主体是暖色调的，可以选择冷色调的背景来突出主体，增加对比效果；如果主体是冷色调的，可以选择暖色调的背景来平衡整体的色彩。
5. 使用色彩调整工具进行后期处理在后期处理中，可以使用色彩调整工具对照片进行修正和增强。
例如，调整色相、饱和度和亮度等参数，使照片的色彩更加饱满和和谐。
摄影中的颜色搭配原则
摄影中的颜色搭配原则摄影是一门艺术，通过摄影可以表达出丰富的情感和意境。
而颜色是摄影中非常重要的元素之一，它可以直接影响照片的氛围和效果。
在摄影中，合理的颜色搭配可以让照片更加生动、吸引人，而不合理的颜色搭配则可能破坏照片的整体效果。
因此，了解和掌握摄影中的颜色搭配原则是每个摄影爱好者都应该具备的基本技能。
一、色彩的基本概念在摄影中，色彩可以分为三个基本要素：色相、明度和饱和度。
色相是指颜色的种类，如红色、蓝色等；明度是指颜色的明暗程度，如亮度高的颜色看起来明亮，亮度低的颜色看起来暗淡；饱和度是指颜色的纯度，如饱和度高的颜色看起来鲜艳，饱和度低的颜色看起来灰暗。
二、对比色搭配对比色搭配是指将色相相对较远的颜色进行搭配，以产生强烈的对比效果。
常见的对比色搭配有红绿、蓝黄、紫黄等。
对比色搭配可以使照片更加鲜明、生动，吸引人的目光。
例如，在一张照片中，可以使用红色和绿色进行对比，红色的花朵在绿色的背景下会显得格外鲜艳。
三、类似色搭配类似色搭配是指将色相相近的颜色进行搭配，以产生柔和、和谐的效果。
常见的类似色搭配有红橙、黄绿、蓝紫等。
类似色搭配可以使照片呈现出一种温暖、舒适的感觉。
例如，在一张夕阳下的海景照片中，可以使用橙色和黄色进行类似色搭配，营造出温暖的氛围。
四、补色搭配补色搭配是指将互为补色的颜色进行搭配，以产生强烈的对比效果。
互补色是指在色相环上相对的两种颜色，如红绿、蓝橙、黄紫等。
补色搭配可以使照片更加鲜艳、引人注目。
例如，在一张照片中，可以使用蓝色和橙色进行补色搭配，蓝色的天空和橙色的夕阳形成鲜明的对比。
五、冷暖色搭配冷暖色搭配是指将冷色调和暖色调进行搭配，以产生冷暖对比的效果。
冷色调包括蓝色、绿色等，暖色调包括红色、黄色等。
冷暖色搭配可以使照片呈现出一种冷暖交替的感觉，增加照片的层次感。
例如，在一张照片中，可以使用蓝色的海水和黄色的沙滩进行冷暖色搭配，营造出一种宁静而温暖的氛围。
六、黑白色搭配黑白色搭配是指将黑色和白色进行搭配，以产生明暗对比的效果。
摄影中的背景选择与处理技巧大全
摄影中的背景选择与处理技巧大全摄影是一门通过画面来表达、传递信息的艺术形式，而背景的选择与处理对于照片的质量和表现力起着至关重要的作用。
本文将为您介绍一些在摄影中常用的背景选择与处理技巧，帮助您拍摄出更具吸引力和艺术感的照片。
一、背景选择1. 色彩搭配：背景的颜色搭配要考虑与主题相融合，避免色彩过于突出或相互冲突。
例如，对于明亮的主题，可以选择浅色或明亮的背景；而对于暗调的主题，可以选择暗色或中性色的背景。
2. 背景纹理：选择具有丰富纹理的背景可以增强照片的层次感和细节表现力。
可以通过拍摄在城市街道、老建筑、自然环境等具有纹理感的地方，或者使用纹理贴纸、背景布等道具来丰富背景质感。
3. 背景故事：选择具有故事性的背景可以为照片增添情感与趣味。
例如，在旅行摄影中，可以选择具有地方特色、文化内涵的背景，以展现当地的风土人情。
4. 空间利用：根据主题需要，合理利用前景、中景和背景的空间，营造出层次感和透视感。
例如，通过调整相机的角度和焦距，将远处的背景放大，与近处的主题形成对比，营造出深邃的空间感。
二、背景处理技巧1. 对焦技巧：背景的清晰与模糊可以通过对焦进行控制，以突出主题并减少背景干扰。
可以使用大光圈和长焦距来实现较浅的景深，将主题置于清晰的焦点，同时使背景模糊化。
2. 曝光控制：根据背景的光线状况和主题需要，合理调整曝光参数，避免背景过曝或欠曝。
可以使用光圈优先或快门优先模式进行曝光控制，保证主题和背景的曝光均衡。
3. 合理构图：通过合理的构图来处理背景，使其与主题相得益彰。
可以利用构图规则如“三分法”、“对角线法则”等，将主题放置在画面的黄金分割点或对角线的交点，使背景起到衬托和加强主题的作用。
4. 后期调整：通过后期软件对背景进行适度的调整，进一步提升照片的表现力。
可以调整背景的饱和度、亮度、对比度等参数，使其与主题形成良好的视觉效果。
结语选择合适的背景并善于处理是摄影中不可忽视的重要技巧。
色彩平衡教你利用PS高级技巧调整照片的色彩搭配
色彩平衡教你利用PS高级技巧调整照片的色彩搭配在摄影和图像处理中，色彩平衡是一项重要的技术，它可以帮助我们调整照片的色彩搭配，使之更加生动、富有层次感。
Adobe Photoshop（简称PS）作为一款专业的图像处理软件，提供了丰富的工具和功能，能够让我们灵活地调整图像的色彩平衡。
本文将介绍一些PS中的高级技巧，帮助您利用色彩平衡调整照片的色彩搭配。
一、理解色彩平衡调整在开始介绍具体的技巧之前，我们首先需要理解什么是色彩平衡调整。
色彩平衡调整是指通过增加、减少或者改变照片中的颜色，使图像的整体色彩更加均衡、和谐。
通过调整色彩平衡，我们可以改变照片的氛围和感觉，使之符合我们的创作意图。
二、使用色彩平衡调整工具在PS中，色彩平衡调整工具是我们进行色彩平衡调整的主要工具之一。
您可以通过以下步骤使用色彩平衡调整工具：1. 打开PS软件并导入需要进行调整的照片。
2. 在工具栏中选择“色彩平衡”工具。
3. 在调整面板中，您可以看到三个滑块，分别对应着红色、绿色和蓝色的调整。
通过拖动滑块的位置，您可以增加或减少相应颜色的亮度和饱和度。
4. 根据您的需要，微调每个颜色通道的值，直到达到您满意的效果为止。
三、调整主色调除了使用色彩平衡工具进行精确调整外，我们还可以通过调整主色调来改变照片的整体色彩搭配。
通过增强或减弱某一颜色的饱和度和亮度，我们可以改变照片的整体色调。
以下是一些常用的主色调调整技巧：1. 增加红色饱和度：如果您希望照片的色调更加温暖，可以适当增加红色的饱和度。
您可以使用PS中的“饱和度/亮度”工具来完成这个调整。
2. 减弱蓝色亮度：当您拍摄的照片有过多的蓝色时，可以适当减弱蓝色的亮度，使整体色彩更加平衡。
通过使用“曲线”工具，您可以调整蓝色通道的曲线，达到减弱蓝色亮度的效果。
3. 提高绿色亮度：如果您想要照片中的绿色更加鲜艳，可以提高绿色通道的亮度。
通过使用“曲线”工具，在绿色通道上向上拖动曲线，增加绿色的亮度。
色彩设计拍摄方案
色彩设计拍摄方案一、背景介绍在现代社会中，色彩设计是影响人们日常生活的重要因素。
无论是产品设计还是网页设计，色彩的搭配都起着至关重要的作用。
因此，对于拍摄人员来说，如何将色彩设计与摄影技术结合，以达到更好的拍摄效果，成为了一项挑战。
二、拍摄场景的选择从拍摄场景的角度来看，选择具有强烈色彩对比的场景是十分重要的。
例如，在一个绿色草坪上拍摄红色衣服的人物，可以极大地突出人物的特点，并且给人一种独特的感受。
此外，选择容易控制灯光的场景也是很重要的。
例如，在有大面积窗户的室内场景中拍摄人物，可以利用阳光的方向和强弱来控制拍摄效果。
三、色彩搭配方法在拍摄时，正确的色彩搭配可以使拍摄效果更加出色。
以下是一些常用的色彩搭配方法：1. 对比色搭配对比色搭配指的是在色轮上呈现对称位置的两种颜色的组合。
例如红色和绿色、蓝色和橙色的组合。
这种搭配方法可以营造出非常强烈的视觉冲击效果，因此非常适合用于突出主题的场景。
2. 类比色搭配类比色搭配指的是在色轮上呈现相邻位置的三种颜色的组合。
例如红色、橙色和黄色的组合，或者蓝色、紫色和红色的组合。
这种搭配方法可以让画面呈现出柔和、自然的色彩搭配效果，因此非常适合用于自然风景的拍摄。
3. 单色调搭配单色调搭配指的是在拍摄时选择一种色调作为主色调，其他颜色以不同的亮度或深浅作为辅助色彩。
例如在森林中拍摄，则以绿色为主色调，其他颜色都以其亮度、深浅程度搭配完成。
这种搭配方法可以让画面呈现出统一、协调的色调感受。
四、拍摄技巧在进行色彩设计的拍摄时，还需要掌握一些技巧，才能拍摄出出色的效果。
1. 前景深度前景深度指的是在拍摄时注意把前景、中景、远景都包含进去。
例如在拍摄美食时，除了要拍摄食物的细节，还要将周围环境和用餐场景引入到拍摄范围内，这样可以增加画面的容量，为观众提供更为完整的乐趣感受。
2. 注意角度和画面比例在进行色彩设计的拍摄时，注意拍摄角度和画面比例的搭配。
例如在拍摄拥有非常丰富颜色的市场、公园等场景时，可以使用鱼眼镜头，并调整好镜头的角度和画面比例，以突出场景的颜色特点。
商品摄影色彩搭配
● 4、渐变式用色
渐变色是指画面的色彩由深变浅，由饱和到不饱和，由暖色到冷色过渡。使用渐变色拍摄可以使画 面更有层次感，例如拍摄黎明或傍晚的风光时，被太阳照射的暖色与未照射到的冷色同在天空中出 现，就形成了由暖色到冷色、由明到暗的渐变色，使画面空间感增强，色彩丰富且耐人寻味。
色彩的3要素为色相、饱和度和明度。
色相（H）：色相是各种色彩的名称和相貌，色相可以用来区分不同的颜色名 称，例如红色、橙色、蓝色、黄色、绿色。自然界中有7种基本色相，即赤 （红）、橙、黄、绿、青、蓝、紫，通过相互混合这些色相，即可产生许多不 同色相的颜色。
饱和度（S）：指色彩的鲜艳程度，颜色的饱和度越高，其鲜艳程度也就越高。取决 于该色中含色成分和消色成分（灰色）的比例，简单来说，含色越多，饱和度越高， 给人的感觉也就越明快、积极；反之，消色成分越多，饱和度越低，给人的感觉也就 越沉稳、消极，甚至颓废。饱和度最高的被称为纯色。
空白演示 CHAPTER THREE
一体化简易商品拍摄
摄影色彩
● 商品拍摄属于商业产品广告拍摄的一部分，主要是以商品为主要拍摄对象 的一种产品拍摄，通过反映商品的形状、结构、性能、色彩和用途等特点， 从而引起顾客的购买欲望。那么，如何拍摄出能引起顾客购买欲的照片 （一张好的商品图片），就与拍摄中的构图、商品摆放技巧、光影及色彩 的搭配等要点息息相关。在商品摄影中，除了构图和光影外，最影响照片 美观的就是色彩了。不同的颜色能表达不同的感情和思想，正确地运用色 彩能，不但可以使黯淡的照片变得明亮，而且还能使毫无生气的照片充满 活力。今天，就来给大家聊聊怎么用好色彩搭配技巧吧。
高亮度的明亮、纯净、唯美、 希望之感。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
光源的色彩（光源色） 环境的色彩（环境色） 胶片的色彩还原能力 滤光镜的影响
9
直射光（硬光）
散射光（软光） 10
11
光源色
固有色
12
13
14
环境色
15
三、各种照明条件下光线的色彩特征
直射阳光
晴朗天气上午10时左右至下午3时左右的室外阳光是 比较稳定的，有利于在彩色照片上准确的再现被摄体的色彩， 景物显得鲜明、活跃。
49
50
51
52
冷色 中性色
暖色 53
红紫色，暖色
蓝紫色，冷色
54
暖色： 温暖 干燥 膨胀
重 近 大
冷色： 寒冷 潮湿 收缩 轻 远 小
55
56
57
色彩的情感
红色━━热烈喜庆
58
59
橙色－－欢快活泼
60
61
62
黄色━━光明辉煌
63
64
绿色━━生命与希望
65
蓝色━━宁静悠远
33
34
摄影色彩的基本理论
一、原色与补色 从摄影角度，把通常的日光叫做白光。 这种白光可以通过红、绿、蓝三色光的混合而 得到，这三色光即为摄影意义上的三原色。 摄影上规定，青、品红和黄这三色光分 别是三原色光红、绿、蓝的补色光。
光的三补色 两种色光相加 如果能获得白光，那么，这两 种色光互为补光。
21
雪
22
黎明、黄昏、夜晚
► 黎明的色彩多以青蓝色调为主，加上受阳光照射的 部分显露出的品红色，使画面具有很和谐、很生动 的色彩效果
► 黄昏景色具有柔和的暖调色彩 ► 夜景的色彩，由于受各种颜色照明灯光的影响，往
往显得丰富而艳丽 ► 夜晚室内的现有光，具有很真实的生活气氛，是很
值得利用的一种光线
缺点：明暗反差太大，被摄体亮面的色彩会显得较浅；物体 的暗面显得影调深重
从表现被摄体的色彩和细部层次来说，直射光不是彩色 摄影最理想的光线。
16
17
漫射阳光
►空中有薄云或轻微的雾蒙蒙状态时
光线变得稍柔和，被摄体不至于损失亮面和暗面两级的 层次，被摄体的细部色彩易得到完美的表现。
尤其对人像摄影，被摄者皮肤的调子表现的柔润、精确。 是真实再现被摄体色彩最理想的光线
摄影色彩
1
一、色彩在摄影中的表现力
► 彩色摄影可以更真实地、更有艺术表现力地再现丰 富的生活，表现摄影者的意念，增加摄影作品的形 式美，渲染气氛，表现意境
2
3
处理好一幅照片的色彩关系，
是摄影作品的表现力和艺术感染力的关键．
4
5
6
7
四季的色彩
春天
秋天
冬天
8
二、影响照片色Βιβλιοθήκη 的因素被摄体本身的颜色（固有色）
74
黄绿色使人感觉平缓舒展
75
色彩的轻重与进退
► 浅的颜色使我们看上去 重量较轻，深的颜色使 我们看上去重量较重
➢饱和度与明度不能混为一谈，明度高的色彩，饱和度不一定高
➢室外的被摄体，其色彩的饱和度随其所处位置的远近不同会有所 变化
➢曝光对色彩的饱和度也有影响，色彩被正确曝光时，再现的色彩 饱和度最高
42
色彩饱和度低
色彩饱和度高
43
红色的饱和度
44
绿色的饱和度
45
原本荷花与荷叶是对比色，但降低饱和 度后，两者变得很和谐。
29
30
色料三原色
►所谓“色料”就是区别于色光的颜料，如我 们绘画用的水粉、丙烯、油画等颜料。紫味 红，黄和绿味蓝，这三种颜色的混合色，理 论上味黑色
31
色光三原色
►黄味红、绿、紫味蓝，这三种色光混合后味 白色
32
►1）色光三原色两两相调所形成的三个间色 恰好就是色料三原色；
►2）色料三原色和色光三原色恰好互为补色
46
降低饱和度之后场面变得平和
47
48
利用色彩的饱和度对比
色彩的冷暖
► 暖色：红色、橙红色、橙色、黄色
使人们感觉温暖、醒目、热情、光明、喜悦、活力等
► 冷色：蓝色、青色、兰青色
使人们感到寒冷、凉爽、深邃、收缩等
► 中性色：绿色、紫色 ► 黄绿色为暖色、蓝绿色为冷色 ► 红紫色为暖色、蓝紫色为冷色
66
67
68
白色━━纯洁素雅
69
黑色━━肃穆深沉
70
紫色━━华贵富丽
71
72
色彩的对比与和谐
► 凡在色轮上处于相对位置的两种色彩，之间的视觉对比 效果鲜明，能给我们的眼镜一种强烈的色彩跳动感
► 在色轮上比较靠近的色彩，显得和谐与协调，使我们看 上去感到平缓与舒展
73
蓝与黄有一种强烈的色彩跳动感
红光+青光=白光 蓝光+黄光=白光
绿光+品红光=白光
35
三原色和三补色的关系是：
1、从白色中减去某一原色，即可得到与其相 对应的补色。
2、每种补色都是由两种原色组成；每一种原 色都是由两种补色组成。
自然景物反射了哪种色光，就成为所反射色光 的颜色，而其余的光线则被它吸收掉了。如红花在阳 光下，反射了来自太阳的红光，而吸收了蓝光和绿光， 就呈现为红色。
18
低角度阳光
这种光线带有较多的红色 伴有长长的投影，具有一定的时空效果，帮助展现被摄现场的空间
19
雾、霭
► 属于漫射光线的一种 ► 在大雾时，景物几乎变为
单色 有利于强调出被摄场景的 空间距离、深度 ► 风景照片的构图更为简练
黄山
20
阴、雨
► 被摄体亮暗面的差别不再 明显，变为比较均匀的影 调，没有太亮的反光，也 没有太深的阴影，色彩表 现得浑厚而均匀
36
色别
► 各种颜色的名称和相貌，指色彩给人们视觉上某种 特定的感受
► 色别与光谱成分有关 ► 一般把色彩分为红、红橙、橙、黄橙、黄、黄绿、
绿、青绿、青、青紫、紫、红紫等十二种色别
37
明度
物体表面对光的反射程度，指色彩的明暗、深浅 程度
➢ 各种纯正的色彩相互比较产生的明暗差别
► 白色
100
► 黄色
78.9
► 橙色
69.85
► 绿色
30.33
► 红色
4.93
► 青色
4.93
► 紫色
0.13
► 黑色
0.00
➢ 某一种颜色受到强弱不同的光线照射，其本身产生了明暗
变化，也表现出明度不同
38
利用色彩的明度对比
39
40
41
纯度
也叫饱和度：指色彩的纯粹程度， 以光谱色为标准色，越接近标准 色的色彩，其纯度越高，色彩越 鲜艳醒目
23
黎明
24
黄昏
25
夜景
26
27
电子闪光灯
►电子闪光灯发出的光线是白光，接近日光的 颜色，配合日光型彩色片拍摄，能很好的还 原被摄体的色彩
28
四、色彩的基本知识
原色与补色
► 三原色光是指光谱中的红、绿、蓝三种色光，而不是绘画 中的红、黄、蓝三种原色。光的三原色以不同的比例进行 混合，可获得不同的复色光。