试论我过高校美术教育专业教育改革

试论我国高校美术教育专业教育改革我国高等学校的美术教育专业是培养中小学美术师资的重要基地，这个专业的毕业生能否胜任培养21世纪具有国际竞争力、全面发展的人才的美育任务，是在大力推进素质教育的进程中，人们共同关注的问题。

为此，国家教育部颁布了《全国学校艺术教育发展规划》，又在2002年7月，新中国成立以来第一个以教育部部长令的形式下发了《学校艺术教育工作规程》，配合学校艺术教育的改革，教育部制定了美术基础教育的课程标准，国家这一系列的文件和行政规章的颁布实施，充分说明我国对学校艺术教育的空前重视，对促进我国学校艺术教学的改革与发展，培养具有全面高素质人才具有非常重要的意义。

而在贯彻实施教育部有关改革规程和课程标准的过程中，我国的高等学校美术教育专业提出改革的呼声很高，但总是滞后迟缓，旧的观念以及根深蒂固的多种因素制约和影响着高校美术教育专业不能尽快进入培养美育师资为目标的轨道运转。

一、我国高校美术教育专业存在的问题随着我国社会主义现代化建设的深入，综合国力不断提高，人们对物质文化生活的水平的要求不断提升，美术教育人才需求量增大。

最为突出的表现为高校美术专业招生人数逐年剧增。

据不完全统计，20世纪70年代末某省每年报考美术专业的人数有2000多人，而近两年已高达6万多人。

某美术高校20世纪80年代以前每年招收50多人，而近两年每年招收1500多人，与之相比，扩大了30倍。

这种现象在全国具有普遍性。

报考美术专业和招生人数的不断扩大，毕业生的增多，已大大缓解了美术人才的需求，但是，若继续大幅度地扩招，会带来不少的问题和危机。

1．某些高校为利益所驱动，只有生源市场不顾自身的教室、设备、师资等办学条件，滥上专业，上招生规范，造成培养质量的严重滑坡。

2.艺术类招生录取文化分要求偏低，使得考生偏重技能训练，轻视文化理论学习，知识结构不合理，文化素质差，学习后劲不大，缺乏创造力。

3.不少高校的美术教育专业，在培养目标、课程设程、教学内容和方法等方面偏离了以培养师资为目标的方向，所学内容与中小学美术教育，尤其是与国家教育部颁布的课程标准及要求相脱节，学生毕业后到中小学任教难以从事课堂以及课外教学实践。

分析以上存在的问题，改变此种状况，为适应21世纪人才培养需求，科学地实施美术教育，培养适合现代教育发展的合格教师是我们面临的迫切任务。

二、我国高校美术教育存在问题的成因分析目前，我国高校美术教育专业学生素质偏低的问题并不是学生本人单方面因素所造成的，而是有着多方面的复杂原因。

这里主要考察影响美术教育专业学生素质的客观因素。

（一）艺术类招生录取标准对考生的影响高考制度是个指挥棒，招生录取标准对社会大众、对学生的行为导向起着决定性的作用。

多年以来，我国艺术类招生与普通文科招生录取分数线要求不同，其中最大区别就是艺术类文化录取分数线只有一般文科录取分数线的80%（或60%），而且不计算数学分，这样一来，美术类本科学生入学文化成绩，从整体上看还不如普通专科学生甚至中专学生的入学文化成绩。

这种相对较低的文化水平，必然为学生再高等学校的深造埋下发展的障碍。

特别是把数学分只作为参考分，不计入实际成绩，使得考生再高中阶段会考之后就完全放弃了数学学习，其消极影响是很大的。

实际上美术教育与数学教育的联系是非常密切的。

数学作为科学教育的基础和分支，能有效地培养人的逻辑思维、空间想像、理性判断能力。

缺少这种基本素质，将直接影响人的艺术想象、造型与设计能力，尤其是对现代高科技的电脑设计与创意能力的培养造成障碍，对人的艺术创造力的发展造成极大的困难和障碍。

同时，由于美术专业录取的文化分数线较低，就使得不少文化课成绩差的中学生家长调整教育期望指向，不管孩子喜欢不喜欢美术，认为学美术是孩子上大学的一条捷径。

如有不少家长带着孩子求教美术教师时说：“我的孩子文化课不行，让他跟你学美术吧！”“俺的孩子脑子不行，功课不好，让他学画画吧！”而面对学习好的美术考生，有的家长甚至中小学教师竟然如此劝说学生：“你的文化课这么好，学美术太可惜了！”等等。

这些说法蕴含着一种错误观念，即认为学美术不需要文化，不需要其他方面的素质。

这是一种很幼稚的认识。

如前所述，一个人的智力水平、文化素质直接制约着他的艺术学习、欣赏和艺术创作水平。

对于学习美术的学生来说，也只有拥有全面的、高水平的文化基础知识和对美术专业的觯热情感，才能有效地促进自己包括美术知识和能力在内的全面的成长。

（二）现行美术专业考试方式对考生的影响正如全国统一高考直接影响着考生的学习重点一样，现行的美术专业考生考试命题也左右着考生的训练内容和训练方式。

就美术专业的内容来说，基本上包括：石膏挂面、人物头像、写生和色彩静物写生。

这种几年来不定的美术考试命题当然也考察出学生的一些基本知识的运用和基本造型能力，但是这种固然的狭隘的命题范围导致学生反复进行一种被动的应试训练，即从学画开始直到参加高考，日复一日、年复一年地进行石膏挂面、人物头像、写生训练和简单的色彩静物写生训练，以应付决定自己命运的美术专业考试。

而作为造型艺术不可或缺的其他基本训练，以应付决定自己命运的美术基本的美术史论知识、美术欣赏能力、想象创造能力及速写构图能力训练等，考生就从未涉及过。

这就造成美术考生多方面艺术素质的欠缺。

教育实践证明，即使这些考生由于石膏挂面、人物头像写生成绩和景物写生成绩合格而被高校录取，但由于造型基础知识与能力薄弱、片面、机械，他们很难适应像样的创作和设计来。

也许有人会说，基础不好到高校不还是画这些东西吗？下工夫学啊！当然可以学习，但是人对美的感受与好奇，生动、丰富的意象的形成，自发的表现活动和创造欲的产生与发展，是从小培养起来的，不可能一蹴而就。

一般来说，年龄越大，好奇感就越弱；越不好奇，思考的范围亦越狭窄，这是心智成长和艺术发展的障碍。

又如儿童和青少年美术作品中的自发性的表现力，是随着年龄的增长而逐渐降低的。

而这种自发、自在，是一个人创造艺术作品的基础。

考生应该在进入高校前进行全面的培养。

也可以有效的加以补偿的。

美术大家不乏有大器晚成者，如齐白石，但他也是在已具备了木工设计、雕花的基本素质以及深厚文化素养后才成为大师的。

根据这种规律，美术专业的招生就要考虑到美术才能的基本结构和要素，避免考试内容的片面化、固定化，从而引导考生全面、健康、科学、合理地进行美术训练活动，为进入高校后的学习打下必备的基础。

（三）旧学院式的美术教学内容与方法对学生的影响美术教育专业的学生在校期间所受的教育训练内容，影响着他们的整体素质、整体能力水平。

而专业教师的知识结构、能力水平和教学方法又直接影响着学生。

就目前的教育现状来说，旧学院式的美术教育仍占着优势地位。

其教学实践还不能充分体现师范美术教育的性质和特点，教学内容与中小学美术教育相脱节，远离为基础教育服务的现象仍很严重。

在教学方法上，有些教师时常以个人的画家式的艺术偏爱观点指导教学，即不注意学生的个性培养。

学校开设的课程离培养未来的中学美术教师所必具的多方面知识与能力的要求还有不小的距离。

绘画技能训练多于教育实习，工艺制作课、教学法课程处于附属地位。

由于教学内容与实际需要有较大距离，学生毕业后社会适应能力与教学能力较差。

如分配到师专、师范学校的毕业生当了教师后他们不了解中学、小学美术教育的特殊性以及新课标的要求，教学时就缺乏针对性，仍然使教学与实际需要脱离，影响了基础美术教育水平的提高。

所以，高等院校的美术教育专业，需要进行全面的艺术素质的训练和与教学实践相联系的多能训练。

这与培养专业画家、专业设计人员课程体系、教学内容和方法有所不同，再某些方面的要求用该更高。

三、高师美术专业教育改革的几点设想我国高等院校美术教育专业的教育改革是个复杂的系统工程，它涉及人的教育观念、招生制度、教学课程体系、教学方法等等。

笔者仅从以下几个方面提出改革的建议与设想。

（一）转变教育观念，注重通才教育社会的发展需要大批的专门人才，与此同时，又要求这些人才应具有宽广的知识面、优化的智能结构、良好的情操和道德品质。

因此，20世纪70年代世界各国高教改革掀起了通才教育的潮流。

通才教育要求学生既有科学素质，又有艺术素质，能以极大的灵活性适应社会需要。

研究表明，科学思维的逻辑性、实证性和艺术思维的超前性、自由性是相互交织、融合与相辅相成的。

大脑右半球下意识的直觉、猜想，使人不能不断超越理性判断所规定的界限，而突破原有的思维框架。

同时，直觉的朦胧目标和创意又依靠严格的逻辑予以检验，规范化的科学思维使这种探索最终成为创造性产品，成为通常意义上的发现或艺术创造。

由此可见，科学活动和艺术活动的互补，主要不是表面上的融合，而是通过注入对方在深层次上融合再一起来影响人们，从而完善人的文化素养，健全人的思维方式。

科学素质与艺术素质均衡互补是创造型人才的特点，是一种优化智能结构。

而我们目前的艺术类招生、录取工作直至进校后的学习内容，却不同程度地将自然科学和人文科学截然分离，这就有损于学生的全面发展，实际上也限制了各个专业学生的创造能力，这是当前改革不可回避的必须重视的问题。

特别是招生录取标准，应该改变忽视文化课，忽视对自然科学的要求的现象。

（二）改革与完善美术专业考试的内容与方式，改应试教育为素质教育随着我国教育改革的深入，应试教育向素质教育转轨是必由之路。

应试教育，是指脱离人的发展和社会发展的实际需要，以应付升学考试为目的的违反教育、教学规律的一种传统教育模式。

素质教育则相反，它是依据人的发展和社会发展的实际需要，以全面提高全体学生的基本素质为根本目的，以尊重学生主体和主动精神，注重开发人的智慧潜能，注重形成人的健全个性为根本特征的教育模式。

根据这种教育规律，对于美术考生或美术教育专业的学生，应该进行素质教育，以引导学生开发智力潜能，培养创造能力和对社会的适应能力。

当今的教育改革应使师生树立起素质教育观念，即美术教育应着眼于人才全面发展的培养，着眼于高水准教师的培养。

这是美术教育专业的出发点，也是美术教育专业归宿。

（三）明确培养目标，深化课程改革社会的发展，依赖于人才素质的提高，要促使人才竞争。

而竞争的结果是否优胜，主要在于个体的适应性和开创性程度。

这就要求高校培养出来的学生应是社会所需要的有用人才。

这些人才适应面广，一专多能，能根据社会的需要调整个人的行为，以取得与环境的积极的动态平衡。

为此，就需要学校根据社会尤其是当代美术教育的需要，开设系统的、合理的课程和安排教育实践，以使学生在校学习期间就能够根据今后美术教学的需要学习到各种基本知识、基本技能和开创生活的能力。

为了做到这一点，高校美术教育专业教师，首先要了解当前美术教育和社会发展的需要，改革课程结构，调整教学内容，熟悉中学、小学新课程标准的具体要求，编写适应的教材，改革教学方法，不断促进教育质量的提高。