动漫产业文化要素的结构策略分析
新常态下我国二次元文化产业发展现状及对策基于动漫产业的发展
二、我国二次元文化产业的发展 现状
1、市场整体规模
近年来，中国动漫产业市场规模迅速扩大。根据相关统计数据，2022年中国 动漫产业总规模已超过2000亿元人民币，比2017年增长近40%。此外，中国动漫 用户规模也在不断扩大，成为全球最大的动漫消费市场之一。
2、地区分布
2、地区分布
中国动漫产业呈现出地区分布不均衡的现象。其中，一线城市和部分二线城 市成为动漫产业的主要聚集地，而其他地区则相对滞后。以北京、上海、广州、 深圳为例，这些城市不仅拥有大量的动漫企业，而且在原创内容和人才方面具有 明显优势。
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3、用户层面
3、用户层面
广大动漫用户也应为产业发展贡献力量。一方面，用户可以积极和支持优秀 的原创作品，提高国产动漫的知名度和影响力；另一方面，用户也可以通过反馈 和建议，促进作品质量的提升和改进。同时，用户在消费过程中应注重版权保护， 支持正版动漫产品，以维护良好的市场秩序。
3、用户层面
结论 总体来看，中国动漫产业在市场规模、地区分布和企业竞争等方面取得了显 著进展，但也存在内容创意不足、人才短缺和审批制度不完善等问题。通过政府、 企业和用户的共同努力，我们有理由相信，中国动漫产业将迎来更加美好的明天。
参考内容
引言
引言
动漫产业作为文化产业的重要组成部分，具有高度的创意性和广阔的市场前 景。中国动漫产业经历了多年的发展，逐渐成为全球动漫市场的重要力量。然而， 面对国内外市场的竞争和挑战，中国动漫产业仍存在诸多问题。本次演示将分析 中国动漫产业的发展现状，并提出相应的对策建议。
中国动漫产业发展的困境及对策分析
中国动漫产业发展的困境及对策分析作者：李灿华来源：《青年文学家》2011年第04期本文为2010年湖南省软科学项目：“湖南动漫产业发展战略研究”（湘科政字[2010]105号）阶段行成果。
摘要：动漫产业是文化、艺术与现代科学技术高度结合的新型产业。
本文分析了我国动漫产业发展中存在的问题，并针对这些问题，提出了推动我国动漫产业发展的对策和建议。
关键词：动漫产业竞争优势发展困境解决机制作者简介：李灿华（1978.8-），女，湖南南县人，湖南师范大学助理研究员，在读博士，研究方向为高教管理研究.一、我国动漫产业的发展中存在的问题（一）动漫产业链不完善截至目前，中国尚未有耳熟能详、备受好评的动漫形象，动漫形象的缺失在产业链中就像无源之水、无本之木。
中国目前所谓的“动漫制作”，主要还是承接国外的一些来料加工。
虽然这在我国动漫发展初期能培养大量人才，但从长远发展来看，是不利于中国动漫的可持续发展的，因为一味地接受国外的来料加工，势必会影响中国的原创能力及发展后劲。
中国动漫人才面临数量短缺、质量亟待提高的问题，虽然各大高校都纷纷设立动漫专业，但仍然无法满足动漫产业的发展需求。
现在最缺的是动漫制作的综合性人才，中期绘制加工人才正在迅速膨胀，但既有原创能力、又懂绘制技术的人才却很少，这必将影响到动漫产业的质量。
目前，中国在动漫衍生品的开发投入程度还远远不够，开发的衍生品往往如昙花一现，缺乏竞争力和生命力。
（二）动漫产业人才严重缺乏在我国动漫产业的发展途中，最为急缺的是人才。
根据目前动漫产业的发展趋势，我国市场的容纳量可能要超过600亿元。
一个600亿元的产业规模，至少需要60万的动漫从业人员。
其中90%以上必须是经营动漫产业结构的人员，经营者缺失造成了市场的脱节，国内有许多单项做得好的出版社、漫画家，却没有衔接成链，使得销售平台缺乏，动漫经营者的缺乏就是滞后国内动漫市场的症结。
另外，制作动漫的人才也严重不足，尤其是兼具艺术与技术的复合型动画人才的不足，严重制约了我国动画产业的发展。
动漫市场分析
动漫市场分析一、市场概况动漫市场是指以动画、漫画、游戏等相关衍生品为核心的市场。
我国动漫市场近年来呈现出快速增长的趋势，成为文化产业中的重要组成部份。
本文将从市场规模、市场发展趋势、市场竞争格局等方面进行分析。
1. 市场规模根据相关数据统计，我国动漫市场规模逐年增长。
截至2022年，动漫市场总产值达到XXX亿元，同比增长XX%。
其中，动画片产业规模为XXX亿元，漫画产业规模为XXX亿元，游戏产业规模为XXX亿元。
2. 市场发展趋势（1）消费升级趋势：随着经济发展和人民生活水平提高，消费者对于动漫产品的需求也在不断升级。
从最初的儿童市场，逐渐扩展到青少年、成年人乃至中老年群体。
（2）跨界融合趋势：动漫产业与其他行业的跨界合作越来越多，如动漫电影、动漫周边产品、动漫游乐园等。
这种跨界融合为动漫市场带来了更多的商机和发展空间。
（3）数字化趋势：随着互联网的普及和技术的进步，动漫市场正逐渐向数字化转型。
在线动漫平台的兴起，为用户提供了更加便捷的观看方式，也促进了市场的发展。
3. 市场竞争格局目前，我国动漫市场竞争格局较为复杂，主要有以下几个主要参预者：（1）动漫制作公司：负责动漫内容的创作和制作，如国内知名的XX动漫公司。
（2）发行公司：负责动漫作品的发行和营销，如XX发行公司。
（3）线上平台：提供在线动漫内容的观看和购买，如XX视频网站。
（4）周边产品厂商：生产和销售与动漫相关的周边产品，如动漫主题衣物、玩具等。
二、市场需求分析了解市场需求是进行市场分析的重要环节。
本文将从消费者需求、产品需求和市场细分等方面进行分析。
1. 消费者需求（1）儿童市场需求：儿童是动漫市场的主要消费群体，他们对于色采明艳、故事简单易懂的动漫作品有较高的需求。
（2）青少年市场需求：青少年对于动漫作品的要求更加多样化，他们更加注重情节的复杂性、人物形象的塑造以及情感的表达。
（3）成年人市场需求：随着80后、90后逐渐成为主流消费群体，成年人市场需求呈现出多样化和个性化的特点。
我国动漫产业发展现状与对策
我国动漫产业发展现状与对策动漫产业是文化产业的重要组成部分，具有很大的发展潜力和经济价值。
我国动漫产业在发展过程中仍然存在一些问题和挑战。
本文将就我国动漫产业的现状进行分析，并提出相应的对策。
1.市场规模逐渐扩大随着社会经济的发展和人民收入水平的提高，我国动漫市场规模逐渐扩大。
根据中国动漫协会的数据显示，我国动漫市场规模从2010年的198亿元增长到2019年的2572亿元，年均增长率达到了26%。
市场规模的扩大为动漫产业的发展提供了良好的基础。
2.内容创作水平有待提高尽管市场规模扩大，但是我国动漫产业在内容创作方面仍然存在较大的差距。
与欧美日等发达国家相比，我国的动漫作品在质量和创意方面还有很大的提升空间。
不少动漫作品缺乏独特的故事情节和精良的制作水平，难以吸引观众的注意力。
3.产业链条尚未完善我国动漫产业的产业链条尚未形成完善的生态系统。
与日本动漫产业相比，我国的动漫产业链条相对薄弱，整个产业链条上的环节还没有形成有效的连接和协同，包括创作、制作、发行和营销等环节都还存在很大的问题。
4.动漫文化传承与创新并重我国的动漫产业在文化传承和创新方面仍然存在一些问题。
一方面，我国自古以来有着丰富的传统文化，但是在动漫创作中很少有体现。
虽然一些优秀的动漫作品在创新方面做出了一定的尝试，但是整体上还存在创新不足的问题。
1.提高动漫作品的质量和创意提高动漫作品的质量和创意是我国动漫产业发展的关键。
政府和企业应该加大对动漫作品的扶持力度，鼓励和支持优秀的动漫创作团队和个人，通过举办动漫创作大赛和提供奖励等方式提高创作者的积极性和创作水平。
需要加强对动漫作品的原创保护，防止盗版和侵权行为。
完善动漫产业的产业链条是提升我国动漫产业竞争力的重要途径。
政府和企业应该加大对整个产业链条的投资和扶持力度，推动产业链条上的各个环节形成有效的连接和协同。
通过加强产业学院和培训机构的建设，提高从业人员的专业水平和技能，为产业链条的发展提供人才支持。
中国动漫产业发展分析报告
中国动漫产业发展分析报告
一、概述
二、现状分析
1.市场规模
中国动漫市场规模逐年扩大。
据统计，2024年中国动漫市场总规模达到1000亿元人民币，同比增长20%以上。
其中，二次元文化和网络动漫以及游戏产业成为主要增长引擎。
2.行业结构
3.原创内容
4.市场需求
中国动漫市场需求多样化。
传统的青少年观众仍然是主要消费群体，但成年观众和海外市场的需求也在增长。
同时，随着二次元文化的兴起，越来越多的大众开始接触和欣赏动漫作品。
三、挑战分析
1.市场竞争
中国动漫市场竞争激烈，国内外企业纷纷进入市场。
国外优秀动漫IP的进入给国内企业带来了竞争压力。
同时，中国本土优秀原创动漫作品的数量还不足，需要进一步提升。
2.人才短缺
3.版权保护
四、发展趋势
1.技术创新
随着技术的进步，动漫产业将更加注重数字化、互联网化和智能化发展。
虚拟现实、增强现实等新技术将给动漫产业带来新的发展机遇。
2.融合发展
3.国际合作与输出
4.文化自信
五、发展策略
1.提升原创能力
鼓励企业和个人加强原创动漫作品的开发和创作，并提供相关的扶持政策和资金支持。
2.加强人才培养
加大对动漫产业人才的培养和引进力度，建立完善的人才培养体系，优化人才结构。
3.强化版权保护
加大对侵权盗版行为的打击力度，加强版权保护力度，提高动漫产业的法律保护水平。
4.拓展国际市场
积极参与国际动漫产业的合作和交流，开展国际推广和市场拓展，提高中国动漫产业的国际知名度和竞争力。
六、结论。
文化创意产业的产业结构优化研究
文化创意产业的产业结构优化研究近年来，随着文化创意产业的迅速发展，越来越多的企业开始投身于这个行业，形成了比较庞大的产业链。
如何优化这个产业链，构建一个更加合理、稳定的产业结构，成为了当前文化创意产业的重要课题。
一、产业结构现状分析当前，我国文化创意产业的产业结构还存在一些不合理的现象。
在上游方面，虽然近年来一些新兴的文化产业不断兴起，比如游戏、动漫、音乐、影视等，但传统文化产业仍然占据主流地位。
在中游和下游方面，文化企业规模和质量都比较不平衡，存在一定的技术、人才等方面的不足。
此外，文化创意产业的产业链中的重要环节，比如知识产权、融资机制、市场营销等方面也存在一些问题。
其中，知识产权保护方面缺乏有效机制，融资机制也较为狭窄，且市场营销方面存在着低效、重复、打散等问题。
二、优化思路与实践针对当前文化创意产业的不足之处，我们需要在以下几个方面下大力气进行优化。
（一）加强科技创新，提高产品质量要想推动文化创意产业的发展，必须依靠科技。
在上游方面，我们需要大力支持新型文化产业的发展，同时加强传统文化的挖掘，让优秀的传统文化得到更好的传承和发扬。
在中游和下游方面，需要注重科技转移和应用，加强人才培养，提高文化创意产品的质量和竞争力。
（二）完善知识产权保护机制知识产权是文化创意产业的核心。
当前，我国在知识产权保护方面的体制机制还有待完善。
我们需要加强知识产权保护意识，完善法律法规，建立起完善的知识产权管理机制和保护体系。
（三）拓宽融资渠道，优化融资机制在当前的文化创意产业中，融资机制比较狭窄，给中小文化企业的发展带来了困难。
因此，我们需要拓宽融资渠道，加强对中小企业的资金支持，建立灵活、多元化的融资机制。
（四）加强市场营销策略当前，广告、宣传以及市场营销等方面的资源仍然比较分散。
因此，我们需要加强行业内的合作，建立起“生产-流通-消费”协同发展的体系，同时加强市场调研，提高市场洞察力，制定出更加精准的市场营销策略。
中国动漫产业发展面临的问题及应对策略
THE REALM OF MOVIE AND TV ARTS影视艺苑进入21世纪以来，以欧美、日本为代表的动漫强国除了拥有发达的动漫产业经济外，还依托其强大的动漫IP以及二次元世界观输出，形成了世界范围内广泛的文化认同，进而占据了全球动漫产业的高地，这对中国动漫产业发展乃至优秀的民族文化和传统价值观都造成一定的冲击。
近年来，在国家出台相应扶持政策的大力助推下，中国文化产业进入快速发展阶段，动漫产业也随着文化产业迈入高速发展的步伐，但是，随着中国动漫产业的高速发展，一些问题及面临的困境也逐渐暴露出来，特别是动漫产业全球化的背景下，强动漫IP和企业品牌的培育，上下游产业融合、传统文化的继承和创新问题、跨文化输出等，一定程度阻碍了中国动漫产业可持续和高质量发展，亟待解决。
一、中国动漫产业发展现状概述（一）发展背景1.政策背景：量变到质变的背后梳理2005—2019年国家对动漫产业发展的扶持政策，不难看出，中国动漫产业正处于由量变到质变的更新期，产业规模不断扩大，产业链逐渐完整，产业结构日趋完善，正是因为国家对动漫产业持续而有力的，顺应产业发展规律的政策不断出台，才保障了动漫产业积极健康向上的稳健发展。
2019年8月，广电总局颁发了《关于推动广播电视和网络视听产业高质量发展的意见》，提到要以实施“新时代精品工程”为抓手，加大对高质量动漫作品专项资金扶持力度，同时对相关产业融合发展，结合数字化时代的产业转型发展等都做了进一步的明确。
2.经济背景动漫产业的发展首先得益于国家大的文化产业发展战略部署和中国庞大的文化消费市场，2018年，中国文化及相关产业产值超4万亿元，GDP占比达4.5%，人均文化类消费总支出达2226元，占消费比11%以上，文化产业的繁荣昌盛，为动漫产业发展提供了强大的经济环境支持。
在产业融资方面，因为文化产业发展持续利好，大量资本流向动漫市场，2015年以来，中国动漫市场逐渐走入质量优先发展的健康轨道，动漫资本热开始回归理性化，在数量逐年下降的同时动漫作品的质量却得到质的提升。
动漫产业发展策略
某游戏公司因经营管理不善、市场竞争力不足等原因导 致破产。
• 经营管理：某游戏公司在经营管理上存在问题，包 括财务不规范、管理混乱等，导致企业运营效率低 下。
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动漫产业特点
动漫产业具有高创意、高市场、高融合、高 附加值等特点，是一个极具潜力的新兴产业
。
动漫产业的发展现状
国内外动漫产业发展现状
全球动漫产业规模巨大，发展迅速。其中，美国、日本和韩国等国家的动漫产 业较为发达。中国的动漫产业起步较晚，但发展迅速，拥有庞大的消费群体和 广阔的市场前景。
中国动漫产业的发展现状
• 独特风格：中国动漫 在创作上注重与中华 文化的结合，形成了 独特的艺术风格和表 现手法，具有很高的 辨识度。
• 国内外市场：中国动 漫产业在国内外市场 表现出色，一些优秀 作品在国际上获得了 广泛的认可和赞誉。
失败案例一：某动漫品牌的衰落
某动漫品牌在市场变化中未能及时调整 策略，失去了竞争优势，导致品牌的衰 落。
• 全球化：美国动画产业积极拓 展海外市场，通过跨国合作和 发行渠道的拓展，实现了全球 化的发展。
成功案例三：中国动漫产业的发展
01
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中国动漫产业在近年来 • · 逐渐崛起，以深厚的文 化底蕴和独特的风格为 特点，受到国内外观众 的关注和喜爱。
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• 文化底蕴：中国动漫 产业植根于中华文化 的深厚土壤中，传承 了中华民族的文化基 因和价值观，具有独 特的文化魅力。
• 营销策略：某动漫品牌在营销策略上 缺乏有效手段，未能与消费者建立紧 密的联系和互动。
中国动漫产业存在的主要问题及对策研究的开题报告
中国动漫产业存在的主要问题及对策研究的开题报告
一、研究背景与意义：
随着科技的发展，动画产业在国际范围内具有广泛的市场需求与前景。
中国拥有庞大的人口基数与悠久的历史文化，动画产业在中国也有着巨大的潜力。
但是，在中国动漫产业发展中，还存在诸多问题，如缺乏优秀原创作品、推广力度不够、产业链条不完善等。
本文旨在研究中国动漫产业存在的问题，探讨解决该问题的策略与方法，促进中国动漫产业的发展与进步。
二、研究的目的和研究方法：
目的：探讨中国动漫产业存在的问题及对策，促进动漫产业的发展。
研究方法：采用文献资料分析法、网络调研法、数据统计法等方法，对当前中国动漫产业的现状及存在的问题进行分析，加以总结，提出对策并进行实证分析。
三、拟研究的问题：
1、中国动漫产业的现状与特点；
2、中国动漫产业面临的主要问题；
3、如何提升中国动漫原创作品的质量，以及如何扩大动漫市场？；
4、如何构建完整的动漫产业链，提升整个产业的效益；
5、如何利用互联网和新媒体手段推广和宣传动漫作品，提高受众和市场的认知度和关注度。
四、预期研究结论：
1、动漫产业目前存在的问题是多方面的，需要进行综合的解决。
2、动漫原创作品的质量是提高动漫产业市场竞争力的关键，加强人才培养和技术研发是提高质量的关键。
3、构建完整的动漫产业链对于整个行业的发展非常有利。
4、利用互联网和新媒体宣传是提升动漫市场影响力的有效途径。
综合以上结论，提出相关的解决策略，推动中国动漫产业的发展。
我国动漫产业发展策略研究
我国动漫产业发展策略研究一、论文报告概述二、我国动漫产业概况及现状分析三、我国动漫产业存在的问题及挑战四、我国动漫产业发展战略建议五、我国动漫产业发展成功案例六、结论与展望一、论文报告概述近年来，随着中国经济的快速发展和人口结构的日益年轻化，动漫产业的市场需求日益增长，成为我国文化产业发展的一支重要力量。
然而，在发展过程中，我国动漫产业也遇到了种种问题和挑战，需要国家和业界共同努力，制定合适的发展策略。
本篇论文针对我国动漫产业发展的现状和问题，提出了一些发展战略建议，并分析了一些典型的成功案例，以期对我国动漫产业的发展提供一些启示和参考。
二、我国动漫产业概况及现状分析1.我国动漫产业的发展历程中国的动画产业在上世纪五六十年代兴起，但当时只是仿制国外作品为主。
1984年，中国第一部原创动画《小兵张嘎》面世，随后又先后推出了《黑猫警长》、《葫芦兄弟》等经典作品，逐渐奠定了中国动漫产业的基础。
随着经济快速崛起和数字技术的发展，中国动漫产业逐渐得到了政府和社会的重视，进入了全面发展的阶段。
尤其是自2010年后，政府发布了一系列扶持政策，如中国动漫产业发展框架规划等，各地也相继成立了动漫产业园区，动漫文化节等活动也在全国范围内广泛展开，为动漫产业的发展创造了良好的环境。
2.我国动漫产业现状分析随着社会经济的快速发展，我国动漫产业规模逐年扩大，从2000年的20亿元到2017年的超过2000亿元。
其中，动画片和漫画类产品是市场的主要部分，游戏、影视等衍生品也得到了广泛的关注和支持。
但是，在发展的过程中，我国动漫产业仍然存在一些问题和不足。
三、我国动漫产业存在的问题及挑战1.内容单一化当前，我国动漫产业的内容仍然缺乏独特性和创新性，集中在某些热门题材如校园、偶像、网游等。
这种单一化的内容，难以吸引更广泛的受众，也限制了其在国际市场的竞争力。
2.缺乏核心技术动漫产业的核心技术在数字化制作、3D制作等方面仍然依赖于进口技术，同时缺乏自主研发和创新，这也给动漫产业的保护和营销带来了许多不利因素。
2021-2025年中国动画产业发展战略分析及供需格局研究预测报告
2021-2025年中国动画产业发展战略分析及供需格局研究预测报告近年来，我国动漫产业发展势头迅猛，《十万个冷笑话》、《西游记之大圣归来》、《熊出没之雪岭熊风》等优秀动画电影不断涌现，快看漫画、腾讯动漫、有妖气等新媒体动漫平台也逐渐兴起，领先企业利用原创动漫IP打造衍生产品。
2020年，我国动漫产业产值已经突破2000亿元。
整体看，我国经济和市场已经具备支持国内动漫产业高速发展的基础，我国动漫产业市场发展潜力巨大。
不过，如何提升我国动漫创意能力、填补国内动漫人口缺口、更深层次地挖掘动漫衍生市场值得思考。
产业链全景剖析动漫是“动画”和“漫画”的合称，指动作和漫画的合集，并非专业术语。
“动漫”最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊。
动画是集合了绘画、配音、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
漫画是用简单的手法来描绘生活图画、虚构的故事情节等内容。
动漫产业不仅包括声优配音、漫画、动画、轻小说、游戏(ACGN)还包括下游衍生的文具、玩具等周边、二次元社交平台及内容交流社区等。
产业整体发展概况——相关政策出台支持产业发展动漫作为极具生机和活力的新兴文化产业。
发展动漫产业对于满足国民精神文化需求、传播先进文化、丰富群众生活、促进青少年健康成长、进一步优化产业结构、扩大消费和就业、培育新的经济增长点都具有重要意义。
动漫产业近年来是我国大力支持发展的文化产业之一。
在《文化部“十三五”时期文化发展改革规划》中提到，加快发展动漫、游戏、创意设计、网络文化等新型文化产业;支持原创动漫创作生产和宣传推广，培育民族动漫创意和品牌，持续推动手机(移动终端)动漫等标准制定和推广;推进国家动漫产业综合示范园建设。
在《关于延续动漫产业增值税政策的通知》中也对动漫产业增值税实际税负超过3%部分实行即征即退政策。
——国家认定动漫企业接近100家自2009年以来，国家每年都会进行全国动漫企业认定工作(除了2016年)。
中国动漫产业现状、问题及引导策略
中国动漫产业现状、问题及引导策略【摘要】中国动漫产业在近年来取得了长足发展，但仍面临着一些问题和挑战。
本文首先介绍了中国动漫产业的现状，包括市场规模、作品质量和国际影响力等方面。
随后分析了当前中国动漫产业面临的问题，包括缺乏原创性、版权保护不足和市场竞争激烈等。
然后提出了如何引导中国动漫产业发展的策略，包括加强原创能力、加强版权保护和拓展国际市场。
还探讨了提升中国动漫产业国际竞争力和加强人才培养的重要性。
总结了中国动漫产业的未来发展趋势，发展潜力和重点，展望了中国动漫产业的美好未来。
【关键词】关键词：中国动漫产业、现状、问题、引导策略、发展、国际竞争力、人才培养、未来发展趋势、发展潜力、发展重点。
1. 引言1.1 中国动漫产业现状、问题及引导策略中国动漫产业是当前我国文化产业中备受关注的领域之一。
随着国内外市场对动漫作品的需求不断增加，中国动漫产业面临着前所未有的发展机遇和挑战。
在这一背景下，我们有必要深入了解中国动漫产业的现状、面临的问题，并提出相应的引导策略，以促进产业的健康发展。
中国动漫产业发展现状问题：中国动漫产业在过去几年取得了长足的发展，作品质量和数量均有明显提升，市场规模不断扩大。
也存在着内容同质化严重、原创力不足、国际影响力不强等问题，制约了产业的进一步发展。
如何引导中国动漫产业发展：为了推动中国动漫产业迈向更加健康的发展轨道，我们需要采取一系列措施，包括加大对原创作品的扶持力度、加强产业链条的建设、鼓励跨界合作创新等，以提升整体竞争力和国际影响力。
在未来的发展趋势中，中国动漫产业有着巨大的发展潜力，需要在加强原创能力、拓展国际市场、加强人才培养等方面下足功夫。
只有通过不断创新和完善，中国动漫产业才能在国际舞台上占据更重要的一席之地。
2. 正文2.1 中国动漫产业发展现状中国动漫产业近年来呈现出快速增长的态势，产值不断攀升，市场规模扩大。
据统计数据显示，中国动漫产业从2009年的250亿元增长到2019年的6000亿元，年均增长率达到15%。
中国动漫产业的问题和对策分析以日本动漫产业为启示
摘要动漫产业动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
中国的动漫历史也比较悠久，近些年中国动漫产业也有了飞速的发展，但是与日本，美国等国家相比，还是有一定差距。
日本动漫业发展较早，逐渐形成了以漫画为内容源泉,以电视动画和相关游戏开发为扩展,以电影动画为最高形式的ACG发展模式。
日本动漫产业的发展壮大对中国动漫业有很多的启示。
近几年,政府开始以前所未有的力度推动中国动漫产业的发展,动漫产业在中国呈现蓬勃发展之势。
中国动漫产业在面临发展机遇的同时,也存在着制约发展的各种因素。
同时，在发展过程中，中国动漫也存在一些问题，如动漫质量不高，人才缺乏，产业链不完整等。
如果不能很好的解决这些问题，中国动漫业很难有一个良好的发展前景。
如何更好的促进中国动漫产业的发展，这其中还有很多问题值得分析和研究。
本文详细介绍了中国动漫的发展历史和现状，回顾了中国动漫整个的发展历史，从中总结出中国动漫在历史发展过程中形成的一些特点，并且结合当前时期的特点来分析中国动漫当前发展的现状。
下一步对日本动漫产业做了相应的分析，先简述其发展历程，分析日本动漫产业的特点，从中分析出日本动漫产业成功的因素。
然后结合当前的社会背景来找出中国动漫产业自身存在的问题和发展障碍。
最后参照日本动漫产业成功的经验，来对中国动漫产业未来发展提出几点对策。
全文分四个部分：第一部分，详细介绍了中国动漫的发展历史以及当前中国动漫产业发展的现状；第二部分，简述日本动漫产业发展历史，归纳其特点，从而总结出日本动漫产业成功的因素；第三部分，阐述当前中国动漫产业发展当中存在的一些问题；第四部分，以日本动漫产业成功的因素作为参考，结合当前中国的国情，对中国动漫产业未来的发展提出几点对策。
我国动漫产业发展现状与策略分析
我国动漫产业发展现状与策略分析作者：暂无来源：《中外企业家》 2010年第8期动漫产业在文化和娱乐产业中异军突起，成为了当今社会、特别是当今青少年的主流文化，在近几年得到了迅猛发展，并已形成了日、美、韩三足鼎立的局面。
本文从研究动漫产业现状分析入手，主要阐述我国动漫产业存在的问题，以及动漫产业问题的解决方向，对于当前发展我国的动漫产业具有重要的意义。
一、动漫产业现状分析(一)中国动漫产业发展现状近年来，中国的动漫游戏产业取得了长足的发展。
1993年至2003年，中国国产动画片的生产数量仅为46 000分钟，平均每年动画片的产量不到4 200分钟；2006年，中国动画片产量已经达到82 000分钟。
据统计，动漫产品本身有巨大的市场空间，而且动漫产品的衍生产品市场空间巨大。
研究证实，我国每年文具的销售额为600亿元，儿童食品每年的销售额为350亿元，玩具每年的销售额为200亿元，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达100亿元，这些行业都有赖于动漫产业的链接带动，因此，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。
目前，国内动漫游戏产业发展迅速，初步形成上海、长沙、广州、深圳等动漫游戏产业生产基地。
很多省市将动漫游戏产业作为新的发展点，如北京、上海、深圳、杭州、苏州、成都等地都将动漫游戏产业作为新兴支柱产业给予大力扶持。
如深圳2004年提出建设“创意设计之都”和“全球创意城市”的目标后，包括动漫产业、建筑设计、工业设计等在内的文化动漫游戏产业快速发展。
目前深圳已经拥有一支2万多人的动漫游戏产业专业设计队伍，深圳的影视动画业已形成一定规模，每年为深圳创造约2亿元产值。
国内各城市之间竞争日趋激烈，形成了不同的发展模式，如成都以手机游戏为重点、引入著名企业集群式发展的“西部娱乐硅谷”，上海以游戏企业为龙头，四大基地全面推进，引领长三角创意发展；杭州以动漫为特色，以民营经济为主体发展大文化产业。
浅论中国动漫产业发展的文化策略
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浅论中国动漫产业发展的文化策略
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柳
Байду номын сангаас
摘要 本文从消费社会的文 化需求出发， 对中国动漫发展的现 状予以浅析 ， 认为 由于起步晚再 加上技术和 创 新不足等 原因， 我国的动 漫产业还没有 形成产业链 .只有加强 对动漫产业 的人文构筑， 很好地 继承中国传 统文 化， 加强人才的培养等， 才能推动中国动漫产业朝着良性高效之路发展. 关键词： 消费社会 动漫产业 中图分类号： J2 1 8 文献标识码： A 在今天这个被 冠之为 "引导性消 费社会" 里， 整个时 代 动漫世界化的过程中蕴含着自己民族所特有的文化内涵. 已经被消费所控制，人们已经把自己的情感投射到符号 或 动漫是动画和漫画的简称，动漫产业则是以动漫画为 者物品上，消费意 识形态的认同成了自我认同的很重要 的 载体拓展形成的一种文化产业，通常包括动漫出版物和音 方式. 作为中国动画业的发展， 也必须要面 对消费社会 下人 像制品市场,动画作品的播出市场,动漫形象的衍生产品 们的审 美期待以及 美学认同， 而且要在国际的大背景之下， （涉及服装, 玩具, 主题公园 ） 等领域.它们不仅仅作为一种 客观而 公允地审视 我国动漫业的现状，只有知己知彼才能 动漫作品， 而且已经成为一种文化品牌. 由于巨大的市场和 真正在 未来的竞争 之中立于不败之地 . 不菲的商业价值， 可以说成了最为成功的推广模式， 比如美 由于我国的动漫产业起步比较晚，再加上技术和创新 国的迪斯尼公司已经成为该行业真正的巨无霸.他们的成 不足等原因， 可以说还落后于其他欧美发达国家， 这是一个 功方略无疑是值得我们很好为之研究予以学习的. 客观事 实.新时期以来尽管我们也涌现出了一大批优秀的 要重视动漫产业链中上游产品的设计和创作，着力开 动漫作 品， 但是由于人们陈旧的观念和思想的落后， 造成了 发动漫产业链中相关的衍生产品， 充分发挥比较优势， 进一 中国动 漫产业的滞 后.当然很重要的原因是没有构筑起动 步优化产业链. 要充分发挥市场的主导作用， 要形成较为发 漫产业 的文化品牌 . 动漫产业作为一种文化的创造， 必然应 达的 文化中介， 负责制 定行业规则， 维护 会员的合法权 利. 该具有 人文内蕴 . 但是， 由于受到商业化, 市场化的冲击， 人 培养较为完善的经纪人制度，这样能够激活和规范市场的 们往往 急功近利地 去捕获商业价值，而忽视了很重要的人 正常运转. 文情怀 . 回首古希腊人本文化， 就是以尊重人, 赞美人, 发挥 同时，只有很好地既借鉴发达国家的动漫发展趋势和 人的创 造性为主要 价值导向 .人文内涵最主要体现在对人 发展策略， 还要有我们自己文化的蕴含， 在开放的视野中吸 主动性 和创造性的 赞美与讴歌上 . 纳先进的动漫发展经验， 借力多媒体等技术， 促进动漫产业 回首当年经典的动漫作品 �葫芦兄弟� 以及 �大闹天宫� 的快速发展， 实现投资方式和投资主体多元化， 重视动漫的 等作品， 无不是对人类智慧以及自由精神的推崇.现今， 我 品牌建设， 鼓励动漫企业专注品牌运作和发展， 加强政府的 国动漫 产业不仅仅 内容单一， 关键是人才短缺， 缺乏知识产 战略规划和政策扶持， 制定保护动漫产业的相关政策， 动漫 权保障 . 所以， 人才的培养尤为重要. 尽管这几年有多所 大 企业应通过创新让文化资源成为原创的内容文本，让高技 学办了 相关的专业 ，甚至还出现了像吉林动画学院这样知 术成为动漫的物理平台， 建立起动漫企业的自我保护机制. 名度较 高的专业学 府，但是培养的人才仍然是技术人才较 我们也应该看到动漫产业也面临着有利的契机，动漫 多， 而搞市场营销以及商业策划的人才还是有些不够， 甚至 产业已形成庞大消费市场和产业集群经济.而且动漫市场 是严重 短缺. 如果没有创造性人才的涌现， 也不能真正推动 目前正得到前所未有的关注，但是动漫产业在国内得到重 这个巨 大产业的发 展.因此， 制定有效的政策， 诸如资金以 视并隆重登台亮相是近几年的事情，之所以这一产业能迅 及技术 支持，采取一些鼓励的方法让更多的优秀人才加入 速被市场激活， 政策的引导与刺激有着很大原因. 虽然我们 到这个 行业中来， 才能真正把动漫这个产业做大做强. 有太多海外经验及成功案例做参考， 但人才不足 , 产业链协 其次就是要继承我国优秀的传统文化，这是我们发展 作机制缺乏, 尚未形成赢利模式等发展瓶颈， 将来要在教育 动漫产业始终立足 的根基之所在 .近年来深 受大家喜欢的 动漫化, 企业品牌化, 合作国际化等方面寻求突破.动漫产 动漫作 品 �小鲤鱼� , � 哪吒传奇� 等， 再次说明了只有符合传 业如果没有政府的支持， 不可能实现产业的良性发展. 相信 统审美的东西才能 为观众所认可 ，而且只有很好地依靠民 我国的动漫产业有一天也会在激烈的竞争下不断的优胜劣 族文化， 才能推陈出新， 也才能真正走出一条创新的康庄大 汰， 最终走向商业化, 国际化的轨道. 道来 . 动漫已经走向集团化, 产业化， 这是一个不争的事实. 但是， 由于我们缺乏市场开放和市场链条的自觉营造， 所以 参考文献： 尽管也 有了一些影 响力的作品出现，也没有创造出品牌和 � � � 周世峰： �日本动漫产业发展的成因和启 示� ， �南京 市场效 益.在这方面我们还远远落后于日本和美国等发达 � � � � 艺术学院学报� ， 年第 期. 的动漫 国家 .� � � � 杨刚 ： �解读 中国 动漫 发展 的误 区� ， �艺术 理论� ， 比如日本的机器猫以及美国的米老鼠等，已经为全世 � 年第 期. 界的人们所认可，有人曾惊呼： "日本动漫潜移默化地影 响 � � � 了中国孩子的生活, 审美和美术创作， 是一种赤裸裸的文化 何雪苗 ： �中国动 漫发展壮 大的瓶 颈及突 破对策的 侵略 " . � 其实， � � � 越是民族的就越是世界的， � 日本动漫从 制作到 探析� ， �电影评介� ， 年第 期. 内容无 不渗透着日 本的民族特点，浓郁的日本风格也为它 赢得了 更多人的喜 � � � � 爱. 笔者以为， 日 本动画能够取 得这样的 作者简介 ： 秦柳 ， 女， �， 浙江宁 波市人， 浙江万里 成功， 无非也是走了一条传统与现代相结合的道路， 而且在 学院本科在读， 研究方向： 艺术设计 （数字媒体 ） . ���
中国动漫产业现状与发展策略分析
Ｓｔ ｒ ａ ｔ ｅ ｇ ｉ ｃ Ａｎ ａ ｌ ｙ ｓ ｉ ｓ ｏ ｆ ｔ ｈ ｅ Ｓｉ ｔ ｕ ａ ｔ ｉ ｏ ｎ ａ ｎ ｄ Ｄｅ ｖ ｅ ｌ ｏ ｐ ｍｅ ｎ ｔ ｏ ｆ Ｃｈ ｉ ｎ ｅ ｓ ｅ Ａｎ ｉ ｍａ ｔ ｉ ｏ ｎ Ｉ ｎ ｄ ｕ ｓ ｔ ｒ ｙ
Ｗａ ｎｇ Ｄａ ｎ
（ Ｚ ｈ ｅ ｊ ｉ ａ ｎ ｇ Ｆ ｉ ｎ ａ ｎ ｃ ｉ ａ ｌ Ｃ ｏ ｌ ｌ ｅ ｇ ｅ ， Ｈａ ｎ ｇ ｚ ｈ ｏ ｕ ， Ｚ ｈ ｅ ｊ ｉ ａ ｎ ｇ ３ １ ０ ０ １ ８ ）
Ａｂ ｓ ｔ ｒ ａ ｃ ｔ ：Ｃ ｕ ｌ ｔ ｕ ｒ ａ ｌ ａ ｎ ｄ ｃ ｒ ｅ ａ ｔ ｉ ｖ ｅ ｉ ｎ ｄ ｕ ｓ ｔ ｒ ｙ ｉ ｓ ａ ｓ ｕ ｎ ｒ ｉ ｓ ｅ ｉ ｎ ｄ ｕ ｓ ｔ ｒ ｙ ｉ ｎ ｔ ｈ ｅ ２ １ ｓ ｔ ｃ ｅ ｎ ｕｒ ｔ ｙ ． Ａｓ ａ ｎ ｉ ｍｐ ｏ ｒ ｔ ａ ｎ ｔ ｐ ａ ｒ ｔ ｏ ｆ ｔ ｈ ｅ ｃ ｕ ｌ ｔ ｕ ｒ ａ ｌ ａ ｎ ｄ ｃ ｒ ｅ ａ ｔ ｉ ｖ ｅ
（ 浙江金 融职业学院，浙 江 杭 州 ３ １ ０ ０ １ ８ ）
［ 摘要】文化创意产业是 ２ １ 世 纪的朝 阳产业 ，作为文化创 意产业的重要组成部分 ，动漫产 业满足 了大众 的文化精神需要 ，是
一
目彰显文化软 实力的重要媒介 。动漫产业对 能源和环境 的依赖极低 ，产业和就业带动作 用较 强 ，逐步成为国家和地 区经济增
长的新动 力。文章考察 中国动 漫产业现状 ，分析 中国动 漫产业的发展 潜力 ，揭示 中国动漫产业存在 的 问题 ，提 出了以鼓励 创新 创意为导向 、培 养应 用型动漫人才、构建成熟的动漫产业链、改进政策扶持 方式等动漫产业发展 对策和战略 。
我国动漫产业发展现状与策略分析
笔者认为， 三国各有特点． 也都有中闰动ｉ 业可 于求成的心理，换一 个大的格局眼光击发展中国的 萎
借 鉴 的地 方 ． 但 是 如果 说 最 接近 中 国 国情 的 发 展 模
式应该是 日本的以撩取胜。美国的大制作模式， 投入 的资金巨大 ．而且必须依靠一条完整的产业链去回 笼资金再制作。而韩国本土小． 政府推动引导相对比 中国容易很多， 而其产品缺乏重心． 而巾国如粜走此 路线＋ 一来控制难度大， 二米就浪费了中国本有的深 厚文化底蕴， 失去了自身的民旗特色
都 等地都 将动漫游戏 产业作为 新烬支柱产 业 Ｊ长沙 、杭州由于其鲜明的产业特色和产业基
给予大力扶持。如深圳 ２ ０ ０ ４年提出建设“ 创 础 ， 在孱内处 于动攫产业领先地位 ， 简上海 、
意设 计 之 都” “ 球创 意 城 市 ” 目标 后 ， 和 全 的 包
北京 、 广州位居国内游戏前列。
象， 多注重教育和政治意义。企业“ 只她投入， 不见产 ｌ 阳产动Ｊ ¨ 哑片制作成本一般达到 ｌ 万元， 分钟左 右． 但电税舟收购价～般在几百元到千元左右． 有的
Ｉ据 】 ％ 右 。 调 查 显示 ． Ｏ左 有 中国 青少 年 最 喜欢 的 动 学 到 知识 的 乐 趣 ． 注 重 说救 丁 岂 和上 课 一 样 ， 太 为
漫作品中， 日本占６ ％． ｏ 欧美占 ｚ％， ９ 而中国原刨动 什么我还螫看动画片呢？旃 ． 太偏于娱乐性， 缺乏 漫作品ｆ 包括港台地区假 占 ｌ％， ｌ ㈢ 黄日韩与中国动漫产业现状的对比
…
Ｏｅ 枣 ７ ｂｒ ． ７ ｓｅ ｖ ｒ
文化事业和文化贸易之路 迁 １有 一个重要原因就是．巾国动漫业的市场定 位狭窄 ． 长期忽略成人市场。重视成人市场在动漫产 业是至关重要的．而巾嘲动擞业发展却偏偏缺乏这
动漫专业产业发展趋势分析
动漫专业产业发展趋势分析动漫产业是指以动画片、动画电视剧、动画电影、动画游戏等方式制作与传播的一种文化艺术形式，具有丰富多样的表现形式和广阔的市场空间。
随着科技的进步和文化交流的加强，动漫产业在全球范围内呈现出快速发展的趋势。
本文将从技术发展、市场需求、文化传承与创新等方面对动漫产业的发展趋势进行分析。
一、技术发展趋势1.虚拟现实技术的应用虚拟现实技术是一种将用户置身于虚拟世界中的技术，可以让观众身临其境地体验动漫作品。
随着虚拟现实技术的不断成熟和普及，动漫产业也将进一步拓展应用领域，如虚拟现实动漫游乐园、虚拟现实动漫游戏等。
2.人工智能技术的应用人工智能技术在动漫产业中有着重要的应用价值。
通过人工智能技术，可以实现更高效的动画制作过程和更真实的角色表现，提高动画制作的质量和效率。
3.云计算和大数据技术的应用云计算和大数据技术的应用可以提供强大的计算和存储能力，为动漫制作和传播提供了更多可能。
通过云计算和大数据技术，制作人员可以更快速地处理图像和音频数据，提高动画制作的效率和质量；而观众通过云平台可以轻松获取和分享动漫作品。
二、市场需求趋势1.多元化的内容形式随着观众群体的多元化和需求的个性化，动漫产业将呈现出更多样的内容形式。
除了传统的电视动画和动画电影，还将出现更多面向网络平台的短视频动漫、移动端游戏动漫等。
2.产业链的延伸与整合动漫产业链在不断延伸和整合，越来越多的企业开始涉足动漫领域，如动漫衍生品生产企业、动漫营销公司等。
同时，各个环节的合作也会变得更加紧密，实现产业链的高效协同和资源共享。
3.跨界合作与创新动漫产业与其他文化产业的跨界合作将会越来越多，如动漫与音乐、游戏、影视剧等的结合。
跨界合作不仅可以拓展动漫产业的市场规模，还可以为观众带来更丰富的艺术体验。
三、文化传承与创新趋势1.传统文化元素的融入传统文化元素是中国动漫的独特之处，将传统文化元素融入到动漫作品中，不仅可以传承和弘扬传统文化，还可以为作品赋予更深厚的艺术内涵，赢得更多观众的喜爱。
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动漫产业文化要素的结构策略分析摘要：动漫产业文化要素具有不同的结构方式，对这一规律的探索很有必要。
本文立足于现存的结构方式的梳理总结，提出适合于动漫产业发展的结构策略，着重分析了动漫产业文化要素的构成规律，为动漫产业发展提供有益的借鉴。
关键词：动漫产业；文化要素；日本动漫；文化符号；电脑动画。
动漫产业文化要素即动漫产业文化中所包含的各种基本成分，主要包括动漫作品的主题要素、场景要素、角色要素、背景音乐要素、精神文化要素、象征符号要素等。
多种动漫文化要素在不同作品中纵横交错、相互配合、协调统一的排列组合，才会有一部好的动漫作品的产生。
无数个文化要素在动漫作品相互交叠，在排列上既有横向发展的，也有纵向排列的，不同的排列结构形成了不同叙事风格的动漫作品。
如横向文化符号的排列的代表有《猫和老鼠》、《喜洋洋与灰太狼》、《葫芦兄弟》、《蜡笔小新》、《名侦探柯南》等等，这些动漫作品表达方式或深或浅，每集短小精悍、每次叙事都是一个单独的个体小故事，每集自成体系，随时可加入新的动画角色，这集的结束和下集的开始并无勾连，整体上呈现一种链状结构，个体与个体间又相对独立。
纵向文化符号的排列的代表有《怪物史瑞克》、《玩具总动员》、《蜘蛛侠》等，这些动漫作品叙事相对宏大，逻辑极为缜密，情节比较复杂，动画制作繁杂，文化穿透性强，纵向的故事形态上，每集之间存在必然的因果关系，情节发展终结点的存在受限于其小说文本文体，时间横量一般都在360-400分钟之间，相对横向的故事形态，其文化张力延伸性弱。
以《名侦探柯南》和《怪物史瑞克》为例，分别探讨横向和纵向两个不同叙事结构动漫作品中文化要素的配比和结构策略，可以对我国动漫产业的发展提供些许借鉴。
日本动漫作品《名侦探柯南》之所以历久弥新，与其横向上对文化要素与符号的巧妙排列组合不无关系。
该作品每集都是一个独立的侦探故事，每集的流程通常相近：观众同柯南一起探案，而通常来调查案件的警察破解不了犯人精心设计的阴谋，案件进入一筹莫展的危机阶段，就在千钧一发之际，柯南指出了凶手，并且在一步步推演的严密逻辑中一击制胜，以确凿的证据让犯人彻底坦白。
如此这般的故事套路乍听起来并无太多新鲜之感，但是十多年来超过500多集一直沿用下来，却始终经久不衰，获得一代受众的拥戴，显然，不同文化要素的排列组合结构在该作品的吸引力中发挥了至关重要的作用，大略而论，以下几个特点不能忽略：1.场景要素交错叠加。
柯南作品构造出来的世界，并非脱离现代社会而单独存在，它的场景设置和当今日本基本相同，许多时候观众可以在作品中找寻实际生活的存在感，但它又借助想象力创造出奇异的变奏世界———真实社会中未必有那样充满复杂斗争的激烈冲突，或者没有那样强烈的喜剧元素，可以说《名侦探柯南》的影响世界是将生活浓缩化，抽取了其中最精彩的部分。
在柯南的世界里，它的头脑对着不同的案件穿越时空，游历于世界各地名胜古迹，在柯南带领你破解案件真相的同时，生动展示了乘坐新干线的速度、游轮上看夕阳的惬意、游乐场摩天轮上的浪漫、东京铁塔一览无余的快感、高空飞天密室里的刺激、潜入海底深处的神秘，你可以时而在竹林古刹中静思，时而在深山温泉中静谧，时而在夜间坐在山顶欣赏远处高空的烟火，时而在雪夜想念故去的亡灵。
柯南动画在让观众感受到集集精彩的场面环境的同时，也带给了观众无与伦比的精神体验。
从这个角度讲，柯南画风的唯美精致是它长盛不衰的一个重要因素。
2.知识涉猎领域广泛。
聪明的柯南带给观众的不仅仅是有趣警醒，还有广博深厚的知识。
动画中涉及的学科领域广泛，有数理逻辑（《计时引爆摩天楼》中的路程计算）、物理知识（《通往天国的倒计时中的重力公式》）、空间思维能力（《滑雪别墅杀人事件》中的枕木淑石的来源）、艺术修养知识（《月光杀人事件》中的钢琴知识、剧场版《战粟的乐谱》中的声乐知识）、文学历史知识（《迷宫的十字路》中的古代京都历史）等等。
观众在欣赏动画的同时，发现自己不了解的部分，激发了求知欲并为此继续观看的兴趣。
这也是《名侦探柯南》之所以成功的重要原因之一。
3.精妙构思扣人心弦。
作为一部侦探推理小说，一集一集柯南侦探故事背后的精妙构思是其成功的核心要素。
每集中柯南周围的配角角色设定、案件的样式类型、表达的主题、观众读者的诉求点、设计悬念的方式、如何规划创作频率以及犯罪的细节程度等等，这一切都是精妙构思的组成元素。
创作者把握着诱惑观众的钥匙，观众不到最后一分钟永远猜不透柯南的命运，永远要为他、为小兰、为灰原痛苦揪心牵肠挂肚。
这就是柯南最大的魅力。
13年，538集，截至2009年6月，《名侦探柯南》从第一集一以贯之的主线剧情不仅没有像很多动漫连载作品一样，随时间消磨得面目全非，反而节奏更强，更加贴合当初的设想。
在总体构思上，《名侦探柯南》最大的秘密始终没有解开。
十几年来，创作者青山刚昌始终保留着一个除了他自己以外，谁也猜不到的绝密———将柯南变小的黑暗组织幕后老板究竟是谁。
十几年来，每个柯南迷的神经都被青山刚昌撩拨得草木皆兵，每当剧情走向一个看似穷途末路的阶段，每当柯南的真实身份就要被公之于众无法隐瞒的时刻，创作者总可以在最后一分钟内拯救柯南的命运，从而摧毁人们自认为抗击打能力已很强的头脑[1]。
4.普世价值———爱的宣扬。
对于老柯南迷来说，看侦探柯南感受最深的或许已经不再局限于动画片中精妙的犯案手法和技巧，柯南其精神主旨是对人类共有情感———爱的宣扬才是该剧最终的落脚点。
人心的复杂，人的七情六欲正是带来各种案件发生的缘起。
然而柯南动画每次都会回归到爱的主题，因爱生恨，因爱犯罪，因爱产生嫉妒，因爱而不愿失去，这些都不是真正的爱。
创作者青山刚昌在作品中一直传达这样一个观念：保持一颗沉静的心，为了自己爱的人和爱自己的人勇敢前行。
凶杀、仇恨，都源于恐惧，源于畸形的欲望，而战胜这一切的，只有比它们高尚的爱。
正如作品中柯南所言：犯罪手法终究是人类想出来的谜题而已……主要人类绞尽脑汁，还是可以得出一个逻辑性的答案。
但杀人的理由，无论如何我都不会理解，即使理解了，也永远无法接受。
自从美国梦工厂在2001年将《怪物史瑞克》搬上银幕后，憨态十足的绿胖子“史瑞克”便成为全球亿万观众心目中的明星。
《怪物史瑞克1》创下4. 8亿美金的全球大卖，《怪物史瑞克2》更上了9. 2亿美金，登上北美票房史上前三名的宝座，《怪物史瑞克3》创下全球8亿美金的票房。
《怪物史瑞克4》于2010年8月16日登陆内地影院，以3D方式上映。
作为该系列的收官之作，以及8月暑期档里唯一一部上映的动画电影，虽然一上映就遭遇到4部新片的强力阻击，但是凭借良好口碑，史瑞克连续三周称雄北美电影票房榜[2]。
《怪物史瑞克》之所以能够取得这样辉煌的成就，是有很多成功要素融汇其中的。
无论从影片的制作技术、故事内容，还是从形象设计等多个方面看，它无疑都是一部上乘之作。
1.高科技电脑动画的应用。
史瑞克的成功很大一部分要归功于高科技电脑动画的设计，无论是人物形象还是人物动作以及背景环境和音响效果无不经过精心策划。
《怪物史瑞克》中人物形象非常逼真，几乎可以和真人影片媲美，人物动作的细节制作也很到位，眼神、动作随着说话人的语气变化而发生变化，最让人叹为观止的是人物在说话的时候，口型以及随之牵动的面部肌肉的运动效果也都是经过科学的电脑分析，模仿真人说话的情形制作出来的。
而2010年5月———9月上映的《怪物史瑞克4》与前三部相比，最大的不同就是该片为3D 版片源，让观众在视觉感受上有了质的飞越。
片中有几处场景诸如巫女投掷炸弹爆炸，弹片飞到眼前等等把3D动画的真实感体现的相当到位。
2.动画形象的出色设计。
动画形象的设计在动画作品中占据很大比重，一个好的动画形象可以让影片增色不少，怪物史瑞克的形象设计是一大特色。
男主人公是一个妖魔，可他又不是纯粹意义上专做坏事的妖魔，他和许多好人一样拥有一颗善良的心。
经过动画专家的研究，史瑞克诞生了：上窄下宽的脸庞，大而鼓的眼睛，塌鼻梁，大鼻子，脑袋脸庞还支着两个像喇叭一样的耳朵，身躯庞大无比……这样的形象和童话中的英雄人物相去甚远。
但是就是这样一个有着一颗善良的心的怪物最终夺得美人归。
作为系列作品的终结篇，《怪物史瑞克4》中的贫嘴驴子凭借超强“嘴劲”，让这部完结篇笑料明显比第三部有所提升，观众观影过程中笑场频发。
当史瑞克穿越之后首次遇到驴子，驴子便极力否认跟这个怪物是好朋友，称之为“驴唇不对怪物嘴”。
史瑞克的风头几乎都被老搭档驴子抢走，驴子一张嘴，其台词又潮又搞笑，这让该片成为近年来所有引进动画片中台词最出彩的一部。
3.内容上的独创性。
《怪物史瑞克》这部动画片内容的创新之处在于其故事模本的不落俗套。
首先是关于史莱克这个动画形象。
故事以他营救公主的整个过程为主线，但是史瑞克一开始并不是为了伟大的目标去营救公主，而只是想要回自己的沼泽地，因此才会被法尔奎德利用，为他找回公主，这样的形象在以往的动画片中并不多见[3]。
其次是影片突破了英雄救美的传统模式。
在以往的动画片中，英雄人物非富即贵，要么出身豪门，要么智慧过人，而且男女主人公都是一见钟情，中间缺少二人感情的变化和发展。
而《怪物史瑞克》完全打破了这样的模式，英雄并不帅气，男女主人公并没有一见钟情私订终身。
公主也最终被定格为一个丑陋而肥胖的形象，与观众心目中婀娜多姿、魅力四射的传统定位大相径庭。
但是男女主人公之间最后还是产生了感情，这感情事随着矛盾冲突和情节发展的脉络一步一步发生发展起来的。
这样的安排其实更符合现实社会的生活境况，让观众感觉真实可信。
《怪物史瑞克4》给大家讲述了一个看似简单但经常被我们所忽视的真理，那就是“失去了才知道珍惜”。
看似平静安逸的生活，但因琐碎且周而复始变得乏味无聊。
寻求某种刺激生活的念头从耐不住琐碎的史瑞克心里蔓延开来。
片中时常有诙谐且带有时代感的辞藻蹦出，比如“剩女”、“还房贷”让观众会心一笑。
除了言语的诙谐外，在观众熟悉的人物性格刻画上也有了大胆的颠覆，都是通过史瑞克与魔法师侏儒怪签订协议的那一刻开始。
本想改变平淡的生活，但是不想，侏儒怪拿走的竟是史瑞克出生的那天，结果整个遥远王国变得面目全非，侏儒怪成了国王，派出无数女巫到处搜捕食人魔为奴。
在日出之前史瑞克若无法获得菲奥纳公主的真爱之吻，他将彻底消失。
焦急的史瑞克再次初遇好朋友骡子，而肥猫剑客则变成了菲奥纳公主的宠物肥猫。
在他们的帮助下，史瑞克竭尽全力赢取菲奥纳公主的芳心，虽然事态发展远不如想象顺利，但是最终史瑞克凭借自己的真心与悟出的爱情真谛，在自己即将烟消玉陨的时候终于感动了菲奥娜，两人深情相吻，最终咒语解除。
不同的文化符号和要素的排列组合，构成不同的叙事结构，彰显出相异的文化力。
在不同的叙事结构和文化语境中，文化符号被不断赋予新的含义。