基于学生能力培养的初中美术教学研究

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基于核心素养的初中美术教学研究

基于核心素养的初中美术教学研究

基于核心素养的初中美术教学研究发布时间:2021-03-25T10:55:59.077Z 来源:《中国教师》2020年11月第33期作者:璩飞[导读] 近年来,随着社会经济的飞速发展,人们逐渐将注意力转向教育。

璩飞淮安市洪泽实验中学摘要:近年来,随着社会经济的飞速发展,人们逐渐将注意力转向教育。

在新课程改革的背景下,核心素养已逐步纳入教育,并且已逐渐在年轻学生中使用。

在学生学习艺术的同时,将核心素养融入视觉艺术学科可以促进人文素养的发展。

从现阶段开始,从初中美术教学的实际情况出发,本文旨在发展基础素养,并就初中美术教学提供一些战略性意见。

关键字:初中美术,核心素养,教学研究在初中美术教学活动中,教师应注意学生评估技能的发展,这与提高学生的审美水平有关,可以促进美学的形成,并确保初中目标的顺利实施。

但是,在实际的教学过程中,美术课的教学仍然存在很多问题。

这就要求教师介绍基本的识字概念,帮助学生掌握基本的艺术知识和技能,提高学生的审美观并创造平静而愉快的教学。

达到激发学生思考和确保新时代初中艺术教学活动正常进展的目标。

一、初中美术教学中的问题1.单一的教学方法教师使用的教学方法通常是填鸭式等传统教学形式,并且学生的情感体验和需求没有得到重视。

这种艺术教学模式是错误的,在核心素养方面偏离了艺术教学的目标。

随着社会的发展,网络多媒体被广泛应用于各行各业,但多媒体在初中美术教学活动中并未得到很好的利用,多媒体的好处也没有得到体现。

老师教授的过程既繁琐又费力,因此美术课毫无生机。

学生对学习不感兴趣,缺乏学习热情,教学未达到预期效果。

2.教学实践内容少老师们低估了对艺术的评价,因此许多老师通过遵循以下教科书来进行解释。

当大多数老师教书时,他们允许学生评估艺术品,例如代表性绘画。

教师通常不允许学生评估知识水平,并且学生通常会从多媒体网络中了解社交艺术活动。

此外,尽管欣赏艺术,造型,灵性和其他方面的知识,但教师经常将绘画的内容视为对教学的认识,并且经常向学生展示代表性的作品。

美术教学中如何培养学生的美术素养

美术教学中如何培养学生的美术素养

65学习版初中美术课程是中学素质教育的一项重要课程,在教学中,教师的教学重点主要就是提升学生的美术素养,增强学生在美术课堂中发现美的能力,同时在课堂中培养学生不断欣赏美的眼睛。

基于此,本文就来深入探讨初中美术教学过程中如何培养学生的艺术素养,希望能为广大从事美术教育的工作者提供一点借鉴。

一、初中美术教学中学生美术素养缺失的原因(一)重视形式教学,轻视美术的实质。

不少教师存在一些功利性的想法,有一种错误的教育观念,觉得整个班的学生有统一的题材和形式就是好的,一味注重作品的真实性以及内容的一致性,造成了教师只注重绘画的表现形式,对绘画的内容本质过分忽略的现象。

素质教育要求不能只单独重视学生的分数,而是要培养学生的综合素质,促进学生的全面发展,但是教师的这种教学方法遏制了学生在美术方面的情感以及想象力的培养,使学生的美术素养得不到有效提升,背离了素质教育的要求。

(二)重视技术教学,轻视艺术素养的培育。

长期以来,由于受应试教育思想的影响和传统教育观念的束缚,一些教师将美术技能、方法的传授作为教学的重点,虽然学生掌握了较多的技巧,却没有足够的美术素养。

从本质上来讲,美术是一门艺术,如果教师过于重视技巧的传授,那么学生的观察、发现、感悟能力就会遭到忽略,抑制了学生创新能力的提升。

二、初中美术教学中培养学生美术素养的策略(一)注重培养学生的观察能力。

观察能力是学生美术素养的重要组成部分,在美术教学中教师一定要大力培养学生的观察能力。

研究发现,对于初中阶段的学生来说,生动的形象可以有效激发学生的学习兴趣,帮助学生养成形象思维。

同时,初中生的观察能力已经得到了初步的构建,表象观察的局限性得到了突破,但是学生欠缺相应的观察方法。

因此,教师要合理引导、帮助学生进行针对性教学活动,引导学生对事物的形状、颜色、姿态、结构等一系列细节重点观察,使学生对客观事物形成更好的认识。

只有不断地观察,才可以丰富学生脑海中的形象储存。

初中美术教学如何培养的学生审美能力

初中美术教学如何培养的学生审美能力

初中美术教学如何培养的学生审美能力美术课的主要目的是培养具有审美眼睛的学生。

在实施美术教学的过程中,如何培养学生的审美观念以及开发学生的创新能力成为美术教学的主要目的。

当前中学美术课堂教学方法,主要还是以简单的绘画技巧来评定学的好坏,忽略了对学生的审美想象能力和审美观的培养。

要改变以往的美术教育教学模式,应更新往的教学方法和教学理念。

我认为要从以下几方面入手。

一、注重学生对新事物的理解,提高学生观察能力无论是对事物的构想或表现,还是美术绘画学习过程本身,都应把观察能力的培养放在重要地位。

在初中美术教育教学的实践中,要重视学生美术观察能力的培养,在教学活动中,主要是从理论研究、绘画训练、临摹欣赏和评论教学四个方面进行实施的。

给学生讲授整体的观察方法及对比的观察方法,使学生学会怎样正确的观察所要描绘的物体。

二、以欣赏、临摹教学的实施,提高学生观察能力美术作品的欣赏与临摹教学对学生认知能力和观察能力的培养起到了非常重要的作用,尤其是对学生绘画观察能力的提高。

与绘画教学不同之处,临摹、欣赏教学中是以作家和学者的成功创作为观察和学习的对象。

那么在对作品欣赏和临摹过程中的观察就不能只局限于这些成功作品表面,在通常情况下,要考虑作者绘画时的内心世界和作品创作过程中所处的历史年代,这是欣赏作品中所必有的常识。

在欣赏教学中,利用电脑的有利条件,将图片进行放大处理,学生们就会看到许多在课本上模糊不清的地方。

例如在欣赏我国著名的油画艺术家董希文所创作《开国大典》时,要让学生了解作者、作品的时代背景以及引导学生观察作者刻画人物的生动表情以及所反映的内心世界。

该作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。

它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的时刻。

通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏,使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就,提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力和观察能力,激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。

初二美术教学计划培养审美与创造力

初二美术教学计划培养审美与创造力

初二美术教学计划培养审美与创造力初二美术教学计划:培养审美与创造力美术教育在初中阶段扮演着重要的角色,它不仅能引导学生欣赏和创造艺术作品,还有助于培养审美能力和创造力。

为了更好地实施初二美术教学计划,本文将探讨如何培养学生的审美能力和创造力,并提供相应的教学方法和活动建议。

一、培养学生的审美能力审美能力是学生欣赏、评价和理解艺术作品的能力。

通过培养学生的审美能力,他们能够更好地欣赏和理解艺术作品,提升自身审美境界。

以下是几种培养学生审美能力的方法:1. 给予学生艺术作品的观察与分析任务。

学生可以通过观察和分析艺术作品的构图、色彩运用和表现手法等,来提升审美能力并且理解艺术家的创作意图。

2. 鼓励学生参观艺术展览和美术馆。

通过亲身接触真实的艺术作品,学生可以更深入地了解艺术表现形式,并培养自己对不同艺术风格的欣赏能力。

3. 提供多样化的艺术作品材料。

通过多样的艺术作品,如绘画、雕塑、摄影等,使学生对不同艺术形式有更全面的认识,激发他们的艺术兴趣和创造力。

二、培养学生的创造力创造力是学生在美术学习中最为重要的发展目标之一。

培养学生的创造力有助于培养他们独立思考、解决问题和创作作品的能力。

以下是几种培养学生创造力的方法:1. 提供鼓励和支持。

在美术课堂上,教师应给予学生充分的鼓励和支持,鼓励他们勇敢地表达自己的想法和创意,培养他们的自信心和创造力。

2. 提供自由的创作环境。

教师可以在课堂上提供自由创作的机会,让学生发挥想象力,自由地进行艺术创作。

同时,教师可以提供必要的指导和反馈,引导学生不断完善和改进作品。

3. 引导学生进行跨学科的创作活动。

美术与其他学科的结合可以激发学生创造力的更大潜力。

教师可以结合语文、数学等学科的内容,引导学生进行相关创作,培养学生的创新思维和综合素养。

基于以上方法和理念,我们制定了初二美术教学计划,以培养学生的审美能力和创造力。

教学计划的具体内容如下:第一阶段:欣赏与分析本阶段的目标是让学生通过观察和分析艺术作品,培养他们的审美能力和理解能力。

基于核心素养的初中美术审美教学探究_1

基于核心素养的初中美术审美教学探究_1

基于核心素养的初中美术审美教学探究发布时间:2022-12-01T03:08:16.643Z 来源:《中国教师》2022年15期第8月作者:李莉[导读] 在初中美术课堂教学中,教师需要将学生的综合素养和美术能力相互结合李莉山东省滨州市滨城区第三中学 256600摘要:在初中美术课堂教学中,教师需要将学生的综合素养和美术能力相互结合。

教师需要作为学生的引导者,帮助处于青春期的学生构建科学、合理的审美观念,使学生在欣赏美的过程中具有积极心态。

将双向基础教学理念转化为学科的核心素养理念,进一步实现课程观念转化。

关键词:核心素养;初中美术;审美教学1初中美术核心素养能力培育的意义1.1契合素质教育现实要求当前,素质教育的发展日益深化,教育的目标发生了深刻的变化,培养学生的综合能力成为了一大趋势。

素质教育务求实现学生的全面发展,其中就包含着美育这一重要的内容,初中美术教学作为培养学生审美鉴赏能力与基本美术素养的关键环节,其教学成效直接影响到学生的综合素质。

开展核心素养能力培育,即是对这一现实要求的完美契合,通过对传统美术教学模式不足之处的弥补,学生能够在课堂之中培养自身的审美感知能力,切实锻炼基本美术操作能力,从而为其综合美术素养的提升奠定坚实的基础。

1.2有利于促进学生艺术鉴赏力形成随着物质条件的逐渐提升,人们的精神文化需求日益高涨,很多人逐渐认识到艺术的内在价值意义与重要性,可以预期,艺术鉴赏力必将成为未来的民众必须具备的素质之一。

艺术鉴赏能力的培养需要从小抓起,核心素养能力培育导向下的初中美术教学便为之提供了一条高效的发展路径,通过图像识读、图像理解、审美鉴赏、实践等多方面能力的培养,共同促进学生艺术鉴赏力的形成,从而丰富学生的精神世界,强化其对美的体验与感悟。

1.3有益于丰富学生人文内蕴核心素养能力培育导向下的初中美术教学,务求实现理论教学与实践教学的有机统一,赋予美术学习深刻的人文内蕴。

初中生处在自身世界观形成的关键时期,培育美术核心素养,即是为其认知体系增添丰富的人文内蕴,使其形成对美术这一艺术形式完整、准确且深入的认识。

浅谈初中美术教学对学生审美能力的培养

浅谈初中美术教学对学生审美能力的培养

浅谈初中美术教学对学生审美能力的培养摘要:审美能力的培养是初中美术教学的核心任务。

与很多人想象中审美能力主要由一个人的天赋所决定不同,它实际上是可以通过学习和训练而获得并不断提升的。

其实在幼儿阶段,每个人就会萌生出审美的意识,关键在于后天的培养。

如果能够抓住初中这一学生身心成长的关键时期,做好对学生审美能力的培养工作,必然能够对学生今后更加全面的人生发展带来巨大的帮助。

本文从增加审美趣味,进行生活审美和交流审美感受三个方面,对初中美术教学如何培养学生的审美能力展开讨论。

关键词:初中美术;审美能力;审美能力培养近些年来,随着社会的不断发展和教育改革的持续推进,初中美术学科得到了广泛重视,各级教育部门在美育领域推出的各种政策和指导意见层出不穷。

这些变化为初中美术教学工作质量实现里程碑性质的提升创造了难得的机会,同时也对广大初中美术教师提出了要求,大家必须加强教学方面的改革,创造出更好的教学效果,才能不被时代发展的脚步所抛下,才能满足社会对初中美育方面的期待与需求。

在初中美术课堂中,审美能力的培养占据着基础与核心的重要位置,必须得到充分的重视,积极开展相关教学研究实践活动。

一、增加审美趣味所谓增加审美趣味,指的是教师要增加培养学生审美能力的相关教学活动的趣味。

初中生不是小学生,更不是学龄前儿童,他们的审美体会不能仅仅停留在“我喜欢”的水平上。

他们要有审美的敏感性和较为丰富的经验,在遇到自己喜欢的美术作品时,可以说出“我为什么喜欢”和“这个美术作品好在什么地方”等。

显然,这需要学生具备而且能够灵活运用基本的美术知识,掌握一些比较专业的词汇和描述的方法,经过较长时间的审美锻炼。

如果这个过程不够有趣,学生的学习感受肯定会很差,影响到审美能力最终的培养效果。

例如,在欣赏绘画作品时,教师应从细节入手,循循善诱,首先引导学生了解绘画作品的风格特征和体现出的基本绘画技能,帮助学生理解不同线条、颜色、布局等要素的用法和意义,然后再提出欣赏绘画作品时可以采用的一些基本方法。

初中生美术创新能力培育的实践研究开题报告

初中生美术创新能力培育的实践研究开题报告

初中生美术创新能力培育的实践研究开题报告一、研究背景在当今社会,美术教育不再仅仅是对技能的培训,更注重对学生创新能力的培育。

创新能力是一个国家、一个民族持续发展的重要动力,也是现代社会公民应具备的基本素质之一。

特别是在新时代背景下,我国对创新型人才的需求越来越迫切。

初中生正处在个性形成和创意发展的关键时期,美术教育在这一阶段发挥着不可替代的作用。

然而,当前我国初中美术教育在创新能力培育方面仍存在一定的问题,如教学方法单一、课程内容过于传统、评价体系过于注重技能等。

这些问题严重限制了学生创新能力的提升。

因此,本研究旨在通过对初中生美术创新能力的培育实践进行深入探讨,为我国初中美术教育改革提供理论支持和实践借鉴。

二、研究目的和意义(1)研究目的:- 分析当前我国初中美术教育在创新能力培育方面的现状和存在的问题;- 探索适应新时代背景的初中生美术创新能力培育的有效方法和策略;- 为我国初中美术教育改革提供理论支持和实践借鉴。

(2)研究意义:- 有助于提高初中生美术创新能力,培养具有创新精神的美术人才;- 有助于丰富初中美术教育理论,推动我国初中美术教育改革;- 有助于提高学生的综合素质,促进全面发展。

三、研究内容和方法(1)研究内容:- 当前我国初中美术教育在创新能力培育方面的现状和存在的问题;- 适应新时代背景的初中生美术创新能力培育的有效方法和策略;- 初中生美术创新能力培育的实践案例分析。

(2)研究方法:- 文献法:收集国内外关于美术教育、创新能力培育的相关文献,进行深入分析和总结;- 实证研究:通过问卷调查、访谈等方法,了解当前我国初中美术教育在创新能力培育方面的现状;- 案例分析:挑选具有代表性的初中生美术创新能力培育实践案例,进行深入剖析和总结;- 行动研究:在实际教学中运用研究方法和策略,对初中生美术创新能力培育进行实践探索。

四、研究进度安排第一阶段:收集和整理相关文献,明确研究方向和方法(1-3个月);第二阶段:通过问卷调查、访谈等方法了解当前我国初中美术教育现状(4-6个月);第三阶段:挑选实践案例,进行深入剖析和总结(7-9个月);第四阶段:运用行动研究方法,在实际教学中进行实践探索(10-12个月);第五阶段:撰写研究报告,总结研究成果(13-15个月)。

新课程改革背景下初中美术教学研究

新课程改革背景下初中美术教学研究

新课程改革背景下初中美术教学研究随着时代的发展,教育理念也在不断更新,为了适应社会发展的需求,我国不断进行着教育改革。

新课程改革是近年来我国教育领域的重要举措之一,旨在构建适应时代发展需求的教育体系,提高学生的综合素质。

在这一背景下,初中美术教学也面临着新的挑战和机遇。

本文将探讨新课程改革背景下初中美术教学的研究问题和发展趋势。

一、背景新课程改革旨在推动教育教学模式的变革,促进学生的全面发展。

在美术教学领域,传统的注重技能训练和静物写生的教学方式已经不能满足当今社会对艺术素养的要求。

教师需要更加关注学生的艺术思维、审美情感和创造能力的培养,引导学生探索和发现美的世界,激发学生对艺术的兴趣和热爱。

随着信息技术的发展,多媒体、网络等新技术的应用也为美术教学带来了新的可能性。

在新课程改革的大背景下,初中美术教学如何面对新的挑战并开拓新的教学模式成为了亟待解决的问题。

二、问题与挑战在新课程改革的背景下,初中美术教学面临着一些新的问题和挑战。

首先是教师队伍的专业水平和教学能力的提升。

传统的美术教学重视技能的传授,教师更多充当着技术指导者的角色。

而在新的背景下,教师需具备更广泛的知识和审美情感,能够引导学生进行多方面的艺术思考和创作。

其次是教学资源的整合和利用。

传统的美术教学往往局限于教科书和静物,难以满足学生多元化的学习需求。

如何整合和利用网络资源、多媒体资源等成为了一个新的挑战。

学生的学习态度和兴趣也是一个需要重视的问题。

由于传统的美术教学方式单一,容易导致学生对艺术失去兴趣和热爱,因此如何调动学生的学习积极性也是一个亟待解决的问题。

三、发展趋势在面对新的挑战和问题的初中美术教学也面临着新的发展趋势。

首先是注重学生的实践能力和创造能力的培养。

在新的课程背景下,美术教学需更加注重学生的创造力和实践能力的培养,引导学生通过思考和实践发现美的世界。

其次是多元化的教学方式。

对比传统的美术教学方式,未来的美术教学将更加注重多元化的教学方式,如项目制教学、小组合作教学等方式将更多地应用到美术教学中。

《初中美术学生创新思维能力的研究》课题的中期报告

《初中美术学生创新思维能力的研究》课题的中期报告

《初中美术学生创新思维能力的研究》课题的中期报告一、课题背景与目的1.1 课题背景随着我国教育改革的深入推进,创新思维能力的培养已成为教育的重要目标之一。

特别是在美术教育领域,培养学生的创新思维能力,不仅有助于提高学生的审美素养,还能激发学生的创造力,为其未来的全面发展奠定基础。

初中阶段是学生个性发展和创新能力培养的关键时期,因此,对初中美术学生创新思维能力的研究具有重要的现实意义。

1.2 课题目的本课题旨在深入探讨如何有效地培养初中美术学生的创新思维能力,分析现有教育模式在培养学生创新思维方面的优缺点,并提出相应的改进措施。

二、研究方法与过程2.1 研究方法本课题采用文献研究法、观察法、访谈法和实证研究法等多种研究方法,全面深入地探讨初中美术学生创新思维能力的培养。

2.2 研究过程1. 收集相关文献资料,分析现有教育模式在培养学生创新思维方面的优缺点。

2. 对初中美术教师进行访谈,了解他们在培养学生创新思维能力方面的经验和困惑。

3. 对初中美术学生进行观察和实证研究,分析他们的创新思维能力现状及影响因素。

4. 根据研究结果,提出针对性的改进措施,为初中美术学生创新思维能力的培养提供参考。

三、研究结果与分析3.1 创新思维能力培养的现状通过文献研究、访谈和实证研究,我们发现目前初中美术学生在创新思维能力方面存在以下问题:1. 学生对美术学科的认识不足,缺乏学习兴趣和动力。

2. 教育模式过于传统,忽视了学生个体差异和创造性思维的培养。

3. 教师在教学过程中过于注重技能传授,而忽视了学生创新思维的培养。

4. 课程设置不合理,缺乏对培养学生创新思维能力的重视。

3.2 影响创新思维能力培养的因素1. 教育观念:传统的教育观念束缚了学生的创新思维,需要转变教育观念,重视创新思维能力的培养。

2. 教师素质:教师的专业素质和教学方法直接影响到学生创新思维能力的培养。

3. 课程设置:合理的课程设置能够激发学生的创新思维,培养他们的创造力。

初中美术校本研修计划(通用5篇)

初中美术校本研修计划(通用5篇)

初中美术校本研修计划(通用5篇)时间过得太快,让人猝不及防,我们的工作同时也在不断更新迭代中,是时候开始制定计划了。

计划怎么写才能发挥它最大的作用呢?以下是小编帮大家整理的初中美术校本研修计划(通用5篇),欢迎阅读与收藏。

初中美术校本研修计划1一、问题的提出:随着课程改革的进一步深入,使美术常规教学由过去基于学科本位的学科教学转变为综合审美能力的教学,由此带来的是美术教学学科性的削弱和普及性、实践性、生活性的加强。

教学中涉及的知识面更广、艺术形式更多、生活经验更丰富,工具材料更加多样。

在使多数学生更容易参与到学习活动中的同时,也增加了教学组织、管理的难度,教学过程中的不确定因素增加,师生课前的准备工作量加大。

基于这种现状本学期以“多任务、目标下的教学组织”为研究的主要内容。

二、问题归因:1、教材内容的多样性设计客观上使学习内容、组织形式、学生参与方式,任务目标呈现复杂多样的状况。

2、教学开展所依赖的大量、多样的工具材料客观上加强了教学目标、任务的多样性。

3、学生对美术学习的关注不足、理解不到位、准备不充分造成课堂教学过程中出现教学目标、任务的无奈的多样性。

4、学生认知能力、水平,兴趣爱好、情感态度的多样造成事实上的发散性任务、目标。

三、实施措施:1、了解学生,有的放矢。

几年来一直担任高段美术教学工作,因此对三年级学生的了解和掌握显得不足。

对学生的认知能力、学习习惯、学习兴趣缺少正确的判断和把握,需要一定的适应过程。

所以在开学初的一段时间里将把对学生的了解作为一个重要工作来对待。

以便较快地适应新的教学对象。

2、深入研究教材,制定切实可行的教学方案。

新教材教学内容丰富、紧密联系学生生活且极其依赖于学生的主动参与,尤其是课前的材料准备。

现实是每次更换教学内容时,都会发生学生材料准备不到位的情况,致使学生活动不能按要求顺利开展。

解决这一问题除严格要求学生外,还需对可能发生的情况做出预先的估计,准备可行的方案以便解决这一问题。

初中美术教学有效策略探索(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学有效策略探索(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学有效策略探索第一篇范文在当今素质教育的大背景下,美术教育作为人文素养的重要组成部分,其在初中阶段的教学策略研究显得尤为重要。

美术教育不仅关乎学生审美能力的培养,更与学生的创造力、想象力以及综合素质的提升息息相关。

本文旨在深入探讨初中美术教学的有效策略,以期促进学生全面发展。

一、坚持以学生为中心的教学理念教学策略的设计与实施,应始终围绕“以学生为中心”这一核心理念。

教师需充分了解学生的年龄特点、兴趣所在以及认知水平,从而设计出既符合学生实际需求,又能有效促进学生发展的教学活动。

例如,在教学过程中,教师可通过观察、访谈等方式了解学生的个性化需求,以此为基础调整教学内容和方法,使美术教学更具有针对性和实效性。

二、注重启发式教学法的运用启发式教学法是培养学生的独立思考能力、创新能力和实践能力的重要手段。

在美术教学中,教师应善于运用提问、讨论、示范等多种方式,激发学生的学习兴趣和思考能力。

例如,在教授某一绘画技巧时,教师不仅可以直接演示,还可以引导学生思考:“你们认为还有哪些方法可以达到同样的效果?”从而激发学生的创造力和探索精神。

三、融入情境教学,提升学生体验情境教学是一种使学生在具体情境中感受、体验和探究知识的教学方法。

在美术教学中,教师可利用多媒体、实物展示、现场创作等形式,为学生营造一个富有感染力的学习氛围。

例如,在教授名画欣赏课时,教师可以播放与作品相关的音乐或视频,让学生在感受艺术作品的同时,也能深入理解其背后的历史和文化背景。

四、重视实践操作,提高学生动手能力美术课程具有很强的实践性,教师应注重学生的动手实践操作。

在教学过程中,教师应安排适量的时间让学生亲自动手实践,从而提高他们的动手能力。

例如,在教授雕塑课时,教师可以让学生亲自动手制作,从中体验雕塑的乐趣和挑战,提高他们的动手能力和审美素养。

五、多元化评价,全面促进学生发展评价是教学过程的重要组成部分,多元化的评价方式能更好地促进学生发展。

初中美术教学中加强学习策略指导和训练的研究

初中美术教学中加强学习策略指导和训练的研究
初 中 美 术 教 学 中 加 强 学 习策 略 指 导 和 训 练 的研 究
欧 阳 白粉
( 常州 市新 北 区罗 溪 中学 , 江苏 常 州 摘 录 : 统 的 美术 课 堂教 学 采 用 以教 为 中 心 的 教 学 方 传 法 . 致 学 生被 动 地 接 受 教 师 传 授 的 知 识 , 部 分 时 间处 于被 导 大 动 接 受 状 态 , 动 性 、 极 性 很 难 发 挥 , 不 利 于 学 生在 美 术 主 积 更 学 习 中创 造 性 、 象 力 的发 展 。 美 术教 学 中加 强 学生 学 习策 想 在 略 的指 导和 训 练 . 是 重 要 目标 . 是 全 面提 高教 学质 量 的 重 既 又
要途径 。
23 0 ) 10 0
关 键 词 : 中 美术教 学 初

学 习策 略
学 习能 力

研 究 背 景
1初 中 美 术 教 学 不 仅 要 帮 助 学 生 掌 握 基 本 知 识 、 本 . 基 技 能 .更 要 培 养 学 生 的创 新 能 力 , 而 核 心 的 能 力 是 学 习 能 力 , 习 能 力 的 主 要 问 题 是 学 习策 略 问 题 。 有 不 断 地 优 化 学 只 学 生 的 学 习 策 略 , 能 提 高 学 生 的 学 习 能 力 , 能 大 面 积 提 才 才 高 初 中 美 术 教 学 质 量 。 在 美 术 教 学 中 加 强 学 生 学 习 策 略 的 指 导 和 训 练 。 是 我 们 的 重 要 目标 , 是 全 面 提 高 教 学 质 量 既 又
二 、 论 思 考 理
效 的加 强 美 术 学 习策 略 指 导 和训 练 的 对 策 ,使 参 加 本课 题 研 究 的 美 术 教 师 的美 术 教 学 质 量 在 原 有 的 基 础 上 有 较 大 的 提 高 , 时全 面提 高 美 术 教 师 的 教 学 艺 术 和 教学 质量 。 同 2通 过 研 究 和 实 验 . 进 学 生 掌 握 较 好 的 美 术 学 习 策 略 . 促 和 训 练 方 法 , 之 在 原 有 的基 础 上 进 一 步 提 高 学业 水 平 使 3通 过 研 究 和 实 验 , 一 步 推进 学 校 的 教 学 改 革 . 变 传 . 进 改 统 的 教 师 教 、 生 学 , 师 教 什 么 , 生 学 什 么 的那 种 被 动 的 学 教 学 灌输 式 的 不 良局 面 ,树 立 美 术 教 学 以学 生 为 主 导 的学 生 自主 学 习 的 生 动 活 泼 的 教 学 观 念 ,推 动 学 生 用 科 学 的学 习策 略去 学 习 和 探 索新 问题 . 握 新 知 识 掌 四 、 究 内容 研 1当前 学 生 学 习 美 术 的方 法 、 习 习 惯 、 习 能 力 实 际ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ情 . 学 学 况 的 调查 研 究 。 通 过 调 查 研 究 分 析 学 生 在 美 术 学 习方 面 存 在 的 积 极 因 素 和具 体 问题 , 便有 针对 性 地 研 究 具 体 的策 略 。 以 2研 究 初 中 学 生 美 术 学 习 策 略 的 一 般 性 要 求 , 时 研 究 . 同 美术 所 特有 的具 体 的学 习方 法 、 习策 略 。 学 3深 化 美 术 课 堂 教 学 改 革 . 究 在 课 堂 教 学 中 加 强 学 习 . 研 策 略 的指 导 和 训 练 的方 法 。 ( ) 设 生 动 具 体 的 美 术 教 学 情 境 , 教 学 过 程 中加 强 对 1创 在 学生 的学 习策 略 的指 导 和 训 练 。 ( ) 师 在 展 示 美 术 知 识 发 生 的过 程 中 , 学 生 在 探 索 美 2教 让 术 知 识 产 生 发 展 的过 程 中 。 出道 理 , 悟 掌握 方 法 。 () 师 创设 宽松 的教学 氛 围 , 励学 生动 手 、 脑 、 3教 鼓 动 动 口, 索 问 题 , 立 思 考 , 于提 问 , 表见 解 。 探 独 善 发 4优 化 课 外 美术 学 习 活 动 的 策 略 研 究 。首 先 改 进 课 后 作 . 业 、 测 、 优 方 法 , 每 一 位 学 生 的 作 业 都 得 到 公 正 的评 价 ; 检 评 使 我 利 用 课 外 时 间 组 织 兴 趣 小 组 活 动 .让 学 生在 活 动 中使 各 方 面 的能 力 得 到 锻 炼 : 时 我 还 利 用 假 期 陪 学 生 出去 写 生 , 冶 平 陶 情 操 , 高 表 现 能力 。 提 5加 强 对 学 生 的 个 别 指 导 , 时 发 现 学 生 中存 在 的 具 体 . 及 问题 , 针 对性 地 帮助 学 生 克 服 困难 , 决 问题 。 有 解 通 过 上 述 内容 的研 究 和 实 验 。 之 能 真 正 推 动 美 术 教 学 使 过 程 的改 革 , 真正 有效 地 帮 助 学 生 优 化 学 习 策 略 , 展 学 习 能 发 力 , 高 素质 。 提

初中美术教学如何培养学生的自主探究能力

初中美术教学如何培养学生的自主探究能力

初中美术教学如何培养学生的自主探究能力当前,随着我国经济社会的快速发展和进步,教育事业也呈现出良好的发展态势,特别是在新课程改革理念提出之后,素质教育成为校园教学的重点。

所以,本文对初中校园内部美术教学工作的开展进行分析,重点探究在课堂教学中如何培养学生的自主探究能力,希望能够发挥出美术教学的优势,提高学生的自主学习能力,以此更好地促进学生的成长和进步。

【关键词】初中美术教学;自主探究能力素质教育的核心是解决学生的主动发展问题。

学生只有主动发展,才能全面地、可持续地发展。

学生主动发展的关键是自主学习能力。

《义务教育美术课程标准(2011年版)》提出,有效的学习活动不能单纯地依赖模仿和记忆,动手实践、自主探索与合作交流是学生学习的重要方式。

在素质教育如火如荼推行的过程中,社会对教学工作质量的要求越来越高,与以往仅仅关注知识传授重要性的教育形式相比,当前的教育更加注重对人才的培养,以及学生综合素质的提升。

在这一大背景下,初中美术课程走上了新的发展道路。

本文对初中美术教学工作的开展情况进行了分析,提出培养学生自主探究能力的策略,希望能够真正地优化学生的成长道路,提高学生的综合素质。

一、自主学习概述自主学习是在当前的教育背景下提出的,是一种被大力倡导的教学方法。

自主学习是与传统的被动学习相对应的一种现代化学习方式,其将学生作为学习的主体,让学生自己做主,不受别人支配,不受外界干扰,通过阅读、听讲、研究、观察、实践等手段使知识与技能、方法与过程、情感与价值的改善和升华得到持续发展。

在教学中注重培养学生的自主学习能力就是通过教师在课堂上对学生进行逐步引导及培养,让学生实现自主发展,同时培养学生终身学习的思想观念。

从当前的初中美术教学工作的实际开展情况可以看出,课堂教学活动对学生自主学习能力的培养远远达不到相应的要求,也不能与学生所具备的素养相匹配,导致学生自主学习能力较差。

同时,在很多初中学校,美术课程依然处于一个比较尴尬的位置,个别学校并不重视这门课程,再加上教师关注的仅仅是对教材知识内容的讲解,而忽视了对学生的思想意识和情感的培养,从而影响了学生后期的美术学习,导致美术课堂教学活动没有发挥出最佳的效果,学生的审美能力也没有得到有效培养。

2024年初中美术校本研修计划(4篇)

2024年初中美术校本研修计划(4篇)

初中美术校本研修计划在推进素质教育的过程中,美术教育在提高与完善学生的素质方面所具有独特作用越来越受到人们的重视。

随着我国教育改革的不断推进,教学内容的不断拓展,开展美术教学创新,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展已成为美术研修工作中的中心内容与目标。

一、工作目标:1、以研促教,立足课堂,注重实效,提高学习兴趣2、多途径实现工作内容和形式上的创新。

3、倡导学生良好的行为习惯和学习习惯,营造文明校园。

二、工作措施:1、与时俱进,更新教学观念研修活动是搞好课堂教学不可缺少的重要环节。

而校本研修又是近年来人们在实践中总结形成的一种新型的研究方式。

它要求教师根据当今美术教学的发展状况,本校的教学实际内容深入研究扩展,探索最适应学生接受的教学手段与方法,加强教师的知识更新,定期进行教学经验交流,教师之间相互听课,改变课程内容的繁、难、偏、旧和偏重书本知识的现状,加强课程内容与学生生活实际经验以及现代社会、科技发展和联系,注重学生的学习兴趣,使学生乐于接受、容易掌握,养成自主学习、自主探究、合作学习的美术素养,立足于教育的整体,积极研究教师教和学生学的新思路,摸索出一种适合学生主体性发展的教学模式。

2、合理开发课程资源,拓开美术教材内容课程资源的开发与利用是美术课程中一个有机组成部分,其开发利用的范围越来越广泛。

这一点已成为美术教育工作者的共识。

我们在美术课程资源的开发与利用的实践中,把课程的扩展紧密地结合,学习活动的综合性和探索性,注意把美术课程与学生生活经验、环境紧密联系,因地制宜扩展新的课程资源,补充一些学生愿意学,教师擅长且材料经济充足的学习内容。

3、努力探索新的教学模式在教学中通过积极尝试艺术综合学科的教学新模式,加强知识的相互联系,互相融渗、相互参照和思考,并通过教师示范、学生练习、使学生更深刻地掌握知识,很好地调动了学生学习的积极性,使学生在轻松快乐中体验到感悟学习的益处,养成综合学习的好习惯。

初中美术课题研究方案

初中美术课题研究方案

初中美术课题研究方案摘要:本文通过对初中美术课题的研究,探讨了美术课程设置的目标和意义,分析了课题设计的要求和方法,并提出了一种基于情感表达的课题研究方案。

需要注意的是,本文所提供的方案仅供参考,具体实施过程中需要根据学校和教师的实际情况进行调整和改进。

关键词:初中美术课题、研究方案、情感表达1. 引言美术课程是培养学生审美能力和创造力的重要途径之一。

在传统的美术教学中,课题的设置对于培养学生的综合素质起到重要作用。

因此,本文将对初中美术课题的研究进行探讨,以期提高美术教育的质量。

2. 美术课题的目标和意义美术课题的设置应该符合学生的发展需求,并与他们的实际生活联系紧密。

通过课题设计,可以培养学生的观察能力、想象力、创造力和表达能力,提高他们的审美素养和审美观念。

此外,通过美术课题的学习,学生也能够感受到美的力量,增强他们的情感体验和情感表达能力。

3. 美术课题设计的要求在进行美术课题设计时,需要考虑以下几个要求:3.1 与学生发展需求相适应。

课题应该符合学生的年龄特点和认知水平,能够引起他们的兴趣和注意力。

3.2 能够联系实际生活。

课题可以从学生的日常生活中获取灵感,并且能够引导学生将所学的知识运用到实际的创作中。

3.3 推崇多样性与个性化。

课题的设计应该尊重学生的个性差异,给予他们相应的自由度,鼓励他们发挥创造力。

4. 美术课题设计的方法在进行美术课题设计时,可以采用如下方法:4.1 针对性教学法。

根据学生的发展需求和实际情况,有针对性地设计具体的课题,并根据学生的学习情况进行相应的调整和改进。

4.2 情感导入法。

通过引导学生发现身边美的事物,并激发他们的情感体验,从而培养他们的情感表达能力。

4.3 艺术欣赏法。

通过给学生展示不同类型的艺术作品,引导他们进行细致入微的艺术观察和感悟,从而激发他们对美的追求和表达。

5. 基于情感表达的美术课题研究方案为了培养学生的情感表达能力,我们可以设计一些以情感为主题的美术课题,如“我的快乐时刻”、“心中的梦想”等。

PBL模式下初中美术校本课程的实践研究

PBL模式下初中美术校本课程的实践研究

PBL模式下初中美术校本课程的实践研究目录一、内容概述 (2)1.1 研究背景与意义 (3)1.2 国内外研究现状综述 (4)1.3 研究内容与方法 (5)二、理论基础 (5)2.1 PBL教育理论概述 (7)2.2 校本课程开发理论 (8)2.3 综合素质教育理念 (9)三、初中美术校本课程现状分析 (10)3.1 初中美术校本课程实施现状 (11)3.2 存在的问题及原因分析 (12)3.3 问题的影响探讨 (13)四、PBL模式下初中美术校本课程的设计与实施 (14)4.1 PBL模式下校本课程设计原则 (15)4.2 校本课程目标设定 (16)4.3 课程内容选择与组织 (18)4.4 教学方法与策略 (19)4.5 课程实施流程 (20)4.6 课程评价体系构建 (21)五、PBL模式下初中美术校本课程实践案例分析 (22)5.1 案例选取与实施过程描述 (23)5.2 实践效果评估 (24)5.3 成功经验总结 (26)5.4 存在问题及改进措施 (26)六、结论与展望 (28)6.1 研究结论 (28)6.2 对今后研究的建议 (29)6.3 对初中美术教育的启示 (31)一、内容概述在当前教育改革的大背景下,项目式学习(ProjectBased Learning, PBL)作为一种创新的教学模式,逐渐被引入到各个学科的教育教学中。

特别是在初中美术校本课程中,PBL模式的引入不仅丰富了教学内容和方法,还极大地提高了学生的学习兴趣和参与度。

初中美术校本课程作为学校美术教育的有机组成部分,旨在培养学生的审美情趣、创新思维和美术素养。

传统的美术校本课程往往过于注重知识传授和技能训练,忽视了学生的主体性和实践性。

将PBL 模式引入初中美术校本课程,对于推动美术教育改革和发展具有重要意义。

本论文以初中美术校本课程为研究对象,通过文献综述、实地考察和案例分析等方法,深入探讨了PBL模式下初中美术校本课程的实践策略和方法。

初中美术课程教学中培养学生审美情趣的实践研究

初中美术课程教学中培养学生审美情趣的实践研究

初中美术课程教学中培养学生审美情趣的实践研究美术是一门注重审美情趣培养的学科,它旨在通过培养学生的观察力、思维能力和创造力,提高其审美水平和艺术修养。

本文将围绕初中美术课程教学中如何有效培养学生的审美情趣展开实践研究。

一、创设艺术氛围在美术课堂中,创设艺术氛围是培养学生审美情趣的首要任务。

教师应该以身作则,积极传递热爱艺术、崇尚美丽的态度。

可以将教室装饰成一个艺术空间,展示学生的作品和名家的绘画,激发学生的兴趣和好奇心。

此外,在特定时刻还可以播放一些经典音乐,让学生在音乐的陪伴下进行创作。

通过创设艺术氛围,学生会感受到美术课堂的独特魅力,从而主动投入到审美学习中去。

二、多样化教学策略审美情趣的培养需要多样化的教学策略来激发学生的创作灵感。

在美术课堂中,教师可以采用比较法讲解名家作品,让学生通过比较不同风格的作品,培养眼界和欣赏能力。

同时,可以进行绘画实践,让学生通过亲身实践感受艺术的乐趣和挑战。

此外,引导学生观察身边的艺术元素,如日常生活中的建筑、雕塑、广告等,帮助他们更好地理解美学原理。

通过多样化的教学策略,可以激发学生的学习兴趣,提高他们的艺术素养和审美情趣。

三、鼓励创新与表达审美情趣的培养需要学生进行创新与表达。

在美术课堂中,教师应该鼓励学生展示个性和独特的艺术创作。

可以给予学生一定的自由空间,让他们发挥想象,进行自主创作。

同时,可以引导学生运用不同的材料、技法和表现手段,帮助他们发展多样的艺术语言,表达个人的情感和想法。

通过鼓励创新与表达,可以激发学生主动思考和创造的能力,进一步培养他们的审美情趣。

四、开展美术实践活动在美术课程教学中,开展美术实践活动是培养学生审美情趣的重要手段。

可以组织学生参观艺术展览、美术馆等活动,让他们接触到真实的艺术作品,感受到艺术之美。

同时,可以组织美术比赛、创作分享会等活动,给学生提供展示才华和交流经验的平台。

通过开展美术实践活动,可以拓宽学生的审美视野,丰富他们的艺术体验,培养他们对艺术的热爱和追求。

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基于学生能力培养的初中美术教学研究
作者:张磊
来源:《中学课程辅导·教师通讯》2019年第05期
【内容摘要】美术是素质教育的重要组成部分之一,对于学生能力的培养有着自身的优势和作用。

为此,本文结合个人多年初中美术教学实践,对美术教学中学生能力的培养进行了研究,提出了几点教学建议,仅供参考。

【关键词】初中美术; 学生能力; 培养; 研究
随着教育的改革与发展,美术教学得到了广泛的重视。

因此,作为美术老师,我们要加强学科教学研究,充分发挥美术学科优势,在教学中培养学生们的素质能力,从而进一步推动美术教学改革发展。

一、欣赏艺术佳作,培养审美能力
欣赏艺术佳作是培养学生审美能力的重要途径,通过主动欣赏艺术从而近距离感受艺术之美,久而久之可以达到提高审美意识和审美能力的作用。

欣赏作品的过程中,我们要对艺术作品的艺术表现、构成因素和艺术特点进行评价赏析,既要理解作家的艺术技法,还要理解作家创作意图。

从艺术类别来分可以分成观赏艺术和实用艺术两部分,细分的话可以分成建筑、雕塑、工艺美术和绘画四大块,从流派来讲可以分成象征、抽象和写实三派。

另外,我们要分析艺术作品中应用的艺术手法有哪一些,比如透视、明暗、色彩等等,因为学生功底较为薄弱,我们教师要多进行启发和指导,帮助借助自身审美经验引导学生进行想象和联想,发挥自己的创造性思维来深层次感受艺术之美,达到提升思想和升华情感的目的。

例如,在欣赏山水画的时候,我们可以带领学生赏析笔墨皴法画稿,了解丰富的绘画方式,然后让学生自己赏析并进行评述,从而将理论知识运用到实践绘画中来。

二、创新教学方式,培养创新思维
我们要重视生机生活和美术课程之间的联系,将美术教学建立在生活经验基础之上,拉近大自然和学生间的距离,带领学生走进艺术殿堂。

在新课程标准的指示下,我们要努力探索新的教学方式,结合学生特点和社会需求改变传统教学的方式,打造高效的美术课堂。

首先,我们要挖掘丰富的教学题材,比如,从学生熟悉的日常生活入手,将学生熟悉的事物和喜欢的事物和我们的教学内容结合起来,满足学生心理需求,这样一来,可以带给学生熟悉感,从而激发学生创新意识和学习兴趣,促进学生全面发展。

再例如,在学习图案设计的时候,我们可以列举生活中常见的一些图案,比如床单印花图案,窗帘印花图案,衣服上的团等等,为学生讲解颜色搭配和样式搭配等知识,让学生了解艺术来源于生活的道理,这种贴近生活的教学模式
会拉近学生和课堂的距离,提高课堂教学的趣味性,对学生美术情感的培养和创新意识的提高都具有积极的帮助。

三、培养思维能力,发展学生个性
学生的思维活跃,具有独特性、灵活性和流畅性等特点,我们要在此基础上加以引导和启发,培养学生发散性思维和创造性思维。

学生发散性思维和创造性思维的培养具有多种途径,比如激发学生学习兴趣,引导学生大胆想象,锻炼学生观察能力和探索求异的思想品质,建立完善的评价机制等等。

發散性思维也叫做求异思维,探索答案的角度、途径和方向是多种多样的,掌握这种方法和技巧对我们解决各种复杂的难题都会有很大的帮助,这是高效学习和超凡学习能力的一种表现。

例如,在教学过程中,我们可以在黑板上画出一些常见的几何图形,然后让学生发挥自己的想象力,将这些几何图形自由组合,比一比谁的组合方法更多,创意更加新颖;再例如,我们可以给学生设定一个主题,然后将时间交给学生,发挥自己的创造才能围绕这个主题进行绘画创作,这样一来,学生们的思维没有了老师的束缚,尽情的发挥和创作,一方面不但可以提高绘画的乐趣,激发学生绘画的热情和动力,同时还能实现思维的飞跃,实现发散性思维和创造性思维的培养;再例如,在黑板上画一个空的人脸,然后让学生自由填充,把人不同情绪下的不同表情表现出来,趣味性十足的绘画过程带给了学生发挥自身想象力和创造力的机会,效果必定会远远超过我们的想象。

艺术的创造是建立在丰富的想象力基础之上的,所以,培养学生发散性思维和创造性思维,引导学生个性化成长是我们美术教学的重要目标。

四、采用多元评价,促进全面发展
每一位学生都是独一无二的,他们有着自己的思想,对事物的理解和审美的角度也各不相同,所以,针对学生的差异性,我们的评价形式和标准也要多样化,放大学生的优点,帮助学生树立自信心,挖掘自身的潜力,给学生全面发展奠定基础。

例如,我们可以在设立作品展栏,定期将学生们的优秀作品进行展示,并且附上评语,这样一方面可以激励学生,另一方面也能增强学生们的成就感和竞争意识,从而更好的创作属于自己的作品。

其次,学生们的想法不是每个人都能理解的,在面对学生的作品时,我们不能以欣赏名家作品的眼光去欣赏学生们的作品,毕竟不是一个层次,这就要求我们要包容学生,看不懂也不要急着否定学生的作品,更不要以自己的兴趣去干涉学生的爱好,而应该鼓励学生大胆创作,将自己的想象力和创造力都发挥出来,用自己的绘画作品来表达自己想要表达的观点,真正做到创造作品,挖掘出内藏的创造才能,实现素质教育的目标。

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