论民间舞教学中音乐体验对情感传达的重要影响

情感是舞蹈展示最重要的语言，而情感的传递是从内在与外在感受入手，故民间舞的教学中，增加学习者的舞蹈体验，是传达情感的基本方式[1]。在这一方式下，可以让学习者在内心深化对情感的理解，并用舞蹈动作做出，把情感表达具象化。即基于音乐体验传达情感，把音乐作为背景，引导学习者感受情感，深化情感训练。

一、民间舞的教学

民族舞是各民族舞蹈的基本表现方式，如果把功能作为划分标准，可细分成多个舞蹈种类，包括祭祀、自娱、生产性的舞蹈等，从各种舞蹈形式中，反映出不同民族各自的风俗，当中包含着丰富的情感。民间舞的动作是人们劳动的缩影，从舞蹈动作中，充分展示出个人的情感、当地的文化，具有丰厚的文化内涵。所以，民间舞的教学，是把生产、宗教等作为基本元素，是贴近人们生活的原生态舞蹈，具有纯天然的特征，对它的教学，是在确定使用舞蹈技巧后，运用多个要领，并用专业教学模式辅助，以此展示不同的舞蹈动作与风格。

二、民间舞教学中音乐体验的情感传达方式

在民间舞教学中，根据不同的舞种选择相应的音乐，让情感表达找到依托，借助音乐的展示，让学习者了解舞蹈的特征与背景，理解情感表达。音乐体验可丰富舞蹈的语言，为舞蹈提供服务，所以，只有把舞蹈与情感紧密贴合，才会让舞者真正理解舞蹈[2]。通过了解舞蹈的文化背景，理解情感。下面是以三种民间舞蹈为例，阐述情感传达的具体方式。

（一）东北秧歌

东北秧歌运用的音乐具有特殊性，是民间音乐的代表之一，把大秧歌的动作与音乐融合后，就形成了视听的舞蹈格局。东北大秧歌的音乐选择，凸显了鲜明的民族性，它的类型是汉族舞蹈，在继承汉族多种文化后，在舞蹈中加入了不同的舞蹈形式，并选择了不同类型的音乐，包括踩高跷、花灯等，从这些舞蹈中，都可以发现鲜明的舞蹈特点。同时，这一舞蹈也具有强烈的地域性，是根据东北地区的生活环境与生产方式产生的，是东北最具代表性的舞蹈。所以，舞蹈中音乐的体验，选择的是具有当地代表性的音乐，在这些音乐中加入当地特有的方言，其旋律多用小调，并混杂民歌。基于此完成的情感传达，是根据东北秧歌教学中音乐的使用，引导舞者基于背景音乐的播放，了解东北地区特有的

民族文化，以及它的精神面貌[3]。借由音乐，可展示东北人民特有的性格与地域鲜明的特征，展示出人们的豁达与开朗，深化情感感悟。

（二）花鼓灯

花鼓戏是安徽地区的舞蹈之一，展示了安徽的文化与地域特征，而关于民间舞教学的多个教程中，对它音乐的使用进行了详细的分析，说明了动作与音乐的相互融合。花鼓灯的表演方式是男女表演者有规律地敲打背着的鼓，互相对歌并跳舞，以此展示男女之间的感情沟通，所以，它对音乐的选择是充满活力的音乐，富有生机。音乐的具体表现是让数个乐器相互配合，包括背鼓、大小不一的锣和钹等，演奏中由背鼓引导，其他乐器配合背鼓，为舞蹈伴奏。用音乐凸显了安徽当地特有的文化，以及文化具有的艺术色彩，增强了舞蹈的感染力，增加了生活气息。其情感的传达是借由音乐节奏的变化，以及乐器的使用，传递出灵动、富有变化的情感，在这一情感下，参与舞蹈的舞者会在情感的引导下，进入设置的舞蹈环境，体会当地人们跳舞时内心的变化，引起情感共鸣。

（三）苗族舞蹈

苗族舞蹈是我国民间舞的重要组成部分，与音乐有着紧密的联系，甚至于某些舞蹈不是用舞蹈引导，而是以音乐作为引导。故其音乐的体验可从乐器、音乐规范与传承三方面入手，进行具体阐述。舞蹈表演中，乐器的身份是不可改变的，比如，祭祀舞蹈音乐的使用，会使用特定的鼓杆，并用鼓杆敲击木鼓，鼓杆的选择有上通天、下通地的意义，用它敲出声音后，会让声音有了明确的设定，用音乐祭祀，而从音乐传承的角度分析，是以芦笙舞为例，先传授歌曲，再传授演奏芦笙的技巧，年轻人全部学会这两样后，才教授舞蹈动作，基于这一方式完成系统的舞蹈教学，是用音乐的展示，以及其与动作的融合，展示当地人们特有的情怀。音乐的体验也需考虑现有的民俗活动，结合不同民俗提出的要求，选择适合的音乐。这一体验带来的情感传达，是用音乐风格的展示，让舞者体会到人们对亲人的缅怀之情。

我国在发展中形成了不同类型的民间舞，每个舞蹈都有不同的表演姿态并有着丰富的语言，所以，情感传达中音乐体验的使用，是借由不同的音乐形式与演奏技巧的使用，

作者简介：陆婷（1981—），女，汉族，广西南宁人，讲师，硕士。研究方向：舞蹈教学。注：本文系2016年度广西高等教育本科教学改革工程项目“民间舞课堂‘体验式’教学模式实验研究”（编号：2016JGA275）。

摘要：文章通过对民间舞的特点进行介绍，以东北秧歌、花鼓灯、苗族舞蹈为例，分析了民间舞教学中音乐体验的

情感传达方式，从情感传递的重要性、情感体验的重要性两方面论述了音乐体验对情感传达的重要影响。关键词：民间舞教学；音乐体验；情感传达中图分类号：G40文献标志码：A 文章编号：2095-6401(2018)06-0051-02论民间舞教学中音乐体验对情感传达的重要影响

陆婷

（广西艺术学院，广西南宁，530022）

意境后，可从中感

受不同的情感，深化了对舞蹈音乐的解读。

三、音乐体验对情感传达的重要影响

对于这一点的阐述，要明确情感传达给舞蹈学习者带

来了哪些影响。

（一）情感传递的重要性

1.增强学习者外部形态的表现力。包括民间舞在内的所

有舞蹈，都是用肢体动作表达情感的艺术形式，所以舞者必

须有协调的肢体动作，当身体的外形符合要求后，再学习不

同风格的舞蹈。判断舞蹈表现力的高低，是通过手指与脚步

的动作、身体的旋转等，全面展示舞蹈细节，在舞蹈中注入

情感，实现舞蹈的形神兼备。所以，情感传递的作用是调整

舞蹈的展示方式，借由对情感与动作的理解，调整自己的面

部表情，找到舞蹈动作的焦点，对自己扮演的角色有深刻的

理解，让自己融入音乐，突出舞蹈主题。

2.培养内在情感。如果舞蹈没有情感，其整体的设计也

只是简单的肢体展示，不会从中看到美感。舞蹈之所以吸引

人的原因是把肢体动作和思想融合后，增加了舞蹈的表现

力，也让舞蹈更具张力。在民间舞蹈的教学中，每个舞蹈动

作都来自于人们的生活，而人们也对生活倾注了大量情感。

同时，情感是民间舞必不可少的一部分，借由情感，可以让

舞者保持适合的表情，并用这个表情吸引观赏者，贴近内心

的情感变化。情感的传递是通过舞蹈动作的展示与情感内

容的表达，激发学习者的内心情感，让其在舞动中，与舞蹈

原有的情感建立共鸣，增强表现力。

3.优化非专业舞蹈生的学习。非专业舞蹈生学习舞蹈遇

到的问题是可以记住动作并把动作完整地表演出来，但无

法找到适合的表情，不了解作品的情感，甚至于一个作品完

全熟练后，还不明确它想要表达的含义。针对这一情况，教

师应让学生学会基于情感进行表达，让其根据情感创造出

属于自己的语言，这些语言的使用，会让表演更加贴近观看

者的内心，塑造鲜明的舞台形象。

（二）情感体验的重要性

1.增加情感体验。音乐体验为情感的表达提供平台，并

借由其增加了个人的情感体验。它包括以下几点，一是情感

感知。这一情感感知，是舞者用舞蹈与音乐初步接触后，接

收到音乐包含的元素，让自己有感性的体验。比如，如果音

乐低沉，是悲伤的音调，会让舞者出现悲伤的感觉，如果是

欢快的音调，会增加个人的愉悦感，但这些情感无须思索，

只是基于现有的形式给舞者内心带来的最直接的体验。这

个阶段是情感体验的最初阶段，也是得到情感的前提，在这

一方式下，通过音乐对作品有全面的认知。情感体验贯穿于

整个舞蹈，通过情感的带入，增加舞蹈的活力，注入激情，这

是接收情感的心理行为，让情感与动作保持一致。二是领悟

情感。是从音乐的体验中充分理解情感，用实践确定对情感

的理解是否正确，虽然民间舞的音乐体验较为笼统，但在情

感内却有着丰富的内涵，总结情感的体现。这一认识的产

生，是对所有情感的分析，从多方面理解情感，找到情感的

最佳解读。

2.形成情感态度与价值观。音乐体验的过程中，学习者

不仅可以得到情感，也会把情感内化，让其形成新的价值

观念，有正确的价值认识[4]。情感态度、价值观对民间舞的

学习者来说，可优化其对舞蹈与音乐的审美，培养自身的

情操，同时，从音乐体验的角度来说，也会让情感放大。这

也会让学习者尊重民族舞，体会到文化的多元性，会从不

同角度欣赏艺术作品，准确分析不同舞蹈的风格，体会音

乐。即借由民间舞教学的音乐体验，可以把情感放大，借由

情感内容的放大，把不同的情感传达给学习者，学习者接

收这些情感后，会根据对舞蹈作品的理解，把情感内化，让

情感从舞蹈动作中体现出来，得到正确的认识，树立正确

的价值观。

3.用音乐美的教育，培养新情感。民间舞使用的音乐具

有鲜明的民族性与地域性特征，且具有美感，通过音乐体

验，可以为学习者带来美的教育，这一方式可以优化情感传

达的效果，并让学习者得到新的情感。具体表现是实现以情

动情，学习者接受音乐美的教育后，会对舞蹈的情感有基本

了解，同时，也会让自己以饱满的热情积极学习，优化学习

效果，在这一过程中，借助音乐的辅助作用，可以为情感的

连接搭建新的方式，以某个情感为前提，找到新的情感。参

与音乐体验的过程，丰富情感表达，随着民族舞音乐体验的

进行，是用音乐的实际体验，增加教学活动的意义，优化教

师情感的传达，丰富情感的展示。用情境激发情感，这一方

式是用音乐体验创设情境，用音乐与民间舞舞蹈动作的配

合，引起学习者情绪的变化，而这一变化会让学习者的内心

得到情感体验。

音乐体验对情感传递的影响，是基于音乐体验的内容，

以及民间舞的教学，增加学习者的情感体验，让其形成情感

态度与价值观，并用音乐美的教育，培养新情感，优化情感

的传达，为情感传达提供好的平台，让其通过对情感的解

读，优化民间舞的学习效果[5]。

总之，对民间舞教学中音乐体验对情感传达影响的阐

述，是根据民间舞教学的方式，以及不同民族舞使用的音乐

等，引导学习者优化对音乐与民间舞的解读，认识到情感传

达的重要性。文章提出若想通过音乐体验得到情感，必须正

视音乐体验带来的影响，并基于影响找到最佳的情感传达

方式，优化民间舞的教学，使学习者对民间舞有正确的认识

与理解，在内心形成自豪感。

参考文献：

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[4]郜筱曼.欣赏教学在中学音乐教育中的应用[J].文教资料,2012(16):

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[5]李莹.早期音乐教育的情感语境何在[D].北京:中国音乐学院,2012.