中国民歌戏曲通俗歌曲
对民歌《茉莉花》的解读
对民歌《茉莉花》的解读
【关键词】《茉莉花》产生和发展传播
一、《茉莉花》介绍
《茉莉花》的作者是何仿。
何仿,国家一级作曲家,前线歌舞团原团长。原籍安徽天长,现定居南京,中国音乐家协会会员,江苏省音乐家协会顾问。1941年春13岁时参加新四军,先后在淮南大众剧团,华野、三野政治部部队文工团,华东军区解放军艺术剧院和南京军区前线歌舞团工作,历任音乐组长、副股长、作曲、合唱队长兼指挥、副团长、团长。在几十年的军旅文艺生涯中,他创作了一批有着时代影响力的作品,在全国全军屡获殊荣。然而,人们最熟悉的是他搜集整理加工的江苏民歌《茉莉花》。
《茉莉花》是一首小调体裁的民歌,是我国民间小曲流传最广的优秀曲目之一。它借茉莉花抒发对自然风光的热爱,描写江南水乡人细腻的性格。曲调优美抒情、结构规则匀称。
这首民歌的曲调节奏平缓,旋律流畅,一唱三叹,此起彼伏,表现出一幅典型的东方淑女的温文尔雅。这种美的特点,具有明显的,田园诗的气质,仿佛使人置身于流水小桥人家,小农社会的和谐气氛中。“茉莉花”委婉动听的曲调中,流露出东方美的柔情丽质。这与西方维纳斯所代表的明朗开放的美具有不同的风格。中国音乐如中国审美的含蓄一样,藏而不露,同样可以体现出一种博大的精深的世界主义。
《茉莉花》是明清小曲中最有代表性的一种,是一种情歌,按照今天的说法,茉莉花是一种通俗歌曲,或曰流行歌曲。几百年来,《茉莉花》早已逾越了“江南第一民歌”的范畴,传唱于全国各地乃至少数民族地区。湖北、山西、河北及东北等许多地方,都有《茉莉花》,形成了与江南《茉莉花》同主题的民歌“家族”。这种现象,在中国民歌史上,可以说绝无仅有,其民间代表性凸现无疑。
简析民歌及其分类
简析民歌及其分类
民歌,在古代被称为风、诗、讴、歌,词等,是起源或流传于一个国家或地区百姓中间的一种文化。世界上各个民族在劳动、生活、礼俗过程中即兴唱的一些歌曲统称为民歌。中国民歌品味高、历史悠久、风格多样、数量丰富,是中华民族的象征。
民歌按地区分类,分为东北民歌,西北民歌等。也有按体裁分类,儿歌、号子等。一般讲的是按地域分类,山西民歌、陕西民歌、东北民歌、河北民歌等等。
1.地域分类
按照地域的不同,民歌可以分为北方、南方、西南、东北等不同的地域类型。每个地域的民歌都有着独特的风格和特点。
2.题材分类
按照歌曲的主题内容不同,可以分为生产劳动、爱情婚姻、历史传说、宗教祭祀、社会生活、战争革命等不同的题材类型。
3.音乐形式分类
按照歌曲的音乐形式不同,可以分为山歌、花鼓戏、弹唱、古曲、曲艺等不同的类型。每一种音乐形式都有着独特的表现方式和演唱技巧。
总的来说,民歌是一种丰富多样的文化现象,具有深刻的历史和地域特色。同时,它也是人民生活和情感的重要表达方式,对于理解一个民族的文化和历史具有重要意义。
歌曲《牡丹亭》的艺术魅力
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音乐鉴赏
歌曲《牡丹亭》的艺术魅力
摘 要】
【歌曲《牡丹亭》是由我国著名青年歌唱家王喆演唱的。该曲旋律优美婉转,在演唱中把昆曲、通俗以及说唱等时尚元素融入到歌曲中,是现代一首不可多得的好的跨界歌曲。本文将从歌曲的创作背景、演唱分析此曲,希望更多的人能体会到歌曲的美。
关键词】
【牡丹亭 演唱 戏曲
提起《牡丹亭》大家首先会想到的是我国著名的传统昆曲《牡丹亭》,它创作于1598年,是由明朝著名的剧作家汤显祖的代表作之一,全剧共55出,主要描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。而当代在国内还有北昆版、京昆版、新编赣剧版、经典版、精华版、青春版等六个版本。这足以见此剧多受欢迎,但是受到一些戏曲的限制,很多人还是不能很好地感受到《牡丹亭》的魅力,我国著名青年歌唱家王喆,打造的一首单曲《牡丹亭》(王磊词,栾凯曲),用了一种新的方式去诠释这古老的爱情故事,让听众有了耳目一新的感觉。
一、歌曲产生的背景
近几十年来,由于社会文化、经济的快速发展和人们生活水平的提高,人们在艺术领域里的审美取向的转移,流行音乐已经成为我国人们生活中必不可缺的,特别是这几年中国各地的音乐类选秀节目:湖南卫视《我是歌手》、北京卫视《最美和声》、浙江卫视《中国好声音》和CCTV3《星光大道》等,让流行音乐更是深入人心,同时也给大家带来了很多优秀的歌手和好听的歌曲,相比之下,中国有着优秀历史和传统的民歌和戏曲音乐却饱受冷落的尴尬,虽然近些年,一些优秀的青年歌唱家努力的把民族演唱加入到流行演唱形成了新的特别,但是戏曲元素融入歌曲还比较少。最早我们耳熟的一些通俗歌曲《说唱脸谱》、《前门情思大碗茶》就是一种早期的尝试。现代结合的比较好的范例就是李玉刚的《新贵妃醉酒》,《新贵妃醉酒》是将中国的国剧京剧元素与流行音乐的一次巧妙结合,在演唱上李玉刚采用了他最拿手的“双声”唱法,使得这首歌曲充满了浓浓的戏曲味道同时又不失流行音乐的通俗化。这样的一次成功,让后来的很多人也尝试把戏曲与歌曲相结合,比如张军,国家一级演员,把昆曲与现在流行相结合《霓裳羽衣》、王力宏的《花田错》、陶喆的《苏三说》、马天宇的《青衣》、张政的《定军山》等等。这给中国民歌的发展也带来了一股新风,《牡丹亭》就是这样一首创中国风式“民歌新古典”概念的歌曲,不管是词曲作家,还是演唱者,都在试图将歌曲进行着传统民族唱法全新跨界尝试。
浅谈中国通俗歌曲及其演唱特色
浅谈中国通俗歌曲及其演唱特色
中国通俗歌曲:通俗性
尽管地域不同,民族各异,但由于通俗歌曲的歌词通俗易世,易学易唱,被大众广泛传唱和欣赏。
通俗演唱从八十年代初在祖国大陆拉开序幕伊始,就聚集了大量的人气”,并很快形成了风潮,首先是港台歌曲抢登大陆,台湾校园歌曲具有清新的旋律和明快的节奏,使人们耳目一新。国内许多著名歌手也开始纷纷用通俗唱法演唱中外歌曲,进行通俗演唱的尝试和探索。
随着录音带的大量传用,为通俗演唱的大众化、普及化提供了重要条件,全国出现了通俗演唱热潮。当通俗演唱强劲的西北歌曲唱遍祖国大地的时候,通俗演唱在全国已达到高潮。“一无所有”、“信天游”已家喻户晓,人人传唱。
著名音乐人、词曲作家王付林曾经指出:“相对于传统民歌,西北歌曲在形态上有所变化,在歌词上更有新意,内容更多地关注社会,反映更多的人文精神,遗弃了以往概念化脱离生活的陈腔滥调。”在“西北摇滚”的启示下,人们更加追求通俗演唱自然传情,追求返朴归真。这样,民族歌曲开始盛行,许多通俗歌曲民族风格日见浓郁。
现代影视技术迅速发展和普及,为通俗演唱提供了新的领域。如影视歌曲流传较广的有《敢问路在何方》等。
中国通俗歌曲:张扬的个性
由于通俗歌曲演唱方法,演唱风格的多样化,不少优秀歌手都按各自的嗓音条件及审美取向,突出自己的个性张扬自己的个性,收到了很好的艺术效果。
1、展现多种多样的声音色彩。例如刘欢,因其演唱的作品气势较大,具有一定的声乐技巧,因此,他的演唱淳厚饱满,蕴含深情,回肠荡气,感人肺腑。又如周惠演唱的作品多为清纯作品,因而她的声音纯净、甜美、亲切、听起来似江南糯米,香软怡人。台湾歌手游鸿明演唱的作品多表现感情失落、伤心失意,因此他的音色有一种渗透骨髓的悲伤,撩起你心弦的阵阵悸动。同是情歌,张信哲的声音干净、甜美,略带忧伤,恰似一位痴情的王子,落寞地吟唱心中的哀伤。像近两年推出的信乐团等强调制造一种情感音乐氛围,使用具有煽动性的音乐节奏与张度,激发听众的情绪,其演唱风格苍劲有力,粗犷豪放,时常出现撕裂沙哑的声音,伴有强劲的电声乐队伴奏。
第二讲 歌曲的体裁与演唱形式
第一节歌曲作品的体裁
问题导入:歌曲作品的体裁大致可分为民歌、艺术歌曲、群众性歌曲、民歌改编曲、秧歌剧、影视歌曲、歌剧、清唱剧、音乐剧。每一种歌曲体裁有着怎样的历史背景和文化背景?在音乐风格上有什么特点?
歌曲艺术属于音乐文化的一个重要组成部分,歌曲的体裁随着人类社会的进步与歌唱艺术的发展而不断拓宽范围。目前,一般认为,歌曲作品的体裁大致可分为民歌、艺术歌曲、群众性歌曲、民歌改编曲、秧歌剧、影视歌曲、歌剧、清唱剧、音乐剧等种类。
一、民歌﹙Folk song﹚
民歌一般是来自于民间口头传唱,富于地方色彩的歌曲。民歌歌词通俗上口,旋律优美流畅,演唱采用各民族、各地区方言,体现其神韵和风格。各国民歌均表现出各个民族特有的感情,也反映了各民族的社会生活风貌和习俗。
最早的民歌伴随着人们的语言和劳动而产生。我国广袤土地上的56个民族由于地理环境、生活习惯、劳动方式的不同,尤其是语言及各民族音调的区别,形成了斑斓多彩的个性风格。诗经、楚辞、乐府、唐诗、宋词、元曲及大量的说唱艺术都大量吸收了中国民歌的养分,并从中产生出了各种各样的歌唱形式。从体裁形式上看,中国民歌大致可分为:号子、山歌和小调三种类型。如陕西民歌《揽工调》,江苏民歌《长工苦》,浙江民歌《车水号子》,江南民歌《月儿弯弯照九州》等等。
二、艺术歌曲﹙Art song﹚
艺术歌曲是作曲家以某种艺术表现为目的,根据文学家的诗歌而创作的歌曲,是诗和曲的结合。艺术歌曲旨在通过音乐和诗歌的共同作用,激发出一种灵感和氛围,让听者能够透过某种语言深切地感受到一种特有的审美韵味。艺术歌曲通常在音乐会上表演,多为独唱,一般都有精心编配的钢琴伴奏,对演唱技巧有很高的要求。这种独特的艺术效果,对于其它一些歌唱形式——如歌剧——而言,是难以达到的。与民歌相比,它无论歌词还是曲调都经过作者精心琢磨,并赋予技巧性的艺术构思,同时,艺术歌曲异常强调伴奏的艺术处理,因此作曲家在创作艺术歌曲时把伴奏的写作作为歌曲整体艺术构思的一个重要组成部分。各国的艺术歌曲的名称不同,如德国称“Lied”,俄罗斯称“Romance”,法国称“Melodie”等。虽然名称不同,风格也不同,但在类型属性上,均属艺术歌曲范畴,是一种结构更精致、更完美的音乐会独唱歌曲。在欧洲音乐史上,意大利、德国、法国、俄罗斯作曲家创作的艺术歌曲保持有崇高的艺术地位。
第二章 中国民歌(第一节中国民歌的发展)
中国民族音乐篇
热爱音乐,是古代中国人的传统。孔老夫子过去是被奉为“万代师表”、“至圣先师”的,原因是他的教育思想伟大。他开设的六门课程(“六艺”)是“礼、乐、射、御、书、数”,“乐”是居第二位的。他认为“乐”太重要了,“移风易俗,莫善于乐”,--乐能够改变社会风尚。“兴于诗,立于礼,成于乐”,懂“诗”、通“礼”,还不算完,最后还要靠“乐”来成就一个人。
中国的民族音乐的历史源远流长,要比我们常说的“上下五千年”更为久远。其发端于原始人类的生产活动,且与社会经济的发展和各国文化的交流密切相关。我国是世界上音乐文化发展最早的国家之一。中国传统音乐是在以黄河流域为中心的中原音乐和四域音乐以及外国音乐的交流融合之中形成发展起来的。因此,中原音乐、四域音乐、外国音乐是中国传统音乐的三大来源。
中国音乐与外国音乐的交流由来已久。在汉代,伴随着佛教的传入,印度教音乐和天竺乐开始传入中国;隋唐时期,大量外国音乐的输入,不仅带来外国乐曲,而且也引进了乐器、乐律和音阶。
在这片辽阔的土地上,生活着勤劳智慧的56个民族,除了历史久远,众多的体裁则是中国音乐的另一特色。每个民族都有别具一个的音乐文化.中国传统的民族民间音乐可以分作五个类别:民间歌曲、民间歌舞音乐.说唱(曲艺)音乐、戏曲音乐和民间器乐。民歌是中国传统民族民间音乐的重要组成部分,也是其他种类民族音乐(如民间歌舞、曲艺、戏曲、民族器乐等)的基础。它流传最广、数量最多,始终伴随着人民的喜怒哀乐以及理想和愿望。民间歌舞的音乐主要来自民歌,戏曲,曲艺音乐,也是在民歌的基础上形成并发展起来的.也可以简单地认为民间歌舞的原形就是民歌,进一步加上表演就成了歌舞,比如凤阳花鼓、陕北秧歌等。再进一步发展,可能就演化成了戏曲的初期形态,花鼓戏、花灯戏、采茶戏、滩簧戏、评剧、黄梅戏、二人台等,;许多民族的民间器乐曲或直接来自民歌,或根据民歌加以变化而成;它们之间相互影响,相互吸收,共同促进了中国传统音乐的发展。
20世纪中国歌曲发展史尔雅满分答案
—————————————————————————————歌曲发展下的历史分析(一)
1
我们把()又称为校园里的歌声。
A、学堂乐歌
B、民歌
C、外国歌
D、流行曲
正确答案:A
2
乐曲“茉莉花”是属于()。
A、学堂乐歌
B、民歌
C、外国歌
D、流行曲
正确答案:B
3
《盼红军》是哪里的歌曲?
A、四川
B、西藏
C、青海
D、陕西
正确答案:A
4
《黄河船夫曲》是哪里的民歌?
A、四川
B、西藏
C、青海
D、陕西
正确答案:D
5
20世纪初歌曲发展的线索不包括?
A、民歌
B、戏曲
C、外国歌曲
D、通俗歌曲
正确答案:D
6
20世纪中国歌曲最大的变化,体现在以下哪些方面?
A、大众歌曲
B、传统民歌
C、西方歌剧
D、戏剧
正确答案:A
7
《黄河船夫曲》是哪个地方的民歌?
A、苏皖江淮
B、陕北地区
C、河北地区
D、北京地区
正确答案:B
8
“长亭外,古道边,芳草碧连天……”是出自下列()歌曲。
A、《可怜的秋香》
B、《问?》
C、《茉莉花》
D、《送别》
正确答案:D
9
下列()是萧友梅的独唱曲。
A、《可怜的秋香》
B、《问?》
C、《茉莉花》
D、《送别》
正确答案:B
学堂乐歌又可以称为什么?
A、校园里的歌声
B、民歌
C、戏剧
D、歌剧
正确答案:A
11
《黄河船夫曲》是山西民歌。
正确答案:×
12
学堂乐歌又叫做校园歌曲。
正确答案:√
13
20世纪初在接受西方冲突的同时,民歌也保存了自己的特色。
正确答案:√
14
八一南昌起义的枪声,开启了中国历史的新局面。
正确答案:√
15
陕北民歌《黄河船夫曲》在西方乐曲的冲击下是很容易发生变化的。正确答案:×
非常矛盾的地方在于,我们在接受西方文明的时候同时也在抵御帝国主义的侵略。
中国民歌元素与通俗歌曲的有效结合
| 文化艺术
中国民歌元素与通俗歌曲的有效结合
□周利/文
中国民歌元素与通俗歌曲相结合,既可以孕育出更多的优秀歌曲作品,还能使民族音乐得到发展。现阶段,通俗歌曲对传统民歌的冲击,在一定程度上改变了大众个性化审美倾向,对传统民歌发展也具有极大的影响。为让传统民歌保持原生态特点,必须结合当下最为流行的音乐元素进行创新,将中国民歌元素与通俗歌曲在歌曲主题、歌词内容、演唱技法有效融合,逐渐形成包容性、渗透性的音乐形式,促进通俗歌曲融合发展。本文从定义、分类、特点三方面论述了传统民歌与通俗歌曲的区别,阐述了通俗歌曲对传统民歌的影响,并从形式融合、风格融合、内容融合、文化融合四个层面出发,提出中国民歌元素与通俗歌曲结合的具体方法,希望能够为相关人员提供理论参考。
中国民歌音乐有着悠久的历史,反映了不同时期人们的精神面貌、生活迹象以及社会文化背景,随着民歌音乐不断发展和演变,逐渐形成别具一格的体系。现阶段,人们在享受物质生活的同时,更为关注意识领域的各类艺术形式,而通俗歌曲以起通俗易懂、朴素简介的音乐语言、活泼欢快且富有节奏的韵律为大家所喜闻乐见。在其冲击和影响下,中国传统民族音乐陷入发展瓶颈期,一些音乐家甚至认为,照这样长期发展下去,传统民族音乐会慢慢地失去生存空间。事实证明,没有民族音乐的滋养,通俗歌曲的发展也会受到限制,为了发扬中国传统民歌文化及进一步促进通俗音乐发展,必须将民歌元素与通俗歌曲相结合,让中国传统民族音乐重新焕发生机与活力,成为通俗歌曲发展的助推力。
1 传统民歌与通俗歌曲的区别
1.1 定义不同
由《康定情歌》看民族唱法的通俗化趋向
由《康定情歌》看民族唱法的通俗化趋向
作者:杨志玲
来源:《艺术教育》2014年第02期
【内容摘要】中国民族唱法源远流长,集情、声、字、腔为一体,具有极强的地域性与民族性。《康定情歌》是民族声乐中的经典之作,曲调简单却极富魅力,曾被众多歌唱家传唱。但如今,传统民族唱法的《康定情歌》在演唱上出现了“千人一面,千人一腔”的现象,为打破这一格局,民族唱法选择了走“通俗化”的路径。《康定情歌》在新世纪便做了一系列通俗化尝试并取得了积极的反响。
【关键词】《康定情歌》民族唱法通俗化
我国民族声乐艺术主要包括传统戏曲演唱、曲艺说唱和民间的民歌演唱三大类民族演唱艺术,也可以简单地理解为“民族唱法”。民族声乐艺术具有地域性和民族性,其中,民歌这一艺术形式表现力强,且容易被大众接受。民歌演唱注重声音的统一流畅和语言清晰、字正腔圆,歌词通俗易懂,故事性的叙述手法使得民歌更具当地风情。如《康定情歌》,其在中国乃至国际上都有着广泛的影响力,曲调浪漫而优美,曾被列为世界十大民歌之一。其唱法的通俗化趋向,兹揭示如下。
一、《康定情歌》作为民歌的产生、流变及基本特点
《康定情歌》(又名《跑马溜溜的山上》)是一首四川民歌,原作者为李依若。李依若根据当地的“溜溜曲”创作了这首《跑马歌》,想用这首歌给“李家溜溜的大姐”示爱,但由于封建伦理观的影响,李依若和李家大姐的恋情终究无果。后来这首歌被吴文季收集整理,之后转交给了伍正谦,伍正谦又请江定仙编配伴奏。伍正谦在学校的音乐会上首次演唱了这首《康定情歌》。之后,江定仙把这首歌推荐给了当时走红的喻宜萱,喻宜萱对这首歌可以说是一见钟情,1947年在南京的个人演唱会上公开演唱了这首歌,并将这首歌作为她的保留节目。《康定情歌》被喻宜萱在全国、全世界所传唱,名噪一时。
中国民歌 戏曲 通俗歌曲
花儿:又称“少年”,在其对唱中,男方
称女方为“花儿”,女方称男方为“少年”, 这种对人物的昵称逐渐成为该种山歌的名称, 并统称为“花儿”。流行在青海、甘肃、宁夏。 特点:旋律高亢、悠长,多用假声或真假结合 的方法演唱。 代表曲目:《上去高山望平川》
信天游:流行在陕西、
甘肃、宁夏、山西、内蒙 古等地。属山歌类。特点: ①节奏自由、旋律高亢辽 阔、起伏较大。②节奏工 整、结构严谨、旋律平稳、 表达感情较为细腻。
中国戏曲的主要种类
秦腔 昆剧 评剧 越剧 川剧
京剧:
全国流行最广的剧种,有近二百年历史。
它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行
于20世纪三、四十年代,有“国剧”之称。 现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行 当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国 戏曲的代表。
穆桂英挂帅
霸王别姬
空城计
夜上海夜上海
你是个不夜城 华灯起车声响歌舞升平 酒不醉人人自醉 胡天胡地蹉跎了青春 换一换新天地 别有一个新环境 回味着夜生活如梦初醒
50、60年代——我的祖国
民歌 分类
民歌分类:按体裁形式分类,大致可分为:号子(包括搬运号子、船工号子、作坊号子等)、山歌(包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等)、小调(包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等)3大类。
根据题材内容:劳动歌、时政歌、仪式歌、情歌、儿歌。
第5章(音乐类型)
2. 协奏曲(Concerto)
第一乐章:快板,奏鸣曲式,富于戏剧性,常有独奏乐器的华彩乐段。 第二乐章:慢板,三段式,富于歌唱抒情性,常采用省略展开部的奏鸣曲式,变奏曲式 或回旋曲式。 第三乐章:急板,回旋曲式或奏鸣曲式;音乐蓬勃有力,活跃奔放,有欢快、舞蹈的性 质。二、三乐章中有时也插入较短的华彩段。
15. 谐谑曲(Scherzo)
16. 幻想曲(fantasia)
17. 爵士乐(Jazz)
布鲁斯(Blues) 拉格泰姆(Ragtime)
18. 新世纪音乐 (New Age)
布鲁斯的和声进行 拉格泰姆的节奏形态
三、交响音乐
1. 交响曲(Symphony)
交响曲是管弦乐队演奏的奏鸣曲,但规模往往比奏鸣曲更为宏大,对比并置或矛盾冲突 的主题有更大的发展;并由于管弦乐所起的作用,其表现力亦更为丰富。
1. 形式 2. 音乐特征 3. 结构
二、中国曲艺音乐
1. 分类 2. 唱腔体式 曲牌体 板腔体 3. 音乐特点
第三节 综合艺术音乐
三、中国戏曲音乐
1. 戏曲音乐的组成 唱腔 念白 器乐 2. 戏曲音乐的体式
板 腔 体 的 基 本 特 点
京胡 定弦
落音
生
旦
起落板
行腔
板式
生
旦
西皮 6 3
笛、竖笛、芦 笛
戏歌《千古绝唱》的情感表达与演唱分析
戏歌《千古绝唱》的
情感表达与演唱分析
□李建林
The Emotional Expression and Singing Analysis of Eternal Farewell
摘 要:戏歌是把戏曲唱腔和通俗歌曲结合起来的一种艺术形式,是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物。《千古绝唱》同时具有戏曲唱腔韵味和民歌的优美,很好地把“戏”与“歌”相结合。本文将重点对戏歌《千古绝唱》的情感表达和演唱技巧进行分析,并分析其中的艺术价值。关键词:戏歌;演唱技巧;艺术价值
主要吸收了河南的多种戏曲剧种的音调以及南方民间音乐,以板腔体和歌谣体相结合,作为歌剧音乐结构的主要框架,创作中又采用了重唱、合唱等表现形式,尤其在合唱中借鉴了高腔中帮腔的表现手法,达到了增强戏剧气氛和挖掘人物思想感情的特殊艺术效果,而《珊瑚颂》《海风阵阵愁煞人》等主要唱段,深受人们喜爱;歌剧《江姐》主要是以四川民歌和川剧为基础,同时又吸收了四川扬琴、四川清音、浙江婺剧、越剧、苏州评弹、京剧等音调,将风格差异极大的戏曲元素进行音乐再创造,从而使整部歌剧音乐丰富多彩、和谐统一,既有强烈的戏剧性,又具有优美民歌的抒情性。
无疑,民族歌剧中的类似西方咏叹调的唱段演变而来的“戏歌”,其音乐元素直接来源于中国各个传统戏曲剧种,如上所述,其民族性、欣赏性和传唱性,为人民大众喜闻乐见。“戏歌”开始以一种“新歌曲”的艺术形式,登上了音乐殿堂,并走进了人们的生活。上世纪80年代始,由于电视艺术形式的传播,以戏剧元素创作的“戏歌”出现了方兴未艾之势,产生了一批如《唱脸谱》《门前思情大碗茶》
民间歌曲1
民间歌曲
1、民歌:即通常所说的的简称,民歌是民间的歌,是的歌,是广大人民在社会生活和中经过广泛传唱而逐渐形成的一种反映与密切联系的一种歌
唱艺术。2、中国民族音乐的种类:民歌、民族器乐、戏曲音乐、歌舞音乐、曲艺音乐(说唱音乐)
3、按照体裁划分为:、、
4、劳动号子简称“号子”,北方常称,南方常称。传统的劳动号子按不同工种可分为、、、和作坊五类。
5、山歌的歌唱形式有独唱、对唱、领唱、合唱等。我国山歌的名称也不相同,如山东的、陕北的又叫、小曲子,流行在陕西北部、甘肃及宁夏东部、内蒙古西部的一种山歌。山西的、内蒙古的“牧歌”、青海的和四川的“神歌”“落魂腔”、湖北的“赶五句”、安徽的“慢赶牛”“过青山”、苗族的
小调( 、、、):是指号子和山歌以外,人们全是在休息、娱乐、集庆等场合编创和演唱的一种民歌体裁
6、小调又称、、、:是指号子和山歌以外,人们全是在休息、娱乐、集庆等场合编创和演唱的一种民歌体裁
7、蒙古族民歌主要有和两大类,是典型的蒙古族音乐风格,如《辽阔的草原》、《牧歌》,蒙古族的短调歌曲鄂尔多斯民歌《黑缎子坎肩》、《思乡》、《嘎大梅林》、《森吉德玛》8、藏族音乐可分为、、三大类,民间音乐中又可分为
,,,,等五类。藏族民歌包括
,,,,等,歌舞音乐的形式多样,重要的歌曲体裁有:,,,,,等,囊玛是西藏的一种传统歌舞,因在拉萨的布达拉宫的囊玛岗(即内室)演出而得名,这种歌舞主要流传于拉萨、日喀则、江孜等地。囊玛得音乐基本上有三部分组成,即中速的,慢板的,快板的。
9、维吾尔族主要聚居在我国新疆维吾尔自治区,维吾尔族人民继承了古代西域音乐中龟慈乐、
民歌欣赏
一 中国民歌
1. 汉族民歌
(2)山歌。山歌是人们在野外劳动(上山砍柴、 赶脚驮货、放牧、农事耕耘等)或行走时,用来消愁 解闷、抒发情怀、传递情意所唱的民歌。音乐真挚质 朴、热情奔放,即兴性强。广大农村是孕育和流传山 歌的广阔天地,农民通过即兴歌唱直抒胸臆,唱出心 中的喜怒哀乐及旧时代的苦难、生活的艰辛、对爱情 的追求等。
④ 作坊号子。采用手工劳动方式从事生产的工场、作坊中,工人从事体 力劳动时所唱的号子称为作坊号子。如制作菜油的《榨油号子》、制作榨菜 的《榨菜号子》、制作颜料的山西《打蓝号子》、造纸的《竹麻号子》、制 盐的《盐工号子》等。
一 中国民歌
⑤ 船渔号子。在江河湖海中行船、捕鱼时唱的号子称为船渔号子。行船、 捕鱼是一种复杂的水上劳动,受水流影响,有下水(顺流而行)、上水(逆 流而行)、平水、急流、浅滩、险滩等不同水情;行船有离岸、靠岸、摇橹 (橹由众人推摇)、划桨、撑篙、拉纤、捉缆等不同劳动方式;捕鱼除行船 外,行至渔场,还有找鱼群、拉网、装舱等劳动。因此,船渔号子的音乐丰 富多变,有单首的号子,也有多首号子连接的套曲。
一 中国民歌
名作欣赏 《牧歌》
中国蒙古族主要聚居在我国北部内蒙古 自治区。他们世代居住在大草原上,过去主 要以游牧为主要生活和生产方式,现在仍以 畜牧业为主。蒙古族人民性格豪放、爽直, 具有大草原般辽阔宽广的胸怀,其民歌也较 为鲜明地体现出这一民族的气质和性格特征。 《牧歌》是流传于内蒙古东部的典型蒙古族 长调民歌,该歌曲以简练的四句歌词描绘了 蓝天和白云、草原和羊群,以眼所见,以心 所思,勾勒出一幅美丽的草原意境。
通俗唱法类九级曲目
通俗唱法类九级曲目
通俗唱法是中国传统的一种唱腔艺术形式,具有悠久的历史和
丰富的曲目。以下是一些通俗唱法类的九级曲目:
1. 《赞春》,这是一首描写春天美好景象的曲目,歌颂大自然
的生机和美丽。
2. 《秋思》,这首曲目表达了对秋天的思念和对逝去时光的怀
念之情。
3. 《梅花三弄》,这是一首以梅花为题材的曲目,歌颂梅花的
坚强品格和高雅气质。
4. 《渔舟唱晚》,这首曲目描绘了渔民在傍晚时分归来的情景,展现了渔家生活的朴实和美好。
5. 《阳关三叠》,这是一首叙事性强的曲目,描述了汉代大将
军霍去病的英雄事迹。
6. 《凤求凰》,这首曲目讲述了凤凰为寻找伴侣而飞越千山万
水的故事,寓意着对爱情的执着和追求。
7. 《十面埋伏》,这是一首以历史故事为题材的曲目,描绘了
三国时期的战争场景和智谋较量。
8. 《将进酒》,这首曲目是以唐代诗人李白的名篇《将进酒》
为基础创作的,表达了对豪情壮志的赞美和追求。
9. 《梁山泊》,这首曲目描绘了中国古代文学名著《水浒传》
中梁山泊英雄的豪迈风采和义薄云天的情怀。
这些九级曲目涵盖了通俗唱法的不同主题和风格,展现了中国
传统音乐的丰富多彩和深厚底蕴。希望这些信息能够对你有所帮助。
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中国戏曲之特点,一言以蔽之,“谓以歌舞 演故事也”(清末学者王国维语)。戏曲与 话剧,均为戏剧之属,都要通过演员扮演人 物,运用对话和动作去表现一定长度的故事 情节。所不同者,戏曲是运用音乐化的对话 和舞蹈化的动作去表现现实生活的,即歌舞 的手段。
中国戏曲的表现生活, 运用了一种“取其意 而弃其形”的方式, 如中国画之写意山水, 用纵横的笔势去体现 生活中一切美好的事 物。所以,戏曲舞台 Baidu Nhomakorabea才有了红脸的关羽, 白脸的曹操;有了长 歌当哭,长袖善舞; 有了无花木之春色,
小调的曲调抒情、流利,感情委婉、细 腻,结构规整、均衡,节奏匀称、整齐。 小调的种类主要有明清俗曲演变而来的 小调(孟姜女调、鲜花调、绣荷包调 、剪靛花调)、地方性小调和歌舞性小 调(花鼓调、灯调、花灯调、秧歌调 等)。 经典曲目:江苏民歌《茉莉花》
河北民歌《小白菜》 山东民歌《沂蒙山小调》
中国走向世界的艺术名片——
经典曲目:四川民歌《平水号子》 四川民歌《川江船夫号子》 东北民歌《哈腰挂》
山歌:是人们在山野里劳动时歌唱的曲子,
歌词一般为即兴创作,题材极为广泛,看山 唱山,见水唱水,歌词质朴、率直,内容多 以反映劳动的欢悦、青年男女纯真的爱情为 主。山歌的音乐曲调一般具有高亢、嘹亮、 简洁、爽朗、悠长、奔放、节奏自由等特点。 我国的重要山歌歌种:陕北的信天游;山西 的山曲;内蒙的爬山调;青海、甘肃、宁夏 一带的花儿;四川的神歌等。
民歌的特点是:
1、民歌源于生活,与人们的生活有着最直 接最紧密的联系,并对其产生深远的影响。
2、民歌是经过人民大众的即兴创作、口传 心授而逐渐发展的,是无数人集体智慧的结晶。
3、民歌是民族文化的精粹,集中体现了一 个民族的精神、性格、气质、心理特征,具有 鲜明的民族特征和地方色彩。
4、民歌的音乐语言洗练,形式生动灵活, 篇幅短小精干,内容简明朴实,易于传唱。
无波涛之江河。
中国戏曲的主要种类
昆剧 越剧 川剧
秦腔 评剧
京剧:
全国流行最广的剧种,有近二百年历史。 它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行
于20世纪三、四十年代,有“国剧”之称。 现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行 当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国 戏曲的代表。
代表曲目:《上去高山望平川》
信天游:流行在陕西、
甘肃、宁夏、山西、内蒙 古等地。属山歌类。特点: ①节奏自由、旋律高亢辽 阔、起伏较大。②节奏工 整、结构严谨、旋律平稳、 表达感情较为细腻。
1、蒙古族民歌: 《森吉德玛》、《嘎达梅林》、《牧歌》 代表乐器:马头琴
2、维吾尔族民歌: 《阿拉木汗》、《送我一朵玫瑰花》、
蓝天下一望无垠的黄色土地,气候寒冷,人们为了 生存必须向大自然做斗争,所以音调高亢、嘹亮, 质朴中带着严峻和深沉;语言的差异也是不同民歌 色彩的另一个重要原因,民歌的旋律总是和不同的 语言、语音、语调相一致的。其中“花儿”、“信
天游”最具有西北民歌的代表性。)
花儿:又称“少年”,在其对唱中,男方
称女方为“花儿”,女方称男方为“少年”, 这种对人物的昵称逐渐成为该种山歌的名称, 并统称为“花儿”。流行在青海、甘肃、宁夏。 特点:旋律高亢、悠长,多用假声或真假结合 的方法演唱。
《掀起你的盖头来》 代表乐器:热瓦甫、手鼓
3、朝鲜族民歌: 《道拉吉》、《阿里郎》 代表乐器:长鼓、迦耶琴
4、藏族民歌: 《酒歌》、《阿玛嘞火》 代表乐器:扎木聂
西部歌王——王洛宾
(1913-1996)
《达坂城的姑娘》 《青春舞曲》 《在那遥远的地方》 《半个月亮爬上来》 《玛依拉》 《阿拉木汗》 《可爱的一朵玫瑰花》 《依拉拉》 《在银色的月光下》
经典曲目:青海花儿《上去高山望平川》 陕北信天游《脚夫调》 山西绣荷包调《走西口》 山西民歌《割莜麦》 江西民歌《打着山歌过横排》 四川民歌《太阳出来喜洋洋》 云南民歌《放马山歌》 云南民歌《小河淌水》
小调:是一种在城镇中流行的民歌,故有
“里巷之曲”之称。小调又叫“小曲”,它 主要产生于民间生活与风俗活动过程中。小 调的内容题材相当广泛,并渗透到社会的各 个角落。咏唱历史故事传说、描述自然风光、 抒发离情别愁、表现男女青年的爱情是小调 表现的重要内容。
宋祖英——代表作:小背篓、辣妹子、爱我中华等
彭丽媛 代表作: 《在希望的田野上》
《我爱你,塞北的雪》
中国戏曲概述
中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。 它的特点是将众多艺术形式,以一种 标准聚合在一起,在共同具有的性质 中体现其各自的个性。这些形式主要 包括:诗、乐、舞。诗指其文学,乐 指其音乐伴奏,舞指其表演。此外还 包括舞台美术、服装、化妆等方面。 而这些艺术因素在戏曲中都为了一个 目的,即演故事;都遵循一个原则, 即美。
江苏民歌
在全球范围内极具知名度的歌曲《茉莉 花》的旋律,是第一首流传到海外的中国民 歌。《好一朵茉莉花》曲调缠绵,寓意含蓄。 茉莉花之美代表了爱情和幸福,东西方人都 从茉莉花的芬芳中得到愉悦和快乐,因此, 民歌《茉莉花》传唱六十多年而不衰。
西北民歌基本特征形成的原因:
风土人情 、生活习惯、文化、语言、 语音、语调。(西北地区高原纵横,山势峥嵘,
常见民歌体裁:
劳动号子、山歌、小调、儿歌、 风俗歌。
通常按风格色彩民歌又可划分为:西 北、华北、东北、西南、江浙、闽粤台、 湘鄂、江淮等八个民歌色彩区。
劳动号子:是一种伴随着劳动过程歌唱的曲
子,是人类历史上最古老的艺术种类之一。紧 张的劳动、沉重的体力负荷,赋予劳动号子以 吆喝、呐喊的特点。它不仅起着统一劳动节奏、 统一劳动步调的作用,而且具有振奋劳动者精 神、激发劳动者热情、鼓舞劳动者个金的功能。 劳动号子的演唱形式多为一人领唱,众人合唱。 另外,还有齐唱或独唱等形式。号子的种类有: 农事号子、船渔号子、工程号子、搬运号子等。
中国民歌、戏曲和通俗歌曲
第一部分:中国民歌介绍 第二部分:中国代表性戏曲欣赏 第三部分:中国通俗音乐讨论
什么是民歌?
民歌: 多为人们在口头相传中不断
加工提高的集体创作。 它反映的是最 底层、最普通人民的心声, 因此在内 容上有鲜明的人民性, 人民的喜怒哀 乐无一不反映在浩如烟海的民歌之中。