美术教学策略和方法
美术教学中的教学策略与教学方法
汇报人:XX 2024-01-25
目录
• 引言 • 美术教学策略探讨 • 美术教学方法研究 • 教学策略与教学方法在美术教学中
的应用 • 美术教学评价与反思 • 结论与展望
引言
01
美术教学的目的与意义
01
培养学生的审美能力和创造力
通过美术教学,引导学生欣赏和理解艺术作品,激发他 们的审美情感和创造力,培养他们的艺术素养。
培养学生的自主学习能力
适应不同学生的需求
每个学生都有不同的学习需求和特点 ,采用多种教学策略和方法可以更好 地满足学生的个性化需求,促进他们 的全面发展。
通过灵活多样的教学方法,引导学生 主动参与学习过程,培养他们的自主 学习能力和终身学习的意识。
02 美术教学策略探讨
情境教学策略
01
02
03
创设艺术氛围
观察与讨论法
观察法
学生在教师的指导下,有目的、有计划地感知客观对象,从而获得感性经验的教 学方法。在美术教学中,主要用于写生、临摹等需要细致观察的课程。
讨论法
学生在教师的指导下为解决某个问题而进行探讨、辨明是非真伪以获取知识的方 法。在美术教学中,主要用于作品评价、艺术批评等需要深入思考和交流的课程 。
鼓励学生之间的合作与交流,促进学生之间的互 动与分享,培养学生的团队协作精神和沟通能力 。
05 美术教学评价与反思
教学评价的目的与原则
目的 评估学生的学习进度和掌握情况。
发现教学中存在的问题和不足。
教学评价的目的与原则
• 为教师提供改进教学的依据和建议。
教学评价的目的与原则
客观性原则
评价应基于学生的实际表现和作品,避免主观臆断和偏见。
美术教学方法策略有哪些
美术教学方法策略有哪些美术课主要是为了激发孩子们学习美术的兴趣,通过老师引导,通过课堂体验,让孩子了解简单的美术知识性,激发他们内心世界,给他们更大的想象空间,进而培养孩子们的艺术综合能力。
那么下面由小编带来美术常用的教学方法,希望对大家有帮助!美术常用的教学方法(一)以语言传递信息为主的教学方法1、讲授法,教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法,它是使用范围较广、频率较高的教学方法。
但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意,而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法。
能集中学生的注意力,开拓学生的思维。
但是问答法中由于学生的思维能力不同,提出的问题也就会千奇百怪,就要求教师要在课前做好充分的准备,语言、问题难度也要相当的考究,否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法,在教师的指导下,学生以班或组为单位、围绕某一个问题,组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论,获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法,教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法1、演示法2、参观法 3比较法直接感知的教学方法,能扩大学生的审美视野,但是在期间容易发生突发性的问题,这就要求教师要有相当机灵的反应能力,能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法实践训练为主的教学方法是在教师的指导下,学生提高绘制实践活动,形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法,辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。
它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用,从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。
(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。
这种方法打破课堂和书本的约束,使教学与生活联系紧密,扩大学生视野,从现实社会生活中接受教育。
美术课堂教学策略与案例分析
美术课堂教学策略与案例分析美术课堂教学是培养学生审美素养、创造力和艺术表达能力的关键环节。
为了提高美术课堂的教学效果,教师需要采取有效的教学策略。
本文将探讨几种常用的美术课堂教学策略,并通过具体案例进行分析,探讨不同策略在教学中的应用。
一、启发式教学策略启发式教学策略是指通过启发学生思考、激发兴趣和主动学习的方式进行教学。
在美术课堂中,启发式教学策略可以通过展示艺术作品、提出问题和开展讨论等方式进行。
例如,在教授绘画技巧时,教师可以展示著名画家的作品,引导学生观察、分析并模仿其中的艺术特点。
通过这种方式,学生不仅能够深入了解艺术领域,还能够培养自己的审美能力。
案例分析:在一堂美术课上,教师通过展示莫奈的《睡莲》系列作品,并提出问题:“你们觉得为什么莫奈选择了睡莲为绘画题材?”学生们积极参与讨论,表达出睡莲具有柔和的色彩和优雅的形状,能够给人以宁静和放松的感觉。
在分析了《睡莲》作品的艺术特点后,学生们受到启发,纷纷表达了自己对睡莲的理解,并尝试用画笔表达出这种美感。
二、实践性教学策略实践性教学策略是指通过实际操作和实践活动来促进学生的学习和发展。
在美术课堂中,实践性教学策略可以通过让学生亲自动手进行创作和实践来实现。
例如,在教授绘画技巧时,教师可以引导学生进行实际绘画,并通过指导和反馈来提高学生的绘画技能。
案例分析:在一堂美术课上,教师带领学生进行静物绘画实践。
教师先向学生展示一个摆放在桌上的花瓶,并要求学生用素描表达出对花瓶形状和花朵颜色的把握。
随后,教师逐步引导学生进行绘画实践,给予他们适时的指导和帮助。
通过实践的过程,学生们得到了良好的绘画训练,增强了自己的创作能力。
三、多媒体教学策略多媒体教学策略是指通过多种媒体形式来进行教学,激发学生的学习兴趣和积极性。
在美术课堂中,多媒体教学策略可以通过展示图片、视频和音频等形式进行。
例如,在教授绘画技巧时,教师可以通过播放绘画教学视频来引导学生进行模仿和学习。
小学美术课堂教学策略与方法总结
小学美术课堂教学策略与方法总结小学美术教育是培养学生审美能力、创造力和想象力的重要途径。
在小学美术课堂教学中,教师需要运用有效的策略和方法,激发学生的兴趣,提高教学效果。
以下是对小学美术课堂教学策略与方法的总结。
一、激发学生兴趣兴趣是最好的老师,在小学美术教学中,激发学生的兴趣至关重要。
教师可以通过多种方式来激发学生的兴趣。
1、引入生动的故事和情境将美术知识融入到有趣的故事或情境中,让学生在听故事的过程中,自然而然地对美术产生兴趣。
例如,在教授绘画动物时,可以讲述一个小动物冒险的故事,引导学生想象并画出故事中的场景和动物形象。
2、展示精美的艺术作品通过展示优秀的美术作品,包括绘画、雕塑、手工等,让学生感受到艺术的魅力,激发他们的创作欲望。
同时,教师可以对作品进行简单的讲解,让学生了解作品的创作背景、表现手法等。
3、利用多媒体资源运用多媒体教学手段,如播放动画、视频等,让学生更加直观地感受美术的魅力。
比如,在讲解色彩知识时,可以播放一段关于色彩变化的动画,帮助学生更好地理解色彩的混合和搭配。
二、多样化的教学方法1、示范教学法教师通过亲自示范绘画、手工制作等过程,让学生更加清晰地了解操作步骤和技巧。
在示范过程中,要注意边示范边讲解,强调重点和难点。
2、小组合作学习将学生分成小组,共同完成一个美术作品或任务。
小组合作可以培养学生的团队合作能力和交流能力,同时也能激发学生的创新思维。
3、游戏教学法将美术知识融入到游戏中,让学生在玩游戏的过程中学习。
比如,通过猜谜语、拼图等游戏,让学生认识不同的美术工具和材料,了解不同的艺术风格。
4、问题引导教学法教师提出问题,引导学生思考和探索,培养学生的自主学习能力。
例如,在欣赏一幅作品时,教师可以提问:“这幅画给你什么样的感受?”“画家是如何运用色彩来表达情感的?”三、注重实践操作美术是一门实践性很强的学科,学生需要通过实践操作来提高自己的技能。
1、提供丰富的材料和工具为学生准备多样化的美术材料和工具,如纸张、颜料、画笔、剪刀、胶水等,让学生能够根据自己的创意和想法进行选择和使用。
探索新课程美术教学的具体方法与策略
探索新课程美术教学的具体方法与策略美术教学是培养学生思维、提高审美素养和创造力的重要手段。
然而,如今学生的需求不断变化,对于传统的美术教学方式往往不能完全满足他们的需求。
因此,教师需要探索新的课程美术教学方法和策略。
本文将探讨一些具体方法和策略,来帮助教师创新美术教学。
一、激发学生的兴趣美术教学的前提是激发学生的兴趣。
因此,教师应该通过不同的途径来引起学生的注意,并激发他们对美术的兴趣。
例如,可以在教室布置一些艺术品,将学生带到美术馆参观展览,或者与学生一起探讨当代艺术家的作品。
另外,还可以通过媒体技术,展示一些有趣的视觉艺术作品,如蒙太奇电影、数字艺术和互动艺术。
这些视觉作品不仅能激发学生的想象力,而且能够引起学生的兴趣。
二、提高学生的表现能力为了进一步扩大学生的视野和提高他们的表现能力,教师应该设计一些纵向综合课程,将美术与其他科目结合起来。
例如,可以将历史、文学或科学知识与美术教学结合,通过课堂讲解和实践活动,来拓展学生的想象力和表现能力。
通过这种方式,学生将会对已知的概念加深理解,同时也能从中学到很多新的知识和技能。
三、利用数字技术如今,数字技术得到越来越广泛的应用,美术教学也不例外。
通过数字技术,学生可以进行更自由和创新的创作,同时也可以运用独特的创意方式来表现自己的想法。
数字技术也可以让学生更好地掌握和理解不同的绘画和组图技巧,同时也为学生提供了更多的素材来源。
四、寻找新的教学工具教师还可以寻找一些新的教学工具来帮助他们创新美术教学。
例如,3D打印技术可以帮助学生将他们的设计变成实物,同时也可以锻炼学生的创新能力。
卡通动画和手绘视频制作也是非常受学生欢迎的教学形式,可以帮助学生更加生动地理解和学习美术知识。
五、关注学生的需求针对不同的学生,教师应该开展多样化的教学方式。
例如,对于那些热衷绘画的学生,可以让他们参加绘画比赛等活动,鼓励他们展示自己的才华和技能。
对于有些学生可能会希望深入了解理论知识和技巧,教师需要提供更多的书籍和参考资料。
美术教师的教学策略和方法
美术教师的教学策略和方法2023年的美术教学策略和方法随着科技和社会的不断发展,美术教师的教学策略和方法也在不断变化。
2023年,美术教师需要掌握新的教学策略和方法,以满足学生的需要和教学目标。
本文将介绍2023年的美术教学策略和方法。
一、注重个性化教学2023年的美术教学将更加注重个性化教学。
随着教育理念的转变,学生的学习需求和个性也变得越来越明显。
美术教师需要了解每位学生的兴趣、优势和特长,根据学生的差异制定相应的教学方案,因材施教。
例如,对于喜欢油画的学生,可以提供油画创作的课程;对于比较喜欢平面设计的学生,可以安排平面设计方面的课程。
美术教师需要通过不同的教学策略和方法,让每位学生都能够充分发挥自己的特长和潜力。
二、多媒体教学手段的运用2023年的美术教学多媒体教学手段的运用将更加广泛。
多媒体教学手段可以丰富教学内容,提高学生的学习兴趣和参与度。
例如,美术教师可以通过PPT演示、视频课件等方式,让学生更好地理解和领悟艺术作品的创作过程和艺术理念。
此外,美术教师也可以通过虚拟实境的方式,让学生更好地了解艺术作品的内涵和意义,提升学生的审美水平。
三、跨学科融合教学2023年的美术教学将更加注重跨学科融合教学。
跨学科融合教学可以促进学科之间的相互协调和交流,提高学生的全面素质。
例如,美术教师可以与语文老师合作,让学生通过欣赏和创作艺术作品,提高文学鉴赏能力和语言表达能力。
美术教师也可以与科学老师合作,让学生学习艺术中使用的色彩知识、光线知识等等,提高学生的科学素养。
四、实践教学和社会实践2023年的美术教学将更加注重实践教学和社会实践。
实践教学可以让学生把理论知识运用到实际创作中,提高学生的实践能力和创新能力。
例如,美术教师可以组织学生参加美术比赛、艺术展览等活动,让学生在实践中学习和提高艺术技能。
社会实践也可以让学生更好地了解和认识社会,拓宽视野。
五、个性化反馈和评价2023年的美术教学将更加注重个性化反馈和评价。
美术教学方法与策略
美术教学方法与策略美术教学是培养学生审美情趣、创造能力和想象力的重要途径之一,而教学方法和策略的选择对于教学效果具有至关重要的影响。
本文将从启发思维、激发兴趣、培养技能等方面探讨美术教学方法与策略的应用。
一、启发思维在美术教学中,启发学生的思维是至关重要的。
教师可以通过提出开放性的问题,引导学生思考和探索,激发他们的想象力。
例如,在教授色彩构成的时候,可以让学生观察周围的事物并描述它们的颜色,然后引导他们思考不同颜色的搭配会产生怎样的效果,从而激发学生对色彩构成的兴趣。
二、激发兴趣激发学生的兴趣是提高教学效果的重要途径。
在美术教学中,教师可以通过创造艺术氛围、展示名家作品等方式来吸引学生的注意力。
同时,可以根据学生的兴趣爱好,设计相关的教学内容。
比如,对于喜欢动物的学生,可以通过教授动物造型的技巧来引导他们学习。
三、培养技能除了启发思维和激发兴趣外,培养学生的实际技能也是美术教学的重要目标之一。
教师可以通过示范、讲解、练习等方式来帮助学生掌握绘画的基本技巧。
例如,在教授人物画的时候,可以先通过示范画出基本的人物轮廓,然后让学生模仿练习,逐步提高他们的绘画水平。
四、创新教学方法随着科技的发展,教学方法也在不断创新。
在美术教学中,教师可以借助多媒体设备、网络资源等现代技术来辅助教学。
比如,通过展示名家作品的高清图片来讲解技法,或者利用平板电脑进行绘画教学,都能够提高教学效果。
总之,美术教学方法与策略的选择对于提高教学效果具有重要的意义。
启发学生的思维、激发他们的兴趣、培养实际技能以及创新教学方法都是提高美术教学质量的关键。
希望广大美术教师能够不断探索,不断创新,为学生提供更加优质的教育。
中学美术教学策略
中学美术教学策略中学美术教学是培养学生审美能力、创造力和想象力的重要途径之一、在美术课堂上,教师要有科学的教学策略,能够激发学生的学习兴趣和潜力,促进学生全面发展。
下面是几个中学美术教学的策略,以帮助教师更好地开展教学工作。
一、激发学生的学习兴趣1.创设良好的学习氛围:教师要在课堂上创设轻松、积极的学习氛围,让学生对美术学习充满兴趣和热情。
教师可以在教室的墙壁上张贴一些著名艺术家的作品,以激发学生的艺术兴趣。
2.鼓励学生表达自己的想法:教师应当充分尊重学生的创造力和想象力,鼓励他们通过艺术表达自己的情感和想法。
可以在教学中进行一些开放性的讨论和活动,让学生积极参与,并展示他们的作品。
二、培养学生的观察力和审美能力1.通过观察艺术作品进行分析:教师可以选取一些著名的艺术作品让学生进行观察和分析。
可以从色彩运用、构图和表现手法等方面引导学生进行思考和讨论,培养学生的观察力和审美能力。
2.进行实地考察和写生:组织学生进行实地考察和写生活动,让学生亲近自然和社会,观察和感受实际生活中的美。
可以带学生去博物馆、画廊和公园等地方,让他们亲身体验艺术的魅力。
三、发展学生的创造力和想象力1.提供多样化的教学资源:教师可以提供丰富多样的教学资源,如图片、模型、音乐和视频等,以激发学生的创造力和想象力。
可以利用多媒体和互联网技术,让学生在课堂上进行创作和表演。
2.开展自由创作活动:教师应当鼓励学生进行自由创作,不限制他们的想象力和创造力。
可以提供一些主题或者素材,让学生根据自己的想法进行艺术创作,并鼓励他们进行展示和交流。
四、培养学生的艺术技能和技巧1.系统地教授绘画和造型技巧:教师应当根据中学美术教学大纲,系统地和逐步地教授学生绘画和造型的基本技巧。
可以通过示范、指导和习作练习等方式,帮助学生掌握绘画和造型的基本技能。
2.提供个性化指导和辅导:教师应当根据学生的不同需求和兴趣,提供个性化的指导和辅导。
可以根据学生的基础和潜力,给予他们不同层次的教学内容和任务。
美术课堂有效教学的策略
美术课堂有效教学的策略和兴趣。
美术教学应该注重激发学生的兴趣,让学生在愉悦的氛围中研究,提高研究的积极性和主动性。
可以通过比赛、展览等方式来激励学生,让学生在竞争中感受到成就感和自信心,从而提高研究的效果。
二)、沟通情感,建立良好的师生关系。
美术教学不仅仅是知识的传授,更是情感的沟通。
教师应该尊重学生,关注学生的个性和特长,建立良好的师生关系,让学生在信任和尊重中研究。
同时,教师也应该注重与学生的情感沟通,让学生感受到教师的关爱和支持,从而提高学生的研究兴趣和效果。
二、教学策略:指导学法,赋予学生参与能力,进行实质性有助于学生全面发展的教学一)、指导学法,让学生学会研究。
美术教学不仅仅是知识的传授,更是研究方法的指导。
教师应该引导学生学会研究,让学生在研究中掌握有效的研究方法和技巧,从而提高研究效果。
二)、赋予学生参与能力,让学生成为课堂的主人。
美术教学应该注重学生的参与,让学生成为课堂的主人。
教师应该引导学生参与课堂的设计和实施,让学生在参与中研究,提高研究效果。
三)、进行实质性有助于学生全面发展的教学。
美术教学应该注重学生的全面发展,不仅仅是技能的培养,更是思维和创新能力的培养。
教师应该设计实质性的教学内容和任务,让学生在实践中研究,提高研究效果。
三、评价策略:进行多方位评价一)、多元化的评价方式。
美术教学应该注重多元化的评价方式,不仅仅是考试和作业,更是对学生综合能力的评价。
教师应该采用多种评价方式,如口头评价、书面评价、作品展评等,全面评价学生的研究效果。
二)、及时的反馈和指导。
美术教学应该注重及时的反馈和指导,让学生及时了解自己的研究效果和不足之处,从而及时调整研究策略和方法,提高研究效果。
美术教学是教师专业成长的舞台,教师应该不断探索和创新,提高自己的教学水平和能力,为学生提供更有效的美术教育。
赏识是一种为人之道,也是为师之道。
___曾说过,人性最深层的需求是渴望别人的欣赏,而这种渴望会随着年龄的增长变得更加深沉和炽烈。
美术教学策略范文
美术教学策略范文美术教学策略是教师在进行美术教学中的具体操作方法和技巧的总称,是实现教学目标、提高教学效果的关键环节。
有效的美术教学策略将能够激发学生的兴趣,培养学生的艺术能力和创造力。
以下是几种常见的美术教学策略。
一、情景教学策略情景教学策略是指通过创设特定的教学情境,使学生能够深入地理解和感受美术作品所表达的情感和意义。
教师可以选择一些与作品相关的故事、历史背景或文化背景,让学生在情境中进行观察和思考,以引发他们对美术作品的兴趣和理解。
例如,在学习印象派绘画时,教师可以组织学生到室外进行写生活动,让他们亲身感受到印象派画家对光线和色彩的表现方式。
二、探究式教学策略探究式教学策略是指让学生主动参与到美术学习中,通过自主探究和实践来发现美术知识和技能。
教师可以设计一些开放性的任务和问题,让学生通过实践和思考来解决,激发他们的学习兴趣和主动性。
例如,在学习素描时,教师可以让学生观察周围的物体,自己选择角度和构图进行素描练习,并在实践中体会到线条的变化和功能。
三、艺术鉴赏策略艺术鉴赏策略是指通过对艺术作品的观察和分析,培养学生的艺术审美能力和判断力。
教师可以引导学生对艺术作品的视觉元素、表现手法和主题进行发现和讨论,帮助他们理解艺术作品的内涵和表达方式。
例如,在学习石器时代艺术时,教师可以展示一系列相关的艺术作品,让学生分析作品中的图案、形状和材料,了解石器时代人们的生活方式和文化。
四、合作学习策略合作学习策略是指让学生通过与他人合作完成任务和项目,培养他们的团队合作能力和交流能力。
教师可以组织学生成小组,让他们合作完成绘画作业或美术创作项目。
在合作过程中,学生可以相互交流和分享自己的创意和观点,互相帮助和改进。
这种策略不仅能够培养学生的社交技能,还能够拓展他们的思维和创造力。
五、评价反馈策略评价反馈策略是指通过对学生作品和表现的评价,帮助学生发现自己的不足和改进的方向。
教师可以定期组织展示学生的作品,并进行评价和反馈。
美术教学设计的教法和学法
美术教学设计的教法和学法美术教学是培养学生审美素质和创造力的重要途径之一。
在美术教学中,教师的教法和学生的学法起着至关重要的作用。
本文将探讨美术教学设计中的教法和学法,并提出一些有效的教学策略。
教法1. 启发教学法启发教学法是美术教学中常用的一种教学方法。
教师可以通过提出问题、引发思考等方式,激发学生的学习兴趣和创造力。
例如,在学习绘画静物时,教师可以引导学生观察和思考,提出一系列问题,帮助学生发现绘画中的形状、颜色、纹理等要素,从而培养学生的艺术表现能力。
2. 示范教学法示范教学法是通过教师的实际操作来示范学习内容。
教师可以在黑板或画布上进行展示,或者亲自进行绘画演示,让学生观摩并模仿。
示范教学法可以帮助学生快速掌握绘画技巧和艺术表现方法,提高他们的实际操作能力。
3. 分组合作教学法分组合作教学法是将学生分成小组,让他们进行合作学习和创作。
每个小组可以有一个团队领导者,其他组员可以负责不同的任务,例如素描、绘画、调色等。
通过分组合作,学生可以相互交流和合作,共同完成一幅作品或解决一个问题。
这种教学方法可以培养学生的团队合作精神和艺术创造力。
4. 反思评价教学法反思评价教学法是在美术教学过程中,鼓励学生进行自我评价和反思。
教师可以设定几个反思问题,要求学生回顾自己的作品,思考自己的进步和不足之处。
通过反思评价,学生可以更好地认识自己的艺术表现,发现自己的问题,并努力改进。
学法1. 观察与感知学习美术需要良好的观察力和感知能力。
学生应该培养观察和感知细节的习惯,如观察物体的形状、颜色、纹理等,并通过观察感知来体验事物的美感。
2. 创造与表达美术学习注重培养学生的创造力和表达能力。
学生应该有自己的想法和创意,并能够通过绘画、雕塑等形式将其表达出来。
在学习美术的过程中,学生应该敢于尝试和冒险,通过创造性的实践来展现自己的想法和感受。
3. 学习与实践学习美术需要不断的实践和探索。
学生应该积极参与美术活动,进行绘画、雕塑、摄影等实践,并不断尝试和研究新的艺术表现方式。
美术主要教学方法
美术主要教学方法绪论美术教学方法是指教师在美术教学中根据教学目标和学生特点,采取的各种策略和手段。
美术主要教学方法的优劣直接影响着学生的学习效果和学习兴趣。
本文将介绍几种常见的美术主要教学方法,以供参考。
一、直观教学法直观教学法是美术教育中常用的一种教学方法。
通过向学生展示具体的美术作品或实物,通过视觉冲击和触觉感受,激发学生的情感体验和审美情趣。
直观教学法可以帮助学生更好地理解和掌握美术作品的表现手法和艺术构思,培养学生的艺术鉴赏能力。
二、示范教学法示范教学法是美术教学中非常重要的一种教学方法。
通过教师的示范作品,学生可以清楚地了解到绘画的过程和技巧。
教师可以逐步演示各个步骤,并给予学生指导和实践机会,激发学生的创作兴趣和想象力。
示范教学法能够提高学生的绘画技能和创作能力,培养学生的艺术表现力。
三、游戏教学法游戏教学法在美术教学中被广泛应用。
通过有趣的游戏活动,激发学生的学习兴趣和积极参与度。
游戏教学法可以将学生的学习与娱乐相结合,创造良好的学习氛围,帮助学生更好地理解和掌握美术知识和技巧。
同时,游戏教学法也可以提高学生的团队合作能力和创新思维。
四、交互教学法交互教学法是一种互动式的教学方法。
通过让学生在小组中合作学习、互相交流和分享彼此的想法和经验,激发学生的学习兴趣和积极性。
教师可以引导学生进行艺术品的分析和评论,通过互动讨论的方式促进学生的思维发展和创造力的提升。
交互教学法能够培养学生的批判性思维和审美品味。
五、个体化教学法个体化教学法是一种针对学生个体差异的教学方法。
通过分析学生的学习特点和能力水平,个别指导和辅导每个学生的学习进程和发展方向。
个体化教学法可以根据学生的个体需求,制定特殊教育计划和学习任务,帮助学生充分发展自身的潜能。
个体化教学法能够提高学生的学习效果和自信心。
结论美术主要教学方法是教师在美术教学中的重要工具和手段,有效的教学方法能够提高学生的学习效果和兴趣。
直观教学法、示范教学法、游戏教学法、交互教学法和个体化教学法等都是常见的美术主要教学方法,每种方法都有其独特的优势和适用场景。
小学美术教学备课的有效策略与方法
小学美术教学备课的有效策略与方法在小学美术教学的备课过程中,教师不仅要考虑如何传授知识,更要关心如何激发学生的创作热情。
以下是几种有效的备课策略与方法,旨在为学生提供一个充满创意与乐趣的学习环境。
首先,明确教学目标是备课的基础。
教师需要清楚地设定每一节课的教学目标,包括知识点、技能培养和情感态度等方面。
目标应当具体、可测量,同时要与学生的实际水平相适应。
明确的目标不仅能够帮助教师制定合理的教学计划,还能在课堂上保持良好的教学节奏。
其次,教学内容的选择至关重要。
在选择教学内容时,教师应考虑到学生的兴趣和认知水平。
可以从学生熟悉的事物入手,比如动物、植物、日常生活中的物品等,以激发他们的创作欲望。
除了传统的绘画、剪纸等形式,还可以尝试引入现代艺术元素,让学生了解更多艺术形式的魅力。
通过丰富的内容选择,教师能够更好地吸引学生的注意力,并保持他们对美术学习的兴趣。
在教学方法上,教师应采用多样化的教学策略。
首先,实践操作是非常重要的。
学生通过亲自动手操作,可以更好地掌握技巧,同时也能够增强他们的动手能力和创造力。
教师可以设计一些简单易操作的艺术活动,例如用废旧物品制作手工艺品,或者通过简单的水彩画练习来培养学生的绘画技能。
此外,教师还应注重课堂互动。
通过组织小组讨论、同伴评价等活动,教师能够促进学生之间的交流与合作,帮助他们更好地理解艺术作品的表现手法和创作思路。
这种互动不仅能够增强学生的团队意识,还能够提升他们的批判性思维能力。
备课时,教师还需注重教学资源的准备。
丰富的教学资源可以大大提升课堂的趣味性和效果。
例如,准备一些艺术作品的范例,展示不同艺术风格的作品,能够帮助学生开阔视野,激发他们的创作灵感。
同时,教师可以利用现代科技手段,如数字化教学工具、互动白板等,提升教学效果,使课堂更加生动有趣。
另一个有效的策略是进行课后反思。
教师在每节课后应及时进行总结,反思教学过程中的优点与不足。
可以通过观察学生的表现、收集他们的反馈等方式,了解教学效果,并据此调整和优化后续的教学计划。
增强美术教案针对性的措施和思路
增强美术教案针对性的措施和思路。
一、了解学生的个性特点每个学生都有自己独特的个性特点,因此我们教师在制定美术教案时,需要先了解每个学生的个性特点。
比如,某些学生喜欢运用丰富的色彩表现自己,而另一些学生则更喜欢运用形体来表现,如果我们能够据此为不同的学生设计个性化的教案,必将能够提高教学效果。
二、尊重学生的审美、兴趣在美术教学中,学生的审美、兴趣是非常重要的,如果我们强加自己的观点和方式,很容易让学生感到反感。
因此,我们需要尊重学生的审美和兴趣,帮助他们发掘自己的潜能,激发他们的学习兴趣。
比如,如果某个学生对水彩画比较感兴趣,我们可以为其设计一份水彩画相关的课程,让其能够更加深入地理解和学习水彩画的技术和应用。
三、注重实践教学美术教学不仅仅是一种理论课程,更是一种实践性的学科。
因此,在教案制定时,我们要注重实践教学,让学生在实践中通过绘画、雕塑等方式来体验和感受艺术的魅力。
比如,我们可以安排一些现场采风教学活动,带领学生走进自然,了解自然风光,让其将所学知识和技能在实践中得到应用。
四、营造良好的教学氛围美术教学是一种灵感和创造力的交互过程,在教学过程中,学生需要在一个创意、自由的氛围中产生灵感,并充分发挥自己的创造力。
因此,我们需要营造一个良好的教学氛围,让学生能够在一个宽松、自由的氛围中产生灵感和创造性。
比如,我们可以在课堂中组织一些讨论和交流的活动,让学生能够分享自己的想法和经验。
五、引导学生进行创新思考艺术教育不仅注重技巧和表现,更是一种创新思维的培养。
因此,在教育过程中,我们需要注重引导学生进行创新思考,让其能够在实践中创新,通过多元化的思考来表现自己的艺术创意。
比如,我们可以在教学过程中鼓励学生进行自由创意绘画活动,让其能够在活动中尝试各种不同的绘画风格和表现形式。
美术教学是一种充满创意、温情和想象力的学科。
通过以上一些措施和思路,我们可以更好地提高美术教学的质量和水平,让学生在学习过程中能够获得更多的自我提升和成长。
美术教学工作计划5篇
美术教学工作计划5篇美术教学工作计划精选5篇引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情,技能技法课部分,本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。
下面是由小编为大家精心整理的美术教学工作计划,仅供参考,欢迎大家阅读本文。
美术教学工作计划(篇1)一、指导思想:加强教育教学理论的学习,认真学习新课标,更新教学观念,贯彻落实学校的工作计划,开展艺术教育,培养学生的审美意识,提高学生的艺术素质。
二、目标要求:1、优化课堂教学,美术成绩合格率98%以上,优秀率80%以上。
2、做好绘画尖子的辅导工作,参加从化市以上竞赛团体总分要进入前二名。
三、主要工作:1、加强对新课标和新教材的学习和研究,做好小学一、二年级新教材实验工作,把优化课堂教学作为学习《课标》、实践《课标》成效的中心课题。
2、组织好同科教师对新教材进行研究,组织好集体备课活动,切实执行课程标准的规定,掌握新的教学要求,改进教学方法,把课程标准与新教材的`研究与使用联系起来,真正做到学好新教材、用好新教材。
3、做好“广州市第三阶段发展性教学评价研究”课题结题工作。
(以“三原色”评价成果沙龙形式展示A:课堂教学评价B:学生学业成就评价C:教师发展性评价)4、做好美术教学案例的上交评选工作。
5、参加广州市学校民间美术特色年评比活动,以剪纸为特色,在课堂教学中渗透剪纸教学,并做好有关申报工作。
6、完成学校艺术节各项工作和智力才艺百分百参赛工作。
7、认真做好广州市第四届学校少儿艺术节的有关参赛工作,争取取得好成绩。
8、参加从化市美术教师基本功大赛。
9、完成学校的各项宣传美化工作。
四、具体安排:周次主要工作负责人1参加局美术教师会议科长3制订科组计划科长4参加广州市美术课题申报科长8科组学习科长9上交美术教学案例到局参加评选科任12参加广州市第四届学校少儿艺术节比赛科长14科组学习科任16庆祝从化市六一书画赛科长18参加从化市美术老师基本功比赛科任美术教学工作计划(篇2)一,学生情况分析进入四年级后,也是中间阶段。
美术教学指导和策略
美术教学指导和策略一、引言美术教学是培养学生审美能力和创造力的重要途径之一,也是帮助学生发展个性和艺术修养的重要手段。
本文将从美术教学的目标、内容、方法和评价等方面,探讨美术教学的指导和策略。
二、美术教学目标美术教学的目标是培养学生的艺术素养和美感,提高他们的观察力、想象力和创造力。
具体目标包括:1. 培养学生的审美能力:培养学生对美的感知和判断能力,让他们能够欣赏和理解不同艺术形式和风格的作品。
2. 培养学生的创造力:通过美术教学,激发学生的想象力和创造力,让他们能够表达自己的内心世界和独特的艺术观点。
3. 培养学生的艺术修养:通过学习和欣赏艺术作品,培养学生对艺术历史、文化和传统的了解和理解,提升他们的艺术修养。
三、美术教学内容美术教学的内容应包括艺术表现形式、艺术作品欣赏和创作技巧等方面:1. 艺术表现形式:教学内容应涵盖绘画、雕塑、摄影、设计等艺术表现形式,让学生了解和体验不同艺术媒介的特点和表现力。
2. 艺术作品欣赏:引导学生观赏和分析各种类型和风格的艺术作品,让他们能够理解和欣赏艺术家的创作意图和技巧。
3. 创作技巧:教学内容应包括绘画技巧、构图、色彩运用等方面的基本技能,让学生能够灵活运用这些技巧进行自主创作。
四、美术教学方法1. 启发式教学法:通过提问和解答的方式,引导学生主动思考和发现问题,培养他们的批判性思维和解决问题的能力。
2. 任务型教学法:设置具体的任务和目标,让学生在实践中学习和应用艺术技巧,培养他们的动手能力和创造力。
3. 合作学习法:鼓励学生合作完成艺术项目,促进他们的交流和合作意识,培养团队合作能力和社交技巧。
4. 多媒体教学法:结合多媒体技术,利用图像和视频等资源,给学生直观的艺术体验,激发他们的兴趣和学习热情。
五、美术教学评价美术教学评价应注重学生的综合素质发展和个性特点,采用多元化的评价方式:1. 学业评价:评价学生艺术表现、作品质量和技能掌握等方面,包括作品展示、口头表达和书面评价等形式。
美术教师教学方法
美术教师教学方法美术教师的教学方法是指教师在美术教学中所采用的教学策略和方法,旨在提高学生的美术素养和艺术创作能力。
下面我将从激发学生兴趣、启发学生思维、设计多元评价等方面介绍美术教师常用的教学方法。
首先,美术教师应该注重激发学生的兴趣。
美术作为一门艺术学科,对于学生的创造力和想象力有较高的要求。
教师可以通过多样化的教学内容和生动有趣的教学方式来激发学生的兴趣,例如组织美术展览、参观博物馆和艺术展览,让学生亲身感受艺术的魅力,同时提高他们对美术的兴趣。
其次,美术教师应该注重启发学生思维。
美术教学不仅仅是传授技法和知识,更重要的是培养学生的艺术思维和创造力。
教师可以适时提出一些有挑战性的问题,鼓励学生思考和探究,引导他们从多个角度去理解和表达艺术。
同时,教师还可以组织一些讨论活动,让学生们互相交流和分享自己的观点,从而促进他们的艺术思维和创造力的发展。
此外,美术教师还应该注重设计多元评价。
美术教学是一门主观性较强的学科,每个学生的作品都有其独特性和个人风格。
教师应该充分尊重学生的个性和创造力,给予他们正确的引导和指导,并通过设计多种评价方式来评判学生的作品。
例如,可以采用自评、互评和教师评价相结合的方式,让学生们在评价中学会自我审视和发现问题,互相学习和进步。
此外,美术教师还可以通过示范和实践的方式来进行教学。
对于一些技法和表现方法,教师可以通过示范和讲解来引导学生掌握。
并且在教学过程中,教师应该注意关注每个学生的个体差异,给予他们个性化的指导和辅导,帮助他们发现和发挥自身的艺术才华。
此外,美术教师还应该注重实践与体验。
艺术是一门实践性的学科,学生通过实际操作和创作才能真正领会艺术的内涵。
因此,教师可以通过组织一些绘画实践和手工创作的活动,让学生们亲自动手制作作品,体验艺术创作的乐趣和过程。
并且在实践过程中,教师应该鼓励学生发挥创造力,尝试不同的表现方式和材料,培养他们的艺术探索精神。
最后,美术教师在教学中应该多样化的评价方式。
美术教学的方法有哪些
美术教学的方法有哪些美术教学是一门富有创造性和启发性的学科,它不仅能够培养学生的审美能力和创造力,还能够促进学生的个性发展和全面成长。
在美术教学中,教师需要运用多种教学方法,以满足不同学生的学习需求和兴趣。
以下是一些常见的美术教学方法:一、示范法示范法是美术教学中最常用的方法之一。
教师通过自己的示范,向学生展示绘画、手工制作等的步骤和技巧。
例如,在教授素描时,教师可以先示范如何观察物体的形状、比例和明暗关系,然后再让学生进行练习。
示范法能够让学生直观地看到正确的操作方法,减少学生在学习过程中的困惑和错误。
但是,在使用示范法时,教师要注意不要让学生过度依赖示范,而应该鼓励学生发挥自己的创造力和想象力。
同时,示范的内容和程度也要根据学生的年龄和水平进行适当的调整。
二、讲解法讲解法是教师通过语言向学生传授美术知识和技能的方法。
教师可以讲解美术的历史、流派、风格、技法等方面的知识,让学生对美术有更深入的了解。
例如,在讲解中国传统绘画时,教师可以介绍不同朝代的绘画特点、代表画家和作品,以及绘画中所蕴含的文化内涵。
讲解法需要教师具备丰富的知识储备和良好的语言表达能力,能够将复杂的知识简单明了地传授给学生。
同时,教师也要注意与学生的互动,及时解答学生的疑问,以确保学生能够理解和掌握所学的内容。
三、讨论法讨论法是一种以学生为主体的教学方法,教师提出问题或话题,引导学生进行讨论和交流。
例如,在欣赏一幅美术作品时,教师可以让学生分组讨论作品的主题、表现手法、情感表达等方面的内容,然后每个小组派代表进行发言。
讨论法能够激发学生的思维能力和创造力,培养学生的合作精神和表达能力。
在讨论过程中,教师要鼓励学生发表自己的观点和看法,尊重不同的意见和想法,营造一个宽松、自由的讨论氛围。
四、实践法实践法是让学生通过实际操作来学习美术知识和技能的方法。
学生在实践中亲身体验绘画、手工制作等过程,提高自己的动手能力和创造力。
例如,在手工制作课上,教师可以让学生制作纸艺、陶艺、木工等作品,让学生在实践中掌握材料的特性和制作的技巧。
美术教育的课程设计与实施
美术教育的课程设计与实施引言美术教育在培养学生创造力和审美能力方面起着重要的作用。
然而,当前的美术教育课程设计与实施存在一些问题。
本文将探讨美术教育课程的设计原则、实施方法以及改革的路径,以期提出一些建议来改善当前的美术教育。
一、美术教育课程设计的原则美术教育课程设计需要遵循一些原则,以确保学生获得全面的美术知识和技能。
1.全面发展美术教育课程设计应该兼顾学生的全面发展,包括审美能力、创造力和表达能力等各个方面。
课程内容应该涵盖不同的艺术形式和风格,以培养学生对不同艺术表达方式的理解和欣赏能力。
2.关注学生兴趣美术教育课程设计应该尊重学生的兴趣和特长,并根据不同学生的需求提供个性化的学习机会。
教师可以通过多样化的项目和主题来激发学生的创造力和热情,帮助他们发现和培养自己的艺术兴趣。
3.跨学科整合美术教育课程设计可以与其他学科整合,创造更丰富的学习体验。
例如,美术与科学、历史、文学等学科可以相互结合,通过艺术创作来探索和理解其他学科的内容。
这样的整合不仅可以增加学科之间的联系性,也能培养学生的跨学科思维能力。
4.培养批判思维美术教育课程设计应该培养学生的批判思维能力,让他们能够独立思考、分析和评价艺术作品。
通过引导学生对艺术作品进行深入的研究和讨论,教师可以帮助他们培养批判性的眼光和思考能力。
二、美术教育课程实施的方法美术教育课程的有效实施需要采用适当的教学方法和策略。
1.探索式学习学生在美术教育中应该被鼓励进行探索式学习。
教师可以提供多样化的材料和工具,让学生通过实践和尝试发现和探索不同的艺术表达方式。
这种学习方法可以激发学生的创造力和想象力,并培养他们的问题解决能力。
2.合作学习美术教育可以通过合作学习的方式来促进学生的艺术创作和交流。
教师可以组织小组项目和合作创作活动,让学生共同解决问题、分享创意和经验。
通过合作学习,学生可以学习到如何与他人合作、交流和合作解决问题的能力。
3.信息技术的应用在美术教育课程实施中,应该充分利用信息技术来拓展学生的学习和创作空间。
美术教学策略和方法
美术教学的策略和方法一、概念:(一)教学策略:教学策略是为达成教学目标而采用的一整套比较灵活的教学行为,它是教师在教学实践中依据教学的计划、学生的身心特点对教学原则、教学模式、教学方法的一种整合应用,具有一定的灵活性,全局性和指导性。
(二)教学方法:教学方法指的是,为了完成一定的教学任务,师生在共同活动中采用的手段。
既包括教师教的方法,也包括学生学的方法,是教的方法和学的方法的统一,具有很强的综合性、可操作性和灵活性。
(三)二者的区别和联系:区别:1.策略是比较宏观的,而方法是较为微观的。
比如选择一门课的教学内容和组织安排知识内容体系,这就属于宏观的教学策略。
根据这一教学策略我们可以选择较为细致,不同的教学方法。
比如怎样讲解某个概念,怎样介绍某些美术作品等等。
2.策略重在预判,方法重在实施。
联系:1.策略统摄方法,方法为策略服务。
2.两者都与教学的内容和目标有着紧密的联系。
二、美术教学的策略:(一)美术教学策略的基本特征1.综合性:选择或制定教学策略必须对教学内容、媒体、组织形式、方法、步骤和技术等要素加以综合考虑。
2.可操作性:教学策略不是抽象的理论和概念,也不是教学原则和教学模式,而是可供师生在教学中参照执行的方案,是具体实施教学过程的基本依据。
3.灵活性:教学策略根据不同的教学目标和任务,并参照学生的初始状态,选择最适宜的教学内容、教学媒体、教学组织形式、教学方法并将其组合起立,保证教学过程的有效进行。
(二)美术教学策略的分类3.学习方法策略在我国的学校,很少有老师教过学生如何才能有效学习,因此,学生只有靠自己辛苦摸索,低效学习,结果费了很大的力气,只吸收了需要掌握的知识的一点皮毛。
而作为美术教师,我们应该意识到学习方法对于学生影响的重要性,并开展了一系列针对学习方法的有效训练。
如记忆的技巧、思维方式的分类、思维的转变、创意的组合等,都起到了良好的效果,正确的方法好比得力的工具,能够帮助我们快速,准确的定位某些知识和在学习一些难度较大的知识时,可起到意想不到的效果。
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美术教学的策略和方法一、概念:(一)教学策略:教学策略是为达成教学目标而采用的一整套比较灵活的教学行为,它是教师在教学实践中依据教学的计划、学生的身心特点对教学原则、教学模式、教学方法的一种整合应用,具有一定的灵活性,全局性和指导性。
(二)教学方法:教学方法指的是,为了完成一定的教学任务,师生在共同活动中采用的手段。
既包括教师教的方法,也包括学生学的方法,是教的方法和学的方法的统一,具有很强的综合性、可操作性和灵活性。
(三)二者的区别和联系:区别:1.策略是比较宏观的,而方法是较为微观的。
比如选择一门课的教学内容和组织安排知识内容体系,这就属于宏观的教学策略。
根据这一教学策略我们可以选择较为细致,不同的教学方法。
比如怎样讲解某个概念,怎样介绍某些美术作品等等。
2.策略重在预判,方法重在实施。
联系:1.策略统摄方法,方法为策略服务。
2.两者都与教学的内容和目标有着紧密的联系。
二、美术教学的策略:(一)美术教学策略的基本特征1.综合性:选择或制定教学策略必须对教学内容、媒体、组织形式、方法、步骤和技术等要素加以综合考虑。
2.可操作性:教学策略不是抽象的理论和概念,也不是教学原则和教学模式,而是可供师生在教学中参照执行的方案,是具体实施教学过程的基本依据。
3.灵活性:教学策略根据不同的教学目标和任务,并参照学生的初始状态,选择最适宜的教学内容、教学媒体、教学组织形式、教学方法并将其组合起立,保证教学过程的有效进行。
(二)美术教学策略的分类1.学习方法策略在我国的学校,很少有老师教过学生如何才能有效学习,因此,学生只有靠自己辛苦摸索,低效学习,结果费了很大的力气,只吸收了需要掌握的知识的一点皮毛。
而作为美术教师,我们应该意识到学习方法对于学生影响的重要性,并开展了一系列针对学习方法的有效训练。
如记忆的技巧、思维方式的分类、思维的转变、创意的组合等,都起到了良好的效果,正确的方法好比得力的工具,能够帮助我们快速,准确的定位某些知识和在学习一些难度较大的知识时,可起到意想不到的效果。
学会学习是21世纪对人才的最基本要求,在由国际21世纪教育委员会向联合国教科文组织提交的一份名为《教育一财富蕴藏其中》的重要报告中,“学会学习”就被列为教育的四大支柱之一。
7教师在实行某个新想法的时候不妨在课前拿出一部分的时间来介绍与之对应的学习技巧和方法,在教学之初,我们可以首先倡导学习方法的策略。
2.信息收集整理策略创作或设计是学生根据自己的意愿选择、安排、重组信息,并创造新的信息的过程。
然而,学生在这方面的能力是有限的,教师需要解释成功或错误的例子,进行启发和指导,使学生认识到必的要信息选择。
最重要的是激发学生的内在学习动机,变被动接受为主动探索。
当然,教师则应当引导和提供必要的信息渠道。
适当布置一些美术方面的词语、问题让学生利用辞典或百科全书查阅词义或解释,或要求用速写的方法记录形象,都能培养学生利用信息源、收集信息的能力。
社会教育设施、国际互联网或自然环境都是信息源,应当让学生了解信息查询、检索、收集的方法,能够利用博物馆、美术馆、图书馆、互联网等收集所需信息。
信息收集策略在教学条件较好的城市地区有较高的利用价值,对比学习方法策略主要的关键在于信息搜集的广度。
3.培养态度与情感体验的策略在一般学校教育中,情感、态度的教学目标的表述含糊、抽象,如何形成、如何评价等都未曾明确。
对此,我们认为对于未来社会的人才而言,情感、态度和价值观的培养比知识、能力更重要。
情感态度应当包括各种人类的高级情操:理智感、道德感和美感,以及由此而形成的人生观、世界观等。
美术活动本身就是情感表达的过程,也易于将个人的情感(甚至情绪)、态度形象化地诉诸美术作业之中,只要进行主题性的创作活动,其中必然体现出主体与客体之间的价值关系,即人与人、与自然、与社会的关系,也就是一种道德感和“善”的表现。
学生在美术活动中需要学习许多美术知识,又需要用美术的手段来表现客观现实或自己的生活,表达人生的态度、生活的本质,都需要有一种崇高的信念、独立的人格、自信的态度和自主的见解,其中就是学生的理智感、人生观和世界观的形象化反映。
为了使教师能够真实地了解学生,可以通过一种具有诊断性的创作活动来实现,所以,这一情感目标是不让学生知道的。
这一情感态度目标要求能够较客观地分析学生的某种态度是否形成,并能在美术作业中体现出来。
由此,教师命题时应考虑到:首先,设想具有某种态度的学生将会画出什么;然后,设想不具有某种态度的学生又会画出什么;最后,找出能明确区别上述两种学生的特征。
教师在命题时,应该选择学生的现实生活、切身感受,并能够自然地、形象化地加以表达的命题,比如《我的家》、《我们的学校》、《我生活的城市变化》等命题,不带有积极或消极的导向语气,不再额外提出道德或人际关系的要求,让学生自然而然地表达出与家长、同学、老师以及家乡的各种感情。
在具体的实施过程中可以采取诸如强化、偶发事情的提问、树立榜样等方式,通过有效的途径來实现目的。
积极情感与消极情感可以在美术作业中显示出来,这样就可以明显地区别学生是否具备“在日常生活中具有怎样的道德品质”这样一个情感目标。
从而便于教师采取教育和矫正的措施,使学生的情感态度得到健康的发展。
4.交流策略交流策略也是教学策略中的常见形式,整个过程可以由教师引导,也可以由学生自己进行交流。
(1)班级全体讨论平时最常见的形式,但由于人太多,发言机会有限,有时会形成教师和学生间的问答形式,而无法使全体参与讨论,故在小班中效果会好一点。
(2)班分组讨论先分成四、五人一组小声讨论,然后推举某一位学生代表小组发言,所以与班级讨论结合起来进行可弥补全体讨论中的不足。
教师应让每一小组的意见充分发表,并注意其中不同的看法,加以引导,以深化讨论。
(3)辩论会原为屯视台中的专题讨论会。
运用到教学屮,也足指定五、六名成员,就某一问题进行辩论。
掌握者要以对立意见的展开为主轴推进讨论。
(4)论坛“论坛”原指古罗马城市公众集会的广场。
论坛以阐述对某一问题的态度(赞成、反对或修正)及其论据为中心,掌握者要尽量引导发言者充分发表意见。
(5)论战会将班级分为赞成派和反对派二部分,学生不管真实观点如何都要参加一派。
这对于形式逻辑的发展,锻炼驳倒对方论点的论战技巧很有好处,但易陷于形式主义的境地,掌握者要注意使论战保持原问题的方向展。
(6)头脑风暴法由主持人提出问题,鼓动全体学生尽可能提出新颖的、有创见的想法,但不开展讨论和批评。
由于相互之间的刺激与启发,以及热烈的气氛,能激起发散思维并获得大量的新问题、新意见,多用于美术创作或设计构思之前。
5.提问策略提问是师生交流沟通的主要表现形式,是一门值得研究的学问。
能设计出既有趣又有效的问题,是激发学生思维的关键。
(1)使学生明确学习内容的提问向学生提出挑战性的问题,激发学生的注意、兴趣和学习动机。
一般來说,这种提问是发散型的,回答可能多种多样,可进行适当的评价,促进有弹性的思维活动。
逐渐地增加提问的深度,在反复问答过程中接近所要解决问题的核心。
(2)发现式的提问对事件进行价值判断的提问,寻求某-?事件的原因结果的提问,区分事实和见解的提问。
(3)学生互动的提问为了促进学生的参与和集中注意,需要时时给予刺激。
(4)给予暗示提问在学生个人或小组的研究中遭遇障碍而停止不前时,教师用提问的形式作暗示,要比直接讲授更有助于学生开动脑筋。
6.回答的策略教师必须有扎实而广博的知识结构,极力防止对学生正确回答的否定处理,或对学生错误回答的肯定处理,因为这会构成对学生正确的学习行为的打击,并造成认识上的混乱。
可以采取一下方法:(1)师生互动有时学生的提问,例如一种昆虫的名字,教师可能真的回答不出,而通过师生合作活动,借助电脑网络、多媒体不仅知道了这种昆虫的名字,更重要的是学会了学习的方法、学习的途径,以及认真地探究未知世界的态度。
这一过程已不是为了维持教师权威者的地位,而成为培养解决问题能力的一个极好的机会。
(2)补足知识缺失常常发生在教师的提示不够充分,而学生又没有储备这部分有关的知识,对于学生的提问,教师应该详尽的进行“补足”,以此来解决问题并避免以后问题的出现。
(3)类似问题解答在初一教材中有《审美情趣与艺术创造》一课,学生提出“二者是什么关系呢? ”这显然超越了他们理解程度,聪明的教师就提出一个类似问题:“世界上是先有蛋呢还是先有鸡呢? “当学生争不出个所以然时,教师说,它们是从原生物慢慢进化而来的,而艺术创造与审美情趣也是在人类漫长的发展史中逐渐形成的,从而化难为易,使学生有可能了解这一问题。
其中学习方法策略是教师当前迫切需要掌握的,交流策略与信息收集策略作为教学能力的扩展,而回答和提问的策略是与课堂教学时刻密切联系的,也应作为最基本的教学策略来掌握。
三、美术教学的一般方法:(一)教学方法分类1.以语言传递信息为主的教学方法。
以语言传递信息为主的教学方法是指为了达到向学生传授美术技能知识的目的,教师和学生通过口头语言进行信息交流及学生独立阅读书面语言为主的教学方法,语言是教学过程中一种非常重要的传播媒介,大量的视觉信息都是借助它得以在教师和学生之间传递的。
主要包括讲授法、谈话法、讨论法、读书指导法。
讲授法:口头语言向学生传授。
教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法,它是使用范围较广、频率较高的教学方法。
但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意,而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
谈话法:是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法。
此方法能集中学生的注意力,开拓学生的思维。
但是谈话中由于学生的思维能力不同,提出的问题也就会千奇百怪,这就要求教师要在课前做好充分的准备。
讨论法:讨论是在一种情景中,师生之间或学生之间通过语言交流互相启迪,分享信息和思想,探究和解决某个问题的活动。
在教师的指导下,学生以班或组为单位、围绕某一个问题,组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论,获得或巩固美术知识的教学方法。
读书指导法:教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识,扩大美术视野的教学方法。
2.以直接感知为主的教学方法。
以直接感知为主的教学方法是指教师通过实物或直观教具的演示绘制示范以及组织教学性参观等,使学生在直接感知客观事物或现象中获得美术技能知识的方法。
其特点是形象生动、具体真实、感受直接,体现了美术学科教学以视觉教育为中心的特点。
主要包括演示法、参观法、比较法、示范法、练习法、呈示法。
演示法:是在实践性教学中教师只想一套规范性的程序或动作,引起学生相应模仿行为的教学方法。
演示的目的是为了使学生获得丰富的感性材料,加强书本与实践的联系,更好地理解各种原理、法则的正确性。