顾恺之简介
顾恺之
顾恺之顾恺之(约345-406),东晋画家,绘画理论家,诗人。
字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏无锡)人。
曾为醒温及殷仲堪参军,义熙(105-418)初任通直散骑常侍。
刘裕北伐南燕,恺之为作《祭牙(旗)文》。
多才艺,工诗赋、书法,尤精绘画,尝有才绝、画绝、痴绝之称。
多作人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。
画人注重点睛,自云传神写照,正在阿堵(即这个,指眼珠)中。
尝为裴楷画像,颊上添三毛,而益觉有神。
在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画,光彩耀目,轰动一时。
后人论述他作画,意存笔先,画尽意在;笔迹周密,紧劲连绵如春蚕吐丝。
把他和师法他的地朝宋际探微并称顾陆,号为密体,以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的疏体。
著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》,其中迁想妙得、以形写神等论点,对中国画的发展,有很大影响。
存世的《图》传是早期的摹本,内容绘写西晋张华所撰约束宫廷嫔妃的教诫。
1900年八国联军侵入北京,被英军从清宫劫去,现藏英国伦敦不列颠博物馆。
所传顾的另一作品《图》,乃宋人所作。
他曾被当时人称为“才绝、画绝、痴绝”。
顾恺之的绘画在当时享有极高的声誉。
谢安曾惊叹他的艺术是“苍生以来未之有也!”他封了一橱自己的作品存在桓玄处,竟被桓玄从橱后全部窃去,以致引起他的惊喜:“妙画通灵,变化而去,亦犹人之登仙。
”他曾为南京瓦棺寺绘壁画募得巨款的故事,可见他的绘画之吸引力,修建瓦棺寺时他认捐了百万钱,就在庙里用一个月的时间闭户画了一幅维摩诘,画完之后,要点眸子,乃提出要求:第一天来看的人要施舍十万,第二天来看的人施舍五万,第三天的随意。
据说开门的一刻,那维摩诘像竟“光照一寺”,施者填咽,俄而得百万钱。
顾恺之的作品,据唐宋人的记载,除了一些政治上的名人肖像以外,也画有一些佛教的图像,这是当时流行的一部分题材。
另外还有飞禽走兽,这种题材和汉代的绘画有联系。
他也画了一些神仙的图像,因为那也是当时流行的信仰。
而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像。
顾恺之简介
顾恺之的艺术遗产在现代应用主要体现在以下几个方面
• 在绘画、书法等领域,顾恺之的艺术风格和技巧得到了广泛应用
• 在艺术教育和研究中,顾恺之的艺术成就被广泛引用和探讨
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03
顾恺之在绘画史上的地位与影响
顾恺之与魏晋南北朝绘画
顾恺之是魏晋南北朝时期绘画的代表人物
顾恺之的绘画风格对魏晋南北朝时期的
绘画产生了重要影响
• 他的绘画成就代表了当时绘画艺术的
• 推动了人物画、山水画和宗教画的发
最高水平
展
• 对后世绘画产生了深远影响
• 为后世绘画风格的形成奠定了基础
顾恺之对后世绘画的影响
03
顾恺之的母亲是潘氏
• 出身于一个显赫的家族
• 潘氏家族在当时的荆州的地位举足轻重
顾恺之的仕途与官职
顾恺之在官场上政绩显著
• 治理地方,改善民生,深受百姓爱戴
• 为维护国家安全和稳定作出了重要贡献
顾恺之年轻时便展现出非凡的才华
• 深受朝廷官员的赏识和器重
• 得以在朝廷中担任职务
顾恺之的仕途生涯可分为三个阶段
格和书法特点
• 对后世诗词和书法的发展产生了深远
• 诗词优美,书法流畅,具有很高的艺
影响
术价值
05
顾恺之的研究与展望
顾恺之的研究现状及存在的问题顾恺之的研究现状主Fra bibliotek体现在以下几个方面
• 对顾恺之的生平和背景进行了深入研究
• 对顾恺之的绘画风格和技巧进行了探讨
• 对顾恺之的诗词和书法成就进行了评价
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顾恺之简介
顾恺之简介顾恺之(约公元249年-公元317年),字子长,汉族,河南开封人,是中国南朝时期著名的文学家和画家。
他是晋朝的重要人物,同时也是中国古代绘画史上具有重要影响力的一位画家。
顾恺之出生在一个文化底蕴深厚的官僚家庭,从小就接受了良好的教育。
他早年开始就对文学和绘画表现出了浓厚的兴趣和天赋。
在年轻时,顾恺之师从著名画家王僧虔学习绘画,受到了他独特的艺术风格的深刻影响。
顾恺之还从事文学创作,他的诗歌和文章流派多样,题材广泛,包括山水诗、悼亡诗、抒发心情的诗等。
顾恺之以他的绘画成就而闻名于世。
他的画作以山水画为主,尤其擅长绘制临摹自然山水的作品。
他的作品风格独特,创新大胆,在细节上缜密入微,并且能够准确把握事物的精神和气氛。
顾恺之的画作常常给人一种宁静祥和的感觉,不仅传达了自然山水的美丽和壮丽,还表达了他个人对于人生和自然的思考。
这些作品不仅在当时受到赞赏,也对后世的山水画家产生了深远的影响。
顾恺之的绘画才能也受到了他担任官职的影响。
在南朝的时候,他曾担任林邑宰相一职,在此期间,他将自己的创作才能与政治活动相结合,充分发挥自己的才华和智慧,为国家和人民做出了重要贡献。
顾恺之在政治上的成就并不亚于他在艺术上的成就,他对于国家的贡献让他成为了中国历史上的一位杰出的文艺政治家。
顾恺之以他的杰出才华和卓越成就享有很高的声誉。
他的作品被誉为中国古代画坛的瑰宝,广受赞誉。
他能够通过绘画表达内心世界,传达人生哲理,所以他的作品在当时就有着广泛的影响力。
直到今天,他的作品仍然被学者和艺术家们广泛研究和借鉴。
顾恺之一生充满了创造力和热情,他通过绘画和文学作品留下了卓越的艺术成就。
他的创作风格独特,对于中国古代文学和绘画的发展起到了积极的推动作用。
他的作品不仅具有美学价值,还深刻地反映了中国古代社会的历史和文化。
总结起来,顾恺之是中国南朝时期一位杰出的文学家和画家,他的绘画作品具有独特的艺术风格,对于山水画的发展产生了深远影响。
顾恺之
顾恺之(约345-406)东晋画家,出身士族家庭,字长康,小字虎头,是中国东晋时代的画家,江苏无锡人,约364年在南京为石棺寺画维摩诘像,引起轰动。
366年当上大司马参军,392年为殷仲堪参军,405年升为散骑常侍。
顾恺之多才,工诗赋,善书法,被时人称为“才绝、画绝、痴绝”,他的画风格独特,被称为“顾家样”,人物清瘦俊秀,所谓“秀骨清像”,线条流畅,谓之“春蚕吐丝”。
着有《画论》《魏晋胜流画赞》和《画云台山记》三本绘画理论书籍,提出“以形写神”、“尽在阿堵中”的传神理论。
唐张彦远评其画:“意存笔先,画尽意在”。
他提出的“迁想妙得”、“以形写神”等著名论点,对中国绘画影响深远。
根据三国(220--265年)魏人曹植所写《洛神赋》而创作的故事画。
画面开首描绘曹植在洛水河边与洛水女神瞬间相逢的情景,曹植步履趋前,远望龙鸿飞舞,一位“肩若削成,腰如约素”、“云髻峨峨,修眉联娟”的洛水女神飘飘而来,而又时隐时现,忽往忽来。
后段画洛神驾六龙云车离去,玉鸾、文鱼、鲸鲵等相伴左右,洛神回首张望,依依不舍,一种无奈离析之情显现画面。
这幅人物画的线描如"春蚕吐丝",后人称这种技法为"高古游丝描"被列为人物画技法十八描之一,对后世的中国画线造型产生很大影响。
画卷从曹子建初见洛神宓妃起,以一系列极其鲜明的形象,画出了一副哀怨缠绵的连续画图。
曹植在原诗赋中用“凌波微步,罗袜生尘”,形容洛神在水上飘忽往来的情景。
仿佛见到思念已久的洛神,远处凌波而来的洛神,衣带飘逸,动态委婉从容,目光凝注,表现出关切、迟疑的神情。
二人的思念之情溢于卷面,令人感动。
在“日既西倾,车怠马烦。
尔乃税驾蘅皋,容与乎阳林,流恺乎洛川”之际,忽然遥遥望见一个丽人,疏忽出于岩石之畔。
画家以生动的笔资,将这位使曹植寝食不安.朝思想望的恋人,画的丰神绝世,含情脉脉,回眸顾盼,飘飘若仙,表现出一种可望不可即的无限情意。
画家着力刻画了3匹疲惫的马,呈现出不同的特性,体态动静不一。
顾恺之
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“痴绝”顾恺之二三事
顾恺之塑像
顾恺之的生平经历,我们知道很少,只知道他最初曾在雄踞长江上流的将军桓温和 殷仲堪的幕下任过官职,他和桓温的儿子桓玄颇有来往。很受桓温和谢安的赏识。晚年 任散骑常侍,六十二岁去世。关于他的生平,保留下来一些小故事。他对一些世俗事物 的率真、单纯、乐观、充满真性情的生活态度,就曾经在若干传说故事中被形容为“痴”。 但也有一些是形容他的聪明的,所以曾有人说他身上“痴黠各半”。他不只是在绘画艺术 方面表现了卓绝的才能,也是一个擅长文学的人。他遗留下来的残章断句中,保存着形 容浙东会稽山川之美的“千岩竞秀,万壑争流,草木蒙茏,若云兴霞蔚”的名句。 他曾被当时人称为“才绝、画绝、痴绝”。 顾恺之的绘画在当时享有极高的声誉。谢 安曾惊叹他的艺术是“苍生以来未之有也!” 相传,有一年春天,他要出远门,于是就把自己满意的画作集中起来,放在一个柜 子里,又用纸封好,题上字,交给一位叫桓玄的人代为保管。桓玄收到柜子后,竟偷偷 地把柜子打开,一看里边都是精彩的画作,就把画全部取出,又把空柜子封好。两个月 后,恺之回来了,桓玄把柜子还给恺之,并说,柜子还给你,我可未动。等把柜子拿回 家,打开一看,一张画也没有了。恺之惊叹道:妙画有灵,变化而去,犹如人之羽化登 仙,太妙了!太妙了!(《晋书.文苑。顾恺之传》) 又有一次,还是他的那位“好”朋友桓玄,非常郑重地对他说:你看,我手中拿的这 片树叶,是一片神叶,是蝉用来藏身的,人拿了它,贴在自己的额上,别人就立刻看不 见你了。恺之听了特别高兴,而且特别相信。随即把那片叶拿过来,贴在自己额头上。 略过了一会儿,桓玄竟然在他面前撒起尿来,恺之不以为怪,反而相信桓玄看不见他了, 所以才有如此动作。 义熙三年(407),恺之做了散骑常侍,心里很高兴。一天晚上,在自家院子里,看着 明月当空,诗兴大发,于是便高声吟起诗来,他的邻居谢瞻,与他同朝为官,听到他的 吟咏,就隔着墙称赞了他几句。好,这一称赞不要紧,恺之一时兴奋,忘了疲倦,一首 接一首,一句接一句,没完没了地吟起来。谢瞻隔着墙陪着折腾了一会儿感到累了,就 想回屋睡觉,于是就找了一个下人代替他和隔墙的那一位继续折腾。人换了,调变了, 恺之不知有变,就这样,一直吟咏到天亮才罢休。
东晋著名画家顾恺之简介
东晋著名画家顾恺之简介顾恺之是中国绘画历史上卓越的理论家,也是有名的大画家。
他的绘画风格极其突出,有“顾家祥”的称号,同时也开创了“秀骨清像”的绘画风格。
下面是店铺搜集整理的东晋著名画家顾恺之,希望对你有帮助。
东晋著名画家顾恺之简介顾恺之,字长康,小字虎头,晋陵无锡人,东晋时期非常杰出的画家、诗人、绘画理论家。
顾恺之学识渊博,富有才气,擅长诗词文赋,尤其擅长绘画。
顾恺之早年曾在桓温及殷仲堪处参军,任通直散骑常侍,刘裕北伐之时,顾恺之曾为其作《祭牙(旗)文》。
根据唐宋人记载,顾恺之的作品包括一些政治名人的肖像、佛教的图像或一些神仙的图像,另有飞禽走兽等,最引人注意的是一些名士的肖像,他的人物画更加注重表现人的性格与精神特点。
顾恺之的主要绘画作品有《洛神赋图》、《女史箴图》、《斫琴图》等。
除了绘画,顾恺之在绘画理论上也颇有成就,他提出传了神论、迁想妙得、以形守神等等观点。
顾恺之的绘画以及其理论,为中国传统绘画的发展有着非常重要的作用。
现存顾恺之的画论仅剩三篇,分别为《魏晋胜流画赞》、《论画》以及《画云台山记》。
东晋著名画家顾恺之的故事“痴绝”顾恺之二三事顾恺之的生平经历,我们知道很少,只知道他最初曾在雄踞长江上流的桓温和殷仲堪的幕下任过官职,他和桓温的儿子桓玄颇有来往。
很受桓温和谢安的赏识。
晚年任散骑常侍,六十二岁去世。
关于他的生平,保留下来一些小故事。
他对一些世俗事物的率真、单纯、乐观、充满真性情的生活态度,就曾经在若干传说故事中被形容为“痴”。
但也有一些是形容他的聪明的,所以曾有人说他身上“痴黠各半”。
他不只是在绘画艺术方面表现了卓绝的才能,也是一个擅长文学的人。
他遗留下来的残章断句中,保存着形容浙东会稽山川之美的“千岩竞秀,万壑争流,草木蒙茏,若云兴霞蔚”的名句。
相传,有一年春天,他要出远门,于是就把自己满意的画作集中起来,放在一个柜子里,又用纸封好,题上字,交给大司马桓玄代为保管。
桓玄收到柜子后,竟偷偷地把柜子打开,一看里边都是精彩的画作,就把画全部取出,又把空柜子封好。
画家顾恺之的简介
画家顾恺之的简介顾恺之是东晋非常著名的画家和作家,他被成为中国绘画和书法的鼻祖。
顾恺之博学多识,擅长于山水画和人物画,下面是搜集整理的画家顾恺之的简介,希望对你有帮助。
顾恺之(约348年-409年),字长康,是中国东晋时代的画家,晋陵无锡(今江苏无锡)人,约364年在南京为石棺寺画维摩诘像,引起轰动。
366年当上大司马参军,392年为殷仲堪参军,405年升为散骑常侍。
顾恺之多才,工诗赋,善书法,被时人称为“才绝、画绝、痴绝”,他的画线条连绵流畅,如“春蚕吐丝”。
著有《论画》、《魏晋胜流画赞(摹拓妙法)》和《画云台山记》三本绘画理论书籍(以上三篇文章现今存在最早版本由唐张彦远历代名画记抄录以传),提出“以形写神”、“尽在阿堵中”的传神理论。
其与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之的艺术特色工诗词文赋,尤精绘画。
擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。
画人物主张传神,重视点睛,认为“传神写照,正在阿堵(指眼睛)中”。
注意描绘生理细节,表现人物神情,画裴楷像,颊上添三毫,顿觉神采焕发。
善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。
画谢鲲像于岩壑中,突出了人物的性格志趣。
其画人物衣纹用高古游丝描,线条紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空,流水行地,自然流畅。
顾恺之的作品无真迹传世。
流传至今的《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋摹本。
顾恺之在绘画理论上也有突出成就,今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。
提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点,主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征,重视对所绘对象的体验、观察,通过形象思维即迁想妙得,来把握对象的内在本质,在形似的基础上进而表现人物的情态神思,即以形写神。
顾恺之的绘画及其理论上的成就,在中国美术史上占有极其重要的地位。
顾恺之著有《启蒙记》3卷,另有文集20卷,均已佚。
但仍有一些诗句流传下来,如“千岩竞秀,万壑争流,草木蒙茏,若云兴霞蔚”等,细致生动地描写了江南的秀丽景色,充满诗情画意。
顾恺之代表作
顾恺之代表作顾恺之代表作顾恺之博学多才,擅诗赋、书法,尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等,世人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。
下面是小编收集整理的顾恺之代表作,仅供参考,欢迎大家阅读。
顾恺之(348年409年),字长康,小字虎头,汉族,晋陵无锡人(今江苏省无锡市)。
杰出画家、绘画理论家、诗人。
顾恺之博学多才,擅诗赋、书法,尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。
谢安深重之,以为苍生以来未之有。
顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得” “以形写神”等论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础。
画迹甚多,有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》《王安期像》、《阮像》、《阮咸像》《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。
顾恺之作品真迹没有保存下来。
相传为顾恺之作品的摹本有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等。
《女史箴图》,绢本,淡设色,藏英国伦敦不列颠博物馆,多数人认为是唐代摹本。
《斫琴图》是宋代摹本之一。
此图虽不及《洛神赋图》有名,也不及《洛神赋图》更具代表性,但在风格特征上仍凸现出顾恺之的千古一绝。
这幅图描绘的是古代文人学士制琴的场景。
《女史箴图》"女史"指宫廷妇女,"箴"则为规劝之意。
晋初惠帝时,贾后专权,极妒忌,多权诈,荒淫放恣。
文人张华便以历代贤记事迹撰文《女史箴》以为鉴戒,被当时奉为"苦口陈箴、庄言警世"的名篇。
才华横溢的画家顾恺之便将此名篇分段,一段一段画成画,并将相在箴文题于画侧,中国历史上的旷世名作《女史箴图》由此问世。
有两个绢本,一本藏故宫博物院,专家认为是南宋摹本,艺术性较差;另一本艺术性较强,更能体现顾恺之画风与《女史箴图》原貌,专家认为可能为唐人摹本。
顾恺之
顾恺之(348—409 )字长康,小字虎头,汉族,晋陵无锡(今江苏无锡)人。
顾恺之博学有才气,工诗赋、书法,尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。
谢安深重之,以为苍生以来未之有。
顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得” “以形写神”等论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础。
顾恺之的作品真迹,今已无传。
只有若干流传已久的摹本。
现今传世的顾恺之作品摹本有歌颂曹植与甄氏爱情的《洛神赋图》,和劝诫妇女德行的《女史箴图》、《列女仁智图》.其中最精美的是《女史箴图》(隋代摹本,现藏英国伦敦不列颠博物馆)和《洛神赋图》(宋代摹本,故宫博物院藏),都很能说明顾恺之时代的画风和艺术水平. 。
《女史箴图》中的线条循环婉转,均匀优美。
女史们着下摆宽大的衣裙,修长婀娜;每款衣裙配之以形态各异、颜色艳丽的飘带,飘飘欲仙,雍容华贵。
在整个人物构图上,均以细线勾勒,只在头发,裙边或飘带等处傅染以浓色,微加点缀,不求晕饰,整个画面典雅宁静又不失亮丽活泼,其卓越高妙的绘画语言是无懈可击的。
原《洛神赋图》卷,东晋著名画家顾恺之绘制(宋摹),绢本,设色,纵27.1cm,横572.8cm。
这幅画根据曹植著名的《洛神赋》而作,为顾恺之传世精品。
这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点,千载之下,亦可遥窥其笔墨神情。
全卷分为三个部分,曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。
人物安排疏密得宜,在不同的时空中自然地交替、重叠、交换,而在山川景物描绘上,无不展现一种空间美。
此《洛神赋图》宋代摹本,保留着魏晋六朝的画风,最接近原作。
《洛神赋》以浪漫主义手法,描写曹植与洛水女神之间的爱情故事。
顾恺之的《洛神赋图》发挥了高度的艺术想象力,富有诗意地表达了原作的意境。
此长卷采用连环画的形式,随着环境的变化让曹植和洛神重复出现。
原赋中对洛神的描写,如“翩若惊鸿,婉若游龙”,“仿佛兮若轻云之蔽月”,“皎若太阳升朝霞”等,以及对人物关系的描写,在画中都有生动入神的体现。
画家顾恺之
桓温又故意问顾恺之甘蔗甜不甜,旁边的人也一起 嘻笑着问他。顾恺之这才回过神来,发现自己正啃的 是甘蔗的末梢,也明白了大伙为什么嘻笑了,不过他 灵机一动说:“你们笑什么?这就是你们有所不知了, 吃甘蔗就要从末梢啃起,这样,越吃越甜,叫作‘渐 入佳境’!” 大家一听,都十分佩服顾恺之的机智,哈哈大笑 起来。 出处:《晋书· 顾恺之传》:“恺之每食甘遮,恒 自尾至本,人或怪之。云:‘渐入佳境。’” 解释:原指甘蔗下端比上端甜,从上到下,越吃 越甜。后比喻境况逐渐好转或兴趣逐渐浓厚。
顾恺之曾被当时人称为“才绝、画 绝、痴绝”。 他的绘画在当时享有 极高的声誉。谢安曾惊叹他的艺术 是“苍生以来未之有也!”他封了 一橱自己的作品存在桓玄处,竟被 桓玄从橱后全部窃去,以致引起他 的惊喜:“妙画通灵,变化而去, 亦犹人之登仙。” 谢安字安石, 东晋名士、宰相
顾恺之的绘画价值的故事: 他曾为南京瓦棺寺绘壁画募得巨款的故事,可见他的绘 画之吸引力,修建瓦棺寺时他认捐了百万钱,就在庙里 用一个月的时间闭户画了一幅维摩诘,画完之后,要点 眸子,乃提出要求:第一天来看的人要施舍十万,第二 天来看的人施舍五万,第三天的随意。据说开门的一刻, 那维摩诘像竟“光照一寺”,施者填咽yàn ,俄而得百 万钱。 可见,当时顾恺之绘画技术之高。
简介:
顾恺之(348— 409 )字长康, 小字虎头,汉族,晋陵无锡(今 江苏无锡)人。顾恺之博学有才 气,工诗赋、书法,尤善绘画。 精于人像、佛像、禽兽、山水等, 时人称之为三绝:画绝、文绝和 痴绝。谢安深重之,以为苍生以 来未之有。顾恺之与曹不兴、陆 探微、张僧繇yáo合称“六朝四大 家”。顾恺之作画,意在传神, 其“迁想妙得” “以形写神”等 论点,为中国传统绘画的发展奠 定了基础。
痴绝: 顾恺之特别相信小法术,认为去求就一定能得到。 桓玄曾经用一片柳叶欺骗他说: “这是蝉用来遮 蔽自身的,拿来遮蔽自己,别人就看不见你。” 顾恺之相信桓玄没有看见自己,非常珍爱那片叶 子。
顾恺之简介
•
顾恺之的“才绝” 才绝,是指顾恺之多才多艺。他不仅画艺 出色,他的书法、诗词歌赋、甚至口才,也都 是一般人比不了的。他的书法留下来的不多, 据明朝书法鉴赏家董其昌考订,顾恺之的名画 《女史箴图》上的《女史箴》全文,就是顾恺 之自己写的。他的书法颇近于晋代大书法家王 羲之、王献之,有相当的功力。文学方面,顾 恺之写过不少优美的赋,而且能出口成章。有 一次,顾恺之从会稽(今浙江绍兴)回来,有 人问他风景如何,他脱口而出:“千岩竞秀, 万壑争流;草木蒙茏其上,若云兴霞蔚。”这 几句诗一样的语言已经成为千古绝唱。
《 女 史 箴 图 》 摹 本 ( 局 部 )
洛 神 赋 图
《洛神赋图》赏析
这幅画作的内容是根据三国时曹植的《洛神赋》 而创作的。画家发挥了高度的艺术想象力,富有诗 意地营造了原赋中的意境氛围,出色地完成了从文 学艺术到造型艺术的转换。整个画面构思布局非常 奇特,人物的刻画细腻生动。 虽然画中的人物洛神和曹植在一个完整的画面 中多次出现,但是于整个画面的组合随着情节的发 展有首有尾,主要人物随着赋中寓意的铺陈重复出 现,将时间和空间打成一片。再加上画面的和谐统 一,因此丝毫看不出有连环画那种分段描绘的迹象。
顾恺之和绘画
1、代表作:
《女史箴图》 《洛神赋图》
顾恺之,东晋人,著名 画家。多作人物肖像及 神仙、佛像、禽兽、山 水等。后人论述他作画: 意存笔先,画尽意在; 笔迹周密,紧劲连绵如 春蚕吐丝。他的绘画及 绘画理论,对中国画的 发展有很大影响。
2、绘画风格:
“以形写神”
《女史箴图》内容分九段,每段画一个故事。 画面描绘了封建时代的宫廷妇女的生活,整个画 面生动形象,是古代绘画史上的杰作。
顾恺之名词解释
顾恺之名词解释顾恺之(344年-405年),字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏省无锡市)人。
汉族,东晋时期著名画家,杰出的画论家。
顾恺之博学多才,善诗赋、书法,尤擅画人像。
顾恺之的正式弟子有殷宪、张僧绰、刘绥、桓伊、束皙、山涛等人。
名词解释:东晋画家、绘画理论家、诗人。
顾恺之是中国山水画的鼻祖。
其生平最重要的成就在于对中国画的理论建树,所著《画云台山记》确立了“置陈布势”的山水画创作原则,提出“六法”。
即“气”、“韵”、“思”、“景”、“笔”、“墨”,强调以形写神和气韵生动,成为山水画理论的纲领性文献。
东晋画家、绘画理论家、诗人。
东晋著名画家。
晋陵无锡(今江苏省无锡市)人。
少年博学,善诗赋、书法,尤擅画人物。
仕魏历夏、冬二官将军,入蜀为相,凡五世。
善于写真,尝行于洛阳。
晚好佛理,多所删述,注有《魏书》一卷。
年八十一。
有诗一卷。
工诗赋,善书法,尤精绘画。
作品有《列女仁智图》、《女史箴图》等。
名词解释:三国时期曹魏政权的奠基人、著名军事家、政治家和文学家。
曹操( 155年-220年3月15日),字孟德,一名吉利,小字阿瞒,沛国谯(今安徽亳州)人,汉族。
东汉末年杰出的政治家、军事家、文学家、书法家,三国中曹魏政权的奠基人。
以汉天子的名义征讨四方,对内消灭二袁、吕布、刘表、马超、韩遂等割据势力,对外降服南匈奴、乌桓、鲜卑等,统一了中国北方,并实行一系列政策恢复经济生产和社会秩序,奠定了曹魏立国的基础。
曹操在世时,担任东汉丞相,后为魏王,去世后谥号为武王。
其子曹丕称帝后,追尊为武皇帝,庙号太祖。
曹操精兵法,善诗歌,抒发自己的政治抱负,并反映汉末人民的苦难生活,气魄雄伟,慷慨悲凉;散文亦清峻整洁,开启并繁荣了建安文学,给后人留下了宝贵的精神财富,史称建安风骨,鲁迅评价其为“改造文章的祖师”。
同时曹操也擅长书法,尤工章草,唐朝张怀瓘在《书断》中评其为“妙品”。
(1)善于写真,尝行于洛阳。
晚好佛理,多所删述,注有《魏书》一卷。
顾恺之
云台山“太极阴阳八卦图”惊人的相 似。,这是道教文化在自然山川形胜中 的集中反映。云台山全貌竟与云台山黛 青的山体呈鱼形,“鱼头”所在叫“舍 身崖”,白雾飘渺的山侧空谷亦呈鱼形, “鱼眼”为谷底一天然清泉,泉水清澈 甘甜,冬暖夏凉。两“鱼”一黑一白, 一动一静,一实一虚,一阴一阳,首尾 相交,浑然相合。主山体周围还有八个 山丘,分别为紫阳山、铜鼓山、博树垭、 文成山、双山垭、文笔垭、北斗山、冒 火山,构成“八卦”。
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中文名: 顾恺之 别名: 长康 国籍: 中国 出生地: 晋陵无锡 出生日期: 公元348年 逝世日期: 公元409年 职业: 诗人 ,书法家,画 家 主要成就: 六朝四大家 所处年代: 东晋
《女史箴图》
中国东晋绘画作品。作者顾恺之。原作已佚,现存有唐代摹本,原有 12段,因年代久远,现存《女史箴图》仅剩9段,为绢本,设色,纵 24.8厘米、横348.2厘米。此图依据西晋张华《女史箴》一文而作, 原文十二节,所画亦为十二段,现存自“冯媛挡熊”至“女史司箴敢 告庶姬”共9段。作品注重人物神态的表现,用笔细劲联绵,色彩典 丽、秀润。故宫博物院另藏有宋代摹本,水平稍逊,而多出樊姬、卫 女2段,亦有研究价值。
顾恺之顾恺之(348— 409 )字长康,小字虎头,汉族,晋陵无锡 (今江苏无锡)人。顾恺之博学有才气,工诗赋、书法,尤善绘画。 精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和 痴绝。谢安深重之,以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探 微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画,意在传神,其“迁 想妙得” “以形写神”等论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础。
顾恺之名词解释
顾恺之名词解释顾恺之(约公元348年-公元399年),名,恺之字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏省无锡市)人,东晋画家。
顾恺之博学有才气,工诗赋,尤善书法,是我国书法史上杰出的代表。
他年少时即显露出才能,曾任始平太守,人称“顾虎头”。
后为司徒参军,入为大将军曹羲的参军,人称“顾参军”。
顾恺之工诗赋,尤善书法,是我国书法史上杰出的代表。
他年少时即显露出才能,曾任始平太守,人称“顾虎头”。
后为司徒参军,入为大将军曹羲的参军,人称“顾参军”。
顾恺之除擅绘画外,还长于文学,其诗赋为当时所重。
《洛神赋图》不是按时间顺序描绘的,而是将它分为三个部分。
第一部分,开头四句写女子对环境的观察,因此可以肯定地说是女子在远望;第二部分,从“揽洲采”至“凝想”八句写曹植看到洛神的内心感受;第三部分,“感惠”至“遗情”六句写女子在曹植离去后的思恋之情。
这里讲述了洛神的形象和她给予曹植的影响。
这一阶段,他的笔墨放得比较松弛,主要反映出一种自然流畅、朴素清新的趣味。
这种笔调虽然保留着隶书的古意,却同汉隶的凝重完全不同,已经是一种新的美的典范了。
这幅画在继承传统技巧方面达到高度成就,但用笔方面有些刻露了。
还有,他的线条已由起伏顿挫变为平缓圆转,行笔波折较少。
这种笔墨的改变,虽有助于情节的抒发,却也容易使形象显得模糊板滞,缺乏生动活泼的情趣。
从现存作品来看,艺术水平仍处于中等偏上的地位。
这时期的代表作有:《女史箴图》、《洛神赋图》等。
顾恺之与曹不兴、张僧繇、陆探微并称“六朝四大家”,传世作品有《女史箴图》、《洛神赋图》等。
他的作品往往在复杂多变的粗细线条中显示出一种活泼飞动的韵律感,极富于音乐性。
《女史箴图》轴,绢本,淡设色,纵26.2厘米,横124厘米。
故宫博物院藏。
顾恺之,生卒年不详,东晋画家,字长康,小字虎头,汉族,晋陵无锡人,精于诗赋,善绘画,特别是人物画,被称为“中国画的开山祖师”。
顾恺之作画注意点睛,每图必有数句箴言题于画上,如“白昼视之无貌,黑夜视之有像。
魏晋南北朝-人物画家顾恺之
魏晋南北朝-人物画家顾恺之顾恺之(348-409),东晋画家,字长康,小字虎头,晋陵(今江苏无锡)人。
义熙初年(405-418)任通直散骑常侍,博学多能,工诗善书精丹青。
杰出画家、绘画理论家、诗人。
沉浸艺术,孜孜不倦,有“才绝、画绝、痴绝”之称。
绘画尝从师卫协,擅作佛像、人物、山水、走兽、禽鸟,尤善点睛,自谓“四体妍蚩,本无关于妙处,传神写照,正在阿堵之中”。
其笔法如春蚕吐丝,初见甚平易,细看则六法兼备;画有敷染容貌,设色以浓彩微加点缀,不晕饰,运思精微,襟灵莫测,神气飘然;笔迹周密,紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空的特点。
兴宁中在建康瓦棺寺壁作《维摩诘像》,容貌清羸,神态忘言,轰动一时。
尝为裴楷画像,颊上添三毫,倍觉有神采。
又为谢鲲造像,布以石岩之中,可谓别出心裁,其对此自云:“此子宜置丘壑中”。
画中兴帝相列像,妙极当时。
唐代张怀瓘对其画评价甚高,云:“张僧繇得其肉,陆探微得其骨,顾恺之得其神。
”史称曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇为“六朝四大家”。
画迹甚多,有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》、《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》、《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。
传世作品有唐摹本《女史箴图》、《列女仁智图》卷、《洛神赋图》卷(为宋人摹本),现均藏故宫博物院。
顾恺之在绘画理论上也有突出成就,今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。
提出了“传神写照”“以形写神”“迁想妙得”等观点,主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征,重视对象的体验、观察,通过迁想妙得来把握对象的内在本质,在形似的基础上以形写神。
顾恺之的绘画及其理论,为中国传统绘画的发展奠定了基础。
《女史箴图》:“女史”是女官名,后来成为对知识妇女的尊称;“箴”是规劝、劝戒的意思。
西晋惠帝司马衷是个弱智,国家大权为其皇后贾氏独揽,其人善妒忌,多权诈,荒淫放恣。
画家顾恺之的简介
画家顾恺之的简介顾恺之是东晋非常著名的画家和作家,他被成为中国绘画和书法的鼻祖。
顾恺之博学多识,擅长于山水画和人物画,下面是店铺搜集整理的画家顾恺之的简介,希望对你有帮助。
画家顾恺之的简介顾恺之(约348年-409年),字长康,是中国东晋时代的画家,晋陵无锡(今江苏无锡)人,约364年在南京为石棺寺画维摩诘像,引起轰动。
366年当上大司马参军,392年为殷仲堪参军,405年升为散骑常侍。
顾恺之多才,工诗赋,善书法,被时人称为“才绝、画绝、痴绝”,他的画线条连绵流畅,如“春蚕吐丝”。
著有《论画》、《魏晋胜流画赞(摹拓妙法)》和《画云台山记》三本绘画理论书籍(以上三篇文章现今存在最早版本由唐张彦远历代名画记抄录以传),提出“以形写神”、“尽在阿堵中”的传神理论。
其与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之的艺术特色工诗词文赋,尤精绘画。
擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。
画人物主张传神,重视点睛,认为“传神写照,正在阿堵(指眼睛)中”。
注意描绘生理细节,表现人物神情,画裴楷像,颊上添三毫,顿觉神采焕发。
善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。
画谢鲲像于岩壑中,突出了人物的性格志趣。
其画人物衣纹用高古游丝描,线条紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空,流水行地,自然流畅。
顾恺之的作品无真迹传世。
流传至今的《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋摹本。
顾恺之在绘画理论上也有突出成就,今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。
提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点,主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征,重视对所绘对象的体验、观察,通过形象思维即迁想妙得,来把握对象的内在本质,在形似的基础上进而表现人物的情态神思,即以形写神。
顾恺之的绘画及其理论上的成就,在中国美术史上占有极其重要的地位。
顾恺之著有《启蒙记》3卷,另有文集20卷,均已佚。
但仍有一些诗句流传下来,如“千岩竞秀,万壑争流,草木蒙茏,若云兴霞蔚”等,细致生动地描写了江南的秀丽景色,充满诗情画意。
历史上顾恺之是谁
历史上顾恺之是谁顾恺之是东晋著名的绘画大家,他擅长画人物画和山水画,在人物画的方面他尤其擅长画女人像和女神像之类的画像。
下面是店铺搜集整理的历史上顾恺之的简介,希望对你有帮助。
历史上顾恺之的简介顾恺之(约348年-409年),字长康,是中国东晋时代的画家,晋陵无锡(今江苏无锡)人,约364年在南京为石棺寺画维摩诘像,引起轰动。
366年当上大司马参军,392年为殷仲堪参军,405年升为散骑常侍。
顾恺之多才,工诗赋,善书法,被时人称为“才绝、画绝、痴绝”,他的画线条连绵流畅,如“春蚕吐丝”。
著有《论画》、《魏晋胜流画赞(摹拓妙法)》和《画云台山记》三本绘画理论书籍(以上三篇文章现今存在最早版本由唐张彦远历代名画记抄录以传),提出“以形写神”、“尽在阿堵中”的传神理论。
其与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之的生平简介画家顾恺之出生在江南的一个士族的家庭,根据史料记载,顾恺之的先祖有多人在孙吴和西晋时期都当过官。
顾恺之当官的路途并并不是特别顺利。
最开始的时候,担任过参军的职位,在大司马死后,他又任命为刺史府的参军。
直到晚年,他才进入朝廷担任散骑常侍,但是没过多久便去世了。
顾恺之的官职虽然一直都不是很高,但是因为他在绘画和文学上的成就在当时还是具有很高的人气的。
当时的人们都说顾恺之有三绝,就是痴绝、画绝和才绝。
其中,痴绝就是指顾恺之的为人率真、幽默,并同时又有点痴呆的感觉。
画绝就是指他在绘画上面的造诣,从而肯定了他的绘画功底十分了得。
文绝是说他博学多才,非常擅长写诗作赋,在书法方面也非常精通。
顾恺之流传在世间的文学作品并不是很多,主要能反映他的文学成就的应该是《观涛赋》和《筝赋》。
他的绘画作品比较多,但是有很多都已经流失。
顾恺之的绘画作品的题材十分广泛,不仅有人物画,世俗故事等,还有飞鸟走兽和山水绘画等。
顾恺之的小故事传说顾恺之一生下来他的母亲就去世了,他从小是被奶妈抚养长大。
顾恺之因为非常聪明,又很活跃,大家都叫他为小虎子。
顾恺之传(顾恺之文言文及翻译)
顾恺之传(顾恺之文言文及翻译)顾恺之(348年-409年),字长康,小字虎头,晋陵无锡人,是东晋时期最杰出的画家,我国如今存世最早最完整的国画作品就是顾恺之的《女史箴图》,原作已轶失,现存唐代摹本,收藏于大英博物馆。
顾恺之师从卫协,有“画祖”美誉,和南朝陆探微、张僧繇、唐代吴道子并称为“画家四祖”,精于人像、佛像、禽兽、山水等。
南朝(齐)谢赫的《古画品录》品评以陆探微第一,顾恺之则“神韵气力,不逮前贤;精微谨细,有过往哲。
”,而唐代张怀瓘的《画断》则首推首位:"张僧繇得其肉,陆探微得其骨,顾恺之得其神。
",其传世画作《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》、《斫琴图》等(皆为模本)堪称稀世珍品。
《晋书·列传·第六十二·顾恺之传》记载,顾恺之博学多才,不但擅长绘画,而且工于诗赋、书法,为人淡于名利地位,以”痴黠参半”的处世态度明哲保身,因而当时就有“三绝”称号:画绝、文绝和痴绝。
而这“三绝”是怎么来的呢?下面我们来回顾这位杰出画家的风采往事。
一、画绝:“传神写照,正在阿堵中”东晋顾恺之(宋摹本)洛神赋图局部北京故宫博物院藏顾恺之绘画擅长画人物,然而每次把人像画成,为了达到极致,揣摩摸索,极尽传神,因而有的甚至数年都没有点晴。
别人问他原因,他说“四体妍蚩,本无阙少于妙处,传神写照,正在阿堵中。
”,大意为身体四肢的美丑,本来就和人物的传神精妙无关,而传神的写照,都在这一点(“阿堵”为当时常用语“这个”的意思)。
顾恺之谈论绘画,认为“手挥五弦易,目送归鸿难。
”,意思是描绘用手弹琴容易,可是想刻画目送归鸿却非常难,以说明传神的重要性,《世说新语》记载了其绘画的几个小故事,形象地说明了其绘画的高超技艺。
1、裴楷三毛传神《世说新语·巧蓺》记载,出身河东世家的大臣名士裴楷,“风神高迈,容仪俊爽,博涉群书,特精理义,时人谓之'玉人’。
”(《晋书·卷三十五·列传第五》),顾恺之给其画像的时候,在其脸颊上加画了三根毫毛,别人问缘故,他说裴楷的俊朗有才识,就在这三根毫毛上,别人观看画像,才发觉这三根毛更能凸显裴楷的风采,比没有加的时候更加殊胜。
顾恺之的艺术成就与影响
顾恺之(348年— 409年),字长康,小字虎头,汉族,晋陵无锡人(今江苏省无锡市)。
顾恺之博学多才,擅诗赋、书法,尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。
谢安深重之,以为苍生以来未之有。
顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得” “以形写神”等论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础他最有名的三副作品分别是《洛神赋图》《女史箴图》《列女仁智图》。
著作存有画论《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇。
提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点,主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征,重视对象的体验、观察,通过迁想妙得来把握对象的内在本质,在形似的基础上以形写神。
他的原作虽然失传但他的艺术成就以及他的艺术对后代的影响在我国美术史上是不可磨灭的。
《洛神赋图》根据曹植著名的《洛神赋》而作,为顾恺之传世精品。
该图以三国魏文学家曹植的《洛神赋》为依据,描绘了作者对洛水之神宓妃的爱慕以及神人殊隔、不能交接的惆怅。
作品将不同情节置于同一画卷,洛神和曹植在一个完整的画面的不同场景中反复出现,全卷分为三个部分,曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与“洛神”真挚纯洁的爱情故事。
人物安排疏密得宜,在不同的时空中自然地交替、重叠、交换,而在山川景物描绘上,无不展现一种空间美。
全画用笔细劲古朴,恰如“春蚕吐丝”。
山川树石画法幼稚古朴,所谓“人大于山,水不容泛”,体现了早期山水画的特点。
此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看,都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。
《女史箴图》现存有唐代摹本,原有12段,因年代久远,现存《女史箴图》仅剩9段,为绢本。
《女史箴图》画旁题箴文:“人咸知修其容,莫知饰其性;性之不猸,或愆礼正;斧之藻之,克念作圣。
此图依据西晋张华《女史箴》一文而作,原文十二节,所画亦为十二段,每段画一个故事,是描写古代宫廷妇女的节义行为,标榜封建“女德”的作品。
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顾恺之是东晋画家,他出身士族家庭,字长康,小字虎头,籍贯晋陵无锡(今江苏焦溪),是杰出画家、绘画理论家、诗人。
他曾为桓温及殷仲堪参军,义熙初任通直散骑常侍。
刘裕北伐南燕,顾恺之为他作了《祭牙(旗)文》。
顾恺之多才艺,善于诗赋、书法,尤其精通绘画,曾有才绝、画绝、痴绝这“三绝”之称。
他大多作画人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。
画人注重点睛,自己他画的传神写照,尽在阿堵(即这个,指眼珠)中。
他尝为裴楷画像,颊上添了三根毛,却更加觉得有神韵了。
在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画中,画作光彩耀目,轰动一时。
后人论述他作画,意存笔先,画尽意在;笔迹周密,紧劲连绵如春蚕吐丝,把他和师傅南朝宋画家陆探微并称顾陆,号为密体,以区别于南朝梁张僧繇、唐朝吴道子的疏体。
顾恺之著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等著作,其中迁想妙得、以形写神等论点,对中国画的发展有很大影响。
现存于世的《女史箴图》传是早期的摹本,内容绘写了西晋张华所撰约束宫廷嫔妃的教诫。
1900年八国联军侵入北京,此图被英军从清宫劫去,现藏英国伦敦不列颠博物馆中。
所传,他的另一作品《女史箴图》,乃宋人摹本。
顾恺之的作品,据唐宋人的记载,除了一些政治上的名人肖像以外,也画有一些佛教的图像,这是当时流行的一部分题材。
另外还有飞禽走兽,这种题材和汉代的绘画有联系。
他同时也画了一些神仙的图像,因为那是当时流行的信仰。
而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像,这就改变了汉代以宣扬礼教为主的风气。
而反映了观察人物的新的方法和艺术表现的新的目的,即:离开礼教和政治而重视人物的言论丰采和才华;这表示绘画艺术视野的扩大,从而为人物画提出了新的要求——表现人的性格和精神特点。
在顾恺之的著作言论中,我们见到他反复强调描写人的神情和精神状态。
顾恺之和陆探微、张僧繇是南北朝时期的三位最重要画家,代表了汉代美术得到迅速发展和成熟的人物画艺术。
唐代书法家、书学理论家张怀瓘对他的画评价甚高,云:"张僧繇得其肉,陆探微得其骨,顾恺之得其神。
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顾恺之擅长诗词文赋,尤其精通绘画。
他善于肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。
画人物主张传神,重视点睛,认为“传神写照,正在阿堵(指眼睛)中”。
他也注意描绘人的生理细节,表现人物的神情。
他画裴楷像,颊上添三毫,顿觉神采焕发。
他善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。
画谢鲲像于岩壑中,突出了人物的性格志趣。
其画人物衣纹用高古游丝描,线条紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空,流水行地,自然流畅。
顾恺之在绘画理论上也有突出成就,现今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。
他提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点,主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征,重视对象的体验、观察,通过迁想妙得来把握对象的内在本质,在形似的基础上以形写神。
顾恺之的绘画及其理论,为中国传统绘画的发展奠定了夯实的基础。
顾恺之知识渊博而有才气,擅长诗赋、书法,尤其精通绘画。
他善于画工人像、佛像、禽兽、山水等。
当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。
他的画法卫协而又有所变化,他的画有敷染容貌,以浓色微加点缀,不求晕饰;笔迹周密,紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空的特点。
史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
精通画论,其“迁想妙得”、“以形写神”等论点,对我国传统绘画的发展,影响很大。
顾恺之沉醉于艺术文学,淡于名利地位,以”痴黠参半,”明哲保身"的处世哲学,以达到他艺术最高的成就。
他留下的画迹甚多,有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》、《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》、《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。
顾恺之作品的真迹并没有保存下来。
相传为顾恺之作品的摹本有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等。
其中,《女史箴图》为绢本,淡设色,现藏于英国伦敦不列颠博物馆,多数人认为其是唐代摹本。
而《斫琴图》是宋代摹本之一。
此图虽不及《洛神赋图》有名,也不及《洛神赋图》更具代表性,但在风格特征上仍凸现出顾恺之的千古一绝。
这幅图描绘的是古代文人学士制琴的场景。
《女史箴图》:"女史"指宫廷妇女,"箴"则为规劝之意。
晋初惠帝时,贾后专权,极妒忌,多权诈,荒淫放恣。
文人张华便以历代贤记事迹撰文《女史箴》以为鉴戒,被当时奉为"苦口陈箴、庄言警世"的名篇。
才华横溢的画家顾恺之便将此名篇分段,一段一段画成画,并将相在箴文题于画侧,中国历史上的旷世名作《女史箴图》由此问世。
《女史箴图》有两个绢本,一本藏于故宫博物院,专家认为是南宋摹本,艺术性较差;另一本则艺术性较强,更能体现出顾恺之画风和《女史箴图》的原貌,专家认为可能为唐代摹本。
它原本为清宫所藏,遗憾的是国贫民弱,连累国宝受难,此摹本现存于大英博物馆
《洛神赋图》:中国十大传世名画之一。
原《洛神赋图》卷由东晋著名画家顾恺之绘制(宋代摹本),绢本,设色,纵长27.1cm,横宽572.8cm。
这幅画根据曹植著名的诗作《洛神赋》而作,为顾恺之传世精品。
全卷分为三个部分,曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。
此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看,都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。
轶事典故:
1、痴迷
顾恺之出世没多久,他的母亲就去世了。
顾恺之因其他小朋友都有母亲,惟自己没有。
他便缠着父亲不放,问:“我为什么没有母亲?”父亲说,你怎么会没有母亲呢?顾恺之穷追不舍:“那我的母亲长得什么模样?”父亲只好耐着心思给他描述。
顾恺之就是凭借父亲的描述,一次又一次地给母亲画像。
每次画好之后,他都要问父亲像不像,父亲总是在肯定之后,表示遗憾。
但顾恺之不气馁,仍然画笔不辍,只到父亲两眼放光,说“像,像极了”,他才满意地放下画笔。
他的母亲就这样在他的心里永生了。
2、痴黠
《晋书·顾恺之本传》记载:尝悦一邻女,挑之弗从,乃图其形于壁,以棘针钉其心,女遂患心痛。
恺之因致其情,女从之,遂密去针而愈。
文人雅士多情感丰富,喜女、戏女是常有之事,自古至今,概莫例外。
顾恺之虽痴,却工于心计。
最先看出顾恺之痴中有黠的是桓玄的父亲桓温。
有一次,桓玄将一片柳叶说成是隐身法宝,要顾恺之鉴赏一下。
顾恺之刚接到手里,桓玄便对顾恺之尿尿,将顾恺之尿个精透,满身骚气,还口口声声说法宝显灵,弄得他看不见顾恺之。
其实,顾恺之心里十分清楚,无赖桓玄在玩耍他。
但他却不能以卵击石,因为桓玄阴险歹毒,又权倾内外,连其父桓温都惧他三分。
顾恺之只好忍气吞声,装痴卖傻,以此保全身家性命。
3、痴智
《世说新语》说顾恺之吃甘蔗一反常态。
别人从最甜的地方吃起,不甜了就扔掉,而顾恺之吃甘蔗从末梢吃起,越吃越甜,渐入佳境。
顾恺之倒吃甘蔗节节甜蕴含了深厚的生活哲理,这不能不说是人生的大智慧。