美术绘画教学中学生创造力的培养

美术绘画教学中学生创造力的培养
随着社会的发展和科技的进步，家长们越来越关注孩子的创造力培养。

创造力是儿童成功的重要因素，如何在美术绘画教学中培养学生的创造力，成为学校和家长们普遍关注的问题。

本文将从身临其境、自由发挥、多元化素材、互动合作四个方面探讨中学生创造力的培养。

一、身临其境
身临其境是指将学生带到现实中去，让他们观察现实，发现现实中的美，发挥自己的想象和创造力，从而创造出美好的作品。

美术绘画课堂可以采用参观艺术博物馆、画展、城建现场等方法带学生外出，采用写生、速写等技巧进行实景绘画，让学生在感性体验的过程中，将景观变成艺术作品，从而体验创造的快乐。

二、自由发挥
自由发挥是指让学生在没有限制的情况下进行创作。

老师在教学中应尽可能的减少绘画规范和限制，鼓励学生自由发挥，让学生尝试用不同的颜色、形状、材料等手段表达自己的创意，创造出自己独特的作品。

让学生在无拘无束的情况下自主创作，既可以打造出更具个性的作品，也可以对学生的创造力和想象力起到更好的锻炼作用。

三、多元化素材
多元化的素材可以激发学生的创造力和想象力，促进学生的自我发展。

在美术绘画教学中，让学生接触不同的素材和媒介（如：油画、素描、彩铅、水彩、蜡笔等），提供不同的材料和工具，让学生在不同的材质上进行创作，从而开发出学生的创造潜力，创造出更丰富多彩的作品。

四、互动合作
美术绘画教学中的互动合作能够增强学生的合作意识，提高他们的交往和沟通能力，有利于学生的创造力提升。

在教学中，老师可设法让学生互相观摩和交流，互相评价和指导，在艺术创作中互相支持和激励。

通过合作创作，让学生在倾听他人意见和发表自己看法的过程中，不断突破自己的思维限制，激发出他们的创造力。

总之，在美术绘画教学中，培养学生创造力是非常重要的，身临其境、自由发挥、多元化素材、互动合作是提高学生创造力的好方法。

通过这些方法推动学生创新思维，不断探索艺术的深层次，不断挖掘自己的潜力和创新精神，为老师和学生的共同成长打下坚实的基础。