为什么中国人喜欢印象派

为什么中国人喜欢印象派
作者：周振勇
来源：《新课程·教育学术》2011年第03期
众所周知，欧洲写实体系的美术所取得的光辉成就为世界瞩目。

中国艺术家们对西方的古典写实和西方的现代流派总持有两种截然不同的反应。

仰慕者有之，贬损者亦有之。

而对于介于古典写实与现代主义之间的印象派艺术很早就持有另外一种态度，那就是承认和赞赏。

为什么会这样呢？我认为有以下几个原因：
首先，印象派画家有严谨的基本功，但不拘泥于写实，很注意在笔触的自由、潇洒中表达情绪，表现神韵，中国美术学院邵大箴认为，印象派绘画有相当“写意性”，与中国人的艺术审美相通。

原始人的艺术也归入印象主义，但它与现代的印象主义不同：“印象派的艺术，是想把自然界表面上的刹那真相永远记载在作品中……印象主义可以说是写实主义的单纯化、精巧化……印象主义是介乎最精确之写实和最散漫的放肆主义之间。

”
其次，印象派从中国艺术中吸收了营养，在表现语言上追求绘画的平面性、装饰性，使中国人感到亲切，也易于为他们所接受。

缘印象派诸家多作风景画，而有设色鲜明与直接野外写生之二大特点……此等画家，在户外空气之下，先行采取瞬息的自然现象，然后回室内修饰之，此为诸先达所不及之新发明也。

另外，印象派的写生强调写印象、写感觉，这一点与中国画的理论不谋而合，中国画家也乐于借鉴。

印象派的直接写生，补充了中国晚期文人画的不足，西方写实绘画从进入中国到为中国艺术界接受，经历了漫长的时间。

被誉为近世最具传统学养的水墨画家黄宾虹曾说：“泰西绘事，亦由印象而谈抽象；因积点而事线条。

艺力既臻，渐与东方契合。

”
还有，印象派利用自然科学原理如光学和色彩学研究成果，推进了西画的全面革新，也给有志于中国画革新的艺术家们以激励、以启发。

注意到空气的颤动和自然界中之音乐性的描写。

这也是中国的艺术家们对印象派感兴趣的原因之一。

最后我们不得不补充说到印象派在“文革”期间曾经一度遭受巨大的打击。

1949年新中国诞生，苏联对西方现代艺术的批判影响了中国理论家对印象派的看法——印象主义是资产阶级艺术的颓废流派，是资本主义文化没落的结果，印象主义是形式主义的最后避难所。

印象派在中国的复苏是在文化大革命结束之后。

1979年夏天，“法国印象主义绘画图片展览”在北京中山公园开幕，这是新中国建国以来首次完整地公开展出印象派作品。

虽然人们看到的是印刷品而非原作，但它标志着中国的文化生活的新阶段，公众终于有机会一窥被妖魔化的印象派真面目。

吴冠中记述了一位参观者在图片展览的意见簿上留下的参观感言：“我的妈呀！可怕的印象派原来是这么回事……太可爱了！”吴冠中感慨万千：“印象主义绘画在我国曾被认为是禁区，遭到批判。

其实，学过西方绘画的，不管你是直接或是间接，专业或业余，教授或学生……都吃过印象主义的奶，何苦要批这个一百年前的老奶妈呢？”1977年美术理论家吴甲丰的专著《印
象派的再认识》出版，这本为印象派正名、辩诬、恢复名誉的专著，从学理上洗刷了强加于印象派头上的“不实之词”。

中国观众终于能够以平常心看待这一百年前的艺术流派了。

当然，印象派绘画之所以在有悠久传统文明的中国受到了应有的欢迎和尊重，不仅因为它包含的某些东方因素使中国人感兴趣，而主要在于这些法兰西优秀的艺术家的创新精神给中国艺术家们以鼓舞和启发。

因此，有出息的中国的艺术家们没有表皮地模仿印象派的画法，而是研究和体会他们的创造精神，为中国现代艺术的繁荣作出自己的贡献。

（作者单位河北省故城县郑口中学）。