文化创意学课程教学大纲
完整版)文化创意学课程教学大纲
完整版)文化创意学课程教学大纲本课程是汉语言文学专业的专业基础课，属于专业限修课。
课程旨在培养学生具备文化传播、宣传策划的复合型高级专门人才所需的文化创意能力。
课程任务是系统梳理文化产业策划与创意的理论及方法，分析创意的思维特点、文化产业策划的特征、原则和程序，并对文化市场战略、文化产品、文化品牌、文化市场流通渠道等进行理论阐述。
同时，课程还会根据不同文化产业形态的特点进行创意与策划，并注重将理论问题与产业实践紧密结合，培养学生创意思维能力与策划能力。
二、课程内容与教学方法一）课程内容本课程的内容主要包括文化产业策划与创意的理论及方法、文化产业创意的内涵、创意的思维特点、文化产业策划的特征、原则和程序、文化市场战略的创意与策划、文化产品的创意与策划、文化品牌的创意与策划、文化市场流通渠道的创意与策划等方面。
二）教学方法本课程采用多种教学方法，包括课堂讲授、案例分析、小组讨论、实践操作等。
其中，案例分析和小组讨论是重要的教学方法，可以帮助学生深入理解文化产业策划与创意的理论及方法，并培养学生创意思维和策划能力。
同时，实践操作也是课程的重要组成部分，可以让学生将理论知识应用到实际操作中，提高课程的实用性和可操作性。
三、考核方式与评分标准一）考核方式本课程的考核方式主要包括课堂表现、小组作业、实践操作和期末考试等。
其中，小组作业和实践操作占比较大的比重，可以帮助学生深入理解课程内容，并提高课程的实用性和可操作性。
二）评分标准本课程的评分标准主要包括学生的课堂表现、小组作业、实践操作和期末考试成绩。
其中，课堂表现主要考核学生的出勤情况、课堂积极性和表达能力；小组作业主要考核学生对课程内容的理解和应用能力；实践操作主要考核学生将课程内容应用到实际操作中的能力；期末考试主要考核学生对课程内容的掌握情况。
评分标准严格、公正，以学生成绩为主要依据。
文化产业创意与策划的内涵和原则方法。
教学难点：如何运用创造性思维来解决文化产业策划中的问题。
(完整版)文化创意学教案
（完整版）文化创意学教案《文化创意学》教案一、课程的性质与任务本课程设计主要以“文化创意”概念为经、以“文化创意方向”为纬，让学生在具备文化创意产业营运基本概念后，进一步结合其所属产业个案剖析，深入了解并掌握文化创意产业个案在上所面临的问题或创新发展的机会，以及发现文化创意产业实务上的创新开发缺口。
二、课程能力培养目标1、通过该课程的学习，使学生掌握一定的文化创意知识，了解文化创意的实践过程，并熟悉文化生产的全过程，实践自己的文化生产能力，从而具备一种文化创意的实际能力，为到社会上创业或者到单位就业打下一定的基础。
2、课程引导学生认识文化创意在当代文化建设和发展中的重要性，掌握文化创意的核心理念，熟悉文化创意的时间方法与文化创意生产过程和生产系统。
三、教材与参考书本课程采用的教材为：《文化产业创意学》主编：王万举，文化艺术出版社（2008）其他参考书有：《百年文创力——文化创意产业案例集》主编：向勇，北京联合出版社（2012）《中外文化创意产业政策研究》主编：张京城，科学出版社（2013）《从资源到产业的文化创意——中国文化产业发展现状评述》主编：黄永林，华中师范大学出版社（2012）《文化创意产业前沿对话：启迪与反思》主编：范周，中国传媒大学出版社（2008）四、教学内容：【课题】第一章抢占信息高地【教学目标】通过本章学习，认识在文化产业中，立项时很重要的方法是准确而及时的抓住社会思潮，实现的方法是采用信息搭载法。
【教学重、难点】如何理解信息的含义【教学时数】 3学时【教学方法】课堂讲授【教学内容】第一节选题先夺势一、信息的含义学理上的解释是客观事物状态的表露，以及事物随时间发生变化的反映，自然语义就是消息。
(一)经典的定义1、没有2、经久不衰。
(二)操作要领强势媒体灌输第二节准确而及时的抓住社会思潮(一) 操作要领1、本人对生活保持敏感并有一定的政治理论积累，能够完成超前性创意。
2、能够预测生活中的某种思潮并能做出大大超前的创意。
文化创意课程标准
《文化产业创意与策划》课程大纲课程名称：《文化产业创意与策划》课程类型:专业选修课（理论+实践）总学时：32 理论学时：16 实践学时：16学分：2选修对象：全院学生一、课程定位《文化产业创意与策划》分三大模块:第一模块是对文化产业各个环节——文化产业基本理论、文化产业市场、文化产品、文化品牌、文化市场流通渠道的创意和策划作了规律性的阐述；第二模块是以海西文化创业为背景，对海西地方特色文化部分，如惠安女文化、妈祖文化、郑成功文化等产业的创意和策划给出了细致深入的分析和介绍进行详细的分析。
第三模块是借助漳州理工职业学院“人文理工、因您精彩”、“林轩人文园”等平台，开发文化产品、文化服务等，打造新时代理工文化氛围。
本课程的总体目标：本课程旨在让学生了解海西地方文化特色，通过自己动手等形式实现培养学生文化事业和文化产业的观念，挖掘自身兴趣，丰富大学生活。
通过学习，学生应初步具备文化产业创意与策划的知识。
二、课程目的、性质和任务本课程是面向全校各专业通识教育选修课（管理类）。
在当前文化产业大力发展的阶段，我国文化产业管理和经营正处于一个前所未有的战略机遇期，因此文化产业的策划、管理非常缺乏。
通过这门课程的学习，让学生简单建立文化产业的发展现状。
较熟悉地掌握艺术文化鉴赏能力、文化行业的观察和把握能力；初步掌握文化项目的创意、策划和经营能力、文化项目和企业的管理能力、团队协作能力。
三、课程目标1.熟悉文化创意产业的定义、特性；2.熟悉創意设计与文创商品之特性；3.熟悉文化創意产业的市场就业特性；4.学会开发“人文理工”创意体系。
四、课程设计1、设计思想《文化产业创意与策划》采用模块教学方式，集中一周的时间进行教学。
鉴于本专业的学生普遍缺乏文化产业创意与策划方面的知识，故本课程的立足点是：海西地方特色文化的开发与应用，从时间出发，挖掘文化内涵。
学习情境的设计以文化产业创意与策划知识的传授为主要任务，以海西地方特色文化为主线，配套真实的文化项目“人文理工、林轩人文园”为载体，深度开发学生对家乡特殊文化的兴趣和激发创意思维。
文化策划与创意课程设计
文化策划与创意课程设计一、课程目标知识目标：1. 让学生理解文化策划的基本概念、原则与方法，掌握相关理论知识。
2. 使学生了解创意思维的基本特点，学会运用创意思维进行文化策划。
3. 帮助学生掌握文化策划的流程，了解各个环节的关键要点。
技能目标：1. 培养学生独立进行文化策划的能力，能够结合实际情况设计出具有创新性的策划方案。
2. 提高学生的团队协作能力，学会在团队中发挥个人优势，共同完成文化策划任务。
3. 培养学生的表达能力，能够清晰、有条理地阐述自己的策划思路和创意点。
情感态度价值观目标：1. 激发学生对文化策划的兴趣，培养其热爱文化事业、投身文化创新的精神。
2. 培养学生具有开放、包容的视野，尊重不同文化，学会借鉴和融合多元文化。
3. 引导学生树立正确的价值观，关注社会热点，以积极的态度参与到文化策划实践中。
课程性质：本课程为实践性较强的学科，旨在培养学生的文化策划能力和创新精神。
学生特点：学生具备一定的文化素养和理论基础，思维活跃，善于表达，对新鲜事物充满好奇。
教学要求：结合课本内容，注重理论与实践相结合，充分调动学生的主观能动性，引导他们积极参与到课堂讨论和实践中。
通过课程学习，使学生能够达到上述课程目标，为今后的学习和工作打下坚实基础。
二、教学内容1. 文化策划基本概念与原则- 理解文化策划的定义、作用和意义。
- 掌握文化策划的基本原则，如创新性、实施性、可持续性等。
2. 创意思维方法与应用- 学习创意思维的基本特点，如联想、逆向、侧向等。
- 掌握创意思维的激发方法，如头脑风暴、思维导图等。
3. 文化策划流程与关键环节- 了解文化策划的完整流程，包括选题、调研、策划、执行、评估等。
- 掌握各个环节的关键要点，如策划书的撰写、活动实施等。
4. 文化策划案例分析与实操- 分析成功的文化策划案例，总结经验教训。
- 学生分组进行实操，设计具有创新性的文化策划方案。
5. 文化策划与市场推广- 了解文化策划与市场推广的关系，掌握推广策略。
文创产品设计---教学大纲
《文创产品设计》课程教学大纲课程代码：100042001课程英文名称： products design of cultural creativity课程总学时：64 讲课：24 实验：0 上机：40适用专业：工业设计专业产品设计专业大纲编写（修订）时间：2017.11一、大纲使用说明（一）课程的地位及教学目标文创产品设计课程作为工业设计和产品设计专业的一门专业选修课程。
通过对文创产品设计概念以及设计方法的讲解，使学生了解文创产品设计的内涵和外延。
课程对文创产品案例的分析，使学生对文创产品设计产生更深层次的认识，课程设置了实践环节，学生在实践环节需要完成一套完整的文创产品设计，培养了实践能力。
通过本课程的学习，学生将达到以下要求：1、了解文创产品设计的内容。
2、能够运用理论分析文创产品设计。
3、完成文创产品设计实践。
（二）知识、能力及技能方面的基本要求1. 基本知识：文创产品设计内容及方法。
2. 基本理论和方法：文创产品设计具有的特征和特质。
3. 基本技能:能够根据具体的课题完成文创产品设计。
（三）实施说明1．教学方法：课堂讲授中要重点对基本概念和理论进行讲解；采用启发式教学，培养学生思考问题、分析问题和解决问题的能力；教学遵循由简到繁，由浅入深，循序渐进的原则。
教师在进行教学时可以以本大纲为指导，采取不同的脉络线索进行讲解。
2．教学手段：本课程属于实践类课程，教师在进行教学时可以以本大纲为指导，在基本讲解后以学生实践教师指导的方式进行。
（四）对先修课的要求本课程专业选修课程，需要设计基础课之后才能进行，先修课程主要有设计快速表达、产品设计效果图表现技法、设计心理学、形态设计基础、计算机辅助设计、产品调研方法、人机工程学等。
（五）对习题课、实践环节的要求1. 设计的课题实践应与理论部分紧密结合。
2. 安排大作业，大作业成绩作为平时成绩的一部分。
（六）课程考核方式1．考核方式：考查2．考核目标：在考核学生对产品设计调研的基本知识、基本原理掌握的基础上，重点考核学生实际应用能力。
文化创意与策划授课计划
南昌理工学院授课计划
（2016 年 2 月24 日~ 2016 年7月 4 日）
班级2013级文管1、2、3班专业文化产业管理
课程名称文化创意与策划授课学时64
使用教材张鲁军《文化创意与策划》参考资料吴廷玉《文化创意策划学》任课教师刘凤制定日期2016.2.20
审查批准审批日期
（共7 页）
编制说明
1、总学时为64，一个学期上完。
本学期实际教学周次为17周，计划学时64学时，每周四节课。
2、本课程教材选张鲁军：《文化创意与策划》，福建人民出版社，2012。
同时选用了吴廷玉：《文化创意策划学》2010作为参考资料。
3、本课程教学说明：文化创意与策划是文化产业管理专业的专业课程，所以每一章节都将重点讲解，其中第三章、第四章、第五章、第六章、第七章和第八章分别从电视电影、动漫、数字出版、手机媒体、网络音乐和休闲娱乐产业等六个角度将文化创意与策划，他们都是本书的重点及难点，第二章广文化创意与策划的理论基础，这一章简单讲。
为了提高学生们的学习兴趣和检验学生们的实践能力，在所有的课程结束后搞一个主题活动，有学生来讲。
4、本课程考试范围为1—9章，采用笔试，成绩由笔试（占70%）和平时成绩（占30%）组成。
要求：1、编制说明要反映课程在整个学期教学安排。
2、教材处理应在编制说明中反映。
3、安排实验个数。
4、其它要说明事项。
5、注明考试范围。
《创新、企业、文化》教学大纲
《创新、企业、文化》教学大纲
一、课程背景与目标
本课程旨在培养学生对创新、企业和文化之间关系的认识和理解。
通过研究创新理论、企业实践以及文化影响因素，使学生在未来的职业生涯中能够适应和应对不断变化的商业环境。
二、教学内容与方法
1. 创新理论
- 创新的概念与类型
- 创新管理与创新过程
- 创新在企业发展中的作用
2. 企业实践
- 企业创新案例分析
- 企业创新策略与实施
- 创新团队与领导力
3. 文化影响因素
- 文化对创新的影响与作用
- 跨文化管理与创新
- 文化多样性与全球化
4. 教学方法
- 理论讲授
- 案例分析
- 小组讨论
- 实地考察
- 学生报告
三、教学要求与评价
本课程要求学生积极参与课堂讨论，能够理解和运用所学知识解决实际问题。
评价方式将包括平时表现、小组报告、课堂参与和期末考试等。
四、参考教材
- Peter F. Drucker. 创新与创业.
- John Kotter. 企业变革之道.
- Geert Hofstede. 文化与组织行为.
以上为《创新、企业、文化》教学大纲的基本框架，具体的教学安排将根据实际情况进行调整和补充。
学生们在学习过程中应保持积极的学习态度，不断拓展自己的思维和知识领域，以适应未来的挑战和机遇。
文化创意学课程
文化创意学课程文化创意学课程是一门旨在培养学生文化创意思维和创新能力的课程。
通过学习这门课程，学生将能够深入了解文化创意产业的发展现状、趋势和挑战，掌握相关的理论知识和实践技能，培养创意思维和创新能力，为未来从事相关行业做好准备。
一、课程概述本课程旨在介绍文化创意产业的基本概念、发展历程和重要领域。
通过探讨文化创意产业的内涵、特点和价值，学生将了解该行业的发展趋势和机遇，并掌握相关的理论知识和实践技能。
二、课程内容1. 文化创意产业概述：介绍文化创意产业的定义、范围和特点，分析其在经济发展中的地位和作用。
2. 文化创意产业分类：探讨文化创意产业的不同领域和细分行业，包括设计、艺术、传媒、旅游等。
3. 文化创意产业发展历程：回顾文化创意产业的发展历程，分析其在不同时期的变化和发展趋势。
4. 文化创意产业政策与法规：介绍相关的政策和法规，探讨其对文化创意产业发展的影响和推动作用。
5. 文化创意思维培养：培养学生的创意思维和创新能力，通过案例分析和实践活动，激发学生的创意潜能。
6. 文化创意项目管理：介绍文化创意项目的策划、组织和管理，培养学生的项目管理能力。
7. 文化创意市场营销：探讨文化创意产品的市场推广和销售策略，培养学生的市场营销意识和能力。
8. 文化创意产业国际化：分析文化创意产业的国际化趋势和挑战，培养学生的跨文化交流和合作能力。
三、课程教学方法1. 理论授课：通过讲授相关理论知识，帮助学生建立对文化创意产业的整体认识。
2. 案例分析：通过分析实际案例，帮助学生理解文化创意产业的实际运作和管理。
3. 实践活动：组织学生参与实践活动，如文化创意项目策划、设计和展览等，培养学生的实际操作能力。
4. 小组讨论：组织学生进行小组讨论，促进学生之间的互动和交流，培养团队合作能力。
四、课程评估与考核1. 平时表现：包括课堂参与、小组讨论、作业完成情况等。
2. 课程论文：要求学生撰写一篇关于文化创意产业的研究论文，展示对课程内容的理解和思考。
《文化创意产品设计与市场营销》课程教学大纲
《文化创意产品设计与市场营销》课程教学大纲文化创意产品设计与市场营销课程教学大纲一、课程概述本课程旨在通过理论与实践相结合的方式，培养学生在文化创意产业中进行产品设计与市场营销的能力。
通过研究本课程，学生将掌握文化创意产品设计的基本原理和技巧，了解市场营销策略及其在文化创意产业中的应用。
二、主要内容1. 文化创意产业概述：介绍文化创意产业的定义、发展状况及其与设计的关系。
2. 产品设计原理：讲解产品设计的基本原理，包括功能、形式、材料、结构、人机交互等要素。
3. 创意激发与脑力激荡：研究如何激发创意思维，提高创新能力。
4. 创意产品设计案例分析：通过分析具体案例，探讨成功的创意产品设计背后的要素。
5. 市场营销基础知识：介绍市场营销的基本概念、策略和技巧。
6. 市场调研与定位：研究如何进行市场调研，确定目标市场和定位产品。
7. 市场营销策略与推广：探讨市场营销策略的制定和产品推广的方法与实践。
8. 品牌建设与传播：了解品牌建设的重要性，研究品牌传播的策略与手段。
9. 跨界合作与文化品牌：研究跨界合作对于文化品牌的影响与机遇。
三、教学方法本课程采用理论授课与案例分析相结合的教学方法，注重培养学生的实践能力。
课堂上将引入相关案例进行分析和讨论，激发学生的创新思维；课后将布置相关实践作业，提高学生的实际操作能力。
四、考核方式1. 平时表现（40%）：参与课堂讨论、作业完成情况及实际案例分析。
2. 项目设计（30%）：完成一个文化创意产品的设计并撰写设计说明书。
3. 期末考试（30%）：综合考核学生对课程内容的理解与掌握程度。
五、参考教材1. 《文化创意产业概论》2. 《产品设计原理》3. 《市场营销导论》通过本课程的学习，学生将能够在文化创意产业中进行产品设计与市场营销的实践，并培养出创意思维和市场分析的能力，为未来职业发展打下坚实基础。
海洋文化创意设计教学大纲
海洋文化创意设计教学大纲一、课程简介海洋文化创意设计教学旨在通过对海洋文化的研究与理解，引导学生开展相关的创意设计，培养学生的创造力和审美能力。
通过本课程的学习，学生将了解海洋文化的传统与现代表现，掌握相关设计工具和技能，培养对海洋文化的思考和创新能力。
二、课程目标1. 了解海洋文化的概念和内涵，明确海洋文化与创意设计的关系。
2. 掌握海洋文化所涵盖的艺术、文学、建筑、传统手工艺等领域的基本知识。
3. 学习海洋文化创意设计的基本原理和方法，培养创意设计的思维方式与技能。
4. 运用相关知识和技能，设计与海洋文化相关的创意作品，发挥个人创新能力。
三、课程内容1. 海洋文化概述- 海洋文化的定义与内涵- 海洋文化的历史渊源与发展演变- 海洋文化的传统与现代表现2. 海洋文化艺术- 海洋文化音乐与舞蹈的艺术表现- 海洋文学经典与现代文学的创新- 海洋文化与绘画、雕塑的关系3. 海洋文化建筑与城市规划- 海洋文化在建筑设计中的表现- 海洋城市的规划与设计- 海洋文化与城市发展的关系4. 海洋文化传统手工艺- 海洋文化传统手工艺的工艺技术与材料运用- 海洋文化手工艺品的设计与制作- 海洋文化传统手工艺的当代创新与发展5. 海洋文化创意设计实践- 运用设计软件与工具进行海洋文化创意设计- 创意设计作品的制作与展示- 利用创意设计推广海洋文化与相关产品四、教学方法1. 讲授与讨论：通过教师的讲解和学生的讨论，了解海洋文化的基本知识，并引发学生对相关话题的兴趣与思考。
2. 观摩与实践：组织学生进行海洋文化相关现场考察，展览观摩以及实地实践，让学生深入了解和感受海洋文化的实际表现。
3. 项目设计与执行：组织学生进行海洋文化创意设计项目，引导学生提出创意方案，并通过实际操作完成设计作品。
4. 研讨与报告：组织学生进行专题研讨和作品报告，提高学生的专业知识和表达能力。
五、教材与参考书目1. 《海洋文化概论》2. 《世界海洋文化艺术史》3. 《海洋文化建筑与城市规划导论》4. 《海洋文化传统手工艺设计与创新》5. 《创意设计原理与方法》六、评价方式1. 平时表现：包括课堂参与、讨论贡献、作业完成情况等2. 作品评定：根据学生完成的创意设计作品的原创性、创新性、技术性等进行评定3. 期末考核：根据成果展示、答辩等形式进行期末考核七、课程实施及考核规定1. 开设学分：本课程开设学分为3学分。
文化创意课程策划书3篇
文化创意课程策划书3篇篇一《文化创意课程策划书》一、课程背景随着社会的发展和人们对精神文化需求的不断提高，文化创意产业逐渐崛起并成为经济增长的新动力。
为了培养具有创新意识和实践能力的文化创意人才，特开设本文化创意课程。
二、课程目标1. 使学生了解文化创意产业的概念、发展现状和趋势。
2. 培养学生的创新思维和创意能力。
3. 提高学生的实践操作能力，能够独立完成文化创意项目。
4. 增强学生的团队合作精神和沟通能力。
三、课程内容1. 文化创意产业概述文化创意产业的定义和分类国内外文化创意产业的发展现状和趋势文化创意产业的价值和意义2. 创新思维与方法创新思维的概念和特点常见的创新方法和工具如何培养创新思维3. 创意设计基础色彩、构图、造型等设计基础知识平面设计、产品设计、空间设计等领域的创意设计方法创意设计案例分析与实践4. 文化创意项目策划与实施文化创意项目的选题和策划项目实施的流程和方法项目的评估和推广5. 团队合作与沟通团队合作的重要性和技巧有效的沟通方法和技巧团队建设活动四、课程实施1. 教学方法采用课堂讲授、案例分析、实践操作、小组讨论等多种教学方法相结合，以提高学生的学习兴趣和参与度。
邀请文化创意领域的专家和成功人士进行讲座和经验分享，拓宽学生的视野。
2. 教学资源教材：选用相关的文化创意教材和参考书籍。
网络资源：利用网络平台提供相关的学习资料和案例。
实践基地：与文化创意企业合作，建立实践基地，为学生提供实习和实践机会。
3. 教学安排课程总时长为[X]周，每周[X]课时。
具体教学安排如下：第一周：文化创意产业概述第二周至第四周：创新思维与方法第五周至第七周：创意设计基础第八周至第十周：文化创意项目策划与实施第十一周至第十三周：团队合作与沟通4. 考核方式平时成绩：包括课堂表现、作业完成情况、小组讨论参与度等，占总成绩的[X]%。
实践项目成绩：学生完成的文化创意项目的质量和效果，占总成绩的[X]%。
大学文创课程设计
大学文创课程设计一、课程目标知识目标：1. 让学生掌握文化创意产业的基本概念、分类及其在我国的发展现状。
2. 了解文化创意产业的创新模式、产业链结构和相关政策。
3. 掌握文化创意产品的设计与开发流程，以及市场营销策略。
技能目标：1. 培养学生运用所学知识分析、解决实际问题的能力，提高创新意识和创新能力。
2. 培养学生团队协作、沟通表达、策划与组织等方面的实践能力。
3. 提高学生运用现代信息技术手段，进行文化创意产品设计与推广的能力。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对我国文化创意产业的兴趣和热爱，增强文化自信。
2. 引导学生树立正确的价值观，关注社会热点，关注文化传承与创新。
3. 培养学生具备良好的职业道德素养，尊重他人知识产权，遵循市场规律。
课程性质分析：本课程为大学文创课程，旨在培养学生对文化创意产业的理论认识和实践能力。
课程内容紧密结合实际，注重理论与实践相结合。
学生特点分析：大学阶段的学生具备一定的独立思考能力和创新能力，对新鲜事物充满好奇。
学生对文化创意产业有一定的了解，但尚需系统学习和实践锻炼。
教学要求：1. 结合实际案例，深入浅出地讲解理论知识，提高学生的理论素养。
2. 加强实践教学，鼓励学生参与项目策划、设计、推广等环节，提高学生的实践能力。
3. 注重培养学生的创新意识和团队协作精神，提高学生的综合素质。
二、教学内容本课程教学内容主要包括以下五个方面：1. 文化创意产业概述：介绍文化创意产业的定义、分类、特点及在我国的发展历程，让学生对文创产业有一个全面的认识。
2. 文化创意产业链与商业模式：分析文化创意产业链的结构、创新模式，以及相关政策对产业发展的影响。
3. 文化创意产品设计：讲解文创产品设计的原则、方法与流程，结合实际案例进行分析，提高学生的设计能力。
4. 文化市场营销策略：介绍文化市场营销的基本理论，分析成功案例，教授学生如何制定和实施有效的市场营销策略。
5. 文化创意产业实践：组织学生参与实际项目，锻炼学生的团队协作、沟通表达、策划与组织等实践能力。
《文创产品设计》教学大纲
《文创产品设计》教学大纲一、课程基本信息英文名称：Cultural and creative products design 课程编号：130540025 课程学时：32学时课程学分：2学分适用专业：产品设计课程性质：选修开课单位：人文与艺术学院开课学期：三年级下学期二、课程教学目标目标1：产品创新设计能力。
目标2：传统文化认知、提炼、设计转化的能力。
目标3：设计鉴赏、人文素养、艺术传播的能力。
课程教学目标与毕业要求对应关系表注：“毕业要求指标点”是指人才培养方案中“二、毕业要求”的相关内容；请在相应的表格内打“√”。
三、课程要求本课程采取理论讲解、翻转课堂、竞赛驱动、实地调研等教学方式，要求学生掌握区域民俗文化、古典文化等知识，以及文化的设计转化方法，培养学生的设计创新能力及文化修养，要求学生通读中国文化历史，并及时完成相关课题作业。
四、教学内容第1章文化创意理论之“达意·传神”（4学时）知识要点：设计之“达意”、“传神”，“达意·传神”在设计中的应用重点：设计中“达意”、“传神”的认知难点：“达意·传神”在设计实践中的运用第2章文化创意理论之“隐·秀”（4学时）知识要点：“隐•秀”的设计理论内涵，“隐•秀”在文创产品中的应用重点：“隐•秀”的设计理论分析难点：“隐•秀”的设计理论在实践中的运用第3章文化创意理论之“境”（4学时）知识要点：“境”的设计理论内涵，“物镜”、“情境”在文创产品中的应用重点：设计中“物境”与“情境”的对比分析难点：设计中“意境”的表达第4章设计实现民俗文化的产品化（4学时）知识要点：系统性思维模式内涵，“系统性思维模式”提取民俗符号，对构成民俗符号元素的再设计重点：民俗符号元素的提取难点：民俗符号元素的设计转化第5章文创产品设计实践（16学时）知识要点：文创产品设计重点：典型文化符号的提取难点：文化符号在设计中的体现课程教学目标与教学内容、教学方法对应关系表注：教学方法如，讲授法、讨论法、实验法、演示法等；请根据教学目标和教学内容安排适当的教学方法，并在相应的表格内打“√”。
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文化创意学课程教学大纲课程编号：课程名称：文化创意学英文名称：Cultural industry creativity learns课程类型: 专业基础课课程性质：专业限修课总学时： 32 讲课学时： 32 实验（实践）学时： 0学分： 2适用对象: 汉语言文学专业先修课程：中国文化史传播学公共关系学一、编写说明（一）制定大纲的依据本课程依据汉语言文学专业培养目标——面向社会所需求的文化传播、宣传策划的复合型高级专门人才，制定本课程教学大纲。
（二）课程简介本课程系统地梳理文化产业策划与创意的理论及方法，从文化产业创意的内涵入手，分析了创意的思维特点，文化产业策划的特征、原则以及一般程序；课程对文化市场战略的创意与策划、文化产品的创意与策划、文化品牌的创意与策划、文化市场流通渠道的创意与策划进行理论阐述，着重分析文化产业市场运作过程中的重要问题。
课程根据不同文化产业形态（纸质传媒产业、影视文化产业、动漫产业、广告产业、休闲文化产业）的特点进行创意与策划，分析各文化产业形态创意的特点、策划的原则和方法，同时注意将理论问题与产业实践紧密结合，注重课程的实践性和可操作性。
（三）课程的地位与作用本课程是汉语言文学专业的基础理论课程和限选课程。
课程理论性、实用性均较强，与传播学、广告学、公共关系学等学科联系密切，主要从理论与实践的角度讲解文化产业与社会的互动关系。
课程重在考查学生对各类文化产业创意与策划的特征与程序的了解和把握，培养学生创意思维能力与策划能力，扩充了专业相关学科知识，为学生进一步学习搭建坚实平台，为联系各实际领域搭建桥梁。
（四）课程性质、目的和任务文化产业是观念形态的产业化，是以文化产品和文化服务为生产和消费对象的特殊产业，它最终满足的是人们的精神心理需求。
文化产业在获取丰厚经济效益的同时，还担负起增强人的文化素养、提升人的思想道德水平、塑造人的健康心灵的社会责任，因此发展文化产业必须同时遵循文化和经济的双重规律，这一内容生产的本质决定了创意与策划在文化产业中的核心地位。
国内外文化产业发展的实践表明，文化产业创意与策划已经成为文化产业发展的先导，成为保持文化产业发展活力的保证。
文化生产创意不仅体现在对文化产品设计方面的灵感和创造力，更重要的是对本民族文化资源利用的巧思新意，以文化创意来激发全民族的文化创造力；而文化产业策划是文化产业市场化运作中极为重要的前期工作，策划的好坏、直接关系到文化企业能否真正把握市场机会、规避投资风险、取得理想的经济效益和文化传播效果。
因此，文化产业的创意与策划要贯穿于文化产业发展的全过程，包括文化项目的开发、文化活动的构想、文化产品的设计，也包括文化内容、文化服务、文化产业经营方式的创新等等。
在今天的文化产业领域，成功的创意和策划各呈异彩，各具特色，但从总体上观察又具有一些共同特点，把握这些特点和规律是保障文化产业顺利运作的基础，也是文化产业从业者的基本素质要求。
文化产业创意学是一门实践性很强的新型应用学科，认真学习这门课程，对于认识我国文化产业创意与策划领域的现状，借鉴国内外文化产业创意与策划的经验和方法，总结当前文化产业运作的得失，制定文化产业发展的市场战略规划和具体运作策略，增强文化产业主体在信息传播和产品营销方面的竞争力，有效地实现文化产业的市场经济效益和社会效益，提高文化产业经营者的综合素质，都具有重要的理论意义和现实意义。
（五）与其他课程的联系本课程着眼于文化的理论与文化传播的实践的结合应用，同时也对中国传统文化、传播学、公共关系学等课程具有延伸补充作用，因此在该专业的课程体系中具有承上启下的作用。
二、大纲内容第一章文化产业创意与策划概述（4学时）（一）教学目的和任务通过学习，了解和掌握文化产业创意与策划的内涵和策划的原则方法。
（二）教学基本要求通过理论讲述和多媒体教学,使学生理解和掌握创意、文化创意、策划的基本概念，认识文化产业策划的原则方法，培养学生运用创造性思维来解决问题的能力。
（三）教学重点和难点教学重点1、掌握创意、文化创意、文化产业创意的概念与文化产业创意的思维特点。
2、掌握我国文化产业的分类。
3、理解文化产业策划的含义、特征和原则。
教学难点：文化产业策划的含义、特征和原则（四）教学建议与说明1、运用影像资料使学生直观了解创意思维特征。
2、联系一些典型的案例加深创意与策划的认识。
3、推荐部分书籍，增加课程的知识含量，培养学生主动学习的良好习惯。
4、鼓励学生主动浏览相关网站，扩大知识容量。
（五）教学内容1、掌握创意、文化创意、文化产业创意的概念。
2、掌握文化产业创意的思维特点。
3、理解文化产业策划的含义。
4、把握文化产业策划的特征。
5、理解文化产业策划的原则。
第二章文化产业市场的创意与策划（2学时）（一）教学目的和任务在充分了解文化消费的特征的基础上，掌握文化产业市场细分与定位的方法，最终学会文化产业市场策略的设计与制定。
（二）教学基本要求通过理论讲述和案例分析，使学生理解和掌握文化产业市场细分方法，培养学生在文化产业市场中具有市场分析能力与敏锐的预见力。
（三）教学重点和难点教学重点1、把握文化产业市场消费特征2、掌握文化市场的细分与定位的方法教学难点：文化产业市场消费3个心理特征（四）教学建议与说明1、运用一些典型的案例加深学生对文化产业市场细分与定位方法的理解。
2、开展讨论，活跃学生思维。
（五）教学内容1、把握文化产业市场消费特征2、掌握文化市场的细分方法3、文化产业市场设计的5个策略第三章文化产品的创意与策划（3学时）（一）教学目的和任务通过本章内容的学习，了解文化产品的内涵、特点，文化产品及其价格的策划方法等。
（二）教学基本要求通过理论讲述和案例分析，使学生理解和掌握文化产品设计、包装、组合的策略，培养学生运用创造性思维方式设计文化产品。
（三）教学重点和难点教学重点1、领会文化产品的含义、结构和特点2、掌握文化产品的设计导向3、掌握文化产品组合形式5、了解文化产品价格策划教学难点：1、文化产品的增值性特征2、文化产品的无形包装（四）教学建议与说明1、运用一些典型的案例加深学生对文化产品的内涵、特点的理解。
2、通过文化新产品设计练习，活跃学生思维。
（五）教学内容1、文化产品的含义2、文化产品设计的5个导向3、文化产品包装的创意与策划4、文化产品组合的创意与策划5、文化产品价格策划第四章文化品牌的创意与策划（4学时）（一）教学目的和任务通过本章内容的学习，了解文化品牌的涵义和不同品牌生命周期的特点，学习文化产业品牌策划的途径和方法。
（二）教学基本要求通过理论讲述和案例分析，识记文化品牌的定义；领会文化品牌的功能和价值；把握不同时期文化品牌的特点；能够运用创造性思维方式策划文化品牌。
（三）教学重点和难点教学重点1、理解文化品牌的涵义2、领会文化品牌的价值与功能3、把握不同品牌生命周期的特点4、掌握文化产业品牌策划的途径和方法难点：1、文化品牌的价值内涵与特点2、文化品牌定位3、CSI识别系统（四）教学建议与说明1、运用一些典型的案例加深学生文化品牌的价值内涵与特点的理解。
2、通过讨论互动，活跃学生思维。
（五）教学内容1、文化品牌的涵义2、文化品牌的功能3、文化品牌的价值4、文化品牌的生命周期5、文化品牌策划的途径与要求第五章纸质传媒产业的创意与策划（3学时）（一）教学目的和任务通过本章内容的学习，了解纸质传媒产业创意的特点、策划的原则和方法，以及报业、期刊业和出版业的具体策划方法，从而培养和提高纸质传媒产业从业人员的策划实践能力。
（二）教学基本要求通过理论讲述和案例分析，领会纸质传媒产业创意的特点；把握纸质传媒产业策划的原则；掌握报业、期刊业、出版业的策划方法。
（三）教学重点和难点教学重点1、领会纸质传媒产业创意的特点2、掌握纸质传媒产业策划的原则与方法3、把握报业的创意与策划4、把握期刊业的创意与策划5、把握出版业的创意与策划难点：1、影响纸质传媒产业运营的三大因素。
2、纸质传媒产业的创意。
3、网络出版业的创意与策划。
（四）教学建议与说明1、运用案例分析加深对纸质传媒产业策划的原则与方法的理解。
2、通过讨论互动，活跃学生思维。
（五）教学内容1、纸质传媒产业概述2、纸质传媒产业创意的特点3、纸质传媒产业策划中的不足4、纸质传媒产业策划的原则5、纸质传媒产业策划的方法6、报业的创意与策划7、期刊业的创意与策划第六章影视文化产业创意与策划（4学时）（一）教学目的和任务通过本章内容的学习，了解影视文化产业创意的特点、策划的原则和方法，以及电影产业和电视产业不同的特点和策划技巧，从而培养和提高影视文化产业策划人员的宏观分析和判断能力。
（二）教学基本要求通过理论讲述和案例分析，理解影视文化产业创意的特点；把握影视文化产业策划的原则与方法；领会电视媒体与企业的合作、电视媒体与新媒体的融合策略。
（三）教学重点和难点教学重点1、领会影视文化产业创意的特点2、把握影视文化产业策划的原则与方法3、掌握电影产业的创意与策划4、掌握电视产业的创意与策划难点：1、影视文化创意产业的四大要素。
2、影视文化产业策划的5项原则。
（四）教学建议与说明1、运用案例分析加深对影视文化创意产业策划的原则与方法的理解。
2、通过讨论互动，活跃学生思维。
（五）教学内容1、影视文化产业创意的特点2、影视文化产业策划的原则与方法3、产业化运营的典范——好莱坞的品牌营销策略分析4、“中国大片”的营销模式5、贺岁电影的营销策略6、电视媒体与企业的深度合作战略7、电视媒体与新媒体的融合策略8、电视台整合营销策略第七章动漫产业创意与策划（2学时）（一）教学目的和任务通过本章内容的学习，了解动漫产业创意的特点和策划的原则，具体掌握动漫产业的策划技巧，从而培养和提高文化产业策划人员的实践能力。
（二）教学基本要求通过理论讲述和案例分析，理解动漫产业创意的特点；把握动漫产业策划的原则与方法。
（三）教学重点和难点教学重点1、领会动漫产业创意的特点2、把握影视文化产业策划的原则与方法3、掌握电影产业的创意与策划4、掌握电视产业的创意与策划难点：1、创意与动漫产业的关系。
2、新媒体广告的基本特性。
（四）教学建议与说明1、运用案例分析了解中国动漫业的不足。
2、通过编写动漫脚本，提高学生动漫故事写作能力。
（五）教学内容1、动漫产业创意的特点2、世界主要动漫发展模式与特点3、动漫产业策划的原则4、动漫产业策划的方法5、动漫产业创意与策划的成功案例分析第八章广告产业的创意与策划（4学时）（一）教学目的和任务通过本章内容的学习，了解广告产业创意的特点、广告策划的原则和方法，具体掌握传统媒体和新媒体广告产业不同的特点和策划技巧，从而培养和提高文化产业策划人员的实践能力。