造型表现素描雕塑教案
初中美术教案第十二册：雕塑创作
初中美术教案第十二册：雕塑创作雕塑是一种艺术形式，通过在空间中塑造形体的方式来表达思想、情感、理念等。
雕塑可以是现实主义的、抽象的、象征性的或装饰性的，而雕塑创作则是用创造性的方式将这些理念具体化并呈现出来。
作为初中美术课程中的一个重点内容，雕塑创作旨在让学生了解雕塑的基本技艺和造型原理，培养学生对雕塑形体的敏感度和美学眼光，同时也提高学生的空间想象力和创造力。
一、教学目标1.了解雕塑的基本识，包括雕塑的历史、分类和基本技艺。
2.掌握雕塑的基本造型原理，包括比例、均衡和节奏等。
3.能够使用适当的雕塑材料和雕塑工具进行创作。
4.培养学生对雕塑形体的敏感度和美学眼光，提高学生的空间想象力和创造力。
二、教学内容本教材分为五个单元，分别涵盖了雕塑的基本知识和技艺，以及雕塑创作的方法和实践。
第一单元：雕塑的历史和分类本单元介绍了雕塑的历史沿革和主要分类，让学生了解雕塑艺术的发展和特点，为后续的课程打下基础。
第二单元：雕塑的材料和工具本单元介绍了常见的雕塑材料和工具，包括石膏、陶土、木材、石头、金属等，以及雕刻刀、锤子、凿子、铣子等雕塑工具的使用方法和注意事项。
第三单元：雕塑的造型原理本单元分别介绍了雕塑造型的比例、均衡、节奏和动态性，让学生了解雕塑造型的基本原理，并通过练习提高学生的造型能力。
第四单元：雕塑创作的过程本单元讲述了雕塑创作的基本过程，包括构思、素描、粘土模型、雕刻和后期处理等环节。
让学生了解创作的全过程，并通过实践提高创作能力。
第五单元：雕塑作品的欣赏和评价本单元介绍了雕塑作品的欣赏和评价标准，包括造型美感、表现力、题材内容等方面。
让学生了解如何欣赏和评价雕塑作品，以提高审美水平。
三、教学方法本教材采用多种教学方法，包括理论讲解、案例分析、实践操作、课堂讨论、作品评价等方式，通过多种渠道让学生全面了解雕塑创作的知识和技能。
同时，教师也应该注重差异化教学，针对学生的不同需求和能力进行个性化辅导和指导，从而让每个学生都能在雕塑创作中展现自己的才华和创造力。
美术教案素描与人物造型
美术教案素描与人物造型【教案】素描与人物造型教案目标：1. 通过学习素描与人物造型，提高学生的绘画技巧和审美水平。
2. 培养学生观察力和创作能力，培养学生对人物形象的细致观察和描绘能力。
3. 培养学生的想象力和表达能力，使他们能够通过画笔表达自己的思想和情感。
教学准备：1. 教师准备一些素描纸、铅笔和橡皮擦。
2. 教师准备一些优秀的素描与人物造型的作品，以便给学生参考。
3. 教师准备一个展示板，用于展示学生的作品。
教学步骤：引入：通过展示一些优秀的素描与人物造型作品，让学生对这门课程产生兴趣和好奇心。
第一节：素描的基本技法1. 教师首先会详细讲解素描的基本概念和技法，包括线条、明暗、透视等。
2. 学生跟随教师的指导，用铅笔练习画不同形状的线条、弧线等，培养他们的手眼协调能力和笔触控制能力。
第二节：人物形象的基本构造1. 教师讲解人物形象的基本构造，包括头部、躯干、四肢等。
2. 教师引导学生通过观察和模仿，用素描表现不同角度的人物形象。
第三节：人物面部的表达1. 教师详细讲解人物面部的特征和表达方式，包括眼睛、鼻子、嘴巴等。
2. 学生练习用素描表现人物面部的不同表情和特征，如愤怒、快乐、悲伤等。
第四节：人物的肢体语言1. 教师讲解人物肢体语言的基本特征，如姿势、动作等。
2. 学生通过观察和模仿，用素描表现人物的不同姿势和动作。
第五节：素描与人物造型的创作1. 学生根据之前学习的知识和技巧，自由发挥进行素描与人物造型的创作。
2. 学生可以选择不同的题材和风格，表达自己的思想和情感。
总结：教师对学生的作品进行展示和点评，鼓励学生分享创作心得和体会。
拓展练习：学生可以根据教师的指导，继续进行素描与人物造型的创作，深化他们对这门课程的理解和运用能力。
评估方式：教师可以通过观察学生的绘画过程和作品，以及学生对素描与人物造型的理解和运用能力，进行综合评估。
评估的重点是学生的创造力、观察力和表达能力。
延伸活动：教师可以组织学生参观美术展览，了解更多优秀的素描与人物造型作品，激发他们的艺术兴趣和欣赏能力。
素描人物雕塑绘画教案
素描人物雕塑绘画教案教案标题：素描人物雕塑绘画教案教学目标：1. 让学生了解素描人物雕塑绘画的基本技巧和原理。
2. 帮助学生培养对人物雕塑绘画的兴趣和创造力。
3. 提高学生的观察力和绘画技能。
教学重点：1. 理解素描人物雕塑绘画的基本概念和技巧。
2. 掌握人物雕塑绘画的构图和比例关系。
3. 提高绘画技巧和表现力。
教学内容：1. 介绍素描人物雕塑绘画的历史和发展。
2. 分析素描人物雕塑绘画的基本要素和技巧。
3. 演示素描人物雕塑绘画的基本步骤和方法。
4. 练习素描人物雕塑绘画的基本技巧和表现力。
教学过程：1. 介绍素描人物雕塑绘画的历史和发展，让学生了解其重要性和应用领域。
2. 分析素描人物雕塑绘画的基本要素和技巧，包括构图、比例、光影等方面。
3. 演示素描人物雕塑绘画的基本步骤和方法，引导学生理解绘画的基本逻辑和过程。
4. 练习素描人物雕塑绘画的基本技巧和表现力，让学生通过实际绘画来提高技能和表现力。
教学方法：1. 讲解结合示范，通过讲解和演示让学生更好地理解素描人物雕塑绘画的基本原理和技巧。
2. 练习结合指导，通过练习和指导让学生掌握素描人物雕塑绘画的基本技能和表现力。
3. 个性化辅导，根据学生的实际情况和水平，采取个性化的辅导方式，帮助学生更好地理解和掌握素描人物雕塑绘画的技巧。
教学评价：1. 通过作品展示和讨论，评价学生对素描人物雕塑绘画的理解和掌握程度。
2. 通过练习和考试，评价学生的绘画技能和表现力。
教学反思：1. 分析学生的学习情况和问题，及时调整教学方法和内容，提高教学效果。
2. 总结教学经验和教学效果，不断改进教学方法和内容，提高教学质量。
素描石膏像教案
素描石膏像教案一、教学目标1、让学生了解素描石膏像的基本知识和绘画技巧。
2、培养学生的观察力、表现力和造型能力。
3、提高学生对空间、比例和光影的理解和把握。
二、教学重难点1、重点掌握石膏像的基本比例和结构。
学会运用线条和明暗表现石膏像的体积和质感。
2、难点准确把握石膏像的动态和神态。
处理好复杂的光影关系，表现出石膏像的立体感。
三、教学方法1、讲授法：讲解素描石膏像的基本知识和绘画要点。
2、示范法：教师现场示范绘画过程，让学生更直观地学习。
3、练习法：学生通过大量的实践练习，提高绘画技能。
四、教学准备1、教具：素描石膏像、画板、画纸、铅笔、橡皮擦、削笔刀等。
2、学具：学生自备画板、画纸、铅笔、橡皮擦等绘画工具。
五、教学过程1、导入（约 5 分钟）展示一些优秀的素描石膏像作品，引导学生观察和欣赏，激发学生的学习兴趣。
提问学生对素描石膏像的认识和感受，了解学生的基础情况。
2、知识讲解（约 20 分钟）介绍素描石膏像的历史和发展，让学生了解其在美术学习中的重要性。
讲解石膏像的基本比例和结构，如头部、五官、身体的比例关系，以及骨骼和肌肉的结构特点。
强调观察方法，引导学生从整体到局部，再从局部回到整体进行观察。
3、教师示范（约 30 分钟）教师选择一个简单的石膏像进行示范，边画边讲解绘画步骤和技巧。
首先，用长直线概括地画出石膏像的大致轮廓，确定构图和比例关系。
然后，逐步细化五官、头发等细节，注意线条的轻重和疏密变化。
接着，根据光线的方向，确定明暗交界线，用排线的方式表现出明暗关系，注意过渡要自然。
最后，调整整体效果，强调重点，弱化次要部分，使画面更加生动和富有表现力。
4、学生练习（约 80 分钟）学生选择自己感兴趣的石膏像进行临摹练习，教师巡回指导，及时纠正学生的错误。
鼓励学生大胆表现，发挥自己的想象力和创造力。
5、作品展示与评价（约 25 分钟）学生完成作品后，将作品展示在黑板上或墙上。
教师和学生共同评价作品，先由学生自评，再由同学互评，最后教师进行总结评价。
高中美术雕塑风格教案模板
课时：2课时年级：高中教学目标：1. 让学生了解雕塑艺术的基本概念、发展历程及不同风格特点。
2. 培养学生对雕塑艺术的审美鉴赏能力，提高艺术素养。
3. 引导学生通过观察、分析、讨论等方式，探究雕塑艺术在生活中的应用。
教学重点：1. 雕塑艺术的基本概念和发展历程。
2. 不同雕塑风格的代表作品及其特点。
教学难点：1. 如何引导学生欣赏和分析雕塑作品。
2. 如何让学生了解雕塑艺术在生活中的应用。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍雕塑艺术的基本概念，激发学生的学习兴趣。
2. 展示一些著名的雕塑作品图片，让学生初步了解雕塑艺术。
二、新课1. 讲解雕塑艺术的发展历程，从古代雕塑到现代雕塑。
2. 介绍不同雕塑风格的特点，如古典主义、浪漫主义、现实主义、现代主义等。
3. 分析不同风格雕塑的代表作品，如古希腊雕塑、罗丹雕塑、现代雕塑等。
三、课堂活动1. 学生分组讨论，分析不同风格雕塑的特点和代表作品。
2. 教师引导学生欣赏和分析雕塑作品，培养学生的审美鉴赏能力。
四、总结1. 教师总结本节课的重点内容，强调雕塑艺术的基本概念和发展历程。
2. 学生分享学习心得，提高对雕塑艺术的了解。
第二课时一、复习1. 教师提问，检查学生对上节课内容的掌握情况。
2. 学生回答问题，巩固所学知识。
二、新课1. 介绍雕塑艺术在生活中的应用，如城市雕塑、园林雕塑、家居装饰等。
2. 展示一些生活中的雕塑作品图片，让学生了解雕塑艺术与生活的紧密联系。
三、课堂活动1. 学生分组设计一个雕塑作品，要求体现某一风格特点。
2. 学生展示作品，教师点评并给予指导。
四、总结1. 教师总结本节课的重点内容，强调雕塑艺术在生活中的应用。
2. 学生分享设计心得，提高对雕塑艺术在生活中的认识。
教学评价：1. 学生对雕塑艺术的基本概念、发展历程及不同风格特点的掌握程度。
2. 学生在课堂活动中的表现，如参与度、合作能力、创新意识等。
3. 学生对雕塑艺术在生活中的应用的认识和理解程度。
美术教案《雕塑》
美术教案《雕塑》
教学目标:
- 了解雕塑的定义和基本要素
- 研究不同的雕塑材料和工具
- 培养学生的观察力和创造力
- 让学生通过实践体验雕塑创作的过程
教学内容:
1. 雕塑的定义和基本要素:
- 解释雕塑的定义和作用
- 介绍雕塑的基本要素，包括形状、质地、空间感等
2. 不同的雕塑材料和工具:
- 展示不同的雕塑材料，如黏土、石膏、木材等
- 介绍雕塑所需的工具，如刻刀、锤子、锉刀等
3. 观察与实践:
- 引导学生观察不同的雕塑作品，了解不同风格和表现方式
- 给予学生一定的自由创作时间，让学生动手实践雕塑创作教学步骤:
1. 导入:
- 引起学生对雕塑的兴趣，提出问题激发思考
2. 正式研究:
- 讲解雕塑的定义和基本要素，带领学生理解
3. 展示与讲解:
- 展示不同材料和工具，讲解使用方法和注意事项
4. 观察与讨论:
- 展示雕塑作品，引导学生观察、分析和讨论
5. 创作实践:
- 分发材料和工具，让学生实践雕塑创作
- 根据学生的不同程度，可以提供不同难度的创作任务
6. 组织展示与评价:
- 学生完成作品后，组织展示和评价活动
- 学生可以互相欣赏、讨论和评价彼此的作品
教学评价:
- 老师对学生的参与度和创作能力进行评价
- 学生之间互相评价和讨论作品
- 通过展示和评价活动，了解学生的研究效果和表现
教学延伸:
- 鼓励学生参观艺术展览或博物馆，了解更多的雕塑作品和艺术家
- 组织类似的创作活动，让学生继续发展和提升雕塑创作技巧- 引导学生进行自主学习，探索其他形式和风格的雕塑创作。
素描石膏像教案
素描石膏像教案一、教学目标1、让学生了解素描石膏像的基本特点和表现方法。
2、培养学生的观察力、表现力和造型能力。
3、提高学生对空间、比例、结构的理解和把握。
二、教学重难点1、重点（1）掌握石膏像的比例和结构关系。
（2）学会运用线条和明暗表现石膏像的体积感和质感。
2、难点（1）准确把握石膏像的复杂结构和透视变化。
（2）处理好明暗关系，避免画面“花”“乱”“灰”。
三、教学方法1、讲授法：讲解素描石膏像的基本知识和技巧。
2、示范法：教师现场示范，让学生更直观地了解作画过程。
3、练习法：学生通过实践练习，巩固所学知识和技能。
四、教学准备1、教学用具：石膏像、画架、画板、素描纸、铅笔、橡皮擦等。
2、多媒体设备：用于展示优秀的素描作品和相关教学资料。
五、教学过程1、导入（约 5 分钟）通过展示一些著名的素描石膏像作品，引导学生观察和欣赏，激发学生的学习兴趣。
提问学生对这些作品的感受和初步认识，从而引出本节课的主题——素描石膏像。
2、知识讲解（约 20 分钟）（1）介绍素描石膏像的历史和作用，让学生了解学习素描石膏像对于提高绘画基础的重要性。
（2）讲解石膏像的基本结构，如头部的比例关系（“三庭五眼”）、五官的位置和形状等。
（3）分析线条在素描中的运用，包括线条的轻重、疏密、方向等对表现物体形态和质感的影响。
（4）讲解明暗关系的原理，如光源的方向、物体的受光面和背光面、明暗交界线等概念。
3、教师示范（约 20 分钟）教师选择一个简单的石膏像，如阿格里巴，进行现场作画示范。
在示范过程中，边画边讲解步骤和注意事项：（1）构图：确定画面的大小和位置，使石膏像在画面中布局合理。
（2）起形：用轻淡的线条勾勒出石膏像的大致轮廓，注意比例和结构的准确性。
（3）深入刻画：从五官开始，逐步刻画细节，强调结构的转折和明暗变化。
（4）调整统一：整体观察画面，对不足之处进行修改和完善，使画面更加完整和协调。
4、学生练习（约 60 分钟）学生选择自己感兴趣的石膏像进行素描练习，教师巡回指导，及时纠正学生在作画过程中出现的问题，如比例失调、线条杂乱、明暗不当等。
第一课,造型表现力教学设计
第一课,造型表现力教学设计第一课造型的表现力教材分析：本课是一节欣赏评述课。
教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。
旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的根本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
教学目标 1、知识与技能：了解造型的根本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
2、过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。
3、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。
教学重点：造型根本要素在艺术创作中的作用。
教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。
教学准备：多媒体及课件教学过程：播放一组图片（学生欣赏，激发兴趣）艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。
造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。
（一）造型表现的根本要素：线条、明暗、体量、空间 1、线条：展示一组图片：（学生欣赏，明确概念）我们回忆人类艺术的开展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的开展史。
无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。
线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。
出示一组作品，提出问题：比较以下作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？（讨论、分析）《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元（长垂流畅、遒劲有力。
）《菩萨立像》石雕唐代（柔美）《宴罢》装饰画古希腊（疏密有致，装饰性强）总结：线条是美术创作根本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可无视的。
2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描马蒂斯法国提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？（以组为单位，进行讨论分析）师总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规那么性，从而产生明暗变化。
造型素描基础教案模板范文
---一、教学目标1. 让学生掌握素描的基本概念和基本技法。
2. 培养学生对线条、明暗、空间等造型要素的理解和运用能力。
3. 增强学生的观察能力和表现力，提高审美素养。
二、教学重点与难点重点：1. 素描的基本概念和技法。
2. 线条的运用和明暗关系的处理。
难点：1. 对形体的观察和把握。
2. 空间感的营造和画面整体布局。
三、教学过程（一）导入（5分钟）1. 展示优秀素描作品，激发学生的学习兴趣。
2. 简要介绍素描的历史和发展，让学生了解素描的重要性。
（二）基础知识讲解（10分钟）1. 素描的定义、分类和工具材料。
2. 线条的种类和运用技巧。
3. 明暗关系的处理方法。
（三）示范与指导（20分钟）1. 教师现场示范，展示素描的基本步骤和技巧。
2. 学生跟随教师进行练习，教师进行个别指导。
（四）实践练习（40分钟）1. 学生自由选择练习内容，如静物、风景、人物等。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问，纠正错误。
（五）作品赏析（10分钟）1. 学生展示自己的作品，教师和学生共同赏析。
2. 分析作品的成功之处和不足之处，提出改进建议。
四、教学评价1. 学生对素描基础知识的掌握程度。
2. 学生作品的质量和进步情况。
3. 学生对素描的兴趣和热情。
五、教学反思1. 教师反思教学过程中的不足，改进教学方法。
2. 学生反思自己在学习过程中的问题，制定改进计划。
---六、教学资源1. 素描教材和相关书籍。
2. 素描作品集。
3. 教学视频和音频资料。
---七、教学注意事项1. 注重培养学生的观察能力和表现力。
2. 鼓励学生发挥自己的创意，勇于尝试。
3. 关注学生的学习进度，及时调整教学计划。
---本教案模板仅供参考，教师可根据实际情况进行调整和补充。
美术教案第三册：素描教案
美术教案第三册：素描教案。
一、教学目的素描教学的目的在于培养学生对形、色的观察力和对造型的把握能力，提高学生的绘画技巧和创作能力。
美术教案第三册的素描教案，旨在通过系统、科学的教学，让学生掌握素描绘画的基本技法和表现方法，推动他们在美术创作中迈出坚实的第一步。
二、教学内容美术教案第三册的素描教案，包括以下几个部分：1、素描基础：介绍素描绘画的概念、线条的分类、线条的运用和构图的基本方法。
2、素描写生：教授不同物体的素描写生技法，让学生通过对静物、风景、建筑等场景的绘画练习，提高他们的观察力和描绘能力。
3、素描造型：教授素描造型的基本方法，包括线描、平面构成、透视和光影的运用。
4、素描构图：教授素描构图的技法，让学生了解构图的基本原则和技巧，提高他们的美术表现力和创造力。
三、教学方法美术教案第三册的素描教案，采用理论与实践相结合的教学方法。
具体而言，这套教案注重学生的动手实践和思考，通过分析和比较不同画家的素描作品，指导学生掌握素描的基本技法和表现手法，并通过绘画作业、小组研讨和课堂展示等形式，让学生在实践中逐步提高自己的素描技能和美术素养。
四、教学效果美术教案第三册的素描教案，针对初中学生的艺术水平和发展需求，设计了一系列符合学生认知规律和兴趣特点的教学策略和方法。
通过这些教学手段，学生的素描技能和艺术修养都得到很大的提高。
他们的绘画技巧更熟练，画风更具个性，创意更为丰富。
同时，学生也逐渐懂得用勾勒轮廓和渲染阴影的手法把握事物的老、少、高、低、远、近等特点，从而提高他们对生活的观察力和感知能力。
美术教案第三册的素描教案，为初中学生的美术教育提供了一条科学、富有成效的教学路线。
造型的表现力 教案
造型的表现力教案教案标题：造型的表现力教学目标：1. 了解造型在艺术表现中的重要性和作用；2. 掌握一些基本的造型表达技巧；3. 提高学生对造型表现力的理解和应用能力。
教学重点：1. 介绍造型的概念和表现手法；2. 引导学生通过练习和实践，提高造型表达的能力。
教学准备：1. 教室中的投影仪、投影屏幕；2. 相关的图片和艺术作品示例；3. 学生练习造型的素材和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 展示一幅富有表现力的艺术作品，引发学生思考与讨论。
2. 引导学生回顾之前学习的绘画基础知识，如线条、色彩等。
二、理论讲解（15分钟）1. 介绍造型在艺术表现中的重要性和作用。
2. 解释不同的造型表达手法，如线条的粗细、明暗对比、形状的简约与变化等。
3. 通过图片和艺术作品示例，让学生进一步理解造型的表现力。
三、示范与实践（25分钟）1. 演示简单的造型表达技巧，如利用线条的粗细和曲直来表现不同的形态与质感。
2. 分发素描纸和铅笔，让学生练习绘制简单的造型，并尝试用现实事物进行观察与表达。
3. 引导学生思考造型选择的原因，如何通过造型来传达某种情感或意义。
四、展示与分享（10分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，并就造型表达的特点和创意进行分享和讨论。
2. 引导学生互相评价与提供建议，以促进他们对造型表现的思考和提高。
五、总结归纳（5分钟）1. 与学生共同总结造型表达的重要性和技巧。
2. 提醒学生在平时的绘画实践中，要多加练习和运用造型表现力。
3. 鼓励学生欣赏和研究更多优秀的艺术作品，以拓宽造型表达的视野。
教学延伸：1. 鼓励学生在其他艺术形式中探索造型表达，如雕塑、陶艺等。
2. 让学生通过参观艺术展览或实地写生等方式，进一步感受和研究造型的表现力。
教学评价：1. 教师观察学生在实践中的造型表达能力和创造力。
2. 学生通过作品展示和分享，互相评价并提供建议。
3. 对学生的表现和进步给予积极的鼓励和肯定，并提供进一步指导和建议。
高中美术教案雕塑
高中美术教案雕塑
第一部分：引入与激发
通过展示不同风格和时期的雕塑作品图片，引起学生对雕塑艺术的兴趣。
可以包括古代罗马的大理石雕塑、中世纪的木雕以及现代抽象雕塑等。
让学生观察讨论这些作品的特点，并引导他们思考雕塑艺术在不同文化和历史背景下的发展变化。
第二部分：基础知识讲解
向学生介绍雕塑的基本概念、分类（如圆雕、浮雕）、材料（如木材、石材、金属、塑料等）以及工具（如凿子、锤子、电动雕刻机等）。
通过图文并茂的方式，使学生对雕塑有一个全面的了解。
第三部分：实践操作
实践是学习雕塑的关键。
在本节课中，学生将动手制作自己的小型雕塑作品。
教师需要提前准备好雕塑材料和工具，并确保安全使用。
学生可以选择自己喜欢的材料和主题，进行自由创作。
教师在旁边指导，帮助学生理解雕塑的立体构成和空间关系。
第四部分：作品展示与评价
完成作品后，每个学生将自己的雕塑展示给全班同学。
通过相互观摩和讨论，学生可以从他人的作品中学习和启发。
教师对学生的作品进行点评，强调创意和技巧的运用，并提出改进建议。
第五部分：拓展与深化
为了让学生更深入地了解雕塑艺术，教师可以组织参观当地美术馆或雕塑公园的活动，让学生近距离接触真实的雕塑作品，感受其质感和空间魅力。
可以邀请雕塑艺术家来校进行讲座或工作坊，与学生面对面交流创作经验。
总结：。
造型表现素描雕塑教案
造型表现素描雕塑教案第一章：素描基础1.1 教学目标：了解素描的基本概念和特点学习素描的基本技巧和表现方法掌握素描的基本要素：线条、形状、阴影和质感1.2 教学内容：素描的定义和作用素描工具和材料的选择和使用线条的运用和练习形状的观察和表现阴影的绘制和表现质感的描绘和表现1.3 教学活动：讲解和演示素描的基本概念和技巧练习线条的运用和形状的表现完成简单的素描作品第二章：雕塑基础2.1 教学目标：了解雕塑的基本概念和特点学习雕塑的基本技巧和表现方法掌握雕塑的基本要素：形状、比例、线条和质感2.2 教学内容：雕塑的定义和作用雕塑工具和材料的选择和使用形状的观察和表现比例的掌握和表现线条的运用和表现质感的描绘和表现2.3 教学活动：讲解和演示雕塑的基本概念和技巧练习形状的观察和表现完成简单的雕塑作品第三章：素描与雕塑的关系3.1 教学目标：了解素描与雕塑之间的关系学习如何将素描技巧应用到雕塑创作中掌握雕塑创作的初步技巧和表现方法3.2 教学内容：素描与雕塑的相互关系和影响如何在雕塑创作中运用素描技巧雕塑创作的初步技巧：比例、线条、质感等3.3 教学活动：讲解和演示素描与雕塑的关系练习如何在雕塑创作中运用素描技巧完成简单的雕塑创作作品第四章：人物素描与雕塑4.1 教学目标：学习人物素描的基本技巧和表现方法学习人物雕塑的基本技巧和表现方法掌握人物素描与雕塑的创作步骤和要点4.2 教学内容：人物素描的基本技巧和表现方法：线条、形状、阴影等人物雕塑的基本技巧和表现方法：比例、线条、质感等人物素描与雕塑的创作步骤和要点4.3 教学活动：讲解和演示人物素描与雕塑的基本技巧和创作步骤练习人物素描与雕塑的表现方法完成人物素描与雕塑的创作作品第五章：创意素描与雕塑5.1 教学目标：培养学生的创造力和想象力学习如何将创意应用到素描与雕塑创作中掌握创意素描与雕塑的表现方法和技巧5.2 教学内容：创意的重要性和培养方法如何将创意应用到素描与雕塑创作中创意素描与雕塑的表现方法和技巧5.3 教学活动：讲解和演示创意的重要性和培养方法练习如何将创意应用到素描与雕塑创作中完成创意素描与雕塑的创作作品第六章：静物素描与雕塑6.1 教学目标：学习静物素描与雕塑的基本技巧和表现方法掌握静物素描与雕塑的创作步骤和要点培养对静物的观察力和表现力6.2 教学内容：静物素描与雕塑的基本技巧和表现方法：线条、形状、阴影等静物素描与雕塑的创作步骤和要点对静物的观察和表现方法6.3 教学活动：讲解和演示静物素描与雕塑的基本技巧和创作步骤练习静物素描与雕塑的表现方法完成静物素描与雕塑的创作作品第七章：风景素描与雕塑7.1 教学目标：学习风景素描与雕塑的基本技巧和表现方法掌握风景素描与雕塑的创作步骤和要点培养对风景的观察力和表现力7.2 教学内容：风景素描与雕塑的基本技巧和表现方法：线条、形状、阴影等风景素描与雕塑的创作步骤和要点对风景的观察和表现方法7.3 教学活动：讲解和演示风景素描与雕塑的基本技巧和创作步骤练习风景素描与雕塑的表现方法完成风景素描与雕塑的创作作品第八章：光影素描与雕塑8.1 教学目标：学习光影素描与雕塑的基本技巧和表现方法掌握光影素描与雕塑的创作步骤和要点培养对光影的观察力和表现力8.2 教学内容：光影素描与雕塑的基本技巧和表现方法：线条、形状、阴影等光影素描与雕塑的创作步骤和要点对光影的观察和表现方法8.3 教学活动：讲解和演示光影素描与雕塑的基本技巧和创作步骤练习光影素描与雕塑的表现方法完成光影素描与雕塑的创作作品第九章：素描与雕塑的欣赏与批评9.1 教学目标：学习欣赏和批评素描与雕塑作品的方法和技巧培养对素描与雕塑作品的审美能力和批判思维了解素描与雕塑作品的历史背景和文化内涵9.2 教学内容：欣赏和批评素描与雕塑作品的方法和技巧素描与雕塑作品的历史背景和文化内涵分析和解说素描与雕塑作品的特点和价值9.3 教学活动：讲解和演示欣赏和批评素描与雕塑作品的方法和技巧分析和解说素描与雕塑作品的特点和价值学生进行素描与雕塑作品的欣赏和批评实践第十章：综合创作与展示10.1 教学目标：培养学生的综合创作能力和艺术表达能力学习如何将素描与雕塑技巧应用到综合创作中掌握综合创作的步骤和要点10.2 教学内容：综合创作的概念和意义如何将素描与雕塑技巧应用到综合创作中综合创作的步骤和要点10.3 教学活动：讲解和演示综合创作的概念和步骤练习如何将素描与雕塑技巧应用到综合创作中完成综合创作作品并进行展示和评价重点和难点解析重点环节1：素描基础素描基本概念和特点的理解素描技巧和表现方法的掌握素描基本要素的运用和练习难点环节1：素描基本技巧的运用和练习线条的运用和练习：如何运用线条来表现形状、阴影和质感形状的观察和表现：如何观察和表现物体的形状和结构阴影的绘制和表现：如何绘制和表现物体的阴影和立体感质感的描绘和表现：如何描绘和表现物体的质感重点环节2：雕塑基础雕塑基本概念和特点的理解雕塑技巧和表现方法的掌握雕塑基本要素的运用和练习难点环节2：雕塑基本技巧的运用和练习形状的观察和表现：如何观察和表现物体的形状和结构比例的掌握和表现：如何掌握和表现物体的比例和协调性线条的运用和表现：如何运用线条来表现物体的形状和结构质感的描绘和表现：如何描绘和表现物体的质感重点环节3：素描与雕塑的关系素描与雕塑之间的关系的理解如何将素描技巧应用到雕塑创作中雕塑创作的初步技巧和表现方法的掌握难点环节3：雕塑创作的初步技巧和表现方法的掌握如何将素描技巧应用到雕塑创作中：如何在雕塑创作中运用素描技巧来表现物体的形状、比例和质感雕塑创作的初步技巧和表现方法：如何掌握和运用比例、线条和质感来创作雕塑作品重点环节4：人物素描与雕塑人物素描的基本技巧和表现方法的理解人物雕塑的基本技巧和表现方法的掌握人物素描与雕塑的创作步骤和要点的理解难点环节4：人物雕塑的创作步骤和要点的理解人物雕塑的创作步骤：如何进行人物雕塑的创作，包括观察、草图、雕刻和修正等步骤人物雕塑的创作要点：如何把握人物的比例、形态和表情等要素，以及如何表现人物的动态和姿态重点环节5：创意素描与雕塑创意的重要性和培养方法的理解如何将创意应用到素描与雕塑创作中的技巧和方法创意素描与雕塑的表现方法和技巧的掌握难点环节5：创意素描与雕塑的表现方法和技巧的掌握如何培养和运用创意：如何培养和运用创意来进行素描与雕塑创作创意素描与雕塑的表现方法和技巧：如何运用创意来表现独特的视角和表现形式本教案主要涵盖了素描和雕塑的基础知识、技巧和创作方法，以及它们之间的关系。
造型表现素描雕塑教案
造型表现素描雕塑教案章节一：素描基础知识教学目标：了解素描的基本概念、工具材料及基本技法。
教学内容：1. 素描的定义与分类；2. 素描工具材料的选择；3. 素描的基本技法。
教学活动：讲解、示范、练习。
章节二：观察与表现教学目标：培养学生的观察能力，学习用线条、形状、明暗等元素表现对象。
教学内容：1. 观察方法与技巧；2. 线条的运用；3. 形状的把握；4. 明暗的处理。
教学活动：讲解、示范、练习。
章节三：石膏几何体写生教学目标：掌握石膏几何体的结构特征，学会用素描技法表现石膏几何体。
教学内容：1. 石膏几何体的结构特征；2. 素描技法表现石膏几何体。
教学活动：讲解、示范、练习。
章节四：静物写生教学目标：学会观察静物的形态、质感、空间关系，用素描技法表现静物。
教学内容：1. 静物的观察方法；2. 质感的表达；3. 空间关系的处理；4. 素描技法表现静物。
教学活动：讲解、示范、练习。
章节五：石膏头像写生教学目标：了解石膏头像的结构特征，学会用素描技法表现石膏头像。
教学内容：1. 石膏头像的结构特征；2. 素描技法表现石膏头像。
章节六：人物半身像素描教学目标：掌握人物半身像素描的观察方法与表现技巧，能够准确地表现人物的比例、动态和特征。
教学内容：1. 人物半身像素描的观察方法；2. 比例和动态的把握；3. 表情和服饰的描绘；4. 素描技法表现人物半身像。
教学活动：讲解、示范、练习。
章节七：人物全身像素描教学目标：学习人物全身像素描的构图和表现方法，能够完整地表现人物的比例、动态和空间关系。
教学内容：1. 人物全身像素描的构图原则；2. 动态和比例的把握；3. 空间关系的处理；4. 素描技法表现人物全身像。
教学活动：讲解、示范、练习。
章节八：风景素描教学目标：培养学生的风景素描能力，学会用素描技法表现自然风景的美感。
教学内容：1. 风景素描的观察方法；2. 天空、云彩、树木的描绘；3. 水体和山石的处理；4. 素描技法表现风景。
素描造型认知教案设计模板
课程名称：美术授课年级：初中授课课时：2课时教学目标：1. 知识与技能：让学生了解素描的基本概念、工具和技法，初步掌握素描造型的基本方法。
2. 过程与方法：通过观察、比较、实践等方式，培养学生对素描造型的认知能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对美术学习的兴趣，培养学生的审美情趣。
教学重点：1. 素描的基本概念和工具。
2. 素描造型的基本技法。
教学难点：1. 素描造型的观察方法和表现技巧。
2. 不同材质和形态的物体在素描中的表现。
教学资源：1. 教学课件2. 素描教材3. 素描工具（铅笔、橡皮、炭笔等）4. 各种材质和形态的物体（如石膏像、静物、风景等）教学过程：第一课时一、导入1. 展示一些优秀的素描作品，引导学生欣赏和讨论。
2. 提问：同学们，你们知道什么是素描吗？它有哪些特点？二、讲授新课1. 素描的定义：素描是一种以线条为主要表现手段，通过观察、描绘和表现物体形象的艺术形式。
2. 素描的工具：铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔等。
3. 素描的技法：线条、明暗、透视、构图等。
三、实践操作1. 让学生选择一种工具，尝试绘制简单的线条。
2. 教师示范如何观察物体，分析物体的结构和质感。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容。
2. 布置课后作业：选择一个物体，用线条描绘其轮廓和质感。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课所学内容。
2. 让学生展示自己的课后作业，教师进行点评。
二、讲授新课1. 素描中的透视：一点透视、两点透视、三点透视等。
2. 素描中的明暗处理：高光、明暗交界线、反光、投影等。
三、实践操作1. 让学生根据所学透视和明暗处理方法，绘制一个静物。
2. 教师巡视指导，纠正学生错误。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容。
2. 布置课后作业：选择一个风景，用素描的形式描绘其场景。
教学评价：1. 课后作业完成情况。
2. 学生在课堂上的表现，如观察、思考、实践等。
3. 学生对素描造型的认知程度。
高中教资面试绘画雕塑教案模板
教学对象：高中学生教学目标：1. 知识与技能目标：了解绘画与雕塑艺术的基本概念、发展历程和代表作品，培养学生的审美鉴赏能力。
2. 过程与方法目标：通过观察、分析、讨论等方式，提高学生的艺术素养和审美能力。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对绘画与雕塑艺术的兴趣，培养学生对美的追求和创造力。
教学重难点：1. 教学重点：掌握绘画与雕塑艺术的基本概念、发展历程和代表作品。
2. 教学难点：分析绘画与雕塑作品的艺术特点，培养学生的审美鉴赏能力。
教学准备：1. 多媒体课件：包括绘画与雕塑艺术的历史、代表作品、艺术风格等图片和视频资料。
2. 教学用具：画板、画笔、雕塑模型等。
教学过程：一、导入新课1. 教师简要介绍绘画与雕塑艺术的基本概念，激发学生的兴趣。
2. 展示一幅绘画或雕塑作品，引导学生思考：这幅作品给你什么样的感受？它体现了哪些艺术特点？二、讲授新课1. 讲解绘画与雕塑艺术的发展历程，重点介绍各个时期的主要艺术流派和代表作品。
2. 分析绘画与雕塑作品的艺术特点，包括构图、色彩、造型、材质等方面。
3. 展示不同风格和流派的绘画与雕塑作品，引导学生进行比较和鉴赏。
三、课堂实践1. 学生分组讨论，选择自己喜欢的绘画或雕塑作品，分析其艺术特点。
2. 学生以小组为单位，用画板和画笔创作一幅绘画作品，或用雕塑模型进行雕塑创作。
3. 教师对学生的作品进行点评，引导学生总结创作过程中的收获和不足。
四、总结与反思1. 教师总结本节课的重点内容，强调绘画与雕塑艺术的重要性。
2. 学生分享自己的创作心得，讨论如何提高自己的艺术素养和审美能力。
3. 教师布置课后作业，要求学生收集自己喜欢的绘画与雕塑作品，撰写鉴赏心得。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评价其参与度。
2. 创作能力：评价学生在课堂实践中的绘画和雕塑创作水平。
3. 鉴赏能力：通过课后作业，评价学生对绘画与雕塑艺术的鉴赏能力。
教学延伸：1. 组织学生参观美术馆或博物馆，实地欣赏绘画与雕塑作品。
造型表现-素描雕塑教案
造型表现教学设计教材全称：义务教育课程标准实验教科书《美术》八年纪上册〔江苏少年儿童出版社〕单元：第二单元〔造型·表现〕课题：体积与空间中的生命课型：综合型年级：初中二年级教时：第一课时一、教学资源分析：本课是在前一课《动感生活》基础上有所加深的一堂活动课。
教材介绍了什么是雕塑，雕塑的基本语言，以及雕塑比绘画更能表达我们的情感。
课本介绍了古、今、中、外不同风格的一些美术作品。
教材中暗示教者要引导学生感受这些作品的情感艺术，学会欣赏雕塑并能够利用雕塑语言来表达自己的情感。
对于雕塑，学生在小学美术中已涉及这方面内容，有一定的基础。
但在认知方面还存在好中差，因此，在教学中既要注意全体，也要注重个体的发展。
本课先让学生欣赏一组雕塑图片，让学生首先体会雕塑的情感，作者如何来表达情感的，如〈走向世界〉作者表达的是一个正在竞走中的女运发动的形象，这件作品是以中国女运发动在亚洲及世界性的国际比赛中，不断取得优异成绩，为祖国人民争光的事例为创作背景和根据的。
它表现了一个健美的女运发动去田径场上竞走的瞬间。
而〈艰苦岁月〉则取材于中国工农红军生活中的一个看来平凡而轻松的、却能看出革命战士的高尚的精神状态的小插曲，情节很简单，作品却经得住反复寻味……….通过几组作品的比照分析，学生很快能体会到不同作品表达的不同情感，从而让学生和作品产生共鸣。
然后在学生课前查找资料的基础上，通过多媒体课件让学生直观认识雕塑有几种分类，教师作详细的介绍，同时体会不同类型的雕塑适合的环境；通过提问学生看到过哪些材质的雕塑？最后总结归纳出创作雕塑的材质有哪些。
最后，教师讲解泥塑的步骤；让学生亲手体验。
二、教学目标预设1、知识技能引导学生通过欣赏、评析，认识雕塑的表现语言。
了解雕塑的内涵，探索雕塑艺术与社会生活的密切联系。
2、过程和方法引导学生进行泥塑实践，掌握泥塑的造型方法，体验泥塑的制作乐趣。
3、情感、态度和价值观美术源于生活，又高于生活。
雕塑素描教案
雕塑素描教案
一、教学目标
- 了解雕塑素描的基本知识和技巧
- 掌握雕塑素描的基本线条和构图方法
- 培养学生观察和表达能力
- 培养学生对雕塑艺术的兴趣和欣赏能力
二、教学内容
1. 雕塑素描的定义和特点
- 简要介绍雕塑素描的概念和历史背景
- 分析雕塑素描的特点和表现方式
2. 雕塑素描的基本材料和工具
- 列举雕塑素描所需的基本材料和工具
- 说明如何正确使用和保养这些工具
3. 雕塑素描的基本技法
- 介绍雕塑素描的基本线条练方法
- 讲解如何运用不同线条表现立体感和质感
- 引导学生练不同线条的使用和组合
4. 雕塑素描的构图方法
- 解析雕塑素描的构图要素和原则
- 演示如何选择合适的构图视角和比例
- 引导学生进行构图练和创作实践
5. 雕塑素描的观察和表达
- 培养学生对雕塑作品的准确观察能力
- 引导学生通过素描表达雕塑作品的形态和情感- 鼓励学生创造性地表达自己的思想和想法
三、教学方法
- 讲授与实践相结合的教学方法
- 示范教学和学生实践操作相结合
- 个别指导和集体讨论相结合
四、教学评估
- 结合学生作品进行评估和反馈
- 通过学生的作品展示和口头表达进行综合评价
- 鼓励学生自我评估和互评
五、教学资源
- 雕塑素描教材
- 雕塑作品图片和实物展示
- 雕塑素描工具和材料
以上为《雕塑素描教案》的大纲，具体的教学细节和教学活动可以根据实际情况进行调整和设计。
在教学过程中，需要关注学生的学习状态和兴趣，积极提供指导和帮助，激发学生对雕塑素描的热爱和创造力。
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造型表现教学设计
教材全称：义务教育课程标准实验教科书《美术》八年纪上册（江苏少年儿童出版社）
单元：第二单元（造型·表现）
课题：体积与空间中的生命
课型：综合型
年级：初中二年级
教时：第一课时
一、教学资源分析：
本课是在前一课《动感生活》基础上有所加深的一堂活动课。
教材介绍了什么是雕塑，雕塑的基本语言，以及雕塑比绘画更能表达我们的情感。
课本介绍了古、今、中、外不同风格的一些美术作品。
教材中暗示教者要引导学生感受这些作品的情感艺术，学会欣赏雕塑并能够利用雕塑语言来表达自己的情感。
对于雕塑，学生在小学美术中已涉及这方面内容，有一定的基础。
但在认知方面还存在好中差，因此，在教学中既要注意全体，也要注重个体的发展。
本课先让学生欣赏一组雕塑图片，让学生首先体会雕塑的情感，作者如何来表达情感的，如〈走向世界〉作者表达的是一个正在竞走中的女运动员的形象，这件作品是以中国女运动员在亚洲及世界性的国际比赛中，不断取得优异成绩，为祖国人民争光的事例为创作背景和根据的。
它表现了一个健美的女运动员去田径场上竞走的瞬间。
而〈艰苦岁月〉则取材于中国工农红军生活中的一个看来平凡而轻松的、却能看出革命战士的高尚的精神状态的小插曲，情节很简单，作品却经得住反复寻味……….通过几组作品的对比分析，学生很快能体会到不同作品体现的不同情感，从而让学生和作品产生共鸣。
然后在学生课前查找资料的基础上，通过多媒体课件让学生直观认识雕塑有几种分类，教师作详细的介绍，同时体会不同类型的雕塑适合的环境；通过提问学生看到过哪些材质的雕塑？最后总结归纳出创作雕塑的材质有哪些。
最后，教师讲解泥塑的步骤；让学生亲手体验。
二、教学目标预设
1、知识技能
引导学生通过欣赏、评析，认识雕塑的表现语言。
了解雕塑的内涵，探索雕塑艺术与社会生活的密切联系。
2、过程和方法
引导学生进行泥塑实践，掌握泥塑的造型方法，体验泥塑的制作乐趣。
3、情感、态度和价值观
美术源于生活，又高于生活。
用生活来创造情境，唤起学生的学习激情，提高学生欣赏艺术和美化生活的能力。
三、教学重点与难点
1、雕塑的情感体验与表达方法。
2、雕塑语言的实施与表现。
3、对空间造型的理解与表现。
4、雕塑对象最具代表性动态与特征的把握和表现。
四、教法选择
利用多媒体课件引导学生对雕塑作品进行赏析。
通过欣赏和对雕塑作品的评析，由学生来对雕塑作品进行分类，并总结出雕塑作品的用途和意义。
再引导学生思索，雕塑作品从材质上可以有什么创意。
最后带领学生实践，制作雕塑作品。
五、学法选择
自主、合作、讨论、探究
六、教学准备
教具：多媒体、课件及其它影像资料。
学具：教材及自己收集的资料。
七、活动过程
新课导入：
1、请几名同学摆几个造型姿势，让同学们猜一猜，他们在干什么？
学生：观看、猜测、回答。
2、问：你有什么方法记录下他们的动态？
学生：录象、摄影、画画、雕塑
引出课题：多媒体显示课题〈体积与空间中的生命——泥塑〉
新课讲解：
一、我们来看看雕塑家是怎样来表现人体动态美的，以及作者表达的情感。
（欣赏课件）：雕塑1、德加〈芭蕾舞演员〉2、田金铎〈走向世界〉
3、罗丹〈思想者〉
4、米隆〈掷铁饼者〉
5、潘鹤〈艰苦岁月〉
6、吕德〈马塞曲〉
【设计意图】：几件不同时代的中外雕塑作品，以及作品表达的不同情感，让学生深刻体会与作品产生共鸣，加强学生的求知欲和进一步探究的兴趣。
二、：师：最早的雕塑来自旧石器时代。
（课件）〈维林多夫的裸女〉
生：讨论、评价〈维林多夫的裸女〉的艺术特色与意义。
师：随着社会文明的发展，雕塑艺术日趋成熟，雕塑作品的种类越来越丰富。
我们可以按一定的分类来对雕塑作品进行欣赏。
〈一〉、按雕塑的塑造手法来分：
平雕、浮雕、圆雕
通过课件让学生来欣赏并分析这三种类型雕塑作品的异同处，思考为什么这样分类？
学生欣赏、讨论、总结。
〈二〉、师：除了按表现手法来分类，还可以按其他方法来对雕塑进行分类吗？
多媒体展示五组图片：
第一组：〈云岗石窟大佛〉、〈华严寺大佛〉、〈晋祠伺女像〉、
第二组：〈春风〉〈街头抽象雕塑〉
第三组：〈无锡大阿福〉、〈泥人张作品〉
第四组：〈装饰性小雕塑〉
第五组：〈人民英雄纪念碑〉及其浮雕。
师问：1、这些雕塑分别有什么作用？
2、它们一般出现在什么地方？
3、它们属于什么性质的雕塑？
生：讨论回答。
师补充说明：它们分别是宗教雕塑、城市景观雕塑、民间雕塑、架上雕塑、纪念碑雕塑。
〈三〉、师：欣赏了这么多雕塑，你认为雕塑在我们生活中起到了什么作用？
生：美化环境、纪念历史、装点生活、传承文化。
【设计意图】：让学生对空间造型的理解更进一步，完整而全面的认识雕塑，并认识雕塑艺术与社会生活的密切联系。
三、学生欣赏书14页的雕塑作品，除了泥塑、铜塑，我们还可以用什么材质来进行雕塑创作？
生：冰雕、沙雕、木雕、纸雕┄┄
课件展示教师收集的相关作品。
(1)、教师展示自己作品，讲解泥塑步骤：
1、塑造基本轮廓
2、细节塑造（可采用粘、帖、刻等手法）
3、肌理效果制造
四、多媒体展示学生作品，学生欣赏并思考：你想为自己的书桌上添一件什么样的雕塑作品？
【设计意图】：让学生认识雕塑的表现语言并掌握泥塑的造型方法，体验泥塑的制作乐趣。
八、学生作业
(1)、学生绘制草图，教师巡回辅导。
展示优秀创意作品。
教学反思：在本课的教学过程中，我始终以学生为主体，让学生在愉快的欣赏艺术作品过程中，对雕塑的语言、情感、分类以及与社会生活的联系都有了较为深刻的认识。
在整个过程当中，教师只是引导者，让学生按照教师的设计步骤一步步去完成知识点的认识。
通过这节课使我认识到教师不仅要教给学生知识，更要教会学生会学习、会创新、会思考、会探索的好习惯。