苏联蒙太奇电影流派与蒙太奇电影美学理论 影视美学课件及复习要点
《影视美学》内容大纲
《影视美学》考核内容与考核目标第一章经典电影美学理论一、学习目的与要求要求学生全面认识20世纪60年代之前电影美学理论的代表流派，系统掌握各个理论流派的产生背景、主要思想及其特点，对早期电影艺术的发展状况与电影美学理论的发展流变之间的关系要有一个深刻的理解，从而能够将理论与实践紧密联系起来。
二、课程内容第一章经典电影美学理论（20世纪60年代之前）第一节早期电影美学理论第二节苏联蒙太奇电影流派与蒙太奇电影美学理论第三节好莱坞戏剧化电影与类型电影理论第四节意大利新现实主义与纪实美学！第五节法国“新浪潮”与现代主义电影三、考核知识点与考核目标（一）早期电影美学理论的主要流派和理论贡献（重点）1、识记：（1）电影心理学的代表人物（闵斯特堡、阿恩海姆）及其主要观点（2）电影文化学的代表学者（巴拉兹）及其主要观点2、理解：（1）西方现代主义文艺思潮对先锋派电影运动的影响（2）先锋派电影运动的美学主张（二）苏联蒙太奇电影美学的主要概念、核心思想及其发展阶段（重点）1、识记：《（1）蒙太奇的完整内容与概念内涵（2）苏联蒙太奇电影美学发展的三个阶段（3）“电影眼睛派”与“库里肖夫效应”的含义（4）普多夫金对电影蒙太奇的分类2、理解：（1）爱森斯坦蒙太奇理论的核心思想与理论贡献（2）普多夫金与爱森斯坦在蒙太奇理论上的异同3、应用：蒙太奇美学的总体特征及其对电影艺术发展的贡献和价值（三）好莱坞戏剧化电影的美学观与类型电影的概念、特征（重点）1、识记：(1)“戏剧化电影”的含义((2)“类型片”的含义(3)好莱坞类型片的分类2、理解：(1)戏剧化电影的美学特征(2)新好莱坞电影的美学特点(3)从观众审美心理的角度看好莱坞类型电影的产生(四)纪实性电影美学的主要代表及其核心思想(次重点)1、理解：(1)巴赞的电影影像本体论与电影语言进化观(2)克拉考尔的“物质现实复原论”的核心思想与基本特点2、应用：纪实性电影美学总体特点与理论局限¥(五)法国“新浪潮”电影的产生背景与美学特征(次重点)1、识记：“新浪潮”电影的概念2、理解：(1)法国电影的“新浪潮”与“左岸派”产生的社会根源与思想根源(2)“新浪潮”与“左岸派”电影的美学倾向(六)欧洲现代派电影的美学特征(次重点)1、识记：“现代派”电影的概念2、理解：(1)西方现代主义哲学一美学思潮对现代派电影的影响(2)现代派电影美学在电影的艺术形式与表现手段上所进行的探索(七)意大利新现实主义的电影美学观(一般)(1、识记：新现实主义电影运动的美学革命2、理解：柴伐梯尼在电影美学理论上的贡献与局限第二章现代电影美学理论一、学习目的与要求要求学生了解20世纪60年代以后电影美学理论的主要流派，系统掌握各个理论流派的主要观点、美学特征及其发展流变，深入理解传统电影美学理论与现代电影美学理论之间的区别与联系。
《影视艺术史论》复习知识点
一、作业题：蒙太奇理论、长镜头理论、影评、（法、德、意）电影概述、港台地区电影史概述。
1、蒙太奇理论：1）概念：镜头的剪辑与组合2）作用：叙事、创造新时空、创造新含义、创造节奏、表现情绪与情感。
3）分类：叙事蒙太奇；艺术蒙太奇；蒙太奇思维。
4）发展：单镜头（卢米埃尔兄弟）—叙事（鲍特）—交叉（格里菲斯）—苏联蒙太奇学派—电视编辑—数字化编辑2、长镜头理论：一种写实主义理论。
代表人物：电影理论家与影评家安德烈·巴赞和德国齐格弗里德·克拉考尔。
巴赞的长镜头理论主要表现在：1）电电影是现实的渐近线；2）场面调度（镜头内的蒙太奇）。
3、专业影评模板：1）反响；2）主题思想；3）风格特点；4）叙事结构；5）视听语言：视觉（造型、光影、构图、色彩），听觉（语言、音响、音乐），声画关系；6）制作人员；7）商业与艺术；8）片名，片尾等；9）细节；10）反面。
对于前几个方面给大家一个例子：《这这里的黎明静悄悄》影评。
反响：经典获奖影片。
主题思想：人类永恒，战争对个人的影响，有由个人映射战争。
风格特点：社会主义现实主义风格，戏剧性差，散文性强。
叙事结构：顺叙式，中间穿插倒叙和插叙。
4、（法、德、意）电影概述、港台地区电影史概述。
关于这类题，如果考到，答题思路：以时间为线索，每个阶段的特点，电影运动，著名导演及代表作简要说明即可。
如果实在不会，可以根据自己平时观影经验结合上课印象按自己的理解或个人观点分析一下该国的影视特点，但是一定要写，不要空白交卷，主要是为了尽量给分数，避免挂科。
法国电影史简述：（1）1895年12月28日，卢米埃尔兄弟放映其摄制的最早一批电影短片《工厂大门》《水浇园丁》《火车到站》《婴儿午餐》，标志电影的诞生。
（2）一战后—1928年，在现代主义文艺思潮冲击下，出现电影革新运动，先锋派电影思潮：表现主义、印象主义、狭义先锋派。
（3）20年代，“印象派”，特点：不注重影片的故事情节，着重创造氛围，以风景或背景作为影片中的重要角色，追求造型美、新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。
苏联蒙太奇电影流派
▪叙事蒙太奇 叙事蒙太奇，也是作为技术手段的蒙太 奇。是指将时间、空间终端的胶片联结起 来，以保持叙事的连贯性。
画面与 画面
场面与 场面
段落于 段落
画面与 声音
声音与 声音
▪ 艺术蒙太奇
作为艺术手段的蒙太奇，被称之为艺术蒙 太奇。在这个意义上，蒙太奇作为一种电影 修辞手段，可以通过镜头、场面、段落的分 切与组接，对素材进行选择、取舍、修改、 加工，创造出独特的电影时间和空间，并且 通过象征、隐喻和电影节奏产生强烈的艺术 效果，进而创造出电影艺术（包括后来的电 视艺术）所独特的叙事方式与艺术形式。
▪ “电影眼镜派”还强调，电影真实的记录 现实并不局限于简单地记录生活，电影眼 镜应当在保持镜头内容真实的条件下，通 过对镜头的选择、剪辑、组接，以及配加 字幕等方式赋予生活素材以特定的含义。
▪ “电影眼镜派”的意义： 意味着蒙太奇在纪录片中不再只是连接镜头 的技术手段，而是成为分析概括生活的意识 形态工具。
“《一个国家的诞生》首次在美国上映的日 子乃是好莱坞统治世界的开始，同时也是至少 在以后几年间好莱坞艺术称霸世界的发端。”
——乔治▪杜萨尔
▪《党同伐异》
格里菲斯在影片《党同伐异》中。有意识地将影 片分解成一系列不同的镜头，用全景、远景来介绍 环境，用近景、特写来突出细节，并创造了镜头的 快速交叉剪接。这部影片由四个独立的故事组成， 并充分的利用蒙太奇的时空跳跃性，完全突破了戏 剧美学的“三一律”，从而在电影艺术史上开辟了 一个新时代——蒙太奇的电影时代，它标志着电影 作为一门全新的独立艺术登上了历史的舞台。
3、库里肖夫
库里肖夫（ 18991970），苏联蒙太 奇学派的创始人之 一，他的研究成果 为蒙太奇电影美学 理论的形成奠定了 基础。
第四章 苏联蒙太奇电影学派
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普多夫金
• 普多夫金还是苏联最早的电影理论家和批评家 。他研究的问题包括电影特性、蒙太奇、电影 表演和声音等。其中有关电影表演的理论占据 着中心地位，他在自己的理论和大量的演员实 践中，确立了戏剧表演的斯坦尼斯拉夫斯基体 系同电影表演规律的有机联系。
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谢尔盖· 爱森斯坦 米·
• 首部影片《罢工》(1925)被称为“第一部真正 无产阶级的影片”。他用“杂耍蒙太奇”、群 众场面、外景拍摄代替了先前电影中一般的“ 情节”、主人公、明星表演和布景，体现了他 的纪实风格。 • 影片《战舰波将金号》(1925)进一步发展了《 罢工》的思想主题倾向和美学原则，塑造了推 动历史前进的人民群众的综合形像。影片中的 石狮子、敖德萨阶梯等一系列场面，已成为电 影史上的经典。
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普多夫金
• 此后，《圣彼得堡的末日》(1927)和《成吉思 汗的后代》（1929）都继续发展了《母亲》中 的那些美学原则，也是苏联20年代的杰作。 • 1932年，他拍了并不成功的有声片《普通事件 》，但在《逃兵》(1933)中，却实现了声画对 位。
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普多夫金
• 之后，普多夫金拍摄了一系列历史题材的影片 ，如《米宁和波札尔斯基》(1939)、《苏沃洛 夫大元帅》(1941)、《海军上将纳希莫夫》 (1947)等。 • 他最后一部作品是《瓦西里· 鲍尔特尼科夫的归 来》(1953)。
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普多夫金
• 普多夫金，著名导演、演员、电影理论家。 1922年进入库里肖夫工作室学习与工作，协助 库里肖夫进行电影语言方面的探索、实验与创 作。 • 之后，由于观点的分歧，普多夫金离开库里肖 夫工作室，于1925年先后导演了《棋迷》和科 普片《大脑的功能》。
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普多夫金
苏联蒙太奇电影流派
1.电影探寻表现方式的过程（代表人物）Biblioteka ▪卢米埃尔兄弟▪梅里爱
▪格里菲斯
▪卢米埃尔兄 弟发明电影以 后，一直致力 于纪录片的拍 摄，并在纪录 电影的拍摄过 程中，开始了 对电影语言的 探索和追求。
▪梅里爱却走上另 一条开启未来艺 术电影发展的道 路。他是电影史 上第一位把电影 引向戏剧的人。
▪美国著名导演格里菲
END
谢谢观看！
▪ “电影眼镜派”还强调，电影真实的记录 现实并不局限于简单地记录生活，电影眼 镜应当在保持镜头内容真实的条件下，通 过对镜头的选择、剪辑、组接，以及配加 字幕等方式赋予生活素材以特定的含义。
▪ “电影眼镜派”的意义： 意味着蒙太奇在纪录片中不再只是连接镜头 的技术手段，而是成为分析概括生活的意识 形态工具。
斯（1875-1948）继承 了自电影诞生以来艰 难探索所取得的经验， 创作出具有永恒生命 力的艺术作品，且对 后世的电影创作产生 了深远的影响，从而 使电影真正登上了艺 术的殿堂。他堪称电 影艺术史上的一座丰 碑。
2、蒙太奇电影美学观的诞生
▪技术层面 人们发现胶片可以剪开，用药剂融合起来， 这样就可以把摄影机放在几个不同的位置， 对一场从不同的距离、不同的角度拍摄，然 后再把这些镜头连接起来，于是就有了镜头 的“剪接（cutting）”。
▪艺术层面
人们进一步发现，镜头的这种变换连接绝不 只是一个简单的技术操作问题，不同的接法 可以产生不同的艺术效果，还可以体现创作 者的思想意图，于是又出现了“剪辑” （editing）。
美国导演格里菲斯开创蒙太奇的电影时代 ▪《一个国家的诞生》 ▪《党同伐异》
▪《一个国家的诞生》
美国导演格里菲斯在影片中交错地使用远景 和大特写，使得片中画面富有史诗的情调，特 别是“平行剪辑”、“最后一分钟营救”等叙 事手法影响巨大，成为经典叙事模式。
《影视美学》—彭吉象(吐血整理笔记完全版)剖析
影视美学彭吉象第一章经典电影美学理论第一节早期电影美学理论(一)电影心理学的出现雨果·闵斯特堡(1863-1917)是德国著名的心理学家，在1916年，出版了《电影：一次心理学研究》，首次从电影心理学的角度论证了电影是一门艺术。
闵斯特堡最大的贡献在于，他从电影的经验感知入手，尤其是从视知觉的生理和心理角度，来分析和解释了电影影像的深度感和运动感，并且提出机械的复制现实不可能成为真正的艺术，并且通过电影和戏剧、摄影的区别，论证了电影确实是一门独立的艺术。
闵斯特堡指出：“我们的美学兴趣集中到这样一点，就是电影通过什么手段来影响观众的心灵。
我们用这种方式来看待电影，起初就凭着这样一种纯粹心理学的兴趣，研究在我们的电影经验中，究竟是哪些本质的东西打动了我们的心灵。
我们现在完全把戏剧理论搁置一边，因为假如从戏剧出发，去寻找电影除了作为逼真的代用品外对戏剧有些什么补充的话，我们就会走进死胡同。
我们应当把电影艺术看'做是完全立足于它自身基础之上的，从而排除所有戏剧的干扰，来分析这种特殊的艺术形式对我们产生效力的心理进程。
”正是出于这样的理论思考，闵斯特堡着重研究了观众对电影影像感知的各个方面，包括深度感、运动感、注意力、记忆和想象、情感等等。
特别是深度感和运动感，可以说是电影影像感知的基础，也可以说是电影（包括后来的电视）所特有的一种全新的艺术知觉形式。
闵斯特堡指出，电影银幕是二维的平面，但观众却在看电影时感受到三维的空间。
"因而，如果把这种图像的平面性当作电影的基本特性，那就没有掌握住它的特性。
这种平面性确实是电影技术构成的一个客观部分，但并不是我们真正看到的电影演出的特征。
在看电影时，我们处在三维空间之中，影片上人物或动物的运动，都立即给予我们以强烈的深度感。
"闵斯特堡强调指出，观众之所以能在二维平面的电影银幕上感受到三维立体的电影空间，除了生理上、视觉上的原因外，很大程度上是由于电影的运动，造成了观众一种独特内心体验，使得观众明明知道图像是平面的，但却不能排除对于深度的实际感受，就是因为电影画面上的各种运动使观众得到了银幕具有纵深感的印象。
前苏联蒙太奇电影美学流派
前苏联蒙太奇电影美学流派的特点默认分类2007-09-03 15:41:08 阅读1236 评论2 字号：大中小订阅十月革命胜利不久，旧俄国的电影企业即被收归苏维埃政权。
以列宁“在所有的艺术中，对于我们，电影是最重要的”指示为行动纲领，前苏联电影艺术家改革了旧俄国电影以拍无聊的娱乐片为主的制片路线，电影开始担负起宣传、教育和组织人民的责任。
前苏联电影艺术家通过不断的实验和实践，以蒙太奇手段为主，拍摄了反映革命斗争的影片，取得了良好的社会效益，也为世界电影这首交响乐谱写了华丽多彩的乐章。
前苏联蒙太奇电影流派的创立和发展应归功于库里肖夫、维尔托夫、爱森斯坦和普多夫金这四位艺术大师。
库里肖夫(1899—1970)早在1916年进入电影界之初，就开始致力于研究电影艺术的规律。
他在前苏联国立电影学校任教时建立“库里肖夫工作室”，带领学生进行剪辑实验。
1919年《党同伐异》冲破反苏封锁，进入电影学校课堂。
师生们反复观看此片，仔细研究格里菲斯大胆而细腻的剪辑手法，他们甚至重新剪辑影片的片断，观察由此产生的效果，以确定格里菲斯的剪刀舍此取彼的理由。
经过这番努力，库里肖夫和他的学生掌握了这位美国导演的剪辑规律，为日后创作打下了坚实的基础。
库里肖夫在课堂上所用的某些电影片断已成剪辑的经典之作，著名的“库里肖夫效应”就是一个最具代表性的例子。
库里肖夫是一位甘为人梯的良师，他不仅培养了包括普多夫金在内的一批优秀电影人才，还不遗余力地指导过维尔托夫拍摄新闻纪录片。
此外，爱森斯坦也深受其蒙太奇理论的启迪和影响。
库里肖夫的理论著作《电影导演基础》曾是新中国电影工作者和电影院校师生必备的参考书。
维尔托夫(1896-1954)是在领导编辑《十月革命周年纪念》(1918)这部新闻纪录片之后创立“电影眼睛”理论的。
他宣称电影摄影机犹如人的眼睛，它是万能的：“我是一只眼睛，一只机械眼睛……我从时空的束缚中解放出来，我协调宇宙中个别的或所有的点，由我主宰他们的立足之地。
一苏联蒙太奇电影学派
电影画面是通过电影摄影机的镜头拍摄下来的，因此，画面的再现性和表现性首先是通过使用镜头来体现的，镜头的运用不仅代表了创作者的观念，同时也制约着观众的体验。
我们可以说电影是伴随着长镜头而诞生的，而蒙太奇的运用却使电影成为一门艺术。
长镜头与蒙太奇两种截然相反的艺术手段，给影视艺术增添了无穷的魅力与表现力。
第一节长镜头和空镜头一、长镜头（一）长镜头的涵义长镜头是影视创作中比较重要的表现手段。
要想深入理解长镜头的涵义，必须先探寻长镜头本原含义上的美学概念。
所谓长镜头就是与蒙太奇相对而言的长镜头，其本原是法国著名电影理论家安德烈.巴赞提倡的景深镜头。
巴赞在他的《蒙太奇运用的界线》一文中，对构成景深镜头的美学要素作了规定，即空间统一，同时展现两个以上动作。
后来的电影家们在此基础上，扩展了长镜头的艺术表现力，是长镜头的形态多样化。
因此长镜头在本原意义上扩展的概念是：在一个统一的时空里不间断地展现一个完整的动作或事件，这里包括两层意义。
一是长镜头都是单镜头，即银幕画面在时间延续过程中，没有切割时空，保持了时空完整性；二是在这个单镜头内展现了一个相对完整的动作和事件，或表达了一个相对完整的含义。
景深镜头即长镜头的本原形态景深镜头：是一种使画面由近至远都很清晰的镜头。
常用短焦镜头结合其他条件产生大景深效果，能够强化银幕的真实感和场景规模，从而保留了现实空间的完整真实。
把长段落镜头与景深镜头结合起来，就构成一种深焦距风格的长镜头。
巴赞所提倡的景深长镜头的主要特征是：(1)强调时空的完整性，银幕的空间真实在现实时间流程中展现，给观众带来视觉上的真实感。
(2)景深长镜头带来多层次立体空间，能如实展现客观事物的多义性和透明性。
景深镜头根据空间透视原理，运用声、光、线条、色彩、构图、场面调度，造成大小、虚实、浓淡等各种对比，使画面具有纵深感，引导观众向画面深处探究。
其中常见的方法是采用多层次场景，使景物处于不同的位置，在同一镜头中显示出不同的景别。
影视美学复习资料
影视美学复习资料第一章经典电影美学理论第一节早期电影美学理论1、(填空、选择)鲁道夫·阿恩海姆：是原籍德国的著名心理学家。
阿恩海姆作为第一位系统研究电影视觉表现手段的格式塔派心理学家，于1932年在德国出版了关于电影理论的专著《电影作为艺术》，后经多次修改于1957年以原书名重新出版。
在这部著作中，阿恩海姆从格式塔派心理学的立场出发，十分周密的分析了无声电影的艺术手段的一系列特点，严厉驳斥了电影不是艺术的错误观点，详细地论证了电影并不是机械地记录和再现现实的工具，而是一门崭新的艺术。
第二节苏联蒙太奇电影流派与蒙太奇电影美学理论1、（填空、选择）格里菲斯：美国著名电影导演，真正使电影成为“一门全新的艺术”，让“电影艺术上的这一革命性的新创在第一次世界大战时期出现于美国的好莱坞”（贝拉·巴拉兹语）。
尤其是格里菲斯的两部巨片《一个国家的诞生》（1915）和《党同伐异》（1916，第一部美国电影），不但标志着他事业的顶峰，而且充满了对电影艺术语言和表现手段多方面的探索和追求。
真正使蒙太奇成为一种艺术手法的是美国导演格里菲斯。
他的《一个国家的诞生》中，交错的使用远景和大特写，使得片中有些画面富有史诗的情调，特别是其中的“平行剪辑”、“最后一分钟营救”等叙事手法影响巨大，成为经典叙事模式。
另一部影片《党同伐异》中，有意识地将影片分解成一系列不同的镜头，用全景、远景来介绍环境，用近景、特写来突出细节，并创造了镜头的快速交叉剪接。
这部影片由四个独立的故事组成，充分利用蒙太奇的时空跳跃性，完全突破了戏剧美学的“三一律”，从而在电影艺术史上开辟了一个新时代——蒙太奇的电影时代，它标志着电影作为一门全新的独立艺术登上了历史舞台。
2、（名词解释）蒙太奇理论：蒙太奇，法文montage的音译，原意是装配、构成，引申用在电影艺术里就是剪辑和组接。
库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金第一次把蒙太奇从电影技巧上升到美学的高度。
前苏联蒙太奇学派理论与实践的美学探索-电影专业课复习讲义
实现手段是”通过不同质的画面的组合”, 以”冲突”为核心来组织故事,通过对观众 的情感的冲击引导到激发观众对事物本质 的理性认识. 镜头成为某种符号，产生概念，从而代 替艺术形象。
理性蒙太奇典型范例
代表作品《十月》 集中体现: (25’’—35’’)
如，对于亚历山大三世的雕像的前后处 理； 将将军与拿破仑、机器孔雀与克伦茨基、 克伦茨基与列宁等对列。
1925年25岁时拍摄《战舰波将金号》； 在1958年布鲁塞 尔国际电影节上被评为电影问世以来12部最佳影片之首。
1929年到1932年到欧美访问.拍摄了纵贯墨西哥2000年历 史的史诗片《墨西哥万岁》 。 1932年回国后，他在莫斯科苏联国立电影学院导演系任教， 他制定的导演实习课方法，为电影导演的教学打下了基础。 1945年拍摄了3集片《伊凡雷帝》；这部多声部的影片， 特别是近卫兵宴会的场面以及第二集的声音色彩蒙太奇， 都使它成为世界电影的高峰之一。 苏联出版了《爱森斯坦文集》（6卷），集中了他电影理 论的成就；主要理论贡献:”杂耍蒙太奇”和”理性蒙太 奇”.
影片叙述1905年沙皇时代的一次水兵起义，由五个部分组成：人与 蛆；甲板上的戏剧性场面；死者激发人们；敖德萨阶梯；与舰队相遇。 其镜头的剪辑手法不是遵循叙事逻辑的需要,而是建立在激发观众 心理,完全以”冲突”为核心的组织故事.
以”敖德萨阶梯”段落为例:
“敖德萨阶梯”段落表现了水兵与群众 欢庆胜利以及沙皇军队残酷屠杀群众的场 面。
观摩
一个问题: 在这个段落中,有哪些可以激发 观众情绪和心理的镜头?
体现了其杂耍蒙太奇的艺术思想的镜头表 现:
手的特写、右眼流血的老妇眼睛的特写,暗示残 忍与死亡；一个被打中的学生眼中的主观镜头与 踩着尸体的马靴;婴儿车滚下阶梯，营造紧张气氛； 用局部（战舰）来表现整体（时代）;老百姓的奔 跑与沙皇军队的逼近;怀抱死去孩子的母亲迎接沙 皇军队而被枪杀等.
教学课件第2讲蒙太奇及长镜头理论
蒙太奇的目的，“就是要突出地表现一个场面的发 展过程，把观众的注意力时而引向这一部分，时而 引向那一部分”。
“结构蒙太奇用各个镜头构成场面，其中每个镜头 都把观众的注意力仅仅集中到剧情的某个重要方面， 各个镜头的连接顺序不应杂乱无章，而应符合假想 的观察者（观众）的注意力的自然转移。”
（一）叙事蒙太奇
▪ （4） 交叉式蒙太奇
• 它是平行式蒙太奇的发展。交叉式蒙太奇强调两 条或两条以上的线索，具有严格的同时性，密切 的因果关系，其中一条线索往往影响或决定其他 线索的发展。
• 例如,电影《红河谷》：
特写 特写 特写 全景 特写 全景 特写 全景 特写 特写 全景 远景 火 中景 全景 中景
• 优点：
▪ 有头有尾、脉络清楚；自然流畅，朴实平顺。
• 缺点：
▪ 缺乏时空与场面的变换，无法直接展示同时发生的情 节，难于突出各条情节线之间的对列关系，不利于概 括，易有拖沓冗长，平铺直叙之感 。
（一）叙事蒙太奇
▪ （2）颠倒式蒙太奇 • 是一种打乱时间顺序的结构方式，先展现故事或事件的 现在状态，然后再返回介绍故事的始末，即倒叙手法
• 广义：不仅指镜头画面的组接,也指从影视剧作开始直到作 品完成整个过程中艺术家的一种独特的艺术思维方式。 普多夫金的著名论断"电影艺术的基础是蒙太奇"
一、蒙太奇及其含义
▪ 3、内涵：
• 是影视反映现实的艺术手法，即独特的形象思维方法。 • 是影视的基本结构手段和叙述方法。包括分镜头和镜头、
场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧。 • 是影视编辑的具体技巧和章法，进行镜头间的基本组接。
• 如普多夫金在《母亲》一片中将工人示威游行的镜头与 春天冰河水解冻的镜头组接在一起，用以比喻革命运动 势不可挡。 隐喻蒙太奇将巨大的概括力和极度简洁的表 现手法相结合， 往往具有强烈的情绪感染力。不过，运 用这种手怯应当谨慎，隐喻与叙述应有机结合，避免生 硬牵强。
影视美学复习资料
影视美学复习资料影视美学复习资料电影美学史部分：一、经典电影美学理论（20世纪60年代以前）第一节早期电影美学理论1阿恩海姆如何分析电影形象与现实象之间的根本差别？（P6）他为什么反对有声及色彩等电影技术的进步？P7-8）2贝拉·巴拉兹的电影文化学思想。
（名词解释：“可见的人类”P9）3先锋派电影如何向其他艺术学习。
P13-16第二节苏联蒙太奇电影流派与蒙太奇电影美学理论1蒙太奇的三个发展阶段和内涵的三个方面。
P182名词解释：库里肖夫效应P213名词解释：理性蒙太奇P224简答：普多夫对蒙太奇的分类。
P27-28第三节好莱坞戏剧化电影与类型电影理论1好莱坞戏剧化电影的主要特征。
P31-322美国西部片的三个阶段。
P36P40-423新好莱坞电影如何突破旧好莱坞戏剧化电影美学观。
第四节意大利新现实主义与纪实美学1简述纪实性电影美学的发展过程。
（P43）2意大利新现实主义的两个主要口号（P44，45）及其纪实性美学追求的体现。
（P46-47）3名词：“木乃伊情结”（P49-50）、“现实的渐近线”（P50）4巴赞怎样分析景深镜头的美学意义。
（P50）5名词：“物质现实复原论”P53第五节法国“新浪潮”与现代主义电影1名词：“作者电影”理论P59—602“新浪潮”和“左岸派”在电影形式和语言上的突破与创新。
P613西方现代主义哲学—美学思潮对现代派电影的影响有哪些体现。
P63-70二、现代电影美学理论（20世纪60年代以后）第一节电影符号学1结构主义语言学的主要概念：语言与言语；能指与所指；外延与内涵；聚类关系与组合关系。
P72-752名词：电影第一符号学P773皮尔士将符号分为哪三类，举例说明。
P804麦茨所说的“八大组合段”是哪八种。
P81-82第二节电影叙事学1普罗普所说的七种角色。
P862格雷马斯所说的六种角色。
P903名词：所知角度、听觉角度、视觉角度P93-945迪克所说的五种电影叙事者。
前苏联蒙太奇学派理论与实践的美学探索-电影专业课复习讲义
《战舰波将金号》中的三 个石狮子,形成运动画面, 喻意人民思想觉醒的涵义；
电影理论的总结(第三理论阶段)
这一时期的理论总结了之前理论和实 践的片面性,从侧重冲突论转向研究电 影内在结构的语言问题. 代表著作:《蒙太奇1938》
“冲突”论：
“两个蒙太奇镜头的对列，不是二数之和，而是 二数之积。” “把无论两个什么镜头对列在一起，它们必然联 结成新的观念，也就是由对列中产生出一种新的 性质来。” 意义内涵不在于单个画面里，而在画面的联系、 对立、冲撞过程中，当两个镜头组接在一起后， 就会超越单个原意的心灵效果，当然，这一过程 必须包含“观众的情绪和理智”，即观众的经验 和感情参与。 画面——镜头——形象的形成过程，是一个转 义的过程，核心结果是概括概念，形成思想。
“电影眼睛派”：电影镜头比人的眼睛 更客观，主张“实况拍摄”的方法。隐藏 拍摄，不为被摄者所觉察的方法拍摄， “生活即景”。 另一方面，真实记录并非简单地记录生 活，电影眼睛应当在保持镜头内容真实的 条件下，通过对镜头的选择、剪辑、组接 以及配加字幕等方式赋予素材以特定涵义。
他的努力使纪录片从枯燥的生活纪录发展到 一种艺术,被称为”电影纪录片的鼻祖”.成为概括 分析生活的意识形态工具。
一系列镜头经过分解、错位进行节奏性的 剪辑,原本一分多钟就可以交代清楚的叙事, 被延长到了8分钟,充分实现了导演想要激发 观众情绪的更重要的目标.
“三个石狮子的变化”,隐喻观众的觉醒,由 此被发展为爱森斯坦后来的”理性蒙太奇” 的根据,把杂耍蒙太奇对于情感的冲击引导 到让观众对事物本质意义的理性认识上.
观摩
一个问题: 在这个段落中,有哪些可以激发 观众情绪和心理的镜头?
体现了其杂耍蒙太奇的艺术思想的镜头表 现:
第4讲 苏联蒙太奇学派
库里肖夫的三个实验
库里肖夫是苏联电影和蒙太奇理论的先行者、奠基人，1920年代的苏联超过一半的 导演都是库里肖夫的学生，其中的佼佼者包括爱森斯坦、普多夫金。库里肖夫十七 岁进入汉容科夫电影制片厂，一开始为导演叶甫根尼•鲍威尔做美术设计。鲍威尔在 拍摄《快乐之后》（After Happiness）期间突然离世，完成作品的任务落在了库里肖 夫身上。于是，1917年前后，库里肖夫正式开始了电影研究和拍摄的工作，他的第 一部电影是用所谓的“美国蒙太奇”制作而成。对美国电影的推崇和研究是库里肖 夫理论和实践的起点。
爱森斯坦——世界上最伟大的导演之一
一、杂耍蒙太奇（戏剧理论）, 《罢工》片段
二、《战舰波将金号》,敖德萨阶梯与石狮子
艺术工程师爱森斯坦 ——从杂耍蒙太奇到理性蒙太奇
• 爱森斯坦，被世界许多学者誉为对整个人类文化史进程有所影响的人 。他出生于一个富裕的建筑师家庭，自小接受良好的教育。1920年， 他投身戏剧，就教于著名的戏剧家梅耶荷德，梅耶荷德激进的戏剧改 革思想对他影响很深。1923年转入电影界后，既发表了大量具有重要 影响的电影论文，又拍摄了《罢工》（1923）、《战舰波将金号》（ 1925）、《十月》（1928）、《总路线》（1929）、《墨西哥万岁》 、《亚力山大· 涅夫斯基》（1938）、《伊凡雷帝》（1945）等著名影 片。
第一，创造性地形学；第二，创造的女人；第三，库里肖夫效应
• 库里肖夫将当时的电影分为三类：美国电影、欧洲电影以及俄国电影 ，他认为三者在构成方式上差异很大。一部典型的俄国电影的剪辑点 只有10-15个，欧洲电影有20-30，而美国电影可能有80，甚至超过 100，而且机位方面美国电影也比俄国电影丰富。一般而言，当时的 俄国电影多由固定机位的长镜头构成，而美国电影则由多种机位的大 量短镜头构成。库里肖夫认为美国电影中镜头的变化比较快，这种变 化能清晰地传达给观众，而俄国电影镜头变化慢，由变化产生的效应 自然是美国电影更强。
第二讲影视艺术流派的读解
爱森思坦的理性蒙太奇观念被普 遍大量运用则是在广告中，通过组合， 使两个镜头表达出新的意义，在广告 中不但明确，且节省时间。 （例如：酒杯+急驰的车撞=不要酒后 驾车）
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库里肖夫提出的“库里肖夫肖效应”
苏联电影导演列夫·库里肖夫为了弄了清楚蒙 太奇的并列作用,给俄国著名演员莫兹尤辛拍了 一个无表情的特写镜头，并且这个镜头分别和 一碗烫，游戏的孩子和老妇的尸体接在一起， 观众在观看过程中认为莫兹尤辛演技非常好， 分别表现除了饥饿，愉悦及悲伤的感情。因此 库里肖夫认识到造成观众情绪反应的并不是单 个镜头的内容，而是几个画面的并列：单个镜 头只是电影的素材，蒙太奇的创作才是电影艺 术！
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法国新浪潮电影
❖ 法国新浪潮电影运动 ❖ 是继欧洲先锋主义、意大利新现实主义以后的第三次具有世界影
响的电影运动，它没有固定的组织、统一的宣言、完整的艺术纲 领。这一运动的本质是一次要求以现代主义精神来彻底改造电影 艺术的运动，它的出现将西欧的现代主义电影运动推向了高潮。 这一运动有两个部分，一是作者电影，即“新浪潮”；另一是作 家电影，即“左岸派”。
。
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“长镜头（景深镜头）理论” 长镜头理论是对巴赞提出的“景深镜头理论”的不严
密的概括。按照长镜头（镜头—段落）和景深镜头的原则构 思拍摄影片，是一种旨在展现完整现实景象的电影风格和 表现手法。它具体的实践要求是：
a．避免严格限定观众的知觉过程，它是一种潜在的表 意形式，注重通过事物的常态和完整的动作揭示动机。保 持透明和多义的真实。
1、这一电影学派在内容、题材方面的明显社会性。众所周 知，欧美电影的内容大多数是虚构的，特别是美国好莱坞 电影更是严重地脱离现实。但是意大利新现实主义电影一 开始就十分坦率的毫不掩饰的去集中表现大战结束前后， 意大利的社会动向和民族悲剧.
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都强调蒙太奇不只是一种技术手段，还是一种艺术和思维
异：
联结与碰撞，强化叙事法则还是打破惯常的叙事法则 情感感染还是理性思考 演员表演与非职业演员；流畅叙事还是注意哲量意蕴 歌曲还是呐喊：
蒙太奇分类：
结构性蒙太奇
场面蒙太奇、段落蒙太奇
作为感染手段的蒙太奇
对比蒙太奇；平行蒙太奇；隐喻蒙太奇；交叉蒙太奇；复现式蒙太 奇
创作
辩证冲突与二数之积
蒙太奇就是冲突，一切艺术的基础永远是冲突
图形;平面;体积;空间;光;节奏;物质与观点;物质与其空间性;事件与 其暂存性;视听对位
镜头之间：一群四散奔逃的乌合之众连接一队缓慢、冷酷行进的 士兵
体积容量上：从广大的工人队伍切到一个工人的脸部 通过强调来产生冲突：四个工人沉默的面部到一个工人紧攥的拳
维尔托夫
齐加·维尔托夫（18961954）
是他的笔名，意为“旋转的 陀螺”
他的两个弟弟都是摄影师 他的妻子 1923年《电影眼睛人：一场
革命》
电影眼睛
所谓“电影眼睛”就是“用纪录手段对可见世界作出解 释”。
客观性：实况拍摄，生活即景
摄影机镜头是正确的,绝对不会错 电影的巨大力量就在于摄影机具备观察和获取人的肉眼所不能注
意到的现实的意义，
剪接：赋义的过程。
面对世界活生生的概念,提出自己的见解. 通过对镜头的选择、剪接、配加字幕等方式赋予生活素材以特定
的含义
库里肖夫
库里肖夫（Kuleshov 1899-1970）
库里肖夫的实验和效应:
组合产生新的时空和意义
青年男女和白宫：创造地理空间 莫兹尤辛的表情和三个镜头（汤、棺材、女孩） 女人：创造解剖（面部+躯干+手+腿）
本指戏剧中每一个特别刺激人的瞬间
杂耍蒙太奇：
选择具有强烈感染力的手段加以适当的组合，以影响观众的情绪，使 观众接受作者的思想结论。
就是把任意选择的、独立的杂耍表演自由地组成蒙太奇，一切都从最 后的主题效果的立场出发来进行合成。
绝招同吸引力是截然对立的，因为绝招意味着，它是一种绝对的、由 自身完成的东西，而吸引力却恰恰相反，它是建立在相对的一一观众 反应的基础之上的。
头 通过变化摄影机角度产生的冲突：从高角度大俯瞰的群众镜头到
低角度仰视人群中的一个 通过光线的变化产生冲突：昏暗到明亮 强化情绪产生冲突：工人们的激烈搏斗切换到一个死者孤寂地躺
在混乱之外 对比生命力产生的冲突：从一个活人剪切到一尊石像
会意字：泪、吠、鸣
杂耍蒙太奇
也译“吸引力蒙太奇”
杂耍：
苏联蒙太奇电影流派与蒙太奇电影 美学理论
苏联蒙太奇学派
蒙太奇的涵义：
叙事蒙太奇：技术手段和叙事方式 艺术蒙太奇：电影修辞手段，产生强烈的艺术效果 思维蒙太奇：不同于其他艺术思维的影音思维形式
20世纪20年代 三个阶段
维尔多夫和库里肖夫的准备 爱森斯坦为代表的高峰 以普多夫金为代表的完成影语言的探索，扩大了电影作为艺术的表现 手段
消极：
不能过于极端地强调蒙太奇 蒙太奇是对现实的硬性重组，过分主观地将一些
东西强加给观众。
电影模特儿理论：
演员训练方法 强调内心活动的“体验”派,要求演员在做出准
确的形体动作的同时，还必须传达出相应的心理 状态。 形体（像模特那样准确）+心理状态的传达
进行艰苦的形体训练：拳术、武功、韵律操、造型 演员要像模特那样做出符合几何学般准确的动作，并
表达出心理状态，如嫉妒、饥饿、残忍、恐惧、兴奋 等。
爱森斯坦
爱森斯坦（1898-1948）
世界级的电影大师，既有理论又有创 作
“电影沙皇”“思想机器” 从小接受良好教育，掌握英、法、日、
德语。 大学学工程建筑，但对欧洲的古典文
学艺术具有渊博的知识，热爱戏剧和 绘画。 十月革命时参加红军 1920年投身戏剧，1923年转到电影界
理论
蒙太奇就是冲突 杂耍蒙太奇 理性蒙太奇
理性蒙太奇
通过视觉形成一种理性认识 电影艺术的目的不在于形象地表现现实，而
在于表现概念
创作：
《战舰波将金号》（1925）
人与蛆；后船甲板上的戏剧； 死者的呼唤；敖德萨阶梯； 同舰队相遇
敖德萨阶梯中的多种冲突：
图形冲突；平面冲突；混乱与 有序；光与影；母亲与人群
普多夫金
普多夫金（1893-1953） 与爱森斯坦理论的异同：
不是静态地去“反映”特定的、为主题所必需的某一事件，不是只通 过与该事件有逻辑关联的感染力来处理这一事件，而是推出一种新的 手法——任意选择的、独立的（超出特定的结构和情节场面也能起作 用的）、自由的，然而却具有达到一定的终极主题效果这一正确取向 的蒙太奇—— 这就是吸引力蒙太奇。
例子：《罢工》结尾，枪杀罢工工人与屠宰场宰杀牛群的镜 头交替出现，构成“人的屠宰场”的经典隐喻。