艺术概论第一章
艺术学概论_第一章 PPT
西班牙阿爾塔米拉洞窟画 中国马
大家有疑问的,可以询问和交流
可以互相讨论下,但要小声点
原始歌舞
4.艺术起源于“巫术”
英国著名人类学家爱德华·泰勒 :“野蛮人的世 界观就是给一切现象凭空加上无所不在的人格化 神灵的任性作用。……古代的野蛮人让这些幻想 来塞满自己的住宅,周围的环境,广大的地面和 天空。”
三、审美性(具有审美价值)
1.艺术的审美性,集中体现出人类的审美意识 艺术是人类审美意识物态化的表现,任何艺术
都有自己特殊的物质材料和手段,借以凝冻和保 存人类的审美意识。 2.艺术的审美性是真、善、美的结晶
化真为美(艺术真实),化善为美(人生态度 和道德评价)
在艺术中,“丑”同样具有审美价值
3.艺术的审美性是内容美和形式美的统一。
艺术概论新编
第一章 艺术总论
第一节 艺术起源
一、艺术起源的几种理论 1.“模仿说”或“再现说” 2.“席勒一斯宾塞理论”:艺术起源于“游戏” 3.艺术起源于“表现” 4. 艺术起源于“巫术” 5.艺术起源于“劳动” 6.人类实践与艺术起源的多元决定论
1.“模仿说”或“再现说”
代表人物:古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德 亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学 概念
艺术审美教育作用的特点
(1)“以情感人”; (2)“潜移默化”; (3)“寓教于乐”.
(1)“以情感人”
〔俄〕柴可 夫斯基
《如歌的行 板》
(2)“潜移默化”
“路漫漫其修远兮, 吾将上下而求索。” (屈原《离骚》)
“万里赴戎机,关山度若飞 。”
(北朝民歌《木兰诗》)
“汉家烟尘在东北, 汉将辞家破残贼。” (高适《燕歌行》)
“国破山河在, 城春草木深。” (杜甫《春望》)
艺术概论(第一章第一节)
第一章 艺术的本质与特征
第一节 艺术的本质
1、什么是艺术? 艺术是具体的艺术现象,又是流动的文化形态。 历史上的各种艺术现象和艺术形态都是非常复杂的, 艺术创作和艺术欣赏更是一种复杂的精神活动, 艺术的各种属性条件以及它与其他事物的关系也都是无法 用简单的定义能说清楚的。 因此,想要精确的界定艺术的概念,是相当复杂和困难的。
毕达哥拉斯
克莱夫贝尔
二、艺术本质问题的科学理论基础
艺术本质问题的科学理论基础
运用马克思辩证唯物主义和历史唯物主义的哲学观点,才 可能比较全面科学的解释"艺术是什么"?"艺术的本质"? 这一艺术学基本问题。 人类生活分为物质生活与精神生活两大类,存在物质生产 和精神生产,艺术生产是精神生产的一种,因此就艺术是 什么以及艺术本质是什么这个问题,马克思提出了艺术生 产理论这一观点。
普列汉诺夫
克罗齐
康德
尼采
弗洛伊德
什么是模仿说(再现说)
艺术是对现实的模仿,是社会生活的再现。是唯物主义的。 1. 亚里士多德:艺术是对现实的模仿,肯定现实世界的
真实性,扬弃了柏拉图的理式客观唯心主义观点。艺术所 模仿的不仅仅是现实世界的外形或现象,而且是现实世界 内在的本质和规律,因此艺术比它所模仿的现实世界更加 真实。(朴素唯物主义) 2. 车尔尼雪夫斯基:美是生活,艺术是对生活的再现, 是对客观现实的再现。艺术反映现实,既包括自然界也包 括人类的社会生活。
尼古莱·瓦西里耶维奇·果戈理
2. 黑格尔:美是理念的感性显现,艺术的任务在于用感性形 象来表现理念,以供直接观照。艺术表现的价值和意义在 与理念和形象两方面的协调和统一的程度。理念是内容, 感性显现是形式,二者是统一的,艺术离不开内容,也离 不开形式,离不开感性,也离不开理性。源于现实,在理 性的作用下创作。(客观唯心主义辩证法)
(完整版)艺术概论第一章重点
第一章艺术的形态第一节艺术是意识形态,也是生产形态1.人类思维着的头脑用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的(科学的)四种方式掌握世界。
2.艺术是人类按照美的规律创造世界。
3.马克思在19世纪70年代提出物质方面的生产力之外,还提出“精神方面的”生产力。
4.艺术形态要求强烈的主体性5.黄河大合唱光未然词,冼星海曲。
6.艺术形态是对象化的存在7.生产者主体将自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号“物化”到产品中。
8.从某种意义上说,没有独创、没有个性、没有差异就没有艺术生产力,也就没有艺术本身。
9.古琴曲高山流水意境独创性和个性风格不可重复性。
10.艺术形态是美的形式构成11.昆腔是一种集南北曲之大成的戏曲声腔。
第二节艺术的形态划分1.时间艺术首推音乐,包括文学(诗词)与音乐的综合形式。
2.贝多芬说:“音乐是比一切智慧及哲学还崇高的一种启示。
3.时间艺术二文学4.李叔同《送别》5.空间艺术一绘画6.巡回画派犹太血统的画家列维坦。
7.俄国列宾《伏尔加河纤夫》。
8.美国当代“乡土写实主义“画家安德鲁.怀斯《克里斯蒂娜的世界》。
9.空间艺术二雕塑10.意大利米开朗基罗的雕刻作品,以超凡的人体美,传达一种永恒性主题。
11.美第奇家庙的四个坐像:《晨》《暮》《昼》《夜》12.时空艺术舞蹈13.舞蹈的三要素是:姿势(形象的情态),结构(作为与空间相关联的形象),动作(在空间中形象从一种姿势转变到另一种姿势所体现的节奏和能量的审美特质)14.著名作曲家柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》15.造型艺术,一般来说斥诸视觉感官。
符号体系是静态的。
16.非造型艺术,一般来说斥诸听觉感官。
符号体系是动态的。
17.综合艺术一文学音乐18.综合艺术二戏剧表演19.综合艺术三建筑第三节艺术形态的构成关系1.第一种方式:直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界。
2.第二种方式:直接面向内在世界——通过内在世界展示外在世界。
艺术概论第一章艺术总论
格的艺术家群体。
艺术风格与流派的关系
03
风格是流派的内在核心,流派是风格的外在表现。
05 艺术创作的过程与方法
艺术创作的准备阶段
主题选择
艺术家需要选择一个感兴 趣的主题,这通常基于他 们的个人经验、观察和感 受。
研究与资料收集
艺术家会研究与主题相关 的资料,以获取灵感和了 解背景信息。
构思与草图
商业
艺术作品在商业领域也有广泛 的应用,如广告、品牌形象设
计等。
02 艺术的起源与发展
艺术的起源
艺术起源于模仿
人类通过模仿自然界和生活中的 事物来创作艺术,这种观点认为
艺术是对现实的模仿和反映。
艺术起源于表现
人类通过艺术来表达自己的情感、 思想和观念,这种观点强调艺术的 主观性和创造性。
艺术起源于游戏
艺术家会构思作品的大致 结构和内容,并绘制草图 来帮助理解和规划。
艺术创作的实施阶段
技术应用
艺术家根据所选媒介和技巧,将 构思转化为具体的艺术形式。
创作过程
艺术家在实施阶段会进行多次试 验和调整,以实现最佳效果。
细节处理
艺术家注重细节的刻画,以增强 作品的整体表现力和感染力。
艺术作品的完成与展示
作品评估
艺术家对作品进行自我评估,确保达到预期效果。
作品展示
艺术家通过展览、销售或其他方式展示作品,与 观众分享自己的创作成果。
反馈与改进
艺术家根据观众和批评家的反馈,对作品进行必 要的调整和改进。
06 艺术的鉴赏与批评
艺术鉴赏的过程与方法
艺术鉴赏的过程
艺术鉴赏是一个主观和客观相统 一的过程,包括感知、理解、想 象、情感共鸣等阶段。
艺术鉴赏的方法
艺术概论(完整)
玫 瑰 花 窗
(三)美的对象 1、与人的感性知觉,适合; 2、与人的心理情感,同构; 3、与人的目的、愿望、理想,同一。
(四)美与自然
美的欣赏就是将自然加以艺术化,
即人情化和理想化。
“世界上缺少的不美的事物,而是
发现美的眼睛”。
(五)美与社会 社会美的范畴极为广阔,除了人们
与邪恶的斗争、生活过程、行为事业, 以及各种物资成果、产品以外,还包括 历史的废墟、传统的古迹等等。
❖
2、审美特征
❖
3、情感特征
二、什么是艺术美
❖ 艺术美是人类对现实美的全部感受、理 解的加工和提练。
❖ (一)从创作角度: ❖ 艺术美是艺术家进行审美创造的结晶。
❖ (二)从欣赏的角度: ❖ 艺术美是满足人们审美心理需要的
最有效的消费对象,也是欣赏者们 进行审美再创造的起点。
三、艺术美在何处
(一)形象性是艺术美的一般表征:
❖ 5、离不开美育与艺术教育:
❖
心灵不断厚实;
❖
情感不断丰富;
❖
情操不断升华。
❖ (三)艺术鉴赏的审美心理:
❖
1、注意;
❖
2、感知;
❖
3、联想;
❖
4、想象;
❖
5、情感; 想
象
❖
6、理解。
❖ (四)艺术鉴赏的审美过程:
❖ 1、艺术鉴赏中的审美直觉:
❖
获得最初的审美愉悦。
❖ 2、艺术鉴赏中的审美体验:
❖
获得心灵的审美愉悦。
❖ (1)将艺术形象转化为自身的生命活动;
❖ (2)用自己的全部人生去体验艺术形象。
❖ 3、艺术鉴赏中的审美升华:
❖
获得精神人格层次上的审美愉悦。
艺术概论(彭吉象版)第一章艺术的本质与特征
第一章艺术的本质与特征知识框架
【通关提要(提纲挈领)】
本章是本书的重要基础章节之一,主要论述了艺术的本质与特征。
学习时,需要着重了解关于艺术本质的几种代表性观点,即“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”,把握马克思“艺术生产理论”的概念以及该理论给艺术学研究提供的三点启示。
本章主要考查填空题、名词解释和简答题,复习时要整体把握基本概念和具体内容,分点记忆,并熟悉对应代表学者的艺术哲学理念和代表作,以便答题时举例。
【考点难点归纳(厚积薄发)】
考点一:关于艺术本质的几种代表性观点★★★★
1、客观精神说
2、主观精神说
3、模仿说或再现说(1)模仿说
(2)再现说
评析
这种观点重视和强调了艺术创作来源于客观现实生活,但过分夸大了客观因素,忽视和否认艺术家的创造性劳动,在艺术本质问题中存在片面性。
4、其他观点
中外艺术史上有影响的其他观点还包括“形象说”“情感说”“表现说”“形式说”等。
【拓展】马克思主义对艺术本质的看法:艺术是一种特殊的精神生产。
考点二:艺术本质问题的科学理论基础★★★★
1、两种生产活动和艺术生产
2、艺术生产理论给艺术学研究带来的启示
考点三:艺术的特征★★★★★
1、形象性
2、主体性
3、审美性(见表1-9)。
艺术学概论-第一章
宗教具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用;
宗教利用各门艺术来宣传教义,为艺术提供了宗教题材和内容;
艺术对宗教的影响
艺术参与宗教活动 艺术宣扬宗教思想 艺术强化宗教氛围
艺术与宗教的本质区别
中形成的关于善与恶、是与非、正义与非正义等等伦理观念和行为规范的总和,它包括道德意识、道德关系、道德活动等内容。
02
艺术家的世界观和道德观对艺术创作有重大的影响。
艺术作品对人民群众的道德教育作用; 艺术能够对社会道德意识和道德观念的改变产生一定程度的影响。
屈原
艺术与道德的本质区别
从范围来看,艺术不仅可以反映人们的道德关系,而且可以表现人们的政治关系、经济关系、法律关系等等,所以艺术是从更广泛的范围来反映人与人之间的关系;
5.艺术起源于“劳动”
(俄)普列汉诺夫
彩陶背壶 黑陶高柄杯
6.人类实践与艺术起源的多元决定论
法国结构主义学者阿尔都塞:社会发展不是一元决定的,而是多元决定的 。任何文化现象的产生,都有多种多样的复杂原因,而不是由一个简单原因造成的。
艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的,但是,巫术说与劳动说更为重要。
艺术教育的概念
二、艺术教育
1.艺术教育的概念
狭义的含义:艺术教育为培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育。
广义的含义:艺术教育是美育的核心,它的根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担着 开启人的感知力、理解力、想象力、创造力,使人的内心情感和谐发展的重任。
2.艺术教育的任务
陶冶人的情感,培养完美的人格
艺术概论第一章艺术本质论ppt课件
3
董希文《开国大典》
4
5
上层 建筑
6
艺术是一种特殊的社会意识形态
◦ 上层建筑包括两个部分:政治、法律、道德,包括相应的 机构及其措施。社会意识形态,包括宗教、哲学、艺术、 文学。
◦ 艺术以及其他各种不同形式的社会意识形态都是经济基础 反映并都最终反作用于基础。
◦ 但艺术是更高更远离物质经济基础的意识形态,要通过 “中间环节”来连接经济基础。
12
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◦ 艺术除了表现阶级斗争外, 还要表现各种各样丰富多 彩的社会生活,还要表现 人类的情感和审美理想, 它除了反映社会的经济关 系和阶级关系之外,还要 反映自然中一切与人类的 社会生活有关的美好事物, 并不都是阶级斗争。
14
艺术与道德的关系
◦ 道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的 关于社会生活的规范,能知道人们一般的言论和行动, 也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对社会 生活的反映。
◦ 利用各门艺术宣传宗教 ◦ 宗教对于艺术的两种相反作用:促进作用和阻碍作用 ◦ 艺术对宗教的影响:
参与宗教活动、宣扬宗教思想、强化宗教氛围
19
20
1536-1541
位 于 梵
米 开
蒂朗
冈 西年 斯
基 罗
廷 礼 拜
《 最
堂后
祭 坛 墙
的 审
壁判
》
21
巴黎圣母院
科隆大教堂
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23
24
Байду номын сангаас
格 吕 内 瓦 尔 德 《 基 督 受 刑 图 》
◦ 艺术是政治的附庸,艺术从属于政治并为政治服务; ◦ 艺术是独立自由发展的,不受政治的约束和限制。
(完整版)艺术概论 第一章
第二节
艺术的认识本质
2.艺术与哲学的区别
哲学在本质上是寻求真理的,在追求真理或真 实性上,与宗教完全不同,而与艺术相同或相似。 但在“掌握世界的方式”上,哲学与艺术迥异。
第二节
艺术的认识本质
一.艺术以特有的方式“掌握”世界
(一)艺术是对世界的一种认识 艺术是社会生活的反映,实际上就是对社会生活、 对世界的一种认识。 (二)艺术以特有的方式“掌握”世界
第二节
艺术的认识本质
1、艺术与宗教的区别 宗教的“掌握世界的方式”或反映社会生活的
途径,主要是通过“佛”、“菩萨”、“上帝”、 “真主”等虚幻的观念,颠倒实际的。 艺术的方式是真实地认识世界和反映社会生活,真 实性是艺术的生命。一切优秀的艺术作品都有一定 的真实性。
主观感情色彩强烈,诗书画有机结合
• “扬州八怪”:汪士慎、黄慎、金农、高 翔、李鳝、郑燮、李方膺、罗聘
马和林 《扬州八怪》
黄慎 《福到眼前》
高翔 《山水图》
希腊艺术
第一节
艺术的社会本质
(三)艺术是一种特殊的社会意识形态
艺术、文学、宗教、哲学等等在各种不同的意识 形态中,是“更高的”、“悬浮于空中的”“更远离 物质经济基础的”特殊的意识形态。而政治、法律及 道德属于艺术等意识形态与经济基础之间的“中间环 节”。
第一章 艺术本质论
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第一节
艺术的社会本质
人类不仅创造了艺术,能够欣赏艺术,还渴求洞察艺 术的全部奥秘,揭示艺术的本质,发现把握艺术发展的 规律,从而进行真正的创作与欣赏.
艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生 产形态,通过生产实践活动,反映从物质世界到精神 世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生 活,创造美的精神产品,满足人类精神上的审美需要。 社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质.
第一章 艺术概论
3、艺术的审美是内容美和形 式美的统一。 艺术美注重形式,但并不脱离 内容,是二者的有机统一。每种艺 术都有自己特殊的形式美。艺术贵 在创新,随着艺术时间的不断发展 ,形式美的法则也在不断的变化和 发展。
随着大工业生产的发展和 建筑技术的突飞猛进,传统的 形式美法则渐渐被扬弃,现代 建筑师们反对在艺术形式美上 的整齐划一,提倡建筑艺术形 式美德探索和创新。
1、中国画
中国画历史悠久,其绘制材料主要是 “文房四宝”、绢帛和中国画颜料。 “文房四宝”指笔墨纸砚。纸分两类 :一类是以树皮为 原料的皮纸类,一 类是以竹皮为原料 的竹纸类。笔分羊 毫、狼毫、兔毫等。 墨分油烟墨和松烟 墨两类。
中国画的颜料分 为矿物色和植物色两 大类。矿物色包括朱 砂、石青、石绿、金 粉等;植物色包括花 青、藤黄、胭脂等。
中国国家大剧建筑屋面呈半椭圆形,由具有 柔和色调和光泽的钛金属覆盖,前后两侧有两个 类似三角形的玻璃墙切面,整个建筑漂浮于人造 水面之上,行人需从一条80米长的水下通道进入 演出大厅。它暗含了“天圆地方”的传统理念。 以一颗献给新世纪的超乎 想象 的“湖中明珠”的奇异姿 态出现,体现了设计师的 奇特构思与主体性。
中国画首先强调的是 “笔墨”。所谓“笔”, 是指勾、勒、皴、点等运 用毛笔的不同技巧和方法。 并且中国画以线条为主。 所谓“墨”,指中国画以 墨代色,运用烘、染、泼、 积等技法,使墨色产生丰 富细腻的深浅变化,即所 谓的“墨分五彩”,独具 魅力。
中国画构图不受焦点透视的束缚, 多采用散点透视法(包括全景式、分段 式、分层式),自由灵动。并与诗文、 书法、篆刻结合,形成特有的形式美。
例如,2008年中国的奥运会场馆“鸟巢 ”震惊世界。这座外观全由钢材制成,耗资 数十亿元的建筑,刻意追求造型美,设计十 分独特。它凝聚了所有中国人的心愿与祝福 ,被视为近年来建筑界的奇迹与杰出代表。
艺术-艺术概论
艺术-艺术概论艺术-艺术概论第一篇艺术本质、特征、与功能一、艺术的本质1.关于艺术本质的传统观点主观唯心主义艺术观:艺术是艺术家的主观情感,心灵活动和本能欲望的表现。
客观唯心主义艺术观:艺术是对自然或现实的模仿,再现人天生有本能的模仿欲望,人对模仿的事物感到天生的愉悦。
旧唯物主义艺术观:艺术是用感性形象来显现“绝对精神”,艺术必须蕴含某种真理或深层的精神内涵。
形式主义艺术观:艺术的价值仅在于作品的形式构成,艺术语言和物质媒介,同现实的内容无关。
2.马克思主义的艺术本质观艺术是一种特殊的社会意识,也是一种特殊的精神产物;艺术是人类掌握世界的四种方式之一,它通过感性的形象来反映世界;艺术为着审美的目的。
按照没的规律进行的审美创造、是人的本质力量的对象化。
二、艺术的特征1.形象性:艺术必须借助形象来完成;艺术形象是感性的、直观的或可感知的;艺术形象是感性与理性的统一。
艺术形象是客观与主观的统一,是内容与形式的统一,是个性与共性的统一。
2.主体性:艺术创作、艺术作品。
艺术欣赏都具有强烈的主题性。
艺术创作具有主体性的特征,作品具有主体性的特点,欣赏具有主体性的特点。
3.情感性:艺术创造,艺术欣赏都具有冥想的情感性;艺术中的情感的几种表达方式。
艺术中的情感即审美情感,是一种无功利的具有人类普遍性的情感,情感在艺术活动的生成、创造与接受过程中军事重要的心理因素之一,同时情感又是艺术创造的基本元素。
情感性是艺术的又一基本特征。
在艺术活动中,情感具有特别重要的作用和地位。
从更广泛的意义上来讲,一切艺术都是情感的艺术,没有情感也就没有艺术。
在艺术创造和艺术欣赏中,情感始终起重要作用。
不同类型的艺术活动,其情感与认识的比重也是不同的。
一般来说,在侧重叙事和再现的艺术样式中,其认识性特征较突出,而常常讲感情性因素潜沉在叙事的过程之中,在侧重抒情和表现的艺术样式中,则往往更加突出情感的外在表现,而是作品的认识星印务潜隐深处,呈现为模糊地和多义的状态。
《艺术概论》第一章
艺术概论
什么是审美?
辨别、领会事物的美。
什么是审美关系?
人在实践中同现实发生的审美、创 造美的关系。客体的审美特性和主 体的审美需要、审美能力是它形成、 发展的主客观条件。它的确立使客 体成为审美的客体,主体成为审美 的主体。它是人从审美上把握世界、 改造世界和认识美、创造美的前提, 是美学研究的基本问题。
艺术概论
艺术概论
什么是 自然美
自然界事物的美。与社会美合称“现实美”。主要有两种形态: 经过人直接改造加工的自然对象(如田园)的美;未经人直接改 造加工的自然对象(如星空、大海)的美。
存在于社会生活中的事物的美。与自然美合称“现实美”。 包括人的心灵美、行为美、语言美、环境美和人所创造的社会物 质产品的美。
艺术概论
艺术概论
02
艺术作品的主体性
不同的艺术家,甚至相同的艺术家, 所创作的每一件艺术作品之间必然 存在差异性,这种差异性就是艺术 作品的个性,也就是这里所讲的主 体性。
艺术概论
韩熙载夜宴图(局部)(五代)顾闳中
艺术概论
同样是画人,虽然中西绘画形式不同,但所表现出的各自的个性是存 在的,也是不同的。
艺术概论
艺术概论
01
艺术的意识形态本质
艺术概论
艺术是意识形态,是特殊的意识形态,这是艺术的本质特征之一。作为一种意识形态, 艺术主要满足人们多方面的审美需求,从而在社会生活尤其是人类精神领域内起着潜移 默化的作用。
艺术首先是一种意识形态,并且是建立在一定生产关系基础之上的意识形态,它和其 他意识形态一样,由经济基础决定。
政治在上层建筑中处于统率地位,但从它属于意识形态的本质来看,政治与艺术是并 列关系,根据事物分类的基本逻辑,它们只能相互影响,不可能相互决定。
《艺术概论》第一章 意象思维与艺术本体
本章小结:
本章从意象思维的本质和特征开始分析,指出了艺术作为意 象思维,有其独特的创造性和审美性。 尽管如此,艺术的本性还是难以界定的,通过研究艺术本质 的六大理论,如艺术是对现实的模仿、是无功利的游戏、是直觉 的表现、情感的表现、是有意味的形式、无意识的表现等,了解 了其本体的复杂性和多因性。 最后,通过对艺术和现实生活的联系,道出了艺术和生活密 切相关,它来源于生活,反映生活,艺术作品兼具社会现实的客 观性和艺术家的主观性。
-逻辑思维:利用概念,判断,推理进行的思维.其特点是纯理性.
-观念艺术:无关形式或材料,而是关于观念和意义的。对艺术对象作为 独特的、可收藏的或可买卖的传统地位提出了挑战,由于作品不再以一种 传统形式出现,它需要观众作出更为积极的反应。 观念艺术的美学追求主要表现在两个方面: 其一让观众把握艺术家的思维轨迹; 其二通过声、像或实物强迫观众改变欣赏习惯,参与艺术创作活动。
第二,艺术是无功力利的游戏
代表人物: 弗里德里希· 席勒(Johann Christoph Friedrich von Schiller),德国18世纪著名诗人、哲学 家、历史学家和剧作家 ,德国启蒙文学的代表人物之一,他认为艺术建立在“本能”的 基础上。 英国哲学家赫伯特· 斯宾塞(Herbert Spencer),对席勒的 理论进行了补充,提出了“剩余能量说”。他认为人类在完成了 维持和延续生命的活动之后,还有剩余的精力,这种精力发泄就 是游戏。 游戏论又称为“席勒-斯宾塞理论”。
第一章
意象思维与艺术本体
中国著名哲学家王阳明提倡 “心外无物”。 朋友说“天下无心外之物,如此花树在 深山中自开自落,于我心亦何相关?”王阳 明说:“你未见此花树时,此花与汝同归于 寂。你来看此花时,则此花颜色一时明白起 来,便知此花不在你的心外。” ---王阳明《传习录》下
艺术概论课件第一章
第一节 摹仿说
Hale Waihona Puke •摹仿说在古希腊时期就已形成,大概是最古老的一种关于艺术起源的理论。近些年来,这
一理论的拥护者渐少,并受到一些学者的否定。似乎摹仿说对于艺术起源来说是比较肤浅的说法,
但事实上也许并非如此简单,应该说它是现实主义反映论的蓝本,也称“再现说”。 它认为美术
在本质上是对现实的摹仿,实际上也就是承认艺术是对现实的反映。中国古代画论中的“师造化”
• 巫术本身并不是艺术,但是在巫术的作用下,艺术慢慢崭露了头角 ……
• 首先,原始艺术可以看作是原始巫术的外在表现形式,以它所具有的 最初的形象魅力,记载了原始巫术的精神内容,使巫术达到了认知自 然的目的;
• 其次,原始巫术又作为艺术的精神内涵,在认知自然的强列愿望的驱 使下,有力的促进了由非艺术向艺术的过渡,并不断向前发展。
作过程中的手段、手法而已。在这种情况下,“摹仿”在艺术发生学中也就显得只
有局部的和浅层的意义。在艺术表现因素不断加强的今天,摹仿说也就更加不为人
们所重视了。
• 其次,即使作为一种手段,考古遗存也并不都是这一理论的有力佐证。虽然我 们能够找到许多史前艺术品或史前艺术活动摹仿现实的痕迹,但毕竟还有另外一些 艺术品,使我们难以找到所有摹仿的根据。
原始先民中的“艺术家”更像是巫师,
“艺术创作”的行为更像是一种妖术,在 进行着创造世界的活动。他们之所以这么 关心动物的长相,那是因为他们想尽可能 逼真的描绘或者雕刻出动物的全部特征, 使创造的形象尽可能的具有与现实世界中 存在的动物同样的意义,希望那些栩栩如 生的“自然主义”作品,可以等同于整个 世界真实的物象。
• 第三,还有些史前艺术,出于对主体感情的发泄,既不以物质的媒介表述,也 不模拟现实的任何现象和过程。例如原始的抒情诗和某些歌舞等。假若诚如亚理斯 多德所说,人类摹仿的本性是同动物毫不相干的话,那么也就无法说清楚人类这一 能力的由来,而使这一理论走向神秘。这样,等到人类出现以后再去寻找艺术的渊 源,也已经晚了。上面所述,有些方面是摹仿说本身在说明艺术起源问题时难以克 服的缺点,但有些方面则是由于后人先把“摹仿”限制于一定的内涵以后,再去加 以诘难,也就使之陷于被动的境地了。实际上,摹仿在艺术起源以及艺术创作中, 具有更深层的意义。这一对艺术特别是西方艺术影响深远的理论,还有待于我们进 一步研讨。
艺概概论上篇 艺术总论
第一章 艺术的本质与特征
第一节 艺术的本质
客观精神说——艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
• 代表人物: • (古希腊哲学家)柏拉图——现实世界是理式世界的摹本,艺术 是现实世界的摹本,艺术是摹本的摹本,是影子的影子。 • (德国古典美学集大成者)黑格尔——美就是理念的感性显现。“ 理念”是内容,“感性显现”是表现形式,二者辩证统一。 •(南北朝)刘勰(xié) ——在《文心雕龙》里提出《原道》认为“文 以载道”。文是道的表现,道是文的本源。
• 对于艺术的认识功能也不能估价过高,在认识自然现象方面,比不上自然科 学;在认识社会、历史方面,艺术也不可能像社会学、历史学那样完备翔实 地占有资料。
2、艺术的审美教育作用——主要是指人们通过艺术欣赏活动,受 到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到启迪,实践上找到榜样, 认识上得到提高,从而正确地理解和认识生活,树立起正确的人生 观和世界观。
在一定的经济基础上形成的。 • 在社会发展历史的某些阶段上,艺术的繁荣与社会物质生产的发展呈
现出某种不平衡现象。 • 艺术生产必然受到物质生产的制约,不包括个别特殊现象。
三、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。 • 艺术生产理论把“艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏”作为一个完整
的系统来研究,从而揭示出艺术作品与欣赏者、对象与主体、生产与 消费之间相互依存,相互转化的辩证关系。
自交感巫术。 • 巫术是原始人面对自然的一种手段,目的是作用于社会实践,所以艺术的起
源最终应该归结于社会实践活动。
5、劳动说——19世界末叶出现,马克思主义的艺术起源说,在我 国文艺界占据主导地位。
• 代表人物: • (俄国共产主义革命家)普列汉诺夫,《没有地址的信》系统的论述了艺术
艺术概论
第一章一、艺术起源于人类物质生产劳动。
生产劳动实践是艺术发生的根本动力。
二、“准艺术”发生在狩猎经济做基础的旧石器时代晚期,距今约四万年至三万年以前。
“准艺术”发生的标志是人体装饰、雕刻和岩画。
准艺术”的繁荣在原始农耕经济发展的时代,大约在七千年——五千年之间。
准艺术繁荣的标志是陶器的普遍创制。
文明艺术发生的标志是青铜器等金属艺术品的出现。
(P8)三、艺术是人借助一定的物质材料和工具,运用一定的审美能力和技巧,在物质与精神、审美对象与主体心灵,相互结合、相互作用的情况下,充满激情与活力的创造性劳动的特定成果。
(名词解析)四、艺术是人类文化的一个组成部分,它起源于原始社会人类以物质生产劳动为中心的社会实践活动。
五艺术是伴随着人类而形成的。
P7关于艺术起源的几种主要学说1、艺术起源于摹仿:德谟克利特、亚里士多德,“摹仿说”肯定了艺术来源于客观的自然界和社会现实。
2、艺术起源于游戏:德国的席勒、英国的斯宾塞、谷鲁斯3、艺术起源于巫术:爱德华·泰勒、英国学者詹姆斯·弗雷泽、法国的雷纳克、美国的托马斯·门罗4、艺术起源于表现:意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格5、艺术起源于劳动:俄国普列汉诺夫、西方美学家沃拉斯切克、毕歇尔简单题一、艺术发生的历史过程(简答题):P81、艺术发生的上限——人工性人所创造的第一件工具是艺术发生的上限。
2、艺术发生的标志——形态性认识形式美的规律,按照形式美的规律去造型,这是艺术发生的标志。
任何艺术都是创造者创造力的表现形态。
3、艺术发生的定质——审美性“准艺术”与实用品的根本区别就在于它在实用品中渗透了原始人的思想感情、审美意识这些精神内涵。
二、艺术发展的他律性(简答题)p12内容:艺术发展的他律性,就是指在艺术发展过程中,艺术与其他社会事物(如经济、政治、道德、科学、宗教、哲学等等)的本质的、必然的、稳定的联系。
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KEY4-艺术形态的特点有哪些?/艺术的三个 突出特点是什么?
• 艺术作为意识形态和生产形态的三个特点: P2-4 • 一、艺术形态要求强烈的主体性
• 二、艺术形态是对象化的存在 • • 三、艺术形态是美的形式构成
CHECK OUT
• 1.人类思维着的头脑用艺术的、宗教的、 理论的(科学的)四种方式掌握世界。 • (实践精神) 的和
概论重要知识点(KEY POINTS)
• KEY1-为什么艺术是意识形态也是生产形态?
• 人类思维着的头脑用艺术的、宗教的、实践精神 的和理论的(科学的)四种方式掌握世界。P1
•
可出题型:选择题、填空题。
• 对于人类掌握世界的思维规律,马克思在《〈政治经济 学批判〉导言》中归纳提出的人类掌握世界的思维方式 有四种,即:实践精神的、理论的、艺术的和宗教的。 • 第一是以理论的方式,例如哲学或科学活动等; • 第二种是以宗教的方式掌握世界的方式,如宗教和巫术 活动;
• A
第二节
艺术形态的划分
• 一、物化结构与艺术形态
• 二、符号体系与艺术形态
一、物化结构与艺术形态 • 我们根据物化结构的不同,把艺术形态划 分为: • ①时间艺术 ②空间艺术 ③时空艺术。 • • • • • 1.时间艺术之一:音乐 2.时间艺术之二:文学 3.空间艺术之一:绘画 4.空间艺术之二:雕塑 5.时空艺术:舞蹈
2.时间艺术之二:文学
• 诗词是文学的一大类别。
• • • • • • • • • E.G.李叔同《送别》 长亭外,古道边,芳草碧连天。 晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。 天之涯,地之角,知交半零落, 一杯浊酒尽余欢,今宵别梦寒。 长亭外,古道边,芳草碧连天。 问君此去几时还,来时莫徘徊。 天之涯,地之角,知交半零落, 人生难得是欢聚,唯有别离多。
艺术,是人借助一定的物质材料和工具,借 助一定的审美能力和技巧,在精神与物质材料、 心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下, 充满激情与活力的创造性劳动。
• 可出题型:选择题、填空题。
KEY3• 艺术创造的目的:P1 • ①审美价值 ②认识价值 ③教育价值
• • • •
艺术创造力/艺术生产力 马克思在19世纪70年代提出:“精神生产” 强调实践性威力 复杂性、交叉性、多元性、多层次性。
1.时间艺术之一:音乐
• 时间艺术,首推音乐,包括文学(诗词) 与音乐的综合形式,有时也把文学(诗词) 视为时间艺术之一。 • 时间艺术的物化结构形式,主要是在一定 的时间过程中延续地展开。 • 审美期待&审美体验 • 由于这种物化结构特性使这类艺术和时间 结缘,在时间里显示它的生命活力和魅力, 所以在美学上把它们称为“时间艺术”。
3.空间艺术之一:绘画
• 空间艺术,首推绘画和雕塑艺术。建筑作为 造型的综合形式,也是一种重要的空间艺术。 • 空间艺术的物化结构形式,主要是在一定的 空间并列式地展开。 • 绘画的基本构成元素是形线、明暗和色彩, 现代画家多有兴趣专门探讨点、线、面的基 本构成。 • 色彩,是绘画艺术传达情感的重要元素,又 是最易为观赏者理解、接受、欣赏、共鸣的 基本手段。
19世纪末20世纪初,俄罗斯巡回画派
• 列维坦(1861-1900):风景画家
• 列宾(1844-1930)
20世纪初-“抽象派”VS60年代-“写实主义”
• 安德鲁· 怀斯:乡土写实主义
4.空间艺术之二:雕塑
• 雕塑的最大特点和最大优势:三度空间性。
• 早期的希腊雕塑与建筑有着密切的联系。 • 美是雅典的最高法律。 • • • • • • • E.G. 米隆《掷铁饼者》 米开朗琪罗《晨》 《暮》 《昼》 《夜》 《摩西》
• Miss Liao • 20141123
本章内容概述
• 第一节
• 第二节 • 第三节
艺术是意识形态,也是生产形态
艺术形态的划分 艺术形态的构成关系
• 第四节
艺术形态与主体世界
第一节
Hale Waihona Puke 艺术是意识形态,也是生产形态
• 一、艺术形态要求强烈的主体性 • 二、艺术形态是对象化的存在 • 三、艺术形态是美的形式构成 三个特点
• 艺术概论是3门公共课之一,报考艺术类专 业的考生,都必须考艺术概论。
一、关于教材
• 教材:
主要内容
• • • • • • 第一章 第二章 第三章 第四章 第五章 第六章 艺术的形态 艺术的发生、发展和社会功用 艺术作品 艺术家 艺术创作 艺术欣赏
第一章
• 第一节
• 第二节 • 第三节
艺术的形态
艺术概论
任课老师: 廖老师 ( Miss Liao) 2014.11.23.
艺术概论班公共邮箱
• ysgl398@ • 密码58368526
• “专插本”是本科插班生入学考试的简称, 是通过广东省普通高校的统一考试进行录 取的招生类别,其性质属于普通高考。 • 本届学生参加的是2015年3月的考试,共考 5门课(省统考3门公共课、各招生院校自 主命题2门专业课)。
• 舞蹈艺术的特点就是通过肢体“动作”,也就是 能量和力度,去表现某种观念和情感的冲动。 • 民族-沿袭性。 • 夸张性、表现性、较大自由。 • “动作”三元素:空间、时间、力度。 • 舞蹈的媒介-人 • 舞蹈图形是动态形象。芭蕾舞是西方古典舞蹈最 典范的形式。
二、符号体系与艺术形态
• 根据形象符号体系的不同,艺术形态可以分为造 型艺术、非造型艺术、造型与非造型相协的综合 艺术。 造型艺术:一般是诉诸视觉感官。符号体系是静态 性的。 绘画、雕塑。 非造型艺术:一般是诉诸听觉感官。符号体系是动 态性的。 音乐、舞蹈、建筑。 造型与非造型相协的综合艺术: 文学音乐、建筑、戏剧。
二、关于考试
• 考试大纲: • 主要依据2014年本科插班生招生《艺术概论》考试大纲的 考试内容; • 等到12月底出了新的考纲之后会随之调整和补充,突出考 试重点。 • 考试形式及试卷结构:
四、学习形式
• 讲授为主。教材主要知识点与考点相结合,学、 练并行。 • 主要参考: • 2013年本科插班生招生考试《艺术概论》试题
“音乐起源说”
• • • •
(1)劳动起源说 (2)语言抑扬说 (3)巫术起源说 宗教音乐
• 原始的巫术音乐和后来高度完善发展的宗 教音乐证实了音乐艺术以其“时间性”物 化结构在人们的精神生活中占有了重要地 位。 • “模仿说”、“求爱说”、“信号说”等
音乐为什么能显示出特殊的魔力或魅力? • 1.“声音”的本性。 • 程序性是音乐音响所固有的美学的、符号 学的、艺术的物化结构属性。 • 2.音乐的“音响”是它物化结构的基本手段, 和人类情感、精神生活、心理波动有着特 别密切的直接联系,具有纯粹感觉的冲力。 • 3.在原始艺术萌芽阶段,乐音、音响总是和 人类活动中的动作、姿态相联系,这种联 系比和说话的联系更为密切,更加出于天 然本能。
• 艺术生产就是要创造具有审美特性的艺术品,满足人 类高尚的审美需求。艺术生产者主体所追求的创造目 标,是通过自己沉浸在其中的复杂精神劳动,实现自 己的审美情致、审美经验以及美的形式之构成的“物 化”。
• 正式艺术形式才是最终实现着审美物化中主观、 客观多种因素交织的复杂机制。艺术创造这一精 神生产过程中的主观和客观、精神性和物质性的 复杂交叉和多元性、多层习性关系,也都最终要 求着意蕴美和形式美的高度统一、浑然天成。 • E.G. • 中国昆曲
• 艺术生产的全过程中,情感意向始终是一个不可缺少 • 的最活跃的元素。
• 主客体关系 • E.G. • 《黄河大合唱》(光未然词、冼星海曲)
二、艺术形态是对象化的存在
• 艺术作为意识形态和生产形态的特点之二, 那就是它要求生产者主体将自己独特的艺 术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天 才和情感符号“物化”到产品之中,从而 获得艺术生产对象化的、现实的、活生生 的、独特的存在方式。 • 独创性是艺术的生命,个性是艺术的灵魂。
5.时空艺术:舞蹈
• 舞蹈是人类最古老的艺术活动之一,它在史前已
获得了较高程度的发展。是人用自己的肢体按照 一定的节奏所进行的连续性的运动,既是时间又 是空间的艺术。
• 舞蹈三要素:姿势、结构、动作。 • 舞蹈是整个肢体的语言,是多重因素的结合。 • 舞蹈演员创造的舞蹈形象,是由姿势、结构、动 作三要素构成的一种活跃的力的形象,一种动态 的形象。
运用色彩传达审美经验大体有三种方式:
• 1.纹章学的方式。用装饰性色彩表达某种象征性 的东西。 • 2.色调表情的构成。 • 3.纯粹的色彩构成。 • 发展的阶段性
绘画是什么?
• 绘画,或者说一切空间艺术,是人类在相异的物
质实体形式中实现自我。艺术家的精神内容和纸 张、画布、颜料、木板、砖石、金属等物质实体 融而为一。
• 第三种是以实践-精神方式掌握世界,如道德意识和伦 理观念性活动等;
• 第四种是以艺术的方式,如文学艺术活动等。 • 总之,文艺活动是人类掌握世界的特有方式之一,是一 种审美的精神活动。
KEY2-艺术是什么?/艺术的定义?
任何艺术,它的本质特性是审美的、创造性 的意识形态,也是审美的、创造性的生产形态。
总结:艺术形态的特点有哪些?
• (一)艺术形态要求强烈的主体性 • 艺术作为意识形态和生产形态的特点之一,是它要求生产 主体把强烈的主体意识、强烈的主观因素——思想、情感、 意向、心境、愿望等——渗透到生产过程里,物化到产品 对象中去。在艺术创作中情感意向始终是一个不可缺少的 最活跃的元素。 • (二)艺术形态是对象化的存在 • 艺术作为意识形态和生产形态的突出特点之二,就是它要 求生产主体将自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语 汇、艺术天才和情感符号“物化”到产品之中,从而获得 艺术生产对象化的、现实的、活生生的、独特的存在方式。 独创性是艺术的生命,个性是艺术的灵魂。 • (三)艺术形态是美的形式构成 • 艺术作为意识形态和生产形态的突出特点之三,是它要求 生产者主体将自己主观世界的审美情致、审美体验以及自 创的、恰当得宜的美的形式构成 “物化”到产品之中。