西方音乐简史之名词解释

西方音乐简史---名词解释

1.（古希腊时期）古希腊悲剧：古希腊有三大悲剧作家，悲剧

起源于民间酒神颂，相传酒神下凡有半人半羊的森林之神歌唱相随，在阿夫洛斯管的乐声中载歌载舞，后来悲剧的内容扩展到希腊神话中的其他悲剧人物和事件，但是保留了酒神颂合唱形式。

2.（中世纪时期）格里高利圣咏：它形成于约八、九世纪，以

罗马天主教圣咏礼仪为基础，以格里高利一世命名，是政教联姻在音乐上的一个产物。特点：以圣咏为内容，单声部旋律，拉丁文歌词，采用中古调式，旋律以级进为主，无小节线，无明显节奏，情绪庄严肃穆，早期多以男声为主。

3.奥尔加农：奥尔加农是西方有记载的最早的复调音乐，约公

元9世纪末的《论著音乐手册》中对这种复调形式有简单介绍，奥尔加农最早是圣咏的一种演唱方式，有两种形式，平行奥尔加农和华丽奥尔加农。

4.孔杜克图斯：12、13世纪孔杜克图斯，是一种复调的非宗教

仪式的歌曲，常见的分三声部，以自创旋律为基础，歌词是拉丁文的格律诗，内容既有宗教性的，也有世俗性的。

5.经文歌：13世纪最典型的经文歌是三声部的，上方声部附加

的歌词开始用拉丁文，与宗教有关，往往是解释圣咏旋律声部歌词的意义，后来经文歌上方两个声部歌词方言化出现了

法文经文歌，形成了经文歌特有的复歌词现象。

6.“新艺术”特征：a.新艺术时期的音乐创作与礼拜活动分离；

b. 音乐创作空前世俗化；

c.作曲家把宗教复调技巧与世俗音

乐语汇相结合；d.14世纪初，法国音乐在理论作曲技巧和音乐风格上出现了一些新的现象，这标志着被称为新艺术音乐革新的开端。

7.（文艺复兴时期）尚松：a.尚松，14-16世纪法文的世俗复调

歌曲的概称；b.尚松是勃艮第乐派最有特色的作品，它们继承了14世纪的传统，采用三声部织体和以支撑声部——高音部的二重唱作为结构为基础；c.法国尚松特指一种出现在16世纪20年代末的巴黎的世俗歌曲形式，主旋律在高声部，四声部织体，代表人物雅内堪。

8.意大利牧歌：16世纪20年代，一种新型的世俗歌曲出现在

意大利北部，这就是牧歌。它成为16世纪意大利最重要的世俗音乐体裁，牧歌是以较高水准的诗歌为词，谱写的复调歌曲。

9.众赞歌：a.16世纪德国宗教改革在音乐上最重要的成就；b.

它的歌词通常是分节体的德文诗歌，配以单声部的旋律。10.（巴罗克时期）巴罗克时期音乐总体特征：巴罗克时期的音乐是一种宏伟壮观、热情如火，充满活力的艺术，它强调情感的编写和充满戏剧性的对比，在细节上它是非常重视装饰性。a.词与曲的结合在巴洛克时代在情感程式论中得到了表现；b.和声

以数字低音标记，这是一种缩略符号，允许表演者通过即兴提供和弦，低音部分，或通过奏低音常由两件乐器演奏；c.大小调调性系统建立于巴罗克时代；d.巴罗克时代标志着一种新音乐风格产生——单声部歌曲；e.节奏上一种是比较规整的，还有一种是自由的；f.女性音乐家在巴罗克时期的专业歌手和乐器家崭露头角。

11.通奏低音：是巴罗克时期一个重要特点，以数字低音标记（同10.b）。

12.歌剧的诞生：a.定义歌剧是一种大型的音乐戏剧，是巴罗克早期的一个产物，它把舞台戏剧、布景、情节和持续的音乐相结合，音乐中包括各种独唱、对白、合唱和器乐作品;b.特点突出独唱；c.宣叙调和咏叹调分开；d.采用不同类型的咏叹调；e.背离佛罗伦萨的“歌词是音乐的主人”的理想，脚本只是音乐结构的一种支撑。

13.意大利歌剧早期发展：蒙特威尔第是文艺复兴时期和巴罗克时期的桥梁人物，在1607年创作了他的第一部歌剧《奥菲欧》，取材于希腊神话中的奥菲欧与尤丽迪茜的故事，代表作有《乌利塞还乡记》《波佩亚的加冕》《阿丽安娜》。

14.清唱剧：a.清唱剧是17世纪产生在意大利的重要声乐体裁；

b.清唱剧的名称来自演唱它的最早的地方的名字——祈祷室；

c.特点⑴采用宗教题材，歌词是拉丁文或意大利文，以圣经为基础；

⑵类似歌剧，采用宣叙调、咏叹调、二重唱和乐队；⑶与歌剧不

同的是，无需舞台布景和表演；⑷情节由一个叙述者进行描述；

⑸合唱比在歌剧中占有更重要的地位，可以进行叙述、评论和反思。

15.康塔塔：a.康塔塔（cantata），原意是指歌唱的作品，在意大利诞生时主要是一种独唱；b.特点：①.它是为独唱与通奏低音而作的，乐队中有时增加一两件助奏乐器；②.它通过采用意大利文的抒情的或近似戏剧性的歌词；③.一般由几个段落组成，在宣叙调和咏叹调之间交替；④.到17世纪下半叶，宣叙调和咏叹调的数目一般是二或三者。

16.托卡塔：a.（toccare）原意是指触键，是在16世纪建立起来的，它是键盘乐器最古老的体裁之一；b.是一种表较自由的、接近即兴创作的体裁。

17.赋格曲：赋格曲是一种严格的应用卡农模仿手法的复调体裁，在17世纪末成为一种独立的体裁，是巴罗克时期的一种重要的器乐体裁。

18.奏鸣曲：a.大约1660年，奏鸣曲这个词开始被用来指多乐章的器乐作品；b.17世纪初奏鸣曲是指声乐作品前或中间演奏的器乐部分，后来指的是一首独立的器乐作品；c.按功能分，可以分为教堂奏鸣曲和室内奏鸣曲，按体积分为独立奏鸣曲和三重奏鸣曲。

19.协奏曲：协奏曲出现于17世纪的80和90年代，很快便成为巴罗克器乐作品最重要形式，它主要有两大类，大协奏曲和独

立协奏曲。