舞蹈表演专业建设规划方案

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舞蹈专业的工作计划

舞蹈专业的工作计划

舞蹈专业的工作计划
作为舞蹈专业的工作计划,以下是一些关键点,可以作为制定计划的
基础:
1. 目标设定:
- 确定短期和长期目标,例如提升舞蹈技能、参与重要舞蹈比赛或
演出、获得舞蹈教育资格等。

2. 技能提升:
- 制定定期训练计划,包括基础训练、技巧提升和创新动作的学习。

3. 教育与培训:
- 参加舞蹈工作坊和大师班,以获取新的知识和技能。

4. 职业发展:
- 规划参加专业舞蹈公司的试镜,或寻找成为舞蹈教师的机会。

5. 健康管理:
- 制定合适的饮食和休息计划,确保身体状态最佳以支持高强度的
舞蹈训练。

6. 演出与比赛:
- 规划参与的演出和比赛日程,包括准备作品、排练和演出后的反
馈收集。

7. 网络建设:
- 建立和维护与舞蹈界同行、教师、编导和制作人的联系。

8. 财务规划:
- 制定预算,包括学费、服装、道具、旅行等费用,并寻找赞助或奖学金机会。

9. 个人品牌建设:
- 利用社交媒体和其他平台推广自己的舞蹈作品和个人形象。

10. 反馈与评估:
- 定期评估工作计划的执行情况,收集反馈并进行必要的调整。

11. 风险管理:
- 识别可能影响计划的风险因素,并制定应对策略。

12. 持续学习:
- 跟踪舞蹈行业的最新趋势和技术,不断学习以保持竞争力。

通过这些关键点,可以构建一个全面的舞蹈专业工作计划,确保在艺术和职业发展上都能取得进步。

艺术(舞蹈领域)学位点建设计划

艺术(舞蹈领域)学位点建设计划

艺术(舞蹈领域)学位点建设计划
一、背景介绍
舞蹈是一门独特的艺术形式,在发掘和培养舞蹈人才方面,学校迫切需要增加舞蹈专业的学位培养点。

建设舞蹈学位点有利于学校的艺术人文办学水平,拓宽学生的学习视野,满足社会对多元艺术人才的需求。

二、目标定位
1. 建设本科舞蹈专业,面向舞蹈爱好者提供职业化舞蹈教育。

2. 建设舞蹈硕士点,培养舞蹈教学人才和业余舞者。

3. 通过学位教育培养舞蹈领域的应用和研究型人才。

三、课程设置
1. 基础理论课包括舞蹈史、审美与鉴赏等。

2. 不同流派的舞蹈实践课,如芭蕾舞、现代舞等。

3. 舞蹈教学原理与方法课。

4. 舞蹈相关专业如舞蹈表现与设计、舞蹈影像设计等。

5. 硕士阶段增加舞蹈研究与创新设计课程。

四、师资队伍
引进本土外聘舞蹈教师,配備舞蹈专业导师。

重点培养年轻舞蹈教师队伍。

五、基础设施保障
建设标准舞蹈教学场馆,配套舞蹈练习场地及视频录播室等设施。

六、预算保障
分年安排专项资金,支持舞蹈学位点建设与师资队伍建设。

西北民族大学舞蹈表演专业申请省级特色专业建设方案

西北民族大学舞蹈表演专业申请省级特色专业建设方案

西北民族大学舞蹈表演专业申请省级特色专业建设方案本着“强化基础,突出特色”的宗旨,采用“2+1+综合”的人才培养模式,即学生在一、二年级普修专业基础理论课程和专业技术课程,三年级根据学生自荐和特长采取专业方向分流措施,因材施教,分别专修舞蹈教育理论、敦煌乐舞和舞蹈表演方向的主干课程,并实行导师制,使学生具有一定的科研能力,四年级根据学生所学专业进行综合艺术实践,培养出理论与实践并重的应用型人才。

通过社会调查的方法了解用人单位对我院毕业生的评价和要求,在此基础上进一步充实完善创新人才培养的方案和规格,在培养的方案中体现对学生创新实践学分的要求,安排一些实践创新创业方面的课程和讲座。

同时可以大力加强各种艺术实践交流,提高学生的实践能力。

进一步完善本院特色科目的教学质量。

根据西北地区特殊地域性因素挖掘本地区敦煌舞,结合多年来的教学和实践进一步完善教学质量。

实验教学与实践性教学是验收团队教学能力和教学成果的基础,在学生课程教学上,学院教育教学采用多媒体授课,使视频与教学相结合充分挖掘学生学习和研究的能力。

加强舞台实践环节,有利于在实践中发现不足,为进一步完善教学及教材提供基础。

在专业教学中,优化课程结构,建立以能力培养为主线的课程体系,培养专业人才。

专业培养方面:培养具备人文情怀、职业道德、人格健全,专业基础理论扎实、实践能力强,具有创业能力和创新精神,具备舞台表演能力,善于把握本专业各种题材作品的表演风格;在学校、文化机构、(企)事业单位、专业文艺团体、部队等部门担任舞蹈表演、相关教学创作和艺术指导工作的高素质应用型人才。

课程设置方面:其主要包括基础理论和专业训练两个部分。

基础理论包括舞蹈教学方法的运用,中外舞蹈发展历史,艺术概论、名作赏析等。

专业训练包括芭蕾舞训练、民族民间舞训练、敦煌舞训练、古典舞训练等主干训练课程。

核心课程包括《古典舞基础训练》、《中国民族民间舞》、《剧目课》、《敦煌舞基础训练》、《中国古典舞身韵》、《舞台表演与实践》、《音乐理论基础》、《舞蹈概论》、《舞蹈心理学》、《中外舞蹈史》等。

舞蹈表演专业职业生涯规划书

舞蹈表演专业职业生涯规划书
明的角色形象。
学习能力强
善于学习和模仿新的舞蹈动作 和风格,具备较好的学习能力

团队合作
能够与舞伴和团队成员有效合 作,共同完成舞蹈作品。
价值观与职业理念
尊重艺术
认为舞蹈是一种高雅的艺术形式,应该得到 尊重和传承。
职业素养
注重职业道德和职业素养的培养,以良好的 形象和口碑立足行业。
创新与探索
愿意在舞蹈表演中尝试新的表现方式和风格 ,不断探索和创新。
资源和机会。
提升自我评估能力
03
通过比赛和演出的反馈,了解自己的优势和不足,从而有针对
性地制定自我提升计划。
参与舞蹈编导项目实践
培养多方面能力
参与舞蹈编导项目实践可以培养舞蹈表演专业学 生多方面的能力,如创编、排练、导演等。
拓展视野
通过参与不同类型的舞蹈编导项目,了解更多的 舞蹈风格、形式和创意,拓展自己的艺术视野。
建立个人品牌
通过社交媒体和个人网站 等渠道,建立自己的个人 品牌,吸引更多的粉丝和 观众。
拓展人际关系
与同行、导演、编导等建 立良好的人际关系,争取 更多的演出机会和资源。
专业技能提升计划
03
舞蹈表演技能提升计划
古典舞表演
民间舞表演
通过学习经典芭蕾舞剧,提高表演技 巧和艺术修养。
学习不同民族、地区的舞蹈,拓宽表 演风格和技巧。
短期职业目标
参加国内舞蹈比赛获得奖项
在短期内,通过参加国内舞蹈比赛,展示自己的实力和才华,获得奖项和认可 ,提高自己的国内知名度。
成为舞蹈教师
在学习的同时,通过教授舞蹈技巧和经验,成为舞蹈教师,传授舞蹈技巧和艺 术精髓给更多的人。
目标实现路径与策略
坚持学习和实践

舞蹈学专业建设规划

舞蹈学专业建设规划

舞蹈学专业建设规划一、专业建设背景与基础1、专业建设背景党的十八大突出强调全面推进素质教育,促进中小学生全面发展,将舞蹈等课程加入到常规教学中,突出艺术教育的重要性,教育部发布关于推进学校艺术教育发展的若干意见,提出2015年开始对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评,作为学生中考和高考录取的参考依据。

将艺术教育纳入学校办学水平综合评价体系。

高等学校要把艺术教育纳入学校教学质量年度报告。

由此可见,政府已把推动艺术教育的普及作为素质教育的全面发展的重点工作。

政府对艺术教育的重视必将推动艺术专业的发展,全国范围内的中小学,职业院校,高等院校对艺术专业的教师需求量也会迅猛增长。

与此同时,中央电视台,湖南电视台,星空卫视等全国主流媒体连续举办的舞蹈大赛,各地旅游景点不断推出的大型实景舞剧演出和群众社会健身舞和广场舞的兴起,必将掀起普及舞蹈艺术发展的高潮。

我院现有音乐表演专业1个,随着舞蹈市场的发展,社会对舞蹈表演专业人才的需求日益增加,却由于我院艺术专业设置多年来缺少舞蹈专业,导致了大量舞蹈专业生源的严重流失。

另外,随着各类舞蹈事业的发展,社会需要多层次、多方面的舞蹈表演人才和专业教学人才,舞蹈人才已成为社会就业需求中炙手可热的专门人才。

在表演艺术学院建立舞蹈学专业具有先天的优势,我院在中南地区高校中首次成立了音乐剧课题班,在我院建设舞蹈学专业,不仅可以培养舞蹈表演和舞蹈教学的专门人才,同时可以以音乐剧舞蹈表演领域人才的培养为特色,以音乐剧舞蹈表演人才的培养为教学的中心,全学科做支撑带动舞蹈专业的发展和舞蹈人才的全面培养,并以此成为我院舞蹈专业的独有特色。

2、专业建设基础我院拥有充足的专业教学力量,具有一支年龄结构、职称结构、学历结构、学缘结构合理,学术水平较高的师资队伍,目前有专兼职专业教师18 人。

职称结构方面:有正高、副高级专业技术职称5人,副教授2人,讲师7人,助教4人。

学历结构方面:舞蹈专职教师都具备本科及以上学历,均毕业于国内知名舞蹈专业院校,教师毕业于北京舞蹈学院,华中师范大学,武汉音乐学院,南京艺术学院的舞蹈专业。

舞蹈部的工作计划

舞蹈部的工作计划

舞蹈部的工作计划1. 确立舞蹈部的愿景和目标
- 提高舞蹈水平,培养舞蹈爱好者
- 丰富校园文化生活,展现舞蹈魅力
- 促进师生交流,增强团队凝聚力
2. 制定年度活动计划
- 新生招募活动
- 定期排练和培训
- 校内舞蹈比赛
- 校园文化节舞蹈表演
- 社区公益演出
3. 组织部门职责分工
- 主席:统筹规划,协调各部门工作
- 副主席:协助主席工作,负责具体事务
- 训练部:安排排练,组织培训
- 宣传部:负责招新,活动宣传
- 后勤部:场地器材,物资管理
4. 加强与校内外的合作
- 与学校团委、体育部门沟通协调
- 寻求校外舞蹈团体的指导交流
- 探索与社区等机构的演出合作
5. 注重舞蹈部的团队建设
- 定期召开部员大会,讨论部务
- 组织团建活动,增进感情
- 重视新老部员的合作传承
6. 完善舞蹈部的制度建设
- 建立科学的管理制度和奖惩机制 - 规范排练、演出等环节的工作流程 - 注重舞蹈部的财务管理和档案记录。

(完整word版)歌舞表演专业建设规划-珠海艺术职业学院

(完整word版)歌舞表演专业建设规划-珠海艺术职业学院

歌舞表演专业建设规划根据《广东省中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020)》,依照《珠海艺术职业学院“十三五"发展规划》执行情况和学院自身发展的要求,制订珠海艺术职业学院歌舞表演专业建设规划.一、歌舞表演行业发展概况当今社会,我国的政治制度、经济发展模式、文化教育体制呈现出一种“多元并存,多元发展”的格局,音乐艺术也面临多元化的发展。

单一的艺术表现形式已不能满足人们的审美需求,而是期望看到、听到更加丰富、多元的画面和音响。

广东省“十三五”规划第八条提出加快构建具有国际竞争力的产业新体系,重点发展文化创意、文体娱乐等生产性、生活性服务业。

在高职院校开设歌舞表演专业,培养复合型、多元化、创造型的歌舞表演人才,正是顺应了这一要求,既繁荣了广东省文化艺术市场,又推动珠海音乐文化消费,对提升社会经济发展起到重大作用.如:广东省的“草莓音乐节"、“迷笛音乐节”,珠海近年出现的“北山世界音乐节”、“北山国际爵士音乐节”、“沙滩派对音乐节”、“莲江乡村音乐节”等,吸进了大量国内外的现代音乐精英,既丰富了人民的艺术文化生活,也推动了珠海音乐的发展和经济发展,成为推动一系列经济增长点的隐含动力.我院立足珠海、面向珠三角、辐射粤港澳,音乐交流活动繁多,各种演艺公司、音乐表演团体、音乐培训机构应运而生,随着音乐艺术文化产业的深入渗透,众多演艺公司,艺术团体,音乐培训机构、企事业单位的文艺策划工作都需要大量的复合型、多元化、创造型的歌舞表演人才,由此看来,我院开设歌舞表演专业顺应了时代的发展,将极大满足社会的需求,有较为广阔的发展前景.二、建设基础1、专业现状(1)教学团队组建由高级专业技术职务专任教师和具有“双师型”素质专任教师组成的专业教学团队。

歌舞表演专业现有专、兼职教师10人,其中专任教师4人,专任教师队伍中研究生以上学历者达到50% ,高级职称比例达到 75% ,教师业务水平、思想素质全面提升,与兼职教师相结合,形成一支职称结构、学历结构、学缘结构、年龄结构较为合理、具有较高水平,能够适应未来教学改革和发展需要的高素质的教师队伍.我院注重科研建设,以科研促教学,科研成果丰硕,发表论文近百篇,承担完成教学科研项目多项。

方案-舞蹈学专业特色建设方案

方案-舞蹈学专业特色建设方案

安徽省怀远职教中心花鼓灯艺术(地方特色)专业建设方案花鼓灯是流行在安徽沿淮地区的民间歌舞,是典型的汉族民间舞蹈之一。

花鼓灯在怀远的流行,几乎遍及城乡,历史悠久,源远流长。

其中一个传说是:“从宋代就流传在淮河流域的怀远、凤台一带”,距今已有八百多年的历史。

怀远境内,仅闻名的灯窝子(即花鼓灯班子集中的地方)就有十多处,涌现出一批优秀的花鼓灯艺人,形成了独具风格的怀远流派,不仅为全国各地艺术团体输送了人才,而且,每年还吸引了全国各地的音乐、舞蹈工作者牵来采风。

因此,怀远以“花鼓灯之乡”而名闻遐迩。

花鼓灯艺术专业始建于2004年,每年招生30人左右。

我校坚持以特色教育为主,稳步发展职业教育。

截止今年11月,共培养全日制学生241人。

根据教学需要,花鼓灯艺术专业,专任教师6人,外聘国家二级演员1名。

一、花鼓灯艺术专业特色建设的具体做法(一)花鼓灯艺术专业特色办学定位:为贯彻国家教育方针,主动适应21世纪的社会、经济、科技和文化发展对人才培养的要求,遵循职业教育的基本规律,正确处理好人才培养与社会的需要、理论与实践、继承与创新、传承民族民间艺术等诸多方面的关系。

1、人才培养规格花鼓灯艺术专业均以“面向社会、面向未来”为指导思想,坚持以教学为中心,以教学带科研,以科研促教学,努力把花鼓灯艺术专业建设成为具有较高水平,在安徽有一定名气、服务全国的具有较强市场竞争力的专业。

人才培养目标定位与培养规格是培养德、智、体、美、劳全面发展的地方性、多样性、本土化、高素质、适应性强的,在全国各地各文艺团体工作为主的复合型舞蹈专门人才。

2、专业办学定位怀远职教中心是一所以培养服务一线建设、服务基层、服务地方建设的应用型人才为主的职业学校,舞蹈专业人才培养规格就紧紧抓住应用型、专业性这一准确定位。

(二)花鼓灯艺术专业特色建设规划1、专业建设规划及实施方案我校艺术专业,本着面向社会,服务地方,完善结构的原则,通过具体论证,结合学校发展规划,制订“十五”发展规划,规划紧紧围绕学校定位、办学规模、学科建设、科研情况、师资队伍建设等提出了明确目标,制订了具体措施。

舞蹈编导专业建设方案

舞蹈编导专业建设方案

舞蹈编导专业建设方案一、专业建设背景1、文艺的春天党的十八大以来以来,我国文艺工作进入到一个新时代。

文化自信越来越成为一个民族实现复兴伟业成就伟大梦想的精神力量。

第一,文化自信确定了文艺工作的正确方向。

文艺工作要把历史、现实和未来贯通起来,把个人、民族和时代结合起来,把社会效益和经济效益统一起来。

我国的传统舞蹈教育事业同样要确定工作的正确方向,把个人、民族和时代结合起来,把社会效益和经济效益统一起来,舞蹈艺术教育就是要将社会主义核心价值观用舞蹈润物无声的、内化于心发挥出来。

第二,文化自信源于中华民族优秀的传统文化。

民族精神体现在中国人民的精神生活和精神世界,反映在一切艺术家的杰出创作活动中。

一度时期文艺领域浮躁之风严重,有数量缺质量、有高原缺高峰的问题严重。

中华优秀传统文化为文艺工作提供了取之不尽用之不竭的创作素材。

舞蹈教育、舞蹈艺术创作要注重传统的、民族的舞蹈文化的传承,舞蹈创作要从民族精神世界中寻找创作资源。

舞蹈教育、舞蹈艺术创作的新时代随之到来。

第三,我国公共文化服务体系的不断完善,文化惠民工程的推进和日益丰富的群众性文化活动为文艺创作,为舞蹈事业的社会化发展满足人民群众日益增长的美好生活提供了广阔的空间。

舞蹈专业的发展是缩短公共文化服务最后一公里的手段,同时,将专业的舞蹈与人民群众的美好生活需要对接成为今后舞蹈事业发展重要方向。

第四,《十三五时期文化产业发展规划》从顶层为文化产业发展方向进行设计,文化产业服务平台和基础建设和企业发展在新时代发展更加明确的思路为文艺、舞蹈产业发展提供了更加宽广的舞台。

如旅游文化产业发展推进文艺演出、舞蹈演出的繁荣,反之舞蹈演出进一步带动地区旅游文化的繁荣。

第五,对优秀传统文化的继承与发扬、以及国家级文化生态保护区的建设,促进了各地区非物质文化遗产保护工作。

XX省丰富的民间舞蹈,特别是列入国家级的非物质文化遗产的民间舞蹈急需专业院校承担起传承、保护的重任。

2、舞蹈编导专业现状分析全省舞蹈本科类院校有:XX学院十所。

艺术专业发展规划

艺术专业发展规划

艺术专业发展规划专业建设是中等职业学校建设与改革的龙头,是学校生存的基础和关键。

为了主动适应江苏省、无锡市经济建设和社会发展的需要,优化学校的专业结构,提高教育教学质量,增强综合办学实力,建设艺术类应用型中职校,依据《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》和《江苏省中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》文件精神、《“十三五”发展规划(2016-2020年)》等,特制定本发展规划。

一、学校的专业建设和发展现状“十二五”期间,学校以提高人才培养质量为目标,以人才培养模式改革为突破口,以课程教学改革为抓手,完成了学校“十二五”规划提出的专业建设和发展目标,取得了可喜成绩,全面提升了学校的办学质量和办学水平。

(一)主动服务社会灵活设置专业主动适应区域、行业经济和社会发展的需要,根据学校的办学条件,围绕服务产业,坚持以市场人才需求为导向,有针对性地灵活设置和调整专业,科学合理地完善和优化专业体系,并形成一定专业规模。

学校现设专业5个,涉及舞蹈表演、音乐、锡剧表演、话剧与影视表演、播音主持5个专业大类,形成了以表演类专业为主的专业发展格局。

专业架构上以舞蹈表演专业为骨干、以锡剧表演、音乐、话剧与影视表演、播音主持专业为重点,建成江苏省品牌专业1个、江苏省特色专业1个、无锡市重点专业2个,大大提升了学校核心竞争力。

(二)“1+1”人才培养模式改革专业对接产业,课程对接职业,技能对接岗位。

形成“校团合一、学演结合”的人才培养模式,即:搭建“学校+实验艺术团”合二为一的人才培养平台,综合培养学生的专业能力和舞台实践能力。

在学校“1+1”人才培养模式框架下,各专业结合自身特点,以各级各类赛事为抓手,学中练,练中赛,赛中学,以赛促教验水平。

实现学生理论教学与实践教学相结合,课堂学习与比赛平台相结合,培养学生的实战能力。

(三)课程体系紧贴就业岗位要求根据学生就业岗位的上岗要求,参照相关的职业资格标准,结合艺术的特点,注重“品质+能力”的育人宗旨,改革和重构课程体系和教学内容。

【江汉艺术职业学院】-舞蹈表演-专业建设方案

【江汉艺术职业学院】-舞蹈表演-专业建设方案

中央财政支持高等职业学校专业建设江汉艺术职业学院舞蹈表演专业建设方案一、专业现状本专业定位于各类城市大众文化艺术市场,服务区域性社区文化组织、各类行业企业舞蹈团、旅游演艺产业舞蹈团,以及各类舞蹈艺术培训经营单位,适应舞蹈表演、教学、编创岗位,所需的高技能人才。

与舞蹈高等教育的大众化随行的是大众舞蹈艺术的百花齐放,文化体制的改革和旅游文化产业的高速增长为本专业的持续发展提供了充分条件。

(一)人才需求与培养现状1.行业背景(1)舞蹈专业教育的大众化需求将持续增长,为本专业的持续发展提供了广阔天地。

我国的舞蹈专业教育始于1955年北京舞蹈学校的成立,成立伊始是以舞蹈表演专业为主的教育,其教育目标是为各艺术团体培养专业舞蹈演员,为中国的文化事业服务,归属国家文化部,属于顶层设计培养高端人才的目标。

计划经济向社会主义市场经济的转变,体现在教育和文化市场的需求扩大。

80年代以后,文化部也曾要求原艺术院校在改革中从小社会走向大社会,成为国民教育的一部分,到2005年教育部发布的《普通高等教育本科专业设置一览》中有舞蹈专业教育的高校近百所,并且类型逐步多样化。

大量舞蹈类的中等职业学校开始向舞蹈高等教育的领域拓展,升格为专科或者本科院系,并都设置了舞蹈表演专业, 2008年以来还有增长。

中等舞蹈专业教育的公办和私立学校在中华大地上更是遍地开花。

(2)舞蹈职业圈的扩张为本专业改革与发展提供了强劲动力。

在社会主义市场经济条件下,文化体制的改革同时促进了文化产业的繁荣,舞蹈文化领域向大众拓展兴起。

人们逐渐形成自愿消费文化艺术的理念,促进了行政事业单位以外的演艺产业、大众培训、大众传媒、旅游产业的发展使舞蹈表演的市场呈一片繁荣的景象。

(3)江汉平原8+1城市圈交通枢纽的地域优势,为本专业的拓展创造了显著的区位优势。

以武汉为核心的8+1城市圈内、以及全国各地旅游产业软文化实力的展示、行业企业舞蹈团、各地节会的举办,已经使人们在身心接受艺术愉悦享受的同时,获得不同地域、行业企业文化的元素图解的需求愈来愈强烈,已经引发对本专业能力素质要求的大幅提升、人才数量需求的大幅增加。

【安徽艺术职业学院】-舞蹈表演-专业建设方案

【安徽艺术职业学院】-舞蹈表演-专业建设方案

中央财政支持高等职业学校提升专业服务能力项目舞蹈表演专业建设方案安徽艺术职业学院二0一一年十月目录一.专业建设基础 (01)1.专业概述 (01)2.专业设置与定位 (01)3.专业建设规划与实施 (01)4.专业特色 (02)5.专业建设情况 (03)二.专业发展与人才培养目标 (07)1.总体目标 (07)2.具体目标 (07)三.专业建设内容 (09)1.推进校企对接 (09)2.探索系统培养 (12)3.强化实践育人 (14)4.转变培养方式 (15)5.优化教学团队建设 (16)6.实施第三方评价 (18)四.专业改革举措 (19)1.加强校企对接力度,深化专业建设 (19)2.优化课程体系,融通中高职教学 (19)3.完善各项系统培养制度 (20)五.绩效考核指标 (20)六.保障措施 (24)1.组织保障 (24)2.制度保障 (24)3.资金保障 (24)七.专业及专业群建设项目资金预算表 (24)专业建设领导小组:组长:张云副组长:胡献平成员:周爱宝、钱农、曹晓富、庄英邦、张景义、梅晓、童乃钧专业建设项目组:组长:庄英邦(舞蹈系主任)成员:王燕平、胡伟、董卫丽、郭荣祥、李曼曼、鲁曦、孙婧、丁元元、张磊舞蹈表演专业建设方案一、专业建设基础(一)专业概述舞蹈表演专业设立于1958年,目前是学院的特色专业和重点专业。

作为省内外培养舞蹈表演人才的重要基地,五十多年来,为安徽乃至全国培养了3000多名德、智、体、美全面发展的舞蹈表演专业人才。

历经几代舞蹈教育工作者的不懈努力下,舞蹈表演专业由过去的中专层次提升至今天的七年一贯制高职和专科层次;学生规模从最初的几十人发展到现在拥有近800名学生,培养了在国内外舞蹈界享有盛誉的多位舞蹈表演艺术家,如:刘敏、夏晓虎、胡淮北、费波、李玉兰等。

近年来本专业师生多次在国内外重大比赛摘金夺银挂铜;并在国家对外文化交流活动中发挥了积极作用。

学院于2011年成为安徽省首批国家级非物质遗产传承基地。

舞蹈表演专业建设方案_精品

舞蹈表演专业建设方案_精品

山西艺术职业学院舞蹈表演专业建设方案根据教育部、财政部《关于支持高等职业学校提升服务产业发展能力的通知》(教职成[2011]11号)精神,以及中央财政支持高等职业学校提升专业服务能力的基本要求,舞蹈表演专业的建设理念是:以培养高端技能型人才为目标,以提高质量为核心、以服务为宗旨、以增强特色为重点,创新体制机制,深化教育教学改革。

将舞蹈专业建设为,适应山西区域经济文化发展的,服务山西“文化强省”建设,具有辐射引领的特色专业。

一、专业建设基础舞蹈表演专业是山西省首批高职高专试点专业,也是我院的品牌专业。

它成立于1951年,至今已有60年的历史。

在一代代舞蹈教育工作者的默默奉献和不懈追求下,我院舞蹈系培养了4000余名德艺双馨的舞蹈艺术人才。

成为我省舞蹈专业人才培养的重要基地、传承文化艺术和精神文明建设的重要阵地。

本专业处于全国艺术类高职高专教育前列,在全国各项大型舞蹈比赛以及历届“桃李杯”舞蹈大赛中屡屡获奖,2007年,舞蹈表演专业成功申报了《中国古典舞基训课程》国家精品课程;2008年该专业团队被评为省级优秀教学团队,2009年依据山西地域文化特色启动了山西民间舞教材整理工作,填补了地方汉族艺术院自编教材的空白,充分显示出本专业在国内同行中的影响力,我院舞蹈系被专家们誉为“开在八大院校之外的一朵奇葩”。

特别舞剧《一把酸枣》的巨大成功,引起省委、省政府领导的高度重视,决定成立山西华晋舞剧团,由学院代管。

这就为我系工学交替、顶岗实习的教学模式创造了良好的环境,为我系提高教学质量、培养高素质高端技能型舞蹈人才奠定了坚实的基础。

目前,舞蹈表演专业有专业教师22人,其中教授1人,副教授5人,讲师3人,助教13人,双师型教师12人,企业一线教师3人。

本专业教师具有治学严谨、从严执教、教书育人的优良传统,在不断总结教育教学经验的基础上,积极开展教育教学改革,强化实践教学、成果卓著。

几年来,发表论文100多篇;出版教材、教学专著6部;有的获全国“文华奖”、“群星奖”、“园丁奖”;有的被授予全国、省级“优秀专家”、“先进工作者”、“优秀教师”、“模范知识分子”、“教学名师”的称号等。

舞蹈表演专业职业规划

舞蹈表演专业职业规划

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建议与策略
建议与策略 1. 学习与培训
建议与策略
根据职业目标选择合适的课 程和学习资源:如专业院校 、工作坊、大师班等
不断更新知识体系:关注行 业发展动态,学习新技巧、 新理论
通过阅读、研究、实践等方 式:提高自己的艺术修养和 表演能力
建议与策略
2. 网络与社交媒体营销
利用社交媒体平台宣传自己的作品和才华:扩大影响力 与业内专家、艺术家建立联系:积极参加行业交流活动 通过网络平台了解市场需求和趋势:为未来发展做好准备
舞蹈表演专业职 业规划
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1
引言
引言
舞蹈表演专业是一门涉及舞 蹈技巧、表演艺术和舞台呈 现等多方面的综合性学科
1
对于舞蹈表演专业的学子来说,制定一份详 细的职业规划至关重要,这不仅可以帮助他 们明确自己的职业目标,还可以为他们在追
寻艺术梦想的道路上提供明确的方向
2
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职业目标
职业目标
1. 短期目标
职业目标
3. 长期目标
成为知名舞蹈家:在国内外舞台上展现自己的舞蹈 才华
建立自己的舞蹈工作室:通过教学和编舞,传承和 推广舞蹈艺术
获得行业认可:获得奖项、荣誉等,提升自己在舞 蹈领域的地位
3
职业发展路径
职业发展路径 1. 学习阶段
深化课堂学习: 继续在专业院校 深造,学习高级 别的舞蹈技巧和 表演理论
参加实践活动: 参与校内外舞蹈 演出,积累实践 经验
职业发展路径
职业发展路径
2. 探索阶段
参加工作坊:参加国内外知 名舞蹈家的工作坊或大师班 ,拓宽视野
参与舞蹈比赛:参加各类舞 蹈比赛,展示自己的才华, 获得反馈和认可
职业发展路径

舞蹈表演专业建设方案精品

舞蹈表演专业建设方案精品

山西艺术职业学院舞蹈表演专业建设方案根据教育部、财政部《关于支持高等职业学校提升服务产业发展能力的通知》(教职成[2011]11号)精神,以及中央财政支持高等职业学校提升专业服务能力的基本要求,舞蹈表演专业的建设理念是:以培养高端技能型人才为目标,以提高质量为核心、以服务为宗旨、以增强特色为重点,创新体制机制,深化教育教学改革。

将舞蹈专业建设为,适应山西区域经济文化发展的,服务山西“文化强省”建设,具有辐射引领的特色专业。

一、专业建设基础舞蹈表演专业是山西省首批高职高专试点专业,也是我院的品牌专业。

它成立于1951年,至今已有60年的历史。

在一代代舞蹈教育工作者的默默奉献和不懈追求下,我院舞蹈系培养了4000余名德艺双馨的舞蹈艺术人才。

成为我省舞蹈专业人才培养的重要基地、传承文化艺术和精神文明建设的重要阵地。

本专业处于全国艺术类高职高专教育前列,在全国各项大型舞蹈比赛以及历届“桃李杯”舞蹈大赛中屡屡获奖,2007年,舞蹈表演专业成功申报了《中国古典舞基训课程》国家精品课程;2008年该专业团队被评为省级优秀教学团队,2009年依据山西地域文化特色启动了山西民间舞教材整理工作,填补了地方汉族艺术院自编教材的空白,充分显示出本专业在国内同行中的影响力,我院舞蹈系被专家们誉为“开在八大院校之外的一朵奇葩”。

特别舞剧《一把酸枣》的巨大成功,引起省委、省政府领导的高度重视,决定成立山西华晋舞剧团,由学院代管。

这就为我系工学交替、顶岗实习的教学模式创造了良好的环境,为我系提高教学质量、培养高素质高端技能型舞蹈人才奠定了坚实的基础。

目前,舞蹈表演专业有专业教师22人,其中教授1人,副教授5人,讲师3人,助教13人,双师型教师12人,企业一线教师3人。

本专业教师具有治学严谨、从严执教、教书育人的优良传统,在不断总结教育教学经验的基础上,积极开展教育教学改革,强化实践教学、成果卓著。

几年来,发表论文100多篇;出版教材、教学专著6部;有的获全国“文华奖”、“群星奖”、“园丁奖”;有的被授予全国、省级“优秀专家”、“先进工作者”、“优秀教师”、“模范知识分子”、“教学名师”的称号等。

音乐舞蹈系专业建设发展规划.

音乐舞蹈系专业建设发展规划.

音乐舞蹈系专业建设发展规划一、师资建设师资队伍是一个专业发展与壮大的最为重要的条件,是衡量一个专业、学科和教学水平、学术水平的重要标志。

因此,我们把师资队伍的建设放在一个十分显著的位置来抓,不断地采取引进人才和提高青年教师的教学能力来提高师资队伍的水平。

大力培训现有教师,加强高学历、高职称、高水平的教师队伍建设。

音乐表演专业现有硕士研究生2人,有教授7人、副教授8人,平均年龄37岁,是一支业务精湛、专业水品高超的年轻教师队伍。

目前,音乐表演专业的师资队伍有了一定的发展,学术水平、教学水平和科研水平也有了一定的进步,呈现出良好的发展态势。

争取师资队伍结构的合理,力争高职称、高学历的教师占的比重更大。

(舞蹈专业师资介绍二、设备(没有数据支撑材料三、科研工作近年来,我系的科研工作有所提高,但论文发表上效果不佳,但结合教学改革、教学方法、教学形式等方面不断进行研讨,提高了教学质量,保证了教学效果,毕业生反馈信息表明:成都理工大学广播影视学院音乐舞蹈系培养出的学生是一专多能、业务过硬的、适应工作能力强,受到了用人单位的好评。

因此,我们将继续加大科研工作的力度,结合教学改革和教学方法的提高,积极倡导学术团队意识,课题立项意识,全面提升音乐舞蹈专业的教学。

(没有数据支撑材料四、教研室建设1、学科建设加大加强专业建设。

音乐舞蹈系在学院的关怀和支持下,在全体师生的共同努力下,已经形成了自己的办学特色,创新求实,力争专业建设上突破。

建立建全学科专业门类,确保本专业做到高起点、高质量、高水平的标准,并且在条件允许的情况下进一步开拓新专业方向和学科门类。

加强教学质量工程建设、不断发掘现有教学优势资源,计划两年新专业音乐教育申办成功,力争建设一批院级精品课程、教学名师、教学团队等。

继续支持现有的特色专业和品牌专业建设,瞄准本专业学科前沿,突出我院特色发展战略,在文化事业与文化产业大发展的现实格局中找准方位,走产、学、研结合的道路。

高校舞蹈表演专业建设策略

高校舞蹈表演专业建设策略

高校舞蹈表演专业建设策略随着社会的进步和文化的发展,舞蹈表演领域的需求越来越大。

因此,高校舞蹈表演专业的建设显得尤为重要。

本文将从培养目标、师资队伍、课程设置和实践教学等方面探讨高校舞蹈表演专业的建设策略。

一、培养目标高校舞蹈表演专业的培养目标应该是培养具有扎实的舞蹈基础和优秀的艺术实践能力的专业人才。

在培养过程中要注重培养学生的舞蹈表演技巧、艺术创造力、审美素养和舞蹈艺术的批判性思维。

此外,学生还应该具备良好的身体素质和团队合作能力,为他们未来的职业发展打下坚实的基础。

二、师资队伍高校舞蹈表演专业的师资队伍应该由经验丰富、具备高水平舞蹈表演技巧和教学经验的专业人士组成。

他们应该具备良好的师德修养,并积极参与学术研究,不断提升自身的教学水平。

此外,他们还应该具备与时俱进的教学理念,关注舞蹈表演领域的最新发展动态,并能够将其融入到教学中。

三、课程设置高校舞蹈表演专业的课程设置应该合理科学,注重理论与实践相结合。

除了舞蹈基本功训练之外,还应该开设相关的舞蹈理论、舞台表演技巧、编导与创作等课程。

此外,还应该注重培养学生的艺术修养,开设音乐、美术、戏剧等相关课程,提升学生的综合素质。

四、实践教学高校舞蹈表演专业的实践教学是培养学生综合能力的重要环节。

学校应该加强与艺术院团的合作,为学生提供更多的舞台表演机会。

此外,还可以组织学生参加各类比赛、演出和交流活动,提升学生的表演技巧和舞蹈艺术水平。

同时,学校还应该注重实践教学与理论教学的结合,将学生所学到的理论知识应用到实践中去。

五、国际交流与合作高校舞蹈表演专业的建设还应该注重国际交流与合作。

学校可以与国内外知名舞蹈院校建立合作关系,开展师生互访和学术交流,增进学生对国际舞蹈表演发展的了解和认识。

此外,学校还可以组织学生参加国际性的舞蹈比赛和演出,提高学生的舞蹈表演水平和国际竞争力。

综上所述,高校舞蹈表演专业的建设应该注重培养学生的舞蹈基本功和艺术实践能力,充实师资队伍,合理设置课程,并注重实践教学与理论教学的结合。

舞蹈学专业建设规划

舞蹈学专业建设规划

舞蹈学专业建设规划一、专业建设背景与基础1、专业建设背景党的十八大突出强调全面推进素质教育,促进中小学生全面发展,将舞蹈等课程加入到常规教学中,突出艺术教育的重要性,教育部发布关于推进学校艺术教育发展的若干意见,提出2015年开始对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评,作为学生中考和高考录取的参考依据。

将艺术教育纳入学校办学水平综合评价体系。

高等学校要把艺术教育纳入学校教学质量年度报告。

由此可见,政府已把推动艺术教育的普及作为素质教育的全面发展的重点工作。

政府对艺术教育的重视必将推动艺术专业的发展,全国范围内的中小学,职业院校,高等院校对艺术专业的教师需求量也会迅猛增长。

与此同时,中央电视台,湖南电视台,星空卫视等全国主流媒体连续举办的舞蹈大赛,各地旅游景点不断推出的大型实景舞剧演出和群众社会健身舞和广场舞的兴起,必将掀起普及舞蹈艺术发展的高潮。

我院现有音乐表演专业1个,随着舞蹈市场的发展,社会对舞蹈表演专业人才的需求日益增加,却由于我院艺术专业设置多年来缺少舞蹈专业,导致了大量舞蹈专业生源的严重流失。

另外,随着各类舞蹈事业的发展,社会需要多层次、多方面的舞蹈表演人才和专业教学人才,舞蹈人才已成为社会就业需求中炙手可热的专门人才。

在表演艺术学院建立舞蹈学专业具有先天的优势,我院在中南地区高校中首次成立了音乐剧课题班,在我院建设舞蹈学专业,不仅可以培养舞蹈表演和舞蹈教学的专门人才,同时可以以音乐剧舞蹈表演领域人才的培养为特色,以音乐剧舞蹈表演人才的培养为教学的中心,全学科做支撑带动舞蹈专业的发展和舞蹈人才的全面培养,并以此成为我院舞蹈专业的独有特色。

2、专业建设基础我院拥有充足的专业教学力量,具有一支年龄结构、职称结构、学历结构、学缘结构合理,学术水平较高的师资队伍,目前有专兼职专业教师18 人。

职称结构方面:有正高、副高级专业技术职称5人,副教授2人,讲师7人,助教4人。

学历结构方面:舞蹈专职教师都具备本科及以上学历,均毕业于国内知名舞蹈专业院校,教师毕业于北京舞蹈学院,华中师范大学,武汉音乐学院,南京艺术学院的舞蹈专业。

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四川艺术职业学院
舞蹈表演专业建设规划方案(2011-2013)舞蹈专业是我院的特色、优势专业,开办至今已有50余年的历史,在国内的各项大赛上获得多项殊荣。

办学过程中,我院舞蹈系的专业建设主动适应21世纪社会、经济、科技和文化发展的要求,遵循高等教育的发展规律,以“面向现代化、面向未来”为指导思想,坚持以教学为中心,以教带研,以研促教,注重学生综合素质的培养;强化实训,提高学生的专业水平,培养学生的岗位适应能力,处理好人才培养与社会需要、理论与实践、继承与创新等多方面的关系,努力将舞蹈专业建设成为具有较高水平、立足四川,在全国有一定名气,服务区域经济,具有较强市场竞争能力的专业。

一、专业建设目标
全面贯彻《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》,紧紧围绕《中华人民共和国国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要》,以《国务院关于大力推进职业教育改革与发展的决定》及《国务院关于大力发展职业教育的决定》等文件为指导,以“传承优秀民族文化,打造艺术教育品牌”为目的,以全面提高教学质量为核心,推动专业建设加快发展。

通过深化教学改革、创新人才培养模式、突出办学特色、建
设高水平专兼结合的“双师型”教师队伍等途径,把学生培养成为用人单位信得过、用得上、留得住的高素质、具备学习、创新、实践和就业能力的应用型舞蹈表演人才;要充分发挥舞蹈表演专业辐射引领作用,切实带动我院所有表演类专业的教学改革与发展,最终实现“西部艺术人才高地”的目标。

二、人才培养目标
本专业培养树立社会主义文艺观,具有良好的艺术职业道德和敬业精神,具有较高政治理论修养,文化素质高、专业技术精、适应能力强、道德品行优、艺术修养深,能在各专业文艺院团、部队、企事业单位、学校从事舞蹈表演、舞蹈教育、舞蹈编导的专业人才。

三、教学质量目标
秉承“专业技能与文化艺术融通、综合素质与艺术特色兼顾、艺术教学与工作实践并重、艺术水准与应用能力均优”的办学理念,2011-2013年本专业教学质量总目标是:教学内容丰富、师资队伍雄厚、人才能力多元化、适应区域文化艺术发展需求,专业特色更加突出。

四、现状分析及主要对策
现状分析:
1、专业教学仍以课堂教学为主,学生学习的主体性、积极
性、创造性有待进一步提升。

实训课程力度不够,学生的实际应用能力,岗位适应能力有待加强,校内外实习实训基地的建设有待完善。

2、教材建设力度不够,围绕适合我院高职艺术类学生学习的校本教材及服务区域地方文化事业的指导性教材的编写工作有待进一步加强。

主要对策:
1、重点建设实训基地。

在2013年以前,学院将着重建设实验剧场,集教学、节目排练、学生实训、服务区域人民群众精神文化生活为一体的多功能校内实训基地。

此外,与大型歌舞院团、企事业单位合作,建设教学、社会实践相结合的校外实训基地,与四川省歌舞剧院、省人艺、省川剧院、武警文工团、站起文工团等专业院团合作,以项目为驱动,实施工学结合的培养模式。

2、积极与专业院团建立校企合作人才培养计划,实施工读轮换的模式,将三年级的学生分为两部分,一部分在学校上课,另一部分去专业院团实地锻炼,半学期轮换一次,确保本专业所有在校生都有接触工作岗位的机会,加强对学生岗位适应能力的训练。

3、加强学生实习实训管理制度建设,强化实习实训考核标
准。

4、以参加国内各类大型赛事,进一步提高教学质量,提升专业知名度,切实发挥舞蹈表演专业辐射引领作用,带动全院所有表演类专业改革人才培养模式,提高人才培养质量。

五、专业建设内容
1、教学计划和人才培养方案的科学制定。

要科学制定教学计划和人才培养方案,把握好专业建设的导向。

遵循特色专业建设的指导思想,以培养综合素质高、综合能力强的人才培养目标为宗旨,适当加大实践教学比例,改进实践教学方法,拓宽实践教学途径。

2、专业课程建设。

根据专业基本要求、培养方向及学院的办学定位、办学特色,深入研究每门课程及实践环节设置的目的,明确其对实现培养目标的意义。

以就业为导向,以能力为本位,特邀行业专家对专业基础课进行论证,考察课程开设的合理性;校企合作开发制定专业实践课;充分利用学院的资源,开发适合高职高专层次学生的人文素质教育课程。

3、实习实训基地建设。

建设校内剧场,集教学、节目排练、服务区域人民群众精神文化生活相结合的多功能校内实训基地。

2011年底,由学院自筹经费,完成校内实训基地主体工程建设。

2012年,完成校内实训基地设施设备采购、安装工作,并于2012
年5月正式投入使用,预计在2013年底前,服务地方文化生活不低于20场次。

与大型歌舞院团、企事业单位合作,建设教学、社会实践相结合的校外实训基地。

加强学生实习实训管理制度建设,强化实习实训考核标准
4、师资队伍建设。

建立和培养一支具有“双师”素质、专兼结合、老中青搭配,数量充足、结构合理的专业教学团队。

计划在两年内,每年派出3-5人到专业艺术院团进行锻炼,力争在2013年,具有“双师”素质的专业教师占80%;每年选派1-2名优秀青年教师到高校进修、培训,提高学历;每年邀请舞蹈名师来我校对年轻教师进修专业技能的培训一次,以帮助专业教师能够掌握国内外舞蹈领域的前沿知识。

5、提高学术水平。

提高专业教师的教学能力及科研水平,鼓励专业教师发表论文、从事教学研究、争取国家科研项目,并给予适当奖励。

6、教材建设。

积极推动本专业教材建设,对目前没有以及不适用的教材,组织力量编写出高质量、有特色的专业教材出版,做到内容先进、特色鲜明、结构合理、适应专业教学需要。

在2012年,组织骨干教师对三年制舞蹈表演专业进行重新整理,以求具有代表性、训练性和目的性。

在2013年底前,争取完成
对四川本土特色秀山花灯教材的整理和编写工作,形成本校特色教材。

7、服务社会。

为增强专业服务社会能力,力争在2013年前,编创出有本地区特色的舞蹈作品,突出地域色彩。

在保证学生在校期间实训的基础上,增加社会公益演出的机会,不仅仅是保证学生的演出经验,更加服务于人民群众的精神生活。

以比赛促教学,积极筹备和参加2012年第九届全国“桃李杯”舞蹈比赛,并争取群舞奖。

六、经费预算
七、保障措施及质量监控
1、建设一支年龄结构合理、专兼比例适当的教师团队和一支业务精、效率高的教学管理队伍,为切实提升专业服务能力提供强有力地人才保障。

2、建立健全科学的教学管理模式,灵活学生考核机制,以实训、顶岗实习成绩代替专业课程考核成绩。

3、为确保专业建设效果,对专业建设质量监控采取以学院自查、行政主管部门抽查为主,邀请用人单位评价为辅的方式进行。

由学术委员会每学期组织质量监控小组对教师培养情况、制度建设及实施情况、经费控制等进行检查。

组织四川省教育厅、四川省文化厅相关部门不定期地对在建专业进行抽查、调研。

邀请行业、用人单位对专业建设效果、人才培养质量进行评价。

4、加强对资金管理的制度建设,组织相关部门联合制定《四川艺术职业学院中央财政支持高等职业学校专业建设项目资金管理办法》,以“专款专用、预算控制、合理安排”的原则,加强对专项资金的科学化、精细化管理,确保资金的使用效益。

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