论工艺美术和现代设计的异同

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工艺美术对现代设计的影响作用分析

工艺美术是一门研究传统工艺与现代设计相结合的学科，它对现代设

计的影响作用是多方面的。

首先，工艺美术传承了传统工艺的技艺和创作方法，为现代设计提供

了丰富的灵感和元素。传统工艺包含着丰富的文化底蕴和艺术形式，通过

学习和借鉴传统工艺，现代设计可以融合传统与现代的特点，创造出独特

而有个性的作品。比如，在现代建筑设计中，可以运用传统木构件的技法

和风格，创造出与传统建筑相似但又具有现代感的建筑作品。

其次，工艺美术注重手工制作和材料的运用，强调对细节的关注和精

细的处理。在现代工业化生产中，很多产品都被机械化生产取代了，而工

艺美术的传统制作方法和手工技艺在现代设计中得到了发扬光大的机会。

手工制作可以体现出设计师的个性和精神，使作品更具手感和韵味。同时，对材料的选择和运用也成为了现代设计的一个重要考虑因素。工艺美术注

重选用天然材料和可持续发展的材料，提倡环保和可持续发展的理念。这

对现代设计来说，是具有积极影响的。

此外，工艺美术通过其独特的表现形式和独特的文化符号，为现代设

计注入了丰富的文化意义和情感价值。工艺美术作品通常具有深厚的文化

底蕴和历史渊源，通过对传统文化的理解和探索，设计师可以设计出具有

独特文化意义的作品，增加了设计的深度和内涵。例如，在现代家居设计中，通过运用传统的图案、纹理和工艺技法，可以在产品中融入丰富的民

族文化元素，使其与众不同。

最后，工艺美术对于现代设计的影响还体现在激发人们对传统文化的

兴趣和保护传统文化的意识方面。随着全球化的进程和社会的快速发展，

传统工艺美术与现代设计的异同及对现代设计的影响分析

言，传统工艺美术就像是一个深藏文化瑰宝的博物馆，
对现代设计的发展产生潜移默化的影响。此外，还应加
质得到有效提升。深刻认识二者存在的异同是促进其实现合理结合的前提。因此，本文以传统工艺美术与现代
设计二者存在的异同作为切入点．分析传统工艺美术对现代设计产生的影响，旨在促进传统工艺美术得到更好传承．现代设计实现可持续发展提供更多参考依据。
其进行保护【ｌ】。合理地将传统工艺美术与现代设计二者
工，进而创造出来的一类人工造物的一个统称［Ｅｌ。在中国的民族造型艺术史中，传统工艺是不可或缺的一个重
要内容。传统工艺具备工艺美术应有的本质特征，同时，
其还能够更好地向外界展示独特的历史文化意蕴。不管是在形式方面，还是在内涵方面，工艺美术均始终将使用价值与审美价值二者集于一身。工艺美术在艺术风
质需求的提高具有重要意义。传统工艺美术实质上是
处于不同的发展阶段。劳动人民通过充分使用自身所掌

工艺美术运动与新艺术运动的发展和异同

精心整理

工艺美术运动新艺术运动

环艺1001孙晓莉

从18世纪1750年工业革命兴起至第一次世界大战爆发，是工业设计的酝酿和探索时期。在此期间，工业设计的基础逐步建立，并完成了由传统的手工艺设计向工业设计的过渡。工业革命后出现了机器生产、劳动分工和商业的发展，同时也促成了社会和文化的重大变化，这些对于此后工业设计有着深远的影响。随着商品经济的发展，市场竞争日益激烈，制造商一方面引进机器生产，以降低成本，增强竞争力；另一方面又把产品的外观设计作为迎合消费者审美趣味而得以扩大市场

（2）威廉·莫里斯（家居椅子花窗）：

图案设计的灵感来自植物花纹，展现出莫里斯的典型风格，写实、对称，造型优雅。穿插的枝条和叶子使画面富有变化，具有永恒的美感，对今天的设计师仍然有参考价值。植物图案是莫里斯设计的主题花纹，优雅、宁静，色彩和谐，这种设计又由莫里斯的家人制作，更能传达设计者的审美趣味。花纹虽然不是写实，但图案表达了设计师所追求的对称、宁静和雅致的效果。

（3）菲利普·威伯——红屋

1859—1860年由建筑师魏布（ph:lip.webb）设计在肯特建造了莫里斯的住宅，名为“红屋”。这是建筑上的代表作。“红屋”的平面根据功能需要而布置成L形，用当地产的红砖作建材；并抛弃了传统的贴面装饰，直接表现红砖的质感。这座建筑反映了把材料、功能和艺术造型紧密结合的设计思想。

威廉·莫里斯为“红屋”设计了红木桌子和地毯红木桌子的造型延续了手工艺造型的传统，可以看出莫里斯的设计追求和审美趣味，地毯的图案设计则是莫里斯擅长的植物花纹。

中国传统工艺美术与现代设计的关系探析论文

中国传统工艺美术与现代设计的关系探析论文在学习、工作生活中，大家都跟论文打过交道吧，论文是学术界进行

成果交流的工具。你知道论文怎样写才规范吗？以下是整理的中国传统工

艺美术与现代设计的关系探析论文，希望能够帮助到大家！

【内容摘要】

我国传统工艺美术凝聚了浓厚的民族文化精髓，将传统文化中的装饰美、现代美和人们的生活有效地结合了起来。现代设计的发展离不开我国

传统文化的支撑，更离不开传统工艺美术的理论支持。

【关键词】

传统工艺美术；现代设计；区别；共性

前言

传统工艺美术是我国劳动人民为了满足自己的精神需求和物质需求，

在不同的历史时期用自身的工艺技术对各种不同物质材料进行加工，所创

造出来的人工造物的统称。传统工艺是我国民族造型艺术史上重要一部分，不仅具有工艺美术的本质特征，还向外界展示了中华民族所具有的鲜明特色。工艺美术在形式和内涵上始终保持着审美价值和使用价值于一身，其

高超的工艺技术、鲜明的特色风格、丰富多样的艺术形式，为我国民族文

化发展谱写了灿烂的徽章。

现代设计是指工业***以后，具有审美性和功能性的设计活动。现代

设计的最终目标就是设计出审美性与功能性于一身的设计作品。人类史上

的设计发展可以追溯到制造出的第一件产品。但是现代设计真正开始是在

工业***之后，新文化、新思想的出现，推动着现代设计的蓬勃发展。荷

兰风格派运动、构成主义运动以及包豪斯设计学院的设计运动等，都是推

动现代设计产生的有利源泉。

中国传统工艺美术与现代设计之间既有区别又有共性。中国传统的工

艺美术有着5000多年的悠久历史，吸收了传统文化中的内涵与精髓。而

中国传统工艺美术与现代设计的关系探析

作者：靖涛

来源：《现代装饰·理论》2013年第05期

中国传统工艺美术的发展需要以现代设计理念作为基本的理论支持，而现代设计更不能完全和传统的工艺美术相脱离，工艺设计师应该兼顾两者的优点，从而将我国的工艺品提升到一个新的领域。笔者结合两者工艺模式的异同点对其发展前景和制作工艺进行了阐述和分析。

中国传统工艺美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要，在不同的历史条件下，采用各种物质材料和工艺技术所创造的物质材料和精神文化的总称。中国传统工艺美术代表着中华造型艺术的灵魂，能够完美地体现传统工艺美术的重要特点，在内容和形式上而言，传统工艺美术具有更加重要的实用性和审美性，从而使得中华民族的传统文化更加辉煌灿烂。中国传统工艺美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态，为整个人类的文化创造史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。现代设计理念强调的是其美术作品的实用性和审美性的完美统一，从工业革命开始之后，每一件现代设计艺术品都是人们智慧的结晶。当然，中国传统的工艺美术与现代设计有着一定的本质却别，却也有着千丝万缕的关联性。它们之间有着相互影响、相互作用的关系，中国传统工艺美术需要以现代设计理念作为指导方向来进行不断的改进与更新，而现代设计作品的形成和创新也离不开以传统工艺美术作品作为创作的灵感和源泉，从现代设计工艺的作品里能够看到中国传统工艺美术的影子，只有理性地将两者进行更好的糅合，才能创作出更好的现代设计艺术品。

中国传统工艺美术和现代设计的关系

浅析中国传统工艺美术与现代设计的关系

浅析中国传统工艺美术与现代设计的关系中国传统工艺美术与现代设计是两种不同的艺术形式，它们之间存在一种相互融合和互补的关系。传统工艺美术是中国几千年来积淀的宝贵文化遗产，是中国优秀传统文化的重要组成部分，而现代设计则是随着工业化和科技进步而崛起的艺术形式。通过对两者进行分析和比较，可以发现它们在创作理念、表现方式和价值取向上存在一些共同之处，并且现代设计可以借鉴传统工艺美术的精髓，让传统工艺美术焕发出新的活力。

首先，传统工艺美术和现代设计都包含创作理念上的共通之处。传统工艺美术注重的是设计师对传统文化的深入理解和传承，追求的是沿袭和复兴中国传统文化的精神和价值观。同样，现代设计也要求设计师对当代社会和文化的深入洞察，以及对未来发展趋势的预判。虽然两者的创作理念时间跨度不同，但都要求设计师在设计中注入自己的思考和情感，赋予作品更深层次的内涵。

其次，传统工艺美术和现代设计在表现方式上有一定的相似之处。传统工艺美术注重的是手工技艺和传统工艺的运用，注重的是对材料和工艺的熟悉和娴熟，从而实现对细腻、精致和华丽的表现。而现代设计则更加注重科技的运用和创新的手段，通过数字化和电子化的方式实现形式的创造，突破了传统工艺的限制。然而，现代设计仍然可以从传统工艺美术中借鉴技艺和手工工艺的精髓，使得作品更加丰富多样。

最后，传统工艺美术和现代设计在价值取向上也有一些共同点。传统工艺美术强调的是文化熏陶和人文精神的培养，追求的是艺术的内涵和精神的升华。现代设计则更加注重实用性和功能性，强调的是设计的功能和用户体验。然而，在当代审美观念日益多元化的时代背景下，现代设计也

中国工艺美术与现代设计的关系

导语：中国工艺美术是中国传统文化瑰宝之一，而现代设计则代表着时代的潮流和发展。中国工艺美术与现代设计之间存在着密切的关系，相互借鉴、融合发展，共同推动了中国文化艺术的繁荣。

一、中国工艺美术的传统与特色

中国工艺美术源远流长，丰富多样。它融合了中国传统文化的精髓，包括传统绘画、雕塑、陶瓷、漆器、丝绸等多个领域。中国工艺美术注重形式与功能的结合，强调工艺技艺的熟练与精湛，同时也注重对自然与人文的表达和追求。中国工艺美术作品以其独特的艺术风格和深厚的文化内涵，成为世界艺术宝库中的瑰宝。

二、现代设计的兴起与发展

现代设计是随着工业化和城市化的进程而兴起的。它以满足人们生活需求和审美追求为目标，注重实用性、创新性和审美性的结合。现代设计涵盖了建筑、家居、服装、图形、产品等多个领域，打破了传统的界限，注重与科技、时尚、环境等因素的结合，具备了更广阔的表现空间和创造力。

三、中国工艺美术与现代设计的融合

中国工艺美术与现代设计之间的融合，既是传统与现代的交汇，也是文化与时尚的碰撞。在当代中国，越来越多的设计师将中国传统工艺美术元素融入到现代设计中，使其更具有独特的审美魅力和文

化底蕴。例如，在建筑设计中，传统的屋檐、雕花、窗棂等元素被赋予了现代的表达方式，使建筑具有了更深厚的历史感和文化认同。

四、中国工艺美术的启示与影响

中国工艺美术对现代设计产生了深远的影响。中国传统文化中的哲学思想、审美观念、艺术技巧等都为现代设计提供了宝贵的启示。例如，中国传统绘画中的“意境”概念，启发了现代平面设计追求简洁而富有内涵的风格；中国传统陶瓷的瓷器釉色技法，影响了现代陶瓷工艺的发展。中国工艺美术的瑰宝不仅是一种历史和文化的传承，更是现代设计的源泉和灵感之源。

现代设计与传统工艺美术设计的异同

现代设计与传统工艺美术设计的异同设计是一门创造性的艺术形式，通过不同的技术和手法将想法和概念转化为具体的产品或作品。在设计领域中，现代设计与传统工艺美术设计是两个重要的流派，它们在理念、风格和技术等方面有着明显的异同。

一、设计理念的异同

现代设计强调功能、可持续性和创新性。现代设计师注重产品或作品的实用性和功能性，追求简洁、清晰、直观的设计风格。他们更加关注材料和技术的可持续性，尽量减少对环境的影响。创新性是现代设计的核心，设计师们不断寻找新的思路和方法，打破传统的框架，创造出令人耳目一新的作品。

传统工艺美术设计则强调传承、历史和文化。传统工艺美术设计注重历史沿革和文化传统的传承，设计师们通过学习和研究传统工艺技法，将其融入到现代设计中。传统工艺美术设计更加注重手工制作和细节处理，强调对传统技艺的尊重和继承。

二、设计风格的异同

现代设计追求简约、干净和时尚。现代设计强调形式和功能的一体化，追求线条简洁、材质纯粹、色彩鲜明的设计风格。现代设计师善于运用几何形状和抽象化的表达方式，强调整体效果和视觉冲击力。

传统工艺美术设计注重传统元素和工艺特色。传统工艺美术设计倾向于采用传统的图案、纹样和装饰元素，通过手工工艺制作出具有历

史和文化沉淀的作品。传统工艺美术设计注重工艺细节和纹样的繁复，强调对材料的理解和处理。

三、技术手法的异同

现代设计倾向于使用数字技术和先进的制造工艺。现代设计师采用

计算机辅助设计软件进行设计，可以更加准确地表达设计理念，并利

用先进的制造工艺实现设计效果。现代设计还利用3D打印技术和数字

传统工艺美术与现代设计间的关系期末论文

传统工艺美术与现代设计间的关系

1.传统工艺美术与现代设计的本质

1.1传统工艺美术的本质

著名民艺家张道一先生解释传统时认为：“‘传’即传布和流传，‘统’即一脉相承的系统。”格罗皮乌斯也曾经说过:“真正的传统是不断前进的产物,它的本质是运动的,不是静止的. 传统应该推动人们不断前进。”

传统工艺美术源远流长，从严格意义上讲，它的起源发展和演变是与人类的起源和人类社会的发展同步的，中华民族概莫能外。我国古代工艺美术不仅形成丰富的理论体系，而且创造出许多精湛的艺术品。中国传统工艺美术史可以追溯到距今约200万年前的石器时代。原始社会石器时代强调实用，讲究功能致人利用的思想。最初，人类只会用天然的石头或棍棒工具，称为砍砸器。后来出于实际需要，人类开始制作各类刮削器和尖状器，并赋予其美的形态。这是人类早期第一次将实用功能与美观结合起来，即人类设计活动的起点。

中国传统工艺美术强调功能美，可谓是技术与艺术的结合体，传达了传统的道器思想。它不拘泥于一时一地之见，而是在本源与自然的灵感中创造出一种鲜活灵动的艺术。同时，它更注重人性化的表现,强调物质与精神的结合,表达人类原始本能和情感以及对世俗意愿的追求。陶器起源于新石器时代，也是中国工艺美术史上最突出、艺术成就表现最集中的品种。无论是它的形制还是它的装饰纹理，都与原始人类的生活有密切的关系，其大多都是原始人类生活的直接表现或反映，对生活的寄予的向往。从仰韶文化起，人们在陶器的纹饰上就会选用和生活息息相关的人和事物作为原形，如动物纹，人面纹等。这是因为他们在渔猎生活中，对这些动物比较熟悉。客观上有利于表现，主观上一般对某些动物有某种原始宗教性的崇拜，寄托他们对生活的某种向往。而在往后的几千年里，人们将征服和改造客观世界的信念和对美好生活的憧憬一一诉诸传统工艺美术。因此,在传统工艺美术作品的题材中,以反映国泰民安、风调雨顺、多子多福、夫妻恩爱、平安吉祥等愿望为多,从总体格调来说,都是是乐观向上、富有美满理想的，并且形成了尽善尽美这一我国传统文化独特的审美形式。

传统工艺美术和现代工艺美术的设计风格和市场竞争力比较

传统工艺美术和现代工艺美术的设计风格和

市场竞争力比较

传统工艺美术和现代工艺美术是两种不同的设计风格，并且在市

场竞争中也存在着一些差异。在这篇文章中，我将从传统工艺美术和

现代工艺美术的定义、特点、设计风格、市场部署等方面进行比较和

分析。

一、传统工艺美术和现代工艺美术的定义和特点

传统工艺美术是一种以手工艺为基础，注重传统工艺技艺的手工

创作，注重工艺品的美学价值、品味和文化气息的设计思维，它包括

了玉石、陶瓷、金属、木制、纺织等多种形式的工艺美术品。

传统工艺美术强调手工创作，讲究技巧和精度，通常需要长时间

的制作过程和高超的技艺。作品在设计中注重传统文化元素的继承和

发展，具有浓郁的历史文化气息和民族特色，以及浓厚的地域文化感

召力，可以作为传统文化的一种表现形式，显示出传承和发展的特点。

现代工艺美术则以现代科技手段和机器工艺为基础，注重现代工

艺技术的发展，采用更多的新材料和新工艺，其设计思路注重设计的

实用性、舒适度、美感和耐久性。作品具有极高的时尚性和现代感，

常常体现出流行元素，强调个性化和个性标记，注重人性化的设计理

念和商业市场需求。

二、传统工艺美术和现代工艺美术的设计风格

传统工艺美术的设计风格一般是朴实、大气、古朴、雄浑，注重

对自然界、人物、动物、花鸟等自然元素的描绘，有时会加入一些现

代的元素，使传统工艺美术更富有时代感和创新性。作品的结构布局

一般讲究轻重对称、长方正偏向于富有简洁大方的中国传统美学风格。在色彩运用上，也会参考不同的材料、工具、地域和传统文化等多个

因素进行鉴别。总体上，传统工艺美术注重对自然、生命、感情等高

现代设计与传统工艺美术设计的异同

现代设计与传统工艺美术设计的差异

现代设计是一个特定的历史概念，它是现代工业生产条件下的产物,是解决艺术、功能和机器生产之间的冲突的手段；它是在现代工业批量化生产的条件下,把产品的功能性、造型的审美性和使用的舒适性有机、和谐地统一起来的设计.现代设计作为一种独立的职业诞生于20世纪初期西方工业发达国家中,工业设计是其主体。国际工业设计学会联合会1980年在巴黎举办的会议上，把工业设计定义为：“就批量生产的工业产品而言，凭借训练、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计."

传统工艺美术设计的概念在人类器物制作活动的早期就已经呈现出来。我们的原始先人，在狩猎、采摘与耕作的生产劳动过程中，设计并制作了石刀、石斧、弓箭、长矛等工具，同时也把石头或是动物的骨头、扇贝等设计制作成为项链和手链来装饰自己。但“工艺美术”概念的确立却是在人类文明进入工业社会以后，出现在第一个经历过工业革命的国家—英国，具有讽刺意味的是，它是出现在一场反工业化运动之中,即19世纪后期至20世纪初期兴起于英国的 Art＆Craft Movement，我们一般译为“工艺美术运动”或者“艺术与手工艺运动”。它强调一种艺术与手工艺的结合，体现人类心灵、头脑、双手的合一.它力图将人类的创造性与精良的手工艺结合起来，创造出美观实用的物品服务于人类的生活。

一、设计表现形态的差异

设计作为一种人类特有的有意识的活动，其含义是“在正式做某项工作之前,根据一定的目的要求,预先制定方法、图样等。"①最早在提到设计概念的1588年出版的《牛津英文词典》是这样解释“设计”的：由人所设想的一种计划，或是为实现某物而作的纲要.总之，人们在生产劳动中改造自然界的物质形态、把它们变成满足人们的需要器物时，要预先在头脑中改造这些物质。

传统手工艺与现代设计的差异

传统手工艺和现代设计的差异，从表面上看就能看出他们在生产方法，做工上等等方面有着很大的区别。

设计可以包扩工艺，有的设计必须有美术基楚，作某项工作或产品，规化等而预先制定方案，图表等，以现代技术方法，思维理念，有系统的工作过程，称现代设计。讲的是过程。工艺美术是一种造型艺术，如生活实用品，供欣赏的陈列品。讲的是结果。传统手工艺也是设计，它与工业设计最大的区别在于工业设计的对象是非手工的机器制造的大批量生产的工业产品，而传统手工艺是人们手工制作的小批量的器物。两者都是设计，在工业革命以前，是不存在工业设计的，可以说工业设计是对传统手工艺的改革和发展。传统手工艺用手制造，造价高，为贵族服务；现代艺术设计能够批量生产，造价低廉，为大众服务。由此可以看出，传统手工艺是手工生产，生产率不高，不能够大量的生产去很快的满足所有的需求者。而现代设计的产品，可以利用大机器进行批量的生产，来满足广大需求者的要求。所以，人们往往会觉得手工艺产品的价格会比相同产品的现代设计产品的价格要高出很多。例如，去一些旅游地点游玩时，会在那里花很多钱去买一些当地的传统手工艺商品，而与这些商品功能相同的现代设计产品在城市里却卖得很便宜，原因就在于它们的生产过程，所话说得好，物以稀为贵，传统手工艺产品之所以价格会高，就是因为它不能够大

批量的生产，而且手工做出一个产品往往会比用大机器做的产品所用的时间会多出很多。

我认为，有的传统手工艺产品有着现代设计产品所不及的一些特点，例如实用，等等。但是有一些手工艺产品就是纯属观看的，只是一种饰品，几乎没有什么实际的功能，所以二者各有所长吧。总结一下传统手工艺与现代设计的差异：

工艺设计美术运动和新艺术运动的发展和异同

工艺美术运动新艺术运动

环艺1001 孙晓莉3101809007

从18世纪1750年工业革命兴起至第一次世界大战爆发，是工业设计的酝酿和探索时期。在此期间，工业设计的基础逐步建立，并完成了由传统的手工艺设计向工业设计的过渡。

工业革命后出现了机器生产、劳动分工和商业的发展，同时也促成了社会和文化的重大变化，这些对于此后工业设计有着深远的影响。随着商品经济的发展，市场竞争日益激烈，制造商一方面引进机器生产，以降低成本，增强竞争力；另一方面又把产品的外观设计作为迎合消费者审美趣味而得以扩大市场的重要手段。但制造商并没有对新的制造方式生产出来的产品进行重新思考。他们不理解，机器实际上已经将一个全新的概念引入了设计问题。他们坚信产品的艺术性是可以从市场上买到，并运用到工业上去的东西，即把装饰与设计等同起来，而不是将艺术与技术紧密结合，形成一个有机的整体。为了满足新兴资产阶级显示其财富和社会地位的需要，许多家用产品往往借助各种历史分格来附庸风雅并提高身价，不惜损害产品的使用功能。例如在19世纪1851年伦敦“水晶宫”国际工业博览会上，大多数展品极尽装饰之能事儿近乎夸张。这种功能与形式分离，缺乏整体设计的状况，从反面激发了一些思想家、设计师对新的条件下设计的探讨，从而拉开了从19世纪下半叶到20世纪初设计改革浪潮的序幕。在这场改革的浪潮中，影响最为深远的是工艺美术运动和新艺术运动。

工艺美术运动（Arts and Crats Move-ment）出现于十九世纪五十年代的英国，以拉斯金和莫里斯为首。工艺美术运动发起者们只看到了工业革命带来了灾难，认为机器是文化的敌人，他们向往过去，主张只用手工艺生产，要返朴归真。他们的思想代表了一些小资产阶级的思想。但是，他们在艺术上的一些主张却对后来的新建筑运动有一定的启发。这场设计运动导火索是工业革命后大批量工业化生产，维多利亚时期繁琐、矫揉造作的装饰风格。

工艺美术与现代设计艺术

尊敬的各位评委老师大家好，我叫XXX，来自美丽的大千故里，四川内江，

我最大的愿望就是能成为一名美术老师，今天我说课的题目是人美版普通高级

中学艺术欣赏美术第二册的第12课《工艺美术与现代设计艺术》。下面我将按

照说教材，说教法，说学法，说教学过程，说板书这五个部分加以阐述。

一、说教材：

通过本课的教学，使学生对工艺美术与现代设计艺术的特点有所了解、有所

认识，从而懂得如何去欣赏工艺美术与现代设计艺术，开阔眼界，增长知识，陶

冶情操，培养学生欣赏工艺美术与现代设计艺术健康的审美情趣，树立正确的审

美观念，激发学生的求知欲望。

根据美术课程的标准要求和学生学习基础，并结合本节课教学要求，设计如

下三个教学目标：

1.知识目标：了解工艺美术的历史，现状

2.能力目标：了解工艺美术与现代设计艺术的关系，各自特色，分类

3.情感目标：培养学生正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。

根据高一学生认知程度和思维能力的发展，结合本课的教学目标，依据教学

内容，我将本课的教学重、难点确定为：

教学重点：讲解工艺美术与现代设计艺术的关系，以及如何欣赏工艺美术与

现代设计艺术。

教学难点：正确理解工艺美术与现代设计艺术的相关概念，培养学生对工艺

美术与现代设计艺术的兴趣及鉴赏力。

二、说教法：

教学大纲指出，老师只是学生学习中的辅助者和引导者，因此在本课的教学

中我力求突出教师为辅导，学生为主体的的特征，根据教学大纲和学生的具体情

况，我主要采用讲授法以及教师设问学生讨论回答的方式进行教学。展示相关作

品，不断地采用欣赏——设问———讨论——启发——回答的方式，充分调动学

现代设计与传统工艺的区别

传统工艺是一个以手工技术为主要特征的门类，建立在农耕基础之上，带有明显的农业时代特征，是一些能工巧匠在师傅的经验与技术的传授下，做出的一些手工艺品；传达了传统的道器思想，又可称为实用工艺，一般是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品或生活环境相关的一类工艺美术品的总称。工艺美术直接受到物质材料和生产技术的制约，具有鲜明的时代风格和民族特色。主要包括三大类：一类是经过艺术处理的日常生活实用品，如漂亮的绣花枕套、精致的被面床单、美观的玻璃器皿等，这些用品多是以实用为主，装饰为辅，或者说，它们是在实用的基础上兼有观赏的功能。另一类是民间工艺美术品，如竹编器件、草编器件、蜡染织物、泥塑、木雕、剪纸等，它们采用的原材料一般比较低廉，工艺比较简单，价格也比较便宜，既可供实用，又可供观赏。再一类是特种工艺美术品，如景泰蓝器皿、象牙雕刻、瓷器玉雕等，它们采用的原材料比较珍贵，工艺非常精细，价格也比较昂贵，主要供观赏和珍藏之用，这些特种工艺品实际上已经不具有实用价值，而是主要具有审美价值和艺术价值了。

现代艺术设计是艺术与设计的结合体，它不仅以技术为特征，还融进了现代的科技成果，其创新意识很强，具有多元化的发展趋势，复杂的审美观，也是科技和美的结合。如果说传统工艺是以手工为基础的话，那么现代艺术设计就是建立在工业化的基础之上的。

以上两份剪纸作品就是传统工艺的代表之一，它要求手工精细，有这浓厚的感性的，经验的东西在里面，主要就是装饰品，并且这类工艺品的传播方式很古老，几乎就是口头，家传，这样的文化很容易被遗忘和失传。

论工艺美术和现代设计的异同

工艺美术对现代设计的影响作用分析

传统工艺美术与现代设计的异同及对现代设计的影响分析

工艺美术运动与新艺术运动的发展和异同

中国传统工艺美术与现代设计的关系探析论文

中国传统工艺美术与现代设计的关系探析

浅析中国传统工艺美术与现代设计的关系

中国工艺美术与现代设计的关系

现代设计与传统工艺美术设计的异同

传统工艺美术与现代设计间的关系 期末论文

传统工艺美术和现代工艺美术的设计风格和市场竞争力比较

现代设计与传统工艺美术设计的异同

传统手工艺与现代设计的差异

工艺设计美术运动和新艺术运动的发展和异同

工艺美术与现代设计艺术

现代设计与传统工艺的区别

传统工艺美术与现代设计间的关系期末论文