外国民族音乐复习资料

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西方音乐简史复习资料

西⽅⾳乐简史复习资料

选择题

1、⼤约有多少古希腊⾳乐作品残存⾄今？(40)

2、哪种乐器常⽤于崇拜酒神的仪式和戏剧伴奏？(阿夫罗斯管)

3、以下哪项不属于格⾥⾼利圣咏的特征：（有节奏的标记）

4、到11世纪，记谱法开始使⽤：（四线谱）

5、以下哪些不属于马绍的创作体裁：（牧歌）

6、等节奏的⼿法经常⽤于哪种体裁？（经⽂歌）

7、勃⾉第乐派的创作不包括：（牧歌）

8、最早创作完整的弥撒套曲和定旋律弥撒曲的作曲家是：（杜费）

9、以下哪点是15世纪经⽂歌的特点：（三度和六度的⾳响增加）

10、以下哪种舞曲是慢速三拍⼦的的：（萨拉班德）

11、创作⼤协奏曲的作曲家有：（前⾯三位科，托，维）

12、斯卡拉蒂的钢琴奏鸣曲是：（单乐章）

13、以下哪部不是亨德尔的作品：（乞丐歌剧）

14、以下哪种体裁是交响曲的来源：（⾟弗尼亚）

15、善感风格的代表⼈物是：（C.P.E巴赫）

16、意⼤利喜歌剧的特征不包括：（采⽤对⽩）

17、海顿从哪部交响曲开始采⽤四乐章格式？（第三交响曲）

18、莫扎特短暂的⼀⽣中创作了多少作品？（600多⾸）

19、哪些作曲家是贝多芬创作《庄严弥撒》的榜样？（亨德尔）

20、贝多芬先后为他的歌剧《费德⾥奥》创作了⼏⾸序曲？（四⾸）

21、以下哪种乐曲不是三拍⼦的：（夜曲）

22、罗西尼最擅长的歌剧形式是：（喜歌剧）

23、谐歌剧的主要作曲家是：（奥芬巴赫）

24、柴科夫斯基献给梅克夫⼈的作品是：（第四交响曲）

25、格⾥格的《挪威舞曲》是什么调式？（利底亚调式）

26、⾥夏德*施特劳斯在20世纪前10年最有代表性的作品是：（以上三部玫，埃，莎，）

外国民族音乐考查简答题（附完整答案）

外国民族音乐考查试题（简答题部分）

1、简要回答什么是民族音乐？

答：广义上来说，民族音乐就是各民族的音乐，是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有并被继续传承的音乐总体。对于中国而言，就是既包括扎根于各民族生产劳动和社会生活、经长期历史发展而形成的民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐等传统音乐，也包括近代代由中国作曲家创作的接受欧洲音乐影响的歌曲、器乐曲、交响曲、大合唱、清唱剧、新歌剧等各种各样的音乐作品。

狭义上来说，民族音乐指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态的传统音乐。对中国而言，包括民歌、歌曲音乐、曲艺音乐、戏曲音乐、民间器乐祭祀音乐、佛教音乐、道教音乐等。

2、音乐和自然环境、社会环境、宗教、语言有哪些关联？

答：民族乐器与当地的自然环境关系密切；音乐与社会环境的关系主要表现在围绕着生产方式而形成的多种社会性关系与音乐的关联之中；以宗教观和宇宙观为背景的人们的意识和感觉与宗教有密切关系，在文化共同点方面也给音乐以各种各样的影响。

3、世界民族音乐划分九大区域，请指出是哪九大区域？

答：东亚、东南亚、南亚、西亚中亚北非、黑人非洲、欧洲、北美洲、拉丁美洲、大洋洲4、简要说明日本的雅乐所指哪些内容？

答：狭义指，从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲，日本称之为唐乐。

广义指，日本古代以来的祭祀歌舞，以及接受了从亚洲大陆输入的唐乐、高丽乐影响而新创作的艺术歌曲也加入雅乐之中。

5、简要说明什么是日本的能乐？

答：包括能和狂言，能是严肃的音乐剧，是音乐、舞蹈、戏剧相结合的综合艺术；

西方音乐史复习资料整理

1．希腊音乐的主要特征？在古希腊音乐的发展过程中，有哪些重要的音乐现象出现？

（1）主要特征：单声部旋律，朴素大方，并有简单的乐器伴奏；大部分都是即兴表演，且形成了音乐、舞蹈与诗歌的“三位一体”；重世俗与现实性，大部分作品直接反映了古希腊人丰富的社会生活与民族历史。尽管古希腊音乐篇章极少保留了下来，但它的意义不在具体的作品的流传，而在于激励了后世纪音乐的繁荣。

（2）音乐现象：神话音乐、荷马史诗、古希腊戏剧。

2．简述古希腊时期对音乐社会功能的认识

古希腊理论家认为，“音乐可以三种方式对意志产生明显影响”：它能激励行动；它能强健体魄和心灵，犹如它破坏头脑的平衡，最后它可以中断政党的意志力量，令人无法清醒地意识到自己的行为。因此，不仅在年轻人和普通公众的教育科目中应该建立有规律，受监督的音乐教育，而且在平时的音乐演出中应倡导秩序、尊严、果敢和生机。音乐的目的绝不仅是娱乐，而是应象柏拉图所言的“和谐的教养，灵魂的完善和激情的中和”。

古希腊理论家比较强调音乐的理论价值取向，认为音乐直接影响人的品格。

随着音乐生活的繁荣发展，面对新情况，有人认为音乐应该推陈出新，不断向前进，而当时占主导思想的还是以柏拉图为代表的哲学家们的“心灵净化论”，认为音乐不能太音乐不能太复杂和追求创新，应简朴，才能起到净化心灵作用。可是，古希腊音乐观强调音乐的社会作用，对音乐的评价并非是纯粹审美体验，而是具有一定功利目的的。但是，他们认为音乐应该符合规则，提供均衡、庄重、简朴的音乐，这无疑给后世的西方音乐以重大影响。

外国民族音乐复习资料

外国民族音乐复习资料:

一、概论

1、根据世界上各民族音乐风格特色的差异，以及文化背景因素，世界民族音乐可划分为九大区划:东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、西亚、北非音乐文化区、南亚音乐文化区、黑人非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区、大洋洲音乐文化区。

2、略述世界民族音乐文化的文化区划有其依据。(具体论述略)

(1)客观基础和文化背景(2)音乐形态特征

3.从音乐观念、音乐视野、音乐价值谈对世界民族音乐的看法。

4拉丁美洲音乐构成要素及整体特色

二、东亚音乐

日本

1、雅乐----雅乐意味“雅正之乐”，根据来源可分为三类，一是指从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲，日本称之为唐乐、高丽乐，以及从新罗、百济、高勾丽传来的“三韩乐”;二是指日本古代以来的祭祀歌舞，如神乐、东游等;三是指受唐乐和高丽乐影响而新创作的艺术歌曲，如催马乐、郎咏。雅乐的著名乐曲有《平调越天乐》、《兰陵王》、《纳曾利》等。

2、日本的特色乐器有日本筝、尺八、三味线

3、能乐——能是日本四大古典戏剧之一，它是一种象征性的戏剧，独具端庄典雅的色彩。它作为一种综合性的舞台艺术，融合了舞蹈、戏剧、音乐和诗歌等多种艺术元素。

4、能乐源自于“猿乐”和“田乐”。能的舞台由本舞台、地谣座、后座、引

桥四部分组成。

5、歌舞伎:日本四大古典戏剧之一，形成于江户时代，是融舞蹈、

对白、歌唱、器乐于一体的综合性艺术。音乐大致可分为两类“所作音乐”与“下座音乐”，剧目按构成因素的特点有科白剧和舞蹈剧之分。

西方音乐史复习资料(珍藏版)

西方音樂史

一、復調音樂：

一种“多声部音乐”。作品中含有两条以上（含）独立旋律，通过技术性处理，和谐地结合在一起，这样的音乐就叫做复音音乐。复音音乐拥有漫长的历史，

部和声”的写作技巧。为后来的对位法理论开辟出完善的道路。

一直以来，世界音乐界认为中国没有多部和声艺术，复调音乐仅存于西方。上个世纪50年代，侗族大歌被中国著名音乐家律成偶然发现。1986年侗歌合唱团赴法国演出时引起轰动，音乐界惊叹这是中国音乐史上的重大发现，从此扭转了国际上关于中国没有复调音乐（复调音乐：即若干旋律同时进行而组成有机整体的一种音乐形式）的说法。

复音的三种形式

对位曲：即按照严格的对位法来写作的一种音乐形式。

卡农：以模仿的手法来处理不同的声部旋律，形成一种连绵不断的感觉。著名的作品有德国作曲家，管风琴大师帕赫贝尔（JohannPachelbel，1653-1706）脍炙人口的《D大调卡农》。

赋格：一种用多声部相互应答陪衬的方式所写成的复音音乐。当时流传下来的作品中，最著名的作品集是巴赫的《赋格的艺术》，这套作品可以称为赋格曲的圣经。

复调的形成与发展;

一、奥尔加农（organum）

二、第斯康特（discant）(圣母院乐派的复调)

三、孔杜克图斯conductus

四、经文歌motet

二、彌撒：

弥撒的结束，正是生活的开始。基督徒深信因散而聚，因为他就是为了能更有效地散居于世，成为地盐世光，才聚在一起，聆听上主的说话，在圣体中汲取生活的动力。“弥撒礼成”，正是基督派遣我们到世上，为他作证的时候。弥撒曲是天主教弥撒祭曲活动演唱的歌曲，是音乐中一种重要的体裁。

民族音乐复习资料

外国民族音乐复习资料

1、世界民族音乐的文化区划。

①东亚音乐文化区②东南亚音乐文化区③南亚音乐文化区④西亚、中亚、北非音乐文化区⑤非洲音乐文化区⑥欧洲音乐文化区⑦北美洲音乐文化区⑧拉丁美洲音乐文化区

⑨大洋洲音乐文化区

2、能乐包括能与狂言。能是一种严肃的音乐剧，是音乐、舞蹈、戏剧相结合的综合艺术；狂言是以滑稽为主的台词剧，音乐成分少，篇幅较短。

3、唐乐的演奏形式有管弦与舞乐两种。

4、日本乐器种类：尺八类：古代尺八、普化尺八、一节切尺八、天吹；三味线类：有粗杆、中杆、细杆、地歌、三味线、蛇皮线、大三味线、电三味线等，有中国三弦改成。

5、朝鲜半岛传统的雅乐大致包括管弦合奏、管乐合奏、吹打、歌乐。管弦合奏的形式包括以乡笛为中心的管弦合奏和以玄琴为中心的弦风流。

6、朝鲜半岛“伽倻琴”是12弦的齐特类拨弦乐器。器乐独奏曲代表：《散调》

7、“大芩”是长73—84厘米的粗竹制成的横笛。《庆丰年》

8、长调是蒙古的一种民歌体裁形式，旋律具有悠长舒展的特点。代表：《清和世界的太阳》、长调歌曲的内容与形式主要有：1、哲学性、思想性内容的歌曲2、以传说为内容的歌曲3、诙谐曲（讽刺歌）

9、短调，与长调相对而言，是节奏、节拍循环规律明确的蒙古民歌形式。《草原四季》

10、呼麦又名“浩林·潮尔”，是由一个人唱出二个声部的独特的复音演唱方法。呼麦可以分为鼻腔呼麦、喉呼麦、腹腔呼麦等种类。

11、印度甘美兰是一种由多种乐器合奏，并加上人声构成的多声音乐。《心爱的鸟》

12、“萨佩”是马来西亚沙捞越地区的一种有2到4根弦的弹拨乐器。《朗多克》

外国民族音乐概论试题-自编

外国民族音乐概论

一、填空题（40分）

1、发明了达拉布卡鼓鼓谱的著名埃及音乐家是。

2、哈利姆·埃尔·达巴是埃及著名的、、以及。

3、非洲的音乐与舞蹈是、、和的基础。

4、在非洲音乐中极其常见。

5、非洲音乐偏重于，这样就理所当然要强调节奏，因为节奏的趣味经常会弥补无旋律

或旋律过于简单的缺陷。

6、非洲有一种很有特色的称之为“”的表演风格，独唱独奏者领唱，合唱奏者重复

回答，从而产生重叠效果。

7、非洲的打击乐分为与两种。

8、由于安比拉琴用双手拇指拨奏，故又叫作。

9、爵士乐存在一种音高比标准音偏低的倾向，这种音色被称作。

10、被称为爵士音乐的灵魂。

11、一种由美国的非洲后裔创造的音乐流派，既可以指一种声乐和器乐的曲式，也可

以指一种音乐表演的风格。

12、布鲁斯音乐汲取了、、等音乐元素。

13、音乐剧是一种戏剧种类，它把、、、、、，

以及壮观的场面融为一体。

14、产生于20世纪20至30年代，是一部含有严肃情节的具有开创性的音乐剧，讲

述了一个不同种族间的浪漫史。

15、著名音乐剧作家集指挥家、钢琴家、作家、演说家于一身，可谓是20世纪文化

界的杰出精英。

16、音乐剧大师波恩斯坦作品涉猎很广，创作了很多音乐剧、歌剧、芭蕾舞剧、交响曲和一些戏

剧小品，代表作有、等。

17、被誉为百老汇历史上最伟大的作曲家之一，是20世纪最后20年百

老汇创作历史上最耀眼的巨星。

18、韦伯的音乐剧，颠覆百老汇旧的传统，成为真正的舞台奇观。”一提到它，人们

就会想到剧中那首经典的歌曲——“回忆”(Memory)。

19、中世纪的基督教圣咏的演唱方式分为：、、。

外国民族音乐简答题

略述东亚音乐文化区概况。

包括中国，朝鲜，韩国，蒙古，日本，面积约1170万平方公里，人口约14亿。人种多为蒙古利亚人，主要民族有汉，藏，维吾尔，蒙古，壮，朝鲜，大和等。

略述日本的传统音乐体裁、乐器及其代表性作品。

传统音乐体裁：雅乐，能乐，民谣，筝曲，尺八本曲，冲绳音乐。

乐器：按源流分：外来乐器，固有乐器

按制作材料和演奏特点分：横笛，尺八类，筚篥类，笙类，琴，筝类，三味线类，琵琶类，太古，茨茨米。

代表性作品：《越天乐》，《舟弁庆》，《江差追分》，《八木节》，《樱花》，《六段》，《春之海》，《巢鹤铃慕》，《安里屋“用达”》，《御前风节》。

简述朝鲜半岛传统音乐体裁、特色乐器、代表性作品。

音乐体裁：雅乐，说唱音乐（盘索里），民歌，农乐，伽倻琴，大笒。

特色乐器：乡笛，大笒，奚琴，玄琴，伽倻琴，细笛，林鼓，大鼓。

代表性作品：《表正万方之曲》，《鼓之舞》，《沈清歌》，《阿里郎》，《散调》，《庆丰年》。

简述蒙古传统音乐体裁、特色乐器、代表性作品。

音乐体裁：长调。短调，呼麦。

特色乐器：马头琴，扬琴

代表性作品：《清河世界的太阳》，《草原四级》，《圆蹄子的栗毛马》，《像羊一样小步走的爵罗马》。试述东亚音乐文化区的特征。

1.弹性节拍和弹性节奏

2.五声音阶和五声性旋法

3.渐变的音乐结构

4.单音性的音响表现形式

简述印尼、菲律宾、泰国、越南、缅甸等国的传统音乐与乐器。

乐器：印尼：波南，沙隆，根德尔，干邦，根当，刚，克农。

菲律宾：散竹琴，鼻笛，口弦，竹皮弦琴，竖笛，分散组合的排箫，竹筒敲击组合。

西方音乐史复习资料汇总

•第一编、古希腊与古罗马音乐（约公元前12世纪——公元5世纪）

•第二编、中世纪音乐（约公元450——1450年）

•第三编、文艺复兴时期的音乐（约公元1450——1600年）

•第四编、巴罗克时期的音乐（约公元1600——1750年）

•第五编、古典主义时期的音乐（约公元1750——1820年）

•第六编、浪漫主义时期的音乐（约公元——

•第七编、二十世纪的音乐（约公元——年）

第一编、古希腊与古罗马音乐

（约公元前12世纪——公元5世纪）

概述

第一章、古希腊音乐

第一节、古希腊的四个历史时期

第二节、音乐与神的崇拜

第三节、古希腊的乐器

第四节、古希腊戏剧

第五节、古希腊的音乐理论

第二章、古罗马音乐

第一节、古罗马的音乐生活

第二节、基督教音乐的兴起

第一节、古希腊的四个历史时期

•1、迈锡尼时期（克里特文化现象）

•2、荷马时期

•3、城邦时期（最重要）公元前8000年开始

•4、古典时期

荷马时代（Homeric Age）

指公元前11～前9世纪古代希腊氏族制度解体的历史阶段。因反映该时期社会情况的主要史料是荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》(又译《奥德修纪》)而命名。

史诗描述的是“英雄”的故事,也称“英雄时代”。

第二节、音乐的形式

▪单声部音乐。

▪诗歌、音乐、舞蹈三位一体的音乐形式。

▪在古希腊集体性的社会生活中，常举行祭祀神灵的活动，在这些活动中往往都伴随丰富的音乐表演。例如在南希腊的奥林匹亚，每四年举行一次宙斯大祭，持续好多天，设有歌咏比赛、马队表演、火炬赛跑、赛龙船、乐器演奏比赛、诗歌朗诵比赛等等各种文体竞赛，获胜者有很高的荣誉。

外国民族音乐

外国民族音乐复习提纲什么是狭义的“民族音乐”:

指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态特征的传统音乐。

世界民族音乐的九大区划:

1、东亚音乐文化区

2、东南亚音乐文化区

3、南亚音乐文化区

4、

西亚、中亚、北非音乐文化区 5、非洲音乐文化区 6、欧洲音乐

文化区 7、北美音乐文化区 8、拉丁美洲音乐文化区 9、大洋洲

音乐文化区

加强对世界个民族音乐的学习其意义在于:

一:扩大视野，学习人类音乐的多样性，理解以使用乐音为主的艺术表现形式的多样性，理解音乐在文化中的特殊性。

二:知道人类音乐文化、音乐行为的普遍性。

三:应该掌握双重视角的方法，既充分了解局内人(即各民族内部成员)对其自身所拥有的民族音乐的内涵和外延的理解，又要站在局外人的角度还原到一张白纸的状态来进行客观的记述和分析，从而领略到音乐美的尺度是根据文化的不同而各不相同的，并且树立“理解和尊重多元音乐文化”的观念。

四:只有在全面了解世界各民族音乐特点的基础上，把中国音乐放在世界音乐发展的历史长河之中，在与各民族音乐的比较对照之中，才能真正明确中国音乐在世界音乐中的特点和位置。

五:“他山之石，可以攻玉”，借鉴世界上他国、他民族音乐的优秀成果和成功经验，作为我们的有益的参考，创作有中国特色的音乐。

樱花之岛、歌伎之邦——日本

一、日本的传统音乐体裁:

1、雅乐:

狭义:公元七八世纪，由中国和朝鲜传入日本的，包括宫廷中不带或少带礼仪的隋唐燕乐和高丽乐。

广义:包括日本最古老的神乐，久米、东游等祭祀乐种和日本皇宫贵族根据外来雅乐风格而创作的音乐。

世界民族音乐概论复习资料

在世界各地，不同的民族都有自己独特的音乐传统和风格。这些音乐不仅仅是

一种娱乐形式，更是反映了不同民族文化、历史和生活方式的重要组成部分。

本文将对世界各地的民族音乐进行概述，以帮助读者复习世界民族音乐概论。

一、亚洲地区

1. 中国音乐：中国音乐源远流长，有着悠久的历史和丰富的传统。中国音乐以

古琴、二胡、古筝等乐器为主要表演工具，融合了中国古代文化和哲学的思想，形成了独特的音乐风格。

2. 印度音乐：印度音乐以印度古典音乐为代表，注重旋律的演绎和情感的表达。它以坚持音乐的内涵和精神为特点，常常通过演唱和舞蹈来传达故事和情感。

3. 日本音乐：日本音乐以传统的和声和节奏为特点，乐器包括三味线、筝、鼓等。日本音乐注重平衡和谐的美感，常常与传统的舞蹈形式相结合。

二、非洲地区

1. 非洲音乐：非洲音乐多样而丰富，每个地区都有自己独特的音乐风格。例如，西非的节奏鼓和口琴，东非的马林巴和木琴，南非的口技和合唱等。非洲音乐

强调节奏和律动感，常常与舞蹈和口头传统相结合。

三、欧洲地区

1. 西方古典音乐：西方古典音乐以交响乐、室内乐和歌剧为代表，源自欧洲的

文化传统。它注重和声和音乐结构，以复杂的旋律和情感表达为特点。

2. 民间音乐：欧洲各地的民间音乐风格各异，如爱尔兰的民谣、希腊的民间舞

曲等。这些音乐通常通过吉他、提琴等乐器演奏，传递着当地的历史、传统和

生活方式。

四、美洲地区

1. 拉丁音乐：拉丁音乐是美洲地区最具代表性的音乐之一，包括了萨尔萨、探戈、桑巴等风格。这些音乐以热情、节奏和舞蹈为特点，常常伴随着拉丁舞蹈的表演。

外国民音复习题

外国民族音乐考题

A卷

一、选择题

1.下列术语中（塔拉）是印度人节奏与节拍的总称

2.均分律动的有规律的节拍在中国戏曲音乐中称（上板）

3.《舟弁庆》属于（能乐）

4.早期的卡瓦利大多服务于（宗教）

5.印度的西塔尔琴中有一种供初学者使用，只有（一层）6-7根演奏琴弦，没有共鸣弦

6.伽倻琴是（8弦）的奇特类拨弦乐器

7.孟加拉音乐文化与（印度）的音乐文化有直接的渊源关系

8.马来西亚沙捞越地区有一种2-4根的弹拨乐器，是（萨佩）

9.朗多克是用（萨佩）演奏的叙事性乐曲

10.南亚的非中心文化区没有（印度）

11.马来西亚最著名的传统舞蹈是（弄迎）

12.日本狭义的雅乐指的是从（中国和朝鲜）地方传入的器乐合奏曲

13.从单音结构看中国汉族的单音常在发音过程中有高音、力度和色彩的变化，被统称为（带腔的音）

14.属于巴基斯坦卡瓦利的歌曲是（《赞美安拉之歌》）

15.素有种族、宗教博物馆之称的是（东南亚）

16.在菲律宾作为先祖的交流以及爱情的私语，（鼻笛）是一件完美的乐器

17.独弦琴是一种非常独特的（越南）民族的乐器

18.傍梭里的沈清歌属于（韩国）

20.下列哪几种五声音阶运用于中国（sol-la-do-re-mi-sol）

21.罗摩衍那在（菲律宾）以舞蹈剧的形式加以独立发展

22.日本雅乐受到（中国）音乐的影响

23.非均分律动的自由节拍，在中国的戏曲中叫（散板）

24.南亚次大陆宗教伊斯兰教的歌唱形式是（卡瓦利）

25.南亚音乐的中心音乐文化区不包括（不丹）

26.（雷尼）最早期最有影响女性蓝调歌手，被誉为蓝调之母

27.（风笛）是英伦三岛地区最具代表性的吹管乐器

世界民族音乐概论复习资料

（2）民俗音乐的多样化。在西亚各地，除了各地民俗音乐具有不同的体裁形式之外，在乐器运用方面也表现出许多差异。（3）宗教音乐的共同性。伊斯兰教的古兰经朗诵咏唱和召祷歌，是本地区伊斯兰教徒所共同的

西亚、中亚、北非乐器：P287
黑人非洲音乐
非洲的代表性乐器
通话鼓、拇指钢琴黑人非洲乐器特征（1）乐器的社会功能和作用。（2）乐器所具有的信息传达功能。（3）注重乐器音色的细致变化。 P210——212
南亚传统音乐的特征

（1）印度音乐在南亚的主流地位。在南亚各国的文化发展上，都与印度文明有着紧密的关联，因此，在这一背景上形成的南亚各国音乐艺能，表现出与印度音乐文化的密切关系。（2）南亚各国音乐的多样性。由于人种、民族、语言、宗教以及地理、历史、社会环境的复杂性，南亚各国在音乐方面表现出丰富的多样性。（3）音乐艺能与宗教、民俗的紧相关联。从印度音乐的整体来看，音乐是作为人和神对话的手段，具有很强的宗教性。在南亚边沿地区的各国音乐中，都具有浓厚的宗教色彩。（4）鼓类乐器和拨奏弦乐器得以充分运用。
西亚、中亚、北非音乐
西亚、中亚、北非传统音乐的特征 P191——193

（1）波斯——阿拉伯音乐体系的主导地位及其音乐特征

西方音乐通论复习资料

一、西方音乐的调式

以一个音为主，按规律配上其他音，就构成了调式。

1.大调

自然大调1 2 3 4 5 6 7 1

和声大调1 2 3 4 5 b6 7 1

旋律大调（仅在下行时降低音阶的第VI、第VII级，上行时仍是自然大调）

1 2 3 4 5 6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1

2.小调

自然小调（没有任何升降） 6 7 1 2 3 4 5 6

和声小调（升高音阶第VII级） 6 7 1 2 3 4 #5 6

旋律小调（上行时升高音阶的第VI、第VII级，下行时还原VI、VII级）

6 7 1 2 3 #4 #5 6 （还原）5 （还原）4 3 2 1 7 6

二、欧洲中世纪音乐（5、6 世纪~14 世纪）

中世纪将艺术分为七种，称作七艺。这七种艺术又分为语文艺术和数学艺术两大类。其中，语文艺术分为语法、逻辑和修辞，数学艺术分为几何、算术、天文、音乐。你也许很奇怪为什么音乐艺术在数学艺术里。其实，欧洲音乐来源于宗教，尤其是基督教。

基督教的音乐表现形式有日课和弥撒两种，其中弥撒也称作圣咏。

格里高利圣咏要求：

表情严肃，服装朴素，曲调平缓，无伴奏，拉丁文，即兴演唱，纯人声

格列高利圣咏是公元1 世纪到10 世纪的基督教为人类做出的伟大贡献，它代表了世界音乐及人类文化的最高成就，成为后世宗教音乐创作的典范。

“奥尔加农”，也即复调。复调音乐在12 至13 世纪达到顶峰，巴黎是这一时期复调音乐的中心。

意大利圭多·达雷佐发明了四线谱表，后来演化成五线谱记谱法。（吕老师讲的是圭多发明了五线谱记谱法

三、文艺复兴时期音乐（14 世纪~16 世纪）

西方音乐史复习资料

音乐是一种普遍存在于人类社会中的艺术形式，它通过声音和节奏来表达情感、传递信息，并在不同的文化和历史背景中产生了不同的风格和流派。西方音乐史作为研究西方音乐发展和演变的学科，涉及了从古代希腊的音乐到现代流行音乐的各个阶段和重要人物。在本文中，我们将对西方音乐史的几个重要时期和学派进行复习。

1.古希腊音乐

古希腊音乐是西方音乐史中的开端，它是一种融合了音乐、诗歌和舞蹈的综合艺术形式。古希腊音乐以模式（mode）为基础，通过七个不同的音阶来表达不同的情感和意义。古希腊音乐还有一个重要的特征是其与宗教信仰的紧密联系，很多音乐作品被用于宗教仪式和祭祀活动。

2.中世纪音乐

中世纪音乐时期大约从5世纪到15世纪，这个时期的音乐以宗教音乐为主导。教会音乐在这个时期发展迅速，形成了格里高利圣

咏（Gregorian chant）和多声部音乐（polyphonic music）两个主要的

流派。格里高利圣咏是一种单声部的宗教音乐，主要用于教堂礼拜。而多声部音乐则是指多个声部同时进行的音乐，它的发展开创了以

和声为基础的音乐体系。

3.文艺复兴音乐

文艺复兴音乐时期大约从15世纪到17世纪，这个时期的音乐

发生了很多重要的变革。首先，人们开始对古希腊和古罗马音乐进

行研究，并试图恢复古代音乐的风格和形式。第二，音乐开始与其

他艺术形式进行结合，如戏剧和舞蹈。最重要的是，文艺复兴音乐

引入了音乐印刷术，使得音乐作品得以广泛传播。

4.巴洛克音乐

巴洛克音乐时期大约从17世纪末到18世纪末，这个时期的音

乐特点是复杂和华丽。巴洛克音乐以器乐音乐为重点，如巴赫的管

西方音乐史复习资料

一、填空

1、古希腊乐器有弦乐器和管乐器两类。弦乐器有里拉和基萨拉，管乐器有阿夫

洛斯，其中里拉是崇拜阿波罗的仪式所用的乐器（理性），阿夫洛斯是崇拜狄俄尼索斯的仪式所用乐器（感性）。

2、中世纪宗教音乐的核心是罗马天主教会圣咏，俗称“格里高利圣咏”或“格

里高利素歌”。它是节奏灵活自由，没有伴奏的单声部歌曲，歌词来自《圣经》，用拉丁语演唱。圣咏自4世纪以来，就被广泛用于教堂的各种礼拜仪式中，是宗教仪式重要的组成部分。留存至今有3000多首。

3、10世纪后，世俗诗歌的创作演唱者有：法国游吟诗人，德国恋诗歌手。

4、“复调音乐”指由多条旋律并行构成的音乐。这种音乐体系成为11——18

世纪西方音乐的主导。

5、两条旋律同时进行，一个声部是素歌旋律，称为主声部，另一个声部在下方

五度或四度上重叠主声部，这两个声部或其中之一还可以进一步加以八度重叠，这种早期的复调形式被称为奥尔加农。格里高利圣咏最主要的展开形式是奥尔加农。奥尔加农分为平行奥尔加农；反向和斜向的奥尔加农；华丽奥尔加农（这种奥尔加农被称为“华丽奥尔加农”或“花唱奥尔加农”，其形态为：素歌旋律在下方声部，被拖长时值，上方旋律自由、活跃，多个音配以下方的一个音，形成华丽流动的花唱式风格。在这种奥尔加农中，处于下方的圣咏的每个音被拉长，其实质已成为衬托上方旋律的“持续低音”，13世纪后被称为“固定声部”或“定旋律”。）；有量奥尔加农

6、13世纪以后，经文歌成为最重要的音乐体裁。最典型的经文歌是三声部经文

歌，最低声部是全曲的基础，称为定旋律声部，另两个声部成为第二声部和第三声部。其主要特征是各声部旋律线条的独立性以及在不同声部运用不同歌词。