十九世纪现实主义戏剧共21页
十三 现实主义戏剧

三、后期剧作(1884-1899) 后期剧作( - )
对于抽象的人生问题的探讨,对于内在的心理活动的展现; 对于抽象的人生问题的探讨,对于内在的心理活动的展现;象征的艺术 手法。 手法。 《野鸭》(1884):老威尔、赫佳马艾克达(格里格斯幼年朋友)、老艾 野鸭》(1884):老威尔、赫佳马艾克达(格里格斯幼年朋友)、老艾 )、 克达、姬娜、海德蕙。 克达、姬娜、海德蕙。 野鸭的象征贯穿在整个剧本之中。 野鸭的象征贯穿在整个剧本之中。 《罗斯莫庄》(1886):吕贝克、罗斯莫牧师、碧爱特。 罗斯莫庄》(1886):吕贝克、罗斯莫牧师、碧爱特。 海上夫人》(1888):艾梨达、陌生人、房格尔大夫。 《海上夫人》(1888):艾梨达、陌生人、房格尔大夫。 海达高布乐》 《海达高布乐》(1890) 建筑师》(1892):索尔尼斯、 《建筑师》(1892):索尔尼斯、希尔达等 小艾友夫》 《小艾友夫》(1894) 约翰波克曼》 1896) 《约翰波克曼》(1896) 当我们死而复醒时》(1899): 《当我们死而复醒时》(1899):老雕刻家仅具有深刻的生活和思想内容﹐ 四大社会问题剧不仅具有深刻的生活和思想内容﹐而且是以一种崭新的 戏剧样式——正剧出现的。 正剧出现的。 戏剧样式 正剧出现的 在创作方法上﹐易卜生的现实主义戏剧堪称典范。 在创作方法上﹐易卜生的现实主义戏剧堪称典范。他十分重视创作技巧 结构精致完美。 ﹐结构精致完美。 易卜生戏剧的影响。 易卜生戏剧的影响。
二、中期剧作(1868-1883) 中期剧作( - )
《皇帝与加利利人》(1864~1873) 皇帝与加利利人》 ~ 青年同盟》 《青年同盟》(1869) ) 四大社会问题剧﹕ 四大社会问题剧﹕ 社会支柱》 《社会支柱》(1877):造船商博尼克 造船商博尼克 娜拉、 《玩偶之家》(1879):娜拉、海尔茂、林丹太太、柯洛克斯泰等 。 玩偶之家》 娜拉 海尔茂、林丹太太、 揭露和批判了资产阶级婚姻及其伦理道德观念的虚伪性。 揭露和批判了资产阶级婚姻及其伦理道德观念的虚伪性。 情节单纯﹐结构紧凑﹐形式完整﹐矛盾冲突集中尖锐﹐ 情节单纯﹐结构紧凑﹐形式完整﹐矛盾冲突集中尖锐﹐显示出古典主义 三一律”的影响。 “三一律”的影响。 紧张的戏剧场面﹑深刻的人物心理刻划﹑ 紧张的戏剧场面﹑深刻的人物心理刻划﹑有力的戏剧悬念以及精炼明确 的戏剧语言。 的戏剧语言。
19世纪现实主义

19世纪现实主义现实主义形成于19世纪30年代。
总体上可以分为两个时期:19世纪30——60年代,主要在英法;19世纪70年代——20世纪初在俄国、北欧美国。
特点:1、19世纪英、法、俄三国文学主流是批判现实主义文学。
2、都注重反映现实生活的整体的、本质的、真实的东西,同时更注重细节描写的真实性。
3、他们都特别注意社会底层生活及“小人物”的悲剧命运的描写;注重表达广大人民对资本主义制度的不满和抗议。
对社会的批判,是从改良主义制度出发的,思想武器是人道主义,政治主张是改良主义。
4、都注意塑造典型环境中的典型人物。
法国文学概况(一)现实主义文学1、主要特点:以描写封建贵族和新兴资产阶级的矛盾以及资产阶级的内部矛盾为主,表现出对现实的强烈批判性和揭露性的同时,也流露出对封建时代的依恋之情。
个人奋斗者。
2、司汤达和巴尔扎克是其奠基人。
3、发展过程:《拉辛与莎士比亚》,第一部现实主义的宣言书。
《红与黑》,标志现实主义文学的形成。
《人间喜剧》,西欧现实主义的最高成就。
4、代表作家:梅里美:(批判现实主义)1)《卡门》,主人公卡门是一个“拥有娇小而出色的姿态,热情如火的大眼睛中不时射出凶暴的眼神”的奔放而浪荡的吉卜塞女郎。
2)异国题材的中短篇小说,《高龙巴》、《嘉尔曼》,对个性自由的绝对追求。
福楼拜:(客观叙事,“客观而无动于衷”)他是19世纪后期现实主义的重要代表。
《包法利夫人》都德:(带有自然主义倾向)1)《小东西》,自传性,长篇小说代表作。
2)短篇:《周一故事集》、《最后一课》,强烈地反映了法国人民的爱国主义感情,情节委婉曲折,富有暗示性。
莫泊桑:(自然主义)(二)巴黎公社文学1、巴黎公社文学:是19世纪后期出现的一种新颖的现实主义文学,又称无产阶级文学。
它真实反映了无产阶级和广大劳动人民的斗争生活,表现了无产阶级为理想而奋斗的革命激情。
采用通俗活泼的形式,以劳动人民自己的语言,表现现实的生活材料,显得淳朴生动,富有感染力。
第八章现实主义的戏剧精品PPT课件

• 他的儿子夭折,妻子又因思念儿子、 丈夫为理想奋斗而忽略家庭郁郁而终, 他却为追求自己的理想而不表露出任 何痛苦。
• 布朗德要建筑以座新教堂,并借此作为他 恢复和发扬古老理想的象征,但教堂被官 方利用
• 主要戏剧美学和批评著作:《我们的 剧作家》、《戏剧中的自然主义》、 《<戴爱丝·拉甘>序言》等。
• 主要艺术主张: • 1、抨击浪漫主义,反对浪漫主义戏剧
那种僵硬的戏剧模式,反对只是代表 善恶类型的浪漫人物,反对虚饰和壮 观的戏剧场面,反对陈腐的老套的情 节设计。 • 2、提出自然主义的戏剧主张(五个 “我期望”):
• 由社会问题转向对现代人的心理,尤 其是病态心理的分析,对理想同现实 背离产生的悲剧的思考。
• 在创作方法上,具有现代主义的先期 特征,象征主义手法大量运用。
• 《建筑师》,主人公建筑师索尔尼斯, 小姑娘希尔达,……
• 该剧带有深刻寓意,索尔尼斯的一生 具有象征性,他在名利追求上的成功, 成为人生的一种赘物,成为精神异化 的渊薮。
• 在此剧中,易卜生创造了戏剧的崭新 的创作方法:以真实的描写生活为美 学原则,忠实描写日常生活,注重对 生活相信的典型细节和典型人物的选 择和提炼,注重人物的心理描写;在 戏剧形式上,要求结构的高度集中, 语言的生活化,在舞台上创造出真实 的生活幻觉。
• 三、后期剧作(1884-1899)——象征 主义时期:《野鸭》、《罗斯农庄》、 《海上夫人》、《海达·高布乐》、 《建筑师》、《小艾友夫》、《约 翰·博克曼》、《当我们死而复醒时》 等。
十九世纪现实主义戏剧

背景、特点、代表人物及作品
一、现实主义文学产生的背景与原因 随着资本主义的发展,到了十九世纪三十年代,在一些资本主义较为发达的 国家里,劳资矛盾开始上升为社会的主要矛盾。1830年法国七月革命推翻 了波旁王朝,建立了代表金融资产阶级利益的政权。1832年英国议会通过 改革选举制度的法案,工业资产阶级参加了政权。这标志着资产阶级在欧洲 范围内的胜利。资产阶级与封建势力的斗争还未结束,工人和资产阶级的斗 争却发展成主要矛盾,如1831年、1834 年里昂织工两度起义, 1848 年 巴黎工人提出建立“民主的、社会的共和国”的政治口号, 1838-1848 年,英国工人的宪章运动,1848 年《共产党宣言》发表。 随着社会政治经济结构的巨变,人的道德观念和价值观念也发生了变化。资 本的原始积累使普通人生活贫困,中小资产者大批破产,作为新兴阶级的资 产者,其金钱至上和道德虚伪的缺点日益暴露。现实告诉人们:封建主义制 度消灭以后的“理性王国”也不存在;浪漫主义作家以仁爱和道德来改造社 会的理想也日益显出它的空幻性,浪漫主义文学运动趋于没落,批判现实主 义文学逐渐成为欧洲文学中的主要潮流。这一时期的作家们开始用冷静
娜拉相信丈夫会原谅她、保护她,正像她为丈夫冒险一样。但她不忍 牵连丈夫,为了丈夫的名誉,心理上已做好自杀准备。不料,海尔茂 知道原委后骤然翻脸,说“男人不能为他爱的女人牺牲自己的名誉。” 并呵斥娜拉断送了他的前途,咒骂她是“下贱的女人”, “你把我 一生幸福全都葬送了。我的前途也让你断送了。现在我让一个坏蛋抓 在手心里。他要我怎样我就得怎样。他可以随便摆布我,我不能不依 他。我这场大祸都是一个下贱女人惹出来的!”娜拉表示要自杀,海 尔茂冷酷地叫道“就是你死了,我有什么好处?一点儿好处都没有。 他还是可以把事情宣布出去,人家甚至还会疑惑我是跟你串通一气 的,……” ,他还要取消娜拉教养子女的权利,正在这时,债主受到 娜拉女友的感化,将娜拉当年签的假字据退还给她。海尔茂顿时转怒 为喜,声称他的“翅膀宽”了,要永远保护他的“小松鼠”。娜拉至 此恍然大悟,八年来她一直以为家庭中有着无私和高尚的爱情,现在 发现她所崇拜的丈夫是如此自私和冷酷无情,自己原来只是丈夫的玩 物,“只是拿我当消遣”。她拒绝了海尔茂关于家庭神圣的宗教和道 德说教,“你不配教育我怎样做个好老婆。”她毅然出走,离开了这 个玩偶之家。
19世纪歌剧课件ppt

对音乐发展的推动
19世纪歌剧的发展推动了 音乐的创新和变革,为后 来的音乐发展奠定了基础 。
02
19世纪歌剧代表人物及作品
威尔第
总结词
意大利歌剧作曲家,代表作品有《茶花女》、《奥赛罗》等 。
详细描述
威尔第是19世纪意大利歌剧的杰出代表,他的作品以情感丰 富、戏剧性强著称。他的歌剧多以历史和文学作品为题材, 通过音乐和剧情的结合,展现出强烈的情感和戏剧冲突。
19世纪歌剧课件
• 19世纪歌剧概述 • 19世纪歌剧代表人物及作品 • 19世纪歌剧的创作技巧和表现手法 • 19世纪歌剧的传播和影响 • 19世纪歌剧的现代价值
01
19世纪歌剧概述
19世纪歌剧的发展背景
社会背景
19世纪,欧洲社会经历了一系列 重大变革,如工业革命、资产阶 级革命等,这些变革为歌剧的发 展提供了丰富的土壤。
19世纪歌剧对后世的影响
音乐创作
音乐教育
19世纪歌剧对后世的音乐创作产生了 深远的影响,许多作曲家在创作中借 鉴了19世纪歌剧的元素和风格。
19世纪歌剧在音乐教育中也发挥了重 要作用,成为音乐教育的重要内容之 一。
舞台艺术
19世纪歌剧的舞台艺术也对后世产生 了影响,推动了舞台艺术的发展和创 新。
19世纪歌剧的国际影响
艺术背景
19世纪是浪漫主义艺术盛行的时 代,浪漫主义强调情感表达、个 人主义和民族性,对歌剧的创作 产生了深远影响。
19世纪歌剧的主要特点
情感表达
19世纪歌剧注重情感表达,通过 音乐和歌唱来传达角色的内心世
界。
音乐与戏剧的融合
19世纪的歌剧将音乐与戏剧紧密结 合,音乐不仅起到伴奏的作用,更 是推动剧情发展的重要手段。
十九世纪现实主义文学概述

勃朗特三姐妹
19世纪德国现实主义文学概况
1、海涅——国19世纪现实主义文学 旳代表; 2、毕希纳——“思想界旳刑事侦探”; 3、“青年德意志派”; 4、德国19世纪后期现实主义文学旳主要 代表:霍普特曼、亨利希·曼、托马斯·曼 等。
毕希纳与《丹东之死》
“——死在断头台也好,死于热 病或者老朽也好,这又有什么分 别?人们更喜欢旳是,肢体灵活 地退到幕背面,临下台旳时候还 能作一种优美旳姿势,博得观众 一阵掌声。”
1、贝朗瑞——法国19世纪现实主义文 学旳先驱; 2、司汤达和巴尔扎克——法国19世纪 现实主义文学旳真正奠基者; 3、19世纪法国现实主义文学旳其他代表: 梅里美、福楼拜、都德等; 4、巴黎公社文学。
贝朗瑞 (1780-1857)
歌谣诗人。写于1823 年旳挖苦拿破仑《意弗 托国王》使他成名。贝 朗瑞把法国旳歌谣创作 提到了前所未有旳高度。 对19世纪上半叶法国 旳进步诗人和诗歌都有 较大旳影响。
“俄罗斯文学是我旳命、我旳血。”
这一百数年旳俄国社会正处于一种深刻 变动旳前夜。这时期旳某些天才旳俄罗 斯作家以其特有旳文学家旳敏感,已经 预先感觉到了即将来临旳社会和精神变 动旳某种彻底性和复杂性。而他们旳思 索和写作,自然也反过来至为深刻有力 地影响到了这一历史变动。
“小人物”——“多出人”—— “新人”
“——死一点也不能给人以希望, 生活是更复杂、更有组织旳腐烂, 死只但是是较简朴旳腐烂,这是 两者唯一旳区别。”
摘自毕希纳书信选
致未婚妻 [一八三四年三月十后来]
……我研究了革命旳历史。我觉得自己好像在可怕 旳历史旳宿命论下面被压得粉碎。在人旳天性中我 发觉了一种可怕旳雷同,在人类旳关系中发觉了不 可逆转旳力量,它不借给任何个人。个人只是波浪 上旳泡沫,伟大纯属偶尔,天才旳统治是一种木偶 戏,一种针对铁旳法律旳可笑旳争斗,能认识它就 到顶了,掌握它是不可能旳。……必须是应该受到 诅咒旳词汇之一,人就是用这个词汇来给自己洗礼 旳。俗话说:不快乐旳事情一定要发生,但是,谁 惹出不快乐,就让谁晦气吧——这种话令人不寒而 栗。促使我们进行撒谎、谋杀和盗窃旳东西是什么 呢?我不愿继续深究这些念头……
01十九世纪现实主义、红与黑共38页

斯丹达尔与《红与黑》
• 1.斯丹达尔生平与创作简介 • 斯丹达尔(Par M.De Stendhal)(又译司
汤达,1783-1842),原名亨利·贝尔( Henri Beyle),主要代表作有长篇小说《 红与黑》(1830)、《吕西安·娄万》( 又名《红与白》)、《巴马修道院》,长 篇自传《亨利·勃吕拉传》,《阿尔芒斯 》(1827),短篇代表作如《瓦尼娜·瓦 尼尼》(1829),《艾蕾》(直译为《卡 斯特罗修道院长》)等,为法国短篇小说 成熟的标志作品。还写过《论爱情》( 1922)、《意大利游记》等作品。
• “经典作品是这样一些书,我们越是道 听途说,以为我们懂了,当我们实际读 它们,我们就越觉得他们独特、意想不 到和新颖。”——卡尔维诺
一.十九世纪批判现实主义( critical realism)
• 十九世纪现实主义产生的历史文化因素 • 历史: • 1)政治上:十九世纪欧洲经历了从封建
制度向资本主义制度的历史性过渡;
文化因素:
• 随着资产阶级制度的建立,人们发现启蒙主义者的理 想时代并未真正实现,“于是、务实、追求客观冷静 地分析与解剖现实的社会心理和风气随之形成。”
• 自然科学和哲学的发展——研究的、实证的、写实的 、客观的方法;
• 法国空想社会主义——催化了现实主义分析批判的精 神;
• 4)对前艺术传统的继承,从亚里士多德模仿说-人文 主义-启蒙主义-浪漫主义-现实主义
• 俄国:普希金(《叶甫盖尼·奥涅金》)、莱 蒙托夫(《当代英雄》)、果戈里(《死魂灵 》)、冈察洛夫(《奥勃洛摩夫》)、屠格涅 夫(《父与子》)、车尔尼雪夫斯基(《怎么 办?》)、奥斯特洛夫斯基(戏剧《大雷雨》 )、陀斯妥耶夫斯基、列夫·托尔斯泰
19世纪上中叶戏剧概述

2、《欧那尼》之战
《欧那尼》(1830.2.25),雨果的浪漫戏剧 代表作,法国文学史上划时代的作品,它的内容 和形式体现了雨果的艺术必须获得解放的思想。 1830年2月25日首次上演,标志着浪漫主义对 古典主义的胜利。上演时,长发披肩的浪漫派青 年和身穿燕尾服的古典派文人在剧场里打起来。 《欧那尼》连续上演了45天,浪漫派取得胜利, 占领了戏剧舞台。 文学史称为《欧那尼》之战。
二、法国戏剧
斯塔尔夫人
斯塔尔夫人(Stael 1766——1817)法国批评家, 法国的“浪漫之母”。她第一次提出“浪漫主义”的 口号,把它作为古典主义的对立面加以论述。 在理论著作《论德国》(1813)里,她介绍了德国 的浪漫主义,进一步批判古典主义,法国浪漫主义文 学运动和她的名字是分不开的。 另一部理论著作《论文学》(1800)着重阐述文学 发展和社会状况之间的关系,要求用历史比较法代替 古典主义文学法则。
美丑对照原则
①在《克伦威尔序言》中,雨果提出了著名的 “美丑对照原则”。 ②主要内容:1 大自然中美丑并存。2 艺术家在 创作时应同时表现丑,不就像古典主义那样只写 崇高、优美。肯定和强调“丑”在艺术创作中的 地位作用,提高“丑”的审美意义。“丑”在艺 术创作中具有衬托和提升“美”的作用。艺术想 要取得好的效果,就应该通过强烈的美丑对照, 同时采取艺术的夸张。3 强烈的美丑对照、美丑 并列,可能通过否定丑达到对美的肯定,就可使 艺术取得更好的效果。
(一)雨果
法国19世纪浪漫主义 代表作家,法国浪漫 主义文学运动的领袖。 他的创作包括诗歌、 戏剧、小说、文艺理 论、政论等,反映了 法国动荡的社会生活。 他的创作充满人道主 义激情,是西方文学 史上人道主义作家的 著名代表。
1、生平与创作
十九世纪现实主义戏剧

四、易卜生的戏剧 易卜生(1828-1906)挪威戏剧家。共写25部剧本。现代戏剧之 父。 (一)“问题剧” 指以写实主义的态度,关注和讨论社会人生各种问题,抨击利己主义、 市侩主义和男女不平等等多种社会弊端,倡导个性解放,呼吁社会改 革的戏剧。以强烈的反抗精神直面社会、直面人生,以其思想锋芒和 艺术力量赢得了人们的欢迎,成为欧洲现代戏剧的典范。易卜生的四 大社会问题剧:《社会支柱》(1877)、《玩偶之家》(1879)、 《群鬼》(1881)、《人民公敌》(1883)。在四大问题剧中, 易卜生针对当时社会存在的各种矛盾提出尖锐的社会问题,具有强烈 的社会批判色彩,故有“社会问题剧”之称 。 英国的萧伯纳、高尔斯华绥,美国的奥德兹,都是易卜生或社会问题 剧的直接继承者。易卜生所开创的“社会问题剧”建立了继莎士比亚、 莫里哀之后的世界戏剧史上的第三座丰碑。 易卜生的社会问题剧,既不是喜剧,也不是悲剧,它代表着西方戏剧 最终完成了从古典戏剧向现代戏剧的转变。易卜生被称作欧洲现代戏 剧之父。
十九世纪至二十世纪 欧洲现实主义戏剧
背景、特点、代表人物及作品
一、现实主义文学产生的背景与原因 随着资本主义的发展,到了十九世纪三十年代,在一些资本主义较为发达的 国家里,劳资矛盾开始上升为社会的主要矛盾。1830年法国七月革命推翻 了波旁王朝,建立了代表金融资产阶级利益的政权。1832年英国议会通过 改革选举制度的法案,工业资产阶级参加了政权。这标志着资产阶级在欧洲 范围内的胜利。资产阶级与封建势力的斗争还未结束,工人和资产阶级的斗 争却发展成主要矛盾,如1831年、1834 年里昂织工两度起义, 1848 年 巴黎工人提出建立“民主的、社会的共和国”的政治口号, 1838-1848 年,英国工人的宪章运动,1848 年《共产党宣言》发表。 随着社会政治经济结构的巨变,人的道德观念和价值观念也发生了变化。资 本的原始积累使普通人生活贫困,中小资产者大批破产,作为新兴阶级的资 产者,其金钱至上和道德虚伪的缺点日益暴露。现实告诉人们:封建主义制 度消灭以后的“理性王国”也不存在;浪漫主义作家以仁爱和道德来改造社 会的理想也日益显出它的空幻性,浪漫主义文学运动趋于没落,批判现实主 义文学逐渐成为欧洲文学中的主要潮流。这一时期的作家们开始用冷静
19世纪现实主义歌剧

19世纪现实主义歌剧在19世纪下半叶,欧洲兴起了一种不同类型的歌剧,这种歌剧与当时社会的真实性更加一致。
它被称为现实主义歌剧,因为这种题材用现实主义的手法探讨日常生活中的问题。
贫穷、人身虐待、工业上的剥削和犯罪——特别是社会底层人们的痛苦-都被呈现在舞台上供所有人观看。
现实主义歌剧很少有大团圆的结局。
比才(Georges Bizet,1838-1875)第一部现实主义歌剧是乔治·比才的《卡门》(1750)法国作曲家。
10岁入巴黎音乐学院学习,1857年曾获罗马大奖。
现实主义歌剧的先驱,对法国和欧洲的歌剧创作产生过关键性的影响。
管弦乐组曲《阿莱城姑娘》是他创作道路上起决定作用的作品,而最后一部歌剧《卡门》则标志着他创作上的最高成就。
《卡门》是法国歌剧史上重要里程碑,是19世纪下半叶现实主义歌剧的杰作,并直接启发了意大利真实主义歌剧的兴起。
《卡门》(比才曲)作于1872年,由梅儿哈克和阿勒维根据梅里美的同名小说改编,1875年初次演出与巴黎。
该剧主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。
她使军人班长唐·豪塞堕入情网,并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。
后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的她而被捕入狱,出狱后又加入了她所在的走私贩的行列。
然而后来卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在人们为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐·豪塞的匕首下。
《卡门》中有许多诱人的旋律。
比才在创作中从西班牙的流行歌曲、民间歌曲和弗拉明戈的旋律中引用了许多因素。
卡门的咏叹调——《爱情像一只自由的小鸟》这是卡门第一次亮相时,通过连续向下滑行乐句的不断反复,以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征,表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。
埃斯卡米里奥咏叹调——《斗牛士之歌》这首作品脍炙人口,是埃斯卡米里奥答谢崇拜他的群众而唱的一首歌。
雄壮的音调,有力的节奏,宛若一首凯旋的进行曲。
现实主义戏剧

现实主义戏剧现实主义戏剧简介(realistic theatre)戏剧主要流派之一。
它强调在舞台上客观地、精细地再现生活,塑造典型环境中的典型人物。
在世界各国的戏剧史上自戏剧的最早形成就包含现实主义因素,这种具有现实主义因素的戏剧随着时代、民族和社会条件的不同而有所变化和发展。
但是,作为比较自觉的、有完整的艺术理论和演剧体系的流派,通常是指19世纪下半叶,欧洲文学与艺术中现实主义占据主导地位以后兴起的一种戏剧运动和流派。
从19世纪30—70年代,随着文学领域里浪漫主义和现实主义两大流派的相继出现,现实主义戏剧也开始在欧洲舞台上活跃起来。
当时欧洲革命象遍地着了火,全面动荡使生活面极大地展开了,而且把生活的底层本质也翻抖了出来,深沉的黑暗把一些愤世嫉俗的,感觉灵敏的中小资产阶级分子压得喘不过气来,他们要求揭露这种黑暗,刺破这种黑暗,自然科学家大量地发现,哲学家们深思妙想,给他们带来解决这个世界的新式武器,新的方法,人道主义和个人主义的支柱给他们带来思考反映,揭露的力量,于是现实主义适逢其时,蔚然成象,以他们特有的思想武器来暴露黑暗,力求真实,深切,广阔,这也是当时许多被称为现实主义的作家的共同特点。
在法、德、英等国,这个时期的现实主义戏剧尚未同浪漫主义划清界限,不少剧作家沿用了浪漫主义戏剧的口号,或者本身就是从浪漫主义运动转过来的,W.莎士比亚是他们反对新古典主义斗争中的共同旗帜。
这时期俄国的现实主义戏剧在理论和实践上都取得了令人矚目的进展。
别林斯基在提出文学有“现实的”(即现实主义的)与“理想的”(即浪漫主义的)区分的基础上,对戏剧创作中的现实主义也作过进一步的论述。
在创作方面,俄国Н.В.果戈理的《钦差大臣》和А.Н.奥斯特洛夫斯基的《大雷雨》是现实主义戏剧早期的优秀代表作。
但从总体上说,本时期欧洲现实主义文艺的主要成就还在于小说方面。
70年代之后,欧洲出现了一股以批判现实主义为特色的独立的戏剧潮流,并且在创作与舞台艺术上都达到前所未有的高峰。
1919世纪现实主义文学(二)

高老头的肖像描写
他越来越瘦,腿肚子掉了下去;从前因心满 意足而肥胖的脸,不知打了多少皱褶;脑门上有 了沟槽,牙床骨突了出来。他到圣•日内维新街的 第四年上,完全变了样。六十二岁时的面条商, 看上去不满四十,又胖又肥的小财主,仿佛不久 才荒唐过来,雄赳赳气昂昂,叫路人看了也痛快, 笑容也颇有青春气息;如今忽然像七十老翁,龙 龙钟钟,摇摇摆摆,面如死灰。当初那么生气勃 勃的蓝眼睛,变了黯淡的铁灰色,转成苍白,眼 泪水也不淌了,殷红的眼眶好似在流血。 ——《高老头》
(2)小说的草创阶段 (14——18世纪) 文艺复兴时代,小说初具规模,小说的特点主要是重 视叙述情节故事。 短篇小说:《十日谈》 流浪汉小说:《小癞子》。 书信体小说:《波斯人信札》、《少年维特的烦恼》 哲理小说:《老实人》、《拉摩的侄儿》 18世纪英国现实主义小说:《鲁滨孙漂流记》、《汤 姆•琼斯》
二、法国文学
法国现实主义由浪漫主义转变而来,又向前发展 为自然主义,因此,在法国,现实主义和自然主 义也没有明确的界限。到了福楼拜时代,现实主 义正式打出了自己的旗号,成为一种自觉的运动。 法国现实主义文学的特点是,描写城市生活现象 与心理,善于展示资产阶级取代封建贵族的历史 进程,描写资产者的发家史和城市平民的个人奋 斗史,肯定金钱。 19世纪中期法国文学的主要作家有司汤达、巴尔 扎克、梅里美、小仲马、福楼拜、波德莱尔。
(3)小说的繁荣阶段(19世纪)
浪漫主义小说:《巴黎圣母院》 历史小说:《艾凡赫》 通俗小说:《基督山伯爵》 通俗历史小说:《三个火枪手》 空想社会主义小说:《安吉堡的磨工》 田园小说:《魔沼》 现实主义小说:巴尔扎克、狄更斯、托尔斯泰等的 作品。 这时期,现实主义小说成就最高,最辉煌,结构严 谨,小说的特点主要是重视人物塑造,社会环境和 自然环境的描写。
十九世纪浪漫主义戏剧

二、浪漫主义文学的特征 (一)着重于表现作家的主观理想,抒发强烈的个人感情是浪漫 主义作家的一个重要特征,创作特点不在于塑造典型环境和典型 性格。着重于描写作家个人的主观世界,对事物的内心反应和感 受。 消极浪漫主义作家缅怀过去,沉溺于玄妙、神秘世界的探索,抒 发个人享受和自我陶醉或悲观厌世的情感。 积极浪漫主义作家强烈要求突破封建束缚,追求个性解放,作品 中着力描写天才人物的叛逆性格,强调个人才能和个人的社会作 用。 他们反对古典主义把古代作家奉为偶像,反对古典主义崇尚理性、 压制个性、束缚创作自由。浪漫主义想要恢复人的非理性,恢复 丰富多彩的情感生活,让炽热的激情取代冷静的理性。认为文学 的灵魂是情感。
(一)从产生的背景来看,它坚决反对、冲破一切古典主义的 既定规则,是作为一种公然反叛的力量而崛起的,反对三一律, 反对理性的束缚。 (二)从创作思想来看,它崇尚主观,强调艺术家的激情、想 象与灵感,既无视艺术程式的束缚,也不受生活真实的局限; 古典主义戏剧要求故事发展合乎常情,不浪费笔墨,没有和情 节发展不相干的插曲。浪漫主义则充满传奇色彩。 (三)从艺术形式上看,它常用强烈的对比和夸张,使舞台上 色彩斑斓,自由多变,充满机巧和突转,处处出奇制胜。如雨 果的《艾那尼》中,国王卡洛斯和艾那尼势不两立,在他当上 皇帝时,却突然放了情敌和强盗艾那尼,恢复他的爵位,允许 堂娜嫁给他。于是,艾那尼仇恨烟消云散,对国王感恩戴德。 卡洛斯从暴君成为开明君主,这种人物性格和剧情的突变,缺 乏合理性,处理得往往过于简单,突然得让人猝不及防。
欧那尼:“呵,我的仇恨已经烟消云散了!”“我的心中只有爱 情的位置了”。卡洛斯对同盟会员说:“我要忘记仇恨!我宽恕 你们,这就是我应当给全世界的教训”。卡洛斯向陵墓致敬,是 查理曼教给他的仁慈宽厚,让他化解了危险和仇恨。 第五幕 婚礼(萨拉戈萨) 欧那尼公爵府中,欧那尼和堂娜举行婚礼。欧那尼表示要忘记过 去,重新开始新生活。这时,老公爵的号角响起,欧那尼脸色大 变,堂娜要他说出秘密,欧那尼表示必须坚守誓言不能说出他和 老公爵之间的约定。他谎称自己心痛,支使唐娜去找止痛药水。 老公爵扮成假面人出现,他要求欧那尼实现诺言,并拿出毒药, 要欧那尼自杀。欧那尼请求推迟一天。老公爵说:“你叫我今夜 怎么办?我会恨恨而死的。那么,明天谁来要你的命呀?”他指 责欧那尼背信弃义,名门世家的长子说话不算数。欧那尼只好拿 过毒药。