中国民间音乐概论
中国民间音乐概论
中国民间音乐概论【我国的民族音乐】是一个包容面很广的概念范畴。
它既包括汉族音乐，也包括少数民族音乐：既包括传统音乐，也包括现代音乐;既包括民间音乐，也包括专业创作音乐。
也就是说，凡是由中国人创作出来的符合中国音乐总体风格的音乐作品，都可以算做中国的民族音乐。
【传统音乐】是一个小于民族音乐的概念。
所谓传统音乐，是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。
传统音乐又可以分为(宫廷音乐)，(文人音乐)，(宗教音乐)，(民间音乐)几个类别。
民间音乐一般是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁。
【我国民间音乐类别】我国民间音乐主要分为五大类别：民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。
汉族民歌的体裁分为号子、山歌和小调三大类。
【中国乐系】特点：1.乐音的带腔性。
2.音调具有五声性。
3.均分律动的非功能性和大量应用非均分律动。
4.织体的单声性。
【民间歌曲】简称民歌，是劳动人民在生活和劳动中自己创作自己演唱的歌曲。
它以口头流传的方式生存于民间，并在流传过程中不断经受人民群众集体的筛选、改造、加工、提炼，随着岁月的流逝而日臻完美。
【朝鲜族民歌特点】(1)音阶、调式——以五声音阶为主，主要调式为平调和界面调。
(2)节奏、节拍——朝鲜语的重音安排往往形成前长后短或前短后长的节奏形式，这与朝鲜音乐的三拍子倾向有明显关系。
朝鲜族民歌中最常用的拍子是6/8﹑3/4、12/8、9/8等。
(3)旋法——引向主音的下行二度级进和四度音程跳进，以及环绕调式中心音的纵向螺旋式升降，是朝鲜族民歌曲调进行的突出特点。
【维吾尔族民歌特点】(1)音阶——有五声、六声、七声及包含中立音的多种音阶形式。
南疆以七声音阶及其变体为主，东疆以五声音阶及其变体为主，北疆则五声、七声及其变体皆较常见。
(2)调式——采用中国音乐体系的维吾尔族民歌多用宫调式，徵调式，商调式次之：采用欧洲音乐体系的维吾尔族民歌以自然小调为主；采用波斯——阿拉伯音乐体系的维吾尔族民歌调式多样。
中国民族音乐概论考试考点
一、填空1.中国民间音乐五大类：民间歌曲、民间舞蹈、民间说唱、民间戏曲、民间器乐。
2.劳动号子的种类：搬运号子、工程号子、农事号子、船渔号子、作坊号子。
3.山歌的种类：一般山歌、田秧山歌、放牧山歌。
4.挣(震)颈红是我国安徽省区的一种民歌种类5.湖南山歌：高腔、平腔和低腔三种6.小调的分类：吟唱调、谣曲、时调7.时调的种类：孟姜女调、剪靛花调、鲜花调、银纽丝调8.汉族民歌色彩区划分：西北色彩区、华北色彩区、东北色彩区、西南色彩区、浙江色彩区、闽粤台色彩区、湘鄂色彩区和江淮色彩区八个色彩区。
9.汉族民间歌舞，北方：秧歌、二人转、二人台。
南方：采茶、花鼓、花灯10.囊玛，是藏族传统歌舞11.呼麦，蒙古族歌舞12.秧歌的表演形式可分为地秧歌与高跷两种。
13.木卡姆分有喀什木卡姆(南疆) 、伊犁木卡姆(北疆)、哈密木卡姆(东疆) 、多郎木卡姆(塔里木盆地)和十二木卡姆二、名词解释1.船渔号子：是唱用于水上航运并伴随着船务劳动而唱歌的号子，是劳动号子中最具特色的一种。
这类号子的音乐丰富而富于变化，这是由于船务劳动的内容多样，江面的水路和气候情况复杂多变而决定的。
例如“行船号子” (主要有江川船夫号子、嘉陵江船夫号子、灃水船夫号子、黄河船夫号子等) 、“捕鱼号子” (主要有舟山渔民号子、胶东渔民号子、河北渔民号子等)2.信天游：亦称“顺天游”。
主要流行在陕西的北部和与其接壤的宁夏、甘肃东部、山西的西部以及内蒙古的西南地区。
信天游的音乐由上下两乐段构成，唱词并无严格的规定，但往往比较对称。
其主要内容为爱情和诉苦两个方面。
传统信天游的曲调大约有一百多种。
3.联八句：是一种流行于陕南、四川、云南一带的山歌。
即在两个反复或变化反复的上下句乐段之间，插入速度较快，数板性质的四个乐句乐段，总共有八句，故名“联八句”。
4.小调：小调又叫“小曲”或“小令”等，是流传在城镇的一种小型民歌，亦称“里巷之曲”。
小调的形式规整匀称，旋律性强，其音乐细致曲折，表现手法比号子和山歌更为多样化，曲调也更为优美动听，是民歌中更为“艺术化”的一种形式。
中国民族音乐概论
曲艺音乐：又叫说唱，是用来讲唱历史，传说，故事及文学作品作品的艺术体裁，是音乐，文学和表演相结合的综合艺术形式，其音乐以叙述的功能为主，兼有抒情的功能。
按照艺术风格，汉族的曲艺种类分评话，鼓曲，快板，相声；说唱音乐部分根据主奏器乐、历史渊源、音乐风格及特点，归纳为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书。
宋元时期，曲艺艺术达到了成熟的阶段。
曲艺音乐的特点:1在唱词与曲调方面，说与唱相结合，形成口语化的说唱风格。
（以唱中有说说中有唱、半说半唱、数唱、数板等多种方式紧密结合在一起）。
2在表演形式方面，表演形式分为：单口唱（峡北说书、浙江道情）、对口唱(河南坠子)、帮唱、拆唱（广东粤曲）、群唱、走唱（二人转）。
3在唱腔结构方面，分为板式变化体，曲牌连套体、单曲体和主插体四种类型结构。
板式变化体以上下句结构为基础，采用板式变化的手段来组织唱腔结构。
它具有对比鲜明而丰富的节奏、板眼速度和腔调的变化，能够表现比较复杂曲折的故事情节和情感变化。
曲牌连套体有多种不同的唱腔组成。
单曲体的唱段由一个基本曲调无限变化反复构成。
主插体是在板式变化的基础上，加用其他腔调形成。
4在调性结构方面，大多数作品为单一调式或同宫系统转调，也有移宫犯调现象。
5在伴奏乐器方面数量一般较少，多数为弦乐器与节奏性乐器，而且由演唱者自己掌握。
曲艺音乐的类型：1鼓词类，俗称大鼓，主要流行在我国北方。
如西河大鼓，京韵大鼓。
大鼓以演唱者自击鼓极为特点。
其他伴奏乐器还有三弦，四胡。
琵琶等。
2弹词类，是明清时期流行的说唱形式，原在我国南北方都有，后主要流行在江苏，浙江一带。
如苏州弹词。
伴奏以琵琶，三弦多弹拨乐器为主，有演唱者兼操。
其音乐曲调性很强，擅长表现长篇故事，也有抒情的“开篇”小段。
3道情类，又叫渔鼓道情，源于唐代。
后流布于南方的道情多成为说唱曲种，流布与北方的道情则多发展为戏曲形式。
曲种有湖北渔鼓，河南坠子等。
伴奏乐器主要是渔鼓和简板。
唱腔大多比较简单，吟诵性强。
民间音乐概论
我国音乐的主要概念：民族音乐、传统音乐、民间音乐、专业创作音乐。
传统音乐的概念：是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。
（包括：宫廷音乐<宫廷雅乐和宫廷燕乐>、文人音乐<古琴音乐和词调音乐>、宗教音乐<是在吸收了我国民间音乐、西域音乐和佛教音乐的基础上形成的>和民间音乐几个类别。
民间音乐的概念：是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁。
我国的民间音乐主要分为五大类：民间歌曲、民间舞蹈音乐、民间器乐、戏曲音乐和说唱音乐。
传统民间音乐在我国传统音乐中的比重和地位：第一，我国各个民族、各个地区的民间音乐品种和曲目浩如烟海。
第二，宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐，都与民间音乐有着密切关系。
第三，传统民间音乐比起其他传统音乐来，具有更加优美动听的旋律、丰富多彩的风格、鲜明浓郁的特点、感人肺腑的艺术表现力，以及勃发旺盛的生机。
民间歌曲（民歌）的定义：民间歌曲简称民歌，是劳动人民在生活和劳动过程中，为了表达自己的思想、感情、意志和愿望，而创作并演唱的一种世代相传的歌曲。
它一般是口头创作、口头流传，并在流传过程中不断的经受着人民群众集体的筛选、改造、加工和提炼。
因此流传至今的民歌集结了不同时期、不同地域、不同身份、不同经历的人民群众集体的智慧和情感的体验，且是劳动人民思想情感表达的结晶。
民间歌曲与专业歌曲的区别：第一，它是劳动人民自发的口头创作，因此，它不受专业作曲技法的支配，在音乐风格和创作手法方面，表现出民族或地区民间音乐的共性特征，也更集中、单纯地表现出一个民族或地区的人民集体的审美理想和追求。
第二，由于采取口耳相传的传播方式，不使用曲谱将其版本固定，因此，在歌唱中，民歌的歌词和曲调往往会产生多种变化。
第三，正是由于上述两种原因的综合作用，民间歌曲集中了不同时代无数劳动人民的智慧和情趣。
汉族民歌的体裁（分类）：号子<包括搬运号子、工程号子、农事号子、船渔号子>、山歌<包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等>和小调<包括吟唱调、谣曲、时调等>三大类。
1中国民间音乐概论
主要以传统音乐中的民间音乐如民间歌曲、
说唱音乐、戏曲音乐为主，同时兼及一部分 文人音乐中的古琴音乐、琵琶音乐。以及20 世纪二十年代以后再民间音乐基础上经过职 业音乐工作者加工、整理和创作的具有专业 音乐特点的一部分独奏音乐和合奏音乐，如 二胡音乐、民族管弦乐等形式。
二、民间音乐在我国音乐中的地位
我国当代民族音乐学者杜亚雄，概括如下： （一）中国乐系 包括汉族和我国绝大多数少数民族，其特点： 1、乐音的带腔性 2、音调具有五声性 3、均分律动的非功能性和大量应用非均分律动 4、织体的单声性
（二）欧洲乐系
在我国采用此乐系的有哈萨克族、柯尔克孜
族、塔塔尔族和俄罗斯族。近几十年来维吾 尔族和锡伯族产生了若干属于此乐系的作品 1、音的固定性 2、调式以四音音列为基础，旋律具有功能和 声的表层意义。 3、节拍上均分律动的功能性。
（一）历史悠久、流传面广 （二）种类繁多、曲目丰富 （三）旋律动听、风格各异 （四）感情真挚，表演灵活 （五）独树一帜、影响深远
三、我国民间音乐的分类
（一）民间歌曲 （二）民间歌舞 （三）说唱音乐 （四）戏曲音乐 （五）民族器乐
(一)民间歌曲的分类
我国民间歌曲，简称民歌，它在分类上有多
总 论
本课程的学习目的
一是帮助同学们认识我国民族民间音乐中的主要形式； 二是熟悉我国民族民间音乐中的音乐语言； 三是了解我国民族民间音乐中传承的优秀曲目； 四是进一步掌握我国民族民间音乐的基本理论知识； 五是提高自己对民族音乐的鉴赏能力，为将来进一步 研究我国民族民间音乐打下基础。
思考题
你将以什么态度来学好民族音乐概论课？ 什么叫传统音乐？它包括哪些类别？各有什
民间音乐概论
民间概论一、填选2、民间音乐的五大类别：民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。
3、汉族民间歌舞音乐的代表种类：北方的秧歌和南方的花灯、采茶。
（都属于歌舞音乐）4、秧歌的表演、形式一般有地秧歌和高跷两种（地秧歌为徒步在地面上歌舞，高跷则为双脚踩在缚以腿部的木跷上歌舞，又名“踩高跷”）。
5、秧歌的音乐三个部分：①小场演唱包括“领唱秧歌”与“走戏调”。
前者由一名秧歌头在开场时演唱，不与舞蹈结合；后者边舞边唱。
小场演唱的曲调多移植与小调，并加入锣鼓过门。
②锣鼓打击乐，主要用于做舞蹈伴奏。
③唢呐吹奏，主要用作舞蹈伴奏。
6、东北秧歌三种形式：高跷秧歌、地秧歌和二人转。
7、维吾尔族的赛乃姆和木卡姆中的歌舞音乐8、我国汉族的说唱曲种被大致分为评话、鼓曲、快板、相声四大类。
9、汉族的说唱音乐部分大致分为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书五大类。
10、京韵大鼓的音乐属于板腔体结构形式，基本为三种板式：慢板（一板三眼）、紧板（有板无眼）、垛板（一板一眼）11、苏州弹词表演形式有说有唱，并有以鼓击节和用弦索伴奏两种形式。
12、苏州弹词体裁有长篇、中篇、短篇、开篇之分。
13、苏州弹词的表演形式有说有唱，并有以鼓击节和用弦索伴奏两种形式。
代表人物是王周士。
体裁有长篇、中篇、短篇、开篇之分。
弹词开篇无说白，音乐性强，用一个唱段描述一件事情，过去用于长篇弹词开场之前。
苏州弹词以三弦、琵琶为主要伴奏乐器，演员自弹自唱，并相互伴奏，烘托。
14、京剧是皮黄腔的代表剧种，也是我国影响最大、流传最广的戏曲剧种。
15、戏曲艺术的综合型特点戏曲是包含时间艺术和空间艺术的综合性艺术形式。
16、我国戏曲音乐的唱腔结构分为曲牌体和板腔体两种。
17、梆子腔音乐中的“花音”（因具有欢快爽朗的风格色彩而得名）和“苦音”（因擅长表现悲愤哀伤的感情而得名））（属于不同的音乐形式）。
18、京剧唱腔可分为生腔与旦腔两类。
19、民间器乐指用中国传统乐器演奏的民间传统音乐，有独奏与合奏两种表演形式。
中国民间音乐概论
中国民间音乐概论地方音乐少数民族囊玛（藏族）囊玛是西藏古城拉萨独有的种格调个高的民间歌舞艺术形式，囊玛的音乐多为在堆谐音乐素材的基础上吸取汉族的民间音乐而形成的，其舞蹈的一些基本动作也是从堆谐中吸取来的，囊玛歌曲的内容除少量涉及宗教方面外，大多为歌颂家乡，赞美爱情和表现生活，抨击时弊，讽刺统治者的昏庸无能等等。
长鼓舞（朝鲜）长鼓是一种朝鲜民族民间乐器，同时也是长鼓舞的舞蹈道具，长鼓舞多为女子独舞或双人舞，舞者边击鼓边起舞，以丰富的舞蹈，语汇与高低不同，花样繁多的鼓点相配合，构成长鼓舞的风韵，长鼓舞的伴奏乐器有唢呐，笛子，圆鼓等长调（蒙古）蒙古族民歌的主要体裁有狩猎歌、牧歌、赞歌等。
从音乐特点和风格上，蒙古族民歌又可概括为长调和短调两类。
长调的曲调悠长，节奏自由，同甘共苦篇幅较长大，带有浓郁的草原气息。
牧歌、赞歌属于长调范畴。
长调民歌是典型的蒙古族音乐风格的代表，它不仅篇幅长大，而且气息宽广，情感深沉，在持续的长音上常有类似于马头琴演奏式的颤动和装饰。
有的长调还具有史诗般雄浑的气魄和历史沧桑感。
堆谐(西藏)是西藏西部地区的歌舞(堆)-地名.指雅鲁藏布江流域,从日喀则以西至整个阿里地区.(谐)-为藏语,有歌唱之意.堆谐:是在藏族地区古老的民间歌舞.[果谐](圆圈歌舞之意)和民歌小调的基础上加工形成的,原是堆地人民丰收是敬神的歌舞.后由流浪艺人带入拉萨等地,逐渐演变为脚下敲击节奏的踢踏舞形式并出现了职业艺人.十二木卡姆(维吾尔族)背维吾尔族的一种歌舞形式，木卡姆意为“大曲”，是一种含歌曲、歌舞和器乐曲的综合性套曲，在维语里，木卡姆有时也指“散板”。
十二木卡姆指主要流行于新疆南部喀什等地的木卡姆，其音乐结构在木卡姆中最为典型，共十二套，歌曲约170首，器乐曲约70多首。
江南丝竹(浙江、苏南、上海)江南丝竹一般是指流行于浙江、苏南、上海一带的丝竹音乐。
以“江南丝竹”的乐队组合为代表，常用乐器有笛、笙、箫、二胡、琵琶、扬琴等，在音乐演奏中大多注重音量适中、音乐柔和、乐器圆润，讲究“柔、细、轻”的音乐特点，特别强调合奏的柔润音响与精神细腻演奏风格的有机结合，使江南丝竹音乐更加好地表现愉快、欢乐的情绪（柔：指乐队合奏音响柔润的特点；细：指演奏精致、细腻的特点；轻：指乐曲侧重于表现轻快、愉悦的情趣）。
中国民间音乐概论
中国民间音乐概论【我国的民族音乐】是一个包容面很广的概念范畴。
它既包括汉族音乐，也包括少数民族音乐：既包括传统音乐，也包括现代音乐;既包括民间音乐，也包括专业创作音乐。
也就是说，凡是由中国人创作出来的符合中国音乐总体风格的音乐作品，都可以算做中国的民族音乐。
【传统音乐】是一个小于民族音乐的概念。
所谓传统音乐，是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。
传统音乐又可以分为(宫廷音乐)，(文人音乐)，(宗教音乐)，(民间音乐)几个类别。
民间音乐一般是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁。
【我国民间音乐类别】我国民间音乐主要分为五大类别：民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。
汉族民歌的体裁分为号子、山歌和小调三大类。
【中国乐系】特点：1.乐音的带腔性。
2.音调具有五声性。
3.均分律动的非功能性和大量应用非均分律动。
4.织体的单声性。
【民间歌曲】简称民歌，是劳动人民在生活和劳动中自己创作自己演唱的歌曲。
它以口头流传的方式生存于民间，并在流传过程中不断经受人民群众集体的筛选、改造、加工、提炼，随着岁月的流逝而日臻完美。
【朝鲜族民歌特点】(1)音阶、调式——以五声音阶为主，主要调式为平调和界面调。
(2)节奏、节拍——朝鲜语的重音安排往往形成前长后短或前短后长的节奏形式，这与朝鲜音乐的三拍子倾向有明显关系。
朝鲜族民歌中最常用的拍子是6/8﹑3/4、12/8、9/8等。
(3)旋法——引向主音的下行二度级进和四度音程跳进，以及环绕调式中心音的纵向螺旋式升降，是朝鲜族民歌曲调进行的突出特点。
【维吾尔族民歌特点】(1)音阶——有五声、六声、七声及包含中立音的多种音阶形式。
南疆以七声音阶及其变体为主，东疆以五声音阶及其变体为主，北疆则五声、七声及其变体皆较常见。
(2)调式——采用中国音乐体系的维吾尔族民歌多用宫调式，徵调式，商调式次之：采用欧洲音乐体系的维吾尔族民歌以自然小调为主；采用波斯——阿拉伯音乐体系的维吾尔族民歌调式多样。
中国民间音乐概论
中国音乐通常所涉及的几个主要概念有：民族音乐、传统音乐、民间音乐、专业创作音乐等。
1、民族音乐，是一个包容面很广的概念范畴。
它既包括汉族音乐，也包括少数民族音乐；既包括传统音乐，也包括现代音乐；既包括民间音乐，也包括专业创作音乐。
也就是说，凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品，都可以算做中国的民族音乐。
2、传统音乐，是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。
在我国，常常把清代以前即已形成的音乐划规传统音乐的范畴。
传统音乐包括宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐和民间音乐几个类别。
3、宫廷音乐，包括宫廷雅乐和宫廷燕乐。
宫廷雅乐是中国历代封建统治者用于祭祀及朝会典礼等场合的音乐，这种音乐往往是沿用古乐或摹拟古乐。
宫廷燕乐是宫廷中饮宴时供统治者娱乐欣赏的音乐，这种音乐主要取材于民间音乐和其他国家的音乐，内容及形式都要为统治者歌功颂德。
4、文人音乐，包括古琴音乐和词调音乐等。
孔子、司马相如、蔡邕、嵇康等历史文化名人，都以善弹古琴著称。
古琴音乐最集中地体现了我国文人的音乐美学观念。
其他文人音乐，如南宋词人姜夔（白石道人）的歌曲。
5、宗教音乐，主要是指佛教音乐和道教音乐。
我国的佛教音乐，既含有中国的民族音调，又含有印度和西域少数民族音调。
道教音乐是在吸收了我国民间音乐、西域音乐和佛教音乐的基础上形成的。
6、民间音乐，是指在民间形成并流传的各种音乐体裁，主要种类有：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、戏曲音乐和说唱音乐。
二、中国民间音乐种类及其特点1、种类：（1）民间歌曲（2）民间歌舞音乐（3）说唱音乐（4）戏曲音乐（5）民间器乐2、特征：（1）创作的口头性和集体性（2）地域性：包括语言、性格、音乐特征（3）即兴性（4）流传的变异性三、民歌的价值1、民歌具有人文价值；2、民歌是民族音乐的基础；3民歌对专业音乐的影响四、民歌的艺术特点1，诗于乐的高度结合；2，长于抒发人的内心感情，具有人民性；3具有口头性、集体性、即兴性、传承性和变异性五、民歌的分类按历史时期分：传统、革命、新革命等；按民歌歌词内容：劳动类、叙事类、爱情类、社会时政、生活类、新词类、风俗类、儿童生活类等；按地方色彩区分；按体裁。
《中国民族民间音乐概论》复习资料
中国民族民间音乐概论》复习资料基本脉络:传统音乐宫廷音乐文人音乐宗教音乐民间音乐, 宫廷雅乐和宫廷燕乐,, 古琴音乐和词调音乐,, 佛教音乐和道教音乐,1. 民间音乐，定义〜分类〜特点，民间音乐板块中的民间歌曲，汉族民间歌曲和少数民族民间歌曲,我国现代音乐学家王光祈将世界音乐分为三大体系: 欧洲乐系、波斯-阿拉伯乐系、中国乐系。
2. 民间器乐的定义〜作用地位〜产生与发展〜分类方法〜民间器乐曲的标题〜结构各独奏乐的结构体系和代表曲目民间音乐:1. 定义: 民间音乐一般指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁。
2(分类: 民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。
3、特点:,1, 创作的口头性和集体性,2, 乡土性,3, 即兴性,4, 流传变异性,5, 人民性, 民众性,(6) 多功能性。
4、民间音乐的地域性特征主要表现在:,1, 语言特征, 语言的构成有四个要素: 音高、音色、音长和音强,,2, 性格特征,3, 音乐特征(4) 题材特征第一板块民间歌曲一(民间歌曲:民间歌曲就是民歌〜是劳动人民在日常生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。
它以口头创作、口头流传的方式生存与民间〜并在流传过程中不断经受人民群众集体的筛选、改造、加工、提炼〜是一个民族集体智慧的结晶。
民歌的历史发展脉络:我国民歌有悠久的历史,1,据文献资料记载〜春秋战国时期的《诗经》〜是我国第一部乐歌总集。
内容涉及到劳动〜生活〜阶级压迫〜爱国及乐观精神等方面。
,2,汉代的“相和歌”〜包括了北方各地流传的原始民歌〜也有根据民歌加工改编的艺术歌曲〜还有在民歌基础上发展而成的大型舞曲《大曲》。
,3, 三国两晋南北朝〜随着政治经济文化中心的南移〜出现了西曲和吴歌。
二者无伴奏形式〜内容多表现男女之间的感情。
人们已经注意到南方民歌柔婉清秀〜北方民歌勇武刚健〜慷慨激昂的风格特点。
,4, 唐代〜随着民歌的广泛流传和应用〜经过挑选比较喜爱的曲调进行加工和改编〜填词〜演唱的精心处理〜出现了唐代“曲子”。
中国民间音乐概论复习
中国民间音乐概论复习第一章1传统音乐是什么：是指具有一定的流传时间的，不是当代创作出来的（清代以前的即可称为传统）。
2民族音乐：凡是由中国人创作出来的，符合中国音乐总体风格的音乐作品就是民族音乐。
3.传统音乐分为：宫廷音乐：文人音乐：宗教音乐：民间音乐。
4.以1840年，分为古代音乐和近现代音乐：以音乐形式分为;传统音乐和新音乐。
传统音乐与新音乐的区别为：形式及风格不同，而不是创作时间的先后。
5.我国民间音乐的类别：民间歌曲：民间舞蹈音乐：说唱音乐：戏曲音乐和民间器乐。
6.民间音乐的特点：一创作的口头性和集体性：二乡土性：三即兴性：四流传变异性：五人民性：六多功能性7.我国民间音乐的体系分类：欧洲体系：有哈萨克族，柯尔克孜族，塔塔尔族和俄罗斯族。
特点：1音的固定性2调式以四音音列为基础，旋律具有功能和声的意义。
3节拍上均分律动的功能性。
波斯--阿拉伯乐系：有维吾尔族，塔吉克族。
特点：1乐音有条件的地带腔2调式以四音音列为基础，没有功能和声的意义。
中国乐系：包括汉族和我国绝大多数少数民族（还包括朝鲜，日本，蒙古）特点：1乐音的带腔性2音调具有五声性3均分律动的非功能性和大量应用非均分律动4织体的单声性。
第二章1.民间歌曲简称民歌，是劳动人民在生活和劳动中自己创作，自己演唱的歌曲。
2.民歌的功能：1教育与传承动能2人生礼仪功能3祭祀与祛邪功能4交际功能3.民歌特点：结构短小，善于运用精炼创作出生动的形象4.汉族民歌体裁：劳动号子：山歌：小调。
号子是产生并应用劳动具有协调与指挥的民间歌曲。
号子分为：搬运号子：工程号子：农事号子：船渔号子。
山歌是劳动人民用以自由抒发感情的民歌种类。
分为山歌：田秧山歌：放牧山歌。
山歌的艺术特征：1坦率，直露的表现方法和热情，奔放的音乐性格2自由悠长的节拍，节奏。
3高亢的音高4曲式结构最常见二句体和四句体乐段结构。
小调又称小曲，俗曲。
分为吟唱调，谣曲和时调。
小调艺术特征：1叙事于抒情相交融的表现方法和曲折、细致的音乐风格2规整、均衡的节奏、节拍。
民间音乐概论
我国音乐的主要概念：民族音乐、传统音乐、民间音乐、专业创作音乐。
传统音乐的概念：是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。
（包括：宫廷音乐<宫廷雅乐和宫廷燕乐>、文人音乐<古琴音乐和词调音乐>、宗教音乐<是在吸收了我国民间音乐、西域音乐和佛教音乐的基础上形成的>和民间音乐几个类别。
民间音乐的概念：是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁。
我国的民间音乐主要分为五大类：民间歌曲、民间舞蹈音乐、民间器乐、戏曲音乐和说唱音乐。
传统民间音乐在我国传统音乐中的比重和地位：第一，我国各个民族、各个地区的民间音乐品种和曲目浩如烟海。
第二，宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐，都与民间音乐有着密切关系。
第三，传统民间音乐比起其他传统音乐来，具有更加优美动听的旋律、丰富多彩的风格、鲜明浓郁的特点、感人肺腑的艺术表现力，以及勃发旺盛的生机。
民间歌曲（民歌）的定义：民间歌曲简称民歌，是劳动人民在生活和劳动过程中，为了表达自己的思想、感情、意志和愿望，而创作并演唱的一种世代相传的歌曲。
它一般是口头创作、口头流传，并在流传过程中不断的经受着人民群众集体的筛选、改造、加工和提炼。
因此流传至今的民歌集结了不同时期、不同地域、不同身份、不同经历的人民群众集体的智慧和情感的体验，且是劳动人民思想情感表达的结晶。
民间歌曲与专业歌曲的区别：第一，它是劳动人民自发的口头创作，因此，它不受专业作曲技法的支配，在音乐风格和创作手法方面，表现出民族或地区民间音乐的共性特征，也更集中、单纯地表现出一个民族或地区的人民集体的审美理想和追求。
第二，由于采取口耳相传的传播方式，不使用曲谱将其版本固定，因此，在歌唱中，民歌的歌词和曲调往往会产生多种变化。
第三，正是由于上述两种原因的综合作用，民间歌曲集中了不同时代无数劳动人民的智慧和情趣。
汉族民歌的体裁（分类）：号子<包括搬运号子、工程号子、农事号子、船渔号子>、山歌<包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等>和小调<包括吟唱调、谣曲、时调等>三大类。
民间音乐概论
民间音乐概论第一篇：民间音乐概论曲牌昆腔是曲牌体的音乐结构。
曲牌也叫牌子，是历代逐渐保留下来的相对固定的曲调的统称，其构成需要具备以下条件：1是一支相对固定，形成完整的曲调。
2在一定的地域或者是一定的时间流传。
3曾有人依据原有乐调，词格倚声填词。
4具有可变性，能随时表现内容或人物性格行当的不同而不断的变化，发展或派生衍变。
戏曲之“祖”“乳”昆曲是我国文人雅士艺术专家精心呵护培植的特殊戏曲品种。
曾一度成为中外公认的“国剧”被誉为“百戏之祖”或“百戏之乳”其对戏曲的“祖”“乳”之功。
主要体现在以下几个方面：1.昆曲所展现的综合性特点是及其完善的。
他将“载歌载舞”的戏曲艺术推至“无声不歌，无动不舞”的顶峰。
为其他剧种奠定了一种综合性表演----“唱，念，做，打”的基本模式。
2.其舞台表演，演唱等精湛技术都被锤炼的经典之至。
往往集中体现在一些单出的折子戏中。
以至今日其它剧种的演员还把昆剧的著名段子如《游园惊梦》《夜奔》《思凡》等戏。
当作基本训练的必修果。
各个剧种的表演大师几乎都有昆剧的功底，此所谓“昆训”之说。
3.剧目之多，秉前继后的囊括了民间许多传奇，成为个剧种移植的故事源。
4由于昆曲的前“国剧”地位它在曲谱文卷遗存方面是其它剧种远不能及的。
仅《九宫大成南北词宫谱》一书中就收有4466个曲牌。
5.昆曲演唱时对发声用气，口法，润腔都有着极其严格的要求。
魏良辅的《曲律》徐大春的《牙府传声.》等都是明清以来有关昆曲声乐理论的重要著述。
直至今日，对于我国戏曲声乐，传统声乐都是极有价值的。
散曲，集曲和套曲散曲与剧曲相对而言，散曲与诗词一样，用于抒情，写景，叙事，不用代言体，无白说，便于清唱，有别于剧曲，是单调演唱而不是剧目之中的曲牌。
集曲是选同宫调或相同相近笛色的不同曲牌中的一句至数句或一段，联成新的曲牌，以适应新的内容和情绪的需要。
集曲所使用的音乐材料，可取自二至十数支曲牌。
集曲的牌名可由作者另定。
套曲是选取同一宫调或笛色的曲牌，按引曲，正曲（若干）尾声的形式联缀成套，用以歌唱一段情节的音乐结构手法，传统称为“套数”套曲的形式早在元杂剧中就已广泛应用。
中国民间音乐概论
《中国民间音乐概论》第一学期复习第一章总论第一节民间音乐在我国音乐中的地位1. 凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品，都可以算做中国的民族音乐。
2. 所谓传统音乐，是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。
3. 传统音乐又可以分为宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐和民间音乐几个类别。
4. 民间音乐一般是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁，例如我国的民间歌曲、民间舞蹈音乐、民间器乐、戏曲音乐和说唱音乐等。
5. 传统民间音乐是我国其他各类传统音乐的基础，同时又在我国传统音乐中占有绝对优势的比重和地位。
第二节我国民间音乐的类别6.我国民间音乐主要分为五大类别：民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。
第三节我国民间音乐的特点7.我国民间音乐的特点：创作的口头性和集体性；乡土性；即兴性；流传变异性；人民性；多功能性。
第四节我国民间音乐的音乐体系8.中国乐系：乐音的带腔性；音调具有五声性；均分律动的非功能性和大量运用非均分律动；织体的单声性。
9.欧洲乐系：音的固定性；调式以四音音列为基础，旋律具有功能和声的表层意义；节拍上均分律动的功能性；织体的多声性。
10.波斯－阿拉伯乐系：乐音有条件地带腔；调式以四音音列为基础，但旋律没有功能和声的表层意义；节奏节拍既有“有规律的板、眼组合”，也有“散板”；织体有单声性，也有多声性。
11.非均分律动指的是节拍中的“散板”。
均分律动即有板（即强拍）有眼（即弱拍）。
中国乐系音乐中的强弱拍并不像欧洲专业音乐那样有规律地出现。
第二章民间歌曲第一节概述12.民歌在我国人民生活中的地位：除了娱乐作用外，它在社会生活中还具有许多实际功用——教育与传承功用、人生礼仪功用、祭祀与驱邪功用、交际功用。
13.教育与传承功用：在我国一些少数民族中，流传着歌唱长篇叙事诗、历史诗的民歌，例如彝族的“梅葛”、苗族的“古歌”、瑶族的“盘王歌”、哈尼族的“开天辟地歌”、景颇族的“木瑙斋瓦”、独龙族的“创世纪”、傈僳族的“木刮基”，等等。
中国民间音乐概论
《中国民间音乐概论》第二学期复习一.填空1.戏曲音乐是戏曲艺术中的重要组成部分，也是区分剧种的重要因素。
2.宋代，北方的杂剧和南方的南戏，是我国最早的两种戏曲形式。
3.元代是杂剧发展鼎盛的时期，出现了关汉卿等一批杰出的剧作家，产生了大量优秀戏曲作品。
4.中国戏曲的古代四大腔是：弋阳腔、余姚腔、海盐腔和昆山腔。
5.弋阳腔的伴奏只有锣鼓而无管弦，并有一人唱时众人帮腔的特点。
6.魏良辅对昆山腔进行改革，创立了号称“水磨腔”的歌唱体系。
7.梁辰鱼编写的第一部昆腔传奇叫《浣纱记》。
8.昆山腔的伴奏乐器除南戏其他三大声腔也使用的打击乐器外，还有昆山腔所独有的管弦乐器。
9.梆子腔发展衍变出的地方剧种有山西梆子、河北梆子等。
10.民间小戏主要来自民间歌舞或说唱。
11.说出四种少数民族戏曲：藏剧、唱剧、壮剧、白剧、傣剧、侗剧、布依戏、苗剧、彝剧等。
12.藏族的戏曲叫藏剧；朝鲜族的戏曲叫唱剧。
13.戏曲演员的舞台表演，要求演员掌握“唱、念、做、打”四个方面的表演技能。
14.戏曲念白包括具有音乐化加工的“韵白”和以各地方言为基础的“散白”。
15.戏曲音乐由歌唱和器乐伴奏组成。
16.中国戏曲中主要分“生、旦、净、丑”四种角色。
17.戏曲唱腔大致有三种类型，即抒情性唱腔、叙事性唱腔与戏剧性唱腔。
18.写出下列声腔的主奏乐器：皮黄腔剧种为京胡，梆子腔诸剧种多为板胡，昆腔用笛子，高腔用打击乐器。
19.中国戏曲的现代四大声腔是：昆腔、高腔、梆子腔和皮黄腔。
20.我国戏曲音乐的结构分为曲牌体和板腔体两种。
21.戏曲音乐中由多个曲牌构成的结构叫曲牌体。
22.清代“花部”兴起，昆曲则被称为“雅部”。
23.昆腔有南昆、北昆两大流派。
24.北曲主要用七声音阶；南曲主要用五声音阶。
25.北曲中武打剧目较多；南曲偏重文戏。
26.与西方音乐相比，昆曲赠板相当于8/4拍。
27.集曲是选取不同曲牌中的一至数句，联成新的曲牌。
28.南北合套中，一般生角唱北曲，旦角唱南曲。
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中国音乐通常所涉及的几个主要概念有：民族音乐、传统音乐、民间音乐、专业创作音乐等。
1、民族音乐，是一个包容面很广的概念范畴。
它既包括汉族音乐，也包括少数民族音乐；既包括传统音乐，也包括现代音乐；既包括民间音乐，也包括专业创作音乐。
也就是说，凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品，都可以算做中国的民族音乐。
2、传统音乐，是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。
在我国，常常把清代以前即已形成的音乐划规传统音乐的范畴。
传统音乐包括宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐和民间音乐几个类别。
3、宫廷音乐，包括宫廷雅乐和宫廷燕乐。
宫廷雅乐是中国历代封建统治者用于祭祀及朝会典礼等场合的音乐，这种音乐往往是沿用古乐或摹拟古乐。
宫廷燕乐是宫廷中饮宴时供统治者娱乐欣赏的音乐，这种音乐主要取材于民间音乐和其他国家的音乐，内容及形式都要为统治者歌功颂德。
4、文人音乐，包括古琴音乐和词调音乐等。
孔子、司马相如、蔡邕、嵇康等历史文化名人，都以善弹古琴著称。
古琴音乐最集中地体现了我国文人的音乐美学观念。
其他文人音乐，如南宋词人姜夔（白石道人）的歌曲。
5、宗教音乐，主要是指佛教音乐和道教音乐。
我国的佛教音乐，既含有中国的民族音调，又含有印度和西域少数民族音调。
道教音乐是在吸收了我国民间音乐、西域音乐和佛教音乐的基础上形成的。
6、民间音乐，是指在民间形成并流传的各种音乐体裁，主要种类有：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、戏曲音乐和说唱音乐。
二、中国民间音乐种类及其特点1、种类：（1）民间歌曲（2）民间歌舞音乐（3）说唱音乐（4）戏曲音乐（5）民间器乐2、特征：（1）创作的口头性和集体性（2）地域性：包括语言、性格、音乐特征（3）即兴性（4）流传的变异性三、民歌的价值1、民歌具有人文价值；2、民歌是民族音乐的基础；3民歌对专业音乐的影响四、民歌的艺术特点1，诗于乐的高度结合；2，长于抒发人的内心感情，具有人民性；3具有口头性、集体性、即兴性、传承性和变异性五、民歌的分类按历史时期分：传统、革命、新革命等；按民歌歌词内容：劳动类、叙事类、爱情类、社会时政、生活类、新词类、风俗类、儿童生活类等；按地方色彩区分；按体裁。
汉族歌曲分为：劳动号子、山歌、小调三种体裁。
劳动号子：其音乐形象粗犷豪迈、坚实有力，原因是它产生于体力劳动中，功能是聚集力量和抒发感情。
种类：搬运、工程、农事、作坊、渔船号子。
搬运：苏北-《挑扁担不怕扁担弯》四川-《板车号子》工程：四川-《打夯歌》湖南常德《打硪歌》农事：浙江海宁-《车水号子》节奏有明显律动感，曲调平稳柔和，有南方音乐特色；《打粮号子》节奏性强，曲调活泼多变，吸收小调因素；湖北潜江-《磪咚崔》一领众和，反映劳动者愉快的心情。
全曲衬词、节奏、曲调均呈现活泼、风趣的情调，有典型的湖北地方色彩；重庆武隆-《圆场号》一领众和，节奏鲜明，音调高亢。
作坊：四川自贡《人车号子》一领众和，唱出了盐工对老板、工头的仇恨。
渔船：陕北《船夫曲》生动夸张的歌词描绘扳船情景，音乐重复着一个具有宽敞均匀节奏的波状旋律，与汹涌的黄河波浪融为一体，表现了船夫的豪迈气概。
《川江船夫号子》一领众和的号子随水流的变化的劳动的缓急，时而舒展，时而紧张，曲调丰富多变--《平水》节奏自由，旋律悠扬，《见滩》短促有力的歌声指挥和鼓舞着船工为闯滩做准备，领唱与合唱构成密接式，《上滩》、《拼命》、《下滩》总结：劳动号子的音乐具有坚实有力、粗犷豪放的音乐性格和自然朴实特点；号子的节奏受劳动节奏的制约，节奏鲜明、律动感强，曲调因工种而异，以一领众和为主、独唱，对唱、齐唱的歌唱形式，号子的曲式结构受劳动过程和时间的影响。
山歌：音乐性格真挚质朴、热情奔放、即兴性强。
源于人们行山路时消除愁闷、抒发情怀、遥相问答、传递情意。
种类（场合）分为：放牧、田秧、一般山歌；（唱腔）：高腔、平腔、矮腔山歌。
放牧民歌：四川盐亭《放牛歌》质朴、高亢、节奏自由、旋律口语，用了不同衬腔。
田秧：安徽《黄山秧歌》江苏《一根丝线牵过河》四川安县《高高山上一树槐》一般：信天游：流行在陕西北部和宁夏、甘肃的东部，高亢奔放、深沉质朴，以歌唱爱情、生活的艰辛、离愁别绪为多。
曲调结构上句呈开放性，在属或下属因终止；下句呈收拢型，在主音终止。
曲调类型：节奏自由，旋律起伏较大，音域较宽，音调高亢开阔《脚夫调》；另一种节奏较匀称固定，旋律较平和抒婉，近于小调《槐树开花》。
《蓝花花》《我的哥哥当了红军》。
花儿：流行西北陇中高原的宁夏、甘肃、青海三省；风格高亢、奔放、粗犷、刚健；唱法多样，唱词格式多样，衬词丰富，曲体结构也较多样，以呼应型的两句为多《上去高山望平川》河州大令-青海、《下四川》-甘肃陇中。
山曲：流行在山西西北部的河曲、保德一带和陕西的府谷、神木，主要描绘“走西口”乐曲结构短小，多为上下句结构，旋律起伏度较大，情感真挚粗犷《人家都在你不在》-山西河曲《割莜麦》-山西。
爬山调：流行在内蒙古西部地区汉族歌曲，也多为两个乐句的单乐段《爬山歌》-西蒙节奏多用高音的自由延长音，旋律多大跳。
神歌：流行在四川的川南宜宾、重庆郊县、川西崇庆县。
神歌歌词含蓄，文学性较强，感情细腻深厚，四句体结构较多《槐花几时开》、《郎打哨子应过沟》南方一般山歌有云南“弥渡山歌”广西“柳州山歌”-《柳州有个鲤鱼岩》江西“兴国山歌”-《打着山歌过横排》高腔：采用高腔唱法，具有高亢奔放、激昂、音域宽、曲调起伏度大、跳动大的特点，且节奏自由，衬词衬腔多，拖腔悠长。
《妹儿爱的勤快人》-四川安县《插田秧歌》-湖南株州。
平腔：真声歌唱，抒情优美，节奏自由，曲调进行较平稳，拖腔较短《大河涨水沙浪沙》《小河淌水》、《赶马调》-云南《拴住太阳好干活《这山没有那山高》-四川《一塘清水一塘莲》《郎在高山喊一声》-湖南平腔山歌的一种变体做“滚板山歌”《撵野猫》-贵州《打菜窝》《长沙山歌》-四川《耍山调》-云南。
矮腔山歌：节奏规整、结构短小、音域较窄，较少使用拖腔，词曲配合上常为一字对一音，用真声歌唱。
湖南和四川的矮腔山歌词曲：七字句式采取“四、三格式”有规律地插入衬词，在衬词部分的曲调是固定不变的。
《太阳出来喜洋洋》-四川川东《过去挑水在山腰》-四川西充《望郎》-四川大足《上广西》-湖南邵东《比歌》-湘西《放马山歌》-云南《弥渡山歌》-云南弥渡《摘菜调》贵州遵义总结：山歌反映了农村生活方方面面，语气衬词与自由延长音或拖腔的结合，形成山歌独有的特征；山歌的歌唱音乐奔放、嘹亮、开朗，曲调悠长，广泛使用自由延长音与拖腔；山歌的歌唱形式多样，以独唱最多，另有对唱、数人接唱、齐唱、一领众和；山歌的曲式结构大部分短小单纯，多样化。
小调：1有清明俗曲演变而来的小调2地方性3歌舞性小调1、孟姜女：徵调式，起承转合性四句体单乐段，每句落音分别商、徵、羽、徵。
南方有《月儿弯弯照九州》《哭七七》《梳妆台》擅于抒发哀怨。
北方《十杯酒》《摇篮曲》鲜花调：曲调抒情柔美，徵调式，曲体结构特殊，前半部分为两个呼应性乐句，第一句是一对重复的短句，停在“徵”，第二句停在宫音，都是四小句；后半部分第三和第四句紧密接成一个尾部带拖腔的八小节，也终止在“徵”。
常见的《茉莉花》普切尼《图兰多》歌剧中用过；《小惠集》道光十七贮香老人绣荷包调：《绣荷包》-山西，商调式，两个乐句的单乐段，旋律是四度跳进与级进的结合，刚健中间柔和细腻剪靛花调：擅于表现活泼、轻柔或欢快的情绪。
宫调式。
五句体单乐段，各句落音是宫、徵徵、宫宫。
北方《放风筝》《小看戏》《丢戒指》；南方《码头调》《姑苏风光》又名《大九连环》由六首小曲组成的套曲：《码头调》《满江红》《六花六节调》《鲜花调》《想将浪调》《码头调》2、定义：在某一地域内传唱，并和当地方言、民间音调紧密联系，具有浓郁地方色彩的小调。
《农家苦》-云南建水《庄稼》《采花》四川南坪。
《长工歌》《妇女诉苦歌》《小白菜》，山西-《五哥放羊》，此类由山歌和风俗歌曲演变来的。
抒发爱情的《三十里铺》-陕西定边县；表现儿童生活的《鸭婆子吖~》-湖南《蛤蟆调》-湖北《老鼠歌》-四川营山《一只鸟仔》-台湾《猜调》云南《小小马儿郎》重庆涪陵3、花鼓调：流行于长江中下游；有些地区发展成花鼓戏（湖南、湖北），曲艺（四川）。
《凤阳花鼓》-安徽凤阳灯歌：《杜鹃花开》-江西花灯调：盛行于云南、贵州、四川、湖南等地；《黄杨扁担》-四川秀山花灯采茶调：流行于江西、安徽、江苏、浙江、两广、两湖、云南、贵州、福建。
《摘茶》-江西赣县秧歌调：流行于北方，以歌舞庆祝，祈求风调雨顺、五谷丰登的活动。
《拥护八路军》-陕北《看秧歌》-山西祁太跑旱船：《荡湖船》-江苏靖江《跑旱船》-陕北总结：小调由职业艺人演唱，和曲艺、戏曲联系，因而加工提炼的成分较多，词、曲即兴性较少，较定型化，艺术上较为成熟和完善；小调多数属节歌形式，一曲多段词，曲调性强，旋律流畅、婉转曲折，旋律线丰富多变，表现力强；小调的节奏规整，节奏型丰富多变；小调的歌唱形式以独唱为多，其次为对唱和一领众和；小调内部结构的规整性和匀称性较强，大部分为单乐段结构，或者是单乐段的扩充结构；对应式的二乐句单乐段和起承转合的四乐句单乐段较多。
少数民族：中国五大语系：汉藏语系31个民族、阿尔泰语系共19个、南亚语系3个、南岛语系一个（高山族）、印欧语系2个。
王学祈指出世界分：欧洲、波斯-阿拉伯、中国体系。
蒙古族：从民歌的音乐特点和风格上，可分为短调和长调：短调的音域较窄，节奏较规整，旋律欢快，结构短小《森吉德玛》《嘎达梅林》；长调音域广，节奏自由，旋律悠扬舒缓，起伏度大，结构也较大长，且有特有的颤音、工数音唱音有浓郁的草原气息《小黄马》《牧歌》。
朝鲜族：分布在东北三省；《道拉吉》《阿里郎》吉林延边维吾尔族：维吾尔族兼容世界三大体系，调式极丰富。
南疆：以七声音阶为主，常出现变化音，以角徵商调式为多；东疆：五声调式为主，七声为辅，徵商调式为多；北疆是两者的综合。
音乐风格特点分为：抒情、叙事类，节奏自由，气息悠长，深沉抒情，独唱、弹唱为主；歌舞性类，节拍规整，节奏鲜明，有固定节奏贯串始终，气氛热烈欢快。
《情人，你的痛苦》《阿拉木汗》哈萨克族：一个歌唱的民族。
民歌主要反映牧业和狩猎等劳动生活，赞美和怀念家乡的颂赞歌、情歌、风俗歌；以七声音阶为多，在曲首，曲中常用呼唤音调作衬腔，曲调抒情性强《黑云雀》-新疆塔城《美丽的姑娘》-新疆伊犁塔吉克族：塔吉克民族以其抒情优美、富有中亚色彩的音调为人们所喜爱。
《古丽别塔》藏族民歌：分布在青海、四川、甘肃、云南，主要居住在西藏自治区。
藏族歌舞具有奔放、热情、粗犷、刚健的性格特征。
《阿玛勒火》西藏拉萨《年轻的朋友》-西藏日喀则《厄玛楞吉》西藏公布江达《一只可爱的鸟儿》四川巴塘弦子《姑娘和小伙子》四川理县《虽无好牛爱耕田》四川平武县羌族：分布在汶川、理县、松潘、黑水河绵阳等县。