关于美学中悲剧和喜剧的思考讲解

关于美学中悲剧和喜剧的思考
摘要:审美源自人的自我实现。

作为审美个体的人通过不同的人生体验, 得到对不同事物的审美判断, 喜剧、悲剧就是反映人生命价值或意义的不同审美意识形态。

文学艺术中的悲剧和喜剧而言,他们都根源现实生活, 是现实生活的反映和表现。

然而, 又不能简单地等同于现实生活,是对现实生活的总结和艺术感悟。

关键词:悲剧喜剧审美
(一、喜剧的分类
1、行为喜剧:这一类喜剧主要是讽刺人们不合理的言行举止、道德观念、处世哲学和生活方式。

这种形式于 17世纪由莫里哀首创,此后形成道德喜剧。

2、低级喜剧:它不完全是一种喜剧形式,而是各种滑稽材料或即兴说口、互打、追逐、争吵、醉态、讲笑话和恶作剧等手段换取观众笑声的“杂耍” 。

演出自始至终都没有严肃的场面。

3、幽默喜剧:这种喜剧往往把人的某一种品质夸张到极致,如嫉妒、贪婪、或饶舌, 这种高度类型化手段使人物性格显得单一而鲜明。

4、浪漫喜剧:这种喜剧多以浪漫爱情为题材,如莎士比亚的《仲夏夜之梦》、《第十二夜》等。

5、黑色喜剧:这种喜剧寓幽默于恐惧或避讳的情境之中,制造冷笑料。

在中国,属于这种风格的主要是冯小刚的喜剧电影系列。

它的特征是冷冷的调侃, 皮笑肉不笑的嘲讽, 面无表情的戏谑。

6、悲喜剧:这种喜剧包含着悲剧因素。

这个形式是欧里庇得斯在他的《阿尔塞斯特》中首创的。

易卜生在 19世纪末就曾坚定的表示,悲喜剧比悲剧更能发人深省。

(二、喜剧的本质和审美效果
1、喜剧的本质是美的本质在审美形态的渗透和展开,是审美对象和审美主体在矛盾运动状态的某一特定阶段所表现出来的审美形态。

喜剧是在审美对象与审美主体的矛盾运动中, 主体以压倒的优势对审美对象进行无情的嘲讽与揶揄时所表现的一种审美形态。

具体来说, ①历史上陈旧生活方式的灭亡是喜剧得以形成的客观基础; ②喜剧中表现的人物是历史的丑角, 体现了人的非本质, 他们用另一个本质自觉或不自觉地把自己的本质遮掩起来; ③喜剧是一个不断的解蔽奇珍的过程, 充满了思想性和智慧性; ④从喜剧艺术的审美心理而言, 喜剧艺术给你更多的带有愉悦性, 迎合了人们趋乐避苦的心理本能; ⑤就喜剧艺术的审美效果而言,喜剧艺术的本质还在于它的可笑性。

2、喜剧属于戏剧的一种类型,他有自己特定的美学涵义:(1他是社会生活和艺
术领域中一切喜剧性的审美现象。

同悲剧一样, 现实生活中的喜剧与艺术美学中的喜剧也是不一样的, 艺术中的喜剧具有强烈的审美形态, 既表现了现实中的喜剧性冲突, 又表现了主体的审美态度 (2剧情发生排除偶然性,并且集中表现喜剧性本质(3艺术中的喜剧具有鲜明的否定性与批判性,它是美对丑,善对恶的彻底胜利。

从创作者创作心理角度来看,他是人对生命的乐感及自娱入世情怀的折射。

喜剧是将无价值的东西撕破给人看, 这说明其实喜剧它是没有悲剧那种悲怆性的体验的,而是一种自我胜利的优越感。

当旧事物被历史实践所抛弃时, 人们并以一种居高临下的态度去审视那些已经失去存在依据的旧事物。

还加之以其智慧的微笑,在审美上嘲笑它们, 并通过这种喜剧意味的笑来否定、揭露丑恶的脆弱,从而达到对美的肯定。

所以喜剧精神的实质就是一种乐观主义精神,是人对自己力量和尊严的充分自信。

(三、悲剧的分类
1、命运悲剧:这一类的悲剧表现了英雄人物与至高无上的神的旨意或者不可
抗拒的命运之间悲壮而有徒劳的抗争。

古希腊时期人们对宇宙、对自然知之甚少, 坚信有着不可抗拒的力量在主宰命运, 于是, 悲剧的主人公大都是神或英雄, 他们崇尚事迹和精神能够净化人
们的心灵。

戏剧创作也同样与命运的不可改变性有着必然的联系。

悲剧《俄狄浦斯王》就是一部典型古希腊时期的悲剧代表作, 所谓命运“代表着一种人对其
无能为力反而被其支配的巨大的客观势力‟。

” 这里的客观势力是指在社会生产力相对低下, 神灵崇拜或族权、君权崇拜至高无上的原始社会、奴隶社会和封建社会中人们无法克服的自然现象或社会现实。

2、性格悲剧:这类悲剧的起因是由于人物的内在缺陷和性格弱点,但是人在厄运中仍然保持了自己的尊严。

主要是文艺复兴时期人文主义思想在戏剧领域的表达。

莎士比亚的《哈姆雷特》是文艺复兴时期的典型悲剧作品, 这一时期神学的地位不断下降, 对人的价值的认知不断提升,尊重人,尊重生命,追求价值等观念深入人心,肯定“人” , “叫人觉醒、发扬主体性的戏剧”主题表达在戏剧《哈姆雷特》的台词中发挥的淋漓尽致。

《哈姆雷特》的最大成功在于它对人物复杂的心理和性格描写。

主人公哈姆雷特是一个思想深邃而行动软弱的人, 让具有如此典型性格弱点的人作为复仇任务的承担者, 这在无形中增加了戏剧冲突的曲折性,由于哈姆雷特的性格原因使得剧情异常复杂、激烈、难于琢磨和出乎观众的预料。

3、社会悲剧:主要反映进入资本主义社会之后,社会矛盾计划,人与不合理、不公正的社会体制、伦理规范和价值观念之间的冲突而导致的悲剧,具有鲜明的社会批判精神。

(四、悲剧的本质和审美效果
1、悲剧的本质是一个探索的过程, 在这个过程中人们在渴望一个合理的结局一个理想化的要求的时候, 但是却并没有实现, 而整个矛盾冲突使作品表现出一种崇高的集中的形态美。

崇高和悲剧是审美主体与审美客体处于矛盾激化状态, 在这一斗争中, 审美客体暂时压倒审美主体, 使得主体的内在本质无法得以施展和表现, 但斗争必将显示出历史发展的必然趋势。

一、从历史的维度看悲剧表现的是代表历史前进方向的进步事例与阻碍历史前进方向的反动势力的矛盾。

二、从道德伦理看悲剧表现的是善与恶的斗争, 通过善的被否定摧残来显示它的美学意义。

三、从性格上表现平凡人物的悲情经历。

2、 (1我们常说的悲剧,他是一个非常严格的艺术审美形态,其首要任务是描写尖锐激烈的社会冲突,并且能代表进步正义的一方的暂时毁灭,以激发人们崇高的审美感。

(2艺术中悲剧都涉及人与人或人与社会之间的冲突,悲剧的发生具有历史的必然性。

(3艺术中的悲剧主人公必然代表正义的力量,策略上可能有缺陷,但伦理人格上必须是完善的。

悲剧体现了历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性冲突。

其中, “历史的必然要求”是指那些符合社会发展规律,代表民意的正义、进步的力量,或是善良、光明、美好的杰出代表,就是那种既符合真、又体现善的崇高势力; “这个要求的实际上不可能实现” ,是指在一定历史条件下,旧势力暂时占据优势,阻止代表“历史必然要求”的理想的实现与追求, 并使它们遭受暂时的挫折与失败, 使其合理要求得不到实现。

鲁迅先生关于悲剧也有过一句著名的论断:“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。

” 这是从悲剧的最终结果上来认识悲剧的本质的,悲剧最终是以“人生有价值的东西”的“毁灭”而结束的。

“人生有价值的东西” 正是符合历史必然要求的东西, 正是这种有价值的人生的被毁灭, 客观上赋予了人生以一种非常严肃的意义, 进而使人们在同情与怜悯之中萌生了对善良、正义和真理的渴望,形成了一种悲剧性的审美效果。

(五、总结
随着时代的变化与进步。

悲剧与喜剧在内涵和形式上都会有很大的变化,随着人们审美情趣和审美能力的提高, 对于悲剧和喜剧的效果将有新的独特的理解。

如对于悲剧主人公的失败或灭亡的命运, 也不止停留在一般的怜悯同情上, 而是升华到更高的境界, 即在内心里产生这样的欲念:为了人类的理想, 为了我们能拥有一个更加美好的未来而斗争。

这样悲剧在更高的意义上就成为催人向上的力量。

再就喜剧来看。

在社会主义条件下, 艺术的喜剧表现往往也以正面人物为主人公, 但此时并不是以讽刺和否定为主, 而是亲切地微笑着表现正
面事物的风味, 肯定和赞扬美的事物, 有时候也通过善意的笑声使人们意识到自己也有类似的缺点和错误, 在笑声中人们悄悄地和自己的过去告别, 并从中获得否定自己的错误走向更加美好生活的勇气。

在和平社会环境里, 喜剧将成为人们越来越喜爱的审美形式, 人们向往轻松愉快的生活。

在这种情况下。

提高喜剧的审美格调和品位是十分重要的工作。

要注意表现人民内部生活的喜剧, 要用幽默来衬托
正面人物的优秀品质, 用喜剧活跃人民的精神生活在创造先进精神文明过程中要时刻体现积极、正确的价值观。