自学考试《艺术概论》试题库及答案「名词解释」(3)
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
自学考试《艺术概论》试题库及答案「名词解释」(3)
自学考试《艺术概论》试题库及答案「名词解释」
55.现实主义
现实主义提倡客观地观察认识生活,按照生活的本来样式精确细腻地描写现实。
人们把按照生活本来的面貌展开创作的方法称之为“现实主义”。
19世纪80年代,恩格斯明确了现实主义的定义,现实主义即“除细节的真实外,还要真实地再现典型环境中的典型人物”。
56.浪漫主义
浪漫主义作为一种文艺思潮,产生于18世纪末、19世纪初欧洲资产阶级革命时期,反映了资产阶级上升时期的意识形态。
其主要特点在于,作者按照希望的样子来反映生活,主观色彩十分鲜明。
作品中洋溢着对理想世界的热烈追求,常带用热情奔放的语言、瑰丽的想像、夸张的手法塑造艺术形象和结构艺术情节。
人们把按照生活理想的面貌展开创作的方法称之为“浪漫主义”。
浪漫主义在其发展历程中,又分成了积极浪漫主义与消极浪漫主义两种截然有别的创作倾向。
前者正视现实,表现的理想具有进步意义,反映了人民对美好生活的愿望和向往。
而后者则是逃避现实的,阻碍着社会的前进与变革,使理想与生活的潮流相抵触,作品缺乏可信性。
在社会主义的时代光照下,又出现了革命浪漫主义的创作方法,要求以马克思主义的科学世界观为指导,把理想的境界牢牢扎根于现实的土壤,显示出历史发展的必然趋势。
57.自然主义创作方法
自然主义创作方法的一个最强烈的特点是,对生活现象作巨细无遗的记录,并且片面强调细节描写的精确性,否定艺术概括和典型化的表现,尽力摈除创作中的主观因素。
这种方法试图从生理学、遗传学、实验医学的角度来描写人和考察社会,揭示造成人物社会命运的自然原因。
代表人物主要有:法国作家福楼拜、左拉,戏剧家安图昂;瑞典剧作家斯特林堡等。
58.形式主义创作方法
形式主义的主要表现在于,创作中忽视和鄙薄作品的思想内容,而夸大形式的作用,强调形式至上。
主要特征是:脱离现实生活,把文艺创作当作无意义的形式游戏,单纯追求抽象、奇特、怪诞的表现形式。
唯美主义、构成主义、立方主义、达达主义、超现实主义等西方文艺思潮和流派,都把形式主义作为其创作理论与创作方法的组成部分。
例如唯美主义,最初为法国戈蒂埃、波德莱尔所提倡,主张“为艺术而艺术”;英国的王尔德认为“不是艺术反映生活,而是生活模仿艺术。
”
59.现代艺术
这是19世纪末来西方各种文艺新潮和艺术流派的总称,包括象征主义、表现主义、流行主义、未来主义、超现实主义、后期印象主义等等。
“主义”很多,创作方法各异,但有一点却是共同的,即否定内容对形式的决定作用,探索和追求新的艺术表达语言,宣布和传统艺术表现的一切法则彻底决裂,创作最新的“现代”的艺术。
60.艺术风格
主要指艺术家在其创作的作品中所显示出来并具有恒常性的个性特征,也是作品在内容和形式相统一的情况下共同映照出来的总体艺术特色。
艺术风格,它不仅指艺术家的个人风格,还应包括艺术的时代风格、民族风格、区域风格。
时代风格指在一定的历史时期,受共同的社会生活和审美理想的影响,艺术家在选材及艺术表现上的整体倾向和特色;民族风格指艺术家作品中所体现出来的特殊的文化传统、心理结构和艺术特色。
它具有相对的稳定性和继承性,为该民族广大群众所喜闻乐见;区域风格指某一区域的艺术家和艺术作品所共有的艺术特色。
61.艺术流派
往往体现为艺术风格相近或相同的艺术家的集合体。
明确地说,它是在一定的历史时期内,由思想倾向、审美趣味、创作主张、表现手法相似的一批艺术家聚集而成。
62.推陈出新:就艺术创作来说,即是对历史的、过去的艺术,去
其糟粕,取其精华,汲取营养,使今天的作品不断以新的面貌出现的精神劳动。
63.创作素材
一定的社会生活,正是艺术家赖以创作的原始材料,亦即创作素材。
64.题材
是艺术家通过提炼素材而确定下来拟予表达的客观对象。
65.主题思想
是由题材升华而来、体现了艺术家对生活的认识、看法和审美评价的思想,简称主题,是潜藏在被表现对象中的理念和思想。
66.艺术作品的形式
是艺术作品内容外化的结果。
任何艺术作品都必然也必须有一个存在的样态,否则,题材和主题没有被合理和有意味地组织起来,艺术作品便无体可言,无体的艺术也就不成其为艺术了。
所谓艺术作品的形式,总体是由组织结构和艺术语言综合而成的。
或者说,形成艺术形式特点的决定因素是结构和艺术语言的状况。
67.结构
结构体现为作品的组织态势。
在叙事性、充满着矛盾和情节发展的一些艺术品类中,作品的结构在于遵循创作题旨来组织处理人物和环境的关系,来安排情节的先后次序。
在造型艺术如雕塑、绘画等作品中,结构主要指对造型相关因素的布局和位置安排,即通常讲的构图,“经营位置”。
在以抒情为主要特色的作品中,如某些舞蹈、诗词、音乐等,结构主要任务是布陈思绪和把握感情的波澜起伏。
作为艺术家在创作中对结构的筹划,要善于取舍剪裁和巧于调整布局。
68.艺术语言
艺术语言构成作品的表现形态。
艺术语言是艺术作品最为直接的传达手段。
艺术的题材和主题思想,最终要化为与观众见面的标示叫做作品的完整形态,除了结构的组织与布局,更要靠艺术的表现手法和艺术的表现技巧。
从广义上看,艺术语言就是艺术表现手法和表现技巧的总和,是形象地揭示艺术内容的显性手段。
69.形式美
通常我们所说的形式美,是针对自然事物的一些属性,如色彩、线条、声音、形态、运动等,在一种符合规律的联系中,所呈现出来的那些可能引起人们美感的审美特性。
70.艺术欣赏
是一种特殊的精神消费活动,是人们对艺术作品具体把握并从中获得审美愉悦的过程,是艺术作品发挥审美功能的必要途径。
71.审美再创造
系指欣赏主体的审美创造活动,扎根在艺术家已经创作成功的艺术作品上。
艺术欣赏主体在欣赏活动中,面对相同的作品,不同的读者、观众,由于生活经历、文化教养、个性特点的差异,审美再创造的内容往往并不同一,而呈现多姿多彩的特色。
72.直觉反应
是欣赏者对艺术作品注意后未加思索而得到的一种审美初感。
艺术欣赏中的直觉反应,首先在于它的直接性和直观性,其次在于它的新鲜性和敏锐性。
73、拈花微笑
“拈花微笑”也作“拈花一笑”,佛教语,禅宗以心传心的第一宗公案(典故)。
(1分)有一次大梵天王在灵鹫山上请佛祖释迦牟尼说法。
大梵天王率众人把一朵金婆罗花献给佛祖,隆重行礼之后大家退坐一旁。
佛祖拈起一朵金婆罗花,意态安详,却一句话也不说。
大家都不明白他的意思,面面相觑,唯有摩诃迦叶破颜轻轻一笑。
这就是禅宗“拈花一笑”和“衣钵真传”的典故。
(2分)中国禅宗把摩诃迦叶列为“西天第一代祖师”。
佛祖所传的其实是一种至为详和、宁静、安闲、美妙的心境,这种心境纯净无染、淡然豁达、无欲无贪、无拘无束、坦然自得、超脱一切、不可动摇、与世长存。
包含两层意思:一是对禅理有了透彻的理解,二是彼此默契、心神领会、心意相通、心心相印。
(2分)
74.艺术批评
是批评者根据自己的观点、立场,运用一定的社会标尺,对艺术
作品及其作者等进行说理性评议和鉴定的一门学问。
75.艺术批评的创造性
主要指艺术批评家对于对象内在价值的独到发现与科学阐释。
76.艺术批评方法
说到底就是批评家根据其所依傍的原理、标准在进行作品评析时建构的格局和采用的手段。
77.艺术社会学的批评方法
就是将被批评的作品置于大的社会特定历史条件、文化背景下来进行考察和评判。
78.艺术审美学的批评方法
要点在于对于作品中艺术家所使用的艺术语言、艺术手段及所显示的审美追求和形成的审美价值作出符合实际的论析和判断。
【自学考试《艺术概论》试题库及答案「名词解释」】。